Lv5lalalalaLv52017-07-25
“最后,在搏斗中,弗兰肯斯坦和怪物同归于尽。”
这是玛丽·雪莱为故事撰写的结局,与戏剧的结尾迥异。
事实上,编剧对原著作出了很精彩的解构,互换角色和北极的结局是最令我双眼一亮的解读。这部剧的高明在于它不再将探讨局限于非自然的传承关系——即人是否能违天道而行,它将讨论延伸到所有的传承关系。创造与被创造,憎恶与依赖,互为投影,岂止限于科学家和怪人之间。
在Elizabeth的尸体旁,弗兰肯斯坦的父亲悲恸哭号,看看我将什么带到了这世界上。 女佣安慰他说,你已经尽力了。父亲说,不,this is a Failure.
父子的思路如出一辙:Failure, 这不是人们谈论生命的寻常用词。将另一个生命视作自己的Creation,这对父子都妄图代行上帝之职。触怒父亲的是儿子违抗父亲的权威,那么Frankenstein将自己创造出的Creature视作附属于自己的物品,弃如敝履,顺理成章。
Elizabeth对Creature则给出了另一种答案,她说,如果是我的孩子,我会爱他,无论如何。真,善,美,然而她死了。杀死她的是the Creature,在the Creature背后还站着朝他抛石头的农民,站着背信者Frankenstein。不义之人的冷漠、偏见、自私、恐惧日渐堆积,终将倒塌向他们自己,压垮世间美好之物。 在Creature的一生中,从未有人以行动向他证明,one good turn deserves another,更没有人教他何谓以德报怨。
德拉西同Creature谈论原罪:“…第二种观点是,每个人生来都是天真无辜的,他们成为义人恶人,均是社会所影响,创造他们的上帝对此毫无责任。我赞成这种观点。”
而这部戏剧并不是一言堂,Frankenstein毁灭了Creature的wife to be显证他是第一种观点的信徒,即认定人生而有罪,创造者不应妄增罪责。
我们对另一个生命究竟应当负有多少责任,负责任又是否意味着物化与主宰“被创造者”?我们在这部剧中看到对女人权利的探讨(Elizabeth和Frankenstein关于去英国的对话,来自编剧对原著的解构),也是站在同一个大命题下进行的:“被创造者”的权利。夏娃诞自亚当的肋骨,认同了这一说法,也就认同了女人是男人的创造物。留给“被创造者”的究竟有多少选择权?孩子能否选择自己的出生,即将诞生的女人能否选择自己的爱人?
在剧中,被创造就是先天低人一等:“你理解莱顿瓶吗?”“你能够阅读《失乐园》吗?”
然而“聪明人”理解日出与鸟鸣之乐吗?音乐,情感的有序表达?政治,人与人的博弈?Victor通过解剖来理解女人,爱呢?
我们也看到教育可以如何成就和毁灭一个人,它的声音如雷鸣隆隆响彻全剧。教会了Creature何谓善恶与爱、何谓理性的德拉西,同样教会了他罗马人的以牙还牙,于是Creature受到背叛只会以怨报德,烧死了德拉西一家,尽管他们都是好人。更毋论Creature从文明社会模仿学会了礼貌的同时,更学会了虚伪与谎言,用这些他杀死了真诚以待的Elizabeth。
对于Creature来说,孤独是丑的,爱是不再孤独,是模仿,是镜子。在他的梦境之舞中,爱是从宛若镜像的相似开始的。他热爱人类,于是他模仿人类的走路,模仿人类的相处,希望变成他所热爱的事物。他不是罪恶的,他是什么,我们就是什么,从他学会的第一个单词“Piss off”,到集人类智慧于大成的欺诈之术,now look at what he has become。
全剧最令我大恸的两处,分别是德拉西和Elizabeth的死亡。Frankenstein与Creature在北极的结局还称得上荒诞的寻获,终于不再那么孤独,但两个好人之死则是彻底将美好的东西摔碎给人看。教育怪人的人,以友情真诚相待怪人的人,还有天真无邪的人——小男孩,德拉西的儿子女婿,他们构成了怪人在这部剧中所有杀害的人。这让人悲痛于善念的脆弱。善可潜移默化,而恶一朝便可摧枯拉朽,这样的事情我们在现实中也着实见得不少了。
以上提到原著中很多常被人忽视的命题,它们被这部戏剧重重抛到观众面前。这部剧也同样探讨着大众熟悉的命题,譬如,科学:我们被诱引向无人曾至的地方。克隆,机器人,科学与人文的界限,编剧在片头说,这部小说暗含的命题,至今仍引起我们的共鸣。经典的命题就是,社会变迁,旧的冲突褪色,但我们总被它勾起新的难解的疑问。
