认证今年是奥地利画家-埃贡·席勒逝世的一百周年。各大博物馆、艺术机构为席勒举办了不同画作展览。杜若云章认证2018-09-12
他是 20年代初期的杰出艺术家之一,也是奥地利表现主义的代表人物。
二十世纪初,席勒师从维也纳分离派创始人也是奥地利知名象征主义画家的古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)。克里姆特也很赏识席勒,在其经济困难之时伸出援助之手并介绍朋友和工作给他,并于1909年邀请他在维也纳昆斯肖展览画作,这也是席勒第一次接触到爱德华·芒奇(《呐喊》)、文森特·凡高和其他人的作品。可以看出席勒的年少成名也得益于克里姆特的帮助。
放荡不羁的席勒的感情生活也丰富多彩,又有很多桃色绯闻、作风问题等传言,众说纷纭,历史里都无从考证。但是从他的画作里可以看到许多衣不遮体的女性,皆是写实描绘,也证明他接触过许多女性并有不可描述的情感。曾有传言他会邀请许多失足少女来到家里,做出形态各异的动作来方便他来画作。而在20世纪初这个现象在资产阶级青年中是非常普遍的现象.
毫无疑问的,受到克里姆特的影响,席勒的艺术也主要集中在赤身女性形态上。但是随着时间的推移,他的画风也逐渐与导师的风格产生了鲜明的对比。席勒的作品产生出对人体探索的痴狂。他的线条运用和往常的画家笔下的人体曲线大相径庭。 我们平时看到的赤身女性画作,都是圆润丰满展现出女性妩媚的一面。而席勒笔下的女性更多是厌世、病态、骨感,她们反映出自己的矛盾心理,无所畏惧的展现出自己的性取向。虽然他的线条看起扭曲奇怪,但是组合在一起却给人一种耐人寻味的境界,不得不让人佩服。他画中的色彩运用也是奇妙的,颠覆了传统习俗的画风,看似不搭的颜色碰撞在一起却又是一种视觉的冲撞,病娇、欲望感都体现的淋漓尽致。回复12赞
Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的:用夸张、繁多的形式,来阐述内涵。形式大于内容,在戏剧、文学艺术中,一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品,却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱,取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分,确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造,说明了创作者想尽量地把生活中的元素,或者说,生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受,把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以,观众的起初感受,一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由,以及非常喜欢的音乐,牵引着观众的情绪,一步步向前发展,直至走到高潮阶段。孟氏手法,不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分,却是以强烈的感情抒发,这么一种经典的戏剧表演手法,阐释内涵,表现人的精神。剧场内的观众深受感染,此时此刻,孟京辉是成功的。不过,这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说,二十年前,《恋爱的犀牛》走上舞台的时候,遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》,《恋》是根本不堪一击的。