- Lv2传说中的北京爆款主题! 好不容易开到上海来 当然不可能不去玩 甚至不可能只玩一次的٩( •̀㉨•́ )و无量-paeohLv22018-12-17
TFS出品! 必属精品! 地球人都知道<(`^´)>的
不管是密室圈还是剧本圈里混 ~风声~都是的必玩的主题(ง •̀_•́)ง 玩下来感觉也是棒棒的 不然也不会来二刷:)
上海的风声跟北京杭州的比总归还是差别挺大的 总空间估计是差不多 但魔都是整幢楼的关系要上下跑各种楼梯 想完成所有任务需要一定的神速力和行动力(●°u°●) 」 单一路梯的关系 被抓的几率也比帝都杭州大了很多 NPC演技么总归也是一流的
当然地址找起来有点难 除了我别的7个NND都迟到了。。1回复12赞
Lv4剧中人物,两两之间三三之间都有着复杂的人际情感纠葛,耐人寻味,发人深思,让人不由得想起个人的一些经历。男主兄弟分别代表了一种极端,而古董商可能代表了某种中间状态,或是另一个极端,受限于理解能力,我不能很好的评价古董商和女主这两个人物,也许后续随着时间推进能进一步分析。不过看何冰老师的采访,古董商应该是在情感之外拉长了不同时间轴下关于人性的叩问,抉择与代价,每时每刻都在上演,都在折磨或成全着每个人。散场后mmmmmLv42023-05-30
从演员角度来说,台上的演员实际都很专业的完成了话剧表演过程,何冰老师的台词功力让人意犹未尽,实话实说,虽然男主没什么太大的问题,但我更希望是何老师演男主。舞台表演的失误还是有的,何老师我印象中至少有一次台词错误,现场找补。女主在一句台词时用力挥手不小心碰到了唱片机的喇叭,整个唱片机大幅度反复摇晃,产生了一种类似橡胶制品的质感,让人忍不住笑了出来。不过整体来说还是可以的。
布景方面,因为在山顶,没法欣赏到全貌,整体还是比较用心的,如果有改进点,我觉得可以用一些布景挡住上台口,因为演员待上场时我能清晰的看到一个黑影,心里就有了预期,这样的话就没有人物突然登场的突兀感/惊喜感了,这个建议改进。
下面来到这篇文章的正题,我对话剧本身剧情的细节的一些感悟。兄弟俩分别代表了两种比较极端的选择,看似在赡养老人方面,但也可以推广到我们生活中遇到的所有选择。从不同角度看兄弟两人都有各自的“优缺点”,但从普通观众的角度,大家肯定同情弟弟多一些,也觉得弟弟正义一些,当然我也是这样。这个心理现象也同剧中的人物选择相同,人们在并没有利益驱动的时候,更愿意用高标准的道德去约束别人,去歌颂“正义”。但事到临头,我们也未必能比哥哥做的更好。双方互补谅解,难以调和,因为一旦调和他们过去几十年做的一切就都变成了背在心底里的巨大包袱。哥哥的包袱里装的是自责/冷血,弟弟包袱里装的是虚伪与胆怯。如果双方可以放下这重重的包袱,放过对方也是放过自己,但双方就想系了死扣的鞋带,越嘞越紧,难以松动(中间几次几乎和解,但被古董商岔开了)。当然这只是一个角度方向,包括那个全剧中反复提到,活在记忆力的父亲,我倾向于他也是一个兄弟两人的结合体,既冷血自私又胆小恐惧。也许兄弟就是一个人的一体两面,在这舞台上交锋,战斗。
以上仅仅是对剧情一个小角度的解读,实际上剧里可解读的方向和角度太多太多,我下面说一说让人联想起自己生活中的哪些细节。古董商对喜欢的东西可以直白的去探讨,不论自己的寿命什么时候到尽头,及时行乐。弟弟从22岁一直到现在50岁,中间还是有多次机会可以去寻找自己的梦想,却还是不能勇敢的迈出那一步,只能在年龄更大时空空悲切。失去理智的哥哥被戳到了自己最痛处的地方,离场的时候连母亲的晚礼服都扔掉了,我相信他当时心理最真实的感受就是前文反复强调的恐惧,他越是自我辩解,越说自己不在意什么,他心里最恐惧的也就是什么,他害怕看见凄惨的弟弟就被自己的良心拷问。女主一直在等待那个19岁时见到的男主回来,迟迟不肯认清现实,停留在那个被自己和男主编织的梦里,每每梦醒就用酒精麻醉。。。。等等等等,角度很多。
瑕疵部分,整个剧本还是之前译制本或者是年代本的问题,我们没有经历大萧条和二战,我们不是美国人,无法真正感同身受,很多俏皮话和小桥段我相信原著作者都很接地气的编辑,翻译人员很努力的本地化,但还是遗漏了很多信息。后半程的古董商反复出现的打断言辞和立场有点看不懂,也许需要更高鉴赏力才行,但我觉得就是有点故弄玄虚了。有些人可能会说剧情冗长而又无趣,无聊的地方费了太多时间和笔墨,但我觉得如果代入到戏中,都能找到那股情绪流,更好的认清每个人的立场/背景/想法,在这些反复对飚的台词中体会点点用意,这感觉一点都不无聊,反而非常舒适,可能这也正是话剧魅力的所在。