因此,这部剧是非常成功的改编演绎。叙述简洁流畅,妙极。编剧大刀阔斧地删砍原著的旁支情节,代以舞蹈动作直接有力地展现人物的情绪。怪人荷荷呼喊着在崭新世界中僵硬地手舞足蹈,像舞台上升起的太阳;在梦中他与爱情共舞,舞台蓝得让人心碎,就像他念念不忘的孤寂的月亮。
而让我念念不忘的换场,当属蒸汽朋克火车闯入舞台的那一幕,不可阻挡犹如被永动机驱使的社会。音效、视觉都摄人心魄。
有几处翻译字幕让人很不能忍,将love翻译成爱情是最严重的错误,当时台上虽然探讨着伴侣问题,但the Creature要求的love却不仅限于爱情,他索求的是人类爱,人类一切可能的爱。亲情,友情,他都没有得到过,爱情成为了仅剩的可能性——所以他自称为被驱逐者,撒旦。
至于演员对角色的诠释,BC与Miller互换角色的两场我都去看了,不了解如何评判演技,单说说印象。Miller演的怪人更笨拙、钝朴,BC的演绎更敏感、古怪。至于博士,Miller博士更偏近于温厚,BC博士更偏近冷淡的science freak。
这是我头一次看戏剧电影,老实说,开始并不太习惯。传统舞台将人的视角限于正面一个方向,在此方向上人可以随意选择自己的关注点。舞台应当成为一种整体效果,而不应将自己是舞台的本质暴露。从没有观众应当俯视舞台如何转动,他们只是从水平线上看见别墅升起,sit there and be amazed。
戏剧电影则反其道而行,它限定了观众的关注点,因为镜头本身即是一种语言和引导。但它扩大了观众视角的维度,更清晰地展现编剧的思路。譬如舞台上方大得夸张的灯泡群,它黯淡地和受伤的Creature出现在同一个画面里本身就是暗示。在传统戏剧中,观众坐在台下,整个舞台作为一个世界与观众对话,而戏剧电影更强调了观众作为观察者的身份,它让我们看见Creature嘴角的秽物、头顶的汗珠,让我们看见舞台变动,于是编剧的声音被强调了。习惯了之后,也会食髓知味。
落幕之后,明知演员听不见,但还是习惯性鼓起了掌。就当是为艺术干杯吧,我干了,你随意。
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Lv4文思匮乏,笔尖点墨难出。自上周六晚看完舞剧《朱鹮》,便有一种难言的滋味徘徊在嘴边,道不出、咽不下,所谓和谐共生之幸,也谓失而复得之喜。难道这不是EnglishLv42023-05-15
不似大多数舞剧,《朱鹮》开篇时字幕缓缓滚动,字体端正,犹如老电影一般的庄重肃穆;内容简洁,除演职人员和故事介绍之外再无赘言。往往越简单的东西越磅礴,单调而严肃的字幕一下将观众带入了剧中。
幕布拉开,盘根错节的大树立于舞台右侧。舞台正中间立着一位身姿矫健的人类儿郎。他肢体线条健硕有力,处处彰显着力量,同时在他身后张开的是一双翅膀,那是朱鹮柔美而优雅的舞动。人类的力量与朱鹮的典雅相结合,画面美好和谐,如八卦中的阴阳调和一般完美地契合在了一起。
此时,天空中飘落一片白色的羽毛,轻轻地落在了少年郎的手中,是天降瑰宝,也是生灵孕育。少年郎视若珍宝地将其捧在手中,小心翼翼,端详仔细。
钟声响起,新一天的农忙生活也拉开了序幕。彼时人类傍山居、傍水生、司农事,舞者借助延展的身体描绘出一幅幅农耕好景象,他们或插秧,或犁地。身旁还有笑吟吟的老翁持杖,在农活休息时看着自家儿郎日间嬉戏,其乐融融。
农家儿女们张开双臂上下挥舞着模仿朱鹮的动作,眼间难抑点点涩意。人与自然,相互依存而生,生而不灭,生生不息。山涧中,樵夫祖孙数人嬉闹,此处的细节设计颇为巧妙,老翁扶腰,腿脚弯曲;少年身挺,腿直且高。少年樵夫将柴火分发给众人当酬劳,人群四散开来,终于轮到朱鹮登场。
“朱鹮,系东亚特有种。中等体型,体羽白色,后枕部有长的柳叶形羽冠,额至面颊部皮肤裸露,呈鲜红色。”
朱鹮以白纱为翼,红鞋为爪,三三两两出现在农歇后的时刻。她们皆如少年樵夫一般欢快嬉戏,队列团结,举止俏皮又带着些许端庄。高扬的头颅是她们的矜贵,纵使不经意间瞥见朱鹮羽翼的少年樵夫,也于初见时陷进这一抹带着绯红的洁白。
鹮仙虽敏感,却不惧亲近少年樵夫,取回了自己的翅膀。似人类爱侣间的耳鬓厮磨和缠绵悱恻,是当年依托山水自然生活的人类和大自然生灵的爱重和信任。少年樵夫此时对朱鹮依然珍惜,人类此时对大自然也依然饱含敬重。
