Lv5没看过前两版,只看了简介,凭着对上话的信任就过来看了首演。三男人因为一副油画引发的争吵,一句话就能概括的简单剧情,本预期会看到大段絮絮叨叨矫情的对白,结果台词虽然不少,但既不矫情也不无聊,加上三位年轻演员张弛有度的表演,幽默紧凑不拖沓,90分钟一气呵成,全场笑声不断。绕着地球吃Lv52019-08-18
三个性格迥异的男人,工作爱好品也都大不相同,这一点从三人收藏的画作就看得出。按说物以类聚,这长达15年的友情一路走来肯定也是大不易,怎么说也是铁三角了。都说一千个人眼中有一千个哈姆雷特,不明白一副油画,入各人眼,何至于为友谊的小船说翻就翻?这要看过才知道,油画有点冤。
从艺术鉴赏到为人处事再到三观,从背后数落到争锋相对再到大打出手,这三个昔日的朋友不断变换战队,或两两组合或各自为战,直至最后忍让和表面的和平,其中的深意,想必在观众们心中也是各有各的体会,可能二刷还会有新的理解~回复6赞
Lv6又来捧我的新欢刘小胖的场啦,一出场这帅翻天的扮相,贴身黑西装白衬衫显的一身好身材,细胳膊细腿细腰身一扫我对其1月“跟我的前妻谈恋爱”时肉肉小肚腩的印象。用户138****6697-aeff0Lv62017-04-13
此次65分中的剧短小精悍,用极简的舞台布景运用灯光变幻和舞蹈无缝转换,4人分饰8个角色。全剧以“脸”为主线阐述了“身份认同”和“自我认知”的核心。在迷失与自我救赎中接受不完美的自我和不完美的世界。
纵观全剧可谓笑点频频亮点多多,刘小胖帅翻天的外形已让我眼中满是[爱心][爱心],流利的台词配合夸张的舞步切换角色,兰海蒙首次展示B box功力(好玩的成分更多些),演绎另一角色gay好十三哦,刘小胖、兰海蒙、徐漫蔓多角关系更是好污好污,各演员都演了一段“口技”污的我不要不要的。[色][奸笑][机智][捂脸]😝😂
#丑人#可以进入今年最佳三部剧,值得二刷!
#宝宝👀的high#
#看到刘小胖的完美变身,宝宝立志要瘦#[奋斗]回复赞
Lv6《糊涂戏班》新版算第三拨主演了,新人好多。开场一说俩小时四十分钟观众又炸了=、=,还有好多小孩,第二幕掉节操也是醉。最后2234谢幕,应该算效果很好了,感觉第二幕也不拖呢,第三幕的节奏仍然很喜欢。WendyLv62016-05-31
郭威学的挺像,新衣服很帅,刘婉玲比田水演的性格更直白,他俩的cp感蛮好的,爵士觉得如果把设定改成她大他十几岁就很合适。小场记第二版第三版都不咋滴orz,丁救场厉害啊没什么螺丝,但是和其他人比有点不一样不知道是不是心理作用觉得她是老演员不出状况其他人更糊涂2333。
这一版贺飓看得出用过心,有增加一些小动作,都是完善了细节,比如倚门框和发飙什么的,效果很不错,总体感觉又往闹剧上靠拢了。
小怨念是以前“一丝不挂”的场刊其实印一下会更好,毕竟戏中戏每个人两个名字初看很容易对不上号,还有三场的说明,巡演一月和末场,场刊没写?这个通过台词表现不如通过场刊写明白。回复2赞
Lv4#陪母上大人看剧系列#艷兒Lv42020-11-26
3hrs 太值了‼️
上海闲话❌王盘声的#志超读信#❌评弹
搭配旋木舞台的设计❌背景影像
时代变迁
演绎小人物的悲欢离合
看着各人在生活里沉浮
是上海的故事
是痴男怨女的暗涌流转
更是大时代下小人物的颠沛和苍凉
最后#繁花#像纸屑一样掉落
难受得想哭😥😥😥
回家路上听着#新鸳鸯蝴蝶梦#
心情久久不能平复(幸亏没开车)
张爱玲说
生活是一席华美的袍
爬满了虱子
谁能忍心揭开?
#繁花#真有大慈悲
整部剧里
女性角色令人印象深刻
也最让人心疼
#银凤#在小毛笃定跟她断绝来往后愣住了
是我第一个泪点
还有她那句
“人心里越是悲 面上越是开心”
#姝华#的陨灭尤其让人心痛
既是她个人的悲剧
其实也是诗的陨灭
文学的陨灭…
那段发疯时说
“姐姐不要做鱼 姐姐要做人!”
