- Lv4#电话谋杀案# 19/09/03 话剧:电话谋杀案(上海话剧艺术中心&上海捕鼠器工作室 @ 海淀剧院)AsuraHuLv42019-09-03
Knott的剧本很有意思,这个案件充满各种Twist,想把它排得难看才不容易呢。从成品来看非常上话,非常捕鼠器,非常沪式安全牌。完成度尚可,但场馆原因又出现了技术问题,一定程度上影响了观感。
如果说帝都的安全牌是京味戏,译制悬疑剧就是上海的安全牌,出于成本和销售原因,这样的作品比较容易巡演,成为了北京观众最常接触的一类。但其实很明显,现在大家看得有点疲了。
这些作品要么是观众熟知的嫌疑IP(阿加莎和东野圭吾尤甚),要么并不为人熟知但故事本身跌宕起伏(本剧属于此类),倒也能满足观众来听个故事的基本需求。音乐和舞美也基本模式化了,前者去罐头音乐网站上购买一些诡异的音效即可,后者也像有公式一样规律:稍微有点“欧式装修范”的墙面和家具,马卡龙色的壁纸,碎花布艺——某种程度上我觉得把《谋杀启示》的演员丢到《捕鼠器》的舞台上他们也能演。
这种情况下,只要演员和技术上不出现特别大的纰漏,干扰到故事行进,就能娱乐到一部分观众的。
本剧在同类型的作品里算中等。翻译腔在我接受范围之内,演得比较粗暴直接,但类型片式的人物塑造还可以。比如Tony的阴险狡诈和Max的傻白甜,Margot这个角色在丈夫的冷暴力期、意外杀人后和最后牢狱归来的状态变化也做得挺明显的。一些细节补充得不错,比如金钱交易,比如处理证据,比如警探换大衣…作为舞台作品能让观众把伏笔都看清。
我其实不反对这种安全牌分割一部分市场,相应的,也希望作品本身工整且顺畅。这就使得今天的数次掉麦和爆麦令人不满,当然剧场老化的锅更大一些,但这样的情况消耗的毕竟是观众对剧的好感。而且Tony的演员有两处台词含糊,Margot的演员也吃了三次螺丝。对于一个已经巡演到第五站的团队来说,不应该。
另外,这部剧本身不是喜剧,但悬疑的部分却因为太过一板一眼狂戳观众笑点,场内充满了“欢快”的气氛,还是需要主创多思考一下,到底自己想要的是什么效果。回复5赞
Lv5其实,初看《杜甫》是形似与神似的,这要归功于冯远征老师,他消瘦的身形,微躬的背,夯实的台词功底,让杜甫穿越历史长河而来。花逢夏热Lv52019-08-21
但探究内核,却少了不是一点半点。这个锅要甩给编剧,甩给人艺(跪求人艺不要再做做腔老套,半径狭隘的剧了,粉丝们痛心啊),最后冯老师也不能不接,毕竟他是这部剧的导演。
有人或许会说,《杜甫》也有内核啊,“诗文傲骨、怀才不遇、心系百姓”。
是的,都有。但问题就出在每一条都太刻板,太极端,太局限。
才气不是剧中所有人物用各种“杜甫诗才满天下”的狂轰乱炸,往死里夸就能让观众觉得杜甫是诗圣的。更何况最后杜甫因其“无一诗入选唐诗选本”而郁郁寡欢未免有些无稽之谈了。那可是曾经自诩才华堪比扬雄、曹植,“赋料扬雄敌,诗看子建亲”的杜甫啊,又怎会屑于此呢?