第一次在豆瓣写影评,想到哪里说到哪里了,昨天看完演出,跟两个小伙伴返程越聊越兴奋,直接驱车撸串,聊了很多剧情感悟和真实人生。那么今晚,真是不虚此行啊!回复2赞
Lv4前几天千里迢迢跑去看了一场爱情悲剧,again。回想一下看过的爱情剧,貌似无一不是悲剧。也许观众对主人公不幸遭遇的感同身受及无限同情而引发的强烈共鸣,正是一众悲剧故事广泛流传的原因。鲁迅先生说“悲剧就是把美好的事物毁灭给人看”,也许爱情这件物事正是大家理想中的难得的美好事物吧。本来想写一篇类似《爱情论》这样的文章,想下笔又思绪万千不知如何谈起。虽然人生已经迷迷茫茫、恍恍惚惚度过二十七个春秋,岁月却没有让所有人都锻炼成情场高手。所以还是就事论事,就剧论剧,谈一谈阿依达的爱情罢了。用户150****8119-b8232Lv42018-04-23
按平时写论文的结构,以上就算前言了,下面分几部分分别讨论本文的论点。
一、理想与现实
拙以为爱情就是自己也不知道为什么就是想对对方好,恰巧对方也是。这话说起来容易,真做起来可真需要天时地利人和了。这么小概率的事件自然会被女主人公阿依达公主所遇到,对方就是剧中的男主人公拉达梅斯。本来这是件非常十分以及特别美好的事情,然而上天却给他们开了个玩笑,他们又偏偏分别属于战乱不断的敌我两国。这爱情当然不会被人世所容,甚至他们自己也一度陷入了家国与爱情的矛盾中。这也注定了这部剧的悲剧结局。
剧中的女二号安奈瑞斯,集权利财富美貌于一身的埃及公主,同样深深的爱着拉达梅斯。然而世人公认的公主(安奈瑞斯)与主将(拉达梅斯)的天作之合却得不到上天眷顾。拉达梅斯的爱恋的是公主的女奴,敌国公主阿依达。自己深爱一个人而对方完全无感,即便全世界都觉得这是最适合的一对,这段爱情也只能是悲剧了吧。
二、男权与女权
作为未来的埃及女王安奈瑞斯公主可以说是所有女性羡慕的对象,但是估计不是所有男性都爱慕的对象,虽然娶了她之后兼得江山和美人。以我们的男主三军统帅拉达梅斯为例,相比强势的安奈瑞斯,自然是柔弱可怜的阿依达更能激发他的保护欲。当然他们的爱情肯定不止由此而互相吸引,但这肯定是其中重要的一点。
换位思考,如果安奈瑞斯不是公主而是王子,那么就有了一众偶像剧中霸道总裁的即视感,最后迎娶大臣的美丽女儿拉达梅斯,嗨皮ending,可喜可贺可喜可贺。然而事实却是这个各种优越的公主成了拆散鸳鸯的恶毒女二。这种剧情在各种偶像剧中屡见不鲜,作者们对这种剧情的追逐也许能从一方面反应世人的心理。女性要比男性弱,女性要依赖男性。或者人们对于圣经中所说夏娃是亚当的肋骨所造是接受的。虽然随着脑力劳动对体力劳动的逐渐取代,男女平等的呼声越来越高,但是几千年的男权社会已深深的深入了人们的骨子里,而且女性还没有从生育下一代这件事情中解放出来,所以要想彻底改变还是任重而道远。所谓男女平等有时候只是一些极端女权主义和想逃避社会压力的男性的借口罢了。
三、父权与夫权
剧中阿依达和拉达梅斯相约出逃,这时候阿依达的父亲却要她从拉达梅斯那里套出敌国的出军路线。这使得阿依达陷入了深深的矛盾中,父亲以断绝父女关系为要挟,使她不得不去欺骗所爱之人,但是她又不想使拉达梅斯陷于不义之地。男权社会中作为男性的附属品女有三从四德,未嫁从父,嫁人从夫。这样的规定说起来若有一个前提存在,那么对女性也算公平,那就是未嫁时是父亲的掌上明珠,嫁人后在夫君眼里亦是如此,而不是未嫁时是颗无价宝珠,嫁了人却失了光泽,甚至变成了鱼眼睛。也许是宫斗戏看多了,男性看待女性的眼光,除了性情相和等等之外,还有很重要一点就是娘家实力如何。这样如果在父与夫之间有利益冲突时,那么夹在中间的女性就万分为难了。这种事情在政治联姻中尤其多,我国的四大美人中两个都是如此,貂蝉,西施,在她们完成任务后是继续留在对她们好到不行的敌方呢还是返回把自己当成棋子抛弃的家园呢?若说这有间谍的性质,那么三国时代的尚武美人孙尚香算是切切实实的联姻了,然而两国建交破裂后孙夫人又回到祖国,之后她的命运又是如何呢?历史不关心,史官不关心,那些当时送她去的大臣更不关心,也许她孤独终老,也许她又被当成拉拢大臣的棋子再次出嫁,谁知道呢,史书上只有之后事迹不详几个字草草带过。
四、红玫瑰与白玫瑰
张爱玲的红玫瑰与白玫瑰早已广为人知,有人同意,有人不赞成,在此不多做评论。不过不管是白玫瑰还是红玫瑰,都是有刺的,虽然好看却是扎手,请君务必小心取之。
五、生存与死亡
剧情的最后,本来可以逃走的阿依达,却选择了跟被判叛国罪的拉达梅斯一起接受死亡,成就了一段千古爱情。这个时候两国之间战事仍未结束,阿依达的父亲已经死亡,作为埃塞俄比亚未来的女王,阿依达可选择爱情,与拉达梅斯一起死亡,可选择人民,重整国事,甚或带军队重新来犯,为父亲报仇为拉达梅斯报仇。至于如何选择也许每个人都不同,但是除了爱情外的确还有其他事情可做。回复2赞
