Lv5#两个人的谋杀# 一部一言不合就分身&弹钢琴炫技的音乐剧。这部剧从头到尾就一个场景,没有场景的变换,只有灯光的区别,全靠两位男演员hold住场~边弹边演边唱,real精彩👍👍👍Rui-kovicLv52018-01-13
最大的亮点应该是扮演“嫌疑犯们”的#翟松#一人精分十角,对10个不同角色性格有着不同的呈现——
·眼镜放在鼻尖上,半弯着腰的是达莉亚老奶奶,说话喋喋不休,有着摇滚歌唱梦;
·眼镜架到额头上,四肢舒展的是芭蕾舞演员,优雅高冷,曾是警官心中的白月光;
·眼镜架到额头上,讲话喳叭的是邻居家妻子,有点泼辣,街上吵架大妈的既视感;
·正常戴着眼镜,有点腼腆内敛的是死者侄女,就是一个书呆子;
·胸往前挺,头往后仰,说话中气十足的是邻居家丈夫,一副傲慢的模样;
·叼着烟斗的是心理医生格瑞夫;
·带着黄色头盔的是消防员;
·跪在地上是在演3个童声合唱团的孩子,以红帽子的佩戴方式做区别。
其实每个角色之间的区别非常细微,节奏卡得准不说,还能做到将各个角色拿捏精准、角色鲜明不让人错乱,非常不易。印象最深的一幕是,当警官苦苦思索凶手是谁需要安静的时刻,每一个人叽叽喳喳吵吵闹闹,这感觉就像置身在菜市场,各种声音充斥在耳旁,仿佛被一种激烈讨论的氛围所裹挟着,看着他们悉悉索索在讲话,弹奏钢琴的轮流转换,感觉非常奇妙。扮演“警官及警官助理”的#钱海睿#相对于翟松,戏份可能没那么重,但演绎得也非常好,尤其唱歌真好听~
这故事本来是个阴暗惊悚的故事,小说家在生日派对上被谋杀(听说灵感来源于阿婆的《无人生还》),但是通过演员们的演绎,情节反而变得滑稽起来,上一秒揪心,下一秒却能莞尔一笑,更具娱乐性😂😂😂
不过初期很难进入剧情,那么多角色的转换看得云里雾里,但后半段渐入佳境,有活跃的现场互动,还有小黄段子,总体而言非常不错~
最后再表白两位演员。能接拍这部戏,对于演员来说,真的很需要勇气,这不仅是对演技的考验,也是对自身的一种考验,比心❤️😘回复6赞
Lv4#撒娇女王2016圆满收官#happy-sirLv42017-12-04
2016圆满收官,撒娇女王是我最喜欢的小剧场音乐剧之一。后来被变身怪医超越了。
关键词1:揭穿男女秘密的音乐剧。
无论那种形式的剧,首先要有好的剧本或者内容的载体,能引起观众的共鸣,或者拨动人内心的那根琴弦,例如《大餐》。无论是爱情的哪个阶段,其实男女都有一些心中的小秘密。剧中淋漓尽致的表现了出来,如男人的谎言,谁发明的节日,那些幽默的潜台词这些都源于生活,提炼于生活,有些话是不是觉得很熟悉呢?可能我们自己也说过。撒娇女王紧住了当下最潮流最in的主题。
关键词2:创作&创新的音乐剧
创作&创新是音乐剧的生命。这部剧称为撒娇女王2.0版本,就是在之前的内容上加入了很多新的创作和创新的元素。相比之前的演出,2.0版在台词、歌曲、唱段、舞蹈等各方面都做了进一步的打磨和升级,更贴近当下生活。现在很多话剧舞台剧都会加入音乐的元素。但这部剧是一部真正的音乐剧。因为之前就关注了上话的微信号,里面的《嫁谁都一样》、《无药可救的妇科病》、《爱的三字经》、《谁发明的节日》、《翻滚吧床单》。(⊙o⊙)哇词曲都好经典,去看之前都已经听了好几遍了,现场一放出来就耳熟能详,真的很棒!感谢作词马达,作曲姜清华、施佳阳。
关键词3:唱功了得的的女王们
9个场景,四个人整整100分钟的连演带唱,一般人肯定大汗淋漓。黑丝、透视,性感的表演让人血脉喷张,女伴说这剧的尺度有点大嘛!(有嘛?有嘛?听出男人的潜台词了吗?)夸张的动作和搞笑的台词让人忍俊不禁。感谢韩雪、袁野、司雯、宗俊涛四位的激情献唱。音乐学院和上戏科班出身的就是比普通演员功底扎实。
