Lv5#10.27 萨尔茨堡室内乐团与法国小提琴家雷诺·卡普松音乐会#渣渣辉666Lv52018-10-28
18年乐季一公布期待至今,雷诺德卡普松,古典乐届的大明星,艾萨克斯特恩的高徒,还继承了恩师的名琴。听了他好些年的专辑(贝多芬小提琴奏鸣曲全集),弟弟看过两次哥哥才第一次见到,原来卡普松兄弟俩都不高(笑。
萨尔茨堡室内乐团不错,德奥本真,热情如火,但伴奏简洁不会在协奏曲里喧宾夺主,况且昨晚还是莫扎特两首萨尔茨堡协奏曲,再契合不过了。卡普松太厉害,柔板的低吟,回旋曲的炫彩,乐句间的炫技,举手投足轻盈而优雅,清澈见底的穿透力,小提琴像是在对话与独白。
小编制的室内乐团,还是上海音乐厅里听最舒服,环境,声场,空间等等。回复4赞
Lv3三分不能多,首先是主办方票务的问题,不需要票就可以看演出了,票只是可以玩游戏和有雪碧和小吃兑换券,这让很多只想看乐队表演的人来说确实白花钱了,但玩游戏有个大奖就是港澳五天四夜游,转盘抽奖,几率还是很大的,我就看到有人抽中三次但只要一次中就行,当然前提条件是你有港澳通行证或者最近能办下来,然后出300元/人的导游费,200的押金以及回来的机票钱就行了,其他吃住行玩都包,其实还是很划算的,当然你还要有时间,可以带亲属朋友(没听有没有人数要求),其次表演乐队都是云南本地的摇滚乐队和说唱乐队,其实挺棒的,没想到我们大云南居然有这么多优秀的乐队,pick下皮鞋兄弟和升值brother两支乐队,第二天的没去不给予评价,当然应该都很不错👍,最后吐槽下官方的神秘嘉宾,都以为是胖迪,结果居然说没有神秘嘉宾,不知道今天晚上有没有,反正昨晚是没有的,估计也请不来。不然应该大力宣传买票才对。顺便再po几张图就是爱音乐呐Lv32018-09-02回复4赞
Lv6萨罗想要萨琳娜,但萨琳娜只想要卡诺,所以萨罗和萨琳娜的婚姻注定是一场悲剧,而这悲剧的发生又与萨罗和和卡诺母亲脱不了干系,或者说是当时整个部落长子为尊的文化造成了这一悲剧。两个女人之间互相较劲,不妥协,报复,几乎耗费了彼此的一生,时光飞逝,容颜老去,面目全非……Alex蕾蕾Lv62017-01-08
萨琳娜和萨罗的孩子在仇恨中长大,萨琳娜被驱逐时又孕育了仇恨之子,又一个在仇恨中长大的孩子,注定要相爱相杀的兄弟,在追杀彼此又同时被人追杀时开始惺惺相惜,最终救赎了对方,而萨琳娜的救赎却是来自卡诺年轻的妻子,第六个孩子终于能在爱中长大了,有了这一支撑,萨琳娜再也不用在余生自我流浪,部落的大家长也终于找回最后一根椎骨,躯体得以完整,灵魂得以安息。
整部剧最让人感慨的是时间,随着生命的流逝,很多事情都没了意义,到头来每个人得到了什么,又失去了什么,真的值得吗?结局很精彩!2回复2赞- Lv4Young Vic小维克剧院版《桥头风景》DoUbleedLv42018-10-02
极简的方形舞台下汹涌地流动着戏剧张力,马强握着双手站在舞台中央自成一戏,双眼如同隧道般,笔直望得见眼底的纯粹。虽然LukeNorris的鲁道夫金发碧眼又会唱歌又会做饭惹人爱,但当舞台上有马强时,我的视线都贡献给了他。
妻子未曾谋面的两个表兄弟从意大利偷渡而来,一眨眼就长大成人变得亭亭玉立的侄女,年轻人今朝有酒今朝醉的作风,突如其来的爱情轰轰烈烈,这一系列变化让这位严肃死板的码头工人措手不及,毕竟在他们眼里金发都是新奇而值得嘲笑的,渐渐显露出控制狂的暴躁,由他又激发了每个人的病态和极端。