而“怀才不遇”是整部剧最重点表达的标签,无论是被贬,丢官,还是二次入严府,最终愤慨离去,但都有些教科书般的极端。被贬,喝酒,离开严府;喝酒,不被人看好,喝酒;穷,还要喝酒。总之,只要郁郁寡欢,就要以酒度日,知道的明白这是表达杜甫的不得意,空有一腔报国热情,无处施展,不知道的,还以为是过于沉醉官场的酒鬼呢。
关于“心系百姓”我能感受到编剧想要着重表达的心情,特意把“三吏三别”中的新婚别和无家别拿出来让我们共情,这部分确实也戳到我了,尤其最后士兵那句“我无人告别,就和老先生一别吧”。但除了这部分,整部剧对于杜甫身上最重要的忧国忧民真的没有再表达了。
整场看下来的感觉就是,主题不鲜明,想说的没说明白,本应一笔带过的,又给了太多笔墨。试问严太夫人对于剧情的推动到底有多大的作用?更何况演员的声音过于尖细,对观众的耳朵不太友好。1回复6赞
Lv5为了吃饭又一次踩着点进剧场,结果开场比预期晚了十分钟,引得观众发出几次催促的掌声,可能期待值太高,导致没有惊艳的感觉,并不是说不好看,一张票看了超大型卡拉ok演唱会,舞剧,杂技,还是很值票价的。灯光舞美很考究,那个巴洛克风格的灯都想搞一个放家里了,唯一不舒服的是被舞台角落的射灯直射眼睛好几次,可能跟座位有关吧。很少看到这种唱跳几乎完全分离的音乐剧,舞蹈班底很厉害,无论是空翻地板动作托举吊威亚群舞完成度都很高,而且与歌者的演唱完美契合,其中最喜欢的一段是渣男菲比斯心撕裂那段舞蹈,五位舞蹈演员分别在不同的聚光灯下以不同的姿态交替出现在观众眼前,把渣男内心的挣扎演绎得动人心魄,简直都快洗白成我爱两个女人,但都是真心的。作为音乐剧最重要的当然还是音乐,全剧没有一句对白,且旋律都很好听,实属难得,而且还有大教堂时代,美人这种单独拿出来也是一首好歌的作品,特别喜欢三个人分别唱美人那段,相同旋律,不同的内心独白,融为一体的和声再加上法语本身的魅力,堪称听觉盛宴。美中不足的是感觉女主略欠了点感染力,因为没听过上海A卡的演唱,所以感觉女主唱的没有票圈小伙伴们吐槽的那么糟糕,但女主确实没美到人见人爱花见花开,有种大家对她喜欢的莫名其妙的感觉,另外就是诗人很帅,副主教很儒雅,流浪汉的声音很好听,小百合凶狠歌词也唱的很甜美,渣男也有过真心,似乎跟我印象中的巴黎圣母院不是一个故事,我竟然把揭露宗教虚伪的故事看成了单身保命的故事……doublelifeLv52019-08-21回复5赞
Lv5#谎言背后0628首演repournotivyLv52019-07-01
18年的剧本,时隔16年之后复排,诚如制作人们所言,好的剧本值得被多次演绎制作。
剧情其实在挑剔眼光的2019观众来看已经不够新奇,尚未过半就已料掉走向结局。不过对于细节台词,逻辑,情感迭代的处理,看得出用心。
尤其喜欢剧组灯光的设计,审讯室灯光的真实感给观众也带来了紧张的气息。两人对峙戏是全剧高光时刻,灯光也是毫不吝啬的给予支持。最喜欢的还属剧末,有夕阳洒进房间,透过栏杆斑驳投影在房间和主角身上,伴着仅有的背景音乐,把气氛烘托到了极致。
对于首演而言,两位演员都非常棒!贺坪的警察初登场时,一度觉得他有点用力过猛,直到剧情推进,才慢慢醒悟原因,他的先扬后抑,也是比较有说服力的把一个颓废,嚣张,极力伪装内心柔弱的警察演到位了。可以用“层次分明”来形容。而王俊东饰演的医生,从一而终的佛系,仿佛早已看穿结局,在等着警察慢慢吐露真心,他才是带动剧情走向和两人情感转折的关键。说实话,很难想象两个人互换角色会怎么来颠覆初印象了,二刷待定。
带来的反思其实放在现在社会,也还是很合适。作为一个快节奏的时代,我们每个人到底起着怎样一个角色作用?循规蹈矩机械般的日子,是不是都在等着沉默下失去平衡那一刻的爆发呢?
