Lv4#9月最佳现场#比战争更可怕的,是不知为何而战;人心的恶,是个黑匣子。努力早睡Lv42019-09-02
用8小时演绎出的顿河边哥萨克人的一曲悲歌,前半段很风流(乡村爱情故事风?),后半段很沉重。
没看过肖洛霍夫的诺奖原作,所以对故事发展的好奇令人格外清醒,赶进度讲故事式的编排使得节奏快而略显跳跃,看完觉得中规中矩,虽不惊艳,却也还不错。
演员都挺年轻(不然可能体力上也吃不消),所以部分中老年角色稍显不自然,总体演技还是在线的,整体演的比较质朴。
舞台布景从头到尾没变过,就是很俄国乡下的感觉,无论是一开始的祥和还是后期的战乱,简单中带着毛子式粗旷,1排的“顿河”水槽是一大亮点,第一幕各种花式抡水惊到了。
剧情上更侧重于男女主感情线,而对时局变化和战争有些草草带过的感觉,于是对村里几位年轻人的立场变化有点云里雾里,有空看看书或影视剧再补完一下吧。
大部分内容都比较平铺直述,但全剧最喜欢的却是彼得罗领便当前突然回闪的与曾经祥和的村人玩乐欢聚重叠的那幕,虚幻又讽刺。
剧里时不时的男女对比也挺有意思,这边军队荤段子,那边顿河洗衣服,还有全程没缺席过的酒瓶子,也是很战斗民族了。
总体来说,这剧属于看了不亏,但也并不上头。
ps.比起男主更喜欢他的瘸子阿爸(p1左1),戴帽子的时候特别像大力水手里的普鲁托回复6赞
Lv5搞笑舞台剧《烂人情歌》于2019.9.20-10.12日在豫上海剧场演出,总导演/编剧:严栋瀚,演员:牟紫、孙康、孙天姿、石祎杰。好习惯Lv52019-10-12
看这部剧是因为下班后闲来无事临时想起来给自己安排的活动在票牛上买的票,现在票牛和同类app一样没什么舞台剧优惠券,卖票还收服务费。这次估计我订购的时间晚,所以虽然票价便宜但是位置有点偏(幸好是第二排离得近)。其实演出场地是个貌似饭店里旁边的小剧场,所以剧院内部比较简约。
这个喜剧是由四名演员共同演绎的几个小故事,相当于小品集锦。几个段子式的小品围绕着烂人这个主题展开,我看下来理解这里的烂人指的是生活中比较失败、颓废、平庸、甚至素质不够高的一些人。
这些故事都是比较搞笑、讽刺、夸张的手法,有两性对待同一件事的区别、孩子和家长角色置换、塑料姐妹花撒谎撕逼、县级舞蹈团抢戏等多个啼笑皆非的故事组成。反映了现实的荒唐和一些社会现象,中途换道具时由一名演员和现场观众互动讲一些东西填补时间。
几位演员网上看他们的履历都有一定的表演经验,表情动作的掌控都非常到位。表演上也很有张力,场下观众被逗得很开心。据说几位演员互相认识时间很长,因此磨合地十分默契。
虽然故事的素材元素也不能说是别出心裁,但是由于创意和表演都很精彩,整个代入感和喜感我觉得都是可圈可点的。最后演员们以演唱毛不易的《像我这样的人》结束,确实演舞台剧的酸甜苦辣只有演员冷暖自知。这部剧我个人觉得还是不错的,因为不是个完整的故事所以长评我就不写了。欢迎大家继续关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感,上面有我个人图文并茂的电影和舞台剧原创观后感。回复3赞
Lv6这是讲给成人听的暗黑的童话故事,仅仅是几则童话故事吗?主线的故事应该叫《作家和作家的兄弟》从这一个黑暗童话开始,多则黑暗童话连串起来延伸、串联、交叉……那些故事里的故事也不是单纯的故事,而更像是卡图兰的精神内核。爱看剧的伪文青Lv62019-09-24
以前在大舞台看过锦辉出品的《枕头人》记得当时是沈磊和野芒叔主演的。个人而言,我其实是更喜欢听鸟叔讲故事(主要喜欢他的声音)
而这一版,前期因为某知名剧评人/制作人的影响力,有一众演员做宣传推广,当然这也不是白吆喝的,从演员总体发挥,舞台布景,音效来说,确实是不错的。三维效果的运用相较于多年前的更为契合主题。只是三小时的故事,多少让人有点疲劳。
“讲故事的人的唯一责任是讲好一个故事。”
王子川的表演也是可圈可点,我觉得他是很用心揣摩角色,不修边幅的高大身躯中是那忧郁的,带着悲凉的诗意的卡图兰
田蕤老师不是一个能讲好故事(“讲好故事”,你可以自由组合哪里停顿,中国文字的博大精深你懂的)的“好警察”