PhoebeFox的凯瑟琳着实娇俏可爱,我在性转版《第十二夜》里她演得坦荡大小姐奥利维亚爱上她的,这部里的表演也很精彩。凯瑟琳的印花上衣本是这家徒四壁的贫穷家庭里唯一色彩,但在经历了多次的争吵后她身上的色彩也消失了。
当马克蹲坐在墙角,碧翠丝和艾迪正襟危坐于舞台边缘,鲁道夫盘腿坐在地上,凯瑟琳乖巧地坐在他身后,小心翼翼地讲起他们兄弟俩的非洲之行打破可怕的寂静,整个台上散发着迷人的戏剧张力,每个人心中满是情绪,脸上又全是克制。在没话找话似的沙丁鱼在海里,柠檬和橘子长树上的对话后,马克举起了艾迪未能举起的椅子,高过头顶,伴随着神圣肃穆的配乐,迎来了一个小高潮。椅子是整个极简舞台上唯一实体的家具,显得尤为有份量,马克将其高举过头,亦是对后续暴力的铺垫。
关于马克对侄女凯瑟琳是否有不伦的爱慕,我觉得不然,他们的每次拥抱是纯真而快乐的,他对她与鲁道夫的爱情不是生气,而是担心她被骗。这是碧翠丝这个角色有趣的一点,她一心催着凯瑟琳不要在家表现得像个孩子,早点去工作去结婚,其实是嫉妒侄女和丈夫之间过于亲密的举止。那令整个剧院惊呼出声的两吻,在吻了凯瑟琳后又拥吻了鲁道夫,只是一个男人在宣布自己的在这个家的主权,也体现了他对其名誉的重视,最终付出了生命的代价。
最后一幕的血雨倾斜而下,染红了台上每一个人,所有人都是凶手与受害者,激起了台下所有观众的鸡皮疙瘩,每一个人都被深深震撼,将所有的戏剧冲突与爱恨情仇捧上神坛,蹂躏得血肉模糊后流至人间。
“我们想要一些轻松娱乐的东西时只需要打开电视,按下一个按钮足矣,当人们要去剧院时,他们要或地铁或打车,是要去一个地方,看一些令人惊叹的东西的”,《桥头风景》就是这样令人惊叹的作品。回复4赞
Lv5首先要保持平常心和不老的童心Edith^^Lv52018-08-12
至少看一遍爱丽丝的故事或电影
不拿不眠之夜sleepnomore来比较
与其说是沉浸式戏剧并不那么贴切
更像是参与到不断换幕的话剧之中
不要看宣传展板比较廉价和low
仙境里的布景还是相当不错的
有两次分流(红与黑)
一共四条线路(红心、方块,黑桃、草花)
【优点】
最大的亮点是:
装置的运用很巧妙
镜面投影
会动的玩具
会打开的信箱
能展开的楼梯
还有杂技和魔术
露齿笑的柴郡猫飘来飘去
调皮的双胞胎兄弟打闹
消失不见的红心皇后
还有紫外线荧光的房间
对理解能力要求不高
因为演员是中文台词
不会有听不懂的情况
跟着卡牌走既定的线路
当然也不会很累
会比较轻松悠闲
还有最后散场出来以后
墙上有卡牌演员的名字
【缺点】
没有one-on-one
同花色卡牌体验相同
没有个人特别的经历
众人面前让你送东西不算
所以也不需要四刷
就能猜到其他三条线
一刷基本上就足够了
最期待的是
变大变小后的场景变化
但是很可惜
布景好像还是正常大小
有密室逃脱的感觉
在几个小房间活动
代入感不太强
隔音也不太好
比较容易出戏
还有演员比较用力
也很“配合”观众
比如果酱Jack
故意给机会让偷吃
发现我们黑桃卡牌
偷吃了红心皇后的果酱蛋挞
他的脑袋即将不保的情况下
也没有跑出来追赶我们
逃出房间就阻隔了“追杀”
说明是既定的剧本
不会影响最终结局
没有什么开放式结局
还有馅饼蘑菇干
不仅需要手速快
还要用手抓着吃
红茶葡萄酒二选一
慢了有什么喝什么
个人觉得定价有点偏高
票价350左右会更亲民
498和598相差无几
难免会拿来比较
会有更高的期待
也就更容易失望
降低期待值放轻松
反而有意外的惊喜
【划重点!!!】