简直炸裂 直击人心
写给#沪生#的信里说
“我们不必再联系了
人年纪越长 越觉得孤单 是正常的吗
独立出生 独立死去
人和人 无法相通
人间的佳恶情态 已经不值得一笑
人生 是一场荒凉的旅行
我就写到这里 此信不必回了 祝顺利”
那时我真的眼眶都湿了
说的真好 说的真绝情…
长日将尽
繁花落
钟摆逆
看似个鸳鸯蝴蝶
不应该的年代
可是谁又能看透人世间的悲哀
缺憾是某几处年代间的转换略显突兀
看得出年代转换是精心设计过的
有一些微妙的暗示
但毕竟是舞台
做不出电影那种自然衔接的蒙太奇效果
而且 六七十年代的刻画好于九十年代
白脱 仍然期待第二季💚
回复5赞
Lv5关于昨天晚上的天堂实在忍不住要吐槽几句。怀着10年后满满的期待二刷而来,却带着失望而归,而且在36度的高温天顶着酷暑,和因为提前下班而遭到的白眼……lenellLv52019-07-24
正经说剧,虽然是上话的,心中一直十分信任靠谱的品牌,但还是要实事求是:这就是个踩雷大坑,尤其和2001版对比后。名字虽然都叫"天堂的隔壁是疯人院"但2001版和昨天的2019版在内容上是完全不一样的,更别说表现手法了。01版同样为了表达都市小人物的无奈挫折和生活艰辛,但表现手法显然高明许多,幽默讽刺+风趣,接地气好理解,内容也夯实具体,和想要表达的主题很贴切,且记忆里最后能水到渠成的强调“天堂”有时候和"疯人院"不过是一线之隔。而昨日的2019版呢,主题一下灰暗了很多,但又无法让观众体验到其深度。整个剧的内容其实很简单,而表现的方式却相对支离破碎,缺乏有力的衔接使得剧情拖沓。有种为了演而演,为了深刻而告诉观众我很深刻的牵强之感。剧里上了各种交通工具,我可以理解用自行车的速度来代表人物内心变化的这种手法,却实在不敢认同,因为满场几乎都在骑车转圈,我又不是看马戏,转的我头都昏了,好辛苦😂😂😂😂同样是老瓶装新酒的玩法,讲真,“红白玫瑰"显然10年后的新版做的就很好!天堂这剧我其实只想给1颗星,但是演员的表演功力显然是在普遍水准之上的,所以多1颗星是给他们的。最后说一下,如果用油画作品直观形容01版天堂和19版天堂,那么01版是夏加尔的奇幻作品,19版则是蒙克的个人风格。恕我直言,据说有些博物馆已经直接丢弃蒙克的画作拒绝收藏了。1回复8赞
Lv2卡:白太宰 飞叶藏 看完的感受是不敢想象白要如何扮演叶藏,飞要如何扮演太宰。等下一轮,我一定要看一次飞太宰和白叶藏。没在怕的Lv22023-05-28
剧情:都说是二流的剧情,但或许在我这里不是吧。首先我本人认为剧情很大程度上与卡相勾连,我相信飞叶藏和白叶藏的逻辑之间应该有很大的差距。飞的叶藏像一朵干净的、洁白的小花,沾不得一点儿尘土。直到上半场结束,我都觉得飞太宰过于易碎与令人同情。与原著的叶藏在书的最开头就自述的内容不同,我眼中的飞叶藏对生活、对人性抱有希望。所以他会相信女仆,跟她去后山;会相信堀木,一直给他钱,做一些所谓的反击、革命。他从来没有对这个世界失去过信心,所以他选择一次次相信,也因此一次次被伤害。“我这一生,尽是可耻之事。我对人类的行为至今仍无法理解,但无论如何,我还是无法对人类死心。”我的认知落点,在最后这句——无法死心。白的太宰也因为小白本身身上自带的那种克制不住的单纯可爱,而多了一份纯情。到生命的最后,他依旧期待见到叶藏的那一段剧情,反而狠狠伤到了我。他们俩是真正的一体,有相同的纯,有极致的善。好意外、但是是真实的感受。还有一处很戳到我的剧情设计是,太宰写书只写到上半场,后面的祝子等等都是真实世界里的点点滴滴。所以叶藏的不为所动都是真实世界里发生的,他与太宰一样,他是真正的太宰。
