Lv4沧海遗珠Lv42017-08-16
承蒙友人赠票,遂在傍晚起身去了人民大舞台,是为话剧《再见徽因》。
我对今晚主角——林徽因,就像对其他民国才女名媛一样不甚了了。看看剧情梗概以为是要从林徽因另一重建筑家身份重新发现林徽因,结果可惜还是花很长时间来迎合世俗的口味,大谈林徽因的私生活。可能名人的感情更加云山雾罩,谁都可以谈谈,说得对不对最后圆满了起来就算完。没功夫不考虑恰当不恰当了。
话剧分成三幕:太太的客厅—流亡岁月—崭新的时代,时间跨度从1931年黄金时期(其时长女已两岁,徐志摩坠亡前夕),艰苦的抗战岁月到解放初期(林1955年去世躲过后面劫难)。话外音由沈从文弟子萧乾(1910-1999)担任。萧乾的《枣核》入选过课本。
第一幕借由一桩文案——冰心《我们太太的客厅》开场。1931年,梁林的总布胡同家庭沙龙,高朋满座——徐志摩,金岳霖,沈从文,张奚若,陈岱孙。除了沈从文其他都是海龟高知,政治学经济学建筑学哲学,诗人文人济济一堂。按说话题是非常广泛的。偏偏选的是徐金梁讨论冰心的小说。然而小说写于1933年…
我对民国文人看得多的还是周氏兄弟和胡适之,从郁达夫周作人回忆徐志摩和汪曾祺回忆沈从文以及金岳霖的文章里对太太客厅里的客人略有耳闻。早年徐志摩不用为稻粱谋,任由才学流光溢彩,一片天真烂漫;金岳霖我只认他做顶聪明逻辑学家。最大的认识短板却是客厅的男女主人梁思成和林徽因。一则当他们夫妇是名门望族之后,志趣相投的建筑史家,古文物保护专家,对北京城奈良城以及国内唐宋元的古建筑研究保护费尽心血而功不可没。二则也没有把他二人划入文人圈,身在清华园算作知识分子圈吧。
如果话剧不那么在意徐志摩和金岳霖对林徽因众星捧月般一厢情愿式的爱慕和热望而着重林徽因个人抱负和成就入手那一出再见徽因的好戏算是开幕大吉。
第一幕中除了送醋这样的琐碎,出彩的就算林徽因品评金岳霖的梁上君子和林下美人对联了。林徽因一番不认可作花瓶而要做大事,可谓亮相成功。
紧接着舞台一转过度到徐志摩坠机,编剧的天人对话戏份凄美,伦敦短暂相遇浪漫。然而林徽因的对白除了悲伤还有狗血的感觉,林并不亏欠徐志摩,富家子弟徐志摩有钱有才任性追求爱自由和美,从停妻到再娶,都是个性使然;归国后林徽因做出选择和梁公子出国念建筑学,不存在辜负徐志摩有愧徐志摩的地方。而1931年,林徽因已经结婚三年多;女儿都两岁了,徐志摩也和陆小曼自由结婚所以这一出戏把林徽因写小了。仿佛除了爱情男女就不能有第二种情谊了。
所以这出天人如怨如慕的爱情告白虽然美好却并不真实。动乱年代,安放不了那么多感情。何况林徽因明星更理性。虽然在徐志摩的鼓吹下有新诗有散文有小说但重心却和梁思成一样放在了古建筑上。
无疑,最感动我的是第二幕流亡岁月,夫妇野外考察古建筑,在那个兵荒马乱的时候艰难又危险的,然而回也不改其乐。在佛光寺思念孩子和亲人让人动容。在李庄夫妻都是带病身,梁思成腰腿有疾,林徽因肺病加重。三弟战死沙场,困难环境下坚守大后方有知识分子的担当。
这一幕中金岳霖的择林而居的和不分彼此的雪中送炭,演的真情流露。哲学家认识林徽因的时候,人家早有丈夫孩子,能一直保有柏拉图式的爱情,并且自身学富五车有养蛐蛐和斗鸡,心理很健康。
第三幕崭新的时代 内容围绕北京古建筑和古城墙保存和拆毁展开。林徽因和梁思成为北平奔走要给解放军同志送古建筑目录,专业素养感人;当然我心里默默感谢傅作义。不知是否故意,林徽因解放后的有个性的授课和奋起保护古城墙都和标题起了冲突,这种冲突表现为建筑是历史文化,可以服务帝王资本家自然也应该适应新社会,螳臂挡车无效后有对当政者发出预警:拆了真城墙,修起假古董,你们会成为民族的罪人,五十年后你们一定后悔。这些台词都很投现代人胃口。现在看来确实假古董太多,博物馆里的残砖碎瓦不成体系的展览意义有限。现实中前些年梁思成夫妇住的总布胡同故居也被开发商强拆了嘛。