总之,如果喜欢可爱童趣,比较看重故事情节的完整性的,喜欢人物对话便于理解的,有闲钱可以刷爱丽丝冒险奇遇记;
如果有更高的要求或期待,不会担心对人物和情节的理解不能,也能接受默剧形式的肢体和舞蹈动作的话,则建议加钱刷不眠之夜sleepnomore。
♠︎ ♠︎ ♠︎
掉进书本里隐藏的兔子洞
做选择喝下会变小的药水
跟着白兔先生走进蛋挞日
飘来飘去露齿笑的柴郡猫
还有调皮捣蛋双胞胎兄弟
黑色卡牌成立了乌鸦军团
保持无厘头不想遵守秩序
偷吃红心皇后的果酱馅饼
鼓起腮帮吹走了蛋头先生
聆听毛毛虫先生古怪故事
帽匠三月兔停留茶歇时间
在玫瑰园里品尝了下午茶
红心皇后丢失馅饼而审判
爱丽丝恢复记忆找回自己
说是看爱丽丝冒险奇遇记
不如说是去梦里玩了一圈
♠︎ ♠︎ ♠︎
“体验仙境的唯一方式,是你亲自掉进兔子洞。”
——《爱丽丝冒险奇遇记》3回复20赞
Lv5“万盛合倒了,可白小堂还在。”话剧《断金》结束后,这句话一直回荡在我脑海里,印象很深,颇有感触,乱世之中如何抉择?有所为有所不为。喜欢剧本所传递的“小溪漫流,不争先”处事态度,也喜欢国民CP铁三角各自的话腔和表演,极有魅力,很值得现场一看。Rui-kovicLv52018-01-31
《断金》这部剧以近代东安市场兴衰为背景,讲述了3个拥有不同生活态度的小人物,因在井台上一起喝过凉水结成兄弟,一起在东安市场谋生计的故事。“兄弟同心,其利断金”,但最终却因为金钱而斩断情谊,十分讽刺。
三个角色,三种活法,三个价值观——富小莲,一个没落贵族的安守本分&独善其身;魏青山,从卖翠花儿的板车小摊起家到成为王府井大街上最大商号的东家,一路你争我抢&处处拔尖;贵宝,梦想着成角儿的京剧票友,插科打诨&没心没肺,会窝囊地逃避,却又会为了爱而死。
看得出来,编剧更倾向于富小莲的本分,不盲从,不争先,按规矩行事,圆融妥帖。但我这个年龄段还没到这种体会,我个人很喜欢魏青山的活法,只把目光聚焦在自己喜欢的事情上,只把力气花在自己追求的事业上,活得简单通透。不过现在倒可以均衡下,人生秀场,一切得沉住气,慢慢来,在默默无名时修炼自己,不去怨天尤人自暴自弃,永远知道自己在做什么,守得住内心的平静。
张国立、王刚、张铁林,三个老艺术家把这些角色解读得很到位,极具辨识度的声线、声音表现力令人格外怀念,台词演绎非常棒,感觉语气语调都能恰到好处得表现出来了角色的情绪波澜!王刚老师饰演的魏青山,犹如“和珅”,一如既往的狡诈无情,沉着、老练、隐忍、奸诈表演地深入骨髓;张国立老师饰演的富小莲“纪昀”般肃然正气风韵犹存,能屈能伸,句句精辟,恰到好处;张铁林老师倒是颠覆了“皇上”形象,把市井小民的吊儿郎当拿捏得很到位,自杀那场戏真是吓了我一跳,一个人絮絮叨叨,眼眶里含着泪时,红光冲天,音效响如雷鸣,十分震撼。
群演的佟四爷,演技也十分出彩。相比起来,演秀的女演员说话停顿,语调往上一扬显得好刻意。谢幕时铁三角又开启了斗嘴模式,王刚老师还唱了雪绒花,很欢乐。没想到王刚老师竟然69了,台上这三位戏骨加起来都近200岁,好厉害,只怕这戏以后这三位难以再聚首了,错过绝对可惜。
最后要吐槽下《断金》售票,前期定价不合理,导致之后高价票持续跳水,半价甚至更低,1680票跌到585,也是醉了。所以演出主办方们,真该重新理理有关定价的思路。
2回复9赞
Lv5盗墓笔记——番外之新月饭店皮卡QLv52017-10-04
三世情仇何时还,
一盏天灯问乾坤!