舞美设计:惊艳。不过有可能是因为上半场过于惊艳,以至于让我下半场带着更强的期待,反倒有些落空。开场曲结束后,叶藏从手掌心里出场的时候,我真的一整个大惊呆了。我说这才是舞美设计!包括上半场的书页、纸叠的舞美设计,让人知道是在书里的情节,后半场回归真实后,所有的纸叠都撤了,可能也是在某种程度上呼应剧情。把父亲设计成一个很大的位于舞台中心上方的面具face,在一出场的时候,真的狠狠戳到了我,把父亲的绝对威严和冷漠呈现的很好。唯一一点期待可能是,下半场回到现实生活之后,舞美上是否可以有一些新的东西,强化这种现实感的同时,把舞台的过多的留空填上一些。
灯光设计:和舞美一体的很棒。第一次看到不用传统的舞台灯光的设计。在警察来了的剧情part,所有群演拿着手电筒上台,和剧情、调度等等配合的太好了。真的是很创新的好东西,喜欢。
音乐:好喜欢。东京百景、人间失格.......好多好多首歌。一整个颅内循环的状态给到。夸无可夸。
座位视野:二楼-7-31。在祝子被侵犯的清洁的时候,二楼飞叶藏的肢体调度会被平视的画框挡住。除此之外没有遮挡。有一点点点点偏,不影响整体观感。
总体:太伟大了。等待下一轮。回复赞
Lv4一个陌生女人的来信,05年的时候看过徐静蕾版的电影,后来就好奇读了小说,巧的是看的时候和女主一样都是13岁⋯⋯小巫喵Lv42017-11-26
外出归来的作家在41岁生日收到一封沉甸甸的信,里面是一个女人自诉了她的一生。女孩13岁,父亲去世和母亲过着贫困的生活,对面的邻居一家人非常糟糕,男人酗酒家暴,小孩子丢女孩雪球,打得她头破血流,直到那个男的被捕,这家人终于搬走了。女孩知道新住进来的会是一个作家的时候欢天喜地,她好奇地看着作家的仆人打扫屋子,以及那些要搬进来的书,猜测是一位慈祥而受人尊敬的老者,女孩晚上在梦里就梦见了这位尚未见面的邻居。当女孩见到这个邻居的时候却十分吃惊,因为他是一位英俊潇洒的年轻人,既戏谑又严肃,女孩便一见倾心,她开始把作家邻居视为生命的全部,窥探他生活中的一切,从他摸过的门把手到丢掉的雪茄,她也努力改变着自己,开始读书学钢琴,一直向往着作家。但女孩又无比胆怯自卑,从作家身边走过用书包死死压住衣服上的布丁,因为作家的一句招呼便深陷其中不能自拔。但是母亲再嫁,女孩不得不搬家,冬天的深夜,她在作家门口等着他回来,想再见一面,但是却看见他和另一个女人回家,“寂寞的孩子会把爱集中起来,其他人则在社交活动中滥用感情直到消亡殆尽”⋯⋯
她还是搬走了,但是她封闭着自己的生活,疯狂地想念着作家,5年之后终于可以重返维也纳,她和作家重逢,但是作家根本不记得她。他们度过了女孩一生中最美好的三夜,女孩早晨离别时,作家送她白玫瑰,后来她在他生日的时候都会送他一束白玫瑰⋯⋯
女孩因为工钱被偷,只能在贫困的人才去的产房生下作家的孩子,那里像地狱一样,充满呻吟和哭嚎。她的生活受尽嘲笑侮辱,后来还为让孩子可以上好的学校开始卖淫,成为不同人的情妇,但是她始终不愿结婚,因为她只爱作家一人,但是她因为之前看见作家喜欢过着自由自在的生活,以及他用钱仓促打发乞丐的行为,她不想去打扰他的生活,也不想用孩子去拴住他,更不想让他怀疑或者为难,她始终保守着这个秘密⋯⋯
女主后来再次遇见作家,作家在舞会上邀请她,她连大衣都没有穿就围着一条围巾在大冬天和作家走了,但是作家依旧没有想起她,只是惊讶她为什么如此爽快地答应他。她早上离开的时候故意和作家说她之前爱过一个人总是旅行,但作家说总会回来的,女主说回是回来了,但是忘记了,作家说美好的事情是不会忘记的,我会永远记得你。女主便问作家知不知道生日收到的白玫瑰是谁的,作家却一无所知,而且作家还给女主塞了钱,女主难过离开,差点撞上仆人,但是仆人却认出女主来,女主伤心只见过一面的老仆人都记得自己,作家却不记得,女主把钱给仆人后走了⋯⋯
