Lv5空旷的舞台上，在县城歌舞厅般（非贬义）的灯光挑逗下，高耸的二层空间时隐时现；红磨坊似的现场奏乐倏忽倾斜而下，庄严与谐趣交相辉映，带着法式热吻的浪漫和法语唾液的不羁。可那空旷都与你无关，生存留给你的余地就这么小，而且还在越来越小。所有不情愿的、肮脏的，重要的、难忘的，都发生在一层那罐头大小的镜框式空间。lalalalaLv52017-07-26
半垂的卷拉门下跺着热锅上蚂蚁的脚，局促的喘息声像暑天儿黏腻的蝉鸣，那是空间继续挤压的力量；仿佛可以洗刷灵魂使命运焕然一新的大雨中，货车前座的激情晃动着车身在雨雾中冒着热气，那是脖上绳索在无知地拉紧。关系，像一张张贪婪的嘴，将你吞入黑暗的洞口。隋大出现了。
拥有一副销魂搓衣板儿身材的小王爬上插入云霄的桅杆，孙猴子般眺望下界云游的神明，为沈黛呼唤着良心的再现。墨水儿般湛蓝的深海上，星空令人眩晕地眨着天真的眼睛，仅仅一道半垂的天幕，几排县城歌舞厅的灯光，就简约地营造出近乎奢华的震撼之美，如后排福利般不吝馈赠。
世上本没有神明，良心便是你所供奉。你若每日为它拂去尘土，它便是高悬头顶的指路明灯；你若将它压入箱底，那么沈黛从此只能是传说。为人，为己，手中就像握着一颗随意变形的水球，在指掌之间与自己打着太极。谁不想做云中鹰，乘风破雨，只怕闪电无情劈，烤成焦鹅。所幸这世上已几乎不再有完全的善意和无原则的退让，却不幸并不会因此一定可以避免加倍的恶意和得寸进尺的紧逼。当良心披上越来越厚的盔甲，神明早已浑身涂满万金油。
别说你没遇上过，但当我真的遇上——刚下公交车的大妈欲穿自行车道却被逆行的电动自行车剐倒，几双已经伸出去扶的手却在大妈坐在地上抱着蹭破皮的腿并不职业地叫着“哎呦我腿折了你得……”时，面对肇事者认栽负责的表情缓缓收了回来。我的手也在其中，那一刻，我碰到了盔甲的硬度。
这本不是观赏性十足的台本，却有还原度极高的大方呈现，描红模子时一笔一画儿，开处方时一气呵成，正经是该停就停，想唱就唱，连剧本中的略嫌拖沓都有了韧性十足的节拍，三个多小时竟也不知不觉就度过了。
隋大在人际的监牢中支撑不住，抹去狠心的小胡子，甩开柔软的卷发，卸下发福的西装，归还怀孕的沈黛。那个比台上所有反串和没有反串的男演员还帅气的表兄，狼狈地挺着绝望的希望，在已无法洗刷出良心原色的大雨中，回到那个孕育过表妹爱的希望却被绝望埋葬了灵魂的货车前座。金色的光，黑暗的影，扰乱的心，皆入虚无。
夜深，固执地等着不知是否已错过的末班车，一辆计划之外的出租车如同从天而降。钻进后座儿，关上车门儿，冷气扑面而来。悄悄将车窗稍稍摇下，热气钻进来联通了两个空间，这才轻呼出一口气。一路司机师傅周到有礼，正想着是不是上了模范车，瞥见座位上一盒儿纸抽，随时恭候的姿态安稳坐着。不由会心一笑，想是遇到了好人。
一年又一年，有幸见识到别人蒙太奇又卡巴莱的种种奇思妙想、雅俗共赏，却惊骇地发现我们仍在主流画地为牢、非主流高贵冷艳的独木桥上难支。大剧场们将自己圈在大不过一座城，小可到一条街、一个院儿，甚至一家店、一棵树的“变迁”；小剧场们用ppt幻想着“想象力”，用word敲碎着“思想”。我尊重，甚至热爱，可我也害怕，不只怕固步自封的不进则退，更怕被掩盖或不敢承认的源泉枯竭。相比之下，偶尔，或者哪怕就是时而的观众笑场，其实只是一种接触的自然反应，需要的不是大惊小怪，更不是互相指责，而是继续接触，互相关注。但是我所害怕的那些，如果根本就“不存在”，那就是我的杞人忧天了。回复3赞
