Lv5关于昨天晚上的天堂实在忍不住要吐槽几句。怀着10年后满满的期待二刷而来，却带着失望而归，而且在36度的高温天顶着酷暑，和因为提前下班而遭到的白眼……lenellLv52019-07-24
正经说剧，虽然是上话的，心中一直十分信任靠谱的品牌，但还是要实事求是:这就是个踩雷大坑，尤其和2001版对比后。名字虽然都叫"天堂的隔壁是疯人院"但2001版和昨天的2019版在内容上是完全不一样的，更别说表现手法了。01版同样为了表达都市小人物的无奈挫折和生活艰辛，但表现手法显然高明许多，幽默讽刺+风趣，接地气好理解，内容也夯实具体，和想要表达的主题很贴切，且记忆里最后能水到渠成的强调“天堂”有时候和"疯人院"不过是一线之隔。而昨日的2019版呢，主题一下灰暗了很多，但又无法让观众体验到其深度。整个剧的内容其实很简单，而表现的方式却相对支离破碎，缺乏有力的衔接使得剧情拖沓。有种为了演而演，为了深刻而告诉观众我很深刻的牵强之感。剧里上了各种交通工具，我可以理解用自行车的速度来代表人物内心变化的这种手法，却实在不敢认同，因为满场几乎都在骑车转圈，我又不是看马戏，转的我头都昏了，好辛苦😂😂😂😂同样是老瓶装新酒的玩法，讲真，“红白玫瑰"显然10年后的新版做的就很好！天堂这剧我其实只想给1颗星，但是演员的表演功力显然是在普遍水准之上的，所以多1颗星是给他们的。最后说一下，如果用油画作品直观形容01版天堂和19版天堂，那么01版是夏加尔的奇幻作品，19版则是蒙克的个人风格。恕我直言，据说有些博物馆已经直接丢弃蒙克的画作拒绝收藏了。1回复8赞
Lv5#7月最佳现场#Edith^^Lv52019-07-21
继马蹄1.0之后，再来刷2.0。今天末场继续！
依然喜欢的：
秦岚几次与宝笙回忆过去，和宝笙一起玩石头剪刀布、跳房子的游戏，还有披上曾经Dancing Queen的外套的时候，很明显从步履蹒跚的老态，重新焕发出少女的轻盈活力（回到少女时代）。
还有大宇为了安抚外婆，假扮外公。最后大家一起“找寻”离家出走的宝笙，星星点点的灯光，都很温情。
相比1.0的改动：
大宇和“他”几次同台出现的设置很巧妙（不再只是最后出现）一个是故人，一个是眼前人。大宇的歌让宝笙想起了过去的那个他，和美好或是伤感的记忆（也体现了宝笙纠结矛盾、彷徨犹豫的心理活动）。
最后一幕过完生日之后，大宇手中的蜡烛渐渐熄灭，左侧的大宇消失（意境与“烛影灭，成云烟。”的歌词呼应），打光到右侧的宝笙，只是一个拔头发的动作，符合“长出一根白头发”的暗喻，尽在不言中！
不仅是舞台上，甚至剧场的墙面上都有星光的投影，太美了！
一些小建议：
1. 开头老板的旁白，有点冗长无聊，不够吸引人。（我记得1.0好像并没有，是否有必要加这段？）就有点第三人称视角？
2. 音响太响，有点盖过卡司们的声音。
3. （宝笙大宇看完夕阳）后的黑幕略长，但后续场景并没有明显的变化。我猜想可能是因为卡司们来不及下楼梯，跑到舞台前面来？
4. 宝笙大宇刚刚离别，下一幕秦岚很欢快地跳起了舞，有点违和感。（但我猜想基调可能是忧而不伤吧？只是淡淡的忧伤。）
5. 最后歌曲《马不停蹄的忧伤》强行插入有点奇怪，我以为要结束了，没想到后面还有一首歌曲？
P.S.我个人觉得不用太纠结宝笙和菲菲妈妈、秦岚的友谊和年龄差，忘年交也不是不可以（何况人家宝笙外表就是二十几岁的小姑娘，但是心理年龄不是）回复9赞
