Lv5弗拉明戈舞剧《我,卡门》于2018.10.18 - 10.19 上汽上海文化广场演出。 该剧是西班牙国宝级舞蹈家玛利亚·佩姬领衔出演,她是世界三大舞蹈团的首席舞蹈家。好习惯Lv52018-10-20
此次的《我,卡门》并没有按照卡门原来的剧情表演,而是以她个人的想法用舞蹈诠释了当代女性打破传统形象追求个性的自由新形象。小伙伴给我的票角度不错,可是距离太远看不清演员表情。
本剧开场舞用扇子做道具配合比才《卡门》的原著音乐,之后的大部分时间运用弗拉明戈传统的响板配合脚步动作,以及歌者或者乐队吉他提琴的伴奏表演了独舞和群舞。其中还有一幕用了各国语言的诗朗诵结合舞蹈动作,不过没有字幕非常遗憾。最后部分玛利亚·佩姬一会舞蹈一会拿着翻译成中文的纸和台下观众问好互动,不过后面部分说的什么可能由于音标问题发音不准难以听懂内容。
舞者娴熟的动作看得出训练有素,手腕、手臂、肩膀、胯、腰、臀的扭动,加上脚步或手掌的打击节拍使舞蹈看上去刚柔并济、桀骜不驯。歌者沙哑浑厚的嗓音中气十足,吉他和提琴的旋律神秘、忧伤很有代入感。
弗拉明戈舞爆发力很强,气质桀骜不驯。传统的拖地大裙摆运用的很有美感,同时体现了舞者高超技巧的控制力。
看服装道具的切换应该是有劳动的成分也有业余生活的部分,在剧中既有欢快的桥段也有类似徘徊和沉默思考的片段。
女性在历史长河中一直被男权社会压迫成附庸甚至个人财产的地位,若是思想自由奔放容易招致恶名。
而到了当今时代女性不用只背负勤劳、美丽、贤淑的传统角色,她们也可以活出自己精彩的人生不输于男性。这是时代赋予的机会,虽然可能还有阻力。
舞蹈带出的精神我觉得正是这种勇于突破、不惧别人眼光的自信,就如网上所说靠父母是公主,靠男人是王妃,靠自己才是女王。因为不用依赖别人看别人脸色生活,所以才有真正的独立自由。
整部舞剧虽然没有一个完整的故事剧情,但是通过演员的精湛表演把弗拉明戈舞的魅力以及西班牙音乐的魅力表露无遗。玛利亚·佩姬舞蹈上的表现非常成熟老练、出神入化,不过感觉有部分地方配乐和接拍是事先录制和脚步动作不配。因为有外语部分,我个人觉得如果能配上字幕演出就更完美了。此剧我就不写观后感了,有兴趣看电影或舞台剧的小伙伴可以继续关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感2回复8赞
Lv4好作品,作为话剧迷,最值得看的几部国内话剧之一。用户134****2201Lv42018-07-16
整部作品由若干的小故事,小章节组成,看似琐碎,却反映了眷村这种特别的文化聚落从开始到结束的过程,也间接反映了时代的变化,很有一种史诗感。
最开始眷村的那一代人,还心心念念着什么时候能够返回故乡大陆;但是随着时间的流逝,希望变得越来越渺茫;赵家老太太去世之前还念叨着再也回不去老家天津,观看的时候,不禁有些感动唏嘘。
天津包子的做法,从赵家老太太传给了朱太,一个是大陆移民,一个是本地土著,也象征着两岸文化在眷村的一种交融。后来天津包子也成了贯穿全局的一个重要文化符号和线索。最后散场时,剧组免费发放的包子,在深夜也显得格外的温暖人心。
整部戏一开始看的时候还是有些不适应的。虽然主角们的大陆话说的还算标准,但是有些演员的台湾腔,听起台词来有些吃力。不过女生的台湾话果然嗲嗲的。另外,还有一些闽南话部分,就完全无法理解了。故事里在大树下的几个章节,有一个人说的话,连剧中的演员都听不懂,可能也是对当时那种环境,一种侧面的反应吧。来自全国各地,操着不同方言的人,集合在眷村这个地方,一起生活在一起几十年。
整部作品喜中带悲,笑中带泪。经常在觉得感动煽情的地方,出现一个包袱;又在一个笑料之后,让人觉得时代的无奈。有部分情节,因为文化的隔阂,还不是很理解。
个人觉得最好看的一个故事,两家人因为大毛和大牛的恋爱吵架。这幕群戏看起来非常的热闹。无论是两家男人的劝架,赵太太的机关枪扫射,还是二毛淡定的吃西瓜,都很有喜剧效果。乃至于把爱情的苦涩都冲淡了。
这部作品对于政治的部分,也没做过多的掩饰。委员长去世的时候,眷村的人们痛哭流涕,在大陆也有似曾相识的场景上演。大陆经历了十年动乱,台湾同样有白色恐怖的回忆。
最后两岸三通,眷村的人们返回大陆认亲,也是很令人感动。北京、山东、上海三地,不同的认亲情节,让人又哭又笑。海峡虽宽,终究割不断两岸的血浓于水。眷村的第一代人已经渐渐的老去,消失在历史舞台里。在眷村长大的一代人成为了故事的讲述者。以后又会有谁来继续讲这个故事呢?
历史变成了故事,故事变成了传说。3回复12赞
Lv4我感觉赖声川想给我们讲一些道理,比如不要因为害怕失去就不去争取,比如身边的事情都如奇迹一般出现了,就只要享受其中就好,比如现在越快乐,等会儿就会越不快乐……煜君Lv42018-05-19
其实看完话剧我没有更加快乐,但是我大概更加坚定了,“等会儿木马停下来就会不快乐,可是现在木马还没有停。”我们身边可能每天都发生很多事,但是生活就那么过去了……我还记得何实握着水儿的手说:“你要记住这种感觉。”眼前的无论是快乐还是痛苦还是什么,我都记得它们存在过,记得它们给过我的实在的欢愉还切肤之痛。
另一方面,导演又觉得这样的记忆全无意义,比如伟仔最后扔掉了录音笔,我们应当选择忘记,不能沉溺于过去的纠结痛苦中,也不能沉湎于过去的欢乐舒适中。在那一瞬间,我们有了那样的感觉,我们任由情绪蔓延至全身,但是我们不能妄想把这份记忆深深刻在脑海里,有时甚至连影子都追寻不到,就像在水中写字。
快乐能够反衬痛苦,而我觉得,反过来,悲伤也能表现快乐。有时候事事不如意,心情低落着,反而最容易因为一点小事感到快乐 。
生活中就会存在那么许许多多不同的人,何实可能觉得生活中一切都是奇遇是绽放,小萧就会觉得是将就。
但是小萧的改变并不突兀,作为一个头脑精明的商人,能好好花上几分钟泡一杯咖啡,也会反省自己影响了伟仔的前途。
演员的演技很流畅,而且剧本的塑造也让人感到每一个都是有性格有特点的有血有肉的人。
把主演改为男性增加了更多矛盾冲突,也让何实把水儿关进房间的场景产生了一些重叠的感觉。
并且导演表现时间的交错混乱感,也很棒,看到过去的母亲这里没有让人感到太尴尬。
灯光也很自然,不过同时又给人一种局促,每个人都很狭窄的感觉,把众生相缩小,每个人就只是他自己,我很喜欢这样的感觉。
虽然不是我的生活,虽然是不可能发生的事情,但是这部剧依旧给我很生活的感觉,在两个小时内,也有喜有悲有思考。
不过我觉得此时悲剧结局更能令人信服,并且不会太童话空洞。
我一直在思考把水儿设计成何实母亲的意义,或许这样更能显出相遇是奇遇,又或许导演本身就想让这个故事看起来虚假一点。
最后,何老师不愧是主持,台词非常流畅。
(今天天气阴沉沉的,上了地铁就下雨了,我是到地铁到了地上部分才感觉到的,玻璃上的景象模模糊糊的,我又没来由的感到紧张。
到了换乘的车站,下了车,首先打了几个呵欠,于是呵欠就止不住了,我挪着步子,像是漫无目的的往前走。
前面的那个人背上湿了一块,但是他明明刚从地铁上下来,我不清楚自己是不是也是这样。
今天全世界都是模糊的,我坐在公共车上,感到车仿佛是在插画里开,那时候天还没有黑,路灯已经亮了,还有前面的几个车尾灯,其实并不晃眼。
我在剧场面前想要给自己拍张照,但是想起自己举着一把断了伞骨的奶奶式样的伞,眼睛一边腿上还绑满了胶带,于是作罢; 亏我今天还特地化了妆,穿了小裙子。
现在我坐在剧场里了,还有五分钟开场,二层人只坐了一半,我左右都是空的。现在我预备着学习快乐学。)回复9赞
