Lv2所谓经典名作，必定是能不受时空变换的影响，精神内核永远熠熠发光。1847年，夏洛蒂·勃朗特在写作《简·爱》的时候，一定不曾想过它会流传千古，让无数人倾倒。用户138****4874-iUX4ELv22019-08-04
已经记不得自己是什么时候读的这部小说，很多细节都随着时间淡忘了。可是让我无法忘记的是，它在我意识到身为女性的弱势地位，思考在男权社会如何自处时，在塑造三观的时候，给我带来的巨大启发，它给我指引了一条路。
错过了《琥珀》，错过了《青蛇》，甚至错过了话剧版《简·爱》的前九年，但是今年我终于与它相遇了。这部小说也许给我妈的影响比我还大，毕竟她的浪漫主义情怀我压根没有。买票还是晚了，池座没了，只能在一楼。吐槽国家大剧院戏剧场一楼的栏杆，这个设计对第一排太不友好了。尤其是这个剧因为有部分布景在前端，165分钟的演出我都没能靠在椅背上，太考验我的腰了。
全剧先说缺点，因为只有一个，最开始推道具的声音也太大了。其他都是优点。
从演员方面看，王洛勇老师是我男神，罗切斯特深入他的每一个动作、每一句台词，他与简从相遇到相爱，爱而不得的痛苦，淋漓尽致。尤其是表现他爱上简之后的一些小动作，老男人犹如老房子着火般的爱意，太可爱了。袁泉是我的女神，那种从骨子里自卑中开出的自尊自爱的花，那种清冷又守理，在英格兰冰冷的雨季中体现出了融融暖意。
蹲末场的意义体现在谢幕之后，导演王晓鹰老师进行了激情洋溢的致辞。这十年的历程不容易，也把这部剧打磨得越加完善。126场演出，我见证了第126场。
其实我更想说的是，这个时代虽然与一百多年相比进步不少，可是历史总是惊人的相似，女性仍然卑微地存在着，我们中的大多数仍然是“没钱，不美”，纵然社会对女性已经多有宽容，我们的生存仍然是受到歧视的。没结婚被认为有病，结婚不生孩子被认为有病。有孩子要上班赚钱要做家务照顾老人还要保持美丽，这就是社会对女性角色的定义。有多不公平呢，结婚的可以看看身边秃头、大肚腩还嫌弃你的那个男人。无法以一己之力对抗整个社会，只能做好自己，首先自己活得不卑微，不践踏自己的尊严，自尊自爱，即使辛苦。对于爱情，先于物质更要平等。1回复7赞- Lv4北京现代舞团是我见过与观众互动最好的舞团，上周日津子老师的讲座已经体会的淋漓尽致，今天更是充满惊喜：结束后的演后谈，星星点灯部分下台邀请孩子们一起舞动，开场前舞者吹泡泡与孩子玩耍，送糖果等，他们真的是一个有温度的舞团。玉棠Lv42019-07-24
今天的演出叫做“青•春”，由舞者散步式的郊游，跨步翻越上舞台开始，开场便燃爆了！后来有几场印象深刻的片段，《同桌的你》看到了“美好”，《丹顶鹤》看到了“奉献”，《北京北京》看到了“迷茫”，《怒放的生命》看到了“奋斗”。。。或者这些就是青春的模样。
这几段表演，有的挂着气球跳，有的抱着枕头跳，现代舞给了舞者最大的自由，他们有自己的思想，观众也有各自的认知。《怒放的生命》段最为震撼，舞者自台下偏门狂奔而入，至中，先是彷徨，略显跌跌撞撞，跨上舞台后独自探索，又跳下来，整瓶的矿泉水自头顶浇满身，突然间有了释放，甩头，扭动，激烈的上半身舞蹈，再次回到舞台，真正开启怒放的生命。
