Lv6静安戏剧谷今年看的最后一部戏 - 钦差大臣鼎鼎Lv62019-05-12
原著是果戈里经典作品,巧合的事情就是,立陶宛的这版编导又是Rimas,昨天刚刚朝圣了他的奥涅金,哈哈。今天又是他导演编排的作品,算是周末二连看啦🤗上海人民真幸福……
这部讽剌喜剧,故事情节并不复杂,也没有多少反转曲折的情节。但是观众们仍然可以乐在其中…趣味的情节发展,讽刺了政府各部门的官僚主义和不正之风,讽刺了社会生活中各种迂腐部分……讽剌了人性的贪婪和欲望
这一切得益于演员精彩的表演和夸张的肢体动作,🇱🇹立陶宛国立这团近年经常来上海演出,口碑一直不错。👍🏻
巨大的玩偶…如暴雨似的水从上往下倾倒,对于大宁剧院你也不能要求更多了😂
不过这次Rimas的两部作品,本人还是喜欢奥涅金多一点哎,毕竟是演到我心坎里面去了😂……
大宁剧院的舞台音响设备是真的破,声音忽大忽小…字幕位置真的差,真的不知道前排观众是不是看得累死了😂
观众素质和工作人员业务能力水平,全上海最差了…迟到一群一群,大声说话,手机铃声,矿泉水瓶子声音…好多奇奇怪怪的人跑来看戏,可是并没有专心观看…两次休息每次都跑掉一大批人,最后一幕只有一半多一点的人了……赠票拜托发给真正热爱戏剧的人😂
最后今天谢幕一楼11排中间站起来的女生,我讨厌你这种只顾着自己,挡住别人拍谢幕照片的La 三。👻回复7赞
Lv5《叶甫盖尼•奥涅金》根据普希金的长篇诗体小说改编,剧中的大段独白大都直接取自原文,因此富有诗意和内涵。图米纳斯的《叶甫盖尼•奥涅金》最大的特色是音乐和舞台的设计,他的每一个布景都对剧情的推动起到很大作用,在视觉给人一种浪漫唯美的感觉,重复性的主旋律扣人心弦,每一次响起时都能带人进入剧情的高潮,不得不让人感叹导演的高明!@白流苏VLv52019-05-12
至于这部剧的主角,我想说说我的看法,原著叫《叶甫盖尼•奥涅金》,很显然主角是奥涅金,普希金通过描写了一个上流社会纨绔子弟的形象塑造了一个“多余人”的形象。而且这部剧借由年老的奥涅金的回忆来展开,所以他才是这部剧的第一主角。但是,导演显然更加偏重于女性角色,这从他给这部剧增加了许多少女可以看出,年轻的奥涅金在这部剧里成了一个次要角色,甚至就像一个影子,映照出了塔吉亚娜的成长和她的高尚品格,这可以看做是导演的个人化处理吧。
为什么有人觉得这部剧好看,有人觉得无聊?我觉得这个一个人的文学修养有关。看俄罗斯的戏,尤其是这种名著改编的戏,最好是知道或是读过原著,这样才能有所比较,而不是被动的去看,才能知道哪些地方导演做了改动,哪些地方有所保留。要知道,这些导演和演员都是从小浸淫在俄罗斯文学中成长起来的,如果想要深刻地去理解他们的表演,至少要了解他们的文化吧。如果不了解普希金,你当然会觉得无聊,因为你无法了解他们文化里最核心最精华的部分。所以,这样的戏其实是有门槛的,还是要多读书才能看好戏!1回复5赞
Lv5写给成年人的“黑童话”Edith^^Lv52019-05-01
现场有手风琴和大提琴伴奏。
“默默”是一个扎着双丸子头的小女孩,是大家的朋友,喜欢把自己的时间分享给朋友们。
代表的是童心,也是初心。
默默无言,默默倾听。
“灰先生”是“时间窃贼”,
想要窃取全人类的所有时间。
【关于时间,关于梦想。】
意识到偷偷溜走的时间,
人类感到前所未有的焦虑,
一味地追求“高效率”,以目的为导向,
不再“浪费”时间在“无用”的事物上。
那些把自己的时间与“灰先生”做“交易”的人们,如愿以偿地得到了金钱、荣誉,亦或是地位。
得到的同时也在失去。
似乎很难感觉到快乐和悲伤,
就像失去了灵魂,是麻木的。
理发师:
看望年迈又耳聋的老母亲——送养老院
