创作：中国觅·剧场

　　第70届法国阿维尼翁国际戏剧节

　　受邀作品《雾》北京巡演开启—

　　这部作品灵感来自于导演生活中所看到的一些现象，他将内心的感受创作成肢体剧场作品，结合意大利著名诗人阿利盖利·但丁《神曲》地狱篇中的部分诗集而进行的创作。同时也是一部舞蹈与戏剧结合的作品。

　　【导演试图通过一些诗词和表演想要与观众进行一次心里的思想碰撞，在我们的生活中充满了太多的“冷漠”与“无情”，我们是那么的脆弱，但又是那么的残暴，同时他也在强调精神信仰在我们人生中的重要性。】

 

　　2013年受邀北京青年国际戏剧节

　　2016年受邀第70届法国阿维尼翁国际戏剧节

　　2016年受邀自由戏剧联盟 123剧场计划

　　我走过人生的一半旅程 却又步入一片幽暗的森林

　　那是因为我迷失了正确的路径

　　并不是许多个早上你都会从床上爬起来 准备好了去经受一番流水的莽撞冲洗

　　刚才脑子里的想法都会跑得一干二净的

　　我沿着这条幽暗的路径 我们顾不上丝毫休整 直到我透过一个圆洞

 

　　看见一些美丽的东西显现在苍穹 我们于是走出这里 重见满天繁星

　　导演构思：

　　这部作品来自意大利诗人阿利盖利·但丁创作的长诗《神曲》，当我读到《神曲》这部诗集的时候，非常震撼我，所以我决定将《神曲》诗集中的一小部分，排成戏剧作品，将它呈现于舞台上。

 

　　我们需要找到一种心灵的归宿，我们需要阐述并且需要心灵最深处的释放。我们总是在寻求答案，可当我们一次次的找到答案的同时，我们又会不断陷入新的迷茫与未知当中，我们再此轮回着;并且，我们在不断地诉说着，面对生活的无奈与崩溃，我们的精神逐渐枯竭，种种现象的发生，导致人心沮丧，我们不断找到一种文化来填补我们内心的空白，可这种文化却又不曾与生活发生过关系。

 

　　【导演介绍】

　　刘正，覓劇场 艺术总监、自由戏剧联盟 艺术总监、跨界肢体戏剧艺术家、实验剧场导演;

　　所涉足领域：

　　装置艺术、舞蹈剧场、身体剧场、行为艺术、视觉艺术、日本舞踏、能剧、新媒体艺术、实验电影、环境戏剧、当代剧场等。

 

　　艺术家在多年创作实践中，一直探索于身体与语言关系的建立，在空间表演中的重要性;已独特的训练方式，结合戏剧文本、现代舞、舞踏对演员进行训练，激发演员在表演中的创作观念、空间意识及如何在抽象的运动中与文本、语言创建抽象、概念的有效链接，使作品在呈现中更具阅读性、思考性、纯粹性;强调作品与观众的有机结合，观众与现场的存在感。

 

　　其作品多年来积极探索、尝试、实验与多元化的艺术结合“新媒体、行为、声音、肢体、舞蹈、装置、京剧、影像、文字、戏剧、环境空间”等等，将众多创作元素结合于一体，不拘泥于某种固有的艺术表现模式，创建探索属于自己的表演美学，以自己独特的方式--创作作品、训练演员，使其在每一部作品的呈现中，更具创新、实验、阅读、思考及探索性。

 

　　【主创团队】

　　原著：阿利盖利·但丁

　　制作人：薛世琳 Sinline

　　导演：刘正

　　执行导演：彭珣

　　演员：彭珣、刘正

　　现场音乐家：冯昊

　　灯光设计：苏鹏

　　法国音效操控：严悦、薛世琳

　　现场摄像：李凝

　　剧照：三元

　　法文翻译：王婧、Ivan Ruviditch、华一、Justin Parchantour、吴可言、苏晓

　　北京“覓·劇场”制作

　　出品单位：北京龙百合艺术传媒有限公司

　　特别鸣谢：北京青年戏剧工作者协会、北京青年戏剧节组委会、自由戏剧联盟、北京聚天下文化传播有限公司 聚天下戏剧舞蹈排练室、凌云焰剧团、中法纵横

　　票务合作：大麦网

　　媒体支持：空间戏剧、搜搜二手票、elvita威生活便签