津子老师说中国的现代舞与国际水准并无一二，反而增加了很多中国传统文化元素，更加深厚，欠缺的地方在于现代舞团太少，观众普及率低，有很多人从来没有看过现代舞，所以，你你你你，要不要一起来，做个“绝不枉此行”的观众，8.18《北京•我们》要不要一起刷？[胜利]回复8赞 
Lv5#谎言背后0628首演repournotivyLv52019-07-01
18年的剧本，时隔16年之后复排，诚如制作人们所言，好的剧本值得被多次演绎制作。
剧情其实在挑剔眼光的2019观众来看已经不够新奇，尚未过半就已料掉走向结局。不过对于细节台词，逻辑，情感迭代的处理，看得出用心。
尤其喜欢剧组灯光的设计，审讯室灯光的真实感给观众也带来了紧张的气息。两人对峙戏是全剧高光时刻，灯光也是毫不吝啬的给予支持。最喜欢的还属剧末，有夕阳洒进房间，透过栏杆斑驳投影在房间和主角身上，伴着仅有的背景音乐，把气氛烘托到了极致。
对于首演而言，两位演员都非常棒！贺坪的警察初登场时，一度觉得他有点用力过猛，直到剧情推进，才慢慢醒悟原因，他的先扬后抑，也是比较有说服力的把一个颓废，嚣张，极力伪装内心柔弱的警察演到位了。可以用“层次分明”来形容。而王俊东饰演的医生，从一而终的佛系，仿佛早已看穿结局，在等着警察慢慢吐露真心，他才是带动剧情走向和两人情感转折的关键。说实话，很难想象两个人互换角色会怎么来颠覆初印象了，二刷待定。
带来的反思其实放在现在社会，也还是很合适。作为一个快节奏的时代，我们每个人到底起着怎样一个角色作用？循规蹈矩机械般的日子，是不是都在等着沉默下失去平衡那一刻的爆发呢？
首演结束所有主创人员都上台谢幕，简单聊了一下舞台背后的故事。对于一部戏从编剧到舞台设计到排练到呈现，幕后的一切才真的是最美好最有价值的。真是怀念在剧场工作的日子啊[大哭]6回复9赞- Lv4首先玻璃心退散一下，因为我不是来夸的。RincooLv42019-07-10
先发图证明一下我是花钱买票了的，不是逮着就先批判一番的云观众好吗。
怎么说呢，给很想去的人的建议是如果没看过沉浸式戏剧想感受一下场景和氛围，同时又不缺那几百块钱的，可以的，请随意。希望你能收获快乐。
但如果是有不少看剧基础，还看过一些不错的，经典的沉浸式戏剧，并且这次还指着看一个脉络清晰或者说一个完整甚至还不错故事的话……几百块干啥不好呢，你懂我意思吧。）
有一说一啊，这个布局场景，灯光音响，演员的投入和表演都是很棒的。但是（但是来了啊），故事不行。什么都好，除了一剧之本的故事不行，这太致命了。
所以我真的超级可惜这些这么棒的布局和场景，这么美丽帅气的演员们，结果没有好故事来配。有的地方的场景只是路过，用到它就显得很勉强。
那人家说，我就是拍的这种意识层面的东西，那也有问题，因为意识流产生的疏离感和沉浸式的表现方式又显得自相矛盾了。
没有众所周知的主线，凭票兑换的观看指南里光故事（抱歉其实我觉得那些写的不算故事，只算事件）就是几十多个，怎么可能不松散……演员的词又大又空又缥缈，长篇大论、拼拼凑凑、故作高深的演说或者自言自语。真就啥都是用嘴来说的……其余就是唱歌蹦迪倒颜料。有几段舞蹈对手戏我觉得还挺喜欢的。
讲真，如果我再年轻个五岁十岁，在很喜欢故作深沉的乡非当年，没准我会疯狂喜欢它。可惜我毕竟已经长大了。
而且这个你要人怎么批评嘛，宣发很厉害很会找点，还有个孟京辉的名声，很容易引起话题。只要去过，无论真实感受如何，在社交网络上一顿夸赞，就很容易成为焦点满足猎奇也好，从众也好的心态。看不懂就是意识流，你不懂，你肤浅。