陪伴宠物鹦鹉玩耍的时间——送走不养
明知不可能在一起的恋情——无疾而终
原把建筑当做艺术品的建筑工人,却沦为豆腐渣工程的帮凶。
原本脚踏实地只想做好每一扫帚的环卫工人,也开始加快扫地的速度。
餐厅的老板因为急于盈利,赶走消费不多占位时间又长的老主顾。后来干脆改成快餐店。
喜欢讲故事的导游,因为善于包装自己,摇身一变,成了歌星。
父母们把更多的时间花在工作上,给与孩子物质满足,却少有实实在在的陪伴。
孩子们不再玩耍,变得急功近利,希望早日能够出人头地。
“灰先生”意欲“收买”“默默”,
可以换装的高科技智能玩偶,
会让你成为令人羡艳的对象,
让你不再需要朋友和其他人。
她只会机械地重复那几句话,
却永远无法代替真实的陪伴。
默默和小乌龟的对话,诙谐幽默。
小乌龟说,“越慢,就越快。”,发人深思。剧中带来的影响是“时间逆流”。
一味追求高效率,反而事与愿违。
时先生说:“如果人类接触了被灰先生下毒的时间,就会生病,会丧失做任何事情的兴趣,会越来越暴躁,对自己和这个世界越来越不满。忘了怎么笑,也忘了怎么哭。心中变得冰冷,不会再爱任何东西、不会再爱任何人。人们会变得和灰先生一样。”
或许,
时间之花存在于每个人心中,
只是暂时地被冷冻住了而已。回复6赞
Lv5《默默》0501repo @美琪大戏院urnotivyLv52019-05-01
上海静安戏剧谷的第一部《默默》,打着万茜万老板的宣传力度,却是一部将将在及格线下飘着的剧。
剧改编自德国童话小说MOMO(默默),不知道哪里来的不知道年纪的默默是一个“有倾听超能力”的女孩,她被朋友们发现于一个废弃的剧场。灰先生的出现用诡计剥夺走人类的时间,默默冒着生命危险在小乌龟的引领下去找时间先生来对抗。
舞台很有意思一个简单的圆形剧场,通过色彩灯光的变化,营造出剧院、时间管理所、时先生的子虚乌有之地、餐厅、演唱会舞台等。舞台后方的钟面,我也是后来才发现,倒不如用垂钓式的终,样式不一,更能突显主题吧?舞台左右的手风琴和大提琴全程音效担当,推动剧情,也把控这节奏,这点和昨天看的《演员》不谋而合。小乌龟先生说话居然由大提琴来演绎,特别逗。
说说不足吧。作为“倾听者”的默默并没有在前段做好这一角色,和吉吉,白波,孩子们的几段戏,甚至鲜少有台词,传达不出彼此友谊的递增和联系。这也就导致后面的对立冲突戏,变得不那么可信了。
剧中交代的灰先生和时间先生的逻辑关系,剧中的世界观,也缺乏铺垫,直到最后才交代了如何打败灰先生,雪茄代表什么。这就好像在名侦探柯南推理到最后一分钟,突然出现了决定性的证据,没有代入感参与感,让观众很莫名。
剧情线很模糊,有点在飘,在主线上游离。重点关注的地方一句带过(比如理发师的前后变化?比如吉吉怎么变成明星的做了什么交易?比如灰先生的内心戏?)夸张处理了一些不必要的情节。
万茜的台词还是可以,只是着实缺乏那种“天真,纯真,不顾一切的”孩子天性。这一点想到了《水中之书》里的小女孩,可以算典范?其余演出者的台词有点略不伦不类,译制片也不是,也没有自己的风格……需要打磨的太多了,这样的好剧本可惜了。
“默默聆听
拥有童心”
这是万茜在谢幕的时候对观众说的,也许我们记住这些也就够了。回复7赞
Lv6今宵离别后,何日君再来。佳芝在美琪Lv62019-04-01
果然是“告别”的主题,更能吸引到更多观众来捧小哥的场。去年转战梅奔后票房略显颓势,今次的告别个唱连开两场依旧爆满。