期待已久的新月饭店终于开演了!从去年《藏海花》结尾时的彩蛋预告了《新月饭店》之后,广大稻米就激动不已,期盼着铁三角再度重出江湖,期盼着老九门的故事,期盼着传说中的小哥&张大佛爷的PK。
经过近一年的漫长等待,终于在7/19等到了这出以新月饭店为主题的大戏!
铁三角大闹新月饭店,吴邪阴差阳错的点了天灯,引出了一段关于老九门,关于张大佛爷当年为了兄弟义气在新月饭店连点三盏天灯,散尽家财却意外抱得美人归的故事。
剧情上基本都是稻米们熟悉的故事,有《盗墓笔记》书中的,也有一些搞笑的小段子,把这些融合起来,就成了这出新月饭店的故事。
看着十年之约归来的小哥和吴邪,和胖爷一起归隐在雨村,过着闲来无事就泡脚的悠闲生活,心里真的替代他们高兴!没有阴谋,没有危险,没有粽子,不用整日提心吊胆的过日子,不用担心被人算计,也不用算计别人,和好兄弟,好基友一起过着世外桃源般的生活。这也许是很多稻米理想中的盗墓笔记的完美结局吧。
只是十年后小哥画风怎么变的有点……呃…黑金古刀拿来切西瓜,剁饺子馅,这是什么鬼?说好的高冷呢?!小哥,你可不要被你家天真给带歪了!
相较于小哥的高冷,吴邪的天真,胖子的油嘴滑舌,这次的新月饭店又加入了老九门的人物,霸气侧漏的张大佛爷,颜值担当的二爷二月红,城府极深的三爷半截李,心狠手辣的陈皮阿四,爱狗如命的狗五爷吴老狗,沉默寡言的黑背老六,巾帼不让须眉的霍仙姑,一张铁嘴讨春秋的齐铁嘴,八面玲珑棋高一着的解九爷。这些九门中响当当的前辈高人们又有着怎样的爱恨情仇的故事呢?来看新月饭店你就知道了!😁😁😁
剧组这次为了更好的呈现出新月饭店的特色,大手笔的搭出了一个三层楼的布景,九宫格式样的布局,体现出了新月饭店的神秘莫测。多媒体和各种光影特效,让台下观众仿佛身临其境,进入那神秘的新月饭店。
另外值得一提的是,这次的舞台剧,和台下观众的互动做的特别好!看着新月饭店的小伙计举着一盏天灯从你身旁进过,台上的主持人,喊着出价多少,仿佛你也置身在新月饭店的拍卖会之中。台下的观众也很给力!从100,200喊到出价好几万的都有!真的有种自己也是土豪来参加拍卖会的赶脚!😁😁😁中场换背景的空档,八爷和九爷这对新cp还一起出来调戏了一下观众,现场气氛相当的热闹,一点都不会冷场😂😂😂
很热闹的一部剧,如果你是稻米,请一定不要错过,有机会的话一定要二刷或者多刷几遍!如果你还不是稻米的话,也请千万不要错过,因为你看过之后,会喜欢上铁三角,喜欢上老九门里的每个人!2回复7赞
Lv5《火影忍者——晓之音》皮卡QLv52017-07-29
期待已久的火影忍者舞台剧的第二部——晓之音,终于降临魔都了!!!
去年有机会在艺海剧院现场观看了火影1的演出,被小演员们的表演圈粉了,现场的气氛相当的HIGH。今年一听到火影2要来上海演出的消息果断的买票!
火影2——晓之音,到现场看了才理解了这个“音”字。相比第一部,新作增加了很多音乐歌曲的部分,无论是大蛇丸,鼬的独唱,还是大家一起的和声都很完美!很难想象,演员们经过了下午场2个半小时的辛苦演出,到了晚上还能有这么棒的发挥!非常感谢他们的辛苦付出,给我们带来了这场令人难忘的表演!!!
特别是饰演大蛇丸的悠未桑,开口跪啊!简直是神级的歌声!不亏是被誉为日本国宝级的宝冢歌舞团出道的资深演员!!!
还有饰演哥哥鼬的良知桑,虽然是第一次看他的演出,但是一开口,就被他圈粉了!
再说说扮演鸣人的广大君和扮演佐助的流司君,我对这两位还比较熟悉。虽然这两位都是95后的年轻演员,但都是有着丰富表演经验的资深演员了。(毕竟是看着他们在网舞里长大的😁😁😁)
去年来上海公演的时候,很遗憾没有看到他们一起演出,这次两位再次合作,还能一起来上海,真是太棒了!