女主和作家的孩子最后还是病死了,女主临死之时写了一封厚厚的信诉说自己对作家一生的爱,没有照片没有画像,女主不想让作家怜悯或者愧疚,她只是恳求作家记得生日时候在花瓶里插上白玫瑰。她依旧像活着时一样,对于作家来说是个陌生女人,信里写着“我的世界只有你,同你素昧平生的女人,始终爱着你”⋯⋯
作家读完信以后只觉得女主的影子像是水底的石头,梦幻般的存在,却依旧记不起来确切的模样,但是看到空空的花瓶,不觉一怔,感到另一个世界吹来的一阵冷风,热烈的爱,以及像是从远处飘来的音乐⋯⋯回复3赞
Lv5这部戏基本上没有舞台服装,化妆师兼职了灯光师,就是那么简陋!实力圈钱之作。兜兜殿下Lv52017-09-09
舞台的时空非常错乱,那个白颜色的框,我始终没搞懂它是干嘛的,既不分隔空间,也不分隔情绪。而且非常危险,我有几次觉得陈数倒走的时候要掉下去了。灯光也很神奇地会随着演员情绪波动一会儿变亮一会儿变暗,难道这不是该演员自己表现的吗,很多时候都搞不清到底是天色暗了还是剧中人心情不好了。
框后面有个礁石一样的东西,配上白框里的海浪灯效,很长时间我都以为他们就住在海边。按我的理解,他们应该住在北欧的山上,地形类似于阿尔卑斯山,有那种北欧山区特有的小木屋,山的高处可以眺望汪洋流入峡湾,这不是很难表现的舞台效果,背后打个投影也好的,可偏偏就是没有表现出艾利达婚前汪洋大海和婚后崇山峻岭的鲜明对照,使得人物的内心冲突没有基础。
服装也很奇怪,光看服装完全感受不到易卜生剧中的挪威风情,感觉都是新天地泡完吧过来的,演出结束后还要去哪里跳一场现代舞。陈数红唇如血,很难想象从少女到女人转型期的无助,女王得不得了。
陈数多数时候都是磕了药的状态,神神叨叨的,我也知道人物内心冲突,纠结,可是也不用那么神经质吧。她和医生坦诚的时候慵懒地翻身是什么先锋的尝试吗?我猜想导演是跳舞的,想通过舞蹈的肢体语言来表达人物内心,可是这种表现形式又没贯穿全剧,还有一处大概是在纠结要不要跟陌生人走的时候,陈数的肢体语言陡然一变,吓我一跳。
医生完全就是个医生,感受不到对妻子的爱,也许是特意这么表现的吧。
艺术家还兼职了陌生人,除了在爬山的时候喘了几下,其他的时候灵活得吓人,不要说去南方,去南极也会平平安安回来的。舞台上换件衣服就变成陌生人了,美少女战士变身一样。
高级教授完全看不出来又老又秃,说好的白头发呢,就算不把头发剃了,至少撒点粉笔灰在头发上啊!
结尾的时候,艾利达身下燃烧起熊熊的火焰,我不知道为什么她获得了内心的平静后要放这么一把火,但是这把火影响很恶劣,导致我散场后去吃了一条烤鱼,减肥计划泡汤。回复3赞
Lv5#6.13 大黑摩季 Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-06-14
大黑自16年复出后我还是比较关注的,包括家乡札幌的粉丝限定场,年末的FNS,以及后来上的几个音番。个人认为状态始终没调整到最佳,有点疲惫,然而去年在LUNATIC FEST火力全开,甚是欣慰。
这次首场中国内地演唱会似乎水到渠成,现场的观众平均年龄35+,很多人比我还要激动,忆往昔,为青春圆梦,这一晚还不算迟。开场就是《熱くなれ》和《DA・KA・RA》,真是要老泪纵横,编曲一点也没有过时,唉90年代实在太美好了。大黑一开嗓,这才不是消费青春,为情怀买单!我之前的担忧简直杞人忧天,依然爆发力十足,霸气的台风与走位,一个字“劲”,虽不及巅峰时期清亮高亢,但现在用了更多的演唱技巧。
《チョット 》标准的织田哲郎风格,也就郑秀文《Chotto等等》原唱;《夏が来る》当年听就觉得有异域风味,果然;《風になれ》全场大合唱,大黑的这首词曲鼓舞了太多人坚定其信念;《空》不多说了,小时候看中华小当家最喜欢嘟嘟、向恩、锅巴姐姐;可惜没有我一直中意的那首“大歌”《白いGradation 》。