首演结束所有主创人员都上台谢幕,简单聊了一下舞台背后的故事。对于一部戏从编剧到舞台设计到排练到呈现,幕后的一切才真的是最美好最有价值的。真是怀念在剧场工作的日子啊[大哭]6回复9赞
Lv4首先玻璃心退散一下,因为我不是来夸的。RincooLv42019-07-10
先发图证明一下我是花钱买票了的,不是逮着就先批判一番的云观众好吗。
怎么说呢,给很想去的人的建议是如果没看过沉浸式戏剧想感受一下场景和氛围,同时又不缺那几百块钱的,可以的,请随意。希望你能收获快乐。
但如果是有不少看剧基础,还看过一些不错的,经典的沉浸式戏剧,并且这次还指着看一个脉络清晰或者说一个完整甚至还不错故事的话……几百块干啥不好呢,你懂我意思吧。)
有一说一啊,这个布局场景,灯光音响,演员的投入和表演都是很棒的。但是(但是来了啊),故事不行。什么都好,除了一剧之本的故事不行,这太致命了。
所以我真的超级可惜这些这么棒的布局和场景,这么美丽帅气的演员们,结果没有好故事来配。有的地方的场景只是路过,用到它就显得很勉强。
那人家说,我就是拍的这种意识层面的东西,那也有问题,因为意识流产生的疏离感和沉浸式的表现方式又显得自相矛盾了。
没有众所周知的主线,凭票兑换的观看指南里光故事(抱歉其实我觉得那些写的不算故事,只算事件)就是几十多个,怎么可能不松散……演员的词又大又空又缥缈,长篇大论、拼拼凑凑、故作高深的演说或者自言自语。真就啥都是用嘴来说的……其余就是唱歌蹦迪倒颜料。有几段舞蹈对手戏我觉得还挺喜欢的。
讲真,如果我再年轻个五岁十岁,在很喜欢故作深沉的乡非当年,没准我会疯狂喜欢它。可惜我毕竟已经长大了。
而且这个你要人怎么批评嘛,宣发很厉害很会找点,还有个孟京辉的名声,很容易引起话题。只要去过,无论真实感受如何,在社交网络上一顿夸赞,就很容易成为焦点满足猎奇也好,从众也好的心态。看不懂就是意识流,你不懂,你肤浅。
如果你喜欢并且从中有所得那就很好啊,你可以继续喜欢。
但于我,我花钱买票了,我不懂也好我肤浅也好,事实是我真的不喜欢,不喜欢真的不能强迫自己,所以推荐不起来。回复13赞
Lv5展览时间:3月28日-6月30日纯纯的蓝色Lv52019-06-15
展览地点:上海静安大悦城南座3楼中庭“预见未来”红点展。
那天在大悦城南座看好告白气球出门对面就是红点设计展顺便也看了,大概是工作日的晩上,观展的人不多。五个展厅,灯光比较暗,没人讲解,每样产品旁都有说明但字很小看起来吃力。
展厅围绕“时间的形状”、“生命、宇宙及一切”、“银河系漫游指南”和“白日梦想家”四部分,通过全新的设计概念原型及多媒体互动方式,从感知、体验、可视化、探索等全新视角,将2018年最新的红点设计概念大奖获奖作品呈现给观众。
快闪商店,获得红点设计奖的部分商品,其商品品类包括:家具物件、灯具、餐具、文具、休闲用品、时尚生活用品等等。