上海对于小哥来讲一定是意义不一样的城市。正是那一年和蔡琴在大剧院的雙檔演唱会,重新“激活”了他歌手的身份。一年一度的演唱会坚持了差不多十六年也算是里程碑。这次的告别演唱会,曲目上不像预设中的对个人歌唱生涯作出总结,小哥依然唱着他钟爱的民歌小调,老上海时代曲,以及当下流行的“神曲”,而自己的名曲《送你一把泥土》《梦驼铃》依旧大量欠奉。用他的话来讲,以前唱过的歌都可以在唱片里听到,演唱会要有不一样的作品呈现。也对,那么多年的演唱会唱下来,也不见有人对他冠以某某代言人的称号,他也无所谓拿自己和原唱作比较。我们想听他唱自己的歌是一种要求,而他对自己的舞台有另一种追求,就是把自己当作纯粹的歌者,不在乎歌声背后的名分。即便歌单可能还是不太对自己胃口,但听他唱童安格,唱罗文,唱毛宁,自己居然也产生了超预期的共鸣。看看周围比我更年长的观众,生活中实在需要一个个活生生的人,不断地为你唱生命里重要的歌,年纪越大,越需要。
自己不是小哥的歌迷,三个钟头的演唱会,自己也有部分时间冷场的感觉。但是整场演出,讓我重新见识了一个少有的认真唱歌,谦卑为人的艺人典范。返场环节的真情流露,其实也是他的一次现身说法:父母对人生的意义,除了血缘之亲,还是每个人生存于世的精神依托,所谓“父母去,人生只剩归途”;而比“拿起”更有境界的是“放下”,能在最后一轮巡回依旧坚持本色毫不欺场地奉上三小时近50首歌演出,是职业操守;能从本身就已经充斥名利诱惑的娱乐圈里抽身,是境界。“谦谦君子”用在小哥身上太恰当不过了。现代的生活方式已经转为无穷尽地消费他人曝光自己。但到头来还能能守到一方天地自得其乐,才是喜乐圆融的结局。
人生难得几回醉,可能再聚?不如归去。6回复12赞
Lv5由上海神机文化传播有限公司与山东君子说文化传媒有限公司联合出品的悬疑舞台剧《设杀游戏之神探霍桑》根据程小青先生《霍桑探案集》改编,于2019.03.20 - 03.24 ET聚场(上海共舞台)演出。导演:陶海、编剧:陶海、柴三好,主演:周沐杰、施哲明、朱新锐、鞠仁曦、陈瑶瑶、温阳、孙晓磊、王铭豪、张旭冉、姜冰洁。好习惯Lv52019-04-14
导演:陶海,曾是上海红极一时的节目主持人,2003年从台前转到幕后。他的作品横跨电影、电视、广告、戏曲、舞台剧、话剧等,他导演的戏曲舞台剧《白蛇传》曾在意大利米兰世博会演出。
原著作者:程小青(1893年——1976年)是上海人,被誉为“中国推理之父”“中国现代侦探小说‘第一人’”。早年间,程小青专注于翻译《福尔摩斯》及阿加莎系列等的著名欧美推理小说。在此过程中,他决定要创作一部属于中国的推理小说,于是有了中国第一个侦探——霍桑。当时《霍桑探案》的横空出世轰动了整个上海滩,堪称民国时期的大IP,许多人更把程小青笔下的霍桑比作“中国版的福尔摩斯”。
看这部话剧是因为对民国时代推理探案这个题材感兴趣,所以看一下这部国产侦探小说改编的悬疑剧质量如何。该剧豆瓣评分6.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是上世纪三十年代,古董商人华伯荪找到名噪一时的大侦探霍桑,希望他调查一件怪事。华伯荪因为考古的发现,买下来青浦郊外的一栋房子,坊间传说那底下埋藏着唐代青龙镇的遗址。华伯荪将那老房子整修一新,刚想搬进去却有横祸飞来。那屋子夜夜闹鬼,有凄凉的箫声自屋内传来,又有大火球从屋顶降下,搞得人心惶惶。
霍桑认定,这一定是有人在算计华伯荪的那栋房子。他让华伯荪以庆贺“老房换新颜”的由头请有可能知晓这个秘密的人到场一聚,到时用青釉大盘试探一番必能探出几分真相。
一个诡异的夜晚,一场盛宴之后古旧的宅子里死了三个人:京剧名伶当众倒下、女中医自缢于庭院之中,还有一个来历不明的日本人死在了被风雪覆盖的小汽车里……