如果你喜欢并且从中有所得那就很好啊，你可以继续喜欢。
但于我，我花钱买票了，我不懂也好我肤浅也好，事实是我真的不喜欢，不喜欢真的不能强迫自己，所以推荐不起来。回复13赞 
Lv6心心念念了好久，一直想看猫，毕竟是传说中的音乐剧。来过上海好几轮演出，一直觉得票价死贵死贵的，这次总算下定决心，咬咬牙买张票入场。鼎鼎Lv62019-06-12
可是还没进剧场大厅就被当头一盆冷水浇下来，透心凉般的失望。门口通知，猫演出中熟悉的互动交流，全部取消，无论是演出中，还是中场休息时间。不管是剧团傲娇，还是聚橙烂橙子通告所说的出于安全考虑。反正剥夺了观众欣赏演出最大的乐趣……聚橙对得起买高价票的一楼观众吗？🐂💩
上海后面场次也不会有互动了，关注重心在互动环节的人就不用买票了。
然后这剧情演了这么多年，即使再经典，我个人觉得都有点过时了。小伙伴总结的剧情，“一群猫在吹牛逼”然后没了…
经典歌曲就是记住了Memory,徐丽东确实确实唱得很棒👍🏻
但是因为唱歌的猫很多，演唱水平也参差不一，有些人的音准很有问题。也可能是舞蹈消耗了体力，造成气息不稳。
但是我为什么还给猫高分?
1.舞步舞蹈设计的猫性十足，大段大段的舞蹈，还有芭蕾舞炫技动作，独树一帜，我喜欢。
2.舞台设计、舞美、灯光、布景，整体营造的氛围很好。
但是猫在我看过的原版音乐剧里，绝对排不进前列……现在我有点相信有些群友的意见，纯粹就是炒作起来的。
这次就算是了却个人多年心愿吧，但是聚橙伤透我心。1回复5赞
Lv4当几乎所有演员都在说上海话的时候，就真的是繁花的感觉了SibylwLv42019-06-29
后面大屏幕给演出添花一笔，那些老照片、朦胧的场景给了我们很强的代入感，画面色彩的对比也间接表现了上海两个年代的基调和转变
在看话剧繁花之前买了《繁花》一书，才初看了几十页。书的感觉跟话剧不一样，是循循道来；而话剧赋予了它新的生命。借用作者金宇澄的话“拓展了小说的空间……情怀四溢"。
演员们的表现都非常突出，有各自鲜明的特色。要说我最欣赏的地方，有两段。一段是殊华疯疯癫癫讲着蓓蒂和阿婆怎么变成两条鱼跳进黄浦江。那段真的太过凄惨，当殊华将自己隐藏多年的真相揭露出来的时候，我感到心有撕裂的声音，不知是为了蓓蒂、为了阿婆、为了多年前独守高洁的殊华还是为着吃人的社会。
还有一块是，李李全盘托出她过去复杂经历的那块。当舞台上只有李李和阿宝时，我能猜到接下来有李李的大段独白，我甚至有些担心。后来自然发现担心多余，当一个优秀的演员、一段优秀的台词、使人心酸的经历引起的共鸣碰撞在一起，所有人静默了，许多人默默擦泪。别讲了别讲了，阿宝说出了我们的心声。
或隐蔽或张狂的人们，或孤独或惆怅的灵魂，在这座城市背后纠缠拉扯着，无数个瞬间浓缩在这片舞台上。
真的称赞导演、编剧、舞美、灯光、音效等演职人员们，这个舞台超级棒，后来去翻宣传册发现制作组也太强了！(顺便提一句我真的特别喜欢其中有一段很温和的却又有些暗流涌动的配乐)
也非常非常……非常非常感谢金宇澄作者的《繁花》，呈现了在风雨中前行的上海，让我们看到了那些闪光的平凡。回复6赞- Lv6中美贸易战正是激烈交锋之际……作为国人是不是可以去支持观看美国团体的演出？这是否是个问题😂鼎鼎Lv62019-06-01
