Lv6鬼才伯恩的又一作品,将我们熟知的童话故事,放到1940年二战期间的伦敦,且整个故事情节偏暗黑风格…鼎鼎Lv62018-08-19
其实非常不适合儿童观看,可今天现场仍然有家长带小P孩进场,接受“熏陶”。你们喜欢就好😈
说回舞剧,根据周围群众现场的各种反晌情况,呈现两极分化的状况,且很严重…😎旁边有人看哭了;也有人看的懵逼了;或者提前退场了…啧啧。
不同于一般观众喜闻乐见的天鹅湖之类的古典芭蕾,踮脚尖,旋转,绷紧腿…。这部舞剧十分偏重故事性,在二战这一大背景下,人与人之间爱的如此这般坚艰…生离死别只在一瞬间。其实可看性很强,上次有这种观看体验的是在东艺观看的:艾夫曼的罗丹和安娜卡列尼娜两部作品,类似的如电影般行云流水…当然俄罗斯大长腿们在技巧方面还要更好。
演员们今天其实不管A卡B卡,跳得都很棒,第二幕巴黎俱乐部的群舞很炫。喜欢男版天使,Paris大长腿实在有跳跃力和美感👍
最后说一句,不愧为腐国,在1940年已经如此基情四射,明目张胆,且家长都支持…基情戏贯穿全剧🙈。正好可以让我们可爱家长带来的孩子们,提前接触新鲜事物…哇咔咔🙉9回复13赞
Lv5#9.7 美国龟岛弦乐四重奏音乐会#渣渣辉666Lv52018-09-07
Turtle Island String Quartet是打破传统常规,具有创新的拓展精神,非常当代的美国音乐风格。其实他们那两张获得格莱美最佳古典跨界唱片,我倒是感觉一般,弦乐比较尖锐,听不习惯,有些太“独特”。
从今晚的曲目也可以看出,对于爵士乐迷来说,实在是过瘾,再熟悉不过的Jazz Masters,全是名家名作(还漏了Bud Powell,以及Chick Corea《No Mystery》)。我还特意穿着Eric Dolphy《Out to Lunch!》T恤,结果也没被cue到。相比较专辑,现场有趣得多,你看爵士演出,会跟着鼓点打拍,但他们是古典的弦乐四重奏,你只能跟在大提琴后“捕捉”,而且不容易抓准节奏。另外在改编中,又加入拉丁音乐、世界音乐、放克、乡村等元素,众多风格欢聚一堂并要达到平衡似乎并不容易。当然演奏逃不过美式的“油”。
如果一定要在剧院剧场里做爵士乐演出,不包括大乐队,东艺和上交都不合适,除了演出不多的商城剧院,最合适莫过于上海音乐厅了,视听比较集中,今年乐季也着力于室内乐。上次在这里看Pat Metheny还是森海塞尔冠名呢。回复5赞
Lv4#死亡陷阱#一个郁郁不得志编剧的预谋成就了一个他梦寐以求的天才式的剧本,他可能一辈子再也创造不出来这样一个剧本,最可悲的是这是不可告人的。蓝色纯色Lv42018-09-18
可怜的编剧的妻子,被动的成为了剧本的女主角,按照剧本的设想一步步陷入陷阱。爱着丈夫但又防着丈夫的矛盾心理最终没有摆脱厄运,瞒着丈夫经营的资产让丈夫惊讶的掉了下巴,这些资产也让丈夫下定决心杀死他的学生情人,因为他不再需要创造剧本去赚钱。
学生情人为了出名把预谋和实施的过程写成剧本,想让自己从一个被人利用的棋子成为一个下棋子的人,但是编剧永远不会放下对他的防备。
不同于其他悬疑戏,惊悚元素成为剧情反转的“添加剂”,让我毫无思想准备的人确实吓了一大跳,神婆和律师作为剧情的穿插线,他们的分别出现不但铺垫了后面的剧情,而且律师与编剧的谈话映射了很多人物关系。
所谓死亡陷阱在剧中即是编剧的预谋也是被学生情人提及作为剧本的名字,更是神婆都无法预测的死神的信物,知道它的人都难逃一死。
老戏骨野芒老师这次真的豁出去了,不剧透了,大家走进剧场去看哦。2回复6赞
Lv32018.7.21午场migemoLv32018-07-26