然而尽管鹮仙愿意亲近人类,她最信任团结的朱鹮却还是对少年樵夫留有距离。鹮仙隐入同伴之中,引得少年樵夫寻而未得反遭驱逐。待少年失意即将离开,鹮仙留了下来。少年樵夫情动讨好,跟着鹮仙亦步亦趋,又好奇又认真地学着鹮仙的步伐。鹮仙的矜持融合少年樵夫的俏皮,本该矛盾的画面看起来却如此的和谐,人类和自然本来就不该背离。
越来越多的朱鹮出现在了澄澈的湖水和郁郁葱葱的树林之间,她们颔首俯身,饮水沐浴。稍微数了数,有二十四只朱鹮。周易数理中,二十四数为大吉数;中华文明中,二十四数可为节气,象征生息不断,周而复始,贴合朱鹮“吉祥之鸟”的赞誉。
少年樵夫依旧寸步不离地围绕在鹮仙身边,愈来愈亲近。最能象征人类与自然的交融当属随之而来的托举了,他们各自分开却又紧密相连,代表着人类的少年樵夫终于加入了朱鹮当中。先前对少年樵夫颇为排斥的朱鹮也开始接受了他,与他嬉戏。包容的自然又怎会抗拒人类的亲近?待少年樵夫融入朱鹮群体之后,越来越多的少年郎加入其中。日落后景象依旧美好,少年樵夫在树下发现鹮仙绯红的羽翼,鹮仙展开羽翼将少年樵夫拢入其中,任其沉沉睡去。鹮仙留下一枚羽毛,轻轻放在少年樵夫身上。
幕落又起,此时的场景从一开始的青山碧水变成了人类灰扑扑的砖瓦房子,往昔淋漓的湖面干涸成了斑驳的岩石。与当年明媚青葱的少年儿郎不同,此时的人类身着灰衣,蒙着面匆匆行走于石屑尘埃之间。
此时空中再次落下一片洁白的羽毛,它轻飘飘地落下,却如千钧重担,人们争相托起羽毛,试图将其往上抛,然而徒劳,人类已然扛不起它了,他们护不住朱鹮了。最终,羽毛还是掉了下来,一位身穿马甲的男子将其拾了起来。
鹮仙抱肩张合,沉重地扇动着那双已经被人类行为生生折断的双翼,迈着沉重的步伐。她无力、孱弱,双掌不似旧时绯红,双翼也不再柔亮光泽,连展开都无力。
男子将鹮仙托起,她有些无措,有点不安,没有了可以栖息的树林,没有了可以嬉戏的湖水,只有光秃秃的岩石。昔日的朱鹮富有生命力,灵动有升起,而此时的朱鹮宛如失去灵魂一般,被禁锢在人类越来越密集的钢筋水泥当中。鹮仙在绝境中挣扎着生存,此时背景响起的吟唱是她的无奈,亦是她的控诉。她又一次取出羽毛,然而已经没有珍惜它的少年樵夫在身旁了。
令人惊喜的是,丛林深处隐隐现出了几只朱鹮的身影,从黑暗的树林中走了出来。与鹮仙同样期待的是那些希望朱鹮依旧活跃在自然中的观众,未曾想,朱鹮陆续倒下,她们或坐或立,或仰或蜷,将生命的最后一刻定格在了树林下,而此时除了“冢”,再想不出任何言语用来描述这般惨烈的逝去。
鹮仙看到同伴们一只一只离去,她救不了,始作俑者—人类也救不了。绝望的鹮仙留下白羽,潸然离去。
“1953年和1959年鸟类学家曾采到过朱鹮标本。而后,在1964年至1981年间,再也没人见过朱鹮的踪迹。”
朱鹮不再,昔日高贵的“吉祥之鸟”已变成了标本柜中终年不腐的尸体,成了人类写生观摩学习的标本。纵使人类惊叹于朱鹮的美丽典雅,惋惜朱鹮的销声匿迹,几乎灭绝的物种大多无法再次苏醒。
“终于在1981年5月,中国科学院动物研究所鸟类专家刘荫增在陕西省八里关乡大店村姚家沟的山林中发现两个朱鹮的营巢地、七只朱鹮,其中四只成鹮、三只幼鹮。”
罩在鹮仙身上的标本箱子被取走了,老照片色调的背景之后,是隐约的蓝天。只是这旧照布置,到底只是追忆往昔。
然而幸好,人类生存的环境中又重现了以往朱鹮环绕嬉闹的景象。已然双鬓斑白的老教授带着学生学起了朱鹮的步伐,好似当年的少年樵夫。场景似曾相识,又多了失而复得的喜悦,朱鹮又恢复了生命力和活力,人类重新开始了对朱鹮小心翼翼的呵护。朱鹮白纱般的美丽双翼重现于人前,人类面对的亦不再是冰冷的标本,是以人与自然生生不息,周而复始。
好作品需要好剧本,好剧本需要好演员。诚然,这部舞剧是佳剧佳人的优秀结合体。故事立意鲜明,简洁易懂,便是外行也能读出前半段的唯美纯真,后半段的沉重凄凉。
编舞老师设计巧妙,于细节处展开,每一帧画面都精确如写真一般。饰演朱鹮的舞蹈演员们,从高贵的头颅、昂扬的颈部,到柔软的双臂、灵动的指间,再到轻巧的双腿、轻盈的足尖,处处见功底,处处显不易。饰演农家儿女的演员们用自己对肢体精准的把控和细节的观摩,将一出农忙时的好景象演绎得活灵活现。背景音乐绕于丝竹管弦之间,以中国乐器缀点中国舞剧,磅礴大气,引人入境。
