Lv4白水与微尘非典型魔羯鱼Lv42019-04-27
虽是同一系列的舞蹈，两部舞剧对比分明。白水完全把我吸引，全神贯注，不敢有半分走神。以水命名，可以包容无穷的内容，没有具象，却全是水的片段与瞬间。喜欢服装，无彩色的设计，让人忽略它的存在，成为人体的一部分，如翅膀般丰富了身体的姿态与形状。喜欢音乐，多为简单的节奏，大片留白，其中滴答的声响即是水滴也是时间的声音。舞者的赤脚与地板的磨擦声也是配乐的一部分。舞者在极简的舞台上肆意挥洒，自由舞动，叫人羡慕……
微尘，舞者换了较为浓浊的脏锈色服装和废墟妆，通遍配以弦乐四重奏，以群舞呈现。有些压抑沉重，僵尸状，惊恐的神态，抽搐战栗，卑微的生命在强权暴力前如微尘般挣扎翻滚。这个主题让我很是疲惫，不敢遗忘，却想远离。很欣赏这出剧的谢幕方式，二十个舞者手手相联，形成一道不屈的坚牢的墙。回复赞
Lv6“八百里秦川，千万里江山......”谭维维一开嗓，极具穿透性的华阴老腔，有一种直抵云霄的气势，特别是与上海爱乐乐团的合作，交响乐作为背景音乐衬托的更为气势磅薄，荡气回肠！另外，惊叹于一些叫不上名的民族乐器在本次音乐会上的大放异彩（演奏家们普遍趋于年轻化）爱看剧的伪文青Lv62017-05-14
原本就是冲着谭盾与敦煌音乐（世界首演）去的，最为期待的是谭盾根据敦煌古乐谱编写的《敦煌遗音》，也难为谭盾为了重现千年前深藏于敦煌洞窟中的音乐，前往各国各地采风，与那些乐器制造专家，音乐学院教授共同研究，创作出敦煌反弹琵琶、唐代压脚鼓、敦煌五弦琵琶，让这3件从敦煌壁画中复活的古乐器，奏响了古老的敦煌遗音。
十二把大提琴协奏曲：马克波罗，看着十二把大提琴各自炫技与华彩段，对我而言也是一种全新的体验。象征着丝绸之路上不同语言、文化的表述与融合。而交响乐队的演奏则烘托出地域与大自然及时代的变迁。此曲目于细腻之间见宏大，厚重之间见深远，还是挺震撼的。
谭盾在此次音乐会上把东西方音乐巧妙地融合起来（民族乐器与西洋乐器融汇于一体）--音乐成为了沟通的丝路与桥梁，我们看到听到并感受到谭盾将这隐形的丝绸之路延伸地更广更远。回复3赞
Lv6对于喜欢的演出，我习惯在开票的第一时间购票，管它后面是涨还是跌，无视！有票在手，是王道😊鼎鼎Lv62019-03-08
星战系列对于北美地区来说，简直是神一般的存在。中国虽然情怀不如老美，但是人口众多，粉丝基础雄厚。今天我到的其实蛮早的，但是已然是人山人海…现场拿着光剑耍宝卖萌的，合影的。主办方也是给力，拉来一堆风暴兵和Cosplay 的，气氛预热的相当好。老外观众不出所料地多。
电影选择1977年第一部电影新希望。情节上是前传三部曲之后的第四部分故事。出乎意料之外，今天居然是全本放映，感觉在77年代基础上，后期制作蛮多CG画面，整体影片观感体验更好了。
现场演绎的保加利亚国家交响乐团整体发挥蛮好。电影音乐会，最重要的气氛。气氛只要够High, 其他什么的都不重要了。