另外不得不说的是小剧场,演员和观众的距离很近,有更好的观赏性。
关键词4:撒娇女王PS I LOVE YOU
同看了两部剧,里面竟然都有原野和韩雪两位演员。相似的主题,相同的风格,却唱出了不一样的味道。前者更偏重于对男女内心的揭露,后者更偏重对爱情真谛的表述。撒娇女王更贴近当下的生活,后者作为百老汇经典音乐剧更为传统。两者各有特色,但我会推荐看撒娇女王。2回复6赞
Lv4一个陌生女人的来信,05年的时候看过徐静蕾版的电影,后来就好奇读了小说,巧的是看的时候和女主一样都是13岁⋯⋯小巫喵Lv42017-11-26
外出归来的作家在41岁生日收到一封沉甸甸的信,里面是一个女人自诉了她的一生。女孩13岁,父亲去世和母亲过着贫困的生活,对面的邻居一家人非常糟糕,男人酗酒家暴,小孩子丢女孩雪球,打得她头破血流,直到那个男的被捕,这家人终于搬走了。女孩知道新住进来的会是一个作家的时候欢天喜地,她好奇地看着作家的仆人打扫屋子,以及那些要搬进来的书,猜测是一位慈祥而受人尊敬的老者,女孩晚上在梦里就梦见了这位尚未见面的邻居。当女孩见到这个邻居的时候却十分吃惊,因为他是一位英俊潇洒的年轻人,既戏谑又严肃,女孩便一见倾心,她开始把作家邻居视为生命的全部,窥探他生活中的一切,从他摸过的门把手到丢掉的雪茄,她也努力改变着自己,开始读书学钢琴,一直向往着作家。但女孩又无比胆怯自卑,从作家身边走过用书包死死压住衣服上的布丁,因为作家的一句招呼便深陷其中不能自拔。但是母亲再嫁,女孩不得不搬家,冬天的深夜,她在作家门口等着他回来,想再见一面,但是却看见他和另一个女人回家,“寂寞的孩子会把爱集中起来,其他人则在社交活动中滥用感情直到消亡殆尽”⋯⋯
她还是搬走了,但是她封闭着自己的生活,疯狂地想念着作家,5年之后终于可以重返维也纳,她和作家重逢,但是作家根本不记得她。他们度过了女孩一生中最美好的三夜,女孩早晨离别时,作家送她白玫瑰,后来她在他生日的时候都会送他一束白玫瑰⋯⋯
女孩因为工钱被偷,只能在贫困的人才去的产房生下作家的孩子,那里像地狱一样,充满呻吟和哭嚎。她的生活受尽嘲笑侮辱,后来还为让孩子可以上好的学校开始卖淫,成为不同人的情妇,但是她始终不愿结婚,因为她只爱作家一人,但是她因为之前看见作家喜欢过着自由自在的生活,以及他用钱仓促打发乞丐的行为,她不想去打扰他的生活,也不想用孩子去拴住他,更不想让他怀疑或者为难,她始终保守着这个秘密⋯⋯
女主后来再次遇见作家,作家在舞会上邀请她,她连大衣都没有穿就围着一条围巾在大冬天和作家走了,但是作家依旧没有想起她,只是惊讶她为什么如此爽快地答应他。她早上离开的时候故意和作家说她之前爱过一个人总是旅行,但作家说总会回来的,女主说回是回来了,但是忘记了,作家说美好的事情是不会忘记的,我会永远记得你。女主便问作家知不知道生日收到的白玫瑰是谁的,作家却一无所知,而且作家还给女主塞了钱,女主难过离开,差点撞上仆人,但是仆人却认出女主来,女主伤心只见过一面的老仆人都记得自己,作家却不记得,女主把钱给仆人后走了⋯⋯
女主和作家的孩子最后还是病死了,女主临死之时写了一封厚厚的信诉说自己对作家一生的爱,没有照片没有画像,女主不想让作家怜悯或者愧疚,她只是恳求作家记得生日时候在花瓶里插上白玫瑰。她依旧像活着时一样,对于作家来说是个陌生女人,信里写着“我的世界只有你,同你素昧平生的女人,始终爱着你”⋯⋯
作家读完信以后只觉得女主的影子像是水底的石头,梦幻般的存在,却依旧记不起来确切的模样,但是看到空空的花瓶,不觉一怔,感到另一个世界吹来的一阵冷风,热烈的爱,以及像是从远处飘来的音乐⋯⋯回复3赞
Lv5盗墓笔记——番外之新月饭店皮卡QLv52017-10-04
三世情仇何时还,
一盏天灯问乾坤!