朱洁静老师演绎鹮仙的时候,总能让我联想到杨丽萍老师,同样是对生灵的尊重和演绎,一位是雀之灵,一位是鹮中仙,美得动人心魄。希望这位为舞蹈而生的精灵,能一直在舞台上跳下去,就像杨丽萍老师和金星老师一样。
此剧不仅在舞蹈动作的设计上精益求精,就连服饰上也颇费苦心。饱满的裙撑是朱鹮的尾翼,轻薄的白纱是朱鹮的双翼,足尖漆红舞鞋是朱鹮鲜红的双足。 贴心处在于前后两场剧情承接的服饰变化,从洁白到灰暗,从明媚到哀戚。
记忆最深刻的除了美轮美奂的鹮仙,便是那根洁白的羽毛。羽毛在剧情中起承转合,不可谓不重要。一开始的白羽从天而降,当时的羽毛就如同朱鹮,也如同若干年前尚未灭绝的绝种生物一样,天赐生灵。人类的野心尚未扩张,与其和谐相处,互为包容。第二幕开始的时候羽毛再次落下,而这一次,羽毛的下落带着黄花落尽的悲壮。人类的野心终究吞没了朱鹮,也吞没了曾经存在于这个星球上的种种生灵。我们足够幸运,因为朱鹮最终被这些曾经的刽子手救了下来,回归自然。然而也有更多的物种,一旦消失了就再也回不来。自然孕育生灵与人类相偕共存,吾辈不应肆意伤害。人类,经不起这样的失去。回复赞
Lv5#十一月最佳现场#孩子梦。林$_$Lv52019-11-10
今天首演,群里一片哀嚎。的确有一些让人很迷的操作。在开演前看到屏幕上飞速的过字幕我就知道,到现在还没准备好,这部剧的字幕不会好,果不其然,从第一句开始,字幕就没跟上过。船长选人互动时间那么长,只是取悦了台上的几个人,其余的都感觉是浪费时间。这部剧应该放在小剧场吧,完全hold 不住文广的舞台。
但是我依然要说,我感觉还不错。他有很多的瑕疵,但是我感觉还不错。甚至我感觉修改掉一些显而易见的问题,他可以是一部和安魂曲,奥涅金差不多的剧。
这部剧字幕走的不行,但是翻译的还不错,这也是我看了剧后理解了为什么很多推文都把他和奥涅金比较。因为剧本都是诗一样的语言。外加一个没有奥涅金那么完美的诗一样的舞台。奥涅金的漫天飞雪,在这里是粼粼冥河。至于没有唤醒一些人心中奥涅金那样惊艳的感觉,是因为这是一个沉重的故事。
他和安魂曲一样,讨论着生死,甚至他还有准确的历史原型告诉你这其中的生死多么的残忍。他不在是安魂曲那种泛泛,所以显得更加的沉重。当一老一小共同饰演孩子开始,就让人从生看到死。最后埋葬的小孩,更是让你感受到不是每个人都能走到你曾经看到的死亡。
想起了不知道谁说的一句话,人生下来就知道自己要死的,却还在努力的活着。
很多人提前离场,但是如果你不畏生死,我仍然建议你走进剧场,看这部波光粼粼的,孩子梦。1回复7赞
Lv4#十月最佳现场#必须替烂人情歌点赞。交通管制的国庆节冒着各种不便,什么公交跳站,地铁口管制进出……加班后饶路才好不容易赶到了剧场,辛亏这部意料之外的好剧瞬间安抚了我的各种不快情绪。用户136****6486-9aI2PLv42019-10-07
开场没几分钟就已经博得了众多的笑声,4位演员实在是很给力。其实本来是冲着孙天姿小姐姐才抱着试试看的心态临演才下单,没想到圆润活络又可爱的牟紫一下就吸引了我的注意力。又高又帅的孙康原来那么有才啊,看了介绍才知道还替现代人话剧社导演了很多戏,而且我还看过其中几部🤣石祎杰一看就是控场老手,各种搞笑节奏拿捏的恰到好处,表演起来四平八稳。我被他和牟紫两人扮演驾驶与副驾驶位的场景实力圈粉。
不得不提一下,这剧的编剧和导演原来是同一个人——严栋瀚。好的剧本有灵魂,虽然这出话剧只是由许多小品段子拼凑而成,只不过围绕着同一主题,同一线索,小品之间并无逻辑关系或因果关系。但却十分接地气的挖掘出生活中的点点滴滴,看起来实在是身临其境,好像就在描述你自己平凡而无奈,却又处处透着小欢喜的普通日常。
真的很推荐这部小剧场话剧,大约是新成立的社团,很不容易。社团要求在不开闪光灯不影响他们表演的前提下摄影摄像。特意上传一段,为他们打call,希望更多人有机会接触一下这部解压喜剧。感觉是国庆期间连看的4部喜剧里,我个人最喜欢也觉得最可乐的一部剧了。4回复10赞
Lv5#山海经#期待很久。一个外国导演+头脑风暴落痕Lv52019-10-05
描述中国自古以来的传说。不得不承认确实如介绍的一部分所说,你觉得好不好看不知道,但一定不会觉得无趣。
非常有创意的剧。各种道具琳琅满目,想不到的物品都被有效化利用。舞台两侧堆了各色拿出来马上就能用的道具,加上半场布幕和投影效果,灯光运用,令人目不暇接。