Lv5#谎言背后0628首演repournotivyLv52019-07-01
18年的剧本，时隔16年之后复排，诚如制作人们所言，好的剧本值得被多次演绎制作。
剧情其实在挑剔眼光的2019观众来看已经不够新奇，尚未过半就已料掉走向结局。不过对于细节台词，逻辑，情感迭代的处理，看得出用心。
尤其喜欢剧组灯光的设计，审讯室灯光的真实感给观众也带来了紧张的气息。两人对峙戏是全剧高光时刻，灯光也是毫不吝啬的给予支持。最喜欢的还属剧末，有夕阳洒进房间，透过栏杆斑驳投影在房间和主角身上，伴着仅有的背景音乐，把气氛烘托到了极致。
对于首演而言，两位演员都非常棒！贺坪的警察初登场时，一度觉得他有点用力过猛，直到剧情推进，才慢慢醒悟原因，他的先扬后抑，也是比较有说服力的把一个颓废，嚣张，极力伪装内心柔弱的警察演到位了。可以用“层次分明”来形容。而王俊东饰演的医生，从一而终的佛系，仿佛早已看穿结局，在等着警察慢慢吐露真心，他才是带动剧情走向和两人情感转折的关键。说实话，很难想象两个人互换角色会怎么来颠覆初印象了，二刷待定。
带来的反思其实放在现在社会，也还是很合适。作为一个快节奏的时代，我们每个人到底起着怎样一个角色作用？循规蹈矩机械般的日子，是不是都在等着沉默下失去平衡那一刻的爆发呢？
首演结束所有主创人员都上台谢幕，简单聊了一下舞台背后的故事。对于一部戏从编剧到舞台设计到排练到呈现，幕后的一切才真的是最美好最有价值的。真是怀念在剧场工作的日子啊[大哭]6回复9赞
Lv5#我的英雄学院#皮卡QLv52019-06-09
根据人气动漫《我的英雄学院》改编的同名2.5次元舞台剧，少年绿谷出久，梦想成为英雄，和小伙伴们一路成长的故事。
霓虹的2.5次元舞台剧的还原度普遍都很高，从故事的剧情，人物的造型，舞台特效等，都做的很棒！看到剧中的人物登场，仿佛看到了动漫里的人物从二次元来到了三次元世界。这次的小英雄也是，绿谷，轰焦冻，爆豪胜已，欧尔麦特等一登场台下就爆发出一片掌声，从掌声中都能听出粉丝对剧中人物的认可度。
一群性格迥异的少年齐聚雄英高中，为了各自的目标奋斗。绿谷＆胜已，绿谷＆轰焦冻，绿谷＆御茶子，相爱相杀，相知相惜，一同学习训练，一同对抗敌人。
剧中的其他几位人物也各有特色，超级英雄——欧尔麦特，时而以战斗力强的肌肉型出现，时而以受伤之后的真实型出现，反差萌有点可爱😄😄
麦克那一头冲天的金发，脱口秀般的表演，承包了大半的笑点，令人印象深刻。青山的中文棒棒哒！中文撩妹十级！👍👍（友情提示，前排妹子有福利喔😘😘）还有八百万妹子的大长腿！真的是羡慕前排的各种福利呀！对了，还有1年A班的各位男生的现场换装福利，千万别错过了！（可惜了，没带望远镜😂😂，还有抗议饰演轰焦冻的谅总换装的时候没脱光，还留了件贴身的😂😂）
至于其他还有什么福利我就不剧透啦，好奇的小伙伴们有机会自己去现场看吧。
很热血很燃的故事，哪怕不是小英雄粉，没看过原著动漫，有机会也要看一次他们的现场的演出，感受一下他们的热情！12回复9赞
Lv5步楞廛Lv52019-06-28