熟悉的音乐，经典的情节，令人怀念和无比追忆的人物。我们聚在一起，怀念曾经的时光和消逝的青春年华。
愿原力与我们同在……🤗回复8赞
Lv5就是老舍的 离婚 这次用了英文版的名字 更符合诗意与恍惚joan_smileLv52017-05-02
方旭编剧真是太赞了 他是真的懂老舍先生 把自己的体会理解融合成这部戏 故事以如此方式呈现在舞台上真是令人意外又惊喜 太厉害了 连看他两部戏 手都拍痛了。看上去没有一辈子那么压抑 可是人情世故 人际关系 有点想法的人对自己和别人眼中自己的纠结 人始终是要生活在环境里的吧 最喜欢张大哥和李先生的对手戏 现实圆滑爱交际的张大哥 他既不诗意也不恍惚 可是他有些话就是能打击到诗意而又恍惚的李先生 当李先生对马太太诗意的时候 张大哥其实早就以他的方式一针见血了。李先生 对那一碗羊肉汤的诗意 我都恍惚了…… 李先生的小知识分子的纠结是最难把握的部分 🐦怎么说来着：苦闷！祝福远去的他不要失去诗意 小赵这厮他扼杀了诗意 让诗意在现实面前显得如此脆弱不堪 可是这样的他居然也有恍惚的时候……………god2个男人演了一个男人 三个男人 5个男人 0违和！方老师写个以四位太太和马太太的女性视角版的怎么样。 心情愉悦的走在回家路上 微风迎面吹过 很舒服 我有点恍惚 停下想感受下诗意 可是555555失败了 超喜欢这部1回复3赞- Lv6上海艺术节好戏连台，这回要感谢浦东新区政府，借市民文化节活动，大手笔请来了国家京剧院，以于魁智老师领衔主演的现代京剧《西安事变》，全明星级阵容…难得来次上海演出，而且是绝对公益惠民的票价，不能错过👍鼎鼎Lv62018-10-30
一开票就买了，还告诉群里小伙伴，不知道有没有人响应。反正今天全上海京剧艺术爱好者汇聚东艺，全场坐的满满滴。哈哈
以前京剧看得特别特别少，但是自从上次看了上海京剧院尚长荣老师主演的全景声电影《曹操与杨修》，一下子就喜欢上了国粹。俗一点说，以前不入戏是卡司不行😁，真的名家名角出演，必须要追。
那唱腔、气势、步伐，行家一出手，就知有没有👏。今天几位老师分属各派，互相帮称，飙起戏来…着实过瘾！让人看得热血沸腾…
满分推荐。
完美演绎中带点小暇疵😈，临近尾声放蒋那段，饰演周恩来总理的朱强老师，忽然忘词了…那是一整个长句…无法蒙混过去，🙊哈哈哈哈
期待国家京剧院今后带来更多精彩的名家演出😎1回复2赞 - Lv6今天演出现场简直可以用灾难来形容！从没在东艺碰到这么乱糟糟的状况，实在垃圾！此起彼伏的哭闹声，喧哗声，响彻整个音乐厅。这帮祸害和家长不知道是什么思路和脑回路，真是丢人现眼。一样年纪轻轻的德国小朋友在台上演出，这差距…今天简直无法忍受！鼎鼎Lv62018-05-26
东艺工作人员是不是租场的演出什么都不管的?!随处可见1米以下的婴幼儿，WTF！
爱乐汇是不是只为这些小P孩子和家长们服务的?！不顾及其他成人观众需要静心聆听这么基本的要求？!