大黑今年正好50,以Music Muscle的标题来命名新专辑和巡演。这般身型、线条和气质没人会觉得她50了。跨越疾病后心态也更积极和健康,还是大姐大那样爽朗大气。讲真,大黑近期的新歌我一般,包括柯南的《Lie, Lie, Lie,》,倒是一首慢歌《Because, You…》昨晚感觉不错,回去一查,原来是和TUBE的春畑道哉合作,惊了。
该来的总要来的,返场意料之中《ら・ら・ら》和《あなただけ見つめてる》,全场达到了最高潮,我们终究已经长大,慢慢变老。不过突然上来两个国内男团练习生什么的小年轻一起合唱,真心很尬,唱就算了还拿乐器,原来是把乐器当作道具耍酷,大黑说是今年东方风云榜认识的新朋友,我不知道是不是主办方夹带私货,送上四个字“莫名其妙”。另外演唱会talking的部分太多太长,让我也有点不满。
初中时候淘的这张99年销量超过200万的精选集2CD也带在身上,算是粘粘原唱本人的仙气。然而就是99年连续40多场个唱,超负荷的工作让嗓子没恢复好。散场后看到不少人在南梦宫的边门堵人,不知道有无收获,苦笑。4回复17赞
Lv5展览时间:3月28日-6月30日纯纯的蓝色Lv52019-06-15
展览地点:上海静安大悦城南座3楼中庭“预见未来”红点展。
那天在大悦城南座看好告白气球出门对面就是红点设计展顺便也看了,大概是工作日的晩上,观展的人不多。五个展厅,灯光比较暗,没人讲解,每样产品旁都有说明但字很小看起来吃力。
展厅围绕“时间的形状”、“生命、宇宙及一切”、“银河系漫游指南”和“白日梦想家”四部分,通过全新的设计概念原型及多媒体互动方式,从感知、体验、可视化、探索等全新视角,将2018年最新的红点设计概念大奖获奖作品呈现给观众。
快闪商店,获得红点设计奖的部分商品,其商品品类包括:家具物件、灯具、餐具、文具、休闲用品、时尚生活用品等等。
展馆不大,红点的设计师大多是中国的年轻设计师,真的佩服他们创新科技,让人脑洞大开。如GRIT,一双抗阻训练鞋,模拟了沙地训练的强度和效率。这款鞋目的就是增加训练所需的能量,锻炼腿部力量,减小训练后的肌肉酸痛。能让运动员在短时间内就能完成高强度而有效的训练。GRIT只在训练时使用,在正式比赛中,脱下GRIT,就会让运动员轻松地进行发挥。如Couple使煮蛋过程变得简单并避免了不必要的麻烦,从而使夫妻双方共进早餐成为可能。在67℃温度下工作的煮蛋器系列产品是专门为夫妻们设计的,可以用三种不同的方式煮两个鸡蛋:温泉蛋、半熟水煮蛋、全熟水煮蛋。 仅需三步:加水,放入两个鸡蛋,选择煮蛋模式。 鸡蛋煮熟后,它会发出声音提醒。该款产品还采用了放蛋架,方便放入或取回鸡蛋而不被烫伤。
我逛一圈一个小时,如仔细看大约时间会长些。5回复5赞
Lv4昨天看了悬疑舞台剧《术skill》。这是是本剧第二次演出,还在磨合之中所以稍有不好的地方也可以理解。表演上与昨天的某些方面稍有变动。比如说劫匪劫持杀警长的那段,并没有表达清楚,死的明不白,我觉得如果按上次的方法演会更好一些。表演开始上来三位主演们就唱了一段rap很带感,把自己的安魂保险公司业务和他们所做得事情介绍了一遍。提到了“术”,就是本剧的题目,它是一个能让人在死后在另一个活人身上一时层面再活三分钟的技术。(至于为什么起这个名字,我就不剧透啦~由你们去寻找答案吧~)同时提出了他们的理念:“对生者的珍惜,就是对死者最好的祭奠。”整部剧有一种白夜追凶的感觉,尤其是男主,很帅,演技杠杠的,玩魔方也很6。说到魔方,它在本剧中仿佛多次的出现,用其他剧评人的话说:“按剧情的角度出发,魔方就像人生会有不同的转变不同的轨迹会遇到不同的人,学会珍惜,不留遗憾。”女主很厉害,一人分饰两角都演的很像。警长,捺,能看出来是截然不同的两个人。