霍桑仔细的观察着在场的每个人,京剧名伶的义女、银行家、洋行小开、申报记者,每个人都有着错综复杂的关系,到底谁是凶手?到底谁爱着谁?到底是谁杀了谁?宅子里四周装饰着镜子,这镜子似乎能照出人心的最深处……
主要人物:
华伯荪自称是一位考古学家,实际另一个身份是古董商人。因新买下的古宅一直闹鬼他怀疑有人觊觎宅子地下的文物,所以请了上海滩赫赫有名的神探霍桑帮忙破案。
霍桑是沪上知名侦探,因屡破奇案被华伯荪邀请帮其查案。在参加盛宴过程中陆续发现3人被杀,而凶手就在到场的这些人中。
故事发生在民国时代十里洋场的上海,整个话剧以《霍桑探案集》的几个故事融合构成。以《别墅之怪》这个故事作为主导,加入其他故事的部分来丰富剧情从而增强悬疑度。导演通过这部剧发扬和传承海派文化,同时把这个中国版的福尔摩斯的人物普及给更多观众。霍桑这个人物的故事曾经拍成过电视剧以及电影,不过电影版的质量还不如民国奇案改编的电影《一步之遥》的分数高。
故事算是一个密室谋杀案,每个到访的人物都有动机嫌疑。银行家许邦英和华伯荪做中医的太太朱仰竹、京剧名伶黄宝荣和华府的佣人周妈、申报记者包朗和名伶养女黄玉凤、背景复杂的林沪生和警察局长汪银林都彼此相识。而且他们之间的关系并非泛泛之交,这也是《霍桑探案集》的多个故事综合一起改编而刻意体现的格局效果。比如像阿加莎的剧在真凶揭晓前也是人物众多,他们身份成谜而且有作案动机。
“天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往。”人们追求的大多是名利和感情,到访的这些人也是如此。华伯荪当然不相信这世界上真的有鬼,他的目的是要找出在别墅搞鬼的人和其背后的具体原因。表面上这个案件是为了利益,到了最后结局反转揭示了真相的玄机。
由于人物众多去掉已死的人物,寻找端倪一般情况观众会下意识从戏份较多的人物为焦点猜想是否为凶手。不过作为悬疑剧判断难度在于凶手如果在众人中,那他必须要有作案动机和作案时间。霍桑破案也正是先从死亡时间入手,假设一下谁最有机会下手。有作案时间机会的人物嫌疑最大,但是案情并非这么简单。
这次我的票位置虽不在当中区域,但是视角还算可以看清。那天我看到了导演淘海的老婆沈墨也在我这排坐着,难怪他们夫妇电视上很久没见原来是转行了。
整个舞台布景分为别墅室内和室外两块,通往外部的露台有阶梯。室内有写字台、沙发、留声机、箱子等物件,很有时代特色。最有特点的是几乎看不到墙,基本是由镜子组成的面。演员服装方面也很符合那个时代:老式的西装马甲、风衣、大褂、旗袍、礼帽、背带裤等,而且穿着很符合人物的身份。本剧的灯光和音效很好的配合了不同的时间和氛围,以烘托对应的效果。
演员们表现还是可以的,我看的那场导演介绍扮演朱仰竹的姜冰洁带着高烧坚持演出状态不佳。经验丰富的温阳老师扮演的周妈在本剧中表现最好,情绪表情的张力和语气语调的转折符合人物的个性和心态。
扮演华伯荪的施哲明好像来看他的观众不少,他的表演很符合人物性格。施三岁秀了一把上身肌肉,不过很快衣服穿回去了。可能之前看过他的戏都是喜剧方面的角色表现,所以此次感觉有喜剧方式的表演手法似乎不太搭调。如果不是剧中人物本身的性格缺陷,那我会认为他的表演在后半段有点不自然。
扮演霍桑的周沐杰的音色很有磁性,表现方面非常沉稳。其他演员的表现中规中矩,完成了角色需要表达的作用。由于演员们的共同表现增加了戏剧冲突,同时也弥补了故事中的短板。
最后的反转设计还是可以的,人物间的互动也很有意思。不过安排的人物过多,但是之间的恩怨情仇交代的戏份太少。这些人物的安排只是为了增加嫌疑人物混淆观众判断而布局的,对于最后案情分析推导其实作用不大。换言之如果不是那个关键线索露出的马脚使得真相水落石出,恐怕霍桑很难破案。这种巧合性降低了悬疑度,因此凶手是谁就显得比较好猜了。