一个热情开朗,以成为火影为目标!一个沉默高冷,以复仇为目标。
一个似火,一个似冰。两个看似完全不同的人,却是羁绊一生的伙伴——对手——朋友。
火影忍者2在剧情上,更突出了鸣人和佐助的羁绊,佐助和鼬的兄弟情。
看着受伤也不肯放弃的鸣人说,“我们是朋友啊!”真的是瞬间戳中泪点!
还有结尾鼬和佐助的一场大场,鼬在重伤倒地之前还抱住了弟弟佐助。当佐助知道真相的时候,那种心疼和悔恨,鼬和佐助的合唱的时候,表现出的那种浓浓的兄弟情深,现场很多观众都哭了!😭😭😭
感谢儿玉明子导演,感谢所有的演员,为我们带来了这么精彩的演出!另外还要感谢两位在现场伴奏的演员,二胡演奏——土屋玲子,和太鼓演奏——加古临王。(太鼓伴奏的那段太赞了!听着鼓声震撼到心跳都要跳出来了!)
期待明年火影3能上演,并能再次来到上海演出!等你们喔!!!回复9赞
Lv3终于理解了《桑塔露琪亚》火爆的原因。小晗同学Lv32023-05-17
从镜框走向小剧场驻场的戏剧,完成度确实很高,商业娱乐化做得也很好。在我这里,算是一台热闹纷呈且不令人生厌的快餐式作品。
今晚是2023镜框式版本的首演,演员状态整体优秀,几乎从头唱到尾,3个人饰演13个角色,也未见疲态,唯一可惜的是chichi的声音在三人中略有些闷顿,高音稍显吃力,但形体还算弥补了声音的遗憾。
私以为本剧较为可圈可点的是导演的手法:1、利用舞台双层空间的可能性和灯光效果,顺畅完成了时空的数次闪回穿插;2、合理安排了3位演员的配置,充分挖掘了“以最少人数讲述多人故事”的潜力;3、一些笑点和调度恰到好处,演出中后段三位主角在转盘上对决的处理,以及chichi和sunny boy的“感情线”都相对出彩。
当然缺憾也有:1、剧作还是太潦草了,整个故事单调、老套至极,人物故事过分简单,同时或许是为了做足联动,中间甚至还加入了两番《阿波罗尼亚小酒馆》的part,虽然好笑,但细思确实突兀,且不免有撑时长的嫌疑;2、虎头蛇尾,不知怎么就结束了,故事尾巴停在三人对峙那里或许更合适,观众的掌声也说明了这一点;3、整出戏太满了,没有给观众半点安静思考的时间,像是在马戏团里看秀,应接不暇却也感到疲累;4、国产音乐剧的歌还是可以写得再好听一些的。
《桑塔露琪亚》用黑帮的故事外衣包裹了一个关于兄弟情、爱情的喜剧故事,我认为这种探索是有趣的,观众的反响也不错,特别是年轻女性观众。如此看来,一台好戏的策略是成功的。回复赞
Lv4一场内战,造就了无数个家庭的悲剧,母亲的儿子去了台湾,妻子的丈夫去了台湾。离开的时候他们都说,只是去几天啦,很快就打回来了,但是他们都撒了谎,这一去,是40年。难道这不是EnglishLv42023-05-13
王伟忠生于眷村,长于眷村,他很想把这些故事表达出来,对于他人而言,是一个青春的故事。对于他,这就是他自己的人生。
1949年国军败走大陆,几百万公教军人员以及家属随同来台。底层士兵在慌乱中重组家庭,住进眷村,开始新的生活。
物质的匮乏,精神的失落,都不能阻止他们在绝望中收拾起生活,一点一滴的开始。来自各个省份,言语难通,却有类似的经历。邻里之间,有互相扶持,有互相埋怨,到最后剩下的还是一辈子的感情。
一度被蒋委员长承诺的反攻大陆,勿忘在莒的目标激励着,幻想着回到自己的家乡,直到蒋公逝世,一切诺言都已经破灭。老兵们都在哭,哭蒋委员长的离世,更是哭自己梦想的破灭,哭着此生难返故乡。
当然,生活还是要继续。
80年代,大陆开放探亲,多少人的父母已经不在人世,多少人的妻儿已经开枝散叶。多少桑海沧田。国共决裂40年,说来也不是多长的时间,对很多人而言,竟是一生。甚至,直至离世都没有回到故土,都没有再见父母兄妹一面。