主演朱洁静，是我一直以来极为喜爱的一位舞者。她高瘦、修长、线条感极强，动作灵动细致，可以说是这部舞剧主演的不二人选，又或者说其中的朱鹮百态本就是为朱洁静量身定制。这场舞剧大体可分为前后两幕，第一幕整体勾勒较为平实，展现的是远古时期人鸟和平共处的场面。千年前，人类与朱鹮相识、相依、相伴。扮演农民的舞者和着轻快的节点用拙朴的舞姿表现着古代人们劳作生活的场景，简单自足又怡然自乐。夜幕低垂，当劳作了一天的人们回到各自家中，世间迎来了浅粉色的精灵，六位舞者身着纱裙，轻柔地舒展着翅膀，盘旋而来。这些精灵便是舞剧中为我们塑造的鹮仙。这一段以朱洁静为主跳的鹮仙共舞可谓是绝妙！无论着装、妆容，还是造型、队列，都极为精美考究。红头的软芭、前短后长的芭蕾裙，还有头顶的鸟冠、翎毛，这些细节都为舞蹈中鹮仙的造型增分不少，也使得整体舞蹈显得栩栩如生。再论动作的流畅，各位舞者臂膀的柔韧以及从臂膀到指尖每个关节的灵动，恰如其分地刻画了鹮颈的高傲、纤细，同时又模仿了朱鹮灵动的小脑袋。披风作的翅膀轻盈又飘飘欲仙，不得不说在朱鹮第一次出场时，仙子的形象就已然深入人心。最后谈论其动作细节，这段群舞整体而言有些接近汉唐古典舞的风姿，但队形和场面的变化又与古典芭蕾相似，其中有些韵律也结合了现代舞的特点，可谓是一段融合多种舞蹈风格、层次多样、丰富厚实的舞蹈。回复3赞- Lv4<<缂丝箭衣>>——唯一一场演员谢幕后集体敬一件衣服的话剧。“衣服”自然不是普通的衣服，而演员的“敬”，也不只是它，更是传统技艺与文化。玉棠Lv42019-06-13
第二次看风雷京剧团的京味话剧，与第一场<<角儿>>有异曲同工之妙，皆以小见大，且与梨园相关。
“不能因为有钱，就想什么都霸着，也不能因为没钱，就什么都丢了”，主人公恪守着赁行当的“规矩”，也坚守着父辈传承下来的“宝藏”。老子说：不贵难得之货，使民不为盗。对于稀有，贵重的东西，人人趋之若鹜，为达目的更是机关算尽，也可见这坚守之不易。想到潘达于一家为了保护大克、盂鼎两大重器，多方周旋，不惧威逼利诱，倾尽全力才使宝鼎安然无恙，最终又伟大的捐献给了国家，格局之大，令人敬仰。
剧中一争议点在于：衣服和妻儿的性命该如何选择？从人性和感情考虑，自然人命关天，可面对“缂丝箭衣”，犹豫再三，主人公还是选择了衣服。三十年的愧疚，时代的变迁，衣服还在，“三益永”的老字号和规矩还在，衣服租赁行业败了，人也都逝去了，可还值得？想必人各有志，各有取舍。
剧末谢幕后，由每一位演员将“缂丝箭衣”依次传递，或许这也体现了“传承”吧，“好的手艺、物件和规矩，得往下传，得用心传”。
个人建议：剧中的“二爷”或可更多演绎，本有“角儿”一般的能力，英年早逝，三十年后只在哥哥的回忆中充当了“棒呵”，有些可惜，此人物形象还可更加丰满。回复7赞 
Lv6静安戏剧谷今年看的最后一部戏 - 钦差大臣鼎鼎Lv62019-05-12
原著是果戈里经典作品，巧合的事情就是，立陶宛的这版编导又是Rimas,昨天刚刚朝圣了他的奥涅金，哈哈。今天又是他导演编排的作品，算是周末二连看啦🤗上海人民真幸福……
这部讽剌喜剧，故事情节并不复杂，也没有多少反转曲折的情节。但是观众们仍然可以乐在其中…趣味的情节发展，讽刺了政府各部门的官僚主义和不正之风，讽刺了社会生活中各种迂腐部分……讽剌了人性的贪婪和欲望
这一切得益于演员精彩的表演和夸张的肢体动作，🇱🇹立陶宛国立这团近年经常来上海演出，口碑一直不错。👍🏻
巨大的玩偶…如暴雨似的水从上往下倾倒，对于大宁剧院你也不能要求更多了😂
不过这次Rimas的两部作品，本人还是喜欢奥涅金多一点哎，毕竟是演到我心坎里面去了😂……
大宁剧院的舞台音响设备是真的破，声音忽大忽小…字幕位置真的差，真的不知道前排观众是不是看得累死了😂