四个人,两对夫妻,两对情人,一对最好的朋友,盒子式的舞台上没有人是真正的赢家。L'amour est un oiseau rebelle(爱情像一只自由的小鸟),但婚姻不是,于是有了欺骗,有了谎言。
男A是典型的Alpah男,自以为掌控全局,其实直到幕落才是唯一不知道真相的快乐傻瓜。男B是复杂的哲学家,看似是被欺瞒的可怜虫,其实反而是心知肚明的装傻专家。女B或许还真的是唯一的天真者,背负着真相因而心怀愧疚,却被两个男人共同劝告:谎言才是对他好的唯一方式。女A看似看破不说破,其实才是集灵机一动与演技全开为一身的终极玩家。
生活似乎是场游戏,婚姻便是一场博弈,每个人都身陷囹圄,却依旧满脸微笑地说出谎言,所有人都以为自己掌握真相,其实真相过去都是感情的尸体。
吐槽:1,陆陆续续从迟到5分钟到迟到50分钟的观众盆友们,在此建议剧院是否可以在后排设置迟到专用席。2,面向左侧的墙壁式投影对剧场右侧(双号)的观众真的十分不友好。1回复11赞
Lv4田纳西的剧本,发人深省。虾仁花Lv42018-07-16
演员全部演技炸裂,爆发力极强。
舞台布景超赞,随着剧情发展变化的雨季,超牛逼的光影设计。
死亡的对面是欲望。
面对无穷无尽的欲望,需要一颗真实面对自己、勇敢接纳别人的大心脏。
朋友说,面具戴久了就变成脸。
其实谁多多少少都带着面具,只是有的人不愿意摘下面具,躲在面具后有种说不出的安全感和满足感,时间久了,当再次被人硬生生扯下的时候,难免不忍直视。但毕竟那才是真实的自己啊。
不甘于生活,又被生活重重击倒。
有人勇于撕开生活的假面,野蛮生长;
有人诚服于生活的重压,埋头做鸵鸟。
怎么去说对错是非。
那些野蛮生长的人直视了生活的残忍,相信弱肉强食的丛林法则;
那些埋着头的鸵鸟躲在自己的小世界里,祈求着被宽恕被成全。
所以有人说,
这世界上只有一种英雄主义,
那就是直面了生活的真相后,依然热爱生活。
最后还是想夸一夸超级有高级感的光影设计。
吊灯的运用,拉下吊灯照着女主的脸,一瞬间让我想起snm里面质询那场戏;女主穿着纱裙举着蛋糕站在桌子上配着黄黄的柔光,不自觉地舞动,那是独属于她多美好的时刻,被毁灭前最美好的时刻。
成年人的生活就没什么容易吧,真实地做自己,勇敢地去生活。2回复5赞
Lv5独角戏不是第一次看,王子川的戏也不是第一次看,但是看完这部戏,正式被王子川圈粉。。绕着地球吃Lv52018-06-10
一个多小时的戏,行云流水,酣畅淋漓,意犹未尽,余音绕梁。。
不想重复说什么台词功底,什么表现张力,想说这是这些年来看到的唯一一部没有一点翻译腔的剧,真是感动的想落泪。没有完全的照搬原著,而用大幅度的改编,加入了自己的理解和表演,将这部以色列荒诞喜剧,以更贴近我们的方式,呈现给我们。
一人分饰三角的戏,看完觉得非王子川不能演。特别喜欢他台词的节奏感,大段大段的台词,不急躁,不乏味,配上特有的那些利落的肢体语言,一切都刚刚好的令人着迷。
说是荒诞喜剧,其实处处照见我们自己的影子。喊着要改变却不努力的人,胸无大志每天消磨喝酒打牌消磨时间的人,好吃懒做得过且过的人,装可怜扮惨博同情的人,为了吸引异性伪装自己的人,放弃了又后悔的人,委屈求全的人,屈从于欲望的人,逃避现实的人,不负责任的人,自私的人,孤独的人,渴望陪伴的人,渴望爱的人。一个个都装的人模狗样的人。。。
总觉得还有很多没能理解,很多台词需要细心品味,期待再来演第二轮。。2回复7赞