Lv4故事从庄恒开始讲起,他经历战争,又失去家人之后隐居在湖畔,练就长生不老之术。秦始皇焚书坑儒要杀死他,但他却在临刑前一天晚上死去,人们传言他到自己构筑的梦中世界去了⋯⋯小巫喵Lv42017-12-23
台北,出生在医学世家的小梅就要像爸爸哥哥一样成为医生了,她来到爸爸工作的医院,希望爸爸可以像之前对哥哥那样嘱咐她一些话,完成她人生的一个重要仪式。爸爸正遇到医院的一些事情,院长和药商勾结致使换的药效果不好,爸爸坚持用原来的药,和传话的医生发生争执。当小梅问到爸爸时,爸爸却因为太忙不记得小梅就要上班了,爸爸给小梅道歉,告诉小梅人要为自己活着。小梅不解,她想听的是那些医生可以救死扶伤的大道理,但是爸爸没有讲。
小梅上班第一天就遇到4个病人离世,面对失控的家属,其他医生护士冷漠的态度让小梅觉得难过。小梅来到亲戚家吃饭,家人急着要给小梅介绍男朋友。小梅问姐姐遇到病人病故要怎么办,但是家人依然很冷漠麻木,还问小梅是不是遇到什么医患麻烦,可以帮着解决。那个要介绍给自己的男医生和姐姐讨论着打高尔夫球的事,没有人在意病人的死,小梅觉得无比孤独,于是给哥哥打电话,想要逃离这个家庭聚会。哥哥是家里唯一不一样的人,去过尼泊尔等许多地方。哥哥给小梅讲了一种方法,叫做“自他交换”,医生通过通过吸气把病人的痛苦吸到自己身上,通过吐气把祝福送给病人。他曾经就在一个流浪儿童身上试过,虽然那个孩子还是死了,但是他认为还是有所帮助。
小梅再去上班时就试了一下这种方法,结果把5号病人吵醒了。5号病人是个奇怪的人,小梅很想帮助他,送他日记本,他都拒绝了。哥哥告诉小梅也许可以听听病人的故事,小梅告诉病人她想听他的故事,一开始他总是拒绝,小梅终于忍无可忍对病人发火了,病人才答应她晚上带着蜡烛来找他。
蜡烛点上了,病人晚上开始给小梅讲故事,他先讲了一个别人的故事:青藏高原上一对新婚的牧羊人夫妇在草原上休息,男人枕在妻子的腿上睡觉,他醒来发现妻子不见了,他追啊追还是追不到妻子,他离开家乡四处寻找他的妻子,但是都没有找到。牧羊人遇到了一个女人拖着丈夫的尸体去天葬,他帮她一起抬尸体。后来他们就在一起生活了,还有了孩子。可是有一天他的妻子和孩子都得了奇怪的病死去了,他绝望大哭起来。结果他醒来了,他还在他新婚妻子的身边,原来一切都是一场梦,他发现妻子好美啊,然后两个人手拉手回家了。
第二天病人开始讲起了自己的故事,他年轻的时候是台北建筑公司的,原本打算好跳槽去上海发展。一天在电影院门口他偶遇一位疑似在和电话里的男朋友吵架的女子。女人负气决定和男主一起看电影,两人看了《人鬼情未了》,之后又一起吃寿司,女人讲到她是中法混血,但是从来没有见过自己的父亲。男主便装作老头回来看自己的女儿,女人被逗乐了但又难过得哭了⋯⋯就这样,男主和女人结婚,还有了一个儿子叫和平,可是3个月之后孩子得病死了。两个人陷入极度悲伤之中,男主还得了怪病,一直发烧。后来,夫妻二人又来到当初他们相遇的电影院决定再看一次电影,妻子接到一个电话,然后去买烤玉米,可是男主再也没看见妻子回来,妻子失踪了。男主开始四处寻找,但无论如何都找不到他的妻子,自己的病也越来越严重,直到有一位医生告诉他,他可能很快会死。于是,他决定去全世界旅行。
男主来到巴黎,在诺曼底的一个小餐馆遇见一个中国女服务生江红。江红是从北京来的,本来在学画画,有一天他男朋友来看她,说未来在哪里,我带你去看未来吧,两个人就决定偷渡前往巴黎。结果二人在船上遇到一场意外冲突,他们都被关在船上的小屋里,除了江红所有人都窒息死了。江红一个人来到巴黎,开始打工的生活,悲伤又麻木地活着,直到遇见男主。江红还总喜欢做一只小船埋起来。江红和男主回到她的公寓,开始了短暂而美好的生活。江红想帮男主看病,他们找到一个吉普赛女巫,女巫让男主看水晶球,告诉他水晶球里有一座城堡,还有湖,他要想解开自己的迷就要找到这个地方,用自己的梦穿过别人的梦。男主在街头撞上了一个中国女人,然后就在一个书店里的书中找到了这个城堡,叫做看见自己,他和江红决定一起前往城堡看看。
路上他们在小酒馆遇到一个姑娘和她的爷爷,还被好心人开着拖拉机送到目的地。他们来到城堡,因为江红埋小船的行为,被一对法国夫妇误认为是日本行为艺术家,受到热情款待,不仅住进城堡原来主人的卧房还参加了派对,法国夫妇还买下来一幅画送给男主江红二人,还有一只鞋和一支笔。男主发现画上的中国女人仿佛曾经在书店见过,他们想知道画的来历,这时那个酒馆的老爷爷来了,原来他曾是城堡的老管家。他告诉男主那是城堡原来主人的夫人,已经回上海去了,因为文革断了联系,他给了男主一个特别模糊的地址。男主决定上路去找这位夫人,他离开江红来到上海。一位研究画家的老先生告诉男主她叫顾香兰,现在住在医院里。
男主找到顾老太太要她讲讲自己的过去,在男主再三恳求之下,顾老太太讲了一个故事:一只小鸟总想飞出笼子,可是当她离开笼子飞走之后,早上醒来都在一个新的笼子里,它再飞,再醒来,在逃走,无休无止⋯⋯
后来,顾老太太讲起了她的过去:她被父母遗弃,从小在妓院长大,年轻时候是上海天仙阁的名妓,深受老板老爷们的欢迎。但是有位做生意的王德宝公子特别喜欢香兰,他和别人不一样,因为他真的爱香兰,给香兰送花、做衣服,香兰也爱上了他。但是,不幸的是有位法国领事亨利伯爵对香兰一见钟情,执意要娶她为妻,还因此和妻子离婚。正逢王家生意不好,德宝负债累累,香兰没有办法决定远嫁法国,好把王德宝的钱还上。临走前一天香兰偷偷跑出去看他,结果王公子服毒自杀了⋯⋯
香兰的心死了,告别妈妈和姐妹们离开了上海。来到法国之后,伯爵将自己的中国妻子介绍给各位朋友,还让香兰学习画画,开始过他们奢华的生活。但是生活逐渐发生了改变,香兰认识了好多艺术家,她开始发现自我、追求自由,而亨利伯爵却将她视为自己的收藏品,叫她穿着不舒适的旗袍见上流社会的那些朋友,两个人开始争吵,关系逐渐变得疏离。伯爵某天说是要去英国,香兰送他上火车,可是没多久香兰就接到通知说火车出事了,亨利从此生死不明。伯爵生前欠下许多债,香兰却突然得知伯爵的保险柜在事故发生那一天被人取空了,香兰将城堡出售还债,无奈之下自己搬出伯爵的家,把剩的钱和首饰给了管家夫妇,让他们做些生意、好好活着,香兰开始在巴黎街头流浪⋯⋯
香兰不断换工作,从人体模特到保洁员,开始了困苦的生活,二战爆发,日子更加艰难。战争结束后,香兰做了保姆,主人是一个非裔女子,有一对混血双胞胎,香兰在帮助收拾东西时看到了伯爵的烛台。香兰问女主人她丈夫是谁,女主人告诉她自己的丈夫是个商人,但比她年长,还给她看照片,结果那个男主人正是香兰的丈夫亨利伯爵⋯⋯伯爵没有死于车祸还取走了所有的钱,烧了香兰的画,换了名字又娶妻生子。香兰离开这家人,偷偷跟着伯爵想要报复他,但是香兰突然得知他患了癌症。正当香兰犹豫之际,有中国人找上门来,竟然是王德宝。原来那一晚王德宝服毒被人搭救没有死成,但是嗓子哑了、腿也瘸了。现在,王德宝生意兴隆,公司遍布世界各地,但是他一直不忘寻找香兰,他要带着香兰回上海⋯⋯
香兰临走前来看亨利,按照天仙阁的规矩给亨利请茶,亨利晕厥过世。香兰和王德宝回国没有多久,文革开始了,王德宝还是死了,留下香兰一个人孤独一生。故事讲完,顾老太太过世了。
男主离开上海回到巴黎找江红,江红早已不在公寓,男主在她公寓的地板下面找到一封告别信,说她要告别过去重新出发了。男主前往曾经住过的城堡,老管家也已经去世了,人们在庆祝千禧年,把那些让自己不快乐的东西放在船上,运到湖里沉下去。男主前往伯爵巴黎的公寓,见到一位混血女主人,正是伯爵的女儿,他陪着她大哭了一场⋯⋯
男主一个人回到台北之后就病情加重住院了,直到遇到医生讲述自己的一生。病人讲完了也去世了,医生小梅以为他的日记会写下来这一切,但是只发现一些破碎的句子。从此,小梅再次看到病人时,知道他们每一个人背后都有一个漫长的故事⋯⋯