强烈建议所有需要正常观演的广大群众避开爱乐汇主办的演出！
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说回演出，不喜欢管乐伴奏，还占据一半的表演时间，和天使般的童声不搭，如果需要伴奏，请用钢琴…
整体声线还不错，但同顶尖三团有差距。
徳国日尔曼民族的严谨性格决定整场演出的严肃认真的态度，不及其他团蹦蹦跳跳、天真烂漫;缺乏独唱、重唱的多样性表演形式。
演出整体评分7.5分。回复7赞 
Lv6《足尖传奇——巴黎歌剧院芭蕾明星精品荟萃 PARIS OPERA BALLET DANCERS GALA》白富美姐姐的福利，居然能在第一排看这种水准的芭蕾也是太幸福。1、实力表现的片段：明星舞者卡尔·帕奎特很不错，技术好气质好，有他参与的包括A1黑天鹅、A5堂吉诃德、B7练习曲都是品质保证；A1魔王气场碾压，A7潜台词就是“想看炫技么，我们想炫就炫——还不够？高潮还在后面——看满足了吧”层次感太棒，几个男的轮番大跳帅呆了。另外B6是明星女舞者，瘦啊技术也很强大。2、个人喜欢A3德利布双人舞（编舞偏现代而且有故意反程式亮相换人跳变奏部分之类有意思）、A4悬空（太有性格的一支舞，配乐也是工业时代的风格，小伙伴说“很好的核心控制和末尾失平衡动作的完美平衡”深以为然）、B2阿莱城姑娘（现代抒情舞，喜欢）、B4公园（超经典，美爆了的一段）、B7练习曲（碾压澳芭的白色舞起）。3、总体觉得巴黎歌剧院还是很友善的，来演出的总体水准很不错，某些旋转有些晃重心不够集中，不过地板也是问题好像没有带他们自己的，何况欧洲舞者普遍颜值高，十分满足。WendyLv62016-05-31回复3赞
Lv6号称是吴念真人间条件系列舞台剧里用情最深的一部。纵使最“深”，依然秉承他文章里一贯的平淡质朴——故事很少有冲突，几乎没有什么起伏转折，就像是邻居阿伯在躺椅上的絮叨，娓娓道来，亲切而琐碎的叙事里隐藏着细腻动人的情感。不过与说故事的盛名相比这剧的舞台呈现就不能算作优秀。先说复杂的实景对这样朴素的剧会显得太过，因为故事碎片多，又双层结构又能旋转还要推进推出的装置很难说有效，旋转换景的过程又于叙事完全无益，只能频频暗场；再说，所谓“零时”，是不断重复的人生轨迹和宿命，往前的只有岁月和时代，从这这个意义上说，道口当当的警报和火车的隆隆声响用作背景和暗场穿插是相当不错的选择，但是太过频繁的重复使用难免也就成了嘈杂……说到底全剧最大问题还是慢节奏加碎片化的叙事：爱用片断闪回，节奏缓慢台词间隙非常大，靠大量音乐硬填充，这样的情绪营造和画面其实更适合电影镜头，并不是成功的舞台表达，估计他还是电影剧本弄多了……另外吴的舞台剧一直用闽南语创作，这次为进大陆才特地用普通话进行重写，看来并非是无损的，有时候会直接影响演员的发挥，略可惜…ShimmerLv62016-05-09回复1赞- Lv6＂你坐在池底看风景，看风景的人在桥上看你；明月装饰了你的镜框，你装饰了别人的梦＂。二刷终于陷进莲花池，享受了一下绝对近距离的四围走马灯表演，我仍旧相信，《如梦之梦》是一出故事不足，但绝对特别而用丰富细节和手段填充的美轮美奂的梦。虽然“故事里的人做了一个梦 梦里的人说了个故事”并不能自然形成完整的结构，穿越台北上海法国也没法就产生出跨越种族性别的宇宙观——可沉在波光潋滟的莲花池底，可以瞥见巴黎街头咖啡馆徳加《苦艾酒》的画面，乡间酒馆里塞尚《打扑克的人》；能清晰看到谭卓的青年顾香兰跨出天香阁时的满脸泪水，卢燕的银发顾香兰依然绰约的风姿；在穿越八十年的迷雾里仿若见自己见天下见众生……这出戏真真是只为那莲花池而生的…… 令人唏嘘的是三年前的池里满是玉米，如今的粉丝却多为胡歌狂。改头换面的宗主在池中一个回身都能惊起闪光灯与骚动一片，跨越梦两端的他，是否又看见了，那头的那个自己……ShimmerLv62016-05-08回复1赞
