Lv6中文版创作是源于导演16年前在澳门看的原版#短打莎士比亚# 当时导演国语不行,英语也很一般(导演你太牛了)非常有趣的形式在近100分钟时间内演绎莎翁37部戏剧作品。用"舌尖上的莎翁"来演绎悲剧泰特斯;(莎翁你老人家不是一般的重口味呀~~)用“中国好莎声”--Rap的一段说唱来讲奥赛罗的故事;用足球比赛解说道尽玫瑰战争,都铎王朝的前世今生;莎翁笔下的16部喜剧,必须要具备几大共同点:要有兄妹,要女扮男装,要有森林…最冗长的是哈姆雷特,观众互动一段时间太久(“倒版”一段不错,如有视频回放去体会最佳);最喜欢的是天姿的“讲座”将麦克白的故事与明朝的朱棣皇帝故事放一起比较(编剧你脑洞是多大呀😂😂)不过浅显易懂,比听麦克白歌剧强[偷笑] ;最污得属罗密欧与朱丽叶(此处省略一万字)第一排的观众福利最好,被各种调戏的机会最多😝爱看剧的伪文青Lv62016-08-25回复2赞
Lv6虽然姐姐我姗姗来迟,安利晚了几天,好在《我,堂吉诃德》在ET剧场演到8月28日,伙伴们还有充裕的时间。剧本把塞万提斯个人的遭遇与他创作的经典人物的疯狂冒险联系起来,巧妙构成戏中戏!对于时弊的讽刺与现实无情的嘲笑,给人留下深刻印象!爱看剧的伪文青Lv62016-07-27
“伸手去探取那遥不可及的星星
这就是我的理想
去追寻那颗星星
不论希望多麽渺茫
不论路途有多遥远
没有疑惑
永不休止的为正义而战斗”
看似行为疯癫的人却拥有着最为纯洁和高贵的骑士精神,勇往直前去往勇士们都畏惧的地方,对抗无法匹敌的对手。而现实中那些所谓正常的人们却做出“疯癫”的行为,令人不寒而栗。刘阳以及桑丘扮演者唱功还是挺不错的,演员们可能舞台表现力稍微欠缺了一点,但是作为中文版音乐剧我觉得是一部优秀的作品(塞万提斯一生命运坎坷,在其艰辛的生活路上,他也始终充满斗志地坚持创作/奋勇向前:假如生活欺骗了你…一切都将会过…)回复5赞
Lv4我得多幸运第一次读剧就抢到了田翠兰。回忆那天讨论到的几个点。胖子就是矯情Lv42023-05-15
一是田翠兰的“笑”。
我:作为“悲凉”基调的剧中喜剧色彩最浓的角色,翠兰子的笑极富有力量。我始终觉得“笑”是一种很高级的文学手法,历经大磨难后通透的乐观、身处磨难中的笑对人生,“含泪的笑”、但也是彻底的笑。翠兰的刀子嘴豆腐心,先是在演员台词的张力中表达出来(宋丹丹演得太好了!当然我也觉得自己读得挺好哈哈哈),与此同时我也感受到戏剧“声”的魅力,虽然剧本的文字中也能看出来,但是“真听”的效果绝对更好。而在之后苑国钟的讲述中又看到了翠兰“之所以如此”的原因,人物于此完成“圆形”塑造。实在是妙,我可真喜欢翠兰子。
二是悲凉的氛围。
陈一:最好的人(苑国钟)死了,好人没好报,让人悲伤。
我:新的阶段到来了,然而底层百姓的生活依然在继续,看完后的我们心中或许会想“之后呢,他们到底该怎么办?”似乎这是一种悲凉的原因。
陈一:年轻人激进的话语在老一辈人对苦难的理解中那么不堪一击,使人质疑即将到来的新世界。
我:对于“新世界”的幻想在剧中是一个形而上的空中楼阁式的存在,年轻人没有经历厚重的苦难,总是虚的,但最后苑国钟对苑江淼讲的心里话以及父子二人的和解,都是对空中楼阁的填补,这是一种更新与接力,新世界因此也存在曙光,不是彻底的悲凉。也是因为这一点,似乎《茶馆》的结局(撒纸钱埋葬自己)“悲”得更加彻底,作为与其互文的《窝头会馆》,透进来的光明反而更多。