台北、巴黎、诺曼底、上海,汉语、法语、地方话,不同的人、不同的经历,8个小时的故事,仿佛是一场梦⋯⋯故事有太多内容,关于生死,一个人的生命是多么短暂而脆弱,死于战争、死于内乱、死于疾病、死于意外;关于爱情,亨利爱着的是一个具有东方特色的收藏品,德宝爱的是一代名妓的影子,没有人真正了解香兰、爱过真实的香兰;关于自由,香兰想逃出天仙阁这个牢笼,却进了伯爵官邸这另一个牢笼,真正流浪了又穷困潦倒,真正有家了又不长久。那个时代的女性没有真正的自由可言,没有经济来源,只能依附于男人,无论是妓女还是贵族夫人其实都一样;关于文化,东西方的文化沟壑不仅仅是语言不通无法真正交流,中国人永远不能真正融入西方社会,西方人看到关于东方战争的报道冷漠麻木地换台,东方人也不会因为巴黎光复而多兴奋,就像某些医生感觉不到病人的痛苦一样,这也不能过分苛责,因为本来就不同。关于命运,无论锦衣玉食还是颠沛流离,谁的一生不是跌跌撞撞一路走来,有喜有悲,又有太多巧合⋯⋯
仙剑之后再没见过胡歌啦,还是原来的样子啊,果然人间只有一个李逍遥~许晴姐姐好漂亮啊,无论旗袍还是洋装,举手投足之间,一颦一笑都美得不可方物,要是真有人集民国上海名妓、法国伯爵夫人、美女画家于一身,大概就是许晴的模样~没有见到马思纯女神有点遗憾,不过明年想在莲花池里再看一遍~
每个故事单独拿出来看可能都很套路,但是嵌套在一起,通过话剧表现出来还是格外好看,也没有显得杂乱无章,舞台搭建地很有特色。故事有好多欢乐的情节,比如病人和医生的对话,男主和妻子、江红的快乐时光,城堡里的笑话,天仙阁里的热闹,同时还有悲伤的一面,比如病人病逝,战争的残酷,相爱的人不能永远在一起⋯⋯故事跨越多个年代、多个地区,构筑出一个又一个奇幻的梦,梦是真的,梦里的故事也是真的,你要想解开自己的谜团,就要用自己的梦穿过别人的梦,我们总是一不小心掉进了别人的梦。
你的妻子是否去买烤玉米就再也不见了,你是否经历车祸站起来拍拍身上的土就成为了另一个人呢?你是一只受伤的鸟吗?是不是永远飞不出自己的牢笼?你可曾见过我,又可曾记得我啊⋯⋯6回复36赞
Lv4#撒娇女王2016圆满收官#happy-sirLv42017-12-04
2016圆满收官,撒娇女王是我最喜欢的小剧场音乐剧之一。后来被变身怪医超越了。
关键词1:揭穿男女秘密的音乐剧。
无论那种形式的剧,首先要有好的剧本或者内容的载体,能引起观众的共鸣,或者拨动人内心的那根琴弦,例如《大餐》。无论是爱情的哪个阶段,其实男女都有一些心中的小秘密。剧中淋漓尽致的表现了出来,如男人的谎言,谁发明的节日,那些幽默的潜台词这些都源于生活,提炼于生活,有些话是不是觉得很熟悉呢?可能我们自己也说过。撒娇女王紧住了当下最潮流最in的主题。
关键词2:创作&创新的音乐剧
创作&创新是音乐剧的生命。这部剧称为撒娇女王2.0版本,就是在之前的内容上加入了很多新的创作和创新的元素。相比之前的演出,2.0版在台词、歌曲、唱段、舞蹈等各方面都做了进一步的打磨和升级,更贴近当下生活。现在很多话剧舞台剧都会加入音乐的元素。但这部剧是一部真正的音乐剧。因为之前就关注了上话的微信号,里面的《嫁谁都一样》、《无药可救的妇科病》、《爱的三字经》、《谁发明的节日》、《翻滚吧床单》。(⊙o⊙)哇词曲都好经典,去看之前都已经听了好几遍了,现场一放出来就耳熟能详,真的很棒!感谢作词马达,作曲姜清华、施佳阳。
关键词3:唱功了得的的女王们
9个场景,四个人整整100分钟的连演带唱,一般人肯定大汗淋漓。黑丝、透视,性感的表演让人血脉喷张,女伴说这剧的尺度有点大嘛!(有嘛?有嘛?听出男人的潜台词了吗?)夸张的动作和搞笑的台词让人忍俊不禁。感谢韩雪、袁野、司雯、宗俊涛四位的激情献唱。音乐学院和上戏科班出身的就是比普通演员功底扎实。
另外不得不说的是小剧场,演员和观众的距离很近,有更好的观赏性。
关键词4:撒娇女王PS I LOVE YOU
同看了两部剧,里面竟然都有原野和韩雪两位演员。相似的主题,相同的风格,却唱出了不一样的味道。前者更偏重于对男女内心的揭露,后者更偏重对爱情真谛的表述。撒娇女王更贴近当下的生活,后者作为百老汇经典音乐剧更为传统。两者各有特色,但我会推荐看撒娇女王。2回复6赞
Lv4由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!沧海遗珠Lv42017-08-27
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复4赞- Lv4经过无数次失之交臂的捶胸顿足之后,我终于看上这场几年前就心向往之的戏啦。虽然以往的经验一直在揭示“希望越大,失望越大”这个真理,但让我期望了很久的这部戏,却意外地没有令人失望。SamiLv42017-06-03
文人戏剧向来对我胃口,丁西林都能看得会心一笑心头一喜,这戏更是看得我兴奋得都要焦虑起来。它讲的是三个文人(不算上始终未出场的楼之初的话)在蒋要出任国立中央大学校长之际收到了他要请客吃饭的帖子,继而几次三番犹疑去或不去,为什么去又为什么不去的故事。但不是直线性的叙述,这本子用了《哥本哈根》式的写法,在否认与争执中对事实进行还原。
可情节都只能算作是引,这戏真正出彩的,是它高密度多方涉猎的台词。它虽关乎政治,涉及多个敏感时期及话题,却始终没忘记自己是个喜剧,这种喜剧效果甚至超出很多为喜剧而喜剧的喜剧。时任道,夏小山,卞从周一穿西服,一着长衫,一人始终是中山装加身。穿着就已暗示三人立场,于是在他们的交谈之中你听出文人的风骨臭脾气,文人身上的魏晋遗风,文人的谄媚妥协。看似是他们三人在说话,其实是三种人三种态度在交谈,看似他们在聊一事,实际他们在说事事。而就这三个多有不同的人,偏在去留这个问题上三人一体,虽各怀鬼胎,却共同进退。
他们说到民主说到科学说到哲学,你不能不承认哪怕是在争吵之中他们也确实谈出来了点儿东西。时任道那番关于道德廉耻的自由和思想言论自由的话有如醍醐灌顶,我终于明白了为什么我可以在享有部分自由的同时感到逼塞。「延安就有民主自由了?」七天与十年的对比,让人心惊。
温方伊在让他们探讨这些的同时,也不忘持续刻画他们作为“人”的形象,于是会有人馋嘴有人揭不开锅有人心心念念打麻将,所以这些知识分子不会很飘,他们被塑造出了人形而不仅仅是一种观点。
我真是不能再喜欢这个本子,甚至在某种程度上,我觉得自己能跟温方伊交流。很多我认为这一版处理得不那么完美的地方,回来翻了剧本发现首版果然不是这样。比如这版老年和青年时期均有一人饰演,我就说转场时间也太长了呢。这场演员演得都还成,可惜台词功底实在不行,音响好像没也调好,再加上这本子的某些台词比起口头更像是书面语,听起来就很痛苦。尤其是饰演时任道的演员,他的话我一半靠听,一半靠猜。总之本子很棒,呈现依旧可以打磨,值得二刷。回复1赞
Lv5很品特……不愧是NTLive级别的现代戏剧……小虎~Lv52017-04-17
这不是一部去赚取廉价的眼泪的电影,更多是让人在感受品特式的表达,去pick自己看到的东西,没有其他。整场只有四个人,一个场景。一个圆形的房间,门关上,就没有任何出口。房间本身,包括门的开启和关闭,无时无刻不在暗示着每个人心灵的困境……没有成长,没有变化,只有冰冷的、孤独的无人之境。