#毕竟讲好一个故事与讲一个好故事还是有差别的。。。
鼓楼西制造 《枕头人》
(我喜欢其中《枕头人》和《绿色小猪》的故事)
PS:我想卡图兰在被枪决前的七又四分之三秒时所构思的那个哥哥与枕头人的故事也会是一个感人的故事,黑暗的深处终能看到一丝光亮1回复6赞
Lv4胡塞尔的现象学理论告诉我们,人们是带着一种意愿来认识外界的。世界以一种我们愿意接受的方式,呈现在我们的面前。所以,现象学还原的方法,就是让人们先搁置一切感受到的现象资料,发现支配现象后面所隐藏的动机和意愿。迦梨先生Lv42020-01-08
对于这套哲学理论,话剧《12个人》进行了一次很好的演绎。陪审团的12个成员来自方方面面。不同的经历和生活方式,形成了他们各自行事判断的依据和标准。
这部戏剧表面上在追寻逻辑的合理和法律的公正,让12个陪审员认定那个出生于底层社会的孩子,究竟是不是凶手。从头至尾,陪审员们在推理,最终的结论,没有充分理由认定孩子是杀父凶手。这个孩子确实不用上电椅受刑了。但是,他究竟杀没杀父亲。观众没有得到确定的结论。
话剧《12个人》要告诉人们的绝不是上面那个故事。戏剧在演绎中,强烈地让观众感受到,人们并不是按照严密的逻辑推理和真实的信息,来判断一件案子。人们总是按照自己固有的成见,把事情想象成自己意愿接受的样子,并且确信无疑。若不是有一个陪审员开始的时候有一些疑惑,那个孩子就被当作凶手判处死刑了。那些伸张正义的陪审员自己差一点就成为了冤杀被告的凶手。
戏剧强烈地冲击着观众的感受,每个人都会反思自己。我们平时生活中那些确凿无疑的信念,是不是建立在真实的事实基础上的吗?绝然不是!
人总是带着过去的烙印,来接受未来的事物。这是人们认识世界的唯一方式。这也是人的思维的局限之处,也是人类的遗憾。人不能够太自信!不然悲剧就会发生。《12个人》结局是圆满的,可是,我们现实中的人们就不一定那么幸运。回复赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--妈妈咪呀#happy-sirLv42019-07-21
风靡全球20年,伦敦西区十大必看演出,22首ABBA乐队金曲轮番摇滚。
作为经典的音乐剧,重点说说妈妈咪呀的摇滚金曲。现场乐队还原了最纯粹的ABBA(阿巴乐队)摇滚音乐,返场《Mamma Mia!》《Dancing Queen》《Waterloo》三曲将气氛推向高潮,欢呼声High爆全场,台下千人蹦迪,随着节奏律动跳跃,大剧院里星光点点闪耀。此外,你肯定还听过却不一定知道歌名的《GIMME GIMME GIMME》(中文版改成了恼人的秋风)《Money Money Money》《Super Trouper》(超级演员)《Take A Chance On Me》,还有悠扬抒情的《I Have A Dream》《The Winner Takes It All》,现场乐队真的是太棒了。了解这些歌曲得益于去年在保利大剧院看了,“妈妈咪呀,瑞典原班乐队致敬阿巴寻回演唱音乐会”。舞美方面,随着节奏群舞律动感和带入感超强,年蔓婷扮演的苏菲活力四射。喜欢的小伙伴可以再回味一下这些歌曲,也希望有全部歌单的小伙伴分享。
剧情方面讲述了一个单亲女孩苏菲在婚礼前夕,寄信邀请妈妈的三个旧情人出席,希望从三个人中找出自己的亲生父亲。等到三位老爸登岛之后,三人回忆了当年与唐纳的感情并争相做苏菲的老爸,进而引出一系列啼笑皆非而又温馨的故事。剧情简单、主题鲜明,永远自由、放肆去爱!几位主演,唐纳、谭雅、罗茜都是上了年纪的麻麻,小岑老师演了那么年妈妈咪呀宝刀未老,依旧活力四射,上海话气氛调节的不错,色彩鲜艳的嘻哈衣服喇叭裤很是抢眼,复古的嘻皮风。三位爸爸感觉偏年轻了和妈妈有点差距。
希腊爱琴海的舞台布景,营造出了梦幻绚烂的小岛,淡蓝色系感受到凉爽的海风迎面扑来。两块背景墙随意组合搭建出了酒吧、卧室、海滩边、婚礼现场等好几个场景。配合灯光特效,仿佛置身海边和D厅现场。
在这炎热的盛夏,让我们尽情的欢唱、摇滚,享受妈妈咪呀带给我们的快乐!