展馆不大,红点的设计师大多是中国的年轻设计师,真的佩服他们创新科技,让人脑洞大开。如GRIT,一双抗阻训练鞋,模拟了沙地训练的强度和效率。这款鞋目的就是增加训练所需的能量,锻炼腿部力量,减小训练后的肌肉酸痛。能让运动员在短时间内就能完成高强度而有效的训练。GRIT只在训练时使用,在正式比赛中,脱下GRIT,就会让运动员轻松地进行发挥。如Couple使煮蛋过程变得简单并避免了不必要的麻烦,从而使夫妻双方共进早餐成为可能。在67℃温度下工作的煮蛋器系列产品是专门为夫妻们设计的,可以用三种不同的方式煮两个鸡蛋:温泉蛋、半熟水煮蛋、全熟水煮蛋。 仅需三步:加水,放入两个鸡蛋,选择煮蛋模式。 鸡蛋煮熟后,它会发出声音提醒。该款产品还采用了放蛋架,方便放入或取回鸡蛋而不被烫伤。
我逛一圈一个小时,如仔细看大约时间会长些。5回复5赞
Lv5#我的英雄学院#皮卡QLv52019-06-09
根据人气动漫《我的英雄学院》改编的同名2.5次元舞台剧,少年绿谷出久,梦想成为英雄,和小伙伴们一路成长的故事。
霓虹的2.5次元舞台剧的还原度普遍都很高,从故事的剧情,人物的造型,舞台特效等,都做的很棒!看到剧中的人物登场,仿佛看到了动漫里的人物从二次元来到了三次元世界。这次的小英雄也是,绿谷,轰焦冻,爆豪胜已,欧尔麦特等一登场台下就爆发出一片掌声,从掌声中都能听出粉丝对剧中人物的认可度。
一群性格迥异的少年齐聚雄英高中,为了各自的目标奋斗。绿谷&胜已,绿谷&轰焦冻,绿谷&御茶子,相爱相杀,相知相惜,一同学习训练,一同对抗敌人。
剧中的其他几位人物也各有特色,超级英雄——欧尔麦特,时而以战斗力强的肌肉型出现,时而以受伤之后的真实型出现,反差萌有点可爱😄😄
麦克那一头冲天的金发,脱口秀般的表演,承包了大半的笑点,令人印象深刻。青山的中文棒棒哒!中文撩妹十级!👍👍(友情提示,前排妹子有福利喔😘😘)还有八百万妹子的大长腿!真的是羡慕前排的各种福利呀!对了,还有1年A班的各位男生的现场换装福利,千万别错过了!(可惜了,没带望远镜😂😂,还有抗议饰演轰焦冻的谅总换装的时候没脱光,还留了件贴身的😂😂)
至于其他还有什么福利我就不剧透啦,好奇的小伙伴们有机会自己去现场看吧。
很热血很燃的故事,哪怕不是小英雄粉,没看过原著动漫,有机会也要看一次他们的现场的演出,感受一下他们的热情!12回复9赞
Lv6中国艺术节看了好多天的舞剧,是时候听听音乐会啦。正好今天晚上在东艺,迎来美国费城交响乐团的上海音乐会。鼎鼎Lv62019-05-26
看这次的票档价格,平均水平应该是天团级别,价格摆在那里。作为美国五大老牌交响乐团,整体演出水平自然很不错。但是新近造访上海的美国五大的另外两个乐团,这么一对比:我个人感觉费城交响乐团,不及芝加哥的现场感受,特别是今晚的铜管部,整齐度和音色弱了。跟克利夫兰一比,又少了些经典的韵味……
曲目方面,开场曲是谭盾的九色鹿,虽然谭盾本人今天也在场,雷佳老师又是得奖专业户,音色很美,但是还是有漏词、加词的情况,感觉和老美的乐团配合欠点默契。
接着张昊辰这次的帕格尼尼主题狂想曲,发挥比今年在上海交响乐团音乐厅SSO演奏的时候要好,感觉他还有上升空间。欧美一些交响乐团似乎还蛮喜欢他的。
费城交响乐团似乎醉心于西贝柳斯的作品,连返场曲目也是选的西贝柳斯的。下半场D大调第二交响曲,完成度不错的,但是音乐会选西贝柳斯的作品,真的不如选择徳奥糸的经典曲目来得讨巧,要么选择老柴或者其他俄国作曲家的作品。芬兰作曲大师的作品,受众还是偏少的。