你完全预想不到接下来发生的是什么,舞台上呈现出的一切都在吸引着眼球。也许不是那么容易理解,整体剧情表现部分不是那么清晰,但基本有点神话基础的人都会知道在演绎什么。尤其对于龙脉那段,大约在魔都的人多少都会知晓这个曾经传沸沸扬扬的事迹吧。
演员特别辛苦,因为离的近,大多没有台词的时候都是靠夸张的肢体语言来表述。不一会儿就能见到来回奔跑舞蹈或者推拉重工具的演员就满头大汗,非常不容易。其中三位女性演员印象特别深刻,瘦高那位美丽又舞蹈功底强,刘苡辰娇小可爱灵气,之前也看了她演的剧就留下印象了。演九尾狐的那位很有特色,无论是人形还是原形,场上服饰造型个人感觉她最美。
有别于一般普通剧,山海经整部剧可以探讨研究的地方很多。无论是mini小家的设计,演员们手指灯光明灭间无缝衔接,还是那个在沪的人都知道的打桩地龙传说模型剪影设计,洪水泛滥的视觉效果,九尾狐变身,一切都令人惊叹。
穿梭在神话和平凡人间故事里,舞台色调比较暗沉,整部剧也没太多喜上眉梢的地方,但呈现出一种艺术美感特别强烈。尤其看到类似跨时空呼应的父女情,还是有点感动的。母亲托儿的镜头让我想到天路这首歌。
一时被各种各样的奇幻场面所征服。不如说这是一部艺术作品。👍2回复4赞
Lv4感谢票牛赠票,之前看了三体1非常震撼,这次太幸运了能够看到三体2的精彩演出。非常幸运能够全程体验非常棒,演员很专业,剧情高度还原。毕竟从小说改编成舞台剧是不容易的,许多剧情难以衔接和视觉呈现,但是这部剧的演员和导演做到了!通过舞美的灯光,3d效果,将我读小说是的想象真实地还原了出来,这种似曾相识的感觉实在是太爽了!一整个晚上都沉浸在大刘创造的三体世界里不能自拔。三体系列给我很大的惊喜在于,他是真正的中国式硬科幻,不同于好莱坞式的科幻,他更强的表现出一种社会性、哲理性和真实性。假如现实生活中真的出现外星人,三体小说中的思维也具有一定的先验意义。许多剧情看似荒谬却展现了巨大的智慧。“宇宙就是一座黑暗森林,每个文明都是带枪的猎人,像幽灵般潜行于林间,轻轻拨开挡路的树枝,竭力不让脚步发出一点儿声音,连呼吸都小心翼翼…… 他必须小心,因为林中到处都有与他一样潜行的猎人。如果他发现了别的生命,不管是不是猎人,不管是天使还是魔鬼,不管是娇嫩的婴儿还是步履蹒跚的老人,也不管是天仙般的少女还是天神般的男神,能做的只有一件事:开枪消灭之”小说中的黑暗森林法则足够坚实无缝,穿越千百年的时光依然颠扑不破的真理。三体打开了新的视野,我们需要这样的视野,去体会超出平常经验的感受,打开无限的想象力。感谢作者,以及这部剧的创作者,感谢话剧给我们的生命增添全新的体验。海胆小恢恢Lv42019-09-19回复9赞
Lv5今天包厢手气炸裂,签名会八个包厢中了三个。出剧场时听旁边美女吐槽把自己最喜欢的小说毁了,让我这种没看过小说的人有些诧异,私以为这剧算最近一年看过的国产音乐剧里还不错的作品,情节通俗易懂,演员表演演唱整体水平在线,灯光舞美要加鸡腿,特别喜欢画作的展示,可惜男主介绍作品的台词比画作展示快了半拍。刘师傅声音一如既往的好听,蒋老师也是,不过两个好听的声音在夫妻决裂那个唱段的和声却非常不和谐,甚至有些刺耳,远不如刘师傅和爱塔的和声好听,剧中女声的唱段整体比男声的好听,前半段衔接不够流畅,后边结束的略显仓促,不过故事还是讲清楚了的,就是男主人设前后不太统一。据说每一个中年人的心里,都至少幻想过一次为理想出逃现实生活,只不过大部分普通人只是原地想想而已。所以男主刚开始的行为虽然不负责任但能够理解。第二段感觉观众是当喜剧看的,笑声不断,刚开始因为胃疼并没笑,当斯特里夫质问男主那句对白出来我再也忍不住了,仿佛不是被诚心相待的朋友睡了自己心爱的老婆,而是自己真心相爱的男朋友出轨了陌生女人,而本以为男主是拔屌无情,结果发现是从来就没有什么情,渣的彻彻底底毫无道理,然后斯特里夫头戴绿帽手捧白莲花周身散发的圣母光环的形象就彻底立住了,布兰奇也完美诠释了只爱坏男人的抖m体质。反倒是塔希提岛上男主又变得君子坦荡荡了,给不了你的得提前告诉你,巧的是人家姑娘也刚好不需要,多么和谐的关系,另外岛上那段舞跳的挺美。感觉这剧挺适合中年人看的,想起那天看的一个漫画,大概是说不幸福的方式有很多种,比如按照别人的想法活着。今天看剧的感受就是,如果想要月亮就去抬头欣赏月亮,如果想要六便士就低头去捡,不要搞不清自己想要的是什么,按照别人的要求或世俗的眼光违背自己内心活着。doublelifeLv52019-09-06回复9赞