观众素质和工作人员业务能力水平，全上海最差了…迟到一群一群，大声说话，手机铃声，矿泉水瓶子声音…好多奇奇怪怪的人跑来看戏，可是并没有专心观看…两次休息每次都跑掉一大批人，最后一幕只有一半多一点的人了……赠票拜托发给真正热爱戏剧的人😂
最后今天谢幕一楼11排中间站起来的女生，我讨厌你这种只顾着自己，挡住别人拍谢幕照片的La 三。👻回复7赞- Lv6开演前看到些负面的评论，让我对今晚的演出有些担心。鼎鼎Lv62019-04-27
可是上话出品，必属精品……，我又不太担心了。虽然也有我不喜欢的作品，譬如亨利五世，看过一次，不想看第二次。本来正方形装置收音效果就差，男主还一直吃螺丝，无语了。这次上话十全十美半价活动，就这作品没买😂
扯远了…事实证明演出极对我胃口，虽然70分钟时长短了些，可考虑演员们高负荷的表现，可以理解。精彩的演出，在于全方位的感观体验。有时候让人忽略了时间的流逝…
感谢上话66折买票给我安排的皇帝C位，简直不能更好了。
虽然是上话和英国壁虎的合作项目，但是我明显觉得这一出绝对是老外们风格的戏剧。和上话通常的节目调调很不一样。这英国团队的思维方式，创新编排的能力，我赞一记。
莎翁的仲夏夜之梦+中国的牡丹亭，整出这么一个完整的惊艳作品。舞美、灯光、音乐，以及演员们的形体动作配合的天衣无缝。现场的独奏小提琴手，完美刻画了女主心理活动的点点滴滴……
说到女主杨子奕…从三生三世到黑鸟、洪水…一部部戏演绎出不同的角色，女神真的好棒👍🏻演出前暖场居然没找着她…
对了，开演前，演员们会到观众席和大家互动自拍…
还有人抱怨听不清台词，我滴汗…拜托这不是话剧。导演说，不想演员们用语言，限制了观众的体验感受。剧团在英国、新西兰演出时，老外们都不懂中文…我们已经占了理解上的不少优势了…我坐第一排，也不能听清全部…根本不用纠结一句话二句话…这些对于剧情的感悟毫无问题。
真的就是真的，虚幻的有如泡影……终是黄梁一梦，区别在于你自己愿意醒来吗🤣
我真的很喜欢这部作品。👏🏻回复8赞 
Lv6累。看完。第一幕之后就好难集中注意力。果然最近还是太累叻。觉得有趣的是感觉他们有固定的走台路线。认真的走到这回头定格再走。演员们cue自己。带上自己的舞台道具。由三位老头自黑加半参与的（三位大佬台词可以的）讲自己的故事。这里又有一个有趣的地方。回忆中的演员们少说话需要加大动作幅度来吸引观众们的注意。第一幕成功做到了（幕间休息后我就好累我的错。其实还是有互动笑点的）有一个小问题就是包括唱歌的声音大部分偏小了（除女主和连斯基）像发不出声。不过有三位中气十足的老头加激烈的背景音也不是问题啦（背景音乐赞的）奥涅金和塔季扬娜最初让我以为是傲慢与偏见。我错了达西先生好太多了。有人不愿承认爱有什么办法。苦的是两个人呗。这里要感谢一段又一段靠肢体语言突出内心戏。女孩拖着床大喊我恋爱了这一幕我一辈子都不会忘。这就是fall in love的初体验。唉还是以前的人主动。爱。不爱都表达的清清楚楚的。有冲突就用武器解决。嗯。不含糊（不提倡但很直接。落棋无悔。但能后悔一辈子）最后两代奥涅金后悔了。塔季扬娜的爱却只能留在梦里。不得不说这样的表达方式理智了些。很好。想去看电影版。原味一下。就写到这。已经胡说八道了。很棒的剧二火日文Lv62019-05-10回复8赞- Lv5舞台划分成前后两个部分Edith^^Lv52019-04-14
前面是哈哈面馆（和雨幕）
后面二楼亭子间（两侧有楼梯）
两个房间只隔着一堵墙