Lv3十月话剧看的《贵妇还乡》,这部戏是濮存昕、陈小艺老师演的,应该很经典,再加上票都卖光了,只能溢价买,更觉得不容错过。这是第二次看人艺的戏,第一次是纪念焦菊隐诞辰110周年的《龙须沟》,印证了豆豆说的人艺的戏都太老了,的确没太多感触。这次带妹子看《我为你押韵-情歌》的时候,问她感觉如何?她说觉得演的痕迹太重了,我说看人艺的戏更重,台湾剧和新锐导演的戏还算不那么刻板的了。也许演,本身就是舞台剧区别于其他表演的一种方式,甚至都能感觉到两个老戏骨在对戏的时候探讨和琢磨这场戏应该怎么演更好。而他们生活的时代教给他们的就是这种一板一眼的演,看似浓墨重彩,却又不着痕迹。戏的内容很简单,女人因情郎背信弃义,远走他乡成为妓女,衣锦还乡报复曾经给予伤害的人。一直在考虑一个问题,那就是做人的禁忌,大多数人们生活在这个社会上就像套子里的人,无形中被很多陈规所束缚却不觉或不知如何摆脱。人毕竟是一种适应性很强的生物,没有吃不了的苦,生活即使在艰难也尽可能的苟且着,不是应了那句好死不如赖活着,而是死太难太需要勇气。除了死,当然还有极限后的解脱,大多是由外力造成的,例如女主因为男主抛弃沦落,也就挣脱了一切束缚,站在一个全新不同的视角去审视这个世界。而我一直在考虑的是,如果没有外力的情况下,个人如何挣脱这层束缚,获得生命之上的超然,活的洒脱。突然觉得是不是就是宗教信仰教信众达成的境界呢?而我还不得法。戏开始,男主一直反复强调着分离是生活的艰难造成的,丝毫不提自己为利诱惑,不但抛弃还诬陷了女主。也许在没有道义的人,做了不好的事,也需要个借由去为自己开脱,为了能面对自己些许还在的良心,为了能让自己心安理得的活。男主一定说的自己都信了,所以当女主要他的命时,他才如此诧异和激愤,但也应了些许还在的良心,所以他清醒的比谁都快,知道这一切怨不得别人,终究是自己造成的,也就有了最后的放手洒脱。那男主是不是无辜的呢?当然不无辜。但为什么大家表面上不去讨伐他呢?因为大家也是他不无辜的帮凶和造就者;因为女主要通过给大家钱的方式讨回公道,这样在不无辜的审判也披上了金钱诱惑的名义,而不得直接声张。那如果没有金钱呢?当然,这正义跟大家也就失去了关联,声张不声张也就无人在意,甚至因为当年的参与,反而会促进这一切风轻云淡的过去。所以历经风浪的女主,知道这是最好又最有效的报复方式。一开始没想明白女主为什么还在读前夫们的信件呢?后来想,这也许是一种掌控,受过感情上最深切的背叛,已经很难相信或是说看透了人性,所以通过不停的结婚来弥补感情的空白,她爱这些前夫吗?也许有点喜欢,所以才会离婚了也在关注,但更多是为了装点,以此证明,自己配得上并且有能力俘获任何优秀的人。她资产的扩大伴随着人性的泯灭,这也是我一开始不懂,她为何不给那些乡众惩罚,那些曾经助纣为虐的人毕竟也伤害过她,她可以不兑现承诺。但后来我想明白了,她已经买到了这些人的人性,把人变得不为人,不正是最大的报复吗?反观这些资产已经都是女主的了,兑现承诺在经济上也很划算。看似平淡无奇的一部戏,简直细思极恐,越琢磨越有内容。剧中代表着人性挣扎的医生和教师,最终抵不过妥协,也许人性本就是恶。那我们如何才能清醒着超越束缚活的洒脱呢?女主的恶是真的不好还是生活的本真呢?用户134****1663Lv32017-11-062回复6赞
Lv4《记忆深处》的创作值得高于现有十倍的荣誉和声量。18年两场今年两场,观看过程里我没有一处有“这样改会更好“的想法。阿瓜Lv42023-05-16
我厌倦了市面上很多民族舞剧钻营取巧的编舞方式——拼凑出几个四平八稳的舞段,塞进一个空洞而刻板的历史人物剧里,拿影楼审美的服装,搭配春晚审美的光,呼应使劲往高潮推的看似宏大实则比谁音量大的音乐。
这种模式化的对美的批量生产背后,不客气地说,就是编者眼界不宽,书读得又太少。拿百度百科编舞,都叫人怀疑有没有看到最后一行。
躺在古风复兴的潮流上,干吃消费主义的红利。披着传统文化的皮,靠文化名人做IP喊口号。
这类舞剧里,肢体表达只有三件事可干:
1)男人和女人情比金坚,且一定是原配,没有原配也要虚构出一个原配,然后继续情比金坚——符合社会主义婚姻观。
2)男人和男人之间的斗争,有剑拔剑,没剑肉搏,没肉嘴炮。主人公和反派都是脸谱化贫了血的广告牌。
3)宫女刷排版。
忠义仁爱四字如同批发来的一样不值钱,往身上盖几个章,就能回头对着补贴审核机构谄媚。但你在作品里都看不到编导真正的信仰,这四个字,你感觉他一个都不信。
剧情?有字幕还要个屁剧情。