Harry:似乎没有太多的悲凉之感,每个角色也在自己的小世界中乐在其中,这只是我们作为后来人以及上帝视角作出的结论。回复赞
Lv6红黑原著虽看过,但感觉是件很久远的事。。。爱看剧的伪文青Lv62019-10-26
红 如战争萌芽的血色;黑 如哀悼祈祷的深沉
法语音乐剧《摇滚红与黑》感觉经过了大刀阔斧的改动,感情线保留更多,剧情有些零散跳跃。
最初在宣传照里看到Côme小鲜肉的时候,我就想这就是小说里走出来的Julien,带着一丝忧郁。一方面自卑一方面又高傲倔强不屈的灵魂,想要“荣耀为我臣服”的野心勃勃,于连这种多侧面的,复杂的性格特征,小鲜肉似乎还没把握得十分到位,内心的反抗与激情的体现还不够。
德瑞纳夫人低沉性感的嗓音很是迷人。
玛蒂尔德的演员,总觉得差了点感觉。
侯爵大人那一首唱着女儿长大后如风筝脱了线,表达一个老父亲内心悲痛的情感也很好听。
老航班就是一戏精,明明是在演反派但却散发着性感的魅力,让人视线围着他转,想恨都恨不起来。可惜他只唱了一首,不过瘾呀。
市长有一种呆(虚)萌(伪)般的可爱,是整部剧的快乐源泉,绿帽子影像那段真的全场爆笑。
二楼摇滚乐队的现场伴奏太燃了,红色背景下的剪影特别赞!(我为中间那个女贝斯手着迷)
终于见识到了红黑剧组"穷得精致"的舞台。多媒体做的相当有水准,关键是衔接的如此完美。 所以还是得好好夸一下这ppt舞美太有创意了!
还有纸片人/纸椅,哈哈,纸马才是最大亮点……
返场歌曲是爱情的诅咒和荣耀为我臣服(还有一首是什么?)其实我觉得Ding Dong和II Aurait Suffi也很好听!尾场果然更嗨呀~
Côme唱着那句"我愿生死不渝 爱到满盘皆输" 然后问 Et vous?
我不想说法语是世界上最美的语言,但却是最浪漫的语言,听了会深深沉醉于其中......我又上头了(给中文翻译点赞,太契合剧情了,表达的很贴切,词句很唯美)
#"偏爱月色动人 怎奈夜色弄人”回复5赞- Lv6记得小时候看过“少年百科全书”中的某册《中国古代文学家的故事》,里面讲到魏晋时期“竹林七贤”,嵇康临刑一曲《广陵散》的绝唱留下了非常深刻的印象。后来读金庸《笑傲江湖》原著,衡山派名宿刘正风和魔教长老曲洋为着音乐的共同喜好惺惺相惜,借着盗墓居然获得失传已久的《广陵散》曲谱,并以之为基础创作了“笑傲江湖”曲,也是令人心驰神往的江湖佳话。延陵季札Lv62019-11-12
这次借“老舍戏剧节”的机会在天桥艺术中心欣赏了话剧《广陵散》,那些书中看到的相关故事由京剧名家们生动再现真是不错的欣赏体验。舞台布景及古琴配乐都颇有古意,先由“司马昭之心路人皆知”的宫廷血案引出当时乌云压顶的政治背景,钟会等重要剧情人物渐次出现,“竹林七贤”也有特色鲜明的群体亮相,嵇康打铁、向秀鼓风、刘伶醉酒等都自有典故,剧中还安排了作为魏宗室的嵇康夫人的戏份,其中还引用了《诗经》里的“死生契阔,与子成说。执子之手,与子偕老。”嵇康和山涛(山巨源)的情谊也处理得很好,嵇康既写了《与山巨源绝交书》表明心志、开脱友人,临终前也坦然将妻儿托付山涛照顾,两人也不枉一番知己之交了。
最后再说点美中不足的地方,钟会和赴京投案的嵇康交流时自称负责刑狱的“大理寺卿”的身份,可历史上是经过多次改朝换代的南梁后才开始有“大理寺”这样的机构称呼,在魏晋这样说就有些穿越了。还有就是司马昭虽然跋扈,到底也是出身世家,有些粗鲁不文的话语不合他的身份。还有就是钟会这个角色似乎可以深化一下,如果补充一下他后来灭蜀野心造反被戮或许更好些(其实“竹林七贤”中的王戎预见到了这一结局)。回复4赞