然而,二十年后,人民重新省视这个时代,对改革进行深入理解的时候,话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众,《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明,一切艺术作品都是时代精神的产物,《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘,而《恋》并没有过时。回复2赞
Lv5#幺幺洞捌 #0622repournotivyLv52019-06-23
赖声川的新剧没有什么理由拒绝啊,上剧场也是很久没有来了,非常赖导的一部剧,惯用的同一空间不同时间的错位剧情,少有的不是发生在台湾的故事。剧情在上海虹口区的老厂房开始,留声机,桂花树,倪妮的旗袍,小资的焦糖玛奇朵,一切相得益彰。
倪妮的台词意外的惊喜,在话剧中毫不突兀,又很有自己的个性。赖导小偏心的设置,让她对中式日语,日语,南京话等有了极攒足掌声的演绎,圈粉一票。更别提她旗袍下妖娆身姿,长发灵动,曼妙舞姿,当然最最最吸睛的还数窗边抽烟的侧影,仿佛一秒穿越回了玉墨角色。对于疯子作家舒彤和地下党安娜两个角色的塑造,也很让人入戏。她的台词其实真的是不错,但对于角色本身在剧里,不太有说服力,真仿佛一个愤世嫉俗的疯子作家因男朋友劈腿就穿越去抗日刺杀敌军,情感部分的处理也比较粗糙,主角光环太大。
樊光耀老师的戏又稳又好,以至于开头我竟没有发现老庄和白石是他一个人演的。一个十足的渣男、懦弱、无趣,一个勇敢、机智、心怀大爱的雕塑家。他那一段关于雕塑美好事物和巴米扬佛像的梦想,似乎想把故事拉到了另外一个高度,却不太能引起共鸣了,显得违和。
配角也是亮点满满,郝光饰演的两个角色,分外传神有趣,给肃穆的剧情带来了娱乐性,中和了谍战的紧张感。丁辉的表演就只能落得个正常发挥吧。
剧情和逻辑上有不可忽视的bug,在谍战题材下,节奏进入得不够快,1943和2019两个时空的交集其实可以有更多铺垫,循序渐进,这样对于最后的两人互诉爱意“我也一直爱着你”,才会更可信一些吧。也许舒彤在写作的过程中,厌倦现世的她,早已代入了安娜的灵魂,所谓的穿越更可能是把自己的精神力量并作进了这本她创作的小说,这样的解释可能行得通,却也没有蛛丝马迹来证明。演员发挥的都不错,只是剧本似乎略欠火候,想要表达的中心太多且零散,给观众抓不住重点的感觉。一些网络流行歌和段子硬尬的笑点有点跳戏了,赖导其实不用靠这些来增加记忆点的。也许看了赖导很多好戏,这一部的台词也是平平,没什么金句。
舞台的设置很有创意,活用的幕布布景,不断靠遮掩切换镜头,带动观众的视线重点,有一种看电影的奇妙感,也给演员换装留了方便。灯光效果给予两人相遇的梦境一个梦幻般的场景,也在刺杀一幕中留下血腥的暴力美。
“舞台的魅力在于现场性”,这部剧还是值得一看,遗憾没有买前排的票,无法近距离观察到演员的表情和细节,还是差别很大的。值得一提的是,字幕是英文翻译,翻译得特别有意思,忍不住多看了几眼。9回复11赞
Lv4雨果萝莉Lv42019-06-27
整体来说,刘令飞唱的真的是非常非常好了,如果只冲着他来打分,那整部剧可以打10分。考虑到其他各种因素,综合打9分。
舞台设计用心,开演前幕布上是三个白色的大字“白夜行”,在开始的那一瞬间,字粉碎成纸片,在幕布上漫天飞舞,而碎纸片漫天飞舞的场景,在后面也出现过,呼应亮司喜欢剪纸这个细节,同时也是人物内心和情节的渲染。其他一些道具的运用也是别出心裁,比如铁丝网的各种折叠,营造出特别恰当的气氛。