Happy-sir 2019.7.205回复9赞
Lv5#花吃花 0830repournotivyLv52019-09-02
校园霸凌似乎已经不是一个鲜少被关注的话题,尽管多次出现在屏幕银幕上,却也能同频率跃上微博社会热搜。
脱胎于乌镇青赛的作品《花吃了那女孩》,经过打磨加工丰富立体,呈现在了上剧场的舞台上。由N个纸箱设计成的舞台背景,通过变化组合成为课堂、审讯室、客厅、酒吧等,甚至桌椅,这些看似简单脆弱,一旦受力就有折痕的纸盒,不正如同破碎脆弱的女生之间的关系?有创意的多媒体影像呈现直接投影在纸箱上,或放大、或回溯,或映射…
几位女生把加害者、受害者、旁观者渐渐形成的心路和历程,展现得恰到好处,让观众也跟着揪心和心痛。孩子是如何在社会中立足存在,最能追根溯源到的就是原生家庭:卑微低姿态的母亲让刘思彤不自信唯唯诺诺、神经质消极缺爱的母亲让钟诗琦渴望得到关注和肯定、胆小懦弱的母亲让李茜嚣张跋扈。不管她们在外如何视人,都有不为人所知的窟窿在心里,在身上,却想通过伤害别人或讨好别人来填补自己。于是,恶性循环,酿成大祸。起初的语言羞辱、暴力霸凌到最终的精神自尊的摧残,真的“杀死”了所有不敢出声的女孩,最终一幕定格在嫌疑人也是被霸凌者走向黑暗中一束光,摇摇曳曳,仿佛没有灵魂了。
好一个片名《花吃花》,原本如同花一般灿烂的青春,却如食人花般互相吞噬,原本只是相互在同龄人中寻求温暖和希冀的女孩,却找错了方式去表达。整部剧呈现出一个非常完整的结构,穿插叙述的片段和每一个人物都让故事背景和逻辑变得可信服的。
剧中其实也有离场的观众,大多是年老的夫妻或带着小孩的母亲,这部剧的教育意义当然不乏,能引起的关注和影响,却不知会从这小小的剧院传到哪里。回复10赞
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞
Lv5#天堂隔壁是疯人院#joan_smileLv52019-08-03
没有看过过去的2版
导演的重新解构真的是大张旗鼓的张扬
简单的故事 不那么具象的个体 反而有一种纯粹直接的痛快
所有的人物都自己的工具和颜色
除了杨仁真的金的各种到位 好像颜色也没有多重要
杨仁太有趣了 笑容 名片 📣 🚖 还有身体的抖动 那个拉裤子动作其实真没必要
哎 没有涛涛的日子看看顾鑫也是蛮好的 黄澄色的西装有种莫名的喜感
里白太可爱了!当她用诗句对抗杨仁的时候 真的有种不寒而栗的感觉 一起按响的车铃是一种怎样无力的抗争
没了影像加持 导演还是有那种属于他的癫狂感
灰色的吴所想和世界对话 会联想起安魂曲的马车夫 露腹肌的确是突兀 但是毕竟是中心第一body啊!好久不见😋
当灰色用如此的方式来到达天堂是错的吗?要怎么样才能获得心灵的平静 什么是对 人物还是挺到位的
天堂和伽利略……中心终于要拿出点自己的态度了吗[奸笑]
咪咪笑的很妩媚,但是吴所离去后的那段自问自答式的独白好噶 整体的基调里感觉都是诉说忽然来一段答……
这是一部有声音的剧 流转的音乐 自行车的铃声 拆解 砸 不停按着的衣扣的 汽车 大喇叭 锁链的掉落 很大的丰富了舞台
自行车的废墟太棒了 舞美五星 闪闪发光
不过自行车转的圈数是多了点😂
结束剧院里走到舞台前 用废墟做背景自拍的人像极了剧里警察 这才是最棒的收尾 我们就在天堂隔壁这里什么都有(空虚寂寞冷暴力懦弱害怕胆怯伤害钱朋友爱关心抗争暧昧)回复5赞