刘牧＆ Mandy：乙方&甲方
嘴上笑嘻嘻，心里MMP的“社畜”生活
口型很标准，前排清晰可见（哔～）
刘牧&雨墨：
两位邻居从一开始狂敲墙壁、大喊大叫，
到后面轻柔地敲墙壁说“晚安”，上班前的反复“问好”。
敲击墙壁的方式也截然不同。
小钟和晗君这对真的好甜
完全是恋爱中小情侣的样子
敲墙壁“一下、两下、三下”、亲吻、道歉、捏脸的互动真是甜死人～
我要吹爆《等你下班》和《说些什么》
小钟分手后的表现
和昨天好像不太一样
昨天午场半蹲抱着自己
今天末场直接席地而坐
感觉更加悲伤无力
刘牧离开前特意把椅子摆放好，
在雨墨的窗前停驻了脚步后才离开，
而雨墨的手放在门把上没有打开门，
等到鼓起勇气敲墙壁早已空无一人。
（细节处理真的很细腻）
老余& Mandy：
马良口吃的状态也很自然，要想演得好挺难的。和朱芾醉酒后的状态也很自然。
剧中老余的高光时刻是他的脱口秀现场，不仅仅是为了追求梦想的人设。
脱口秀正式开始前，他一边唱着《我有病》，直接从面馆跳上两楼亭子间，再从刘牧房间翻墙进入雨墨房间（模糊舞台的界限）很有意思。
脱口秀的衣服俨然像颗disco ball，亮眼的水钻流苏红衣服，镜面的反射在探照灯下成为全场的焦点。
脱口秀激情澎湃，最后表达的看似是对于Mandy作为高龄剩女的惋惜和不理解，其实却暗藏期望和祝福，希望她过得幸福。一句“其实这也不是我的心里话”，暴露了心迹。
当Mandy许生日愿望，追问他们之间的关系时，老余口是心非地祝福她“赶紧找个好人嫁了”，一口闷酒，也把真心话全都藏在了心里。
老余第二次雨中大声喊“希望还能有机会给你煮面吃！”，爆发力极强，很有感染力，配合Mandy的抽泣，令人唏嘘。
这个结局不能说是强行BE吧，也在情理之中。
就像《如果》里的最后一句歌词，“就算错过，也还会重新汇合”。
看过那么多音乐剧，这组卡司真的很棒！
连续两天二刷，末场集齐八位卡司（的签名）以及全体大合照一张（虽然还是BE）回复9赞 
Lv3二刷冷静后+今日表演效果不佳+与物理准博士讨论后=脑中有了更多关于此类有意拓宽戏剧表演功能的可能性的话剧还需要深究的事(没有再调查的基础上）白布朗尼Lv32019-05-18
例如在人物上，创新性人物展现方式(人物内核的不确定性)如何利用表演才不会让观众因人物不确定性而变得表面化且看不到真正立得住的内核而无法在人物上感受其本身魅力(例如稍微深入讨论海森堡的不确定性原理展现,体现此人本身的思考哲学)。
例如所有展开话题的点到为止如何真的引领了观众一同在剧中跟着思路探索剧外启发类似的思考能力(这种推论,远没推到极致。真正的极致有很多种。比如说对物理学概念的极致探讨, 比如说对历史的不确定性这个概念的探讨, 比如说作为魂魄,以魂灵的方式用超脱于生着所在的自然法则对历史的极致探讨)。
例如内容背后讨论方向的选择：是否可以在利用专业性 “幌子”(此剧中的物理的不确定性)引出另外概念意义(此剧实际更多着重于历史不确定性)的表达探索中放弃了作为幌子本身的或许更加深刻可讨论度。戏剧服务于观众的接受和感官, 编剧与导演在表达主题上不能太离开有关人的话题站在上帝视角讨论自然面前真正残酷性且其实冷静的灰烬一样的冷漠。我好奇最初编剧与导演在创作时脑子是否经历了有关剧中所有内容概念的轰炸后,看到了可以更加极致的讨论方向和更加贴近人类思考的方向而最终选择了这样的讨论方向,还是一开始便没有看到。这至关重要。这样的思维事关这样题材或者电影电视中 “行业剧”是否可以真的更加深入,话剧电影电视等等作为媒介的更巨大和实在的力量。