整个故事情感和悬疑都有,反映了人性逐渐自我毁灭引发的命运悲剧。人生有时一步错步步错,不禁让人唏嘘感叹。逃避可能会招致更大的灾祸,犯了错误不及时止损而用一时冲动是解决不了问题的。谎言终究无法一次接一次地去弥补上一个谎言,活得阳光、真实、坦荡才是正确的人生方式。满分10分制我打7分,下一次讲电影《密室逃生》。(喜欢图文并茂的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞- Lv4上海时尚周末 第五季一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-09
地理位置:上海展览中心(静安区延安中路1000号,近铜仁路)
周围交通:地铁12号线(南京西路-12号口)、49路(宝庆路淮海中路)
参展时间:2019年4月6日(周六)11:00-18:00
天气情况:晴,17-25℃
服装建议:夏装,虽然今年主打是大花图案,但本次展览主题是科幻动感,从灯光上来说,更适合穿黑白经典色及冷酷帅气的风格。
综合评价:
本次展览主要还是以“未来化”时尚为主题,据展会工作人员沟通,该展是由新西兰人策划创办的,由合作的传媒公司进行现场运维,其实就是一个时尚聚集点,在接受当下部分最近时尚资讯的同时,供青年们拍照,而后达到宣传推广的作用,从而带动知名度及赞助合作品的销售量。
想要及时获取展览相关的活动咨询可以事先关注“上海时尚周末”公众号,另外,本次在看展入口有扫码入群,可及时获取当日活动的时间安排及展后照片剪辑。
由于本人本次参展已是连续的第三次打卡,相对比较下感觉展览的热情度越来越低、拉的赞助业态更偏向于中端美妆而非食用性更强的东西了,希望之后还是能够考虑一下天气因素,水至少应该可以供应。
自第三季起参与的此展,至现在的第五季也是能够看到此展内容越来越丰富,见证了它的成长也激励着自己对时尚审美的喜爱之情,只是这次没有抢到早鸟票,错过了时间,希望继续承办下去,也希望能够更平价亲和一点。
【Tips】
上海时尚周末 开展规律:一年两次,春秋各一次
大致时间是每年的4.6-4-8,10.12-10.14前后。#周末做什么好呢周末什么也不做#7回复8赞
Lv5190402#课堂#joan_smileLv52019-04-09
如果你问我喜欢不喜欢 我是喜欢的,是我喜欢的类型吧。
这戏就那种纠结争论探讨的,看完累啊。
导演说是爱丁堡戏剧节的戏,他很喜欢就直接原译过来了,没什么改动。
CLASS除了课堂还有阶级的意思,的确。
不过看的时候除了感觉那对父母和老师在受教育程度上的不同,对阶级的感受还好吧。
做为一个没有孩子的成年人,反正我是觉得国情不同很多事情就是完全不同的,侧重点也完全不一样。中国儿童心理学发展的怎么样在这完全不是重点
我在意的反而是老师吧,不知道原作者是什么看这个老师的,导演说他是倾向于老师是的,BUT我对这个老师完全不感冒,总觉得的他心态各种问题阿,所以每次处理结果都很orz。在女孩希望老师去和奶奶谈谈的时候,他的做法完全不能理解,这个时候想到某家庭评论他鼻子伸到别人家里,倒是很到位的评价了。貌似他觉得自己就应该冲到奶奶家告诉这个奶奶小姑娘想和奶奶住才是他应该做的,个人真不这样觉得。反而那个看似焦躁也实际焦躁的爸爸,感觉透过很多表象看到了这个老师潜在的问题吧,不是有一颗真心就能把事情做好的,这个老师儿童心理学过关吗?
过了好几天,反而混乱了,这个戏到底是体现老师和家长的矛盾,还是老师应该如何正确的关心学生?