无论两个老人如何吹逼,或者目的为何,一开始的Spooner确实是可能将Hirst带离这个无人之境的,他是外来者,却是Hirst自己带来的、可能打破困境的可能性。Spooner翻飞着他皱巴巴的旧外套,多次表现出想要从这里逃走的倾向——在被恐吓的时候,在发现这里环境的困局的时候,在自己最后的自尊心都无法维持的时候——然而最后连他也困住了……
Hirst第二次登场时对Spooner的那句你是谁我不认识你,一开始让我极其迷惑,不知真假。直到镜头给了这位身份显赫、举止上品的老绅士只穿了一只袜子而另一只赤脚的双脚多次特写之后,他用他只穿了一只袜子的双脚蹒跚着再次离开房间,带着得意又生怕别人发现的笑(这种装聪明的表情妙极了):其实我认识他——这时我才确信不是故意,袜子的违和感也是如此,Hirst并不是一开始那么冷静或者头脑清醒了。Hirst一度听到了外面的鸟叫,意识到外面是白天想要出去散步——他天天在这里可是从未听到过鸟叫……可是这种外出的意愿让另两人无比恐慌,管家用着非常强硬而饶舌的方式匆忙地转移了话题,而男仆对于可能打破现状的外来者继续施加恐吓和敌意。最终确是,连可能带他离开困境的外来者,也终于不想离开这里……
老戏骨飙戏自是不用提,live放送的形式看到的是更多表情的细节,带着丰富的层次感和各怀心事的复杂眼神和表情被无限放大。可是台下观众的很多笑点……嗯,和现场观众节奏不在一个点上,感受到了文化差异hhhhhhhh
这个房间里的所有人都不愿意离开,没有绝对的单方面控制和强迫,他们必须也有主动的安于此状况的需求,才如此拒绝状况的变化。这是每个人都可能感受到并且内心有想到过是否需要摆脱的困境……这种浓浓的空虚感,就像最后点题(点题得其实好突然):
事实和历史都只存在于相片和回忆中,真假莫辨。最后跟着时间留下的只是,没有成长,没有变化,永远的、孤独的无人之境。
最后,大剧院门口贴着的是四月底莫扎特的女人心啊w好早就开始放看板出来啦,期待
电子屏上轮番放着NTL其他的预告,路过拍到一张理查二世w回复赞
Lv5上半部“成”大约1个半小时,下半部“败”大约1个小时。剧情相对独立,结尾略有关联。风浪中的船Lv52017-02-19
对于“成”,老实说起初一个山顶自习场景下,女主有一搭没一搭地东拉西扯,确实让我有些不知所云的困倦感。然而当重心切换到复习完毕后男主的心理独白的时候,突然发现男主其实代表了万千自卑于自己身世想执着地实现自己的梦想却又不知自己所谓的梦想是否契合自己内心的一类男性,强烈的自尊使他们不善于应和女友的“胡言乱语”,但其实内心依旧保有一颗对对方赤诚的热恋之心。如此反观之前女主心理独白部分,其实可能也正是坠入情网的小女人对于自己爱的无法自拔的男人一种本能的撒娇,这种旁观者眼中的无聊也正是一种真实的体现。如此,虽然二人家世、性格等一系列特质都不契合,但是因为恋人之间彼此的爱情,使他们终究还是愿意手牵着手打破传统宗教的眼光探寻未知的未来。诚然,结局是二人意外溺水身亡,但是终究同穴归葬,两个悲剧的消逝的人生,却又投射出一份美好的永存的爱情。对于恋人来说,这就是“成”。“成”全程的场景都是单纯的洁白,衬托了初尝禁果的年轻人的爱情的憧憬,也表现了这份纯真的神圣。此外,个人认为旁白一直再强调的华氏77度是摄氏25度,用中国人的思路来想,是不是也算是“爱我”的隐喻。
对于“败”,从转场音乐《垃圾场》就给人一种心情上的逆转,开场直接将主人公的年龄段定位在中年,并且直接以压抑的暗黑色与“成”的洁白作对比,以荒诞的喜剧形式铺张剧情,正如陈佩斯老师所说,用喜剧的形式表现悲剧的内核。男女主经历‘四’年之痒,在热恋时节,二人由于荷尔蒙和多巴胺的刺激,总有干柴烈火的情致推动二人狂野地进行云雨之欢,然而情之所至时总被女主的母亲——一个虔诚的天主教徒用刺耳的铃声戛然打断,个人感觉这暗讽了宗教的古板对人世间的世俗姻缘的摧残,男主后来多次背诵的一首挽歌类的诗歌,既是用一种仪式感安抚岳母的思想洁癖,也是为他们婚姻生活的不如意做伏笔。虽然女主总是咒骂那句“老不死的”,但是人到中年却总是仍会从实际上屈从于社会的主流思潮。虽然压抑人性,但却仍然要一遍一遍膜拜者虚无缥缈的圣人做祷告,久而久之,也就变成了平淡生活的常态。婚后二人被这种常态打磨,使爱情变得平庸。男主心中仅存的反抗的炽烈的火苗终于在一次醉酒后爆发,然而由于长期平庸导致的无能为力,使本就刻板难耐的生活变得更糟。酒醒时分,男主再次拿起的那个让他什么都看不见的望远镜望向远方,场景中突然有出现了“成”中那个令人向往的美好爱情,但实质上,那只是男主的臆想,因为那个望远镜确乎无法让他看清恋人应走的前路,而他也顶多和女主单调地的继续爱情的败局而别无选择,这又是一种对比出来的悲哀。回复2赞
Lv5《暗恋桃花源》专属版于2018年9月14日-10月7日在上剧场上演(提供英文字幕),2019年还将上演该剧的30周年纪念版和经典版。该剧导演:赖声川、副导演:栾岚、戏剧指导:丁乃筝、编剧由赖声川规划、完成,李立群等原始剧组共同参与之创作。【暗恋】:王玮、凤莉、孙毓才、刘婉玲、林丽卿等;【桃花源】王萌、丁珊珊、丁辉、杨朕、刘宜林等;【戏中戏之外】金晶等出演。好习惯Lv52018-09-25
导演、编剧:赖声川--1954年10月25日出生于美国华盛顿,江西会昌客家人。中国台湾舞台剧、电视、电影导演,毕业于美国加州柏克利大学。1983年获戏剧博士学位,回台湾任台北艺术大学戏剧学院院长、美国斯坦佛大学客座教授及驻校艺术家。从八十年代开始他的作品促进了台湾现代剧场蓬勃多元的创意,也深刻地影响了当代华语剧场。主要作品包括《那一夜,我们说相声》《暗恋桃花源》《宝岛一村》《如梦之梦》等。现为上剧场艺术总监、【表演工作坊】创意总监。
看这部戏是因为这部戏30多年常演不衰,它成为赖声川及其【表演工作坊】最受欢迎的一部作品。金士杰、林青霞、丁乃竺、李立群、顾宝明、冯翊纲、赵自强、丁乃筝、黄磊、孙莉、袁泉、何炅、谢娜、喻恩泰、陈明昊、赵蕙梓等先后参演过《暗恋桃花源》。
该剧更被《纽约国际日报》评为“中国当代舞台剧艺术的高峰。”该剧豆瓣历史评分8.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是“暗恋”和“桃花源”是两个毫不相干的剧组,他们都与剧场签定了当晚彩排的合约。双方争执不下,谁也不肯相让。由于演出在即他们不得不同时在剧场中彩排,遂成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。
“暗恋”是一出现代悲剧:青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇,也因战乱离散;其后两人不约而同来到台湾,却彼此不知情。苦恋40年后才得以相见,时已男婚女嫁多年。江滨柳也濒临病终,登报寻人启事希望相见。“桃花源”则是一出古装喜剧:武陵人渔夫老陶之妻春花与房东袁老板私通,老陶离家出走桃花源;等他回武陵后,春花已与袁老板成家生子……
主要人物
江滨柳因老家东北战乱辗转来到上海,与云之凡相识相爱。后因内战分开后到了台湾与当地女子成家生子,晚年绝症后登报寻找云之凡想见最后一面。
云之凡从老家昆明辗转来到上海,与江滨柳相识相爱。回老家看望家人后发生内战两人断了音讯,到台湾后与当地人成家生子。
老陶是武陵的一个渔夫,和妻子春花一起生活。他收入困难身体有病,因不堪忍受妻子与袁老板私通到上游打鱼希望改变局面。
2018年《暗恋桃花源》经典版、30周年纪念版及专属版三个不同版本,首次齐聚上剧场。以此为始,上剧场将在明年的桃花季延续这场专属于《暗恋桃花源》的盛宴。2019年《暗恋桃花源》演出季40场演出,不同版本将继续轮番上演!