Lv4古希腊的三大戏剧家中首推的要数索福克勒斯,他的《安提戈涅》《俄狄浦斯》应该占古典戏剧首位了。迦梨先生Lv42019-10-30
文青们对于《安提戈涅》的故事情节是熟透了的。他们热衷于剧场里温故这部作品,无非希望看到不同版本的演绎和阐释。尽管索福克勒斯的原本是很难在今天的时代直接上演的,毕竟隔了二千多年的历史,某些古代的痕迹无需过多地再现于今天的舞台。
当然,永远不会落时的“ 人的反抗精神”,一直是人们喜闻乐见,津津有味的话题。安提戈涅愿意遵守神的原则,反对人的法律,甘心情愿的为实现自己的信条而付出生命的代价。神性的本质就是最最根本的人性的原则。法律一旦是违反了神性,它本质上就是违反人性的恶法,理应遭受人们唾弃的。安提戈涅坚守神性,也就是在捍卫人性,实践一种人道精神。古希腊的英雄精神就是反映在人们为了实现人的价值的时候,坚守反抗、愿意付出生命的牺牲精神。这是崇高而伟大的。希腊人两千多年前就在推崇这样的精神,成为了全人类的楷模。《安提戈涅》在人类戏剧史上的地位是不可撼动的。
今天剧场里面不少法国学校的同学,阵阵法语声音,流荡在剧场空间里又是别样的一幅风景。羡慕这些孩子们,这么早就沉浸在古典戏剧的熏陶之中。
现代版的演绎毕竟遇到众口难调的尴尬。旁坐的观众似乎更在意原汁原味的表演,恐怕在戏剧学院举办的汇报演出的时候,他们有机会实现自己的愿望!
当代人们遇见许多千奇百怪、不合理性的现象时候,一部《安提戈涅》回唤起人们心中的良知,为持守的信念而斗争,付出牺牲。回复3赞
Lv6这是讲给成人听的暗黑的童话故事,仅仅是几则童话故事吗?主线的故事应该叫《作家和作家的兄弟》从这一个黑暗童话开始,多则黑暗童话连串起来延伸、串联、交叉……那些故事里的故事也不是单纯的故事,而更像是卡图兰的精神内核。爱看剧的伪文青Lv62019-09-24
以前在大舞台看过锦辉出品的《枕头人》记得当时是沈磊和野芒叔主演的。个人而言,我其实是更喜欢听鸟叔讲故事(主要喜欢他的声音)
而这一版,前期因为某知名剧评人/制作人的影响力,有一众演员做宣传推广,当然这也不是白吆喝的,从演员总体发挥,舞台布景,音效来说,确实是不错的。三维效果的运用相较于多年前的更为契合主题。只是三小时的故事,多少让人有点疲劳。
“讲故事的人的唯一责任是讲好一个故事。”
王子川的表演也是可圈可点,我觉得他是很用心揣摩角色,不修边幅的高大身躯中是那忧郁的,带着悲凉的诗意的卡图兰
田蕤老师不是一个能讲好故事(“讲好故事”,你可以自由组合哪里停顿,中国文字的博大精深你懂的)的“好警察”
#毕竟讲好一个故事与讲一个好故事还是有差别的。。。
鼓楼西制造 《枕头人》
(我喜欢其中《枕头人》和《绿色小猪》的故事)
PS:我想卡图兰在被枪决前的七又四分之三秒时所构思的那个哥哥与枕头人的故事也会是一个感人的故事,黑暗的深处终能看到一丝光亮1回复6赞
Lv6巴黎圣母院这次在中国的巡演,上海站是重中之重,连演30场…开演前全部售罄……文广还想方设法加座挖潜,满足观众需求,也是拼了。鼎鼎Lv62019-07-21
我是一早就估计演出热门又难抢,果断使用666神券……可以提前占有本票档最佳观演位置🤗
首演完了之后,口碑就吹到天上去了。哈哈😄……不用我来吹爆了……听说有人看的热泪盈眶…