Lv5为了吃饭又一次踩着点进剧场,结果开场比预期晚了十分钟,引得观众发出几次催促的掌声,可能期待值太高,导致没有惊艳的感觉,并不是说不好看,一张票看了超大型卡拉ok演唱会,舞剧,杂技,还是很值票价的。灯光舞美很考究,那个巴洛克风格的灯都想搞一个放家里了,唯一不舒服的是被舞台角落的射灯直射眼睛好几次,可能跟座位有关吧。很少看到这种唱跳几乎完全分离的音乐剧,舞蹈班底很厉害,无论是空翻地板动作托举吊威亚群舞完成度都很高,而且与歌者的演唱完美契合,其中最喜欢的一段是渣男菲比斯心撕裂那段舞蹈,五位舞蹈演员分别在不同的聚光灯下以不同的姿态交替出现在观众眼前,把渣男内心的挣扎演绎得动人心魄,简直都快洗白成我爱两个女人,但都是真心的。作为音乐剧最重要的当然还是音乐,全剧没有一句对白,且旋律都很好听,实属难得,而且还有大教堂时代,美人这种单独拿出来也是一首好歌的作品,特别喜欢三个人分别唱美人那段,相同旋律,不同的内心独白,融为一体的和声再加上法语本身的魅力,堪称听觉盛宴。美中不足的是感觉女主略欠了点感染力,因为没听过上海A卡的演唱,所以感觉女主唱的没有票圈小伙伴们吐槽的那么糟糕,但女主确实没美到人见人爱花见花开,有种大家对她喜欢的莫名其妙的感觉,另外就是诗人很帅,副主教很儒雅,流浪汉的声音很好听,小百合凶狠歌词也唱的很甜美,渣男也有过真心,似乎跟我印象中的巴黎圣母院不是一个故事,我竟然把揭露宗教虚伪的故事看成了单身保命的故事……doublelifeLv52019-08-21回复5赞
Lv4表揚下劇中每個人都兼任了樂器,而且不得不說配樂還挺精彩的,雖然水平除了唯一的女演員拉小提琴還可以,其他都有點一般般。福爾摩斯的演員雖然表演出不會拉小提琴,那正常的尾音說明他還是會拉的。整個故事在現在看來不是很复雜,想不到當時的英國,人民享受了殖民印度的那麼多福利,但是子民裡有這樣反對的聲音,關於另外兩簽名基本沒有出現,复仇同夥的倆人也是,雖然因果已然清晰,英國底層群眾和印度寬厚人民的友誼和倆英國軍官的友誼形成了鮮明的對比,一定程度上也代表了底層群眾和印度人民同樣被剝削位置的處境,後來复仇者怒沉寶箱的做法,原本他們覺得財富可以贏得自由,最初比起財富本身只想做一次國王的想法,和倆軍官所影射的英國殖民主義,資本主義,左右派的爭執有天壤之別,統治者不僅奴役了應予平等對待的殖民奴隸,也同樣背叛了英國底層群眾。雖然說小說可以引申得這麼多,但是小而趨之也是典型英式風味的以諷刺幽默,彬彬有禮的英國風度做底,把曲折故事的層進,包括表象和推理托於其中構建引人入勝以及酣暢淋漓的閱讀感或者觀影感,最後可以形成諸如基情四射,華生愛情,英印人民友誼之人性等,以及社會現實的批判等於情於理各有所獲。演員的表演和演員兼任的現場伴奏的穿插都是英式嚴謹發揮的水平,缺點就跟一般小團表演一樣,布景的缺乏,轉景的出戲,一些必要煽情停頓感的缺失,以及因此缺乏特別深刻的意味畫面等。瑕不掩瑜。用户152****5860Lv42019-07-10回复6赞
Lv6群友小林几周前说,上海芭蕾舞团这几场演出卖的不太好,到时候会不会空场…演给空气看。😂鼎鼎Lv62019-06-05
我说你想多了,上海芭蕾舞团分分钟就能把票送给别人…只是我们普通老百姓就别想了😂🤣
果然今天上座率相当不错哦。
但是拜托送票给关系户的时候,找点逼格高的观众来。今天周围全是老阿姨,连简爱基本剧情讲述什么都不知道…然后演出又是现代芭蕾舞形式…编排再跳空、抽象一点。全部看懵逼,然后嘴巴里就开始不停地说看不懂…真想把她们的嘴巴堵上。烦躁😌
虽然舞剧取自于名著简爱,但是剧情编排相当跳托和剥离细节…只把重点放在简爱、罗切斯特和贝莎三人情感纠葛上面…大段大段的双人舞和单人solo,着重刻画内心深处的点点滴滴和矛盾。而且出彩的戏份在疯女人贝莎上,简爱反而是三人里戏份最少的…我个人非常不喜欢舞剧改成的这个结尾…三人和谐地找到自己内心的平静…你还不如像小说一样男女主人公幸福的生活在一起…
吴虎生和snow领衔的阵容还蛮强的。但是我今天发现三处明显的小失误。因为我坐的近…所以看的真切。群舞一男生一上场就打滑…差点滑倒…后面有次snow转圈歪了…搓揉的时候身体斜的不行…特别难看。然后有段群舞,两男生差点撞一起…