Lv4本着Lehár作品，非看不可的心思买了两场池座前排中央，于是发现国大制作，果然是坑。先讲首场一刷，末场二刷完再回来继续编辑。UneSaisonenEnferLv42016-12-23
首先这次舞美是优秀的，布景还是国大那个惯用的静静把背景旋转过去的套路，透明幕布投影的作用比麦克白时候强多了，只用来放个标题营造了老电影般的效果。这个制作实际上是一部穿越大戏，从显而易见的中文对白到服装设计上浓烈的二十年代风格（非常合适Lehár的曲风，也格外符合我的期待），有些国大做喜剧歌剧一贯手法的意思，但运用要比之前更加纯熟。
编舞在官方大肆宣传的康康舞部分是直接掉线的，借来的专业舞者水平不低，但跳出来都是些什么玩意……Cabaret部分就要成功得多，有照搬Chicago之感……这部分的唱段也穿越了英语，结合歌词中巴黎人以模仿英式做派为潮流的内容，兼顾创意和表现力。这次的中文对白是很多人的槽点，但我认为除了一开始不适应有些微跳戏和一些笑点插入得略显生硬以外，普通话甚至东北话对白没到喧宾夺主的程度，也没有什么所谓接地气的效果，不过是一个进行一定本地化、结合整体穿越风格的还算有意思的尝试，既不加分也不减分，因为这个剧的问题根本就不在语言选择上……
这个制作里很多舞段被官方吹得天花乱坠，结果除了几位请来的专业舞者，大家都跳得一副我们就凑合跳跳，请观众朋友们意会一下，这样的山寨感觉。倒不是说演员们不卖力演，但毕竟不是舞蹈演员。说到底这种事交给随便一个音乐剧班子不好吗，何苦呢？
说到演员们，那又是各有各的坑法。首当其冲德国男中音Thomas Laske，我原以为他作为男主是来撑起全剧的，岂料到这位大哥上台先是发大招标准德语念白吊打全场，然后再一开口唱，咣地就跪了……除了第三幕伊始的Lippen schweigen, flüstern Geigen，还仅限前半首独唱因为后半首合唱被女高音盖，整场就没唱出一段能听的来。听他唱一场我先是怀疑他的麦，接着怀疑音响，最后怀疑人生。没有丝毫穿透力，平淡乏味，还一副演得很认真的样子也不像在划水；之前听他的录音碟也是很一般，应该是水平也就这样了。希望换卡后的Paul Armin Edelmann能比他靠谱些。从Edelmann的录音碟来说我对他还保有着期望……
两位女高音，女一宋元明第一幕的表现差强人意，之后渐入佳境，水准出色。女二翟施特劳斯唱演俱佳，令人赞叹不愧是大小卡雷拉斯都与之巡演的女人，怎想她第三幕撑不住了……可能是因为她的角色在第三幕蹦蹦跳跳很耗费气力，她在独唱时被乐团盖得很厉害，全靠合唱的男高搭救。
男高音石倚洁风评良好，果真是本场水平最高发挥最稳的存在，每段和翟施特劳斯的合唱都拯救全剧。
另外两位女高、一位女中的红衣泡吧三人组王璟、李欣桐和石琳的唱段也水准不俗，成功超越完全就是个念白担当的坑爹男主……
最后，作为本剧喜剧元素的中戏小哥伊利多斯相当抢眼，演技在线，而且新疆人的面孔加上纯中文的台词迷之契合这个穿越剧……
先就这么多，末场再见。回复2赞
Lv4凌晨四点，骤雨初停，空气中弥漫着一丝凉意，半明半暗的天空下，散发着缱绻氤氲的迷人气息，裹挟着两颗悸动的心。街道如此安静，以至于他们好像能听到彼此的心跳。他握着她的手，那感觉熟悉而又陌生，他们就这样一边走，一边有一搭没一搭的聊着，在这个年纪，或多或少都有些故事，何况在感情里，两人都是输家，同是天涯沦落人，在酒精的作用下彼此敞开心扉，终于他们在中央公园的长椅上坐下，他拿起吉他，弹着他最爱的歌，他轻轻唱，她轻轻和。普通山寨熊猫Lv42016-10-13