这次我提前一天买了票面280元的打折票,谁知当晚取票时发现卖方大幅降价。起初对方希望我加50元升级到480元的票,我觉得多一天比后买的人贵故没有答应。在等候开场前对方又提议我加钱20元升级到380元位置的票,我一看是6排当中位置比我原来15排近不少就出钱升级了。当中靠前的视角果然便于近距离欣赏看清演员表演,买票价格浮动这个事真是凭运气。
这部戏的电影版我也看过,金世杰、李立群、顾宝明三位老戏骨和其他演员配合默契。无论是嘴上台词功夫还是表情动作都一气呵成非常流畅,把人物的性格和喜怒哀乐表达得淋漓尽致。
此次剧场版表演的这批演员我觉得也很不错,特别是演江太太的刘婉玲和演老陶的王萌都有上佳表现。我感觉刘婉玲在《糊涂戏班》里的表现就很有张力,此次把江太太对于丈夫的爱和内心的委屈都表达的很有代入感。扮演老陶的王萌也是十分有喜感,舞台表现力十足。
本剧又是一部戏中戏,不过相比《糊涂戏班》和《演砸了》此剧内有两个故事且风格不同。据说这部戏形式的灵感出自赖声川当年看到类似的情况而来,戏中除了讲爱情和婚姻外还有对历史和文化的思索。同样都是戏中戏,我更喜欢这部《暗恋桃花源》。其实很早以前就听说这部戏非常经典,终于有幸这次有机会去看了一下。
这种打破第四面墙的表演很有意思,感觉身临其境。通过这部戏让我们了解到一部戏剧中工作人员之间的彩排魔合非常重要,对于人物情感和性格的理解也需要贴近剧本。
一部戏里插入多个故事以前从未见过,我个人感觉很有意思。在配乐方面《暗恋》烘托了凄美的时代感气氛,《桃花源》烘托了欢快荒诞的气氛。一出悲剧,一出闹剧。两者相结合形成了雅俗共赏的模式,表达了好故事可以不用拘泥于形式。
当然在剧中两个剧组的导演在这方面的看法是有分歧的,两人都看不惯对方的戏。《暗恋》剧组的导演称看到对方的戏很痛心,因为他最崇拜陶渊明。《桃花源》剧中的导演称看到对方的悲剧就想笑,一个快死的病人从床上爬下来哼歌荡秋千太奇怪了。这些分歧可以看作是对于戏剧不同理念而产生的,也可以理解为对于不同文化的偏好而产生的。
看完两个故事其实最后都是悲剧,只是表现手法上不同。《暗恋》这部戏中江滨柳和云之凡因乱世而相识,又因乱世而分离。在兵荒马乱的时代里爱情来也匆匆去也匆匆,历史车轮的碾压下人们的命运无法自我把控不得不说是人生的悲剧。讽刺的是两人都曾写信寻找对方,但都是石沉大海。这种刻骨铭心的爱又有缘无分的结局,相信在大多人身上发生的话都会痛彻心扉。
从前生活的节奏很慢,基本靠写信鸿雁传情。一生可能时间只够爱一个人,所以爱人此生难忘。而现代人通讯方式和交通工具比以往的年代都发达很多,生活节奏快、诱惑又多、所以对于感情反而没有那么认真和坚持。就像照顾江滨柳的小护士说刚分手两个礼拜的男朋友,她已经想不起他长什么样了。
很多人的婚姻到最后并非找的是最爱的那个人,这是一种对现实的妥协也是一种命运的无奈。江太太是相亲时和江滨柳相识的,大家都觉得他人很好。但是通过她对小护士的叙述可以想见,江滨柳对这个女人更多的只是丈夫的义务却非爱人间的情愫。有空江滨柳也只愿喝着茶回忆往事,不愿妻儿去打扰。年轻时他忘不了战乱的东北,年老后他忘不了失散的恋人。当然他对家人的责任还是尽到的,连房产保单等都计划留给了家人。他与云之凡见面只是想在死前了却一个心愿,问一下这些年她有没有想过自己。
江滨柳的悲剧在于云之凡进入不了自己的生活,江太太的悲剧在于进入不了江滨柳的内心世界。老导演的悲剧在于无法让演员完全还原当年悲催的感情,但是又无法说清楚应该如何去演绎。我们所有人的理想和现实都是有差距的,我们想要的和得到的可能很难统一。
《桃花源》表面上很热闹,家庭贫困的渔夫老陶生不出孩子老婆还偷汉子。老陶的生活就像切不动的刀、打不到的大鱼、咬不动的饼、开不了的酒,可谓事事不顺。所以他对于生活的武陵有颇多微词,其实是他与环境的格格不入造成的不适应感。
换言之在他和老婆春花以及袁老板之间,他倒像一个多余的人。他明知道两人有奸情但宁可去死也不愿解除关系,说到底他不想改变自己的婚姻状态。因为他认为是自己身体不好收入不高造成的,所以愿意冒死去上游抓大鱼碰碰运气。在这点上他不如王宝强有魄力,敢于和残酷的现实划清界限。
事实上他离开后春花和袁老板一起生活的也不幸福,但是他出现后依旧是个多余的人。纵使他已经豁上了性命不在乎绿帽之耻,可他想挽回的生活终究不能如愿。
老陶的悲剧在于太过留恋过去,即使在桃花源中已经适应了心境平和与世无争的氛围。春花的悲剧在于放弃了爱她的丈夫选了她爱的袁老板,可是生活在一起后还是生出很多矛盾并不如风花雪月时快乐。袁老板的悲剧在于跟喜欢的女人长相厮守,但是家庭和孩子束缚了他打拼天下的手脚。事在人为追求幸福固然没错,但是很多事情计划赶不上变化。
整部戏的笑点来源与《桃花源》剧组“成事不足,败事有余。”的顺子造成的麻烦,还有戏里本身演员间互动的台词、动作产生的包袱。而且《桃花源》和《暗恋》在同时演出时台词还能串联在一起,形成了非常搞笑的效果。为了抢舞台两个剧组还闹出不少笑话,加上危机重重、洋相百出让《桃花源》的导演心力憔悴、无可奈何。
我觉得这部舞台剧非常好看,给人一种一菜两吃的感觉非常超值。剧中两个剧组都急于完成彩排,疯女人急于寻找他的刘子骥,江滨柳急于要见云之凡,老陶急于回家带老婆春花一起去桃花源。不管在什么时代大家都有急于实现的梦想,但是都忽略了当下。其实我们应该多多珍惜眼前的时光和身边的人,脚踏实地过好现在的每一天。
每个人对于这部戏都有自己不同的解读,每个人心中都有一个不同的桃花源。没有什么过不去,只有回不去。满分10分制我打9分,下一次讲电影《反贪风暴3》。(想看图文并茂版的小伙伴,可以关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复5赞
Lv5由上海话剧艺术中心、天首立文化传播有限公司和上海捕鼠器戏剧工作室联合制作出品的英国经典闹剧《糊涂戏班》,于2018年8月30日至2018年9月9日在美琪大戏院爆笑开演。好习惯Lv52018-09-09
该剧由英国编剧迈克·弗雷恩创作,中文版由上海话剧艺术中心优秀导演贺飓执导。本轮演出由刘婉玲、丁美婷、周纪萌、刘晓靓、贺飓、周子单、虞亮、吕游、王海鹰、刘春峰、郭林、冷野、杨佳薇联合主演。
导演、演员:贺飓,1999年毕业于上海戏剧学院导演系。导演的舞台剧作品有《女人四十》、《难忘的岁月》、《青春情怀》;担任《商鞅》、《正红旗下》、《狗魅Sylvia》、《肮脏的手》、《日出》、《股票的缘分》、《幸福的日子》、《霓虹灯下的哨兵》等剧副导演;担任“第四届中国京剧节开幕式”、“第二十届教师节文艺演出”执行导演。话剧表演作品有《幸福的日子》、《商鞅》、《好爹好娘》、《正红旗下》、《肮脏的手》、《糊涂戏班》、《李尔王》、《乱套了》等。
编剧:迈克·弗雷恩,生于1933年,英国著名小说家、戏剧家。著作甚丰,小说有《锡匠》、《俄文翻译》、《直到早晨过去》、《隐秘至极的私生活》、《登日》、《勇往直前》、《间谍》;剧作有《我俩》、《字母顺序》、《云》、《驴的岁月》、《立与破》、《幕后的喧闹》、《施主》、《哥本哈根》、《民主》;以及哲学著作《人类之手:宇宙造物中我们的角色》。