Lv6群友小林几周前说,上海芭蕾舞团这几场演出卖的不太好,到时候会不会空场…演给空气看。😂鼎鼎Lv62019-06-05
我说你想多了,上海芭蕾舞团分分钟就能把票送给别人…只是我们普通老百姓就别想了😂🤣
果然今天上座率相当不错哦。
但是拜托送票给关系户的时候,找点逼格高的观众来。今天周围全是老阿姨,连简爱基本剧情讲述什么都不知道…然后演出又是现代芭蕾舞形式…编排再跳空、抽象一点。全部看懵逼,然后嘴巴里就开始不停地说看不懂…真想把她们的嘴巴堵上。烦躁😌
虽然舞剧取自于名著简爱,但是剧情编排相当跳托和剥离细节…只把重点放在简爱、罗切斯特和贝莎三人情感纠葛上面…大段大段的双人舞和单人solo,着重刻画内心深处的点点滴滴和矛盾。而且出彩的戏份在疯女人贝莎上,简爱反而是三人里戏份最少的…我个人非常不喜欢舞剧改成的这个结尾…三人和谐地找到自己内心的平静…你还不如像小说一样男女主人公幸福的生活在一起…
吴虎生和snow领衔的阵容还蛮强的。但是我今天发现三处明显的小失误。因为我坐的近…所以看的真切。群舞一男生一上场就打滑…差点滑倒…后面有次snow转圈歪了…搓揉的时候身体斜的不行…特别难看。然后有段群舞,两男生差点撞一起…
舞剧就胜在意境表达出色……所以不熟悉原著小说的,看了也白看。
今天有幸老外编导Patrick 也在现场,当然辛丽丽团长也在🤣上海芭蕾舞团多排些古典芭蕾名剧倒是真的。至少我爱看🤗16回复10赞
Lv6中国艺术节看了好多天的舞剧,是时候听听音乐会啦。正好今天晚上在东艺,迎来美国费城交响乐团的上海音乐会。鼎鼎Lv62019-05-26
看这次的票档价格,平均水平应该是天团级别,价格摆在那里。作为美国五大老牌交响乐团,整体演出水平自然很不错。但是新近造访上海的美国五大的另外两个乐团,这么一对比:我个人感觉费城交响乐团,不及芝加哥的现场感受,特别是今晚的铜管部,整齐度和音色弱了。跟克利夫兰一比,又少了些经典的韵味……
曲目方面,开场曲是谭盾的九色鹿,虽然谭盾本人今天也在场,雷佳老师又是得奖专业户,音色很美,但是还是有漏词、加词的情况,感觉和老美的乐团配合欠点默契。
接着张昊辰这次的帕格尼尼主题狂想曲,发挥比今年在上海交响乐团音乐厅SSO演奏的时候要好,感觉他还有上升空间。欧美一些交响乐团似乎还蛮喜欢他的。
费城交响乐团似乎醉心于西贝柳斯的作品,连返场曲目也是选的西贝柳斯的。下半场D大调第二交响曲,完成度不错的,但是音乐会选西贝柳斯的作品,真的不如选择徳奥糸的经典曲目来得讨巧,要么选择老柴或者其他俄国作曲家的作品。芬兰作曲大师的作品,受众还是偏少的。
观众对于乐团整场的演出表现还是可以认可的。但是今天上海下了一天的雨,是不是把一些人下得傻了……摔手机的啪啪声、咳嗽声、小屁孩的吵闹声,都快赶上伴奏的频率了,对于乐手们和正常观众干扰过大。抢票入场,不是让你进来发癫的😏23回复11赞- Lv4之前看评论,有吐槽说经常遇到翻车现场,今儿开场冯导就说错了两次,可能是压力山大[捂脸]不过后来渐入佳境[胜利]玉棠Lv42019-08-23
杜甫,不再是我心中那个忧国忧民的大善人形象,纵有“心系家国百姓”的情怀,也是一个内外极其矛盾,甚至有些精神分裂的怪人。