但抛开剧的本事,关于剧外对自我纠结的点亮方面还是比较确定的。先前对于自己的不确定性的认知是以悲凉为基调的, 而目前是因人物收到了些信心和鼓舞。世界之大考验你心定和专注, 今后不为了一个飘渺和空虚的确定的位置和答案, 为了不确定性的终极内核终于让人生有更加厚实的寄托。
对于讨论内容核心的探索和表现手法的探索,创作者们必需并行。路越来越难,越来越有意思了(自言自语）。
《哥本哈根》回复赞
Lv6终于有机会看这个剧的结局了。Rachel_HeLv62019-04-06
1.之前去年看的彩排版的上半场，应该算是此剧的精华了吧。不是很喜欢下半段的结局并不是因为是悲剧，而是因为兜兜转转回到了起点不如没有如果。尤其是老余和mandy这一对，更像极了无意义的伤害。说实话剧情不是很出色的那种但作为原创音乐剧来说它很贴近现实生活这点就很棒了。
2.再说说这版与之前彩排看的有何不同。基本梗没有多少变化所以对我来说没太大笑点，然后把部分地方方言梗去掉了。估计是接受了当时排练场“陪审团”观众的意见，一是不是上海话没地方亲切感，二是有部分也没很听得懂。这个改动还是不错。
3.来说说两版卡司：之前彩排的郭亢与小钟完全不同风格。小钟的唱感觉比郭更流畅自如，看上去角色显年轻不知道是不是一部分发型的缘故，更像是个学生。而郭亢的刘牧更像是个音乐人，时不时性格有点痞痞的感觉更加随心所欲，我个人感觉更加适合这个角色。马良老师是唯一一样没让我看到另一个版本的老余，连之前去年送票给朋友也说最喜欢他。这个角色特别有个性戏剧冲突也比较强烈。赵晗君的李雨墨更加在与其他演员的和声上更出彩一些。也可能之前排练场毕竟不算熟练而且还有谁好像病了嗓子不好我记得。朱沛的Mandy因为朋友的关系特别来看她。据说她在next to normal中文版有非常棒的表演，可惜我没看因为被第一轮卡司弄得彻底对这剧抵制的关系而错过了朱沛的妈妈。虽然之前看过灰姑娘但因为唱段太少没啥亮点。这次看来其实唱段也不多，看下来应该还不错，但真的没有特别惊艳的程度。我心中的中文版音乐剧女演员no.1还是徐丽东。#4月最佳现场#6回复10赞
Lv5阿婆的作品是不会让人失望的。阿婆的全套小说我都有，虽然没都看完，但总体的风格我还是有一些了解的，其实是有一些模式的，但人物性格不同，就像波洛系列与马普尔系列有很明显的不同，我更喜欢波洛式的全局推理大结尾。本剧我正好没看过小说，其实如果是波洛的经典系列，即使知道内容，我相信也会有不少人去看的，起码我一定会去。为了不剧透，我内容不细说，主演的功力是真不错，演员有些还是捕鼠器的老熟人，有几位的颜值还是挺高的。几位经验演员的发挥是功力的体现。新光剧场没有二楼，舞台灯光的设置很有风格，因为这就是专门的悬疑剧剧场，场景灯光的配合很重要。剧场也不大，氛围很好很专业。这就决定了音响设备，效果差一些了，基本上我觉得就是靠演员的真声(我猜的不确定)。我这场，旁边有个女人总是拿那些发声音的东西，干扰声音，我瞪了她好几眼。这部剧一定要注意人物关系，因为直接引用原著名字，全是外国长名字，记不好就容易乱，但理清人物关系对本剧的理解很重要。因此一定要认真看。说一下结尾，结尾的表演是很有张力，但似乎不符合阿婆的风格。马普尔小姐的性格基本一致，比书里活泼一些。可阿婆对善恶的态度是很清晰的，她不太会过度同情凶手。结尾的独秀就显得突兀了。当然，剧中也有些为了悬疑而加入或改编的不合理处，毕竟悬疑剧的改编不容易，也不能太苛刻。总体还是推荐大家看的。金风逐碧海Lv52019-04-11回复6赞