于是在这个夜晚，这个一年中最短暂的夜晚，两个寂寞的灵魂彼此依偎，相互取暖，他不记得有多少年了，有多少年不曾有过这种感觉，她指尖传来的温度勾起了他记忆里最深处的回忆。他觉得自己真的动心了，至少，在她蜷缩在他怀里的时候。他把她抱得更紧了些，好像一松手她就会从身边溜走，伴着清晨的鸟鸣，沉沉睡去。她还是走了，醒来时床已空出了大半，随手打开窗帘，阳光晃得他睁不开眼，真的是夏天了啊，他在心里默念。
哦，对了，今天是他三十五岁的生日，他没来得及告诉她，不过算了，也不是什么大不了的事，反正他也没有过生日的习惯。只是这个日子还是会让他有些烦躁，三十五岁，屎一般的年纪，他的人生不算顺利，高不成低不就，到了这个年纪仍然有着在旁人看来不切实际的幻想，他不习惯向现实妥协，却总是不得不向生活低头，多年来他一直向往着一把吉他一张车票浪迹天涯，只是岁月流逝，向往却仍只是向往而已。三十五了，再不走，怕是要来不及了。
天色又逐渐暗淡了下来，窗外霓虹闪烁，这座城市的浮华映衬着他的落寞，胸口有些烦闷，却无从说起，要是会抽烟就好了，他不禁暗想，可以什么都不用说，把心事随烟圈一起从胸口吐出来。门铃响了，我没叫客房服务啊，他觉得奇怪。看到门外站得是她，他楞了一下，随即笑了，她见他笑，便也笑了。
“今天是我生日，陪我出去走走吧。”
“好啊。”
在酒店门前他们停下了脚步，又下雨了。
“我没有带伞。”
“没关系，我不介意淋雨。”
“真的？”
“是啊，你不觉得雨中的城市才最美么？”
他望着她，嘴角止不住的笑意。
“我也常这么说。”他笑道。4回复8赞
Lv5
Lv4
认证今天的考试题目是暗恋桃花源的观后感，但是老实说，我真心想说的话，实在这篇文章里。老实说，做一个中文系的学生是多么的可悲和无聊，考试的时候为了得到一点可怜的分数，而必须去赞美一个自己完全不喜欢的作品。贰叁叁脱口秀认证2023-05-22
首先我深刻的反思，是不是我的文学修养是有问题的，虽然不敢说，自己有多好的鉴定能力，但是作为个中文系的学生，并且有认真学习，自小也热爱文学，我认为鉴定和欣赏水平虽然不是极好，但是应该还算是可以，对于欣赏楚辞汉赋，唐诗宋词，英美小说，我还是可以的，所以我不得不说，我认为自己的鉴赏能力是允许我对这部剧发一下牢骚的。
首先，这部剧就首演来讲，可能确实是新颖，采用了一种剧中剧的形式，但是，但是由于之前看英美文学有点多，老实说我一点都没有觉得这个手法有什么新颖的，不就是抄袭了一下西方新的文学理论，运用到戏剧当中来。
接着就是我最不能接受的是，就是用戏剧来实现文艺理论，我个人死板的认为，戏剧就是用来娱乐大众的，古典的戏剧才是戏剧，而现代的戏剧，开始使用一种奇怪的手段，来展示文学理论，这样的形式，让我深切的感受到了，戏剧看是走入一种神坛，我觉得戏剧开始越来越脱离人们，一种消亡感产生。所以老实说我觉的等待戈多也是非常无聊的，事实上也是如此。
关于暗恋的故事，还有桃花源的故事，我一点也不觉得悲伤，当然也不觉得好笑。
桃花源，人物的喧闹，让人分外的厌烦，暗恋的情感，让人觉得很不真实，或许我的感觉很好的对应了导演的要求吧。琼瑶式的对白，肢体语言，违和的加上上海昆明等地名，忽然件明白了，台湾和大陆真的存在着疏离感。