将这么长的一本小说放到三个小时左右的舞台上来演,改编其实挺不容易的。整个情节设置上很好的照顾了原著里的关键情节,以一种很简明的方式表现出来,但又丝毫没有丢掉其中的情绪。比如第一幕时,笹垣警官对小亮司和小雪穗的问话放到了同一个空间和时间,两个小孩,楼上楼下,各自在看书,笹垣问你们在看什么,异口同声:乱世佳人。这个设计一下子牵扯到两个小孩之间的联系,真的是一句话也不用多说。
如果要吐槽的话,部分歌词唱出来确实比较奇怪,但由于整体音乐旋律很好听,所以这些问题可以容忍。上半场觉得韩雪表现一般,不知道是人物角色的设定让她不带感情的演唱,还是表演本身是这样。但到了下半场感觉韩雪很爆发,几首歌都唱得不错。配角们也很出乎意料,亮司和友彦分别那场戏,亮司走后,友彦一开口,就觉得好听,没想到配角也这么好。
在看之前,是不抱什么期望的,尤其是在改编经典这件事情上。但看完觉得这部音乐剧很好的阐释了原著,至少看到在舞台上的表现,内心有触动,更理解了那种无法在阳光下牵手的痛楚。尤其是看到下半场亮司内心的挣扎,看得人挺难受。最后有一段亮司和父亲的对手戏,重点说亮司发现自己成为了他父亲,一样的罪恶重演,对于这点心存怀疑,不确定是否尊重了原著,但这段在舞台上的表现力还是很可怕的,太生动了。
国内这样的音乐剧挺少的,希望以后能有更多的好剧目出来吧。回复5赞
Lv45.4repo用户-8xDLv42019-05-05
其实去年就有来巡回了,但当时对用国语唱的音乐剧都不是很感兴趣就没去看。搞声后真的改变我最大的就是开始看国语的音乐剧了。
首先是加了粉丝滤镜: 此处全程有一万个啊啊啊啊啊啊啊啊~!盲买卡司都能碰到天哥,实在是太有缘了哈哈哈哈哈~!天哥出场时真的我内心尖叫了好久,妈呀啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊(继去年看了丁光军的剧,今年看了天哥,MXH36子我已经集齐两个啦哈哈啊哈哈)。
然后是去除粉丝脸认真严肃的repo:
关于角色:因为很早前看了深夜食堂的小说,对于改成音乐剧本来没有很大期待(可能是想不出是什么形式吧),观后感却的确超出预期。虽然感觉改编成话剧也能完成,因为有些歌词就是唱出会觉得有点尬多此一举,还不如按照正常念,但加了音乐后,色彩特别丰富起来。一系列故事里最突出的角色就是玛丽琳和小寿寿,个性特别鲜明,尤其是玛丽琳的唱段每次不单好听,气势惊人,简直是女王型压倒性的吸引眼球啊啊啊。阿龙的扮演者如果最后谢幕没讲到原来他还饰演了美奈子,真的哈哈哈哈哈角色太反转了吧,亏我带了望远镜都没看出来。猪腰子和美奈子那段笑死了,尤其还用广东话吼了一句,很有心了。天哥饰演的老板作为烘托和叙事角色,柔柔的串起故事,很棒。泡饭三女最惊艳的是在玛丽琳爆发的伴舞。猫饭女真是最小清新和招人心疼的,那个猫叫的引入绝了~
舞台形式有个方式很喜欢,就是大家在唱歌时(尤其是玛丽琳的片段)所有人会出现站在左右对着中间的唱歌者转身或者侧面献唱,这样整个舞台的聚焦点都在中央的唱歌人身上。(前段时间戏剧课学的聚焦点法,在舞台上明显发现了感觉很棒)
最喜欢的故事是酒蒸蛤蜊,眼睛湿润了。母爱是伟大的,我觉得能有一个故事能触及到内心就很不错了。
最后表扬一下演员们,所有人都很稳的一匹,开口跪的感觉一直都在。加上今晚聚橙的音效太赞了,每个人的声音都能舒服而且清楚的传达到耳朵。就是灯光感觉有几处比较乱,不知道是跟走位有没关系。最后彩蛋是两个老板卡司都出来了(我又要啊啊啊了)终于听到夏老板声音了啊啊啊啊啊。
总结:印象最深的就是每个演员了,真的唱功超级棒~!最后签售的时候,天哥我看刚开始都趴着了。真心感觉大家都不容易,辛苦了~!