我倒没有这么夸张,但还是怀着朝圣的心,无比高的期望值,但是NDDP没有让我失望,相当震撼👍🏻
今天小米也来观看,在观众席引起小小骚动……但是当开演的神曲,大教堂时代响起时,所有的注意力都集中在台上了。
一唱到底的音乐剧,50余首歌曲串起整个剧情,(之前有些其他乱七八糟的音乐剧,也来一唱到底,拜托找找差距,是不是差了一个大西洋的距离。🤣)
而且唱跳分离…主角们只要专注唱歌就好,发挥相当出色。跳舞部分,就交给专业的舞蹈演员和杂技演员吧🤣
丹叔还没到上海,今天卡司除了男主,全是最强阵容了。而且今天男主虽是B卡,但是似乎憋了一口气,唱的格外棒。虽然演员照片没有A卡帅气,但是卡西莫多的人设,帅哥也是丑八怪。
耀眼的光芒肯定属于花心的菲比斯,艾玛唱的实在不错👍🏻上半场全是戏…还以为半场领便当了……幸好下半场还出来做恶🤣
法国好声音出道的女主希巴,本身声音就很有辨识度,今晚几首solo的歌曲很有感觉。
我是觉得法语音乐剧的演员们唱歌都很卖力…即使有替,坚持30场也是很幸苦的,不知道后续嗓音能否依然保持目前的良好状态…早看早好。有些情怀粉在等8月才能来的丹叔…别到时等到了丹叔…其他主角的声音状态不在巅峰状态了🤣
谢幕又是千人大合唱…我不会唱法语…但是我可以张开嘴假唱……滥竽充数一记🤣25回复18赞
Lv2剧整体看完,我的感觉很喜欢。深沉、悲凉的色彩中,夹杂着逗趣。对导演的意图已经充分理解并且表演到位。我没有预料的大哭,却偏偏在我觉得最不会哭的母亲的桥段哭了,年轻母亲想要在苦难的生活中保持最后一点倔强却最终还是哭了,她还年轻啊。都说孙莉的表演问题很大,我倒觉得每个人对人物理解不同,表现就不同。她对不到17岁的年轻母亲的理解就是说话偏嫩,有些天真甚至有几分嗲。这不是什么偏差。再有认为老妇人演的不到位的,大概没观察过七十岁老太太。我妈和我姥姥七十的时候走路姿态也不一样。演员表演的所谓蹦跳,其实是这类老年人的惯有小碎步,腿脚不好之后是这样的。不是所有老人都用步履蹒跚来表现。杜宁林老师是很资深的演员,这点把握很准确。用户138****4874-iUX4ELv22019-07-21
至于对剧的整体不认可的,我猜测大家的不喜欢源于现在生活的幸福快乐。这部剧给我的最深印象就是人性中对别人苦难的漠视。即使生活了五十年,夫妻这样亲密的关系,也并不能让老人关爱自己的妻子。小小争执就不惜伤害半岁的孩子。最让我有感触的是车夫的故事,他的生活中来来去去太多人,却没有一个能真心听他倾诉最悲痛的事。曾几何时,我也曾翻遍通讯录无人可以倾诉。茫茫人海,我们终究是孤独的来,最后孤独的走。至于中间的过程,却要看自己了。
愿我们都好回复赞
Lv5这故事基本说的是一个女性在怀孕时遭遇丈夫车祸离世的噩耗,接下来一生都迟迟走不出阴影的故事!石友辰Lv52019-04-16
就这么简单,我懒得查这个剧本是原创还是来自某个小说了。我只想说这个剧本真烂!看到一半时我心里拿这部剧和《恋爱的犀牛》,《有多少爱可以胡来》还有电影《无主之作》做对比。后来干脆放弃了,我实在接受不了卓雅这个人设,她23岁失去丈夫后就从此容颜凝固了,而且社会上也没人关注到特别的她,她就那么默默的活着,拒绝和别人恋爱,也拒绝女儿的独立!看到这部剧末尾时我突然想明白了!这就是个烂剧本!故事根本不该这么讲,类似题材的有话剧《丽南山的美人》和音乐剧《近乎正常》,这都是去年在北京上演过的,导演你补补课,看看同行们是怎么个水平!拜托了!