其实当时文广开票的时候就想买了，哪里知道大学艺术团演出卖这么贵…我猜到最后价格肯定会骨折一记🤣我等等等…总算开演前夕……价格跌到心理价位，可以入手。
杨百翰大学艺术团作为新中国第一个访华的大学艺术团，本次40周年庆典演出，至少算是友谊长存，而且学生们都蛮亲和的，至少表面上如此，结束之后全体演员到大厅同观众亲切合影，互动。👍🏻民间团体和人民之间还是可以多沟通交流，不能因为一个人而断了联系吧……😂
我的位置本身不错，可是今天6.1，熊孩子+老阿姨的叠加效应，实在有点吃不消…
幸好演出还算比较精彩，我把全部的注意力都放在舞台上，懒得在乎这帮蛇鼠虫蚁😈
花式篮球秀即使有些失误的地方，仍是全场最High的节目。现场观看真的超级酷。
舞蹈节目，无论是优雅的华尔兹，大气震𢸍的踢踏舞，还是现代芭蕾、弗拉明戈舞等等，都是百花齐放，让人赏心悦目。
音乐剧西区故事、歌剧魅影，似乎还有马戏之王、冰雪女王、狮子王…作为青年人来说，唱得都是有板有眼。不过文广今天的音响效果真是不太好，声音不够清晰。我坐前排都感觉声音有点浑…
算是迎合中国观众吧，串联节目用了五个中国人都能理解的汉字……而且唱了几首中文歌曲，不过吐字＋音响问题…不如他们还是唱英文歌曲吧……😂
小伙表演的呼啦圈杂技对于学生来说，蛮亮眼的。原箸民舞蹈就有些欣赏不来了。
外面的世界很精彩，只要你有机会，就要睁开眼多看一看。所以有时候就要被人吐槽……“外国的月亮特别圆，外国的空气特别香甜”😂2回复6赞 
Lv4在六月的梅雨季节，突如其来的暴雨，闷闷的雷响。Luna0224Lv42019-06-30
我赴了一场“繁花”之约。
我是一个不合格的读者，书只看了一半且还没搞懂人物话剧就敢来看话剧。
只因为，交关欢喜上海了，不管是书里的60年代、90年代还是现在。交关欢喜沪语了，咿咿呀呀，好听到耳朵怀孕。
话剧是否符合原著，我肯定是不敢评价的。不管是话剧还是我对于繁花原著来说都只能是管中窥豹，不得其精髓之万一。
但在这话剧的一方天地，书中的文字变立体了，电线杆、海伦娜咖啡馆、至真园。还有阿宝、沪生、小毛、李李、姝华、银凤、王小姐等等，他们说着沪语，娓娓道来。他们之间错综复杂的关系以及背景，就是繁花，是照耀上海最璀璨夺目的光。
有人问过金宇澄，为什么书里的男男女女关系黏黏糊糊的？他回答说：就像上海的梅雨季节，湿答答，黏糊糊。
你来过上海就知道了，这是属于上海的味道。
话剧的感觉特别好，旁边的阿姨叔叔也都听的津津有味，他们一定比我的感触要深。我们一同笑，我们一同落泪，一同怀念这老上海的味道。
再会，下次再聚就是第二季。
“夜风凉爽，两人闷头走路，听见一家超市里面，传来黄安悠扬的歌声。看似个鸳鸯蝴蝶，不应该的年代，可是谁又能摆脱人世间的悲哀。”回复9赞
Lv5#东野圭吾#之#放学后#不知不觉又看了一部这位悬疑大师的改编作品。细想来，从电影到舞台剧这每一部都有个相当出色的故事背景，加上优秀的导演，编剧和演员们，使得表演感染力渗透力非常之强👍毕竟这些都是根据小说改编，而要将书中那种扣人心弦的紧张压迫感、悬疑恐怖感、直击人心的刺痛纠结或温暖感伤，都用更为直观容易理解的方式一一呈现，这点就十分不易。落痕Lv52019-07-01