最后一幕林徽因卧病却约见了张幼仪这个徐志摩前妻,然而一句话没有说,仿佛是亏欠。临死呼喊梁思成。感觉编剧想表达的太多。这时候又来徐志摩,真不知编剧怎么考虑的,可能看好徐林CP吧。
这些年出入图书馆里,关于林徽因的四月天一类文字数不胜数以致完全没有阅读欲望。
再见徽因的话剧虽然说要以史实为盾;当略感可惜的是对林徽因的感情还是关注太多而且有些对白“感人”;比较可惜。
我觉得林徽因是个理智更强的人,她会羡慕徐志摩金岳霖的才学,然而却选择和梁思成一起学建筑学。文人无行,演绎民国才女的感情生活,萧红丁玲张爱玲都比林徽因有料。
通过话剧再见一个人,真的是时长不够,还是多看书比较好。感谢演员的努力!2回复9赞
认证总觉得,话剧适合一个人观看,剧院来回的路途适合做些簇新的期待和发散的回味,就像翻山越岭去采药,和反刍清晨吃下的草,唯有大段的空白,才能稀释那些高亢的语调、浓缩的精义、以及经得起推敲的话语和思想。彩虹合唱团认证2023-05-15
于是乎,我藏在人群里,舞台藏在黑暗中,我们做好了对接。
12个人
8.2
类型: 话剧 又名: 十二怒汉 / 十二个人 导演: 田水 编剧: 雷基纳德 ·罗斯 主演: 刘鹏 / 徐紫东 / 曹毅 / 贾景晖 / 郭林 / 黄晨 / 李传缨 / 赵磊 / 兰海蒙 / 周小川 / 刘炫锐/贺坪 / 王衡 / 吴尔朴 / 贾邱 / 司琨 / 陈山 / 周围 / 马...
舞台的布置和《十二怒汉》大致相当,一间封闭的暗色调的屋子、十二把木背靠椅、十二个年纪不等的西装革履的男子、一个不怎么管用的风扇、以及一场瓢泼大雨,不同的是,《十二个人》撤去了长桌,许是为了更好地呈现每个演员的身形姿态。
在情节方面,话剧版的《十二个人》也详实了一些人物的设定,譬如3号陪审员除了隐藏的刽子手身份外,还是一个重视父子伦理对儿子付出了一切最终被辜负的伤心父亲,由此他那样固执地相信一切对男孩不利的证据,坚决要把“弑父”的男孩送上电椅;4号陪审员冷静客观,对自己生活有条不紊,从始至终认真记录分析过程,因为对自己生活的高度掌控感,他无法相信人会在高度情感压力下忘记所观看电影的情节;5号陪审员是一个出生贫民窟的医生,尽管现在的工作已经实现了阶层的跨越,但原生环境依旧是他心中无法释怀的地方,因此当10号陪审员输出“贫民窟的人生来就是小偷是贼是下等人,怎么坏都不为过”的观点时他会有非常激烈的情绪反应;6号陪审员是一个粉刷匠,踏实工作,纯朴正直,他虽然认为“假设”是老板应该做的事情,但关键时刻他能站出来维护敢于“怀疑”的老先生9号陪审员表达观点、不被打断的权利;7号陪审员是一个推销员,热心球赛,他不在乎是否会有一个男孩被送上电影,只关心自己的俏皮话有没有被听到、能不能如期观看球赛:8号陪审员是一个建筑师,这也与他表现出来的一以贯之的严谨、逻辑推理能力、用简单实验戳破证人谎言的做法相符合;9号陪审员同为老人,因此理解同为老年人的证人“坚决”的理由,一个未曾被社会关注的跛脚老人,被人们注意对于他无比重要…
人们在尝试理解和做出评判之前,首先都是基于自己站立的地方。由此会有“共鸣”和“无感”。我做出上段的分析也是基于自己“自认的理性人视角”和观众身份赋予我的“先入为主的男孩无罪论”。在某种程度上,我的观点也是一种偏见。有哲人说“每句话都是偏见”,正因为没有人能够完全独立于自己的人格和身份之上,所以说出的话语无法做到绝对的客观公正。也正由于每个人都有自己独特的人格和身份,都有历经长途的“不足为外人道”,“你以为”无法触及“身不由己”、“理所应当”也不总涵盖“情有可原”,生命就是这样一种存在,评判别的生命不该从自己的生命出发。尤其是决定生命去留的大问题,更应当慎之又慎,不论是“罪有应得”还是“错杀一个”,生命一旦被剥夺、再无法重来。正如8号陪审员所说:“把一个男孩送上电椅的证词,就得这么准确!”