- Lv6挟着《魔笛》成功的强劲势头，1927的新作《机器人魔像》杀出兰心，华丽丽的就窜上了东艺。除了剧团特色的多媒体影像与演员的精确配合，这次的黑故事里还有粘土动画和现场演奏的音乐。可惜这不切实际的大场子和制作条件都极不够格——现场音效太响，而演员刻意伪装的嗓音又太细太弱，在二楼基本听不清台词，只能紧盯字幕；倒霉的是字幕量还不一般的大，字幕机又分在两边，字还特别小！所以千辛万苦读了字幕，台上的什么天衣无缝的巧妙同步就跟本顾不上……加上这次的音乐单调往复完全不对我的胃口，催眠得真是睡过去昏过来的。诚然对人偶机械这样的幻想世界用多媒体表现肯定是不错的选择，但它依然越是繁复就越限制了演员的表演和观众的想象。事实也证明没有合适的现场呈现，多牛掰的创意都可以是个渣…… 据说导演继续在创作《彼得鲁什卡》和《孩子与魔法》，创意歌剧这个点还是可以期待。ShimmerLv62016-05-06回复1赞
Lv4因为不是二次元迷，所以也从没接触过《科学小飞侠》《最终幻想》之类的作品。乍一看天野的作品甚至不太欣赏这种颇为妖治鬼魅的风格。因为速写圈有人赞美和推荐，出于好奇才决定前往遥远的艺仓美术馆😂用户136****6486-9aI2PLv42019-08-15
整个展览分布在2-3楼。二楼除了生平事迹重要工作成就的文字展板介绍，就是2-3个视频观赏，一组蔚蓝色的装置艺术和一个游戏的互动（其实就是任天堂这样的手柄游戏吧）最后还有一排已经出版的动漫书刊合集。如果展览到此就结束，估计我会吐槽的：乏善可陈，体会不到大师的存在。
其实精品全部集中在3楼，这里根据作品系列划分区块进行展览。直到亲眼目睹立绘创作手搞，开始体会为何大师会被称之为“下一世纪的绘画师"。天马行空的想象力，流畅自信酣畅淋漓的线条，独特的构图方式，以及瑰丽绚烂的高饱和度色彩。强烈的向世人展示着自己特有的极赋个性化的鲜明绘画语言。难怪看展时身边一个观众情不自禁的感慨发问道，"他这个线条到底是怎么完成的？太精致了～～"
系列作品中个人最喜欢的就是一千零一夜和东方梦境。想必也是这次展览推广中强调的近年来天野喜孝的得意之作。在东方梦境系列中有6幅飞天作品尤其突出，应该是突破了人们对传统飞天造型的认知，利用半人半兽和每秒24貼动画制作原理，如果放慢或者加速后人眼只能看到一条光带，用速度呈现了另一种想象力下的飞天世界。其中飞天5号的细节尤其值得揣摩。一千零一夜系列中，也不乏有大师自己对西方殿堂级画家的崇拜和模仿，比如同名的“吻”，哪怕不看标题，你也能一眼就认出“克林姆特”标志性的金色黑底，还有故意拉长变形的女性躯体。天野先生采用了一种横置的方式，颇有新意，打破原名著的结构构成。另外，一天零一夜系列是与国外著名交响乐合作的项目，展馆里这个小区域的视频就会循环播放量身定制的音乐，最大程度的将一个绘画与音乐整合后的项目呈现给观众。