其实这剧本如果大改成心理剧的话还是很好的,这根本就是一个有病该去看病,但愣是大半辈子都憋着的故事。卓雅的女儿也是的大学生毕业后成为记者,那么有文化的人不知道拉着母亲去医院化个心理普通门诊的专家号吗?这是典型的因为没有彻底的悼念而日积月累患抑郁症的案例!治疗抑郁症的药很多的,喜普秒、文拉法辛啊之类的。不开玩笑了,总之这就是一个典型的问题母亲伤害了自己也伤害了女儿和新恋人的故事!
另外该剧是首演,绝对意义上的第一次演出,演员接连口齿捯饬不清楚,总之剧本烂演员也紧张不在状态!还有那硬掖进去的笑料,好媚俗呀!一会说教一会尬笑,导演你很自卑吗???噢对了,那些说教我们都知道,不用您教给我们!1回复9赞
Lv6“裕如大雅畅饮甘露,泰然我心神游六合”爱看剧的伪文青Lv62019-03-02
周一的首都剧场依然座无虚席,我是赶到帝都圆梦来了。即使本轮没有“达康书记”,没有何冰,以梁冠华,杨立新,濮存昕挑大梁+北京人艺优秀的中青年演员依然表现出色,这或许是源于北京人艺的深厚底蕴。我觉得剧中即使是配角,个个也都出挑,让人印象深刻(冯远征饰演的松二爷和岳秀清演的小丁宝即使出场时间不长,但人物形象很饱满,他们也为此剧增彩了不少)
去年看了四川人艺的《茶馆》,这次看北京人艺的《茶馆》,两相比较,发觉还是更喜欢这原汁原味的茶馆(结尾收的比川话版好很多)
“多说好话,多请安,讨人人的喜欢,就不会出岔子”一辈子小心谨慎苦撑苦熬,想尽方法,顺应着时代“改良”的王利发掌柜最终也没能逃脱悲凄的命运。
“我爱我们的国呀,可谁又爱我呢?”身为旗人的傲骨与不屈的常四爷。
“家大业大心也大,结果呢,树大……它招风”干了半辈子实业,自视高人一头的秦二爷。
三个代表人物,在近尾声处那段长谈很是耐人寻味。
时代的变迁,茶馆的兴衰,它是社会的缩影。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话,也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。
看着掌柜王利发的结局,不禁想到老舍先生最终的命运。身为满人,老舍先生或是将自己也一并注入了茶馆人物的灵魂。老舍作品中所描述的一些最后都印证在了自己身上,然而现实比小说更为残酷/让人哀恸。太平湖底哪里还有陈年水墨可寻。
#老舍先生诞辰120周年纪念演出
中国话剧经典中之经典,一生中必看的北京人艺《茶馆》6回复11赞
Lv5本人属于路人粉Edith^^Lv52019-02-17
观剧前没看过法扎原版视频
只是刷了几遍专辑中的歌曲
但是观剧过程中对每首歌都熟悉
做到跟着旋律轻踩节拍哼唱
建议大家观剧前提前预习,
越熟悉越好。