我还想谈谈与主题无关的一些感受:尊重。当别人表达观点时,尤其是表达不同于己的观点,能否认真倾听。一次心理咨询课上,老师让大家训练自己不说话只听另一个人说,结果证明这是一件非常困难的事情——人很难克制自己的表达欲望。当在倾听别人时也是如此,会想赞同、想辩驳…总之说些什么,证明我在听、或者我也会说bushi( ˙˘˙ )剧中大多冲突都发生在打断别人讲话时,4号、7号陪审员为甚,我注意到他们说过最多的话是“你到底想说什么?”和“你是个什么身份?”未经倾听的打断和基于身份的质疑,在旁观者的视角下格外粗鲁。
很喜欢《菜根谭》中关于言论自由的四句:“毋因群疑而阻独见,毋任己意而废人言,毋私小惠而伤大体,毋借公论以快私情。”放诸该场景下,无比妥帖。毋因群疑而阻独见——要支持孤军奋战、合理怀疑的8号陪审员;毋任己意而废人言——4号陪审员只相信自己愿意相信的经常打断他人的不同陈述,堪称反例;毋私小惠而伤大体——7号陪审员因为自己的球赛即将开始而对这一场关乎男孩生命的审判漠不关心;毋借公论以快私情——4号陪审员把自己的不成功父子关系投射到男孩身上,想要处死男孩以成全自己的未被满足的遗憾…
4号陪审员“舌战群儒”
似乎随着年岁渐长,甚至自夸一些:看过的书多了,经历的人事多了,就越发失去了去评价的热情。如果有人问我你怎么看xx事,我很可能会把事情复述一下,陈述正反方的有理和不足的地方,但要问我具体的倾向,我会开始犹豫…
不记得哪一门课了,老师提到了克里希那穆提的一句名言:“不带评论的观察是人类智慧的最高形式。”这话很适合拿来为我自己开脱:不表明立场=人类智慧的最高形式。但这事实上并不完全正确,或者确切一些,是一种不负责任的做法。不带评论的观察是认清事情本质的良策,却不是指挥行动的良策。如果秉持这种态度,在剧中就是弃权,虽然不会助长主张惩罚男孩的一方,但也无益于男孩迎来公正的对待。
升华一些的话,以出世的态度处理入世的事业,是无法推动世界朝着你认为好的方向改变的。而且如果你有足够的信息、足够的理智、足够的发表观点施加影响的机会,我以为此时作壁上观并不是一种可取的做法。
我们生活的世界,这正是靠着“不带评论的观察”+“大胆假设、合理怀疑、小心求证”+“敢作敢为、要世界成为我要的模样”而不断推进的(´-ω-`)
坚持、支持对的观点,同样重要!