观众对于乐团整场的演出表现还是可以认可的。但是今天上海下了一天的雨,是不是把一些人下得傻了……摔手机的啪啪声、咳嗽声、小屁孩的吵闹声,都快赶上伴奏的频率了,对于乐手们和正常观众干扰过大。抢票入场,不是让你进来发癫的😏23回复11赞
Lv6有一条铁路叫天路,有一种精神叫天路精神。鼎鼎Lv62019-05-25
历时48年建成,世界上海拔最高,冻土里程最长,连接藏区和祖国其他城市的青藏铁路,是一条多少代人期盼和付出,才得以建成的铁路。
真的为祖国而自豪。
舞剧天路,就以此为背景而创作编排。借着艺术节的东风,今天晚上得以一睹,真真切切地被震撼到了。我想现场的朋友肯定跟我的感受是一样的。演员们一次又一次的谢幕,观众仍然不愿离场。
今天现场自然有领导在,还有不少艺术届人士,辛丽丽、吕凉、魏松等等。
上海芭蕾舞团团长辛丽丽,开玩笑地说,跳不好民族舞,肯定也跳不好她们家的芭蕾😂
中央过来的团队,水平、质量不必多说。这种大制作,肯定只有中央政府艺术团体,才能把人力、物力、财力不停地投入在剧上,呈现震撼的艺术视觉效果,无与伦比的作品。
男主黎星,之前在东艺看舞剧《大饭店》的时候,就对他印象深刻。身形高大挺拔,动作潇洒飘逸,解放军艺术学院毕业的他,对于如何演绎好一名子弟兵,应该有自己的理解。
因为今天晚上演出各届贵宾多,其他演员们也都是启用的A卡。藏族姐弟俩的全场表现很出彩、贯穿舞剧始终。弟弟今天真的淘气可爱,天真无邪。
反映军民渔水情的几段群舞实在是太震撼人心了,无法用言语表达。👍🏻👍🏻👍🏻
而男女主角之间的双人舞又是那么的细腻唯美。
背景、道具、音乐和灯光多种形式完美契合。
这是一条天路,连接人心的不凡之路👍🏻8回复4赞
Lv6看完奥涅金,心里久久不能平静…虽不至于像有些评论那样热泪盈眶,至少感触蛮深,观剧体验特别好👍🏻鼎鼎Lv62019-05-12
当然我也不管有人评论不好看,一说矫揉造作,又说看的一脸懵逼状态…
我个人蛮喜欢的。
超级喜欢这剧。于我心中,可以把它放在和艾夫曼芭蕾舞剧同等的位置上。
虽然剧名叫奥涅金……虽然演员们玩笑似的持着不同观点…但是我个人认为主角应该是塔季扬娜,从表白前后、到命名日、再到莫斯科嫁人,从纯真少女到独立自强的女性……整体主线脉落非常清晰……体现典型的俄罗斯女性品质和风格。
可见导演Rimas 的功力深厚……把普希金原先的诗体性质的小说,在忠于原著的同时,保持戏剧情节的完整和可看性,以近乎完美的戏剧呈现方式。
老柴音乐改编远用的恰到好处,每每音乐响起来的时候,我的心随着剧情的发展,经历一次次五味杂陈的情感洗礼……
配合极致的舞美道具,芭蕾设计,秋千、漫天飞雪…从及很多人提及的那头熊👍🏻
之前有人说,某某卡司没来中国巡演,不看…云云。希望最终不要后悔错过就好,反正现场近乎满座,我个人一直是只追剧,不迷人。
再说女主其实蛮贴合原著形象,时而纯真,时而爆发力十足,极具魅力。
而男演员们,如一众评论,个个颜值在线,阳光灿烂的、冷傲的、而且人家还真的是会演戏,而不是光耍帅😊
女演员们会唱歌,会跳舞,还要保持完美身材,不然芭蕾和秋千的桥段,还有什么美感🤣
老戏骨们则是诠释了舞台功底和戏剧张力。
观演前作些小准备,对于把握理解剧情来说,相当重要。省得当2个奥涅金,2个连斯基,一堆旁白,和一众群演在台上,你到时候觉的一脸懵逼😂
奥涅金是否是Zha男?