Ps:有好几幕剧情天哥都是被问你脸上的疤痕怎么来的(其实就是深沉的故事感)然后因为我在微博上看过天哥po过是怎么化妆搞出他的疤痕的于是很想笑哈哈啊哈每问一次我就出戏一次哈哈哈哈(对不起我叉我自己)以及今晚碰到好多梅溪湖姐妹兄弟们,所以,音乐剧多来深圳吧~!回复7赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞- Lv3《周六下午两点半的咖啡馆》巧克力爱吃鱼Lv32019-04-19
这部剧的名称像极了爱情故事,两点半的午后,惬意慵懒。真的只是普通的爱情故事吗?带着疑问与好奇走进了咖啡馆,布景简单,是我喜欢的逃离生活的样子。
第一次看小剧场的话剧,给了我极大的惊喜。没有一丝多余的赘述,深深地沉浸在剧本里。
我们都在路上寻找,未来的一切都是未知。最佩服的是故事中北大物理系的学霸,为了做自己喜欢的事情,毅然决然放弃了研究的物理学。他说的每一句台词都让我反思,这难道不是我吗?纠结迷茫对未来充满恐惧。他勇敢的做出了选择,这是真实的一切。没有被种种现实打倒,没有抱怨,有的只是坦然,努力,上进对生活充满热情。
我打心里喜欢这部剧。剧情并不复杂,中间还有与观众互动的故事情节,与之前所看的话剧不同,它是温暖的有感情的,大家一起笑,一起应和着,一起鼓掌,一起欢呼,一起讨论。
暗恋是每个人都经历过的事情,女追男依然隔层纱。多少女生因为与男生的关系不敢直面真实的感情,默默地把他放在心里最隐蔽的位置,偷偷地喜欢,不敢说出所有的为他好都是别出心裁。让他看起来一切事情都是那么的正常。
咖啡馆的老板娘为了爱情不顾一切,理工科直男面对爱情有些怯弱,“渣男”为了爱情冲动理性。他们面对爱情的方式不同,可都是满心的欢喜。影后结束大家一起讨论“渣男”的结局,如果有下一部的话真心希望他有一个美好圆满的结局。
再次感谢“微博戏剧”邀请观看这么一部美好温暖的话剧,如果有机会的话真想尝尝雪菲做的咖啡!回复8赞
Lv5一直想看这个展,年后上班的第一天不下雨。坐公交车985路四站陆家嘴环路东泰路下过马路就到,门口排队好长。问了保安看金鱼直接进门口安检,我有实体票可以直排队等候坐电梯,底层有二分钟的大视频可看。二部电梯大约排了半小时才上。一站式很快就到95层,出电梯分二组,再次检票下楼进金鱼展。里面人好多,漆黑一片,地方不大。有洗手间,很高大上,顶头一间可以看风景。纯纯的蓝色Lv52019-02-12
展览展出一共15组人气作品,奇幻造型的鱼缸近100个,近5000条五彩斑斓的金鱼,其中还有多个名贵珍奇品种。配合灯光、音乐、影像、气味等,像是把一个迷人的海底世界搬到了423米的城市高空。
看展的亮点:1)花魁,这个高2.4米,宽2米的巨型鱼缸,以日本江户时代的花魁命名,里面有近千条金鱼。虽然都是普通的品种,但全力游向顶端,如同花魁一般,发出不同颜色的光芒。2)和服禅境,和服禅境是一幅将影像与金鱼相互融合的多媒体作品,使画面非常灵动巧秒。3)华鱼缭乱,华鱼缭乱由5个阶梯式造型的大鱼缸组成,观众可以在边上走动,从各个角度观赏金鱼的全貌。应该是整个展馆最大的作品了。4)万花镜像,会变色的长条形鱼缸,在长方体鱼缸表面嵌入多个三棱镜,鱼缸的内部呈现出各种几何图案,就好像小时候的万花筒一样。
一个小时大概看完了,就是为了看夜景。静静的等待六点夜幕降临,窗帘拉开。那时金鱼和夜景🌃相配真的是太美了!人太多,室内有点闷热,要拍最佳角度真的有点累。建议避开节假日去,但本月的17号就要结束了。10回复13赞
Lv5都说#法扎# 有毒,那绝对是真理👍落痕Lv52019-02-13
自从去年经过一番波折第一次遇见#摇滚莫扎特#,而后一发不可收拾,就此沉沦。比起去年的懵懂无知,一脸小白到今年能全程跟唱两首最知名的杀杀服你和纵情生活。还有特别喜欢的六首记不住歌词只能跟着哼小部分,没有完全会唱有点遗憾。