Lv5音乐剧《长腿叔叔》中文版由全女班制作人主创团队一手打造:制作人Lucy Lee是聚橙音乐剧灵魂人物,导演则是近年韩国大学路的杰出名导朴素英,中方导演和翻译是音乐剧界的才女周笑微,音乐总监则由音乐剧圈经验丰富的张玉玫担任。5月4日至5月27日在上海兰心大戏院上演,之后在其它城市巡演。好习惯Lv52018-05-27
导演周笑微毕业于每年全球录取2名的UCLA戏剧导演MFA,专注于音乐剧编导翻译和制作。参与项目:音乐剧《悲惨世界》《歌舞线上》、《乔的咖啡屋》、《小美人鱼》、《芝加哥》剧本及歌词翻译,中文版《变身怪医》、原创音乐剧《弗兰克五世》、《泸沽湖的传说》、英文话剧《暴风雨》、《秋海棠》、《堕落之后》、《枕头人》、《古巴来的信》、《一报还一报》等。
音乐总监张玉玫毕业于国立台北艺术大学音乐系,曾在多个音乐剧项目中担任音乐总监/指挥/键盘手,喜欢全世界疯狂看音乐剧。参与项目:《谋杀歌谣》中文版、《变身怪医》中文版、《洗衣服》中文版、《危险游戏》中文版、《剧院魅影》巡演版、《一步登天》中文版、《Q大道》中文版、《妈妈咪呀》中文版等。
看这部音乐剧是因为看过的朋友说不错,加上我本身也喜欢看爱情题材的电影和舞台剧。目前该剧豆瓣评分7.5分,言归正传讲剧目。
(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是乔若莎是孤儿院里年纪最大的孩子,她总是怀有强烈的好奇,内心深处一直渴望孤儿院以外的世界。突然有一天,她迎来了人生的巨大转折。一位神秘男士愿意资助她上大学,这简直就是自己梦寐以求的机会!但这位男士一切信息都是严格对外保密的,他们唯一的联结就是乔若莎每月要给他写封信。
主要人物:
乔若沙从小在孤儿院长大,她在写作方面十分有天赋。由于“长腿叔叔”的资助意外获得上大学的机会,在每月与他通信的过程中逐步成长为一个独立的女性。
杰维斯是一位受过高等教育的纽约贵族,平时喜欢做慈善助学孤儿。他是“长腿叔叔”史密斯,同时又是乔若莎大学朋友茱莉亚的小叔叔杰维斯。他既有理性的一面,又有孤独敏感的一面。
《长腿叔叔》中文版筹备近一年,剧目排练长达8周。剧中29首歌曲,台词近2万5千字超过了很多大剧场作品。这部改编自著名作家Jean Webster同名经典小说的音乐剧专注于好好讲故事,以音乐和歌词触动人心。在外百老汇一经演出就饱受赞誉,先后横扫Ovation Awards、Drama Desk Award等大奖。
导演周笑微称她们在改编当中觉得最困难的部分还是翻译,因为原作是英文小说改编的英文音乐剧。由于它的作者是音乐兼词曲作者,所以会有一些作者自己free style的小节奏是按照英文语序来写的。在中文翻译时这就属于比较难克服的一个点,因此需要找到平衡。
本剧的舞台布景是用信件这个特别的东西构成的,所以观众一进剧场就会看到舞台上很多信件、信纸、牛皮纸的颜色。既非常复古,又很有少女的情怀。
音乐剧故事的写作者以及导演是原版《悲惨世界》的导演John Caird,它的曲作者是写过《简爱》的Paul Gordon非常有名。所以通过他们笔下,重新让这个很出名的故事焕发了新的生机。
虽然这个原著是一百多年前的,但结合时下的新女性一些思想也是很能引起共鸣的。因此她们非常高兴能把这个深受全球观众喜爱的故事带到国内的舞台,也很希望大家可以看到这个著名的故事跟音乐剧碰撞出来的作品能得到大家的喜爱。
本剧是外百老汇音乐剧改编的中文版,原剧改编自美国女作家Jean Webster 1912年的同名小说。
这部小说还被改编成电视剧、动画片等作品,而音乐剧中包含的二十多首歌曲风靡欧美日韩。