期待已久的新月饭店终于开演了!从去年《藏海花》结尾时的彩蛋预告了《新月饭店》之后,广大稻米就激动不已,期盼着铁三角再度重出江湖,期盼着老九门的故事,期盼着传说中的小哥&张大佛爷的PK。
经过近一年的漫长等待,终于在7/19等到了这出以新月饭店为主题的大戏!
铁三角大闹新月饭店,吴邪阴差阳错的点了天灯,引出了一段关于老九门,关于张大佛爷当年为了兄弟义气在新月饭店连点三盏天灯,散尽家财却意外抱得美人归的故事。
剧情上基本都是稻米们熟悉的故事,有《盗墓笔记》书中的,也有一些搞笑的小段子,把这些融合起来,就成了这出新月饭店的故事。
看着十年之约归来的小哥和吴邪,和胖爷一起归隐在雨村,过着闲来无事就泡脚的悠闲生活,心里真的替代他们高兴!没有阴谋,没有危险,没有粽子,不用整日提心吊胆的过日子,不用担心被人算计,也不用算计别人,和好兄弟,好基友一起过着世外桃源般的生活。这也许是很多稻米理想中的盗墓笔记的完美结局吧。
只是十年后小哥画风怎么变的有点……呃…黑金古刀拿来切西瓜,剁饺子馅,这是什么鬼?说好的高冷呢?!小哥,你可不要被你家天真给带歪了!
相较于小哥的高冷,吴邪的天真,胖子的油嘴滑舌,这次的新月饭店又加入了老九门的人物,霸气侧漏的张大佛爷,颜值担当的二爷二月红,城府极深的三爷半截李,心狠手辣的陈皮阿四,爱狗如命的狗五爷吴老狗,沉默寡言的黑背老六,巾帼不让须眉的霍仙姑,一张铁嘴讨春秋的齐铁嘴,八面玲珑棋高一着的解九爷。这些九门中响当当的前辈高人们又有着怎样的爱恨情仇的故事呢?来看新月饭店你就知道了!😁😁😁
剧组这次为了更好的呈现出新月饭店的特色,大手笔的搭出了一个三层楼的布景,九宫格式样的布局,体现出了新月饭店的神秘莫测。多媒体和各种光影特效,让台下观众仿佛身临其境,进入那神秘的新月饭店。
另外值得一提的是,这次的舞台剧,和台下观众的互动做的特别好!看着新月饭店的小伙计举着一盏天灯从你身旁进过,台上的主持人,喊着出价多少,仿佛你也置身在新月饭店的拍卖会之中。台下的观众也很给力!从100,200喊到出价好几万的都有!真的有种自己也是土豪来参加拍卖会的赶脚!😁😁😁中场换背景的空档,八爷和九爷这对新cp还一起出来调戏了一下观众,现场气氛相当的热闹,一点都不会冷场😂😂😂
很热闹的一部剧,如果你是稻米,请一定不要错过,有机会的话一定要二刷或者多刷几遍!如果你还不是稻米的话,也请千万不要错过,因为你看过之后,会喜欢上铁三角,喜欢上老九门里的每个人!2回复7赞
Lv5有幸观看了东野圭吾大作搬上了舞台。记忆犹新的是东野圭吾的《白夜行》,《嫌疑犯X的献身》,《恶意》,《解忧杂货店》四大作品,被翻拍成电影的作品《嫌疑犯X的献身》观影团也刚刚做完,剧本很赞,演员演技也赞。句三岁Lv52017-09-22
一贯写侦探推理小说的东野圭吾说:“我在《黎明之街》中第一次把恋情放在小说如此核心的位置。”小说的核心恋情自然是男女主人公的爱情,只是它是一场婚外情,一场只有结婚出轨才能有的剧情。