法扎迷是我见过最热情的粉丝,去年被惊到印象深刻,当时无法理解,现在我也自动自发变成其中一员😝好像细胞分裂传染那般简单自然。
才知道2009年是最早的版本,虽然遗憾没看到原版,但2018版也已很完美。2019版卡司和去年相比大部分一样,角色少许有变动。唯一不变的就是最棒的小米,今年堪称完美中场压轴🎵 Je dors sur des roses 真真正正惊艳震撼到了我。去年并没有留意,今年随着红色玫瑰落地,打从流淌的血液里都能感受到一种无法形容的莫名骚动,是感动感慨伤心动容亦或是心疼激动。只知道有一种战栗感爬满全身蔓延开来。这是在音乐播放器列表里循环再循环也体会不到的深切情感。💓
2019不变的小米,flo换成老航班,索拉尔还是莫爹,伯爵还是那个来自灵魂深处的戏精伯爵,糯米还是糯米,奴诺还是奴诺,梅旺还是梅旺。唯一遗憾的是主角两姐妹都换了,而且本次有两个组合。恰巧我的版本和朋友的版本完全不同,有趣的是同时给出的评论也完全相反。于是各自期待能见到另一个版本卡司。我的版本姐姐是2018版姐姐的替补珂朗汀,妹妹是斯坦芬尼,朋友则是卡米耶和范妮。
从拿到的宣传页上虽然仍能看到2018的康康,但不知道何时会出场,莫不是首末场?
无论如何,法扎从舞美,剧情舞蹈,道具服装设计,演员敬业专业程度,包括互动都很完美。最值得喜爱珍藏的当然还是音乐剧里每一首动人乐曲,可能有你熟悉的古典,也有创新的摇滚,加上美声高音在里面竟然融会贯通,奇妙的一点都不突兀。或优雅悠扬正式,或热烈淘气愉悦。
虽然去年提过了,今年还是要说一遍。原来我觉得法语真心不好听,怎么会号称世上最美丽的语言。然鹅,自看了这部音乐剧起,我想说
遇上法扎,真是太好了!💕回复9赞
Lv4一个穿红裙子的长发女人在画着冰块的幕布后苏醒。啊,她就是水吧。我疲倦地靠在椅子后背,等待下个音乐节点响起常常会伴随着的谄媚。用户177****4510-gBDexLv42019-01-23
跟随着时间,音乐没有张扬,灯光纯净。她跳着跳着似乎暗自下了一个决心。我在心中暗叹:她快要活过来了,从冰块里。我急迫地觉得我一定要做些什么。我哭了。真傻,一段舞蹈就落泪。她离去时,我羞愧地悄悄摸了摸眼泪。
擦好眼睛,抬头时,十个赤裸的人儿从远处朦胧的黑雾身姿扭曲地走到我面前。干净的光线照得他们的肌肉纹理清洁细腻,那些肢体一下又一下地舞,在不紧不慢地生长。刚才的羞愧在这个时候用近乎裸体的样子这次毫不羞耻地表达在距我10米的地方。我的一丝血性与他们每一个姿态共振,满脸的泪水。
舞台上的水,自由,纤弱,敏感,幼真。高艳津子把他们编进人间时,他们之间没有意识地涵洽和排斥,流畅的状态像极了“道”,或我理解的西方的“元”。最后她再次出现。回到现实。
自己写得坑坑洼洼,最后以吉尔伯特米尔斯对《在路上》的书评结尾:“敏感性变得迟钝薄弱的时代,如果说一件真正的艺术品的面世具有任何重大意义的话该书的出版就是一个历史事件……”回复1赞
Lv5小剧场口碑爆棚的音乐剧,也是受人安利来的,特别喜欢刘徐郑隔壁再就业三人组❤❤❤越来越爱!多刷绝不后悔!落痕Lv52018-08-14
舞台是一半喧闹一半静的设计,用了各种桌椅设计现场变化场景。这都不是重点,重点是!!!——激情!咳咳,不对不对,是歌曲太好听啦!!!加上现场乐队演奏音响效果超完美的氛围,刷得我都已经会唱了😂
剧情方面也很带感,完全揭露现代社会里灯红酒绿纸醉金迷下,浮躁的人内心深处最原始的冲动和欲望,赤果果展示着情感矛盾这样的焦点问题,如何抉择,何去何从,能对人引起共鸣或思考。