这次和音乐剧《I DO I DO》一样只有一男一女两个人物,非常考验演员台词和唱功能力。之前网站宣传上的另一位女演员赵晗君没有出现在上海站的卡司表中,不知道是何原因。
我那天看的场次卡司是丁辉和陈希琰,这两位演员以前在开心麻花的音乐剧《mini lover 小矮人》里有过合作。票的位置在第三排视角还可以,不过最后结尾相拥一吻我看不到是借位还是真亲。
故事开始就交代了男主不肯露面助学女主且只肯书信联系,女主幻想他可能是个上年纪的长腿叔叔。女主非常感恩这种上学机会,反映了在当时受高等教育成本还是很高的。
男主开始助学的动机是看重女主有写作天赋想培养她成作家,可是后来不断的书信往来增加了他对女主的兴趣。于是他以女主同学叔叔的身份出现在她的生命里,两人一起登山、钓鱼、游历曼哈顿相处得非常愉快。
而男主对女主产生的感情直接影响到以长腿叔叔身份的书信中对于女主一些选择的反对,而女主虽然答应了长腿叔叔的安排但是有些情绪不快。如果刚得到助学机会时女主像渴望父爱的小女孩的话,那此时她已经变成了有强烈自主意识的叛逆期了。
女主其实也是个普通女生,也曾想随大流嫁作人妇不用靠自己奋斗拼搏而过平淡的人生。但这有悖于男主助学的初衷,男主最终还是打消了她的念头。
女主在写作方面起初是不太顺利的,投稿纷纷被退回打击了积极性。随后她发现写自己熟悉的东西反而写得更好,说明写作来源于日常生活中自己的观察体会而不能全凭自己想象。女主毕业后成为了畅销作家并管理了原来的孤儿院,她还寄了一张1000美元的支票给长腿叔叔还助学款。自此女主完成了精神和经济的独立,反映了没有经济的独立就没有人格的独立。
最后主人公的结局很圆满,体现了嫁给爱情才是幸福的婚姻。当然这个甜蜜的故事本身是作者Jean Webster美好的设计,她本人和女主一样是位作家。而音乐剧模糊了剧中男女主人公年龄差距的部分,毕竟两者关系基础比较纯洁和现在的干爹援交关系还是有所区别的。
我觉得陈希琰的表情音色都不错,和丁辉互相映衬十分默契。陈希琰把乔若莎的俏皮、上进、自卑、感恩、伤心等多种不同情绪表达的非常有代入感,丁辉也把杰维斯的矛盾心里和恋爱时的情不自禁表达的很好。
虽然中文版有些翻译过来的歌词听上去有点水土不服的感觉,但是总体由于旋律优美剧情温馨感觉还不错。故事告诉我们不要老是回忆过去,应该努力珍惜现在不断进取。有时幸福就在身边,有爱就要大胆表白。爱情不一定非要门当户对,只要两情相悦三观相符就行。满分10分制我打8分,下一次讲电影《复仇者联盟3:无限战争》。3回复5赞
Lv3这个展览还是挺有吸引力的,虽然武汉是艺术的滑铁卢,哈哈哈,想起98年看泰坦尼克号里那些经典的镜头,还有最后老年的rose把海洋之心扔在了大海之中。风中凌乱Lv32018-05-28
泰坦尼克号作为当时“世界工业史上的奇迹”真的豪华程度可想而知,就算是摆在现在也不是一般人能乘坐的起的,1912年的4月14日,这天它的首次航行也是最后一次,短短几天就在北大西洋海底沉没了。
参观完展览才发现虽然Jack&Rose是杜撰的,但是真实的事件中也有很多感人的故事,人性的光辉,在事故中,人们自救,互救,更是一些巨富商贾放弃逃生的机会,让妇女孩子先登上救生艇,尤其是沉船上面的音乐家,在最后关头仍然演奏音乐,抚慰心灵,其实影片中我们不只是看到Jack&Rose的爱情故事,看到的是在生死关头所表现出的勇气。
展览复原了部分场景,有头等舱与三等舱的走廊和房间,满天繁星的甲板,锅炉房,还有Jack和Rose在舞会前会面的大楼梯。展示的真实文物及这些用心的展区陈列总是会让人产生一种自己正置身于1912年无比豪华的泰坦尼克号的错觉...