舞剧就胜在意境表达出色……所以不熟悉原著小说的,看了也白看。
今天有幸老外编导Patrick 也在现场,当然辛丽丽团长也在🤣上海芭蕾舞团多排些古典芭蕾名剧倒是真的。至少我爱看🤗16回复10赞
Lv2剧整体看完,我的感觉很喜欢。深沉、悲凉的色彩中,夹杂着逗趣。对导演的意图已经充分理解并且表演到位。我没有预料的大哭,却偏偏在我觉得最不会哭的母亲的桥段哭了,年轻母亲想要在苦难的生活中保持最后一点倔强却最终还是哭了,她还年轻啊。都说孙莉的表演问题很大,我倒觉得每个人对人物理解不同,表现就不同。她对不到17岁的年轻母亲的理解就是说话偏嫩,有些天真甚至有几分嗲。这不是什么偏差。再有认为老妇人演的不到位的,大概没观察过七十岁老太太。我妈和我姥姥七十的时候走路姿态也不一样。演员表演的所谓蹦跳,其实是这类老年人的惯有小碎步,腿脚不好之后是这样的。不是所有老人都用步履蹒跚来表现。杜宁林老师是很资深的演员,这点把握很准确。用户138****4874-iUX4ELv22019-07-21
至于对剧的整体不认可的,我猜测大家的不喜欢源于现在生活的幸福快乐。这部剧给我的最深印象就是人性中对别人苦难的漠视。即使生活了五十年,夫妻这样亲密的关系,也并不能让老人关爱自己的妻子。小小争执就不惜伤害半岁的孩子。最让我有感触的是车夫的故事,他的生活中来来去去太多人,却没有一个能真心听他倾诉最悲痛的事。曾几何时,我也曾翻遍通讯录无人可以倾诉。茫茫人海,我们终究是孤独的来,最后孤独的走。至于中间的过程,却要看自己了。
愿我们都好回复赞
Lv1本身是已经忘记了一个月前看过的这部话剧的,只是最近新闻充斥的女童案,使我想起了它,你看,人是多么的健忘,也许当下一个爆点新闻来了后,会忘记现在的社会新闻。。。用户150****8615-vqwKHLv12019-07-13
说实话,当初选择看这部话剧,完全是奔着韩雪去的,结果是被剧情炸了浑身的汗毛,
原著是没有看过的,我是在话剧演到30分钟后才慢慢理清故事里的脉络以及后面的情节发展,
雪穗和亮司,被命运无情捉弄的两个生命体,跌入黑暗里,报复这个世界所有的美好的成为了雪穗余生的生命意义,亮司也因为杀父的秘密成为雪穗的杀手,两个彼此拥有秘密的生命体,活在了世界的阴暗面。雪穗活在明亮处,而亮司因爱活在影子里,一次次的完成雪穗对这个世界的报复
整部剧里最让我血脉悸恸的是雪穗要求亮司伤害她的继女的时候,两个人的争吵,雪穗强烈的报复执念,亮司对彼此的救赎,内心的煎熬,亮司的死,除了警察的穷追不舍,还有自我救赎的成分在,痛苦一直像定时复发的毒症一样时刻侵蚀着他,死或是一种解脱,而雪穗,在话剧的结尾,她依旧高傲且孤独的活着,内心崩塌的血管已侵入她的五脏六腑伴她余生。亮司死的那一刻,雪穗也对自己宣告了死亡。
这部剧带来的社会意义,是强大的,在这个浮躁的社会里,各类侵童案不断滋生,也因媒体的普及性不断被晒于阳光下,使得儿童保护体系和法律体系越来越完善,愿人性善美,每个人的童年是在父母师朋的关爱下成长,拥有健康的灵魂和人性回复5赞
Lv4雪白王国的百科全书👉🏻叶甫盖尼奥涅金害羞的仙人掌Lv42019-05-30
2017乌镇戏剧节开幕大戏 2019年上海巡演由来自莫斯科的瓦赫坦戈夫剧院倾情演绎
🕚时间:5月9日-12日
🏢地址:上汽上海文化广场
首演于2013年2月13日的叶甫盖尼奥涅金 被称作俄罗斯生活的百科全书 俄罗斯十九世纪日常生活的场景 通过普希金笔下的故事都一一在舞台上展现出来 浓郁的北方王国风情 相信带给观影人群些许异样的体验
文化差异产生的表现手法和剧情设置 重点阐述俄罗斯生活的话剧内核 注定了这是一部评价两极分化的作品 一方面是沉浸在剧团高水准演员高素质的视觉盛宴 另一方面是因为缺乏共鸣产生的倦怠和平淡感
故事的铺进十分的冗长 无法轻易get的笑点 导致这部剧大部分时间都很难抓取普通观众的注意力 音乐上并没有丰富的编排 几首单一的纯音贯穿始终
可圈可点的地方在于极具特色的画面表现 当叶甫盖尼在决斗中刺杀了自己的伙伴开始 雪花纷飞的场景突然就让整部剧宏大了起来 伙伴的葬礼 雪地中的火车 白色的莫斯科 叶甫盖尼奥涅金最具亮点的部分全部被衬了出来 特别是列车员抓兔子那段 肢体语言的表达堪称全场最佳 甚至超过了海报里面众多女演飞天的部分
Tips.