寻找，寻找，是这部剧的主题，那么这部剧的归宿有时在哪里。让人觉得摸不着头脑，那导演，要寻找的是什么，或许暗恋的导演，就是赖声川的一部分，想要找到失落的大陆，但是又对大陆产生了怀疑，于是桃花源就被恶搞一样的结构了，但实即使如此桃花源还是失落的桃花源。回复赞
Lv4我该怎么形容他呢，或者说我该怎么形容我的青春呢。16年尾我升高三，开始踏入一天24小时有16个小时在画室的集训。我与当时的男朋友冷战，被戴绿帽子，尽管画画很累但我每天晚上还是失眠睡不着。无助又为艺考成绩焦虑的我隔三差五地被指导老师抓去批评谈话。画画瓶颈期的我，当时的心思全放在了所谓的“感情”上，一边想着他，一边告诉自己“加油啊!只要考上了大学，我就可以比他的她优秀了。”真够可笑的。千纸鹤Lv42023-08-01
这样的折磨一直持续到我六月份高考完，每天耳机里循环的都是薛之谦的歌。他的歌真让人难过啊,可是在暗淡无光的生活里，薛之谦是我的救赎。也真真切切地鼓励着我，带着我走出了低谷，陪伴着我的学生时期。艺考成绩出来了，我考上了17年厂东省美术重本线，我拿到了学校颁发的优秀美术生等奖的证书。我也成功考上了我心心念念的大学。我也终于摆脱了关于前男友的噩梦。
读书时期，家里不支持用他们给的零花钱去追星一直没有机会去看一场薛之谦的演唱会。大学毕业工作了，恰好他再一次来到了我的城市。我摘下了耳机去见你。去了现场才明白live的意义。现场永远是耳机不能表达的情绪。七年了，终于见面了，他在舞台，我在人海。尽管我的座位看到的他是小小只，但是他真的太耀眼了，以至于我分不清到底是舞台的灯光还是他身上自带的光芒。他什么都不用干 只要他站在那里他就已经闪闪发高11回复11赞
Lv3刚看完昆明场，震撼。老许唱新专辑的歌反响一般，除了结尾的无尽光芒，可能和刚出不久有关，不过感觉无尽这张专辑水准一般，本人听老许的歌也好多年了，车载音乐里更是下了他大部分歌曲，去年无尽刚出来的时候在qq音乐上付费听了几天，总感觉没有前几张专辑那么朗朗上口，估计本人不太懂音乐。回到这次演唱会，能引起共鸣和大合唱的还是些经典老歌，比如像风一样自由，家，故乡，世外桃源，空谷幽兰这些，曾今的你更不用说，前奏一出来整个会场都沸腾了，旅行更是歌迷先唱一半，老许接唱一半，非常震撼，我隔壁的几个哥们应该是一起的，整场都在跟唱，后面唱蓝莲花的时候嗨到了顶峰。整场演唱会老许说的话没超过十句，都是一首接一首的唱，把最好的音乐呈现给观众，招牌的吉他扫弦，沙哑的嗓音，能把音乐做到如此极致的放眼国内乐坛真的没几个。而且本次在昆演唱会也没怎么宣传造势，但还是爆满，可见许巍在国内乐迷心中的地位。唱民谣的，玩摇滚的，你找不出第二个全国巡演场场爆满的，不管一线二线城市。前阵子某汪姓摇滚巨星的演唱会，据说观众连一半都没坐满。我一北京的朋友，是忠实的老许粉，我叫他评价下许巍，他只用了两个字：伟大。虽然有点夸大，但我觉得，不为过。Alex-54f9bLv32023-04-01回复赞
Lv5希望有一天能去看痛仰乐队的现场，能拥抱一下高虎。幸福守在身边Lv52022-08-15
最开始听到痛仰的歌，其实没有任何感觉，甚至觉得这主唱唱歌不怎么样，长得跟面孔主唱好像？尤其听再见杰克这首歌，刚听到前奏觉得非常精彩吸引人，但是高虎一张嘴我有种泄气了的感觉，怎么唱歌轻飘飘的呢？