而《记忆深处》的好,就好在它是一个有尊严的作品,比起流于烂俗的美,它追求的核心是“真”。那些真的痛,真的悲,真的愤怒,都是美的。
比起舞段拼接,无论是情绪还是叙事都显得更为一气呵成。从历史中提炼出来的几个形象,也是真的——他们的故事,抽取后模糊了时间空间,因而也不限于需要说明的背景,情感可以打通人物与观众之间的桥梁。
音乐、灯光、多媒体用得都非常扎实准确不累赘。舞蹈之外元素充分做到了克制,把叙事和抒情都留给了肢体表达——而它呈现这种美所用的技巧是同时代接轨的。
无论是静态时的画面结构,还是群舞起伏层次时的流动感,都能看出一些顶尖编舞家的影子,但落到具体的动作,又是有原创性且合情合理的东西——拉贝一段去个体化的整体队形变换让我想起派特,贯穿全剧在东史郎段落里尤其明显的几何元素运用很马约,李秀英一段桌面上舞者身体扭曲反转又有艾夫曼的味道。
第四场观演结束后,我听到观众批评这部作品“不大众”。我是很不服也很难过的。
文艺创作理所应当走在大众前面,去传递最先进的审美,而不是打时间差,拼接海外作品来博眼球,或是干脆放下身段去媚俗,毫无追求地挠观众的痒。
我们需要舞蹈这一原始又现代的艺术,去纪实、去抒情、去写意、去探讨身体和思想的边界,去诠释创作者和表演者对美的理解。
或者更直接一点,我想透过舞蹈去看些未蒙尘的灵魂。回复赞
Lv5由上海神机文化传播有限公司与山东君子说文化传媒有限公司联合出品的悬疑舞台剧《设杀游戏之神探霍桑》根据程小青先生《霍桑探案集》改编,于2019.03.20 - 03.24 ET聚场(上海共舞台)演出。导演:陶海、编剧:陶海、柴三好,主演:周沐杰、施哲明、朱新锐、鞠仁曦、陈瑶瑶、温阳、孙晓磊、王铭豪、张旭冉、姜冰洁。好习惯Lv52019-04-14
导演:陶海,曾是上海红极一时的节目主持人,2003年从台前转到幕后。他的作品横跨电影、电视、广告、戏曲、舞台剧、话剧等,他导演的戏曲舞台剧《白蛇传》曾在意大利米兰世博会演出。
原著作者:程小青(1893年——1976年)是上海人,被誉为“中国推理之父”“中国现代侦探小说‘第一人’”。早年间,程小青专注于翻译《福尔摩斯》及阿加莎系列等的著名欧美推理小说。在此过程中,他决定要创作一部属于中国的推理小说,于是有了中国第一个侦探——霍桑。当时《霍桑探案》的横空出世轰动了整个上海滩,堪称民国时期的大IP,许多人更把程小青笔下的霍桑比作“中国版的福尔摩斯”。
看这部话剧是因为对民国时代推理探案这个题材感兴趣,所以看一下这部国产侦探小说改编的悬疑剧质量如何。该剧豆瓣评分6.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是上世纪三十年代,古董商人华伯荪找到名噪一时的大侦探霍桑,希望他调查一件怪事。华伯荪因为考古的发现,买下来青浦郊外的一栋房子,坊间传说那底下埋藏着唐代青龙镇的遗址。华伯荪将那老房子整修一新,刚想搬进去却有横祸飞来。那屋子夜夜闹鬼,有凄凉的箫声自屋内传来,又有大火球从屋顶降下,搞得人心惶惶。
霍桑认定,这一定是有人在算计华伯荪的那栋房子。他让华伯荪以庆贺“老房换新颜”的由头请有可能知晓这个秘密的人到场一聚,到时用青釉大盘试探一番必能探出几分真相。
一个诡异的夜晚,一场盛宴之后古旧的宅子里死了三个人:京剧名伶当众倒下、女中医自缢于庭院之中,还有一个来历不明的日本人死在了被风雪覆盖的小汽车里……
霍桑仔细的观察着在场的每个人,京剧名伶的义女、银行家、洋行小开、申报记者,每个人都有着错综复杂的关系,到底谁是凶手?到底谁爱着谁?到底是谁杀了谁?宅子里四周装饰着镜子,这镜子似乎能照出人心的最深处……
主要人物:
华伯荪自称是一位考古学家,实际另一个身份是古董商人。因新买下的古宅一直闹鬼他怀疑有人觊觎宅子地下的文物,所以请了上海滩赫赫有名的神探霍桑帮忙破案。
霍桑是沪上知名侦探,因屡破奇案被华伯荪邀请帮其查案。在参加盛宴过程中陆续发现3人被杀,而凶手就在到场的这些人中。
故事发生在民国时代十里洋场的上海,整个话剧以《霍桑探案集》的几个故事融合构成。以《别墅之怪》这个故事作为主导,加入其他故事的部分来丰富剧情从而增强悬疑度。导演通过这部剧发扬和传承海派文化,同时把这个中国版的福尔摩斯的人物普及给更多观众。霍桑这个人物的故事曾经拍成过电视剧以及电影,不过电影版的质量还不如民国奇案改编的电影《一步之遥》的分数高。
故事算是一个密室谋杀案,每个到访的人物都有动机嫌疑。银行家许邦英和华伯荪做中医的太太朱仰竹、京剧名伶黄宝荣和华府的佣人周妈、申报记者包朗和名伶养女黄玉凤、背景复杂的林沪生和警察局长汪银林都彼此相识。而且他们之间的关系并非泛泛之交,这也是《霍桑探案集》的多个故事综合一起改编而刻意体现的格局效果。比如像阿加莎的剧在真凶揭晓前也是人物众多,他们身份成谜而且有作案动机。