忘了说了,觉得最有特色的就是里面的讲解员都是cos船上人物进行讲解,还有小剧场,非常棒的体验,有很强的代入感。(小哥哥、小姐姐的颜值也挺高的)
最喜欢的是那张小李子同款Boarding pass~想起那句话:我这一生最幸运的事就是赢得了这张船票,它让我遇见了你,我很感激。1回复14赞
Lv5以前都是去看中超,第一次自己去看足协杯,看到了一直想看的稀哲哥哥,很可惜没有看到于大宝!结果很满意大国安谢谢你们在一次没有让我失望!坚持做你们的第12人就一个字“值”不过整场下来最后挺生气的,泰达我一直以为就是一言不合地上躺,没想到还敢在我们国安的地盘打人?我的侯森是他妈你想踹就踹的么?3万多人有本事你来观众席?信不信我们能让你站着进来躺着出去恭喜我大国安1-0完胜天津进入八强索里亚诺那一脚牛逼!!!爱你没毛病❤这里是哪儿?“北京”我们的球队是“国安”还是那句话,别怕,踢就完了,索里亚诺哪一脚牛逼爱你没毛病期待5.5客场上港❤5.11主场富力去不了客场也会在家里做你们的第12人❤❤看着你们一点一点进步回到冠军席上,你们是最亮的星星,星星终究还是会发光的 国安永远是冠军一起战斗,赢了一起狂,输了一起抗❤加油,加油,加油💪💪这儿他妈是国安主场,不是你们想来就来,想耍混就耍混的,来了就他妈给我们老实点!林瞳Lv52018-05-035回复7赞- Lv3短短一个多小时纳入思想戏居多的整部小说并非易事,所以内容取舍场景设置很ok,用两个演员来表现“双重思想”这个概念效果也不错,经费有限的情况下布景一切从简利用多媒体视效+音效达到基本效果也算机智,尤其老鼠极刑带来的感官惊悚将101号房的恐怖推向极致。不足之处是前戏绝望压抑的氛围渲染得不够,且女主本土化中规中矩略微做作的表演没有丝毫亮点,让之后那段在小说中甚为美好让仿佛久溺到快要窒息的读者终于透了口气的恋情戏落于俗套,看不到温斯顿在其中所获得的“能量”和“新生”。作为敏感题材,台词设计上难免需要思量再三,以至于“增长20个百分点取得了生产大胜利”和“D说是几根手指就是几根手指”已经算最直白了不得的讽语,再深刻一些的揭示则欠奉(不过估计加进去底下观众也未必都能理解)。演员方面最喜欢的是奥布兰,虽然感觉他这身打扮更适合去民国戏里演上海资产阶级小开,但表演功力在其他一众略显生涩的演员中还算拔尖的。总体来说花130在第4排正中看了这样一出可能再过几年就演不了的戏还是很值的,女编剧兼导演说如果一生只能做一部话剧,她会毫不犹豫选择1984,因为没有比它对现实更有意义的,好吧就冲这句话也要给个好评了~Young-ZvCGdLv32018-05-03回复9赞
Lv4昨天人民大舞台的《水曜日》。故事源于1926年的德国,改变的音乐剧在韩日大热。“水曜日”意即“星期三”在那个神秘的星期三,悬崖边的别墅,火光冲天,博士被烧死在内,而他收养的四名孤儿却在保姆玛丽阿姨的庇护下逃出生天。之后几年,玛丽作为最大嫌疑人被调查,却因证据不足而始终不能立案。四名失去记忆的孤儿逐渐长大,而当年的那个星期三失去的记忆成为他们梦魇般的心结,在他们心目中如同慈母般存在的玛丽阿姨到底是天使还是魔鬼?那天的记忆究竟去了哪里?博士养父究竟是死于谋杀还是意外?这些问题十二年来一直困扰着他们,终于有一天,他们凭借各自的记忆碎片像拼图一样拼出那个完整的星期三,结果出乎意料又满含泪水和伤痕,这时,父亲的死已经不再重要,如何带着伤痛,幸福地生活下去,成为四兄妹的新挑战。故事不算复杂,俊男靓女演员的表演十分投入,声情并茂。喜欢安娜的表演者的唱功,高音悠扬通透,宛如天籁……用户182****3483-Mxy1kLv42019-11-17回复3赞
Lv4呼啸山庄 repo一只橙子耶Lv42019-11-05
我一直没有完整看过呼啸山庄,所以在“万圣节游戏 致敬阿加莎”“首尔话剧 归来”和它这三者间选择了它。
看完全程,基本是了解了呼啸山庄的全部,但戏剧感染力却极其地弱… 也许是我离得太远?演员的话筒传达出来的声音不够响?
都没有,我看完竟没有一点点感动或难过。
西斯克利夫的复仇令我想起了于连,但却没有于连能给我的那般震撼。也许是表现形式的原因吧,改成音乐剧,会不会更好?其实,其中有三段小小的演唱真的很好听,而且穿插地可以说是恰如其分。可以尝试用音乐剧的方式,把那些隐藏着的情感在歌声中传达出来。
如果我在坐第一排,那我相信,会比现在感受更好一些。但剧院上演的,不止是给第一排观众看的呀!