从《牯岭街少年杀人事件》开始,以眷村为背景的故事接连上演。但是对于大陆观众而言,最感触的除了共有的人性感触以外,最动人的还是那场内战,兄弟阋墙,从来都不光彩,更可怕的是这场内战让数以百万人骨肉分离,经世不得相见。
当主角40年后回到上海,父母已经逝世,他跪在坟头,失声哭泣,从未想过,那次分离,竟是最后一次凝视父母的面容。此时,我听到身边昏暗的座位里四起的啜泣声。回复赞
Lv6这是讲给成人听的暗黑的童话故事,仅仅是几则童话故事吗?主线的故事应该叫《作家和作家的兄弟》从这一个黑暗童话开始,多则黑暗童话连串起来延伸、串联、交叉……那些故事里的故事也不是单纯的故事,而更像是卡图兰的精神内核。爱看剧的伪文青Lv62019-09-24
以前在大舞台看过锦辉出品的《枕头人》记得当时是沈磊和野芒叔主演的。个人而言,我其实是更喜欢听鸟叔讲故事(主要喜欢他的声音)
而这一版,前期因为某知名剧评人/制作人的影响力,有一众演员做宣传推广,当然这也不是白吆喝的,从演员总体发挥,舞台布景,音效来说,确实是不错的。三维效果的运用相较于多年前的更为契合主题。只是三小时的故事,多少让人有点疲劳。
“讲故事的人的唯一责任是讲好一个故事。”
王子川的表演也是可圈可点,我觉得他是很用心揣摩角色,不修边幅的高大身躯中是那忧郁的,带着悲凉的诗意的卡图兰
田蕤老师不是一个能讲好故事(“讲好故事”,你可以自由组合哪里停顿,中国文字的博大精深你懂的)的“好警察”
#毕竟讲好一个故事与讲一个好故事还是有差别的。。。
鼓楼西制造 《枕头人》
(我喜欢其中《枕头人》和《绿色小猪》的故事)
PS:我想卡图兰在被枪决前的七又四分之三秒时所构思的那个哥哥与枕头人的故事也会是一个感人的故事,黑暗的深处终能看到一丝光亮1回复6赞
Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞
Lv5上海场没有演出条目,观后感竟然要发到香港站了呵渣渣辉666Lv52019-05-25
#5.22 The Jesus and Mary Chain Live VAS#
真正意义上的有生之年,让你在To Do List欣慰地划掉。演出已经结束两天,可我仍在反复回味,似乎等待了太久,而这90分钟又太短,稍纵即逝,意犹未尽,惟有把美好瞬间封存在记忆里。
少年时翻阅音乐杂志,介绍JAMC是另类摇滚、噪音摇滚,影响了后世无数的乐队,当时我完全没这方面知识和概念,根本不清楚何谓自赏、钉鞋。后来买的也是盗版碟,打口碟,就不好意思拿出来了。大学里比较系统地去听,但始终不能算钉鞋派拥趸,知道的乐队也有限得很,可作为启蒙和初心的JAMC毫无疑问始终是标杆,还曾在论坛上和别人争论《Psycho Candy》、《Darklands》和《Automatic》哪张最老乱。讲真乐队多年的兄弟恩怨纠葛我不关心,也不想了解,传世的作品好听就够了。
把2017年的Live at BBC Radio 6小型音乐节当作最后的复习。提前一小时进场才能在爆满的场子里站到比较前排中间的位置。VAS LIVE场地硬件不负期待,甚至惊喜,灯光音响真实地hold住了。天时地利人和全占,让这场视听的盛宴完美地呈现在眼前。噔噔噔的底鼓有力而急促,身体的血液仿佛正在逆流,动听的吉他旋律,漂亮的贝斯骨架,摇把然后变调踏板交织出曼妙的音墙向你侵袭而来,这份狂躁的甜蜜太熟悉了。音墙的层次分明、饱满,被心神吞灭,被声浪吞没,被黑暗吞噬。JAMC的噪音美学,从未过时。积木一贯的冷酷阴郁,少言而“钉鞋”,依然清瘦,性感极了。
歌单和日本两站一致,没有演《Darklands》,很遗憾。相比《Just Like Honey》,我还是最喜欢前者,尽管其实就一流行歌曲,在地铁里哼着“I wanna move I wanna go doo doo doo”。有些惆怅,接下来要看的演出似乎也打不起精神。7回复8赞