结尾照例是言语共勉:
“在黑暗中勇敢,追寻人类闪光,不放弃责任、良知,与滚烫”
希望我们都能“兼听正反”、“偏信(力挺)正义”,在黑暗中坚定地选择人类闪光。回复赞
Lv5#3.16 HY Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-03-18
冲绳的优秀音乐人实在太多,HY不是最知名最主流的,但一样极具实力与传奇色彩。五位同级生,成军近20年,只发专辑不发单曲,从Livehouse、Arena、唱到了红白歌会,金曲有日剧日影主题曲、CM主打曲,经常上音番综艺感也不错。此番日本全国的Story Tour早已全部售罄,上海站更是HY首次来华的唯一一站。
显然观众们大多数是在上海工作生活的日本乐迷。不过没想到HY的现场竟能如此燃,又很有元气,热情得不能自已,需要用各种姿势打call,双手根本没空放下,也许我平时听他们的都是慢歌为主,苦笑。最喜欢的不是《366日》哦,而是《时をこえ》,典型的描绘亲情的冲绳民谣,三味线一响,心里面一酸,太平洋的海风拂面吹起,当HY带领着全场大喊“咿呀撒撒”,我不禁想起那年红白的太鼓版,很感人。
这次专场时长超过2小时,HY的现场表演无可挑剔,这是长年在舞台上实打实练出来的。同时,我更感叹霓虹主流音乐人的团队在各方面的专业性, 专业的人做专业的事。全场不允许观众拍照摄影,真的在我的视野范围里就没看到一个人举起手机或者在玩手机,真好。全身心地享受音乐现场,这才是最纯粹的体验。回复11赞
Lv4To Me 有你在的苏州才是天堂~昨晚嗨到爆,Lin JJ 笑起来的时候太迷人啦,超温暖,在去苏州的路上,我看完了听见林俊杰的纪录片,被他热爱音乐和对创作的认真的态度深深的打动,非常温暖的友情让我觉得他很幸运,有一群志同道合的朋友,真的很暖心。昨天晚上当了一回疯狂小迷妹,之前看演唱会的时候从来没有大声的喊过歌手的名字,昨天晚上喊到嗓子沙哑,被自己惊呆了,弹钢琴的他真的很迷人,弹的曲子也都是我的最爱哦,电音趴的时候真的嗨翻全场, 爱上他是因为江南和一千年以后,这也是我一直最喜欢他的两首歌,论在如此美丽的江南听到他唱江南是一种怎样的体验,JJ说感觉很浪漫哦~以后我也会一直支持他,Lin JJ ,love you so so so 你在你的领域继续加油,我们也会在我们的领域加油,然后在音乐的世界里相遇~~用户158****9771-eyQ9BLv42019-04-0719回复12赞
Lv4上话,宋亿宁、韩秀一。季鸢洁Lv42023-05-12
我觉得这是一部给我前所未有感受的话剧,很独特——憋屈、困惑、反复琢磨、来回横跳站队、戛然而止(均为褒义),但个人而言更喜欢观后酣畅淋漓的感觉,因此一刷后第一反应是不会考虑二刷。
四位演员的演技都非常棒,因此塑造出的四个人物是立场鲜明的、代表性强烈的、具有说服力的,也就更加让人摇摆不定。
修女校长的关键词可能是教条式/守则式、固执/执着;
神父的关键词可能是圣父/伪善、正直/诡诈;
年轻修女的关键词是单纯;
母亲的关键词是相安无事。
其中年轻修女和母亲的态度,表现比较直白而且不在怀疑冲突的中心,因此我觉得是比较容易理解的:年轻修女因为单纯,轻易地可被不同角度的说辞说服;母亲因为生活环境的艰辛,只追求安稳、大事化小小事化了,虽令人唏嘘但很现实。
而怀疑冲突对立的两方,修女校长和神父,真可谓是公说公有理婆说婆有理。
当你站在修女校长的角度上,在一个男权、教权霸权下的社会环境里,你虽是这所学校的校长但却受制于外力,你从学校里最单纯的姑娘那听说,她在新来的黑人孩子身上察觉到一丝古怪,这一丝古怪最终追到了你一直抵抗的外力的某种化身—1位神父。你在抵抗的共同体内部旁敲侧击找寻线索,发现了神父的确曾因为不明原因且这个不明原因被压下,而在短时间内频繁换教区。于是你决定与他对峙,迫使他离开这所学校,你虽然无力改变社会的大环境,但你勇于改变力所能及的区域。
当你站在神父的角度上,你在这所学校里传播教义,教化、关怀学生们甚至老师们,这时学校里转来了一位黑人孩子,你担心这个孩子受到霸凌,于是对他投注了比对其他孩子更多的目光,你认为你是在帮助他融入学生、或者某种程度上为他撑腰。你因此遭到校长的质疑,认为你额外的关怀都是别有用心,并且质问你是否存在前科,你深知流言对人的名誉会有多么大的中伤,你也承认人都会犯错,且面对成见/预设的结论,沉默和解释都是一样的,所以最终你只是离开了。
