演出时间：2016.05.28-2016.05.29

演出场馆：中间剧场

　　绿叶剧团是近年亚洲其中一个最受关注的肢体剧剧团，过去几年，剧团以重塑中国经典《赵氏孤儿》的《孤儿》系列巡演欧亚，获得统一好评 。今年，剧团再次以中国历史事件为题，参考为已故新加坡剧作家郭宝昆经典文本《郑和的后代》，为已故新加坡剧作家郭宝昆之作，以明朝太监郑和故事为蓝图，结合他坎坷复杂的身世与七次下西洋的丰功伟业，交织而成一场内面性的思索自我定位究竟是谁的辩证与告白。本剧以全男班具力量及爆发力的身体带来《郑和》。

　　导演黄俊达依然秉承自己不断寻求突破的创作风格，大胆地将时空变换至今时今日，为其增添更多现代感，以求观众在观看时能联系到自己的生活，从而获得更多的代入感。香港人常说："工作--除了没阉，感觉跟太监没区别。"为了保住上头的东西--更好的待遇、更高的工资亦或是更体面的职位，大家都常常宁愿牺牲掉"下头"的东西。受到社会现实环境的启发，导演将故事的背景放在了一家风险投资公司，让疲于在职场奔命的芸芸众生成为《郑和》这个故事的载体。

　　导演的话
　　《郑和的后代》光从剧名即可解读出许多富饶意象的联结，郑和为太监宦官毫无生殖能力怎会有后？郭宝昆在此所指涉郑和的后代，象征着当今世代里被驯服餋养的顺民，如何被体制权力所宰制阉割而不自觉。《郑和的后代》拿三宝太监下西洋作出狂想荒诞的发挥，古今交织，雌雄错乱，讽喻被阉割的历史丶政治和文化，一直富争议性。

　　而郑和是否自愿被阉？他获明成祖宠信后是否做过东厂秘密警察，参与过国内海外的政治迫害和残杀？郑和真相始终是难解之谜。

　　创作特色
　　－《郑和的后代》为新加坡戏剧家郭宝昆的经典剧作，近年经常被搬演舞台。文本本身具历史丶政治和文化性，可读性极高。

　　－黄俊达导演是少数完成法国巴黎贾克．乐寇国际戏剧学校两年课程及动作研究所课程的华人，受其启蒙，发展出一套训练亚洲演员的方法。《郑和》应用准确强烈的肢体语言丶简单的物件，相信会为观众带来一个具国际水平的演出。

　　－一直以来，历史题材的故事多以话剧形式呈现在舞台，而且有大量写实布景丶道具和服装。近年肢体剧在亚洲愈来愈受注目，但作品素质良莠不齐。不少导演尝试肢体／简约的风格，但往往予人抽象难懂的感觉。绿叶剧团演员以精准丶高强度丶具创想力见称，作品亦被誉为少数通俗易懂但具诗意的肢体表达。相信是次演出会打破一般观众对肢体剧的偏见，带来不一样的冲击。

　　－郑和为太监宦官，予人一种阴柔的偏见形象。黄俊达导演执意打破这种惯性，以具力量及爆发力全男班演绎《郑和》。

 

　　－《郑和》的演员来自中港两地，演员本身的文化背景的异同提高本剧的文本本身具历史丶政治和文化性。

 

　　绿叶剧团 Théâtre de la Feuille
　　二零一零年于法国巴黎成立，现以香港为创作基地。绿叶剧团的创作演员来自不同背景，由剧团提供有系统及持续的训练，遂发展成具身体表演力和创作力的团队。剧团以揉合西方贾克．乐寇及东方传统艺术训练为基础，创作多元化并适合巡演的作品，曾受邀於法国丶义大利丶克罗地亚丶台湾及中国等不同城市演出。
 

　　导演 黄俊达
　　香港年青导演丶编舞丶演员丶形体指导及形体老师。二零零五年毕业於香港演艺学院舞蹈学院，随後赴及法国巴黎贾克．乐寇国际戏剧学校，成为少数完成该校两年课程及动作研究所课程的华人。他毕业後随意大利面具制作大师斯特凡诺．佩罗科於阿尔巴特罗斯剧场工作室研究制作皮革制面具与运用，并於二零一二年获选参与欧丁剧场导演尤金诺．芭芭及茱莉亚．瓦雷的「思想与行为」剧场大师班。

　　於欧洲期间，黄氏参与多个剧团及导演的演出，包括：二十世纪最巨影响力的国际戏剧大师彼得．布禄克及西蒙．布禄克联合导演的剧场纪录片《走隐形钢线的人》（香港译名）丶艾云娜．布禄克剧团《小飞侠》丶菲比斯制作《亚马逊公主》等。

　　黄氏於二零一零年创立绿叶剧团，担任艺术总监及导演。他以揉合东西方的身体训练为基础训练中港演员，创作多元化的作品到各地巡演。

　　二零一三年回港後，黄氏曾加入 「邓树荣戏剧工作室」任导演．研究员，协助训练剧团全职演员。现为其一年制专业形体剧场青年训练课程担任课程设计及导师。

　　黄氏近期导演作品包括：绿叶剧团《孤儿》（法国丶意大利丶克罗地亚及台北艺穗节演出）丶《我要安乐死》（北京南锣鼓巷戏剧节及台北艺穗节演出）及《孤儿2.0》（北京青年戏剧节丶国际戏剧奥林匹克陕西分会场丶广州大剧院小戏园子蛋系列丶中山市艺术文化中心十周年庆精彩巨献演出丶乌镇戏剧节演出单元及香港）；夸啦啦艺术集汇青年粤语剧场2014《希腊少年英雄传》丶《唧唧复唧唧》；香港创乐团《士兵小话》等。