中间每一幕都会插一小段黑白VCR给人留以悬念,还有不时插一段音乐,感觉像是蜂巢和繁星的集合体。前半部分可能还是因为演出场次少的原因,感觉演员也没有入戏很深。歌曲放的地方也有些拖剧情,但当高潮来了之后使我对整部戏都有了改观。我觉得这剧可以考虑变成个电视剧,舞台剧两个小时看的时候但总感觉有的地方没讲完,或者说剧情有点儿紧凑?但故事真的很棒!推荐~舞台不错,简单实用。加上灯光可以给满分。这部剧现在还在磨合期,如果你们想看的话,我觉得可以考虑买靠后的日期,这样表演上和剧情上都会更常熟一些。用户156****5023-CtWIALv42019-01-123回复5赞
Lv5#mini lover3.0#灰姑娘变成了拜金女,美人鱼变成了绿茶婊,白雪公主变成了欲求不满的少妇,小矮人逆袭成为主角.....呃,这是一个公主和小矮人的爱情故事,开心麻花对童话的暗黑解读,太颠覆了😂😂😂Rui-kovicLv52017-11-12
难得在麻花剧中看到如此豪华的舞台,WOW~惊艳了一把,不愧是有“爸爸”的😂😂相比我最早看的1.0,3.0在布景设计以及舞美服化做了很大的改变,灯光也超级华丽,不过曾经让我印象深刻的污力有所减弱。一开场的Magic Bar设定很有意思,把整个故事串联起来,而且首尾呼应,捋得更顺了。
创新地方还有很多,挑点我喜欢的说:
1、烟花合唱互动,很逗趣。魔法师施哲明 挑起的互动,现场教学,“噌~嚓~噌噌~嚓噌嚓噌”,这段气氛空前高涨❤️👍
2、白雪和比格的哈利路亚哈哈哈,即使少了我当时看的火箭喷射烟花四射,还是很好笑。
3、最逗趣的是“好尴尬”组合,配合默契,看完后我满脑子都是“郭德纲郭德纲郭德纲”,用这模仿马蹄声,真没脾气了😂😂
4、歌曲方面有很多新歌,人鱼公主陈希琰 唱功大赞,音色空灵,尾声solo那首歌直抵人心,好好听😘😍歌曲还加入了很多重金属元素,来了一段rap,虽然有点跳戏,以为在看中国有嘻哈,但时髦接地气,可以的。
5、胡迪和丁辉撩人技能简直开挂!有个互动,两人正对观众席一步步走来,然后突然从台上跳下,与第一排观众互动(我就坐第三排)。那个画面感……哇~看戏被撩到了,老夫的少女心啊😂
缺点嘛,可能女生声音尖细,所以能不看字幕就能听清楚她们在唱什么但男生却不行,偏低沉所以有时含糊不清。另外,这部剧时间好短,难得晚上9点一刻前就结束离开剧场😂😂总体而言很好看,希望之后还有4.0,5.0……越来越有料!8回复8赞
Lv6时长145分钟,观众注意不要错过末班车~Mo仔Lv62017-03-10
看习惯了大头照海报,或者剧情截图的海报,看到《怪侠一朵菊》的宣传页时总觉得有点不习惯。我看到了什么?我看到了花,看到了很多人,但是我又什么都没看到。这就跟开始观看剧情时一样,我看到了一个傻白甜进入养老院,却发现到了晚上,大家都会展露平凡外表下的不同身份。有不羁的魂魄,也有尽职尽责却又理念冲突的黑白无常,黑暗料理高手孟婆,我看到他们穿越在不同的场景,做出救命杀人的事,却不清楚他们到底是要做什么。这疑惑一直伴随我度过120分钟……当我耐心耗尽,准备离开时,剧情却忽然开始紧锣密鼓,一些黑暗暴露出来,一些隐喻反白,我看懂了主线剧情,也看懂了人物悲欢,这种恍然大悟的感觉,是不是有点来的太晚了……
换景是一件吃力不讨好的事情,所以更多的话剧会让观众在无形中幻想一切,而不是把一切都在观众眼前展开。
锦辉挑战了高难度,人民大舞台的场子我第一次知道可以这样布置,他试图把一切展示给观众,我们用眼睛看到养老院的病床,看到黑白无常与孟婆在酒吧争吵,看到大侠在高台打坐,看到冤鬼获得黑暗力量破窗而出,看到小菊对小白情愫暗生时漫天的花叶…这场景太美,带来的遗憾就是每次换场时2分钟的黑暗。不过,黑暗正好可以让人歇歇脑袋,整理一下之前看到的剧情,不是吗?