1.结尾剧团给大家发了奥尔加和连斯基的糖 简直太甜
2.观影不拍照 图4-图8为剧组图
3.俄罗斯女孩恋爱之后太恐怖了 塔季扬娜竟拖着铁床跳来跳去
#我的生活方式##话剧打卡##看话剧#8回复9赞
Lv5由于票牛优惠券不能抵扣话剧了,所以我改看舞剧等其它品种。此次现场取票接头人给的票位置不错,他自称原本为了卖vip所以涂掉了价格。检票时我被拦住差点进不去,后来工作人员找相关人员验票通过让我进去了。好习惯Lv52019-05-25
故事讲的是苏东坡海南的一段经历,他在人生低谷时帮助当地百姓普及文化知识、治病挖井等善举。演出时间2小时不到,包含当中15分钟休息。演出期间还是有很多没素质的观众在拍照盗摄,现场工作人员认真的在阻止。
这部舞剧非常好看,利用投影和道具布景的纵深创造出非常逼真立体的场景。演员表现上佳,主角跳的汗水浸湿了衣服颜色也变了。舞蹈动作很多空翻旋转,群舞很多动作非常快速且整齐划一。
故事通过五幕章节刻画了苏东坡在海南的经历,表达了苏东坡在逆境中依然体恤民情发挥自己能力的故事。这也是为什么到现在海南还有那么多以他命名的地方,他的人文精神以及他的文化作品至今令人肃然起敬。
剧中穿插了不少他在梦境中与年轻时妻子的互动时光,而本剧搭配的配乐非常有中国古典韵味。民乐中的古筝、二胡、笛子等乐器搭配交响乐中的提琴等乐器很好烘托了剧情的氛围,使得故事的代入感非常强。虽然很多诗词不是苏东坡海南时所做,他的妻子也并不止一位。但瑕不掩瑜,本剧很好的从历史性、民族性、精神性、文学性、艺术性五个方面塑造了一个立体的、生动的、“海南的”苏东坡形象。整体来说是部不错的舞剧,不过舞剧我就不写长评观后感发布到自己个人公众号了。欢迎大家继续观众我业余时间写的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复2赞
Lv6终于有机会看这个剧的结局了。Rachel_HeLv62019-04-06
1.之前去年看的彩排版的上半场,应该算是此剧的精华了吧。不是很喜欢下半段的结局并不是因为是悲剧,而是因为兜兜转转回到了起点不如没有如果。尤其是老余和mandy这一对,更像极了无意义的伤害。说实话剧情不是很出色的那种但作为原创音乐剧来说它很贴近现实生活这点就很棒了。
2.再说说这版与之前彩排看的有何不同。基本梗没有多少变化所以对我来说没太大笑点,然后把部分地方方言梗去掉了。估计是接受了当时排练场“陪审团”观众的意见,一是不是上海话没地方亲切感,二是有部分也没很听得懂。这个改动还是不错。
3.来说说两版卡司:之前彩排的郭亢与小钟完全不同风格。小钟的唱感觉比郭更流畅自如,看上去角色显年轻不知道是不是一部分发型的缘故,更像是个学生。而郭亢的刘牧更像是个音乐人,时不时性格有点痞痞的感觉更加随心所欲,我个人感觉更加适合这个角色。马良老师是唯一一样没让我看到另一个版本的老余,连之前去年送票给朋友也说最喜欢他。这个角色特别有个性戏剧冲突也比较强烈。赵晗君的李雨墨更加在与其他演员的和声上更出彩一些。也可能之前排练场毕竟不算熟练而且还有谁好像病了嗓子不好我记得。朱沛的Mandy因为朋友的关系特别来看她。据说她在next to normal中文版有非常棒的表演,可惜我没看因为被第一轮卡司弄得彻底对这剧抵制的关系而错过了朱沛的妈妈。虽然之前看过灰姑娘但因为唱段太少没啥亮点。这次看来其实唱段也不多,看下来应该还不错,但真的没有特别惊艳的程度。我心中的中文版音乐剧女演员no.1还是徐丽东。#4月最佳现场#6回复10赞




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