剧的最后都没有通过任何人给出一个真相,所有人都只能在有限的线索里,如同剧中的人物一般,去怀疑。
年轻修女问神父,为什么传播教义要用编撰的故事。
题外话,实证的重要性就在于此。回复赞
Lv6#洪水2.0版#用户138****6697-aeff0Lv62018-09-29
椎剧场上半年最触动人心的剧#洪水#在上海大剧院复排了,由于档期问题1.0版的顾艳和李铮未能参与这次演出,由厉冰以及我喜欢的女神杨子奕演绎。
2.0版最大的改动就是演员的由泳池的上方进入,象征着妹妹因家人刻意的疏离导致内心无归属感不被需要的误解后离家出走多年后试图走近家庭,了解家族中不为人知阴暗面以及被童年阴影折磨半生的姐姐最终承受不了内心煎熬爆发后,与妹妹坦诚相告后将内心枷锁的牢笼中解脱出来。
有别于1.0版,女神杨子奕加了很多个人演绎风格,无论是对印象中的爸爸形象质疑、替其辩解,还是最终面对现实了解真相后对姐姐遭遇的愧疚,在洪水边用力搓着双手想洗涤自己的负罪感,内心戏部分还是不错的。
偶遇吕梁老师和宋妈妈夫妇,近距离👀宋妈妈好后生啊,美美哒~
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吐槽下本剧不足处:
1. 剧中母女三人的台词节奏过快,吵起架来就像孩子间的耍脾气,沉不下来,分分钟出戏,缺少了1.0版的沉稳和张力。
2. 如果说为了区别妈妈时而清醒时而糊涂而采用2种嗓音,厉冰那如同鞠萍姐姐讲故事的嗓音实在是不合时宜,太突兀了。当姐妹倆内心纠结、挣扎,深刻谈话时那厉冰那阴险邪恶的眼神实在是...演的太肤浅浮夸了。
3. 苏丽的戏是本剧的最大亮点,可惜今晚螺丝有点多,略有遗憾。4回复9赞
Lv4由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!沧海遗珠Lv42017-08-27
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复4赞
Lv62008年的那场演唱会:花花Lv62016-05-28
舞台很平民,冷却塔,晾着的T-shirt, 中裤,消防箱,活脱脱一场开在上海普通屋顶的纳凉晚会。伴随大哥一起升起的是一个屋顶上常见的"锅盖", 他在花花草草和"锅盖"的簇拥下, 唱响了第一首<我站在全世界的屋顶>. 舞台的背景就是夜色中上海的一些著名建筑的照片. 非常亲切.
第一轮的大合唱开始于第五首的<孤枕难眠>, 后续的合唱一波又一波<朋友>, <真心英雄>, <风雨无阻>, <天黑黑>, <梦醒时分>, <我是一只小小鸟>..... 这些歌的确都非常琅琅上口阿.
当晚体育馆的上方没看到月亮, 在舞台上升起了满月, 他和10几个可爱的小荧星在月光下, 弹唱<亲亲我的宝贝>, 唱完后, 他站在那些小女孩中,调侃地对观众说"我知道你们想说我接下来该改唱<花心>了吧" . 嘿嘿也.
忘了在哪首歌之前还设计了一个Love Radio FM103.7 的环节, 让DJ 来介绍他的歌, (这个环节也很上海), 当广告歌响起时, 竟然也带来全场大合唱,"你把孤单消灭全消灭... only my love radio." 搞笑!
唱完<鬼迷心窍>, 他还趁机调侃了一下内场的一对男女 "感动人的事情其实很多,这里有一对非常恩爱的男女。我唱到鬼迷了心窍也好,男生xxxxx 女生(做亲亲的动作)。唱到是命运的安排也好,那女生拍了下男生的脸..."
点歌环节更是笑料不断。华健指着台下一位歌迷:“嗨!刚刚拎包想走了哦?谢谢跑回来。想听什么歌?”歌迷:“风雨无阻。”华健:“说到这首歌呢,今天下午吓掉我半条人命。我刚刚唱下来才发现,今天我们的歌不是刮风就是下雨,《雨人》有雨,《我爬上全世界的屋顶》里全世界都下雨。”(周六下午下了一阵暴雨, 俺还担心晚上的会呢,没想到雨并没有继续, 倒是带走了白天的暑气,冥冥中上帝都在保佑他这个好人阿.)