一部极致完美的舞台剧各方面都很重要，除了有好导演编剧，就是有最起辅助作用的一切优秀舞美、道具、灯光、音效配乐等等。也是偶然得到这场机会，但意外看到卡司表有周沐杰，刘欧楠，王子等等，而出品人是孙徐春，舞美设计是秦冠杰，道具是胡易非，竟然看到表演指导是高其昌，还有个相关日语翻译对照指导，就知道这部剧来对了！一个字#稳#，整个带着雀跃心情从头看到尾。
词拙只能用#万分精彩#来形容这部剧的整体。看过一些其他悬疑剧，有的是有恐怖气氛，有的是讲故事不融入，很少两者结合的这么完美，做出一种你身在局中渗入式的表演感。让你从最初仿佛最青春洋溢的调皮轻快感，渐渐被拉入无尽复杂怀疑的情感深渊中，越陷越深，越陷越深。
原本应是那些女学生们最美好的年华。亲情，友情，爱情，师生情，法理情，到底是什么？哪个又最重要？局中局，套中套，让你深陷其中无法自拔。道归道，情理无关乎对错，而剖析挖掘出的更多是人性不常为人所见的一面。这大约就是东野圭吾的魅力所在吧。💕回复3赞- Lv4看人艺的剧，带好“眼睛”,“脑子"和“思想”，因为“没那么简单”。玉棠Lv42019-06-18
带好你的“眼睛”，《古玩》开场便是一条古玩商业街，人头攒动，热闹非凡，配角们的表演亦是活灵活现。还有这次我也是为了王雷而来，《战旗》里集勇气与智慧于一身的帅哥，现场看到，仍是气宇轩昂，只是那迷人的双眼毕竟是有些上年纪了。饰演主角隆桂臣，由意气风发的少掌柜到步履蹒跚的老人，那迷离的眼神，佝偻的身躯，我竟是一时间没有认出[强][强][强]
“脑子”更是不能不动，许多隐藏的小细节，错过了就没了，还有就是年代的历史背景，要晓得～清末的风云际会，民国的跌宕起伏，抗日战争的乱世沉浮，暗线涌动。
清末的格格，为救家弟，舍簪子换银子；民国的“重要场所”—八大胡同；抗日战争小日本“为保护文物”而想要据为己有的妖言。。。你又看出了什么，想到了哪些？剧中“至真堂”的少掌柜竟然一直做着“制假”的行当，来满足“有钱人不懂”的需求。被揭穿请的是假佛像头，却因真佛像故意被烧毁而“不再假”，一座假佛头可换“半个总统腿”，何其讽刺！当外敌入侵，明争暗斗了半辈子的他们，在民族大义面前终于坚守了灵魂。
剧情介绍有言“器物有灵，比古玩更经久的，还有人心”，而我想用盗墓笔记里的一句话来说：其实鬼神并不可怕，最可怕是人心。“人心”何在，在五千年的历史文化中，在我们的为人处世中，在你内心最柔软的地方，当然，如何来“运作”，就看方向了。4回复6赞 
Lv5《解忧杂货店》4.0版皮卡QLv52019-06-07
3刷对于剧情已经很熟悉了，这次主要是为了看新版的演员去的。
马冠英老师的浪矢爷爷还是一如既往的慈祥和蔼。
刘政和王金轩版的幸平和翔太还是一样的呆萌可爱。
杜光祎版的敦也，开场有之前刘欧楠版的感觉，后面有点放飞，卖萌，耍宝，和王金轩互动的时候，仿佛看到了皮皮邪和王胖子在互动😂😂😂
景天老师实力客串了多个角色，每一个都塑造的很棒！个人感觉这场里面，他的表演，情感投入的最多了。
晴美换了演员，若芯妹子表现的还不错，但可能对之前朱琳小姐姐塑造的晴美印象太深刻了，看的时候难免有所比较。个人还是比较喜欢朱琳小姐姐的晴美。
朱琳这次客串了其他的配角，可能戏份少的关系，开始居然没认出来😂😂