剧中的三个👩 最是点睛之笔。一是燕三娘:一眼看破,一语劝解,既有入仕之心,何不跟随而去?二是杨氏:开始我还怪她不理解老杜的愤懑,枉为人妻。可她说的并没有错,尚不能温饱,何谈其他?她也曾典当首饰为夫换酒菜,司农少卿的女儿为了柴米油盐之事变得“俗不可耐”,可他呢,一次次丢掉机会,又置妻儿于何地?三是严母:严武的母亲,可谓大智大善之人。理解他的不辞而别,理解他的怀才不遇,理解他的困苦矛盾。授之以渔,嘱咐儿子多帮衬老杜。老杜大闹庆功宴,严母出现第一时间教训自己的儿子,知儿有杀杜之心,亲自看守劝诫。
杜甫,有安国抚民之大志,却又格格不入难为官场。有文曲星之才情,诗作上乘却不闻于当世。知己,愁、平生,负,鱼与熊掌不可兼得。要么做一江湖野老,要么做个庙堂良吏,徘徊其中,愤世嫉俗,空有抱负,虽同样处乱世,却也和阮籍一句“时无英雄,使竖子成名。”的感叹大相径庭。
一妇人施粥救命,醒来却对粥说:是你救了我,我无以为报,只能为你作诗一首[捂脸]诗圣啊诗圣,你是在诗里找寻着自己,展现着自己,却不知最后是你在作诗,还是在逃避,是用诗来表达情感,还是被诗所束缚。
ps:去年的今天看的舞剧《李白》,今儿看的话剧《杜甫》,好巧哟~回复8赞 - Lv4(p1图源谢幕,请勿二传二改,p2/3宣传图)AsuraHuLv42019-08-28
梦工厂授权、Selladoor Family制作的这版《马达加斯加》整体还是满足了我的期待的。之前看剧照担心的造型走样和笑点勉强的情况并没有发生,收获了不少趣味。
全新制作方换了导演Kirk Jameson之后,制作方终于意识到这个IP里的人物并不都适合人化,全员人身比只会使动物变形。保留了少量穿着玩偶装的角色的同时,人气角色企鹅们由偶来完成,孤猴由操控者下半身展现,长颈鹿也用了类似中国舞龙里龙头的做法,在比例和造型上向前迈了一大步。
演员的表现力我是认可的,加上聪明地定势了主要角色的曲风——斑马小哥充分发挥了黑人的说唱天赋,舞姿也特别给劲;河马走的是R&B流的Diva风;长颈鹿维持了原作的话痨+洁癖+强迫症;狮子哥有一段爵士,其他时刻都男团爱豆上身…再加上形同彩虹合唱团又逗又整齐的企鹅合唱团,兼顾了人物的还原和现场表演的趣味性,在音色上也相当还原,二次元感觉满满,
我最喜欢一直在线的斑马小哥的唱演,河马的演员唱Diva有点勉强,几处唱崩;狮子哥的高音也不够稳健,长颈鹿在剧情中存在感意外的低。令我印象很深的反而是企鹅合唱团里负责Private/Mort的Ensemble,名叫Anna Barnes的小姐姐,有一副特别comic的声优嗓。
问题其实也很明显。首先是上下场的分配不均衡,上半场剧情推进比较多,我看得挺开心。但因为语言问题,很多英文笑话梗,成年家长都不一定get得到,更不要说孩子。于是就剩下所有接触过英美文化的成年观众在儿童中间自顾自哈哈哈。回复7赞
Lv6看完奥涅金,心里久久不能平静…虽不至于像有些评论那样热泪盈眶,至少感触蛮深,观剧体验特别好👍🏻鼎鼎Lv62019-05-12
当然我也不管有人评论不好看,一说矫揉造作,又说看的一脸懵逼状态…
我个人蛮喜欢的。
超级喜欢这剧。于我心中,可以把它放在和艾夫曼芭蕾舞剧同等的位置上。