可是他自始至终都没有欺骗过塔季扬娜……
Ps:闪光灯大合照来自文广公众号。回复7赞
Lv5由于票牛优惠券不能抵扣话剧了,所以我改看舞剧等其它品种。此次现场取票接头人给的票位置不错,他自称原本为了卖vip所以涂掉了价格。检票时我被拦住差点进不去,后来工作人员找相关人员验票通过让我进去了。好习惯Lv52019-05-25
故事讲的是苏东坡海南的一段经历,他在人生低谷时帮助当地百姓普及文化知识、治病挖井等善举。演出时间2小时不到,包含当中15分钟休息。演出期间还是有很多没素质的观众在拍照盗摄,现场工作人员认真的在阻止。
这部舞剧非常好看,利用投影和道具布景的纵深创造出非常逼真立体的场景。演员表现上佳,主角跳的汗水浸湿了衣服颜色也变了。舞蹈动作很多空翻旋转,群舞很多动作非常快速且整齐划一。
故事通过五幕章节刻画了苏东坡在海南的经历,表达了苏东坡在逆境中依然体恤民情发挥自己能力的故事。这也是为什么到现在海南还有那么多以他命名的地方,他的人文精神以及他的文化作品至今令人肃然起敬。
剧中穿插了不少他在梦境中与年轻时妻子的互动时光,而本剧搭配的配乐非常有中国古典韵味。民乐中的古筝、二胡、笛子等乐器搭配交响乐中的提琴等乐器很好烘托了剧情的氛围,使得故事的代入感非常强。虽然很多诗词不是苏东坡海南时所做,他的妻子也并不止一位。但瑕不掩瑜,本剧很好的从历史性、民族性、精神性、文学性、艺术性五个方面塑造了一个立体的、生动的、“海南的”苏东坡形象。整体来说是部不错的舞剧,不过舞剧我就不写长评观后感发布到自己个人公众号了。欢迎大家继续观众我业余时间写的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复2赞
Lv6口苗Lv62019-06-01
《堂吉诃德》里的巴塞罗那爱情故事
非常喜欢这部莫斯科大剧院版的《堂吉诃德》,和其他经典芭蕾舞剧相比,这部剧的风格很特别,诙谐喜庆热闹,舞蹈技巧上也毫不逊色,高难度动作繁多且惊艳,配乐也很贴近剧中人物的性格,随着不同场景之间的转换而千变万化。
之前看过音乐剧《我,堂吉诃德》,里面的堂吉诃德是不折不扣的主角,但这部舞剧里,他只是一个起到串场作用的配角,甚至有点打酱油。故事发生在堂吉诃德冒险中路过的一个巴塞罗那小镇。主线是酒馆老板女儿基特莉和理发师巴西里奥在堂吉诃德的帮助下迫使女方父亲同意他们在一起的故事。酒馆老板是典型的势利鬼,想牺牲女儿的幸福换权贵的庇护。男女主角对于爱情的忠贞不渝通过舞蹈表现得淋漓尽致。有些遗憾的是堂吉诃德没有跳芭蕾,可能跳舞反而不符合他“骑士”的形象吧。
关于舞蹈,印象最深刻的动作是宣传海报里的那个舞姿,女主双脚夹在男主嘎吱窝里作向下俯冲状,这一段芭蕾的ending pose足够闪亮!女主出场腿踢好高,扇子舞活泼俏皮可爱, 抬脚挥扇旋转叉腰一气呵成。男女主配合的双人舞也很精彩,男主搂着女主的腰配合女主N次360度旋转简直帅呆了!
戏剧放映除了看完整的演出外,关于主创的采访花絮通常也是一大看点。主持人采访了这一版本的首席编舞,一个体型魁梧的俄罗斯男人。他给人一种不会跳舞的胖子的即视感,其实是芭蕾舞界的刘国梁。这位大神在舞者生涯中跳过所有古典芭蕾的王子角色。这部剧的成功离不开他幕前的表演经验的积累。
中国古典爱情故事里也不乏相同的题材,衷心希望中国舞剧在吸收国外经典的养分后也能多多挖掘中国文化里的瑰丽宝藏!回复1赞
Lv5#5.9 Explosions in the Sky Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-05-11
时间过很快,14年草莓第一天单日入园观众超过20万,天爆在主舞台下午短短40分钟的内地首演仍记忆犹新,但绝不过瘾。这五年来,乐迷们一直万众期盼能看到独立的专场,此次借着After Hours的东风,能把天爆这艘巨轮请来,已经很不容易。