但是通过乐夏这个节目，慢慢感受到高虎的人格魅力，听到他改编的我愿意，我真的太喜欢了，觉得他是一个非常坚定温柔的人，就像节目里那谁说的，铁汉柔情。
慢慢变得真香，觉得高虎太帅了，舞台掌控力太好了，我怎么这么后知后觉呢？
看他的舞台，感受到他在舞台上的放松，那种举重若轻，一定要内心丰富坚定才会有这种表现吧？
后来我去看了痛仰乐队的书，看高虎写他小时候在新疆在淮安，他年青时在北京在树村，写他爱看的书，想到他在节目里说自己不想接触手机了，其实当时我在想，不接触手机和网络要怎么活下去呢？我已经无法想象没有手机的日子，我的手机有一会儿死机我都觉得无比焦虑，而我也有很长很长一段时间，好多年没有认真看一本书了。
我现在做事情都非常功利主义，要么想学到点东西，用在工作上，好升职加薪过上更好的生活，买更多喜欢的东西，要么满足当下的好奇心和快乐，像速食一样看剧看电影看综艺，看完了笑完了时间就这样一天天过去了。
有时候在想，人生的意义是什么？为什么要活着？高虎说自己热爱音乐，他做了这么多年的乐队，做自己喜欢的音乐，我就在想，我喜欢什么？我有非常想做的事情吗？我想做的事情好像都是一时的，一时间对某些人某些事感兴趣，过了这一时，也就失去了兴致。
我去看了高虎在书里说的自由边缘纪录片，那些197几年出生的人们在纪录片里还是20出头的少年人，除了做音乐没有别的想法，有人笑得开心有人笑得苦涩，很多人我都不认识，是因为我确实不了解中国摇滚乐的历史，也可能因为这些人现在已经不做音乐或者一直没有知名度，这样看来，痛仰这样的乐队能坚持这么久，能有名气，真的是一件非常难得的事，也是一件幸运的事。
想要了解一个人是一件简单又挺难的事，我想通过看节目看书看纪录片听歌去了解高虎，我好像已经了解了一点这个人，但又觉得这是我片面的想法，我听得歌只能表现出这歌时候或者唱歌时候的这个人，纪录片是历史，节目是面具，书是过去，人是不断变化不断迭代自己的认知的，而我又像往常一样想通过网络快速的去消化一个人，我对我的这种行为感到抱歉。
或许这篇文并不是写给高虎，而是写给我自己，请我也能像高虎一样，多些对人生的思考，多些对热爱的坚持，而这些，要不就从认真看书开始吧，去丰富自己的精神生活，带着想要去了解人生的意义的目的。回复1赞
Lv4毛不易，94年的，一个杭州师范大学的护理专业男生从16年开始自己写歌，还真的不简单，所谓成才不论早晚，专业上不突出的他，竟然在唱歌领域找到了自己的闪光点，其实一直在唱歌上赢得自信，曾获校园类奖项不少，也是校园里的小明星吧变脸大侠Lv42022-08-10
关注他是因为他的半路转行，因为我也算他的同行了，看到他能够在跨度这么大的过程中越走越顺，实乃勇气，天赋，信念在一直支持着他，就是这么一个内向不善表达的男孩，让曾经教过他的老师大吃一惊，第一件在综艺节目上看到他的外表，很难把人和他的声音联想到一起，和我所料想过的还是有差别，但是越看综艺，越觉得自己的想法很差劲，舞台上的所展现出来的才是真正的毛不易。。。。他只喜欢安静的缓慢的歌曲，跟不上快歌的节奏，可能很多人要开始嘲笑音乐人竟然不会唱快歌了，但就是这不同，把毛不易和别人区别开来了
看着他笨笨的跟不上节奏，我也在心理想着难道这是装的吗？可是憨憨的他的样子也不像吖，甚至有人说，如果现实生活中就是这个样子的，都要被人误认为是低能儿了，真实到跟不上歌的调调，就是这么可爱ớ ₃ờ