虽然剧名叫奥涅金……虽然演员们玩笑似的持着不同观点…但是我个人认为主角应该是塔季扬娜,从表白前后、到命名日、再到莫斯科嫁人,从纯真少女到独立自强的女性……整体主线脉落非常清晰……体现典型的俄罗斯女性品质和风格。
可见导演Rimas 的功力深厚……把普希金原先的诗体性质的小说,在忠于原著的同时,保持戏剧情节的完整和可看性,以近乎完美的戏剧呈现方式。
老柴音乐改编远用的恰到好处,每每音乐响起来的时候,我的心随着剧情的发展,经历一次次五味杂陈的情感洗礼……
配合极致的舞美道具,芭蕾设计,秋千、漫天飞雪…从及很多人提及的那头熊👍🏻
之前有人说,某某卡司没来中国巡演,不看…云云。希望最终不要后悔错过就好,反正现场近乎满座,我个人一直是只追剧,不迷人。
再说女主其实蛮贴合原著形象,时而纯真,时而爆发力十足,极具魅力。
而男演员们,如一众评论,个个颜值在线,阳光灿烂的、冷傲的、而且人家还真的是会演戏,而不是光耍帅😊
女演员们会唱歌,会跳舞,还要保持完美身材,不然芭蕾和秋千的桥段,还有什么美感🤣
老戏骨们则是诠释了舞台功底和戏剧张力。
观演前作些小准备,对于把握理解剧情来说,相当重要。省得当2个奥涅金,2个连斯基,一堆旁白,和一众群演在台上,你到时候觉的一脸懵逼😂
奥涅金是否是Zha男?
可是他自始至终都没有欺骗过塔季扬娜……
Ps:闪光灯大合照来自文广公众号。回复7赞
Lv5#每一件美妙的小事#0714repournotivyLv52019-07-14
这是一个关于抑郁症的故事,主人公在经历了母亲患病到自己患病再走出来的几年里,养成了记录生活中每一件美妙的小事的习惯,也因而逐渐自救了。抑郁症看似很私人化的事情,事实却正在吞噬社会,快节奏的生活让坏心情接踵而至,这部剧用一种轻松搞笑的单人喜剧,呈现给观众的,绝不是90分钟笑呵呵的周末时光,更应该的是启迪在压力下寻找幸福和快乐的因素,换言之,正能量潜移默化的作用会被无限扩大。
全剧不难让人联想到之前看过的《演员实验教室》,也是由演员本人述说并演绎一些片段,只是该剧是有剧本的创作。让观众觉得有意思的是,上半场互动性很强,不断通过带入观众的参与来调动正常的气氛,却不会显得尴尬和突兀。惊喜的是下午场包贝尔的金老师捧场,带来了尖叫。小剧场里,演员的声音至关重要,几位业余参与关注和演员相比,高下立见。
杨皓宇的表现还是很不错(除了几次嘴瓢),讲故事的节奏和情感控制的很有感觉,该搞笑的地方毫不掩饰,该温情的地方也恰到好处,该爆发的地方也是歇斯底里了。后半程最让大家喜欢的绝对就是那一幕黑暗中手执日光灯管自己与自己较劲与自己对话与自己妥协的片段,光影交错变换,观众也仿佛置身于他混沌灰暗的抑郁世界里。不过剧本在这一段男主突然发病抑郁的起承有一些确实铺垫逻辑,观众有点莫名。其实他的《流浪地球》我是没有看过,他对我而言完全陌生,在喜剧话剧的表演上,他有自己的风格,控场、临机应变能力、幽默的与生俱来方式、都不能看出“道行之深”。
越来越爱小剧场了,不足300观众的空间内,演员零距离般,连舞台都不是高高在上,甚至能捕捉到细微的情感表情变化。尽管后座有着排风扇呜呜的声音干扰,也有没能参与演出的遗憾,却也是这样一个午后安福路上难能可贵的回忆了。
从今天开始我也要记录每一件美妙的小事,再配一个黄桃罐头吧!5回复10赞