他著名的剧作有喜剧《傻瓜年代》、《噪音远去》,戏剧《哥本哈根》和《民主》。他的小说代表作则有《一往无前》和《间谍》,他惯于将哲学思考与深刻思想用淡淡的幽默笔调表达出来。其作品将时代背景,情节发展和主人公的心理变化巧妙的融合。使得他的作品受到文学界的好评,获得过很多文学奖。并且多成为畅销书,受到民众欢迎。
他最为人知的剧作,也是很多人认为是他最好的剧作是在1998年上演的《哥本哈根》。除了创作舞台剧剧本之外,弗莱恩还从事剧本的翻译工作。他翻译了安东·契诃夫的四部主要剧作《海鸥》、《万尼亚舅舅》、《三姐妹》和《樱桃园》,以及列夫·托尔斯泰的《启蒙的果实》。他还写了电影剧本《顺时针》以及电视连续剧《做鬼脸》,1990年他写的电影剧本《最早与最终》获得国际艾美奖。
看这部话剧主要是因为是经典名剧,所以去看一下是否精彩。目前该剧豆瓣历史评分8.8分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是一个糊涂剧团排演《一丝不挂》的故事:第一幕时剧团在为巡回演出前作最后的彩排,场面一片混乱;第二幕是演出的后台,演员大闹意见。台后意外不断发生,造成演出无法正常进行;在最后一幕,演出中乱子层出不穷。眼见演出瞬即崩溃,演员纷纷试图挽救演出。
剧中人物:
朵缇用自己的积蓄投资了本戏,戏中她扮演管家克拉克太太时老是忘词或者忘拿道具。
贝琳达在戏中扮演的是布兰特太太弗拉维娅,虽然演技精湛但是特别喜欢八卦别人的私生活。
盖瑞在戏中扮演的是房产中介罗杰,他平时喜欢话说一半让大家去理解还想法特别多。
塞尔斯在戏中扮演的是小偷,他是一名爱酗酒的老演员且有点耳背。
布鲁克在戏中扮演的是税务局工作人员薇姬,同时又是罗杰的女友。她以前是模特所以表演时老是喜欢凹造型,而且她的隐形眼镜老是容易出状况。
弗莱德在戏中扮演的是逃税的布兰特先生即菲利普,同时还要演阿拉伯酋长的角色。生活中他的老婆和人跑了导致很没有安全感,他还害怕暴力的场景。
罗伊德是这部戏的导演,面临各种状况焦头烂额到吃药的地步。虽然戏很难排,但是他勉为其难协调大家把戏排完。
珀皮是舞台监督负责题词等幕后工作,她是导演的女朋友且感情脆弱。
提姆是助理舞台监督,他负责修门等幕后工作还要兼顾替补演员。
这出经典的三幕闹剧于1982 年首演,一经推出便名声大噪。该剧曾荣获“托尼奖最佳剧本”、“英国戏剧奥利弗奖最佳复排剧本奖”、“英国戏剧奥利弗奖最佳喜剧”等多个奖项,并成为伦敦西区复排次数最多的闹剧。
这次我的票是和以前《无人生还》和《原告证人》同时买的,很幸运这次的座位是一楼一排的当中位置。
就我个人来讲平时业余时间主要是看电影,有时会抽空看舞台剧、音乐会和舞剧。所以能这么近距离看表演非常开心,很多看过的人说很搞笑。这个剧其实就是个戏中戏,把一个剧组的台前幕后发生的故事呈现给观众。
戏中戏《一丝不挂》讲的是布兰特夫妇偷税漏税逃到西班牙,他们偷偷溜回国内的家准备小住。而房产中介工作的罗杰带着税务局工作的女友薇姬到他们家里准备交欢。
两对男女都不知道对方来,女管家克拉克太太被布兰特夫妇要求对他们回国的事守口如瓶。之后还来了一个不知道家里有人的小偷,小偷又和薇姬是父女关系。最后还要来一个和布莱特先生长得很像的阿拉伯酋长来看房子,结尾众人碰面讲出人生哲理带上老咸鱼牌沙丁鱼罐头。
不过这部戏搭舞台用了2天时间,只有一个晚上彩排时间非常紧。而演员们并没有马上进入状态,大家匆忙排完后正式演出时一波未平一波又起。
第一幕很多看过的朋友觉得没有后两幕好笑,甚至显得有点冗余。我觉得第一幕重点是为了反映所有人物的性格特点和关系,同时将戏中戏的剧情交代清楚。排戏时要多次用到沙丁鱼罐头作为道具,由于朵缇老是忘记导致她男友盖瑞对此有情绪。
我们生活中一般看电影时也很讨厌赤裸裸的植入式广告,特别是那种非常突兀表现在剧情中显得关联又不大的广告让人特别反感。不过一些国外的广告其实拍得特别好,比如泰国拍的一些广告。其戏剧性效果很强、感人不生硬,甚至好于我们一些国产片的剧情。
第二幕布景房子180度大反转让观众可以看到后台的故事,快开场前主演朵缇和盖瑞闹矛盾,因为她私下幽会了弗莱德。而导演和布鲁克、珀皮的三角关系又加剧了,加上一些其它误会把后台搞乱套了。这让人想起了找演员潜规则这类事,娱乐圈一直被人诟病比较乱就是因为类似的丑闻太多。
这一幕搞笑的地方在于演出时演员会分心把情绪带上舞台,并导致道具和走台都偏离原来剧本的设计。而且情况是此起彼伏,人物间的互动非常的热闹。引发的一连串舞台事故就像蝴蝶效应,表达了一部戏要做好需要通力配合且不能有任何一个环节掉链子。
第三幕舞台又正面对着观众,演员们之间的矛盾和丑事都已经浮出了水面。这一幕搞笑的地方在于出现意外时如何补台救场,演出中发生的意外很考验演员的随机应变能力。特别在一些综艺节目中主持人会面临到这种困境,比如汪涵和何炅都碰到过类似的局面依靠智慧圆场成功。演员黄渤在电影节上主持回答时的优秀表现也被人称赞高情商,这种快速应变确实很体现个人能力。
整部戏看下来我感觉没有想象当中好看,不过现场基本座无虚席笑声频繁。之前我在看《无人生还》和《原告证人》时的笑是发自肺腑的,而这部戏中很多笑点有点尴。
其实这部戏笑点设计上主要是靠演员来发挥效果,而且更多的是在肢体语言和语气语调上。由于不是靠台词的巧妙来逗笑观众的,所以对于我这种习惯以台词为笑点的观众来说不是很吸引。而且不知道剧本今年是否有所修改,又或者换其他演员来表演效果是否会更好。
剧中人物的走位要借助布景房间的八扇门,进进出出使人物和道具产生交错的喜剧感。本来戏中戏《一丝不挂》剧本设计的很普通,而且演员的台词有点矫揉造作。但是由于演员私人之间的关系以及一些意外导致状况频出,反而无心插柳柳成荫造成了荒诞的闹剧效果。
我在网上看过这部戏的电影版《大人别出声》,片中国外演员的表现非常自然。而本剧为了要让模特出身的布鲁克显得不专业有点蠢,特别给她设计了过多拿腔拿调的台词和搔首弄姿的动作显得太过刻意(盖瑞有时也有这样的问题)。
这部三幕剧当中搞笑的部分主要是由演员关系、演员性格、意外情况而产生的笑料,我个人认为演员的表演要比故事本身更精彩一些。
在这么长的演出时间内大量台词和走位要默契配合很考验演员功力,大量的肢体动作特点让我想起了小时候看过的动画片《猫和老鼠》以及法国明星路易·德·菲奈斯的喜剧电影。
本剧主要是通过互相快速配合故意创造的漏洞来体现故事,比较适合那些喜欢看演员肢体搞笑的观众。
我觉得本剧还是值得一看的,让观众感受到“不怕神一样的对手,就怕猪一样的队友!”而一部优秀的戏剧里剧本、演员、导演、其他幕后工作人员都需要认真对待努力配合,才能让观众看到一部好剧。满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《碟中谍6:全面瓦解》。(喜欢看电影和舞台剧的小伙伴可以关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复3赞