剧情就写在介绍上,但是又要观众认真的去看,去想,它不是明明白白的摆在观众面前的,它藏在一次次的表演里,可能到结束时候回首,才发现之前看到的零碎的段落,都是必要而不能缺少的。
高其昌小鲜肉萌萌哒!长相有点像东南亚那边的,又有别样的帅气,剧情里耍宝耍帅,阳光和阴郁都收放自如,点赞!群演也很出众,溜溜球大战,一人分饰七角时肢体和声音表演的活灵活现。三位女性角色的魅力洒满全场,穿得多或者少,都让人着迷(小姐姐们看到我!)~~
台词量也比较大的,因为时长缘故,听久了有些吃力,简单的来说就是忘了前面说过什么……他们能背下来真的好厉害……有些很美妙的句子,听到后就遗憾没有办法看到剧本,没有办法全部记录下来。
锦辉一直在寻找新的IP,他们做了盗墓笔记,做了小时代,做了同道大叔,做了狗魅。与一直吃老本的某些公司不同,他们的选题一直贴近生活,你想看小哥?你想看星座?你想看青春?你想看二次元,宅和穿越?你想看金姐?来锦辉,你都可以看到!而锦辉每一次的新作都是一步跨越,让人没有办法猜出。锦辉下一部会是什么?让人再次期待!回复3赞
认证今年孟京辉戏剧工作室上的两部新戏《不祥的蛋》和《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》不得不说诚意满满,这部在蜂巢演过一轮的《左轮手枪》终于登陆上海,按照开场的话,他们带着我们,起飞了泰米甜认证2016-07-20
孟导把这样一个主题是揭露政权机构与黑社会狼狈为奸的“沉重”戏剧交给了能跳能唱的剧组。喜欢孟京辉的朋友们对这个剧组应该也很是熟悉,张弌铖、罗欢、杨佐夫、李智浩、刘爽、孙雨澄、吕京、张珏、孔雁、张功长 ……这次意外的是,罗欢这个姑娘太棒了。
或许在《枪花》和《空花》中角色的限制,让我对这个姑娘印象并不突出,可是在这部戏里她的表演得到了和好的发挥,她扮演的路易莎疯狂而深情,尤其是那段俘获人心的念白,不出两句就把大家从上一场戏弥漫出的笑意拉入悲伤。
“我没吃过糖,我以为盐就是糖
我没穿过高跟鞋,我以为踮起脚尖 就是高跟鞋
我没承受过爱抚,我以为打和骂 就是爱抚
我从来没有选择的权力,我以为我只能接受别人给我的一切
…...
我爱上你了…...”
这部戏前段里有两个乔瓦里,人物性格也是一黑一白,伏笔很多,在一段尤克里里弹唱后,念白友善的提醒:
你可以把他们想象成两个一模一样的苹果,但你不能把他们想象成是切了两半的西瓜……
故事就这么算是展开了。
一如既往冲突讽刺与疯狂,剧场可能是言论自由的最后一块圣地了。
《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛 Aveva due pistole con gli occhi bianchi e neri》作品改编自达里奥福1960年的作品《他有两支长着白眼睛和黑眼睛的手枪》,他重现了一个警局、盗贼、传媒界、商人、乃至银行和政府狼狈为奸的社会秩序,达里奥·福告诉我们了一个盗贼团伙会被政府承认和需要的游戏规则,于是他们,戴上了面具。
这就是1997年诺贝尔文学奖获奖者达里奥·福,他在作弄权贵和维护被压迫者尊严方面堪与中世纪的弄臣媲美。
整部剧从疯人院开始,又在疯人院结束。
可是疯子们,不一定都住在疯人院……
他们在我们身边跳着、笑着、爱着、痛着……整个世界都在舞台上演化成了一座疯人院。
开场前五分钟,张功长就出现在观众面前,昏黄的光从舞台后投射做底,演员陆陆续续出现,人物像剪影般飘荡在犹如病房的舞台上。
孟导之前在《一个无政府主义者的意外死亡》里大量插入中国本土戏剧元素,无论是有如九年义务教育教育体系下的朗诵文《我的爸爸》还是人艺上身的用老北京念白乐一段,他总是赋予一些区别于“常理”的其他表现形式,让观众在当下感受到,喔,还能这样!
那同是达里奥福的作品,这次的《左轮手枪》又玩了些什么。
歌舞剧呀!