三楼画稿里还有一些作品也会使人眼前一亮，比如再现江户川乱步的小说。豹头武士系列中女性角色则模仿了慕夏的海报风。将Shanghai girl系列和最后一副”少女的目光”放在一起对比，会惊讶的发现，哪怕是替换成波普艺术风，更换了材料介质。少女们画龙点睛的眼神和骆驼般的浓密睫毛，依旧带着鲜亮的天野特征。
至此，整个天野喜孝绘画的风格演变在这个展览上可谓脉络清晰无疑了。回到最初二楼的文字展板，不难发现，他从15岁的普通画匠到如今的大师，除了对艺术本身的酷爱、天赋和勤奋，也许突然自我，不停的跨界转化、冲破原有的框架模式，是其成功的关键。也不得不让我从对他的作品无感到最后被折服。5回复15赞
Lv5#animez live2019# 去年上海站一票难求，500+起。今年有幸捡漏来感受现场古典音乐与动漫完美结合第一人落痕Lv52019-09-03
他的纯钢琴曲行云流水，从指缝间倾泻而出。充满激情，典雅，拥有丰富的情感和生命力。绝对不是夸张，而是实实在在亲身经历感受到的。经由他亲自改编的各种曲目带有他独特的个人风格，感染力之强就好比原来五星难度是原版经典，他会改编增强到十星复杂度，来让听众一起跟随沉浸在他用音符编制出来的一张覆盖全场柔密的网里越陷越深，就是有这样的魅力让人为其倾倒。
他说2009年他第一次接触的就是罪恶王冠的my dearest，由此为契机将最爱的动漫和从小学习的古典音乐结合在一起，这一版他介绍说是一层一层将音乐加上，非常经典复合。没想到传上网后收听点好评赞数之大，让他将这一想法延续了下去越写越多。十年来，举办了六年暑期全世界巡演。我可以想像到他越来越旺盛的人气，从全场热烈不停如雷鸣般鼓掌声就可以看出。
天空之城组曲 #你不知道的物语~化物语# #路标~紫罗兰永恒花园# #色彩~反叛的鲁路修# #残酷天使~eva##名侦探柯南##美少女战士#
罪恶王冠 #我的英雄学院##四月是你的谎言# unravel#金木##Clannad##刀剑神域# 2ed #前前前世~你的名字##数码宝贝# 等等还有好些记不住和不知道的。不可谓不是一场动漫音乐迷的饕餮盛宴。
每一首前奏响起，掌声都会雷动！现场观众太热情了。我后面那哥们儿，每次鼓掌都特别响亮偶尔还会附带大叫，害我每次都得前倾躲避，真怕耳朵给震聋了。
接近两小时的演出唯一超遗憾的是，在演出列表原来有的尼尔:机械纪元 Weight of the World 没有了！！！！！😔我心心念念的经典入坑曲目啊！！哎！！当时听到惊为天人，竟然感觉到他改编弹奏的钢琴曲里有着灵魂😭😭😭还有个比较喜欢的火影的青鸟要是也那有就更好了！
不过不知道我是不是和东方艺术中心有九九八十一劫啊，去五次三次都是在下雨，而且还都不小！！😂
animez比在图片上看到的瘦很多！大概是在日本少吃了吧！！
他说:未来，他都会一直看动漫并且改编下去。我想，只要你一直看下去改编下去，余生，我也会跟随着听下去直到老去罢。💖回复2赞
Lv4台湾剧一向很生活很细腻，且这部剧的原创是《阿信》的编剧，看看离开场还有1个多小时，立马出门，路上顺利买好了第二排的票。每次去东方艺术中心看剧，都有机会买到性价比超高的票，很欣慰，当然前提条件是不那么热门的剧。悠悠兜兜Lv42018-10-29
舞台布景蓝色幽光下是一间客厅加前院和一个阁楼，那陈设和碗柜让人回到七八十年代，我喜欢有点年代共鸣的有岁月情感的东西。背景乐是收音机里播放的电台老歌，邓丽君的