李珏的松冈克郎发挥的不错，感觉唱的比之前看2.0版的时候还要好了。
最后还要感谢音乐制作＆现场伴奏大草，不光为《解忧杂货店》舞台剧创作了好听的音乐，还十分辛苦的参与到每一场的演出，低调的隐于幕后，现场伴奏，给整部剧增加了更多的亮点！👍👍👍
PS另外，期待几位演员在今年7，8月《盗墓笔记4》——蛇沼鬼城里的精彩表演！✨✨✨回复5赞
Lv6戏剧爱好者们的小众非力学口苗Lv62019-06-10
《大众力学》是一部很有争议的戏剧，褒贬评价两极化。作为商业演出，有人喜欢它还原表演的纯粹性，有人觉得它毫无剧情不值回票价。
导演想法是好的，挖掘素人演员自身的故事，不刻意追求戏剧冲突性。这点我能认同，他对于生活感、真实性的追求没有什么值得诟病的。但比起同类型的《演员实验教室》，表现力差了十万八千里，是不能对素人演员苛责，但这毕竟是商业演出啊。虽然最后麦克白的那段算形式上的一个总结，但整体感还是散乱的。最不喜欢素人间切换通过相互提问的方式，那句你觉得你演技最好是什么时候跟汪峰的你有什么梦想一样让人感到厌倦。
开头的VCR形式有些尴尬。第一个表演停顿的小马哥开启了这部戏的冷场之路。不说话眨眼睛，面无表情，不知道想表达什么。后面那个秀身材的小伙一上来麦克风出问题了，还拿稿读，然后莫名其妙把稿子一扔，然后莫名其妙开始脱衣服，然后莫名其妙开始脱裤子（剩一条内裤），嘴巴张好大，撩头发，凹造型，把麦克风放在肚脐眼前，接着是挪到私密部位前，之后单手撑着头侧躺着看观众。这两个表演我很不喜欢。
98年的新疆女rapper表演得不错，唱Eminem的《八英里》霸气十足；唱《红灯记》的阿姨中气十足；演《茶馆》片段的大叔有些可爱；乌龙山伯爵、爱乐之城、海鸥、少林足球这些部分都没有出彩。
素人演员们对表演梦的赤诚有余而力不足。每个分力没有汇聚成众力，各表演各的，形式和衔接上都有些单薄。整体上有些失衡。回复1赞- Lv4<<缂丝箭衣>>——唯一一场演员谢幕后集体敬一件衣服的话剧。“衣服”自然不是普通的衣服，而演员的“敬”，也不只是它，更是传统技艺与文化。玉棠Lv42019-06-13
第二次看风雷京剧团的京味话剧，与第一场<<角儿>>有异曲同工之妙，皆以小见大，且与梨园相关。
“不能因为有钱，就想什么都霸着，也不能因为没钱，就什么都丢了”，主人公恪守着赁行当的“规矩”，也坚守着父辈传承下来的“宝藏”。老子说：不贵难得之货，使民不为盗。对于稀有，贵重的东西，人人趋之若鹜，为达目的更是机关算尽，也可见这坚守之不易。想到潘达于一家为了保护大克、盂鼎两大重器，多方周旋，不惧威逼利诱，倾尽全力才使宝鼎安然无恙，最终又伟大的捐献给了国家，格局之大，令人敬仰。
剧中一争议点在于：衣服和妻儿的性命该如何选择？从人性和感情考虑，自然人命关天，可面对“缂丝箭衣”，犹豫再三，主人公还是选择了衣服。三十年的愧疚，时代的变迁，衣服还在，“三益永”的老字号和规矩还在，衣服租赁行业败了，人也都逝去了，可还值得？想必人各有志，各有取舍。
剧末谢幕后，由每一位演员将“缂丝箭衣”依次传递，或许这也体现了“传承”吧，“好的手艺、物件和规矩，得往下传，得用心传”。
个人建议：剧中的“二爷”或可更多演绎，本有“角儿”一般的能力，英年早逝，三十年后只在哥哥的回忆中充当了“棒呵”，有些可惜，此人物形象还可更加丰满。回复7赞 