“天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往。”人们追求的大多是名利和感情,到访的这些人也是如此。华伯荪当然不相信这世界上真的有鬼,他的目的是要找出在别墅搞鬼的人和其背后的具体原因。表面上这个案件是为了利益,到了最后结局反转揭示了真相的玄机。
由于人物众多去掉已死的人物,寻找端倪一般情况观众会下意识从戏份较多的人物为焦点猜想是否为凶手。不过作为悬疑剧判断难度在于凶手如果在众人中,那他必须要有作案动机和作案时间。霍桑破案也正是先从死亡时间入手,假设一下谁最有机会下手。有作案时间机会的人物嫌疑最大,但是案情并非这么简单。
这次我的票位置虽不在当中区域,但是视角还算可以看清。那天我看到了导演淘海的老婆沈墨也在我这排坐着,难怪他们夫妇电视上很久没见原来是转行了。
整个舞台布景分为别墅室内和室外两块,通往外部的露台有阶梯。室内有写字台、沙发、留声机、箱子等物件,很有时代特色。最有特点的是几乎看不到墙,基本是由镜子组成的面。演员服装方面也很符合那个时代:老式的西装马甲、风衣、大褂、旗袍、礼帽、背带裤等,而且穿着很符合人物的身份。本剧的灯光和音效很好的配合了不同的时间和氛围,以烘托对应的效果。
演员们表现还是可以的,我看的那场导演介绍扮演朱仰竹的姜冰洁带着高烧坚持演出状态不佳。经验丰富的温阳老师扮演的周妈在本剧中表现最好,情绪表情的张力和语气语调的转折符合人物的个性和心态。
扮演华伯荪的施哲明好像来看他的观众不少,他的表演很符合人物性格。施三岁秀了一把上身肌肉,不过很快衣服穿回去了。可能之前看过他的戏都是喜剧方面的角色表现,所以此次感觉有喜剧方式的表演手法似乎不太搭调。如果不是剧中人物本身的性格缺陷,那我会认为他的表演在后半段有点不自然。
扮演霍桑的周沐杰的音色很有磁性,表现方面非常沉稳。其他演员的表现中规中矩,完成了角色需要表达的作用。由于演员们的共同表现增加了戏剧冲突,同时也弥补了故事中的短板。
最后的反转设计还是可以的,人物间的互动也很有意思。不过安排的人物过多,但是之间的恩怨情仇交代的戏份太少。这些人物的安排只是为了增加嫌疑人物混淆观众判断而布局的,对于最后案情分析推导其实作用不大。换言之如果不是那个关键线索露出的马脚使得真相水落石出,恐怕霍桑很难破案。这种巧合性降低了悬疑度,因此凶手是谁就显得比较好猜了。
整个故事情感和悬疑都有,反映了人性逐渐自我毁灭引发的命运悲剧。人生有时一步错步步错,不禁让人唏嘘感叹。逃避可能会招致更大的灾祸,犯了错误不及时止损而用一时冲动是解决不了问题的。谎言终究无法一次接一次地去弥补上一个谎言,活得阳光、真实、坦荡才是正确的人生方式。满分10分制我打7分,下一次讲电影《密室逃生》。(喜欢图文并茂的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv5明星版话剧《独自温暖》由北京市演出有限责任公司出品,于2018.11.16-11.18在人民大舞台演出,之后继续全国巡演。导演:王延松、复排导演:金冶、编剧:冯丽、演员:吕丽萍、孙海英、李晔/张博、哈森/谢佩霏共同出演。好习惯Lv52018-11-23
导演:王延松,80年代毕业于上海戏剧学院导演系,也一直在中国戏剧界保持活跃的状态。近些年导演了曹禺的《原野》、《雷雨》、《日出》的新话剧解读版本。
编剧:冯丽,现任职于沈阳鲁迅美术学院,笔名皮皮。出版有长篇小说《渴望激情》《比如女人》《爱情句号》《所谓先生》,短篇小说集《全世界都八岁》等。多部作品被改编成电视剧,话剧《独自温暖》也是皮皮在戏剧领域的处女作。
看这部话剧是因为有明星吕丽萍和孙海英夫妇联袂主演,所以想看一下这部剧是否好看。该剧历史豆瓣评分6.7分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情介绍:
故事讲的是一位生活在国外的老妇人,人生阅历丰富、心地善良、但又性格乖戾、生活富足但又空虚寂寞,与儿子的关系复杂而微妙,既有疼爱同时夹杂着不屑,对于儿子的婚姻更是时常冷嘲热讽。
在儿子为母亲聘请专职司机之后,老妇人首先表达出对司机的不信任以及对儿子这种孝举的抗拒,但她善良的本性和智慧渐渐征服了司机,同时也从司机身上感受到了朴实的诚意,两人的关系逐渐缓和并转变为交心的朋友。随着二人彼此之间的开解,也影响到妇人和儿子关系的冰释前嫌,以及妇人对于个人感情生活迸发的勇气。而面对司机的患病,老妇人以及儿子做出的善举让最后的分别尽管感伤,却更是温暖。