关于天爆,不多说了。我的后摇启蒙和初心,其编曲结构,戏剧张力,叙事情感的跌宕起伏、高潮迭起后的回味是我的后摇审美。16年的《The Wilderness》突破“传统”,探索式的短平快的精巧小品,需要细品,哪怕慢热,仍旧优秀。当晚现场我最惊艳的也是新砖里的《Colors in Space》,其实个人最最喜欢是几乎不演的《Have You Passed Through This Night?》,鼓点犹如生命之火。
这次的灯光,天爆这几年的大型现场都能看到类似的一列列地排光柱灯阵。把音墙转化为“光墙”,让声音“具象化”般氛围渲染,在有限的空间里,让观感更为集中和立体,确实讲究。也许站在比较前方,不能够宏观地全方位体验,多少有点被灯光影响,有利有弊吧。调音方面,只能说渐入佳境,开始的《The Birth And Death Of The Day》,有嗡嗡电流声,低音发闷无层次无解析,往后更像是乐队强行扭转了局面,直直地在深海深渊中注入声响的冲击波,惊涛骇浪。
《Your Hand In Mine》无疑是喜闻乐见的,不过一排排都举着手机也是有点尴尬。《The Only Moment We Were Alone》最后高潮之前的几个铺垫乐句间还有人在欢呼鼓掌也是服了。全场没有废话,连贯而整体,声光影共同谱写一曲90分钟的交响诗。虽然不负期待,但应该能更好。5回复3赞
Lv6静安戏剧谷今年看的最后一部戏 - 钦差大臣鼎鼎Lv62019-05-12
原著是果戈里经典作品,巧合的事情就是,立陶宛的这版编导又是Rimas,昨天刚刚朝圣了他的奥涅金,哈哈。今天又是他导演编排的作品,算是周末二连看啦🤗上海人民真幸福……
这部讽剌喜剧,故事情节并不复杂,也没有多少反转曲折的情节。但是观众们仍然可以乐在其中…趣味的情节发展,讽刺了政府各部门的官僚主义和不正之风,讽刺了社会生活中各种迂腐部分……讽剌了人性的贪婪和欲望
这一切得益于演员精彩的表演和夸张的肢体动作,🇱🇹立陶宛国立这团近年经常来上海演出,口碑一直不错。👍🏻
巨大的玩偶…如暴雨似的水从上往下倾倒,对于大宁剧院你也不能要求更多了😂
不过这次Rimas的两部作品,本人还是喜欢奥涅金多一点哎,毕竟是演到我心坎里面去了😂……
大宁剧院的舞台音响设备是真的破,声音忽大忽小…字幕位置真的差,真的不知道前排观众是不是看得累死了😂
观众素质和工作人员业务能力水平,全上海最差了…迟到一群一群,大声说话,手机铃声,矿泉水瓶子声音…好多奇奇怪怪的人跑来看戏,可是并没有专心观看…两次休息每次都跑掉一大批人,最后一幕只有一半多一点的人了……赠票拜托发给真正热爱戏剧的人😂
最后今天谢幕一楼11排中间站起来的女生,我讨厌你这种只顾着自己,挡住别人拍谢幕照片的La 三。👻回复7赞
Lv6俄罗斯剧团演绎本国作品,自然是无比贴切的。作为今年静安戏剧谷本人相当期待的一部作品,整体感觉非常不错,但是今天受到场外的干扰也很大……鼎鼎Lv62019-04-26
先说说演出,改编自俄国中篇小说《赌徒》,自然把相当多的重点放在轮盘赌上面。舞台上就搭了个巨大的轮盘……号称舞台搭台花了三天时间。顶上留给庄家“唱歌“…俄罗斯人居然还把室内乐团都用上了…伴奏、配声、顺带配合剧情演戏🤗
剧里还顺便把法国人、英国人、德国人…挑戏了一下…特别是法国人…难道俄国人这么讨厌法国人民吗……👻
不同于一般赌徒,富有理性的男主,在遇到女主之后,彻底疯狂起来…我希望他最后找到属于自己的平静😪
演员们相当给力,男主湿透的衬衫说明了一切…俄罗斯演员们男人、女人历来是相当放得开👍🏻
当然受限于原著小说,作品格局眼界还是小了些…我其实期待男女演员们的表现更狂野一些,估计也是怕吓到含蓄内敛的中国人民😂……
羡慕第一排两位观众,根据剧情发展,今天男主下来给他们发钱🤣
前面说的场外干扰
1.今天迟到观众相当多,对坐在走廊旁边的我,影响大。有人居然迟了半小时,对于一部100分钟的外国作品,即使迟到1分钟,对于剧情理解也有影响。
2.今天附近坐了一个相当恶心人的老头🧟♂️一会手机大声打电话,一会短信微信哔哔个不停,一会语音软件玩尼玛响的要死。老天爷赶紧收了这帮妖孽……别祸害了花大钱买票进场的穷苦老百姓😪1回复10赞