繁忙的家长们来看这戏的概率其实挺低的吧🙈
其实与其改成也不见得符合天朝国情的改编剧,个人也是觉得原汁原味(照搬照抄)更好的。
但是好多细节,观众在剧本里不能感受到的属于原发生地的潜台词或者大环境或别的啥,都要在演后谈才能GET到,这戏看的就没劲了吧
嗯 又变成真正的别人的故事了🤷♀️
感觉我应该完全get错了这戏的点🤒5回复7赞
Lv4这剧看得我真是尴尬,想用反转再反转的方式去猛击人的内心,让观众对自身进行反思。用户182****3155Lv42019-04-08
首先,作为清洁员的演员那副京剧唱腔,感觉像是枪膛没擦油,不能唱就换剧情吧,别唱了。而且所有演员那装疯卖傻的演技,明明一眼就能看出来这不是正主,宋美龄还一而再再而三的犯傻,剧本实在是烂透了。PS:这部剧不是荒诞喜剧,所以不用评价喜剧的标准看它。
第二,想要表达的主题,很类似于社会上的真假和虚伪,明知是假,为了利益和面子非要指鹿为马,原本以为宋美龄会是个相对正面的角色,没想到最后还是落入了名利的圈子。
第三说说演员,奚老的扮演者是个清洁工,从他出场就能看出来不是个教授,破绽百出,为了碗鸡汤冒充中央大学中文系教授赴宴,怎么看都很尬,编剧强塞式的人物,强行让观众去接受。毕老的扮演者是一个想溜须拍马的训导员,拍马屁的不一定是要演成一个娘炮吧,我是个直男,这个演员的表演让我一身鸡皮疙瘩。史老的扮演者是一个想要升教授的老讲师,想通过骂蒋出名,这个角色我有点意外,本来以为是为了正义来的,最后反转到只不过是为了自己的升迁就可以出卖文人的风骨,我只是单纯不喜欢这个演员,上次看他演的阿伽门农台词基本没一句是对的,翻译的有着希腊神话味道的台词给他改成了符合中国口语的,没什么押韵美感的台词,后来的特赦也让我感觉很出戏。
至于宋美龄,从刚开始的道貌岸然,舍己为人的形象,到后来也是为了自己形象和利益的崩塌,没有太多反差,不管是不是故意丑化,演员的表演太平了,脸谱化。最后出现的一大帮冒充者的剧情,看的心中毫无波澜。
最后,这部剧的简介给我的感觉是一幕荒诞喜剧,演出来像是部正剧,最后一幕戴着面具,最后有人行刺,女主摘下助手面具说,这是真的的时候又有点先锋的形式,最后什么都不是。剧情把观众当了傻子,才能接受这种显而易见的破绽和剧情,除非这种剧情出现在开心麻花的喜剧里,我所看过的国话剧院,小剧场和先锋剧场上过的最差的话剧了。
回复5赞- Lv6比预想早了点到达首都剧场,院子里停车还不多,无意间看到杨立新在人艺传达室附近和几位热情的女观众,有风度地配合合影,这才想起晚上的戏是他执导的。记得以前在学校看过一部云南话剧团演出《我的西南联大》请杨立新作导演,老实说对那部作品印象不怎么样,当然也可能跟本子写得不好有关。后来看《窝头会馆》看报道杨也担当了分场次导演,有刘恒的上乘剧作和大导坐镇还是挺精彩的。这部话剧虽是第三方团体制作,由北京人艺的中坚女演员龚丽君主演,在加上杨的导演仿佛在首都剧场有了主场之感,当然还有知名演员牛莉加盟和意大利喜剧原作这些加分项。整部戏节奏挺紧凑的,舞台布景摊开了一位意大利乡村家庭,陈设还挺不错的,四位主妇先后登场以对话让大家了解她们的身份背景,两位年轻女性居然毕业于都灵艺术大学和都灵工业大学,还都选择回乡嫁人当全职太太,开始还以为她们是被田园生活所吸引呢,随着剧情发展,原来每位主妇都有丈夫不解风情、外遇甚至家暴等一堆苦衷,一场看似意外夺去所有丈夫性命的车祸更让各人压抑的情感特色显露出来,为了得到保险金四人急中生智要女扮男装各人丈夫应付第二天上门的保险公司核查人员,主要的笑料也由此发生,好不容易搞定保险公司人员,最后结局却有了大反转……可以说四位女性的戏演得有声有色,角色反串及不断亡羊补牢地掩饰也起到了搞笑的效果,整个故事的舞台呈现还是挺不错的。美中不足的是剧本的一些小细节的不当有时让人出戏,就像是车祸通知大家乱作一团那一场,某丈夫打来手机呼救,可不久后造成事故的那位小主妇居然说自己亲眼看到车掉下悬崖的,时间上不可能呀,还有“保险检察官”的称呼也很怪,中间串了场主持人采访失败球队教练的戏虽然热闹可加得实在勉强。延陵季札Lv62019-03-25回复4赞