主要人物:
老妇人早年和画家丈夫离婚,从德国回国居住。他儿子给她请了保姆还请了一个司机,毒舌老妇和憨厚的司机老楚最后成了忘年交。
老楚从部队退伍后曾给5位企业老总当过司机,为人憨厚朴实。他和老妇人长期相处后彼此交心成了朋友,并且极力撮合院士与老妇人的婚姻。
老妇人的儿子事业有成,对常常语出惊人的母亲非常孝顺。他和妻子聚少离多,还有一个叛逆的女儿。
孙女小野是个新新人类,她对考大学并没有兴趣。对于人生她有不同的追求,她和奶奶非常谈得来。
导演王延松称老妇人外表非常冷,而心非常热,但她的这份‘热’是不容易被发现的,所以这也产生了这部戏的戏剧性。而且这位老妇人和自己的小孙女可以顺畅的交流,她的心里有若干个秘密。剧本对孙女、司机和这个老太太的关系的交织中,呈现出一种充满悖论的叙事风格,在这样的一个叙事圈套中一点一点的呈现。
这部话剧不是平常的喜剧,它给人带来的笑是会心的笑,是没有准备的情况下本能的被激发出来的笑。这个剧本中的故事,故事背后的故事,以及故事生产其他的人物都是每一个人的碎片,《独自温暖》就是将这些碎片都拼凑成一副美丽的图景。这是一部令人感动的温暖的戏剧。
本剧看上去有点像小时候看的室内情景喜剧,类似电视剧《编剧部的故事》这种。这种喜剧靠室内的几个人物之间的互动交流,通过幽默的语言和事件把人生哲理一一展现出来。引发了观众的反思,让人在品味欢乐之余也能通过作品感悟自己的人生。
其实这个故事主要是讲一个古稀之年的高知老太太的晚年生活,所以她以及剧中其他人物没有全名。姓名只是一个符号,没有符号可以理解为剧中人物的生活境遇泛指很多人的情况。艺术源于生活,但高于生活。
老妇人的这种毒舌在一般生活中别人很难适应,因为一般都是喜欢听好话。说者无意,听者有心。就算是恨铁不成钢,也不能老是说话带着锋芒。幸好剧中老妇人刀子嘴豆腐心,而身边的人都知道她的秉性所以相处很和谐。换成现实中可能没有那么风平浪静,因为口服蜜饯和毒舌的人都不讨人喜欢。
此次我买的打折票不巧是在骑楼,也就是相当于山坡侧面。幸好位置没有坐满,我从第7排挪到了第4排距离可以看得基本清楚。
舞台设计上主要按功能把舞台分成餐厅、客厅、车库三块区域,背景后边悬挂着照片和书,餐桌、车模型、书橱、沙发、椅子、台灯、路灯、吊灯等一应俱全,使得场景非常逼真。
在人物去不同区域的时候通过灯光切换如追光来区分场地,剧中使用最频繁的道具是电话。通过电话串联了剧中没有出现的人物:保姆和追求主人公的花心老院士。
剧中人物表演方面都还不错,对话时字正腔圆非常流畅。四位演员的表现也都很自然,非常有代入感。
吕丽萍和孙海英两位老师的表演把人物自带的性格人设体现得淋漓尽致,两人的互动表达了老妇人和司机老楚在长期相处后形成的人与人之间互相关爱的真情实意。
剧中故事反映了很多社会问题,比如老人赡养、临终关怀、夫妻相处、老人再婚、子女教育、交通纠纷等。
当然重点还是围绕老妇人的晚年生活,作为一个德国归来、知识渊博的单身老年人如何度过余生是个问题。这个老妇人有一定的哲学思想,对生活很多问题看得很透。所以她把追求幸福比喻为攀登珠峰,而已经再婚第7次的前夫的婚姻称为爬公主坟。
对于追求自己的院士和小保姆勾搭在一起还来追求她感到十分不快,在她心中浪子老是回头就不稀罕了。她的婚姻观十分虔诚,坚持宁缺毋滥。不像以前新闻里说的在宜家相亲的那几个老阿姨,为了一个老头上演全武行还骂对方是野鸡这样吃相难看的举动。
本剧是传统的线性叙事,时空切换通过灯光淡入淡出一幕幕切换。故事特点主要是温情和幽默。我个人感觉撇开台词光故事本身其实比较平淡,并没有刻意设计剧烈的戏剧冲突和反转来增加故事性。
通过该剧让观众可以更多关注老年人的生活和心里世界,对于自己的人生和孩子的人生有更多思考。从这一点来说其实该剧的立意还是不错的,只不过故事前后的衔接有时不是很流畅。
“最美不过夕阳红,温馨又从容!”从剧中老妇人与其他人物相处的点点滴滴,体现了老年人的生活观、婚恋观、价值观,生死观等主题。勃朗姆斯的圆舞曲适合跳华尔兹,在剧中烘托快乐的气氛。从台下时不时观众的笑声可以看出效果还是不错的,观众能够理解故事想要表达的情感元素。
“长得漂亮是优势,活得漂亮是本事!”老妇人代表的是中国老人为自己而活的一种生活方式,不用为别人而活照样可以活得很滋润。看书、喝咖啡、出门兜风、与人攀谈。她的行为和语言体现出了她的开明、睿智、善良、幽默。
本剧没有吕凉宋忆宁夫妇的《原告证人》对戏那么有意思,适合喜欢看温馨家庭伦理剧的观众。人都有老的一天,当我们回望自己的生活时,是否也能像老妇人那样看清生活的本相呢?