在开场五分钟后,我就爱上了演员们的服装,病服下摆的小设计,还是脱下外套后整齐划一的白衬衣、黑裤子,修身又干练。
《吉米》、《新娘嫁人了新郎不是我》等宝莱坞耳熟能详的音乐,通过他们的大群舞合理的表现了一个又一个跳Tune的幻想,推动了剧情,也渲染了情绪。
噢,差点忘了,路易莎独唱时,乔瓦里扮演者张弌铖的轮椅舞,很妙。
经典电影配乐的在剧情推进时的运用,比如《教父》,迷之切合题目也很合适;文工团副团长的四川话台词对白以及我最爱的酒吧那场戏的画外音,都为这部剧加了很多笑料。
整体的表现比较得当,但首场个别用力过猛让我有些跳戏。
你要是问我值不值得去啊,我肯定回答值得。
但是看戏这件事,看的就是个喜好。客观来说这出戏的形式感太强,强过孟京辉所有戏的平均值,你能想象台上十几个演员一起用了丽丽在《你好忧愁》的招牌姿势么?人物对话用打乒乓的形式也从《犀牛》用到了这里、观众席右手边侧门被频频用于上下场、演员围着观众喊口号跑步……这都是加强渲染力和参与感的孟氏手法。
这就是我所能讲的所有,因为有些事情啊,真的要你自己去看看,去感受。9回复7赞
Lv3“眷村”——在台湾近代史中似乎是别具特色,有嚼头的一个词。在这个词所指代的实质在时间中逐渐流逝的时候,经过人们记忆的整理,复活在文艺作品当中。七夜Lv32023-05-13
《宝岛一村》演出介绍的第一句话是:“这是一个不说很可能就会随即消失的故事。”
“1949年从中国大陆撤退到台湾的60万军人、军眷是中国近代史上仅见的一次民族大迁徙,在人类历史中也算是一次巨大的迁徙。当时为解决新移民的居住问题,政府兴建不少临时性的眷舍予以安置。这批当时被视为战败外来者的新住民,带着反攻大陆的期望,在这些眷村中居住下来。”
——这是一般媒体上对《宝岛一村》,介绍“眷村”的文字。然而,这中国近代史上仅见的一次,在中国历史上,却是每逢改朝换代都要发生的事情。(性质上如此,当然,人口和规模没有可比性)
如果时间足够“古早”,那么一个少数民族或许就这样衍生出来了,我们今天所谓的“客家人”,既是唐宋以来以这样的形式演变为几只特殊的族群。
由于那段历史(此略),这些“异乡人”的命运跌落进文学母题中,他们无需矫揉造作,身下的影子细细看去,便是密密麻麻书写的“异乡”、“异客”、“思乡”、“等待”、“错过”、“生离”、“死别”、“追忆似水年华”的今夕对比。
而他们的下一代,既出生在一个文化碰撞融合的新纪元,又同时成长于父辈的命运的阴影之下,他们既对这个生他养他的土地怀有亲情,又对父辈们述说的故乡……这里不知道用什么修辞。他们在家乡和故乡之间是二元分裂,对待故乡的感情又是二元分裂的再分裂,甚至并非是沦为此情可待成追忆的一块碎片,也并非是现实身后的已惘然,等到他们亲临到“故乡”的时候,感受到的竟然是一种如同“即视感”一般似曾相识的“通灵体验”。
以大陆观众对台湾人民的认识和期望,或及大陆观众自身命运经历的体验而言,在这部剧中看到的或许全然是一种“异乡”、“思乡”的主题。一种海峡两岸之间“海水直下万里深,谁人不言此离苦”那胸腔里向心力的“正能量”。讨巧的是,对于台湾观众而言,这又是一部“如何将他乡视故乡”的乡土认同的“正能量”。所以,该剧能上演一百六十多场,并且在大陆也能够获得超过十分钟以上的掌声,真是因为“左右逢缘”。
《宝岛一村》只是众多眷村中的一个,或者说,其实主要是这一个村中的三家人。三个小时的话剧,要表现四十多年来不同人物不同角色的共同处境,以及他们不同的性格和命运。
一个舞台上隔出三户人家,虽然剧情的推动有主调,可门户之间细节也众多,难以顾及;而就算是剧情的主线,却也是这家照顾一下,那里描绘几笔,就算哪吒有三头六臂,也只有一门心思,难免舞弄不周全。情节里的每一出,都选的是那些经典的,有代表性的来描绘;每一件事,边边角角,也是冰山的一角。看似娓娓道来,靠的是人生经验和共同处境之下的共同记忆来体认。说到底,就算所谓的“外省人”的命运和处境,也是作为“在台湾的外省人”的命运处境,我们大陆同胞掏心掏肺地看,他们掏心掏肺地演,剧是同一出,腔是一个调,可映射到心底里,到底是不同的画面和情感。鼓起掌来,又回到同一个声音。
不过,在最后……或许跟升旗的那一幕一样,白日旗被换成红旗,这部剧在大陆地上演,不知道被砍了多少刀,舞弄得不周全,多少因为这些绑手绑脚,更明显了而已。回复赞