Lv5韩国原版授权音乐剧Black Mary Poppins的中文版《水曜日》首次登陆中国,于2018年12月31日至2019年1月6日在上海中国大戏院演出,之后会到北京继续巡演。好习惯Lv52019-01-10
该剧原作编剧/作曲:徐允美(韩国),导演:高瑞嘉、音乐总监:魏诗泉、编舞:刘艾、舞美设计/服装设计:Sheryl Liu(刘启薇)、音响设计/技术总监:于乃坤、歌词译配:苗杰。由苗芳、赵伟钢、陈志远、王瀚宇、吕润桐、周文嘉、于晓璘出演。
导演:高瑞嘉
2010~2013年加入百老汇音乐剧《妈妈咪呀》中文版,并先后担任了演员,驻团导演以及中方导演。
2014~2015年作为演员主演了话剧《拜金一族》,担任了音乐剧《番茄不简单的》驻团导演。
2016~2018之间先后执导了音乐剧《I do I do》、《拉赫玛尼诺夫》、话剧《福尔摩斯之血字的研究》以及百老汇音乐剧《变身怪医》中文版、外百老汇音乐剧《危险游戏》中文版、《深夜食堂》等一系列音乐剧中方导演。
作为音乐剧导演其执导的音乐剧《隐婚男女》,在2018年第12届韩国大邱国际音乐剧中荣获最佳国际音乐剧于音乐剧奖。
看这部音乐剧是因为看介绍是部在韩国和日本比较轰动的悬疑音乐剧,所以好奇这种题材的音乐剧质量如何去看一下。目前该剧豆瓣评分7.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是1926年纳粹统治下的德国,著名心理学家博士和保姆玛丽带着他们收养的四个孤儿在山庄别墅幸福地生活着。但是孩子们渐渐发现每到水曜日(星期三)自己身上就会出现新的伤痕,而且奇怪的是谁也想不起来究竟发生过什么。直到又一个周三一场大火玛丽带着四个孩子逃出了火海自己被烧成重伤,而博士惨死在别墅中。
火灾过后四个孩子都失去了当时的记忆,随后各自被新的家庭收养,彼此之间渐渐失去了联系,玛丽也过起了隐居生活。但是负责调查这起案件的刑警始终认为玛丽具有重大嫌疑,因此即使缺乏证据多年来他从没有停止过调查。12年后当时四个孩子中的大哥汉斯收到了刑警去世前寄给他的神秘实验笔记,以此为契机汉斯决定对玛丽提起公诉,并将当年其他三个孩子再次召集起来,试图找回水曜日的记忆探寻迷雾重重的真相。
主要人物:
大哥汉斯一个外表光鲜的律师,曾勤奋好学、严于律己、但面对大好前途和理应奋斗的年纪,他竟无缘无故开始自暴自弃酗酒成瘾,事业上因此渐渐出现了问题。
爱好自由的二哥赫尔曼是个画家,从小就活泼可爱、聪明伶俐、但长大以后的他开始做双面人,内心温柔却暴力示人,衷心艺术却做起服务生,心里深爱一名女子却从未开口表白。
幼时开朗的小妹安娜也在时间的魔力下不复往日可爱,因为敏感怯懦,异常自闭的性格,她无法外出工作,只能待业在家。
刚22岁的小弟乔纳斯曾经最活泼可爱想当作家,如今身为杂志社校对员的他却患上了狂躁症,内心的不安和焦虑时刻烦扰着他,让他无法感受到生活的乐趣。
保姆玛丽非常疼爱四兄妹,她是纵火杀人案的嫌疑犯。汉斯一直在寻找她,因为她是所有谜题的关键性人物。
本剧是韩国引进的悬疑音乐剧改编的中文版,日本也曾引进改编过据说在当地反响不错。以前我曾看过高导和其老搭档魏诗泉以及刘艾的音乐剧《隐婚男女》感觉不错,没想到这次他们居然制作暗黑风的悬疑音乐剧。
这部戏应该是悬疑题材加治愈主题的故事,中方改编以大哥汉斯的视角为切入点,让他通过查案警察寄给他博士生前的笔记本来还原当年离奇大火的真相。最后实际是玛丽阿姨的朋友诺曼博士为他们做的一次深度催眠治疗心理创伤的过程。就故事来讲其实悬疑不大,四个人中三个人不太愿意回忆往事,必然其中是有蹊跷。
此次我买到的票在3楼一排有点偏,就视角来讲是俯角位置。不过对于布景各方面角度反而方便观察,当天现场来看的观众数量不少。
我个人看下来布景设计确实不错,旋转的沙发和自动会开的门,以及窗上的剪影和地上的火焰效果都很逼真。把闪回过去的时光场景非常动感的切换,同时配合了灯光和音效烘托了剧情中的不同气氛。
虽然只有一个大客厅、一个沙发加四把椅子等东西若干、加上两堵墙一道门比较简单,但这样的好处是不用置换太多布景道具。只需演员根据人物剧情切换相应的状态,毕竟故事是在过去的山庄和现在的房间来回转换就可以了。
歌曲部分慢歌旋律还算顺耳,节奏快的歌曲旋律有点怪异配上中文词个人感觉违和感很重。整体来说中文版看下来没有我想象中好看,但总体还是可以看看的。灯光、音效、服装等方面中规中矩,配乐是现场幕后乐队效果不错。
演唱方面几位年轻演员表现都很稳定,不过表演方面有时有点用力过猛导致舞台痕迹太重稍显不自然。我看的那场剧中台词方面扮演赫尔曼的演员有点吃螺丝,玛丽阿姨的表演最有代入感。
童年残酷的回忆会伴随一生,抹去那段伤害是好是坏全看当事人自己意愿。强加在个人意志之上的催眠迫害都是反人性的,故事类似《楚门的世界》和《熔炉》的结合版。
我觉得有些真相还是不用揭开可能更好,受过心灵创伤的人选择性失忆其实是一种自我保护。玛丽阿姨的所作所为体现了黑暗时代选择善良的困难,同时也是人性光辉的迸发。
像大哥汉斯这种为了个人前途和所谓正义感想解开真相是种自私的行为,他没有考虑到弟弟妹妹不愿回忆过去可怕往事的心态。乔纳斯的状态如此惊慌失措是天生胆小加应激障碍的反应,需要专业医师治疗。安娜和赫尔曼之间的关系明显是女方走了九十九步男方连一步都犹豫,可见过去的心里阴影会一直困扰一个人到成年后。
玛丽阿姨出场很少表现机会不多,其他人物间的互动也没有太多人物动机和矛盾展现。我认为剧的改编可能有点问题,使得故事显得单薄。满分10分制我打6.5分,下一次讲电影《印度合伙人》。(喜欢看图文并茂版的小伙伴,可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复8赞
Lv5国家艺术基金资助项目,上海话剧艺术中心2018年原创演出季话剧《风萧萧》根据徐訏同名小说改编。导演:徐紫东,编剧:徐訏/王安忆,主演:袁野/马青利/陈山/刘琦/王梓/麦朵/朱晔/杨景然/王维帅。2018.04.27-2018.05.06在光影车间·静剧场演出。好习惯Lv52018-04-30
导演:徐紫东2008年毕业于上海戏剧学院导演系,同年进入上海话剧艺术中心任演员后升任导演。导演作品:2007年曹道云事迹报告会(导演助理)、《中国式婚礼》(导演助理),2008年《借我一个Vitas》(导演助理)、《商鞅》青年版(导演助理),2010年《SPIN诽闻绯闻》(导演助理)、《天堂隔壁是疯人院》副导演,2011年《杀戮之神》导演、《步步惊心》副导演,2012年《十二个人》复排导演,2013年《武林外传》复排导演、《罗密欧与祝英台》复排导演、《21克拉》复排导演、《撒娇女王》复排导演、《驯悍记》复排导演,2014年《一幅毕加索》导演、《偷心》复排导演,2015年《头条女王》导演、《雾都孤儿》复排导演、《万尼亚舅舅》复排导演、《杀戮之神》复排导演,2016年《生存法则》复排导演,17年《行心》导演。
编剧王安忆,中国当代文学女作家,现任中国作家协会副主席、复旦大学中文系教授。被视为文化大革命结束之后,自1980年代中期起盛行于中国文坛的“知青文学”、“寻根文学”等文学创作类型的代表性作家。