前五十名购买周边能得到签售机会
我是14.00下午场,11.15左右到达
前面已经有三十几个人在排队
直到11.45可以入场(电子票需要人工扫码)
大家都争先恐后一路小跑过安检
下到一楼周边售卖区域蛇形队伍处
这可能是我最疯狂的一次
我算了一下,正式队伍我应该排在第32个
只要是前五十,买任意周边都送签售券
但是等排到我之后没几个,工作人员说签售券已发完
说明要么文广没有发满50张券,要么就是有人多拿券
后来签售时确实发现有人没有周边 是拿着自己的本子签名的 - -
除了法扎周边,现场居然还有老航班的专辑,小米同款项链手链戒指售卖。真的贵。
我是首周第二场
第一次买文广三楼山顶位
字幕清晰 看全景也是不错的
不过想看清卡司的脸 则需要望远镜
一楼鼓掌和尖叫声比较多
想要感受气氛和互动 首选一楼
二楼三楼观众就比较佛系
属于不争不吵坐怀不乱
毕竟互动只属于一楼前排和包厢
最后的冲台好像也是卡在前3排的
小米和老航班出场掌声连连
活泼的小米一开始就满场跑
老航班声音很沉稳 低音炮
比较经典的几首:
乐声叮咚,蓝紫色的灯光非常梦幻,有八音盒既视感。阿洛惊艳全场(服装头饰在灯光下闪闪发光),但是少点魅惑(毕竟要勾引莫扎特嘛)
睡玫瑰,地上猩红色玫瑰投影,小米的一声咆哮,唱出绝望痛苦无力。
撕逼曲,按理说情敌见面分外眼红,但是小康和阿洛撕不起来,比较平淡无味。1回复10赞
Lv6图米纳斯导演应该在这部剧中将其幻想现实主义风格发挥得很极致。镜中晃动的影像,秋千上白衣女子们长裙的飘逸,漫天飞舞的雪花,与熊相拥共舞。。。精致且壮丽,唯美而忧伤~爱看剧的伪文青Lv62019-02-11
这部剧叫《塔季扬娜》是不是更贴切?战斗民族的女子真是不容小觑!
恋爱时表现的羞涩,辗转难眠,热情带着美好憧憬高声喊着“我恋爱了!”拖着铁床和床上的奶妈在打圈在奔跑,那种恨不得向全世界宣布的难以抑制的喜悦——幸福,就是该年轻时真的年轻。
成熟时的蜕变,多年后当奥涅金看到已成为上流社会的贵妇的塔季扬娜,岁月的沉淀让她越发散发出迷人的气质,为虚荣心驱使的奥涅金开始疯狂追求塔季扬娜,而此时的女主在经历世事变迁后,即使心中依然存有对奥涅金的爱,但她最终选择了忠于她的婚姻——幸福,就是该成熟时真的成熟。
正是塔季扬娜身上纯朴,坚毅果敢与奥涅金的自私、孤傲冷漠形成鲜明对比。过去的奋不顾身与今天的拒绝,哪一种姿态都是对诗意的永久渴望。
都说乌镇版的A卡很棒,我觉得这一版的女主也毫不逊色呀,将人物形象刻画得细腻而饱满;也听说这一场是乌镇版的老年奥涅金出演,每一个细微的动作每一个表情每一句话都是戏啊,入木三分地刻画了奥涅金(即使老年奥涅金只是一个虚设的存在)演员们实在太强了!