16年从医院实习后，开始学习吉他🎸，学习写歌，这就是他一直在学习进步的写照，毕竟不是专业出身，大家请不要太挑剔了。。特意挑了几首他的专辑的歌来听，真的好慢好慢，抒情的。。。就符合他那慢半拍的性格。。。也希望这个温暖的大男孩能继续写歌，出唱片，一直坚持走下去回复2赞
Lv5#6月最佳现场#奥德赛。这部剧去看之前是充满期待的。自己也是做了一些准备，虽然没有把荷马史诗看完，但是看了一些奥德赛的剧情介绍，记住了一些关键的生平事迹，也看了一些repo，提前到达戏院看了导读。导读就是把我之前准备的奥德赛的剧评又加深了一遍。导演出现告诉我们，不要在意字幕。Line🐻Lv52019-06-23
然后剧开始了，我一脸懵逼，然后剧结束了。
之前的准备算是有点用，我看出了部门和原作的连接，比如独眼巨人，女巫，人变成猪，等等，但是然后呢？我又没有看出来这些象征和正在上演的剧的连接。。。我在这部剧里走丢了，我似乎在现场和原作之前开会徘徊，有些无法兼顾。剧场里不停的传了阵阵的笑声，让我感到自己似乎掉队了，不知道别人都在笑些什么。当然我这个人的笑点本来也和别人不太一样，看开心麻花都不怎么笑的。。。
不过那有怎么样呢，虽然看不懂，虽然笑不出来，但是这部剧也让人看起来有种爽的感觉。你会感慨一下，原来戏剧还可以这样演。
两个演员，不停的变换道路，切换人物，虽然有些切换的人物我没有GET到。。。但是这部戏的道具有什么意想不到，干冰烟雾是小儿科，满天的泡泡也是小菜，海底那一段让人非常惊喜，靠一个气球和几个泡泡，瞬间让人沉入海底。我似乎还是比较肤浅的喜欢这些具象化的东西。
在舞台上，喷水，撒血，锯棺材，涂泥巴，这个戏应该是清洁工阿姨最痛恨的吧。第一排的观众朋友们，你们有一天会想到有演员拿着电锯冲向你们吗？这部戏都做到了。
先锋戏剧是需要感受的，不需要从众，只要有自己的理解，无论什么样的戏剧，都值得尝试一下。15回复19赞
Lv3薇琪琪Lv32021-07-11
从进场、引导到开场都还挺好的，哎...但是脱口秀内容真的一般，观赏本身就是主观，我只是表达下自身感受，也是为往后要买票进场的观众负责。以前都是看线上演出，这是第一次来看线下的，我可能是来缴学费的哈哈，都说是脱口秀“演员”嘛...那就以演员的方式来做评论。今天过程中确实有数次脑中飘过一句话：尴尬的不是自己，就是别人，哎...几次程度甚至会到让我无法抬头看台上的演员，只能默默的低头看向其他方向，实在无法直视说话的表情和说话后的余味，另外有地方口音稍微重点的演员，虽然有事先给观众打预防针，但是还是让我觉得自己是来考普通话听力的，全程尽力也吃力的在聆听内容，但是专注于理解内容的我会忘记内容所要传达的涵义，而没有立刻get到并产生反应，所以感觉是需要再打磨下普通话的，毕竟要先听明白才能逗乐嘛。当中还是有不错的段子，两位姓张的女演员都是让我有印象的，不管是在节奏的把控还是内容主题上都还是表现比较突出，不过有些主题还是会让我联想到某位知名女演员的风格，比如清华的那一段比喻，其实我是满害怕听到自己熟悉也有印象的段子，因为如某位演员今天自己也有提到脱口秀最忌讳的是抄袭。
overall，今天的观众都表现挺不错的哈哈，很给力的笑，偶尔后方会飘来自己人的笑声，可以理解，门票69附酒水，还行吧，只是希望我们为演员的段子买单的同时，演员自己能够迅速成长，至于本身对于脱口秀有较高期待的观众，建议可以买票价高一点的其他脱口秀，因为差不多在这个段位的票价，只能要求自己“降低期待”，这也是今天整个过程中我对自己说过最多的一句话。1回复6赞