《我只在乎你》……任时光匆匆流去，我只在乎你，心甘情愿感染你的气息，人生几何能够得到知己，失去生命的力量也不可惜……伴随歌声，灯光亮起，朴素的二姐冬美哼唱着摆出了一大桌菜，她显然是家庭妇女，忙着一天到晚操持家务，把家收的井井有条，而且很知足。穿着校服的文静的小妹春美有些心事和顾虑的样子出场，二姐发现小妹没有食欲，认为肠胃不适，关心的给药服下，叮嘱马上大学联考，要注意身体，小妹一直欲言又止，躲避着姐姐的关心和问询。青春靓丽热情奔放的医学院三姐夏美回家，不拘小节，衣服一丢抓起菜就要吃，被二姐一顿教育，说今天是重要的日子，所以做了一大桌菜要等大姐阿秋和妈妈回来一起吃饭。2个妹妹都以为只不过今天是发薪水的日子，这时隔壁的阿柱叔手捧鲜花来道贺，妹妹们才知道今天是姐姐和妈妈共同过生日的日子。胖胖的大大咧咧的妈妈下班回家，先去厕所，这也成了她以后常有笑点的桥段，妈妈快60岁还没有退休，因为早年离异，独自养大4个女儿，现在还要供2个小女儿学业有成才能放手。大姐阿秋带同事王科长进门，原来大姐阿秋在同事婚礼上喝醉了，被自己暗恋的刚离异的王科长送回家，醉的不省人事，平素沉稳的大姐一番酒后真言打破了家中的平静。阿秋已经38岁了，当年考上大学没去读，因为妈妈让她一起负担全家的重担，她从小开始在这家公司上班了15年，还只是个普通员工，后进来的大学生们都能升迁，她不仅没有晋升机会，也不能结婚，因为结婚就要嫁出去，不能再给家里经济来源，所以连恋爱都不敢谈，被生活的重担压得喘不过气，她也渴望爱情，暗恋了刚刚离异的王科长很久，可是不敢说，因为在单位孤寂和大龄未婚，还被同事猜忌为是否是小三之类，她厌倦自己的生活状态，甚至想死，可以从来没有表现出来过，因为有一大家人要养活，所以埋藏了恨嫁的心思，这是唯一一次喝醉，把想说的一股脑倒了出来，让每个家人心里都有了涟漪，这个姐姐演的非常好，也是剧中最后唯一没有得到真爱的令人心疼的女性。至此，人物背景基本展现出来，这是5个女人的故事。7回复4赞
Lv4#哈三话四评话剧——《二马》#happy-sirLv42017-12-03
看完《二马》，赞叹方旭老师和他的这帮帅哥演的真好，能把老舍先生枯燥的《二马》演的如此的活灵活现、跌宕起伏、戏剧味十足。可是这剧评真不好写，故事情节和好评已经铺天盖地。既然不好写，反正也是哈三话四，就说说看了后给我最强烈和印象最深的感受吧。
1、中西方文化碰撞的火花。一个剧要引人入胜肯定要有剧情冲突，而这个剧最大的亮点和特色我觉得就是中西方文化的冲突和碰撞，以及由此产生的火花。而这种冲突是贯穿在整个剧里面的：在舞台场景布置上，中式屏风配英语报纸，再加上数百顶色调各异的帽子，这是中西合璧的别样风情；在演员着装打扮上，温都太太的西式披肩、长摆裙和老马的老北京马褂、黑圆眼镜对比强烈，不搭更有不搭的乐趣；人物语言对白上，方旭老师的正宗老北京腔和温都太太的西式娘娘腔令人捧腹，更有融入时尚的对白和话题；在最重要的剧情冲突上，既有西方文化和东方文化的差异与格格不入（饭吃了吗和谈论天气）也有中西方文化的共同之处（爱面子、讲体面），既有西方人对中国人的各种嘲讽、鄙视，也有老马的对西方文化的不削。但是这一切，当爱面子耍官腔的老马与爱体面的温都夫人，以及追求自由吸收新鲜事物快的小马和调皮高傲的温都女儿相遇的时候，这两种格格不入的人群，因为爱情碰撞出火花的时候，这效果大家可想而知，唏嘘、捧腹还有深思……个人认为这种戏剧冲突，要比单纯的引进、改编百老汇剧效果好。
