第八届琴台音乐节：维也纳爱乐乐团音乐会

 

指挥：安德烈斯·奥罗斯科-埃斯特拉达

 

钢琴：王羽佳

 

曲目：拉赫玛尼诺夫：D小调第三钢琴协奏曲，Op.30

 

斯特拉文斯基：春之祭

 

8:00pm, Wednesday, Qct.30, 2019

 

Wiener Philharmoniker Concert

 

Andrés Orozco-Estrada, conductor

 

Yuja Wang, piano

 

Program: Rachmaninoff: Piano Concerto No.3 in D minor, Op.30

 

Stravinsky: Le sacre du printemps

 

曲目以当日演出为准

 

维也纳爱乐乐团

 

再没有哪支乐团像维也纳爱乐乐团这样，能够将欧洲古典音乐的历史和传统紧密连接。在过去的176年里，维也纳爱乐乐团经历着、同时也在改变着世界范围内的音乐历史。直至今日，大量带着"维也

纳之声"印记的优 秀独奏家和指挥家不断涌现，使得这支乐团脱颖而出。

 

当初乐团成立的初衷是希望组建一支能够演奏维也纳最 高水准作曲家作品的乐团，特别是贝多芬的作品，这也为乐团之后的成功奠定了基础。这一艺术理想最终被怀着热情和决心的维亚纳宫廷歌剧

管弦乐团的音乐家们实现了。1842年，他们决心在歌剧院独立举办"爱乐音乐会"，并成立一个艺术和经济独立的组织。这促成一个基于民主原则的机制，音乐家们对于决策性的环节有着决策权。

 

乐团创始人之一--作曲家和指挥家奥托·尼古拉曾留下名言--"最 优 秀的人才用最 佳的方式演绎最 好的作品。"这句话透露出乐团一直以来坚守的高标准，也道出了乐团深受杰出作曲家和指挥家以及

全球观众青睐的秘密。乐团用心保持纯粹的音乐风格，小心严谨地代代相传，是以创新的方式秉承传统的体现。

 

维也纳爱乐乐团和维也纳国立歌剧院管弦乐团之间的奇妙关系，也是造就乐团独一 无二声音的奥秘之一。乐团的创立原则之一是只有歌剧院管弦乐团的成员才能加入维也纳爱乐乐团。音乐家们需在

两个乐团表演，直到今天，每个预备成员首先要参加维也纳国立歌剧院管弦乐团的面试，只有经过三年的等候期才能成为正式成员。

 

这种民主性机制的另一个独 特之处在于，乐团可以自行独立组织音乐会、选择曲目或是聘用指挥家和独奏家。1860年，套票音乐会的形式出现，一位指挥家可以被雇用一整个乐季。这些音乐会建立

了坚实的艺术和经济基础，直到今天这种形式依然被保留。1933年起，乐团采用了客座指挥的系统，得以与每一代最杰出的指挥家建立了广泛的艺术交流。

 

自1870年以来，维也纳金色大厅以其独 特的美学和声学特质，被印证为维也纳交响乐团的理想表演之地。1900年在古斯塔夫·马勒执棒下的巴黎之行是乐团的首次国外巡演。1922年也是值得纪念的

一年，见证了乐团在萨尔兹堡音乐节的首次亮相，以及在南美的首次海外巡演。这标志着乐团开启活跃的巡演里程，其足迹踏遍了世界各大洲，近期行程包括德国、日本、美国、中国。

 

维也纳爱乐乐团的使命是把音乐中的人道主义传达给听众，并带入他们的日常生活和观念中。从最初起，乐团就建立了强烈的社会意识。直到今天，乐团每年都会为残疾人士和自然灾害受害者设立福

利音乐会和帮扶计划。自1999年起，乐团每年都将新年音乐会募得的筹款捐献给人道主义组织。2011年为了应援日本海啸，维也纳爱乐乐团与三得利音乐厅建立援助基金。

 

在维也纳和全世界上演的音乐会中，维也纳爱乐乐团并不只是奥地利顶 尖文化输出。乐团的音乐家们更是传达和平主意和人道理念的信使，这些都表达在他们的音乐中。乐团经常在具有历史意义的场地和充满争议和冲突的政治历史中上演的音乐会，比如2000年在毛特豪森集中营举办的纪念音乐会、2014年一战爆发纪念音乐会、2018年凡尔赛宫一战结束纪念音乐会。

 

保留乐团的音乐遗产不仅是"敬仰灰烬"而应该是"传递火炬"（古斯塔夫·马勒），怀着这样的信念，音乐与当今社会和未来的关联成了关键问题。不管是在维也纳还是在巡演期间，乐团都向年轻观众开放观看彩排，并且通过教育项目向年轻一代展示音乐的丰富性，鼓励他们创新。