Lv4#陪母上大人看剧系列#艷兒Lv42020-11-27
这是因疫情而产生的魔都#专属版#
就像#暗恋桃花源##专属版#一样
由上剧场的年轻演员团队挑大梁
200mins 看得如痴如醉
有时大笑 有时抽泣
全程含泪看完…
昨晚看完 情绪又是久久不能平复
又是一个雨夜 又幸亏没有开车
千万别把#繁花#和#宝岛一村#连着两天看
真会有内伤……
曾经看到过评论说
“它是沉重的主题 但不是悲剧”
故事似乎离我们很遥远 却又很近
就像外婆在世时 总和我说他们以前的事
说起那个年代 还有她那个消失了的哥哥…
有那么一群人
被迫远离故土
本以为 只是短暂的旅程
哪知 回家之日遥遥无期
从想家 到想回家
到最后 那里就是家 落地生根
浓浓的乡愁 却深深埋藏心底
可有些人 甚至到死都没能回去
赵奶奶给我留下了深刻印象
她是很生活化的
带着擀面杖是因为“带着它 到处可以有饭吃”
这么一个传统的北京老太太 埋在了远离故土的地方
想到这个 人世的悲伤和无力感是最浓重的
她的手艺由语言最不通的朱嫂接过去
让朱家发生了翻天覆地的变化 而后又由二牛延续下去
这让我想到了巴别塔 人类造巴别塔的目的是希望能通往天堂 上帝为了阻拦人类 让人类说不同的语言
而包子这个纽带 让#宝岛一村#建成了巴别塔
这种戏剧化的传承 在全剧末尾交代各家小辈现状时 也多有体现
#老赵#说 生命就像一个奇迹一样
人生的遭遇哪是人能估算的
对每个眷村人来说 何尝不是呢
比如大毛和大牛 我觉得吧
人都是被一刹那的不自信打败的
人生的转折 往往不是源于坚守 而是犹疑
剧本对两人在赌场分别时是这么描述的
“两人相拥 不像老情人 就像一起长大的老朋友”
小伙伴们可以去剧场里面感受一下这个拥抱
毕竟 戏剧艺术区别于其他艺术的实质在于
“此时此刻 我在场”
#周宁#哭坟那段用情太深
从骨子里来说 他是一个承载着苦难的人物
表现得越是开朗 越是云淡风轻
到他自己说出“人生要开心 尽量开心”的时候
就越让人感到动容
然后我就懂了 苦难不一定是用眼睛感受到的
配角中 除去从头到尾人们听不懂他说啥也不知道他叫啥的增添笑点的闲聊男外
印象最深刻的就是陆奶奶 有点像#暗恋桃花源#中那个寻找刘子骥的红衣女子 给整部剧增添了许多想象空间
这样一个老奶奶随着故事发展
大家都在不断变老 变得身形佝偻
她依旧没有变化 拄着拐杖 慢悠悠地走着
走过四九年迁台 走过五十年代白色恐怖
走过七五年老蒋去世 走过眷村拆迁
她就像是时间 就像是上帝俯瞰我们的样子
她身上饱含着说不清道不明的童年的幻想 政治的残酷和命运的神秘…
暮村没有了
但他们的故事可以在舞台上继续被传承下去
也散场了
记得带走热气腾腾的包子…1回复11赞
Lv4疫情后第一次去文化广场，先去听悟空的讲座，90后的策展人庄泽曦一头不羁的长发，他从猴行者在钟山等石窟雕刻造型讲起，蛮夷往中原的形象演变，南宋时期文学作品中的白衣秀才行者到武僧，西游记到西游补，元代杂剧、话本、戏曲到86版深入人心的古典艺术形象到周星驰版悟空，从火眼金睛，嫉恶如仇，精通七十二变到现代诠释中反对强权、争取自由个人英雄主义的象征，悟空的形象随着时代的变化不断成长的。再比较中外漫威中的超人，克鲁苏元素的文化，盖亚理论和同人文化。