这个表演团队一开始演的是莎士比亚的戏剧,所以也不可能要求他们去演音乐剧,但其他团队可以考虑哇[doge]
瞎BB到这里!下周水曜日![太开心]回复3赞
Lv4《最后一头战象》简短repo一只橙子耶Lv42019-11-02
开头较为混乱,引出了战象但对于刚进入剧场的观众来说,一头雾水。
根据标题来说,战象应该为最主要的存在,更应该是线索。但相较于《朱鹮》来说,动物本身的这条线明显弱很多。这头大象虽然出场次数多,但却被另一条主线压制着,人与人之间的情感,而这头象的地位被削弱。“战”字的表现,少,真的很少。而且只是说这头象驮着草药、唤来了伙伴,击退了敌人。“战”表现地较为表面,深层的战象,其实表现得不明显。
回忆与现实穿插,讲述着主人公X与战象之间的联系,期间令人动容,但还是更应该表现这头大象。“最后”一词,我其实看不大出来,只是叙述的方式在告诉我,对,你现在看到的这头,是最后的了,然后它也快死了。
舞美不错,背景的设计十分精美,场景切换到位。演员表现很出色,不尬演。但大象成年后的鼻子由一个人站着边上引,着实有点出戏。
总体来说,6.5分回复1赞
Lv5一场自导自演的婚礼,红地毯、手捧花、伴奏音乐、婚礼蛋糕,其实都是假的。Edith^^Lv52019-10-07
只有新郎是随机的,以及结局的不确定性。可以说每场都是“独一无二”的故事情节。
关于怀春少女的一个梦,在座的观众齐心协力帮她“圆梦”的故事。
原以为会像童话故事里王子和公主过上了幸福的生活,却在婚礼仪式完成后戛然而止。
梦终究有醒来的一刻…
我看到了隐藏在她微笑背后的悲伤,套在厚重外壳里的自卑,眼中的依依不舍和强颜欢笑。当局者迷旁观者清,可惜他不知道。
毕竟爱情是双向选择,一个人主导另一人配合,两人都拥有能够随时结束这段关系的选择权。
而爱,就是学会放手。如果自始至终就只有一个人乐在其中,是只属于一个人的快乐。
勉强要来的幸福,就好像昙花一现,终究也是握不住的。
也许,这就是人生。
野百合也有春天,希望每个人都能拥有属于自己的幸福。
在他眼里,你是最美。回复7赞
Lv5女士们先生们,萧敬腾邀请你看《摇滚年代》~这部剧是致敬摇滚的音乐剧,改编于百老汇同名音乐剧,发生在1987年的洛杉矶,爱和梦想起飞的地方。Rui-kovicLv52018-01-15
剧情稍微有些混乱,主要是两条线——1、Drew和Sherrie的爱情线,爱得有点突然,遭第三者(Stacee)插足后一言不合就分手,最后又莫名破镜重圆,懵圈;2、拯救摇滚,抵制Hertz和Franz“净化LA”的计划,示威游行让摇滚乐继续生存下去。主线有点不明,所以导致上半场的表演有点自嗨,现场的观众也很内敛,场面稍显尴尬。
下半场相对精彩,两首Twisted的《We’re Not Gonna Take It》和《I Wanna Rock》嗨歌一出,我感觉浑身血液开始沸腾了,全身细胞都跟摇滚处在同一频率,舞蹈编排超级赞,很欢快极具感染力。之后Europe 的《The Final Countdown》,还有最后一首Journey的《Don’t Stop Believin’》,差点老泪纵横,都能跟着旋律哼起来~估计我对下半场的歌曲有些熟悉,所以很容易产生共鸣,能跟着节拍摇头晃脑,躁动着。
我觉得摇滚乐的最大特点就是极具现场感染力,这部剧汇集了我好多喜欢的演员,集体合唱配上气势恢宏的现场音乐,让整个气场迅速打开!
而且互动吐槽也是666~金主爸爸只给酒不给钱,real耿直。谢幕时也有彩蛋,致敬摇滚环节,我那场是“枪与玫瑰”。回复7赞