Lv4#哈三话四评——叶普盖尼奥涅金#happy-sirLv42019-05-12
被安利了很久的一部剧，豆瓣评分9.5，乌镇戏剧节好评连连！周四开场当晚一楼满座，据说有观众电子票排队排了很久才进场，买纪念品也是排队。
开场的乐曲气势恢宏，老年奥涅金的叙述点出了该剧的主题！同一人物叙述和演绎双主角模式很独特。故事主题关于爱情，塔季扬娜青春懵懂，恋爱中的她热烈真挚的表达自己的感情！女主拖着小床大喊“我恋爱了”和在床上翻来覆去的一系列动作真实的展现了人物的心理。年少轻狂的贵族青年奥涅金以承担不起家庭为由拒绝了塔季杨娜的表白，却又去挑逗好友连斯基的女友，引发决斗并杀死了自己的好友。满天的大雪，配合浑厚浓重的音乐，为奥涅金的年少轻狂无知而唏嘘。
几年后，奥涅金在上流社会的聚会中再次邂逅塔季扬娜，她已贵为人妇！不知是出于虚荣心还是忠于自己内心，奥涅金在此时向塔季扬娜表白自己的心声！塔季扬娜告诉他：虽然还爱着他，但是她嫁人了就要对丈夫忠诚！塔季扬娜最后的那段内心独白很精彩！虽然只能通过字幕了解内容，但能通过语调表情体会到撕心裂肺的感觉！女孩们齐荡秋千的场景很唯美！
作为普通民众代表的塔季扬娜的勇敢、真实、忠诚和作为贵族代表的奥涅金的轻浮、无知、无为正是作者想反映的那个时代的俄罗斯社会的真实面貌。
不错的剧，但是由于语言不通需要关注字幕，精神比较集中的观剧，加上人物的冲突并不是十分强烈，全剧时长较长容易观剧疲劳！
happy-sir
2019.5.121回复5赞- Lv5《三姐妹》小池博史urnotivyLv52019-05-11
一旦接受了这样的预定……就会觉得真的有趣起来了。
从一开始的无法理解——“这难道是哑剧”、“这演的是个啥”、到中间开始正襟危坐被吸引——“还可以这样吗？”、直到最后还想再看看——“爆发戏也太好看了吧”！也许是因为先前代入太多契诃夫《三姐妹》的剧情，所以对演出有点摸不着头脑，其实三位女表演者的演绎，或抽象或搞笑或专注，都绝非易事，她们踩着点跳了唱了一整个小时，满场的道具铺满地板，在他们脚边却好像云朵一般。三人专业且让人惊叹的舞蹈功底、夸张却不显突兀的表演、彼此之间的默契，一秒一秒丰富了整个舞台，也重新演绎出契诃夫原本有点“丧丧的”三姐妹形象，她们自由奔放、她们敢于反对新时代带来种种变化、叫嚣臭男人们的劣迹，她们从最初的少女模样蜕变成了性感的女人又穿回女孩的衣裳，她们用着全部的生命和爱，在歌唱、在舞蹈、在把身体内最原始最渴望的力量迸发。
用身体来展示契诃夫的作品，大概也只有霓虹鬼才导演想的出来，前卫个性。现代舞、灯光效果、歌声这些简单的元素，却把每一个都表现出最透彻、张狂的力量。剧中有两幕的灯光运用格外引人注目：一幕是三姐妹斜斜的一排坐着在椅子上舞蹈，侧灯打着聚光黄灯，暖暖的洒下来，分外温柔；另一幕是三姐妹穿着性感手执一盏小灯，在黑暗中舞蹈，小小的灯源勾勒出她们美好的身材和肆意张扬的脸蛋。
完全可以暂且忽略剧情的《三姐妹》，三位表演者扎实的舞技，掷地有声的表现力，就能魔幻的把你勾进她们的小世界，这个小世界可能有点荒唐，有点搞笑，却鲜活得可爱，却可爱得动人。回复7赞
上海
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