2、“娘炮”反串更添喜剧色彩。全剧还有一个亮点是剧中所有的演员都是男性，一开始对于导演为何全部选择男性来演有些不解，毕竟再娘的反串也还是不能替代女性，特别是戏剧表演上，一出声大家就能辨别出来，更何况是演外国女人。刘欣然饰演的温都太太与老马有多段感情戏，这种欲言又止的动作、表情都很到位，印象最深的是两人八音盒的那段深情表演。苏小玎饰演的温都姑娘，从举手投足、到包括年轻女性走路、说话的一些小动作，都扣得很精细。“娘炮”的反串使该剧更增添了喜剧色彩。
3、旁白铺垫恰到好处。剧中多次采取了“话外音”的方式，时而双人、时而三人。这种话外音，加深了观众对剧情、人物内心以及导演想要表达思想的理解，我感觉效果非常好。类似，现在好的话剧都会加入音乐剧的元素一般，增色不少。
4、淡淡的爱国情怀。老舍、鲁迅的文学作品同出一路，说实话刚开始英国人对我们中国人的数落和看不起真的令人很不爽，但也让我们看到了民族的劣根性和不足。那个时代的中国受列强欺凌，老百姓生活在水生火热之中，深受大烟毒害。国家软弱受欺，更别说身在异乡的中国人了。最后，马氏家族让国人扬眉吐气，当说到收购大英帝国百货公司、马氏企业在美国纳斯达克上市，大家都笑开了，怎么给马云打起广告来了。这其中有老舍先生和方旭老师的爱国情怀，也有我们听众的一份淡淡的爱国情怀。回复11赞
认证9.0 - 2006年ROH經典版本，非常棒的演出。Alina和Nela是我的英皇初心，各是吉賽兒與鬼王公認的優秀詮釋者，沒有讓我失望。Alina肢體的舒展延伸太美妙了，腳下輕快乾淨，演技真摯靈動，非常貼合角色。Nela技術穩定風格多變，可以駕馭鬼王威嚴凌厲的特質，前段時間看完她時隔多年重演Mrytha的視頻也是很感慨。林俊杰资讯认证2023-05-15
雖然喜歡英皇油畫般的敘事風格以及卡司的演繹，但「吉賽兒」的故事放在現代看還是老套陳腐。對我來說「吉賽兒」雖以女性角色為主題，但其本質還是【男性視角】對女性以及感情關係的解讀。故事裡的女性角色分為幾種，天真浪漫【容易被控制】的【女童】吉賽爾，高傲庸俗的未婚妻，被男性背叛後想要復仇的【女巫】Wilis，以及最後用愛拯救/諒解男性的【聖母】。這些角色不僅片面單一，而且完全是由男性的慾望出發，女性角色並沒有被當作主體來塑造，而是受男性活動的支配或影響。的確，Albrecht是渣男，但我認為關注點應該放在為什麼他的罪行可以用愛或者女性的諒解來開脫。在男性主導創作的作品中想要看到性別平等無疑是天方夜譚，現代芭蕾還需要創作更多以女性為主體的內容。
儘管「吉賽爾」是以男性視角為中心的作品，但Wilis們卻意外讓我想像出一個【女性的烏托邦】。很有趣的一點是，Wilis們（包括被喚醒的吉賽爾）出場時都帶著頭紗，正如婚禮上帶著頭紗們的新娘，而鬼王Mrytha掀起了吉賽爾的頭紗。一方面，掀起象徵婚姻的頭紗是不是意味著女性在彼此的鼓舞下擺脫婚姻體制的束縛？另一方面，Wilis們能否被理解為是擁抱自我與自我“結婚”的女性？雖然故事中Wilis是被對男性背叛的憤恨團結起來，但她們的相互關懷與共同復仇也未嘗不能被解讀為一種女性的賦權與共情。回复1赞
上海
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