心通志合的文化自觉，赤子精神的回归求索。——话剧《麻醉师》

真人真事 话剧《麻醉师》 全面解析

幕后花絮 重磅级创作团队 文华大奖

陈绍洋是一个真实的人物，他是一名西京医院麻醉科副主任医生，他在岗位上，兢兢业业精诚奉献，用自己的生命诠释了一个医生最崇高的医德。“大医精诚，妙手仁心”的精神支撑他走完了平凡却伟大的一生。
 

▲剧中陈绍洋一家人温馨的生活场景
 

话剧《麻醉师》以陈绍洋妻子罗云的视角展开。陈绍洋和他的妻子罗云结婚22年了，每年罗云过生日，陈绍洋总是因抢救患者而爽约，这一次也不例外……在医院，陈绍洋就像个救火队员似的不停地奔走在各个病房楼和手术室之间……由于他精湛的麻醉技术和不为名利所动的高尚品格，重症患者孙喜光转危为安，老同学沈威受到了震撼，曾想放弃麻醉专业的学生肖子奇回心转意，爱人罗云和女儿潇潇也对他有了新的理解……

当陈绍洋得知自己身患肝癌并已经转移后，开始眷恋生命，为家人补偿；然而一旦有患者需要，他又像奔赴战场似的冲向手术室……

在生命的最后时刻，他终于实现了自己的承诺，精心为妻子罗云安排了一个特殊的生日聚会……

这是一部关于生命价值意义的当代题材话剧，展示了当今社会中，像陈绍洋这样的麻醉医师不被浮华、金钱所迷惑，敬仰、守护患者生命，燃烧自己，一次次创造出医学麻醉的奇迹。
 

▲剧中陈绍洋昏倒在手术台边
 

这是一部直面当下拉关系、收红包、医患矛盾、医院乱收费等敏感话题，向社会传递出做人做事应有的操守，以“唤醒”社会对浮躁、对信仰缺失的反思，弘扬奉献和担当精神。

无论观众还是专家，都对在西安这片土地上出现过的这位麻醉师陈绍洋，一位平民式的英雄其伟大的一生产生深深敬意。

真实的陕西故事，传递时代精神

重量级主创团队历经三载，打造精品剧目

《麻醉师》从创作到舞台的完美呈现，历经三载。该剧集聚了重量级的主创团队：国家一级导演傅勇凡担任导演，中国曹禺戏剧剧本奖获得者唐栋担任编剧，国家一级舞美设计刘文豪担任灯光设计、国家一级舞美设计师秦立运担任舞美，强强联手，一起打造“大医精诚，妙手仁心”的动人故事。
 

▲《麻醉师》部分舞台布景效果
 

经过众多作家、艺术家和西安市话剧院全院上下的共同努力，从剧本、导演、舞台美术等多方面进行艺术创作，将生活中的真人真事，打造为舞台上经典艺术形象，最终拿出了这部精品剧目。正是这样的打磨，才有了如今这样一部讲述真实故事，感人至深的话剧，一举斩获文华大奖。

学会相互理解，好好说话。《麻醉师》唤醒医患双方

为什么会选择这样的题材？
 

▲剧中陈绍洋与同事一起讨论病人情况
 

《麻醉师》制片人任雪迎表示，近些年关于医患关系、医闹的报道屡见不鲜，个别报道十分极端，造成了许多不良的社会影响。2013年底，《麻醉师》的艺术总监翟卫国在报纸上看到了陈绍洋医生的事迹报道深受感动，他的妹妹也是一名医务工作者，他知道医务工作相当不容易，就在议委会上提出创作一台以陈绍洋为题材的话剧。任雪迎说，面对各种各样极端的报道，话剧院也在思考是否应该做这样一部剧。西安话剧院是一个善于创作现实主义题材的剧院，它应该有这个担当，创作一台《麻醉师》，传递正能量，讲述陕西人的好故事，彰显时代精神，弘扬中国梦。
 

▲剧中陈绍洋与同事一起询问病人情况
 

“麻醉的最终目的是为了唤醒”这句话可以说是整部戏的主旨。在研究这部剧的时候，主创团队就在考虑如何展现陈绍洋这个人物？如何讲好这个故事？最后主创团队抓住了他的职业特点，他是一名麻醉师。

作为一名医术精湛的麻醉师，他要精确唤醒术后病人，避免对病人身体造成损害，这是医学上的“麻醉与唤醒”。其次他与同学沈威的对话是“麻醉与唤醒”的第二层引伸含义，希望唤醒像沈威那样沉迷于个人私欲、追名逐利、罔顾国家法律法规的人。文艺的繁荣发展归根结底要靠作品，尤其是被观众认可的优秀之作。创作活力持续迸发、精品力作不断涌现，才能铸就文艺的“高峰”。
 

▲剧中陈绍洋在忍受病痛的折磨
 

舞台之美

 

开放性的舞台极具艺术性

《麻醉师》这部话剧，初听起来会以为是一部实验型、探索式，甚至有着后现代意味的话剧。
 

▲《麻醉师》部分舞台布景效果
 

在艺术上，《麻醉师》有着开放性、接近于最前沿的现代感，它成功地运用声、光、电等舞台艺术手法，对应于特定的职业情景，着力于对人物真实的情感和精神世界的挖掘。

 

《麻醉师》在舞台创意以及追求思想性和艺术性相统一方面，作出了可贵的努力。

手术室是神秘的，在人们的印象中，神秘的无影灯下，人们对生命的渴望，都寄托在医生的手术刀下。
 

 

▲《麻醉师》部分舞台布景效果
 

话剧从一开始，舞台上就出现了一个医院手术室的场景，匆匆来去的医生和护士，舞台上的大屏幕展示了心电图的曲线，辅之以放大了的脉搏跳动音效，立刻产生了一种强烈的诗意感受。这是抢救生命的律动，同时也间接地揭示了剧作的主题，一群大写的人在进行着与死神的生命竞赛。而主人公陈绍洋的命运，也将和这些被抢救的生命紧紧连在一起。这一场景，是全剧提纲挈领的生命主题，也表明了主人公生命将在抢救生命的过程中燃烧。在尾声部分，编导采用象征手法，利用现代高科技手段打出一条时光隧道，让陈绍洋在其中跌倒爬起，不停奔跑，突显出陈绍洋生命不息奔跑不止的精神光芒。
 

▲《麻醉师》最终舞台呈现
 

观众有话说

 

一个英雄的离去，唤起一座城市的脊梁

 

▲一位观众朋友写信向剧组表示感谢，谈该剧带给自己的感悟
 

戏剧评论家胡安忍说：“话剧《麻醉师》的舞美极富创新意识。当主人公陈绍洋围绕着舞台中央圆形的手术室，一圈又一圈地奔向患者，给人传达出来的信息就是，主人公的工作就像那个圆，周而复始，没完没了。该剧在结尾的艺术处理，也带给人不尽的思考。由灯光打出来的那条漫长而幽深的隧道，似乎是一个时间隧道，又似乎是一个人生隧道，陈绍洋的一生就是在这个隧道里一刻不停地向前奔跑，直到生命的最后。”

知名文化学者肖云儒说：“话剧《麻醉师》是一台题材新颖的好剧。舞台设计十分出彩，既展现了医院的真实环境，调度灵活，又有象征意义，在实象空间之中营造了一个寓象空间，形式与戏的主旨融合统一，共同托举起一台好戏。”

《中国戏剧》主编赓续华说：“中国艺术节第一次增加了评论环节，特别好。把所有戏剧创作团体和戏剧人的目光从评奖转向了评论、回归创作本体，这对我们戏曲创作太重要了。”