自从怪医被此三人组惊艳到,看了摇滚年代再到这部小剧场的谋杀歌谣已经完全被实力圈粉。刘令飞和郑云龙一直都是对半主角的存在感,加上女主徐丽东,三人唱功爆发实属一流!无论是歌曲还是动作感情戏,都全身心投入,我几乎到现在就没看到过这么“倾尽全力”的演员。那夸张的戏剧张力,强烈的个人风格魅力实在太赞了!!观众几度都被演员突然的表演惊呼出声。
另外有很多人是冲着李嘉珍而来。饰演她和旁白来说,个人感觉确实李嘉珍比赵梓溶更加适合。两人唱功都很出色,可这部剧的角色从旁白感、肢体语言、戏剧表现等等,都觉得李嘉珍更灵动活泼野性,连结尾和徐丽东的互动都比较多。不如这么说,如果赵梓溶是走过场表演了这个角色,那么李嘉珍就是完全融入这个角色的感觉。刘令飞、郑云龙、徐丽东无一不给我是这样的感觉。
小剧场的关系吧,演员们比较辛苦,都要自行趁黑换景搬动道具。而且舞台上跳上跳下真的特别考验体力和功底,又不能失误又要让人觉得自然流畅帅气,可见谋杀歌谣这部剧演员们都是要付出很多的。
最后最精彩的莫过于和观众互动环节了!超嗨的~~而且不同场还略不一样。隔着前几天抱到郑,这次又拍到郑徐小手!😍赚到了。果然通路走道就是👍
如此出色的剧在这么小的剧场虽然说地方够用了,但感觉这样用优秀精彩都不足以形容的高高高品质更加应该出现在大剧院或者文广这样高大上的场地才配得上。当然个人内心还是觉得小剧场好,这样可以靠近演员多一些,尤其刘令飞的场每次都是福利满满!!嘿嘿嘿~~🎉
开演前还可以在二楼酒吧又喝又拿的真心爽,微醺着享受着超赞音乐剧,实乃人生一大乐事。很想再继续刷,接下来就是期待第四轮开演了。
刷了几次,周六下午这场还在大堂和刘令飞擦身而过,实在略有点激动。刘师傅墨镜大长腿,短卷发太有型啦~~~~不过可能演出场次多有点累了,看起来情绪不高的样子,心疼一记。💔回复2赞
Lv3凯撒到底该不该杀,很矛盾。本身他是一个伟人,一个长者。雄才大略,礼贤下士,对人民友善,又是一个极豁达的人。但是他大权独揽,他的作派不符合民主,他离把民主共和国变成帝国只差一步。只是他死了,他被谋杀了,没有成皇帝。但他的死加速了民主的灭亡,直接导致帝国的诞生。这就是受凯撒食禄又对他口诛笔伐的人民大众想要的结果吗?你们谁也想不到你们为了民主抛头颅洒热血,最后结果就是把自己变成帝国的奴隶?用户155****3612-P7SvTLv32018-08-19
布鲁图斯,我认为是这篇的主角,他的身上充满了悲剧。只有他杀死凯撒是为了民主和人民。它本身人格高洁又充满理想,但缺少政治的敏感性和对潜在敌人的杀伐果断。他认为死了一个凯撒就能就罗马,凯撒死了就能把民主还回来。这反过来说明,他不是阴谋家,他的谋杀行为是仅针对凯撒个人的,是期望回归民主制度的他认为的性质有效的方法。在策划谋杀过程中,他始终想把暴力行为仅仅针对凯撒个人,绝不对凯撒党图打击报复和扩面清洗。这里他不听卡西乌斯劝告放走安东尼,也证明了他是一个崇高的人一个无私的人。还有一个悲剧点是,他与凯撒本来向相敬如父子,在时代大背景下,再加上卡西乌斯等人的怂恿。他是在背负了太多的东西去杀死自己尊敬崇拜和畏惧的和没有必要去杀的人。我认为卡西乌斯就是在利用他,但是他始终待卡西乌斯为挚友。反过来说明这个人的纯粹
历史上卡西乌斯可能是男人,本剧是女角。她是一个聪明到凯撒都畏惧的人,处于嫉妒,处于不甘,去做非要把神拉下神坛的事。说她是阴谋家是无误的。这体现在谋杀凯撒从策划到实施她都是极睿智的。但在成为叛军与安东尼和吴大维长期残酷战争中,她的弱点就暴露了。她的悲剧在于作为阴谋家,靠智商取胜的人,败在暴徒匹夫手里,她的死也是以一种侮辱她因以为傲的智商的形式的死亡,是一种有趣的因果循环。回复5赞
Lv5#子彦观剧团# 孤儿2.0绕着地球吃Lv52018-07-18
概括一下感受就是四个字:不明觉厉
其实赵氏孤儿不是什么新鲜故事了,版本也是五花八门,这部2.0版本是究竟新瓶装旧酒,还是标新立异呢?