Lv5活动名称:藏匿于“花花世界”中的WAVELENGTH艺创展全新亮相兴业太古汇纯纯的蓝色Lv52019-02-26
活动时间:2019年1月26日 - 3月17日
活动地点:上海市静安区南京西路789号兴业太古汇3F多功能厅(地铁13号线南京西路站在星巴克烘焙那幢楼二层门口检票,展在三层)
走道通过由无数花朵汇成,展分三个版块1、物欲“花花世界” 马丁·戈雅傀儡的巨型大花臂,带着一丝神秘和暧昧贯穿整个展厅,配上郑田明、原田透、奶粉Zhou、程然的涂鸦更具视觉冲击。童昆鸟带来的折扇装置,开合翻转间宛若“花花世界”的种种诱惑。摇滚、波普、涂鸦、摄影,艺术鬼才池磊的力量艳丽得彷佛可以吞噬灵魂。2、自然“花花世界”WAVELENGTH会客厅里一墙一墙的花花草草,就似微风轻抚返璞归真,让你从刚才的物欲世界里回归自然。 3、未来“花花世界” VR、音乐、数码影像组成的多媒体装置,荒诞又饱含戏剧化的冲突和未来感,模拟了高度数字化和全球化的社会。一步一步走过艺术家精心设计的“花花世界”,绘画、摄影、影像,雕塑,装置,新媒体艺术、概念艺术、交互作品……从多媒体的后现代到全媒体的未来生态,从曾经的Wonderland,摇身变为触手可及的现实生活。展览主题:唤醒大家对自然生态的现下担忧与未来的想象。做一场瑰丽的“花花世界”梦,来拍一组“爱混敢嗲”的时尚照。整个展比较花稍,有点像出厂设置,最好穿纯色的衣服更配,一般逛逛一个小时差不多,如要拍照就难说了。2回复9赞
Lv5本人属于路人粉Edith^^Lv52019-02-17
观剧前没看过法扎原版视频
只是刷了几遍专辑中的歌曲
但是观剧过程中对每首歌都熟悉
做到跟着旋律轻踩节拍哼唱
建议大家观剧前提前预习,
越熟悉越好。
前五十名购买周边能得到签售机会
我是14.00下午场,11.15左右到达
前面已经有三十几个人在排队
直到11.45可以入场(电子票需要人工扫码)
大家都争先恐后一路小跑过安检
下到一楼周边售卖区域蛇形队伍处
这可能是我最疯狂的一次
我算了一下,正式队伍我应该排在第32个
只要是前五十,买任意周边都送签售券
但是等排到我之后没几个,工作人员说签售券已发完
说明要么文广没有发满50张券,要么就是有人多拿券
后来签售时确实发现有人没有周边 是拿着自己的本子签名的 - -
除了法扎周边,现场居然还有老航班的专辑,小米同款项链手链戒指售卖。真的贵。
我是首周第二场
第一次买文广三楼山顶位
字幕清晰 看全景也是不错的
不过想看清卡司的脸 则需要望远镜
一楼鼓掌和尖叫声比较多
想要感受气氛和互动 首选一楼
二楼三楼观众就比较佛系
属于不争不吵坐怀不乱
毕竟互动只属于一楼前排和包厢
最后的冲台好像也是卡在前3排的
小米和老航班出场掌声连连
活泼的小米一开始就满场跑
老航班声音很沉稳 低音炮
比较经典的几首:
乐声叮咚,蓝紫色的灯光非常梦幻,有八音盒既视感。阿洛惊艳全场(服装头饰在灯光下闪闪发光),但是少点魅惑(毕竟要勾引莫扎特嘛)
睡玫瑰,地上猩红色玫瑰投影,小米的一声咆哮,唱出绝望痛苦无力。
撕逼曲,按理说情敌见面分外眼红,但是小康和阿洛撕不起来,比较平淡无味。1回复10赞
Lv5经历过去年的宇宙大热法扎时期,今年的呈现让大家的加场更像是为信仰充值。KisstempoLv52019-02-19
相较于18年初,这次的舞美和台设更像是为节约成本而无限压缩,让人怀疑九维是否真的如传说中一般经营不善要倒闭了。上海的开场舞只有4男4女8位Dancers,较去年的热闹隆重相比显得单薄不少,看了几场,4位女Dancers的开场舞就没跳齐过,也是有点小奔溃。不过话说回来,这轮的Dancers真的累的不行,尤其后几场真的伤了大半,而且没有替补,无论如何都要坚持上台跳满全场。16号那天Captain姐姐带着X光片就来上班了,后期才知道是耻骨附近肌肉拉伤,安全起见拍片,还让医生做了拉伸,其实当时一碰就痛,但当天的两场发挥都相当完美,真的感慨他们的职业素养。