在这次演唱会结束的时候,华健再三叮嘱我们保留手中的票根,“我要还你们一点东西。”而大屏幕上留下的一行字是:“上海大舞台”。 据说,今年12月31日,他要在上海大舞台办跨年演唱会,可能留票根会有优惠或者礼物。又开始期待了
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可是那年12月他好像并木有来,后来就渐渐淡了,只是偶尔在KTV还会唱唱他的朋友~~~~4回复9赞
Lv4终于在百老汇的MINSKOFF THEATRE看到了LION KING,虽然纽约降温,MINSKOFF THEATRE门口寒风瑟瑟,但是看戏的人群,还是把MINSKOFF THEATRE包围的人气十足。梅梅123Lv42017-08-16
开场的Circle Of Life ,各种动物悉数登场,一下被拟人化的,由真人扮演的动物造型惊艳到。大象有观众席登场,楼上的观众席中还是有其他动物蹦蹦跳跳的跑到台上。大概除了大象里面藏了2个演员外,那些四脚的动物,基本有一个演员站着演出,演员身后还带着另外2只腾空的腿,而这些腿也大都有像弹簧一样的镂空的造型,并不是一个粗壮的腿。小象一般扭动着笨重的身体,身后的腿摇摆着,超级可爱。几乎所有的东西,都是镂空的造型,身上有不同的纹饰。豹子妖娆登场,那个女演员用手摆动着豹子的前肢,她的头与豹子的头相连,可以随时左右看去。演长颈鹿的演员最辛苦,他几乎是踩着高跷趴着走,头上还有一大截长颈鹿的脖子,慢悠悠的巡场走着。鹿群总是跳跃着穿过全场,那个演员不仅自己是一头鹿,他的身上、手臂、头上更是顶着很多鹿,嫣然是一个人演了一群鹿。 狮子的造型更是充满了霸气,cub和scar站着演戏的时候,他们狮子的头像在他们的头顶,当他们躬身做出狮子的造型时,头像随之调下来,完全是雄狮对决的样子。 还有配角的小草、树什么的,也是可爱至极。
这些动物们的造型设计,可爱、适合演出、又有喜感。
舞台的各种洞天简直让观众赞叹舞台的精致,实在无法想到在舞台的什么地方还能长出什么东西来。既有旋转楼梯,还有大象墓园这样的大型舞台装饰,更有太阳、星空,狂野这些场景。Simba在夜空中仿佛看到父亲cub的样子的那场戏中,cub的样子出现在夜空中,简直让人灯光设计的精湛,栩栩如生的样子,瞬间化为星光消失在夜空中。
另外,平面的舞台上还经常来改变空间关系,塑造小河、瀑布、高山等其他丰富的空间,Simba被遭遇牛羚羊追袭、Cub战死、Timon遇险,还有巫婆的树等,都让人赞叹不已。
音乐剧中,声音自然是不可少的。背影音乐以非洲音乐为主,现场演奏。虽然,我没有找到乐队,只看到指挥,还有在侧面2楼的2位鼓手。无论是声效、音乐、拟音那些,丰富的展现了剧情需要的东西。在玻璃屋的2位鼓手之忙碌,他们除了配合背景音乐完成自己的乐器外,有些特殊声效,还有拟音的部分,都是他们现场完成的。相当佩服这种默契程度。
当zazu被scar收服,让zazu换着唱歌取悦scar时,zazu居然唱出了“let it go,let it go”,全场顿时欢笑起来。
LION KING并不是一出以音乐、唱段见长的音乐剧,所以,另外有些许失望的是,can u feel the love tonight这首歌的演绎方式,男女对唱,还有一群伴唱的,唱的一般,而且,大量的伴唱,打破了神情的气氛,很难让观众投入到他们之间的青梅竹马、生死相依的爱情中。
只是,提前了5天在网上订票,都没有买到相邻的座位,只能跟朋友相邻前后排看戏,是为遗憾。回复2赞
Lv5你永远不知道,lalalalaLv52017-07-21
你是我渴望已久的晴天,
你是我猝不及防的暴雨。
你永远不知道,
你是我难以忍受的饥饿,
你是我赖以呼吸的空气。
你永远不知道,我的爱人,
你也许永远不会知道……
你是不同的,唯一的,柔软的,干净的,天空一样的,
你是我温暖的手套,冰冷的啤酒,
带着阳光味道的衬衫,日复一日的梦想。
你是纯洁的,天真的,玻璃一样的,
什么也污染不了,什么也改变不了,
阳光通过你,却改变了自己的方向。
我的爱人,我的爱人,我的爱人……
——廖一梅《恋爱的犀牛》插曲《玻璃女人》
(一)
要多文艺腔就有多文艺腔。令人发指的小资调调。不过我还是屁颠屁颠提前了二十天去买了票。无关小资不许说我小资谁说跟谁急——你才小资呢,你们全家都小资!