Lv5活动名称：藏匿于“花花世界”中的WAVELENGTH艺创展全新亮相兴业太古汇纯纯的蓝色Lv52019-02-26
活动时间：2019年1月26日 - 3月17日
活动地点：上海市静安区南京西路789号兴业太古汇3F多功能厅（地铁13号线南京西路站在星巴克烘焙那幢楼二层门口检票，展在三层）
走道通过由无数花朵汇成，展分三个版块1、物欲“花花世界” 马丁·戈雅傀儡的巨型大花臂，带着一丝神秘和暧昧贯穿整个展厅，配上郑田明、原田透、奶粉Zhou、程然的涂鸦更具视觉冲击。童昆鸟带来的折扇装置，开合翻转间宛若“花花世界”的种种诱惑。摇滚、波普、涂鸦、摄影，艺术鬼才池磊的力量艳丽得彷佛可以吞噬灵魂。2、自然“花花世界”WAVELENGTH会客厅里一墙一墙的花花草草，就似微风轻抚返璞归真，让你从刚才的物欲世界里回归自然。 3、未来“花花世界” VR、音乐、数码影像组成的多媒体装置，荒诞又饱含戏剧化的冲突和未来感，模拟了高度数字化和全球化的社会。一步一步走过艺术家精心设计的“花花世界”，绘画、摄影、影像，雕塑，装置，新媒体艺术、概念艺术、交互作品……从多媒体的后现代到全媒体的未来生态，从曾经的Wonderland，摇身变为触手可及的现实生活。展览主题：唤醒大家对自然生态的现下担忧与未来的想象。做一场瑰丽的“花花世界”梦，来拍一组“爱混敢嗲”的时尚照。整个展比较花稍，有点像出厂设置，最好穿纯色的衣服更配，一般逛逛一个小时差不多，如要拍照就难说了。2回复9赞- Lv5一直想看这个展，年后上班的第一天不下雨。坐公交车985路四站陆家嘴环路东泰路下过马路就到，门口排队好长。问了保安看金鱼直接进门口安检，我有实体票可以直排队等候坐电梯，底层有二分钟的大视频可看。二部电梯大约排了半小时才上。一站式很快就到95层，出电梯分二组，再次检票下楼进金鱼展。里面人好多，漆黑一片，地方不大。有洗手间，很高大上，顶头一间可以看风景。纯纯的蓝色Lv52019-02-12
展览展出一共15组人气作品，奇幻造型的鱼缸近100个，近5000条五彩斑斓的金鱼，其中还有多个名贵珍奇品种。配合灯光、音乐、影像、气味等，像是把一个迷人的海底世界搬到了423米的城市高空。
看展的亮点：1）花魁，这个高2.4米，宽2米的巨型鱼缸，以日本江户时代的花魁命名，里面有近千条金鱼。虽然都是普通的品种，但全力游向顶端，如同花魁一般，发出不同颜色的光芒。2）和服禅境，和服禅境是一幅将影像与金鱼相互融合的多媒体作品，使画面非常灵动巧秒。3）华鱼缭乱，华鱼缭乱由5个阶梯式造型的大鱼缸组成，观众可以在边上走动，从各个角度观赏金鱼的全貌。应该是整个展馆最大的作品了。4）万花镜像，会变色的长条形鱼缸，在长方体鱼缸表面嵌入多个三棱镜，鱼缸的内部呈现出各种几何图案，就好像小时候的万花筒一样。
一个小时大概看完了，就是为了看夜景。静静的等待六点夜幕降临，窗帘拉开。那时金鱼和夜景🌃相配真的是太美了！人太多，室内有点闷热，要拍最佳角度真的有点累。建议避开节假日去，但本月的17号就要结束了。10回复13赞
上海
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