主要卡司上,演莫扎特的老米和Nuno说实话真的比去年衰老了很多。米开来的肚子实在过分抢戏,但我运气很好,看的老米场都不错,纹我时的少年感真的不是盖的。Nuno发挥一如既往的很稳,演的就是我心里的莫扎特了。老航班真的了不起,几个城市下来场场全勤,而且效果都非常好,甜痛真的每场唱都让我惊为天人。索爹真的亲爹即视感,演唱俱佳。没弯今年相比之下有点不如去年,可能是嗓子累了,小丑歌一直发挥不稳定。比较遗憾的是这次的女性角色,除了Coco让人惊艳外,Fanny和糯米都不能算太好。
总的来说和去年不能比,但效果中上还是有的。就是我个人而言,如果法扎明年再来,是铁定看不动了。9回复10赞
Lv5观西班牙库伦卡剧团默剧《安德鲁与多莉尼》:用户135****1847-SJjVCLv52019-02-24
默剧看得不多,后来才了解到它在中国已有七年历史,这次是百场纪念演出。稍微记录一下。
故事并不新鲜:平凡的三口之家——安德鲁与多莉尼以及儿子过着单调的生活。每天,安德鲁用打字机写小说,多莉尼不着调地拉大提琴,他们看不惯又干不掉对方——正如许多老夫老妻一样。一天多莉尼被诊断得了阿尔兹海默症,小家的平淡被打破,三人不得不面对突如其来的噩耗。随着多莉尼病情日益加重,记忆力丧失,行为举止也愈发荒诞,安德鲁心痛之余也渐渐失去照料的耐心,他们不禁回忆起往昔的美好。爱意重新被唤起,在家人的陪伴下,多莉尼度过了生命的最后时光。
在剧中,演员头上都套着没有表情(甚至你会觉得丑陋)的面具,没有一句对白——我都做好犯困的准备了,结果。演员好评。肢体表达准确、连贯、简练又富于节奏,一气呵成不带一丝尴尬,幽默又不失深情。仅凭三人,在不变的布景中完成了此时、回忆以及幻觉的场景转换,非常巧妙地利用了灯光和道具(比如门以及12个面具。ps:音乐不错很Piaf)。刻意去掉了“说话”和“表情”的功能,肢体除了表现动作外,它还是“情绪”的载体,“语言”的媒介——默剧不是真的“沉默”,这仿佛一种留白,在没有人物之间直接对话和夸大表情的背后,你自己回味。
也许,这个上演了七年的小戏剧在现在看来不算多么惊艳了,现实中的亲情关系也远比剧中来得复杂,但你依然可以从中慢慢去感受和延伸,尤其是一些机智动人的小细节,或戳中笑点,或激起共情。最后把技术的东西都忘掉吧,尽管它做得还不赖。
安德鲁与多莉尼的爱一直都在,从初遇时热烈的爱,到被生活消磨殆尽的爱,最终,在回忆和告别的仪式中复活了。
比起死亡带来的分离之痛,人们更害怕被爱的人遗忘。
Fancy2018年12月12日
观于上海大剧院中剧场回复7赞
Lv3出木杉Lv32019-03-01
1月15日重庆场。看完剧,走出朱红色的剧场,迎头撞上一场很尽致的小雨,这种畅快淋漓很像剧末的百老汇歌舞。衣着光鲜的演员,晃动的灯效,把时间拽回了那个年代,观众从座位上弹起来,随着《Dancing Queen》的音乐和演员一起跳舞,第一次在剧场有蹦迪的互动感,很迷幻。
回住所的途中,大致在脑海里整理了一下多娜的人生:年轻时是rocker,有band,自己主唱,伴唱两个铁闺蜜。爱情热烈,听凭直觉,直觉很对,女儿苏菲的三个候选爹,没一个渣男。时隔21年,在希腊有个旅社,开一家水上赌馆,闺蜜还是铁闺蜜,没演成撕逼狗血剧,旧爱们再见她时,她依旧美。那么多年以后见到喜欢的人,还会趴在门口“mamamia”心跳加速,不知道怎么办的时候,会缩成一只,躲在被子里。
一颗少女心跳一生。这种对于一个女人而言是很重要的事情。
无论性别年龄,人在这部剧里都很自由。选择浪迹天涯的作家,选择不婚主义的多娜闺蜜,选择走向婚姻的苏菲,选择独自带大女儿的多娜……自由的选择权造就了这部欢乐的剧。人各有各选择,也尊重他人选择。让爱是它本身,让亲情也是。
经典的剧。happy ending。表白陈松伶、沈小岑、邱玲,表演很有张力,还有所有演员们,我没办法踩着高跟鞋穿着夸张的喇叭裤在平地上很好的走路,你们却可以穿上它们在舞台上演绎出光芒四射的舞步,很美,可以想象排练中会付出多少的辛苦。@音乐剧妈妈咪呀1回复5赞





