我只是怀旧。2003年初冬,《恋爱的犀牛》第二版在人艺小剧场演出。我坐在观众席中间偏左的位置,和所有人一起一次次暴笑,然后在一次次暴笑的间隙中落泪。这种极端的体验,我总还记得。但为什么?为什么会暴笑?又为什么会落泪?模糊了。
我记得煎饼果子是种很难吃的食物,但很久没吃了,我会再去吃一次,用当下的感知再次确定:煎饼果子确实很难吃。如果生命中的记忆只是记得结果而没有过程,这是多么可惊的事情。所以,忘记的时候,重过一遍,补上这个缺口。
(二)
按照剧评的正规写法,先介绍一下剧情梗概:动物园犀牛饲养员马路爱上了公司职员明明,但明明爱着诗人陈飞。在爱情无果的绝望之下,马路杀死了犀牛图拉,把它的心脏和自己一起献给了明明。好吧,我还有一个更精短的一句话梗概,一般人我都这么跟他说:两个偏执狂的无望爱情。
这一次的孟京辉,终于没有用熟极而流的丰江舟和姚谦。音乐回归到了它所应有的无处不在、重要但低调本分的位置。可喜可贺,望再接再厉。
作为一个对话剧过分迷恋的文艺女青年,我每每被孟京辉的舞美以坚决有效的打击——跑步机的多重可能,悬在观众上方的单人床,以及突然变成游泳池的舞台。Nothing is impossible.只是在我想到之前,老孟已经做到了。
此次重排,演员一新。衣不如新,人不如故。对我而言,马路,只能够长着段龙的脸,明明,只能够长着郝蕾的脸。连资格更老的郭涛吴越都不可以。我不管段龙已经改名段奕宏当上了袁朗,也不管郝蕾演过了《圆明园》。他们被《犀牛》胶着,只在2003年的冬天存在。连配角牙刷和红红,都只能是李乃文和杨婷。
(三)
开始。
灯亮的时候,胖乎乎的马路坐在高悬观众头顶的单人床上向舞台中的明明倾诉。我以为对一出自己熟悉的话剧我能保持适度的克制,但事实上我的台词强迫症马上发作:抢先在他和她开口前在意念中给自己背诵台词。为了保持领先的优势,我不得不在意念中舌灿莲花念念有词以致口干舌燥气喘吁吁。
关于彩票的桥段就直接接在了后面,当年我非常喜欢的那段世纪大钟的内容被删除了,可能是因为时过境迁了吧。有点儿像小时候语文课的精简句子的练习,只有主谓宾,没有定状补,看着是直奔主题的干干巴巴。
这一次重排,廖一梅删除了一些没有时效性的大笑点,在同样的位置增补了一些与时俱进的小笑点。听着周围一阵阵的笑声,确定:孟京辉出品,搞笑一如既往。
不过医学研究证明,别人挠自己会痒,自己挠自己不会痒,原因在于当人自己胳肢自己时,人的小脑会发出一个信号,告诉人脑的其他部分,不要对这种刺激给予反应。但是,被别人胳肢时,小脑不会发出警告信号,大脑会对外来刺激立刻作出反应,人就会觉得特别痒了。
所以,第一次看《犀牛》的人会笑,但我只能面无表情地等待那些意料之中的台词适时出现,像一个举枪的刽子手,而非猎人——没有惊喜,自然没有快感可言。
(四)
不痛不痒直到——
大仙:过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别是一切不如意的根源。在有着无数选择可能的信息时代,“死心眼儿”这个词基本上可以称作是一种精神疾病。忘掉她吧!