 

乐团曾获得过数不胜数的各类大奖。自2008年起，劳力士成为了乐团的独 家赞助商。

 

维也纳爱乐乐团每年在维也纳举办约40场音乐会，其中新年音乐会和夏夜美泉宫音乐会在各大国家和世界范围内同步直播。乐团每年还会进驻萨尔兹堡音乐节，每年国际巡演期间都会上演超过50场音乐会。所有这些活动提升了维也纳爱乐乐团作为全球最 顶 级乐团之一的声望。

 

安德烈斯·奥罗左科-埃斯特拉达，指挥

 

2014/15乐季期间，安德烈斯·奥罗左科-埃斯特拉达接棒法兰克福广播交响乐团首席指挥，同时担任休斯顿交响乐团音乐总监。2015年9月，伦敦爱乐乐团任命他为首席客座指挥。在2021/22乐季，他将接任维也纳交响乐团首席指挥一职，而在这之前的2020/21乐季，他将开始担任乐团的首席委任指挥。

 

奥罗左科-埃斯特拉达指挥过许多世界顶 级管弦乐团，包括维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、意大利圣切契利亚交响乐团、法国国家管弦乐团，以及众多知名美国交响乐团如费城交响乐团、匹兹堡交响乐团、克利夫兰管弦乐团、芝加哥交响乐团等。奥罗左科-埃斯特拉达在音乐会和歌剧中同样有着杰出的成就，曾出席格林德伯恩、萨尔茨堡音乐节和Styriarte音乐节。

 

2018/19乐季期间，他携手维也纳爱乐乐团在柏林歌剧院的萨尔茨堡莫扎特音乐节上演全新版本的威尔第《弄臣》，还同伦敦爱乐乐团首次亮相BBC逍遥音乐会，并首次与欧洲室内乐团合作演出。同时，他作为客座指挥分别回归德累斯顿国家管弦乐团和巴勒室内乐团，并与法兰克福广播交响乐团在法兰克福和多特蒙德上演施特劳斯的《埃勒克特拉》。12月，他接任了维也纳交响乐团首席委任指挥，上演新年音乐会传统曲目--贝多芬第九交响曲。

 

同时，他被再次邀请加入芝加哥交响乐团和费城管弦乐团。除此之外，安德烈斯·奥罗左科-埃斯特拉达一直致力于对青年音乐家的支持。他与柏林爱乐乐团卡拉扬学院合作举办了音乐会，并领导了与苏黎世音乐厅管弦乐团和哥伦比亚青年爱乐乐团的联合教育项目，随后带领乐团巡回演出。

 

他在Pentatone唱片公司发行的唱片受到了广泛的关注。与法兰克福广播交响乐团合作录制的斯特拉文斯基的《火鸟》、《春之祭》，被赞誉"令人难忘般地优美"（留声机杂志）。在最近发行的作品中，他与法兰克福广播交响乐团再度联手，循环上演施特劳斯《阿尔卑斯交响曲》， 并被留声机杂志称为"精致的施特劳斯"；他与休斯顿管弦乐团合作的德沃夏克《自新大陆》同样大获好评，被称作"色调温暖、有滋有味的德沃夏克"。除此之外，他还录制了勃拉姆斯和门德尔松交响全集。

 

出生于哥伦比亚麦德林，安德烈斯·奥罗左科-埃斯特拉达5岁开始学习小提琴。15岁时，他接受了第一堂指挥课。1997年，他前往维也纳在著 名的音乐与表演艺术大学随乌若思·拉霍维奇学习，并成为传奇指挥家汉斯·斯瓦罗夫斯基的学生。奥罗左科-埃斯特拉达现居于维也纳。

 

王羽佳，钢琴

 

评论界的好评和观众的掌声不断跟随王羽佳令人惊叹的职业生涯。这位出生于北京的钢琴家将在2018-19乐季达到事业新高度，其中包括独奏会、音乐会系列、常驻音乐会，以及与众多世界上最 受人尊敬的乐队和指挥合作的巡演。

 

在2018年秋季，羽佳与柏林爱乐乐团和基里尔o彼得连科进行巡演，并且到南美洲进行了独奏音乐会演出，并且多次与慕尼黑爱乐乐团和瓦莱里·捷杰耶夫合作在亚洲巡演。她的独奏专辑《独奏柏林》也由DG唱片公司发行，专辑里包括在柏林爱乐大厅现场录制的拉赫曼尼诺夫、斯克里亚宾和普罗科菲耶夫作品。在这一乐季中，羽佳将会出现在世界上最著 名的三个音乐厅中，包括在纽约卡内基音乐厅演奏一整季的"角度"系列；在维也纳音乐厅演奏"肖像"系列；还有在卢森堡爱乐大厅的演出。