Lv6说安宁疗护,不太熟悉,换个词临终关怀,就稍微好理解一点了,看电视剧《长大》的时候,有一个角色刘志光,做外科手术可能确实没有天赋,但真的是一名很有耐心的实习医生,他最后就是换了方向,调到了临终关怀,既实现了当医生的愿望,也发挥了自己的长处,找到了继续坚持的理由。医生有很多种,不仅有给病人动刀子的,还有关注病人心灵的,只要是真心为病人好的医生,都是令人尊敬的。Alex蕾蕾Lv62018-06-23
护士嘟嘟的笔下记录了这些年在舒缓病房遇到的各种人和事,所以每次需要抒情的时候,就是由嘟嘟这个角色来进行的,到这一part,台词一定是放慢语速,跟诗朗诵一样,拖得长长的,估计这样才能表达情绪吧。我是第一次强烈地感觉到舞台剧的腔调果然跟正常生活不一样呀,可是她说地越深情我就越出戏,感觉像强行划重点一样,不感动都对不起台上的表演了,然后我就处于一种很尴尬的状态,觉得自己太铁石心肠了,怎么还没有痛哭流涕呢。
在生死面前,一切都是小事。老人们各自都有着一直都放不下的事:陈阿公的初恋,吴老伯的战友,高总的兄弟,黄阿婆的评弹,许老伯的回家。剧里的护士都是道德楷模的人设,洪姐有家族遗传病,小时候是被街坊邻里的老人们照顾长大的,她是怀着一颗报恩的心,将有限的生命奉献给了老人;嘟嘟也一直在男朋友和老人之间来回犹豫,虽然剧里没有说她最后的选择,但感觉是倾向老人这一边,觉得老人离不开自己。
饰演病人的演员们,平均年龄是真的很高,一辈子都奉献给了舞台,真的很让人敬佩。舞台上的演员全部都是上戏的,这是一部上戏人的作品。1回复5赞
Lv5#子彦观剧团##子彦观影团# @子彦观影团 @子彦音乐时间绕着地球吃Lv52017-11-17
《泽西男孩》是上世纪60年代著名演唱人Frankie Valli与摇滚乐队《The Four Seasons》的真实成名经历改编而成的百老汇音乐剧。对,又是,百老汇。今年上海演出市场百老汇云集啊,前有魔法坏女巫,修女也疯狂,谋杀歌谣,后有金牌制作人,森林诱惑,吉屋出租,名扬四海,律政俏佳人,摇滚年代,西区故事。。。口碑有好有坏,《泽西男孩》想脱颖而出赢得口碑不是那么容易的。
《泽西男孩》选址在大宁剧院,这个对我来说交通不便利以及有极大赶不上末班车危险的地址着实让我纠结了一番,还好没有错过,一切都是值得的。 场子里看到很多歪果仁,是不是四季乐队作为美帝对抗british invasion硕果仅存的乐队,在美国人心目中是不是和我们心中的Beyond一样难以忘怀。
虽然很不巧的遇到舞台故障,音乐剧临时改成了演唱会版本,但是演员们丝毫没有懈怠,依然为我们带来了一场欢乐的音乐盛宴。
剧情进程很快,连贯而紧凑,来不及看字幕,有点跟不上。由于舞台原因,基本变成了念台词,但是演员们没有让这变的很单调,演出投入,情感丰富,甚至可以看到眼中闪烁的泪光。 上世纪60年代的浓浓的怀旧风不仅体现在音乐上,舞台布置上,还有服饰上,姑娘们的连衣裙加短靴,四大主唱的红色西装,加上原汁原味的舞蹈完美体现了美国那个时代的感觉。当Frankie唱起脍炙人口的《Can't Take My Eyes Off Of You》全场燃炸。我也不能免俗的翻出这首歌单曲循环了,暂时先把德扎放一放。
对背景故事不大了解,但是还是被兄弟情谊感动,Frankie自己到处巡演只睡Motel来替Tommy还钱,甚至遭到妻子的激烈反对也不放弃,Bobby离队之后还到处替Frankie争取演出机会,并且写了Can't take my eye off of you,Nick演出期间跟Tommy室友长达十年,虽然各种吐槽Tommy的卫生习惯,果然这些才是真爱,女主角不存在的。回复11赞