悟空的文学人物诞生也是历史变迁的体现，他不断地适应环境，解决问题。在听讲座的同时，买好了音乐剧的票，郭亢徐泽辉这场。随后在导演和场监引导下，参观了后台每个换装点，道具服，出入场的暗门，一个桌子画几条线就能分类每个演员要用的小道具，一截幕后楼梯贴心贴好荧光条，但隔会要记得手电照下才能继续反光，以免演员看不到楼梯边缘，每个射灯，激光灯，钯灯，工作灯，电脑灯等用处都不同，有经验的灯光师驾轻就熟，烟雾机喷白烟为了给灯光以载体，每个监视器的作用，对讲机，演员的备用耳麦，处处电线横陈，乱中有序，工作人员做着上一场结束的维护整理，升降机下有个玻璃柜子说是等会的重头戏。中国神话、摇滚朋克与残酷美学将在音乐剧的舞台上碰撞出怎样的火花？导演说会颠覆，不要用传统眼光去看。悠悠兜兜Lv42020-11-22
2楼，看台词还是不清楚，忘了带望远镜好遗憾，不过上半场剧情有点弱，声音也没有爆发力的期待，个人感觉索然无味，下半场敖广一出来就颠覆了，喜欢的声音，忍不住借了隔壁的望远镜，妆都很妖，值得细看。后面剧情也非常有舞台碰撞感，表现力很强，不知天高地厚的悟空被置于一场环环相扣的阴谋之中，荒诞，谎言，痛苦，背叛，痴傻，进化，缝生。对天庭势力的讥讽挺大胆的，上海真是海纳百川的城市，题材再加颗星。2回复9赞
认证摄影艺术化杜若云章认证2018-11-10
直到1899年，摄影家彼得·亨利·爱默生，发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文，抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影，提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。这是摄影这项艺术表现形式的一个转折点。该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确：“美术应该交给美术家去做，就我们摄影来说，并没有什么可借重美术的，应该从事独立性的创作。”自此，真正的摄影艺术开始发展，让摄影有了更加独特的艺术价值，这也为日后摄影的收藏价值做了铺垫。
摄影版数限量
摄影版数限制的出现让摄影真正具有了市场流通和收藏价值。很多人认为摄影作品可以无限制复刻，但事实上，摄影在借鉴了版画限量的概念后，具有严格的版数限制。博物馆对于摄影收藏也具有很高的认可度。1992年，大都会有了自己单独的摄影部。美国纽约现代美术馆MOMA于1929年创立，1940年正式成立专门负责研究、典藏与展示的摄影部门，目前有25000件摄影作品。洛杉矶艺术博物馆的摄影部门1983年建立，现在已收藏15000幅作品。
西方影像拍卖发展：
1971年，苏富比在伦敦举办首个摄影作品专场，这场拍卖开启了西方的影像拍卖市场。摄影市场不断地在西方发展了几十年，成为仅次于油画、雕塑之后的第三类流通的艺术品，占整个艺术品交易比重的7%。
中国影像拍卖发展：
2006年的华辰影像拍卖行创立，是目前国内知名度最高的影像艺术品交易平台之一，公开的数据表明其年交易额在2011年突破了千万元人民币，并且每年增长30%，2014年达到最高点2500万元人民币，之后一直稳定在1500万元人民币以上。回复4赞
上海
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