初心这个词已经被大家用烂了,我认为一个人的想法应该随着时代和环境的变化而与时俱进。如何调整心态和生活方式是当代人需要思考的问题,就像剧中所有人物无论年龄地位都要做出自己人生的选择。知道自己想要什么,看清现实,并怀着感恩的心去生活,可能人生的道路会更宽广。满分10分制我打7.5分,下一次讲电影《毒舌》。(想看我图文并茂的电影和舞台剧评的小伙伴,可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv4该怎么形容第一次奔赴念念不忘呢?当时的场景还历历在目:是宁波三次开售几秒一扫而空的那种伤心 ,是守着手机抢到票的那种激动感,是看到出座位号离老师那么近的幸福感,是在5.5号奔赴上海那个城市的喜悦,是在看到与我一样从各地赶来一起去找回青春的快乐,是在看到老师一句“等你们”立马奔赴场馆却没能遇到老师的那种失落感,是在各处与刚丝合影留念的幸福,是在等待进场时的耐心,是知道不能带任何应援的难过,是看到没有荧光棒的那一刹那的失落感,是进场后坐在座位上看着坐满金场的震撼,是全场都在等着老师出现的尖叫声,是耳机里的声音出现在眼前的不真实感,是跟喝的每首默契,是老师跟我们打招呼的时候激动的哭泣,是全场大合唱的落泪,是大型ktv与上万刚丝共同的呐喊,是在看到老师转身擦泪的那一刻的心中的五味杂陈与落泪,是黄昏结束之后没有反应过来的懵圈,是知道这短短如同梦境般的两个小时真的结束和刚丝抱头痛哭的难过,是走在路上一遍一遍听着自己录的视频,是回到酒店悲喜交加的一夜没睡,是坐在回去的路上对看着这个短短生活一晚上的城市不舍,是离开上海时看到好多刚丝背为你奔赴而来,是来时风是甜的,雨是甜的,回去的路上连空气都是苦的,是过了这么久。我还觉得像做梦一样。幻美Lv42023-06-30
现在我又踏上了与你见面的路上,很开心,很邀动,也很紧张,终于我又能见到你了,亲爱的小刚老师,我来与你奔赶这场属于我们的念念不忘回复1赞
新手是男神的演唱会!期待了一年,因为它推迟了一年大莲花值得,全场氛围超级好!有多好呢,就像是全民卡拉 OK,身边的人都会唱,连年轻人也会唱.真的很神奇。散场的时候我们走向地铁回家,看到有中年人带着孩子,有年轻情侣,有单身一人,大家仿佛从一场年少的梦里重新回到现实芒禾音乐节新手2023-08-21
除了新歌,每一首我都会唱啊: 我用情付诸流水爱比不爱可悲。我们再也回不去了对不对?我爱你是多么温暖多么勇敢的信仰。
信仰这首歌果然压轴,它不仅仅是爱情,是我们成长中所坚守的东西,时至今日,它仍然陪伴左右,让人坚定前行。
男神当然老了,但是我也老了不是吗? 完全没有想到有一天会和深爱的男人 (bushi) 一起老去,踏进大莲花的那一刻,年少时憧憬的爱、悲伤、孤独欢喜,都扑面而来拥抱着我,明明是炽热的夏夜却回到了夏日的午后。
感谢阿哲。回复赞
Lv5
Lv420201204艷兒Lv42020-12-07
在文广开售前一晚
差点定行程去帝都😶
继承了当年追网剧的劲儿
#于毅#
果然没让我失望
歌 惊艳
人 骚气
一出场的#君生我未生#起点就非常高
音乐风格在整体偏流行的前提下
基本上碰了摇滚、民谣等多个曲风
乐队配置的现场演奏和多演唱方式的呈现
耳朵得到了充分满足
尤其是#事有蹊跷#和#难受#两首
这个宽街味儿扑面而来
讨人喜欢到不行
不过 这个风格化很有意思
我的脑袋 在宽街、法剧之间来回跳转
后者出现的原因主要还是摇滚乐队配置、群舞的编舞设计以及舞台装置色彩运用等等
比如说
上半场有一段群舞 我梦回NDDP💚
群舞扒在#夏冬青#身上的时候
我满脑子都是法扎的甜痛🙈🙈🙈
从呈现意图的层面来说
其实非常符合大众审美
最后的彩蛋
#赵吏#转世
多少也算是安抚了当年网剧结尾的意难平
一方面 欣慰他们确实下了功夫
另一方面 感觉自己这么多年居然……
还在意难平感觉到了些许悲伤
还是想问一句
#夏冬青#被附身以后就势扑倒
这个操作居然是可以在剧院里看到的麽😍
即便赵吏满嘴骚话
“我馋冬青身子也不是一天两天了”
这个台词真的不是我的幻觉麽🙃🙃🙃
反正就是
爱了爱了💚💚💚7回复7赞
Lv3十个顽皮的小士兵,吃完晚饭去喝酒,BoboLv32020-10-27
呛死一个没法救,十个只剩九。
九个顽皮的小士兵,深夜不睡困又乏,
一挨靠枕就倒下,九个只剩八。
八个顽皮的小士兵,跑出家门做游戏,