不管酒怎么样,瓶我确实很喜欢的。总觉得肢体剧=哑剧,我这是给自己扫了第二次盲了。
舞台的地上,四四方方一个框,别无他物。五名演员,四男一女,朴素的藏蓝色练功服的打扮。这一无背景二无道具三无行头,讲故事只能实打实的靠肉身了。演员们唱念做打,功力实在了得,无实物表演加上一人分饰多角,对于我这个重度脸盲症患者来说,即使不能靠服饰分辨角色,也毫不影响剧情。此外,用灯光的配合让背景板显现演员们的影子,又使稍显单薄的舞台更加丰满立体起来。
最让我惊艳的是现场配乐,所有的配乐包括音效都由一位乐手在舞台一侧完成。印象最为深刻的是开场不久的赵氏灭门的场景,一个慢动作的割喉,配上利刃化开皮肤的声音,听的人寒毛直竖。在完美的音效和肢体的配合下,让人不自觉脑补了那时的血腥场面,不寒而栗。
故事讲的不长,灭门到调包到复位,按照《史记》中记载的路数来,都演的丝丝入扣。尤其是抢夺婴儿摔在地上的画面,虽说是摔了团衣服,也着实让人心生寒意。有点不同的是,印象里程婴是用自己的小孩代替赵武,而剧里是偷了一户人家的小孩,不知道是不是故意为之。
本以为故事结束,就谢幕了。没想到这时还有反转。其中一位演员突然忿忿开始讲粤语,其他几位就拼命阻止,断断续续并听不太懂,除了最后反复大喊的“庄姬是个荡妇”可以大概猜到了。
虽说是觉得史记不实,可是把这赵氏灭族之祸归罪于是因为一个女人不守妇道,是不是也与史实不符?更何况,在那个社会风气就很是那什么的年代,庄姬在老公死后找个情夫,这在现代人看来应该也不是什么说不过去的事吧。被迫与爱人分离,一怒之下状告赵家谋反的庄姬这样看来很可能是天蝎座的[阴险][阴险][阴险]。或者导演是想告诉我们,千万不要得罪女人,她们什么事都做的出来。[哈哈][哈哈][哈哈][哈哈]7回复20赞
Lv4(是跟小汪互动的活动得的赠票不是一元中的,注明下)十姑娘Lv42017-12-12
到了开演的时间有人出来说A组人员昨天受伤今天是B组人演,但他们没在这个舞台走过场,今天可以算作是他们的排练,还挺担心演出效果。
故事开始到结束,发现演出效果完全不用担心,走位什么的看不出问题(也有可能是因为我在侧舞台,哈哈)。
一个父亲早逝的穷小伙在一个突然造访的陌生人的告知下知道自己刚刚过世的母亲是个因为爱情被家族除名的大家闺秀。胸怀壮志的小伙子为了成为继承人展开了一系列的活动。故事说的就是这个故。
整个剧给我的感觉有点厚重,好像百老汇音乐剧都是这样。旋律很棒,结束时好几个人哼着曲儿离场的。但是有的地方跟中文唱声搭配显得违和。舞台搭建也很有特色,所有的场景是一个个可移动的方形的盒子。灯光效果也挺好,很喜欢。
全剧最有亮点的,就是家族里的亨利,没错,gay(看起来似乎gay是个很容易被塑造成功的角色)。亨利扮演者浑身都是戏啊!他还扮演了家族里的健身达人,反串了热衷公益的一位女士,和一个扫地翁。梗基本都在他身上了。所以比较会被大家记住。