小说作者徐訏浙江慈溪人。一位曾被称为“鬼才”的教授作家, 以写作传奇小说且高产而著称。抗日战争后期,中国曾经出过几个当时风头甚健,在以后相当长时间却沉寂无闻的作家,钱锺书是一个,张爱玲是一个,徐訏也是一个——而徐訏成名比张爱玲还要早,不过直到电影《人约黄昏》的出现,世人才重新知道了电影原著小说《鬼恋》的作者徐訏。
看这部剧是因为对民国时代的剧比较感兴趣,加之又是有爱情和谍战元素所以去看一下。
这部戏的原著小说在豆瓣上评分高达8.3分,发表当年也是风靡一时。不过这部戏的改编难度很大,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是1941年太平洋战争爆发前,日本海军梅武将军携机密文件突然抵达上海引起各方关注。他为何而来?又为何偏偏在此时大张旗鼓地举办化装舞会?为探明究竟爱国人士纷纷出动,于是一个在“孤岛”上海发生的故事拉开了帷幕。
主要人物:
小徐是个马来西亚的爱国华侨青年,他是个独身主义者。来到上海后认识了白苹、史蒂芬和梅瀛子,而后两者准备考察发展他成为谍报工作人员。
梅瀛子和史蒂芬是谍报机构的搭档,虽然史蒂芬自称也是独身主义者但实际和梅瀛子互有爱意。两人考察小徐准备发展成谍报工作人员,不过小徐认识的白苹身份有点神秘。
本剧是王安忆根据徐訏同名小说改编的剧本,故事中人物众多个性鲜明属于浪漫主义谍战戏。
这次我看的是静剧场的首演,感谢小伙伴送的票位置视角不错。上话的剧目一般都很有深度,特别是改编自经典名著的戏。这部戏按照导演的意思此剧其实是个谍战的外壳爱情的内核,只不过主人公是个独身主义者。剧中对于这种距离产生美,喜欢但不近距离接触的复杂想法剧中主人公曾举例:“我情感往往停顿在美感的距离上,当我喜欢一只橘子的色彩时,我不想吃它这是我的情感。”
我个人感觉男主确实不是那种来者不拒的花花公子或者到处留情的渣男,他欣赏女性却没有拥有的意思并非多情。可能年轻时确实受过情伤,加上祖国沦陷在战争中主要心思在如何报国。在他和白苹同住没有越雷池半步,和同海伦对于戒指抵押时的争论可以看出感情观。从男主同本佐次郎争论中国的时局遭遇,和同有田大佐争论歌曲《送别》是否原创看出男主的爱国之情。
此次编剧对人物关系做了改动,这样就从小徐同三个女人的故事变成了至少三组男女感情关系有情感瓜葛:史蒂芬和梅瀛子、小徐和白苹以及海伦、有田大佐和米可。
剧目优点:剧中演员演技和颜值都不错,舞美设计也不错。
演员除了大段哲理化式台词要说还有舞蹈要表现。裁缝店部分貌似还用了哑剧的表演形式。剧中人物对白涉及了男女情感和国家文化的区别以及对战争的控诉,台词的哲理性也耐人寻味。
有田大佐的上海话是本剧的笑点,两个朝鲜杀手的搞笑相对较弱。
最后男主穿插回忆和现在两个时空和白苹梅瀛子分别对话的桥段非常有意境。
缺点:剧中白苹死的太早,小徐和海伦的情感互动蜻蜓点水没有后续发展。两个朝鲜杀手显得有点多余,他们对于剧情推动没有看出什么作用。而最后的舞会衔接结尾也有点交代不清,使得故事有种戛然而止很仓促的感觉。
整部戏可以看出编剧野心很大,演员表现很卖力。导演自己也觉得改编难度很大,很多内容需要反复琢磨才能体会其中深意。目前看的剧情已经是和编剧商讨稀释过后的内容,方便观众能看懂剧情发展和人物关系。
就我看来此剧乍看爱情和谍战都有点浮于表面,因为台词像是思想的交流而不是主要对于剧情的推动。所以看下来最后我感觉有点意犹未尽,似乎故事没讲全比如最后梅武将军和梅瀛子的关系。虽然故事是以吸纳小徐为谍报人员为结尾,不过我个人感觉剧情完全可以把重心时间放在小徐和女性情感方面的互动。
故事中史蒂芬和梅瀛子的感情线令我唏嘘不已,可惜在战争年代做间谍这种危险的工作谈感情确实很奢侈。故事讴歌了反法西斯战士为了抗击侵略者放弃爱情不畏生死的精神,这让我想起裴多菲著名的诗句:“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛。”
满分10分制我打7.5分,下一次讲电影《狂暴巨兽》。2回复9赞
认证“此地真特别,皋兰路,旧名高乃依路。高乃依这个人,一生最懂平衡,写喜剧写悲剧数量一样,就像现在,一半人开心,一半人吃苦。再往前面是香山路,旧名莫里哀路与高乃依路紧邻。高乃依和莫里哀是好朋友,但是莫里哀一生只写喜剧,想想也对,一百多年以后法国皇帝上断头台,人人开心人人欢唱,就像现在一样标准的喜剧。”上海独角兽星空艺术馆+认证2023-05-16
格额地方吾晓得额呀。每趟吾到淮海路白相,就会的经过格两条马路。淮海路停车子不容易,我欢喜停到新华联额车库,艾面的车位比较多。瑞金两路是单行道,我从北面开过来要鸟只圈子才能开进车库。先从淮海路开到思南路大转弯,开么多少路就到了皋兰路,再往前头一点点就是香山路了。两条马路才是小马路,100多米法最多200米。但是老安静额,两旁一排法国梧桐树。秋天叶子落下来以后,景色老灵额。
高乃依路跟莫里哀路帮姝华老像额,安静,小巧,别致,洋气。带了点法国额浪漫气息还有点清冷,帮天朝额泥腿子气场有点格格不入。所以伊拉额命运还蛮像额,被时代的洪流所裹挟,最终沦落于滚滚的红尘中。
吾了想,金宇澄是不是小晨光还是卢湾区长大额?如果心中没有爱,哪能好拿卢湾区额地方写了噶好,活灵活现!都不用身临其境,光看书,格一只只地方就了眼门前冒出来了。可惜拿早卢湾区已经么了,名字虽然么了,还好地方还了了海。偶尔回去兜兜,再看看金宇澄额书,至少了回忆里卢湾一直存在。回复赞
Lv4音乐节你要准备的东西:1.现金。(现场人特别多,加上音乐节地理位置较偏僻,你的手机大部分时间信号很差,你要在现场买水买吃的,可能根本扫不了码)2.身份证。(现场兑票是需要身份证的,别傻傻的不带身份证就过去,当然,现在音乐节也有忘带身份证兑票的渠道,但是会浪费你大量的时间)3.纸巾。(湿纸巾干纸巾什么都行,你如果汗特别多甚至可以直接带毛巾,因为很累很热,你带多一点不会后悔)4.雨伞or雨衣。(看情况,不一定要带,但是带了肯定会比没带舒服,但是要考虑重量和是否趁手,我个人是不喜欢带的,反正就两三天,晒就晒了,淋雨就淋雨了,一年不一定能疯一次)5.包包尽量小一点。(虽然说现场可以存包,但要钱,还挺贵的,所以最好带小一点的腰包,贴身且方便,带点上面说的东西就好,轻一点你自己也舒服)6.舒适的鞋子。(别傻乎乎的船什么高跟鞋松糕鞋内外增高什么的,你腿会断掉,不开玩笑我再说一遍,你腿会断掉,你得站大半天,而且还可能会蹦,你穿那玩意你腿会断掉。你就当大学军训就好了,我甚至认为你可以往鞋子里塞M巾)7.不要穿过于暴露的衣服。(一来防晒,二来,音乐节里有很多人,他们不配称作为人。)8.化妆品我建议不要带。(防晒你可以带哈,但其他的不建议带,补妆很麻烦,因为厕所肯定会爆满,而且你即使补了妆也很快化掉,当然,你补妆技巧够硬,是可以的)9.充电宝我建议不要带。(现场有得借,而且很多,费用肯定会贵一点,但是你那钱都花了还在意这十来块吗?你带个充电宝多重啊,花点钱给自己减少点罪受)随便长长会萌Lv42023-10-06回复赞