剧情到了这个当口,牙刷大仙他们退场,舞台灯光隐去。一束追光打着马路的脸。那段台词,那段台词,就要出现了。即使一切都在意料,我的心口还是开始发紧,微颤,胳膊上毛孔涨成一片寒冷的疙瘩。和初次看《犀牛》一样,这次我还是披着长发。我把头发向前拢了拢,挡着脸。如前。
马路缓缓地张口:“忘掉她,忘掉她就可以不必再忍受,忘掉她就可以不必再痛苦。忘掉她,忘掉你没有的东西,忘掉别人有的东西,忘掉你失去和以后不能得到的东西,忘掉仇恨,忘掉屈辱,忘掉爱情,像犀牛忘掉草原,像水鸟忘掉湖泊,像地狱里的人忘掉天堂,像截肢的人忘掉自己曾快步如飞,像落叶忘掉风,像图拉忘掉母犀牛。忘掉是一般人能做的唯一的事,但是我决定不忘掉她。”
这么煽情的台词,就这么直白地煽情。我还是在头发的遮掩下,完全静音地流泪了。如前。
还有一次,是明明走上观众席的一段台词:“……我想起有那么一天傍晚,在三楼的顶头,你睡着了,孩子一般……你呼出的每一口气息,我都贪婪地吸进肺叶……人是可以以二氧化碳为生的,只要有爱情。”
边流泪,边嘲笑自己:多么没有技术含量的陈词滥调啊。可嘲笑对泪水,无能为力。
(五)
史诗的伟大,在于它依靠的不是悬念。(王书亚语)从这个角度说,我用自己当小白鼠做试验,证明了,《恋爱的犀牛》是一部伟大的爱情史诗。——我明明知道它的开头、结局,甚至知道它下一句台词是什么,可我还是控制不了心痛控制不了流泪。因为我就是马路和明明,起码我曾经是马路和明明。作为一个价值观业已形成的成年人,别人的想法和论断很难真正被自己接收和肯定,能深入灵魂一闪念的,往往只是我们透过别人这面镜子猝不及防地看见的自己。
(六)
如果很多年后,《恋爱的犀牛》又一次重排,我恐怕还是要买票再再再看一遍。现在是2008年7月,在频频回顾来路后,我已然认清了n年后的自己并且予以超时空的原谅。是的,既然我是一个热爱博物馆的人。过去的一切在时光复制中渐渐荒腔走板,但总算是聊胜于无。回复2赞
Lv5
Lv4上剧场的舞台大小很适合这部音乐剧的演出,不会像有些大剧场的台宽会让人有舞台过大的不适感。现场乐队隐藏在幕后,中文台词搭配英文歌词,这种处理方式的好处是,避免了歌词汉化影响了原配英文歌词韵律的尴尬境地。观演的是青春版的卡司,全剧有2名演员饰演父母,虽然这两位演员也是音乐剧演员,但并没有唱段。其它饰演年轻人的演员的英文发音不错,但中文台词功力并不是特别好,听某些人台词的时候会让人有出戏的感觉。音乐剧本身的歌曲旋律优美,同一首歌(如,Oh, I’m gonna be wounded)在不同的组合之间也能表现出不同的风格,舞美设计也很巧妙,比如,拿扇子扇动纸屑表现出飘落的雪花,还有自杀时并没有枪声,而是投射向观众席的高亮灯光。整体来说,制作、演唱以及整体呈现对国内音乐剧而言尚属佳品。叮当哥哥Lv42020-01-14回复8赞
新手
Lv58个小时静静的顿河打卡成功!去文广看(上)戏(班)!我现在脑子那都是那句歌词…虽然没睡觉,但是人名已经彻底把我绕晕了,分开看是很平常的戏,但是组在一起就是史诗级了。当人物的命运相互交错,本身就很具有故事性。一个神秘人Lv52019-09-27
我好像被施了只要看戏旁边就要坐个奇葩观众的魔咒,我旁边的阿姨 每一样东西都包了一个塑料袋,落枕塑料袋 毯子塑料袋 塑料袋包塑料袋,吃个东西塑料袋(一边看一边吃),没事闲的玩会塑料袋…我恳请把看戏不准带塑料袋加入宪法好么!开闪光灯拍照,还拍了好几个小视频,更神奇的看到一半脱!鞋!了!第三幕又开始搓腿…反正就是很绝
顿河打破了之前看女武神5小时的记录,8小时,不知道有没有很长的剧来打破顿河的记录哈哈哈哈哈哈!顿河的餐还可以,酸奶面包土豆沙拉如果没有奇葩观众就更好了!回复5赞
Lv5不知为什么,我想起来我们一生在一起59年,我却从没抚摸过你。夜晚晚Lv52019-09-19
从前有一个王子。
从前…他停止呼吸了。
——这是故事里的吗?
——这是另一个故事里的
——生活带着我走,我就走。我站在长长的队伍里领我拿一小把糖,队很长,我没排到。
——所有这些年里,我们都没看到有条河, 有棵柳树,和我们曾经生过的那个头发漂亮的女孩儿…
我儿子两个礼拜以前死了。
什么时候我们才能走出欲望去退休呢?
最好是当一个养着一只猫的英国老太婆。
让她们笑吧。她们还不知道:在我们的世界,里笑的意思就是还没哭。
苦海无边。
质朴的戏,格外动人。
原班老爷爷老奶奶演技爆棚,不看字幕都能被情绪感染。
#我一定是傻才会觉得以色列说英语🙉2回复5赞







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