老伯爵夫妇也很有特点,扮演者把相爱相杀的一对老夫妻演得淋漓尽至。
最后男主如愿得了爵位,还抱得两个美人归。以为这就结束了的时候,想着这不符合社会主义核心价值观啊!果然,最后一幕,彩蛋。
扮演者名字都不知道,因为……宣传册还没印好……wtf(黑人问号脸)
总的来说还是一部很不错的剧啦。1回复3赞
Lv5看标题就知道这部剧讲的是隐婚的故事了,新婚半年的张静怡因为已婚未育,找工作处处碰壁,把主意打到了老公崔民国所在游戏公司。两人决定隐瞒已婚身份,由此引发了一系列啼笑皆非的故事。绕着地球吃Lv52017-11-27
情节不复杂,从小夫妻俩确定要为了大房子努力的时候,就在等着什么时候揭穿了。理想是美好的,现实。。。也不算太残酷,只是稍微有点小偏差。顺利进入公司之后,张静怡风风火火,干劲十足,一心想升职加薪。有点意外的是,老板对张静怡的青睐有加。
其实,除了小夫妻俩隐婚是因为用工单位的歧视之外,每个人都或多或少隐藏了真实的自己。老板Tony在初恋遭受重大打击之后一蹶不振,所以一直不敢再爱;Kelvin 是gay男,害怕暴露自己,苦苦隐藏,连穿衣风格也不敢随自己心意;办公小妹Jessica是农村来到大城市打拼的普通女孩,怕被人说土,不敢告诉别人自己真名叫春花,而要叫Jessica。每个人都在努力表现,将自己伪装成自己期望的样子。这在职场,在社会上,正是普遍存在的。大家是不是在五个主人公身上也看到了自己的影子。
结局自然是正能量的,张静怡认识到爱情和家庭比工作和赚钱更重要,放弃升职,让给了更应该升职的kelvin,老板重新振作寻找爱情,小夫妻俩不在隐婚,踏踏实实的在一起工作。kelvin决定不再隐藏本性,放飞自我之后,每天开心的要飞起来。连办公室小妹Jessica,也在袒露心声之后,重拾信心。
其实不太喜欢女主的人设,一方面隐瞒已婚妇女的事实,利用老板对自己的感情达到升职加薪的目的;另一方面又标榜自己升职加薪完全是因为自己对公司的贡献。一度不管不顾自己老公,直至看见以前不懂浪漫的it男用心为自己布置的生日晚餐。这是男才女貌加上老板不是女主喜欢的类型的配置,但是如果情况不是这样呢?假装单身,和老公装不熟,和老板搞暧昧,演着演着,真不会假戏真做吗?
整部剧流畅,欢快,气氛尤其在IT男崔民国冒充泰国歌王献歌的时候high翻,接着Kelvin放飞自我,把全场气氛炒到翻天,也收获了大家最热烈的掌声。场景在卧室,客厅,办公室,泰国之间切换速度很快,演员换装王者农药的时候更是在台上一秒换装,衔接的非常棒。
虽然还有一些些瑕疵,比如音乐虽然还不错,但是辨识度不高,没有一曲代表作能让大家记住;比如没有字幕,很多歌词并听不清。但是作为音乐剧来说,水准还是高的,希望国产音乐剧会越来越好。回复6赞
















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