关键是这里面所用道具的真材实料,完美!大写的“服”
果然看好演出被神曲洗脑,这首主旋律几乎贯穿始终,时而低郁,时而奔放,带动着全场观众的情绪,我们在这背景音乐中也感受着人生的起起落落。而奥尔加拉着手风琴和连斯基共同吟唱的爱之歌“银色的月光下 白雪泛着光……”带着俄罗斯田园风情的民歌同样让人印象深刻。
#20190511 上汽·上海文化广场《叶甫盖尼·奥涅金》2回复4赞
Lv3#展览美照集中地#2019年看的第一个展✌️茉莉小文Lv32019-01-22
🔺多重式沉浸体验,从视觉、听觉、触觉全方位让你感受爱丽丝梦游仙境的现场,真实的身临其境。听说是由二十几位世界级艺术大师共同还原的11个故事场景,所以也适合不是冲着拍照看展的朋友们。
🔻大概有这样几个比较代表性的场景:
▪️秘密森林:掀开帘子,故事开始了...熟悉的场景让整个画面充满了童话少女时代的朦胧,前八张图都是这个景拍的(不要问我为什么只上了两个场景的图,还不是因为出片太高来不及修图)这个场景是我觉得出片量比较高的地方,建议大家可以打开闪光灯or自带灯光小道具,好看滴!
▪️穿越兔子洞:灯光变幻很美,不过我觉得更适合拍视频,就没有拍照啦!
▪️镜子屋:镜子出片量也超高,但是人会有些多,四面八方都是镜子,可能别人会留在镜子里,就会有一丢丢影响。
▪️眼泪池:这个真的好看,请看p9,由于小文后期能力有限,腰软韧带松的妹子可以考虑更仙的造型,反正我放弃了...
▪️爱丽丝小屋和水晶宫殿:两个热门场景,人多的时候需要限时5分钟,当然如果想多拍一点,可以多排几次队,毕竟里面真的好看!(当然也可以早点去,十分建议早点去,我11点到的基本没人,3点走的时候人超级多!)
▪️还有好几个场景就不一一介绍啦,反正我觉得是很好看啦,大家快去拍照哈哈哈哈哈
🔸交通方面:10号线 虹桥站下 需要走挺长一段路的(所以穿高跟鞋的mm可以考虑带双平底鞋)
🔹服装方面:建议穿淡色服饰或者萝莉装(门口也有萝莉装的租赁)建议可以穿一套带一套哈哈 然后也可以带点应景的小道具:小灯泡小头饰 做一回爱丽丝 做一个甜甜的梦❤️4回复12赞
Lv6如果能手牵手一起走在阳光下,那是一种无法企及的奢望吗?家庭的冷漠、现实的冷酷,人性的扭曲,恶魔附在身上,灵魂坠入深渊!两个双手沾满罪恶的人,却也是一对相互依靠的孤苦灵魂。对于亮司而言,雪穗就是那一缕光,在天际之外,在日落之后,在星空之下。爱看剧的伪文青Lv62018-12-10
“我知道你永远会在我身边,我不回头看”雪穗说。结尾处,当雪穗说“我不认识这个人”时其实是面色煞白后的无力否认,那故作镇定的转身,留下的孤傲的背影,因为她知道余生她只能自己在漫长的黑夜中行走,生命中一直守护她并为她牺牲的那微弱的光(亮司)消逝了,她的世界早已没有太阳!被虐了整个晚上,一时还无法走出。感觉每次看比较沉重的剧情,从压抑的情绪中挣扎出来需要很久。。。
韩雪穿白色礼裙太迷人了,各种白色礼服都仿佛为其量身定做,白色如此耀眼像太阳一样,但每一件却又泛着冷冷的光,扎心得让你无法直视。她的气质很适合这个角色,一个美丽优雅的“恶之花”,眼神里满是戏,那就是雪穗!韩雪演的真好[强]
演唱方面,韩雪表现最佳,刘师傅是正常水平发挥。扮演男女主小时候的两位小演员蛮让人惊喜的。
总体来说,场景切换很自然,舞美灯光设计也很到位,群舞的编排比较喜欢,看得出染空间此次是花了大心血的(如果结尾那段伴有雪花飘落是否更贴合一些,纯属个人观点)
如愿看了尾场。谢幕彩蛋是亮点,只有尾场才有此待遇!
#最绝望的念想,最悲恸的守望《白夜行》音乐剧完美落幕~7回复15赞





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