丢下一个命归西,八个只剩七。
七个顽皮的小士兵,伐柴砍木不顺手,
斧劈两半一命休,七个只剩六。
六个顽皮的小士兵,惹得黄蜂乱飞舞,
飞来一蛰命呜呼,六个只剩五。
五个顽皮的小士兵,惹事生非打官司,
官司缠身直到死,五个只剩四。
四个顽皮的小士兵,结伴出海遭大难,
路遇青鱼难生还,四个只剩三。
三个顽皮的小士兵,动物园里遭祸殃,
狗熊突然从天降,三个只剩两。
两个顽皮的小士兵,太阳底下长叹息,
擦枪走火躲不及,两个只剩一。
一个顽皮的小士兵,孤苦伶仃丢了魂,
悬梁自尽了此生,一个也不剩。
与世隔绝的孤岛、华丽神秘的别墅、呼啸而来的暴风雨
十位互不相识的到访者,发生的故事也是不可否认的。希望有时间和有机会能参加的人,都来吧!体验莎翁的戏剧。回复3赞
Lv4这是一部充满了上海本地人才能理解的情怀的话剧,剧里展现了一个笑对坎坷的家庭,虽然这个家庭的每个成员都遇到了一些不幸的事情,可以说是一个接一个的打击,但他们却没有悲观以待,仍然努力的活着,乐观的看待发生在自己生命中的一切。长脚雨这个话剧的名称本身其实也是一个上海这边本地人才会用的方言名词,用来形容连绵不绝的雨水,剧里发生的一切对这个家庭来说又何尝不是一场漫长的长脚雨呢?但雨终究是会停的,在结尾的时候这个家庭也终于要苦尽甘来了,导演在映后谈说这一部话剧的剧情全部取材自真人真事,不得不说看完了之后我对渐冻症有了更深一步的了解,也对不幸的家庭各有各的不幸这句话有了更加明确的体会,如果是我遇到这一切肯定做不到像男主这样乐观的。演员们都把各自的角色演的活灵活现,尤其是男主这个角色,一个健康的人要演一个渐冻人还演的这么惟妙惟肖真是太厉害了,谢幕的时候我看到演员上台一开始都没认出来,剧里刻画人物的心理也没有一味追求伟光正,反而更显真实,可以说是一部即让人感动也让人接受了一些疾病科普的剧,上海人真的都该看看。小可1Lv42019-10-231回复8赞
Lv3一群自大的基督教徒对一个“丢”了女儿的犹太商人进行道德绑架,最终道貌岸然地划分了他的财产,还逼迫他改变信仰……金世佳最后撕心裂肺的躺倒在地上很令人动容……怎么感觉和课本里面的威尼斯商人感觉完全不同了?其一,可能是这版对夏洛克“吝啬鬼”惟利是图、冷酷无情的高利贷者的典型形象缺乏塑造,反而是一个被安东尼嘲讽过的商人,女儿极不争气,卷着家当投靠了对手,任谁看了都觉得他应该剐下安东尼的一磅肉,更可气的是当他放弃割肉后,那位假冒的法官和公爵居然不退回本金,还划分了他的财产还要求他改变信仰,实在是诛心啊!还不如割了安东尼,也不过就是一死了解,何必受此侮辱!!其次,当白沙宁等人前去“营救”安东尼的时候,事件的导火索杰西卡居然呆在别人的庄园里面情情爱爱,难道不应该是她去向她父亲认错,为安东尼求情嘛?退一万步说,即便是“真爱”,凭什么拿走父亲的钱和宝石,这么正大光明的啃老也是醉了!第三,安东尼和白沙宁到底什么关系?剧里给了暧昧的男男关系,个人觉得如果把安东尼的年龄塑造的再大一些,形成亦师亦父的人生导师形象可能更为合适。当然如果是这样的关系,那可能就对不起阿云嘎的颜了(反正我也看不起)……琼乡僻壤Lv32019-10-07回复2赞
Lv5开心麻花的演技是不用评论了,剧疯子Lv52019-09-05
主要是去领略一下无厘头脑洞,开心放松一下的。
这个故事也是比较出格,
讲一国之君当你因为皇帝的新衣梗出丑闻名后,
为了他国公主的眼泪可以让所有人忘记那段历史而想娶公主,
公主又特别没女人味所以大家都嫌弃,宁愿漂亮纤细的侍女才是公主本尊,
以上都会觉得女人挺被当工具使还全场理所当然的……
不过也没毛病,毕竟男权社会的现实就是这样嘛
但是我看剧有个特点,我会被我有收获的点打动,但凡能让我有所收获我都觉得那就不错。
这部剧让我正视了一个关于关系与真实的冲突:
结尾处众人为了自保,还是再一次地忽悠了皇帝——
当关系是有以防强权或不平等的,当别人有你想要的东西只有通过建设关系、讨好而获取的时候,
就很难再维持真实坦诚了。
为什么很多应该相爱的关系里却免不了欺骗,爱不应该建立在真实之上才是真爱吗?
可是,恰恰是因为还想跟对方赖在一起所以会欺骗取悦对方呢。
这时候还是爱吗?但一定是不想分开。3回复5赞




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