本剧讲述的是:渡部和新谷在撞球馆意外相遇同事秋叶,随后相邀喝酒k歌,同事秋叶喝的烂醉之后,渡部送秋叶回家,然后秋叶吐了渡部一身,两人就这么戏剧性的开始了。为了每次和秋叶在一起,渡部回家总是说尽谎话,为自己出轨找各种理由。41岁的渡部为什么会出轨呢?因为在家里有了子女后,妻子难免会将注意力更多地倾向于孩子和家庭,忽视了丈夫,即使丈夫用蹩脚的谎话来欺骗妻子。所以这样一来,男人就会觉得生活没有趣味,没有激情,甚至觉得自己不像个男人,出轨也是难免的。 他们一面贪恋贤惠的妻子、可爱的孩子、温馨的家庭生活,一面又对妖娆撩人的情人满心挂念,想法设法地与其会面。这应该也是作者想表现社会的一个现状吧。
剧情随后发展就逐步往案件推理方向前进,当渡部得知秋叶和十五年前那件凶杀案有关系后,各种证据推理都指向秋叶是凶手的时候,在公诉期即将过去之时,秋叶还一再说:等三月十一日后,会告诉你更多实情时,他动摇过,但最后依然站在了秋叶的身边,因为他已经想好要离婚和秋叶在一起了。
在三月十一日当晚,秋叶纠集所以与此案相关的人员,在钟声敲响十二点后,当她告知真相后,其实秋叶故意把自杀的爸爸的情人遗书拿走,只是想看到爸爸和阿姨以为她是凶手,内心不安的样子,这十五年的公诉期是对他们的折磨和惩罚。对于我没看过原著的来,算是出人意料的,却又在情理之中。爸爸和自己的小姨搞婚外情导致妈妈抑郁自杀,而爸爸面对妈妈要求知道婚外情的对象为难又发展了一个作为烟幕弹的情人,而这个情人真心爱着爸爸,知道背后的秘密后选择自杀。所以秋叶也找了个有妇之夫做其情人,感受其中。
故事的最后,秋叶选择了离开渡边,她不想把她承受的痛苦加在别人身上,虽然她告诉渡部,她和他在一起是为了报复爸爸,可是感情的话,无论怎么样都是没有办法伪装的吧。 而作为渡部的妻子怎么会不知道其反常之处呢!只是不想揭穿而已,只会把愤怒发泄在自己制作的手工上,也体现了一个传统妇女的本性吧。
最后盗用主人公渡部开始结尾一直说的一句话:“我一直觉得搞婚外情的人都是傻瓜,如今却沦落到得对自己说这句话的地步。只是我得加上一句:但是,也有情不自禁的时候……” 所谓姻缘的红线是要两个人共同编织的。只有在两人牵手走到最后,其中一方死去时,这条红线才算完成,他们才算是真正被牵到一起了。
因为爱,你可以忍耐它许多无情的地方,这才叫爱情,就好比渡部的妻子吧!回复赞
Lv5这部戏基本上没有舞台服装,化妆师兼职了灯光师,就是那么简陋!实力圈钱之作。兜兜殿下Lv52017-09-09
舞台的时空非常错乱,那个白颜色的框,我始终没搞懂它是干嘛的,既不分隔空间,也不分隔情绪。而且非常危险,我有几次觉得陈数倒走的时候要掉下去了。灯光也很神奇地会随着演员情绪波动一会儿变亮一会儿变暗,难道这不是该演员自己表现的吗,很多时候都搞不清到底是天色暗了还是剧中人心情不好了。
框后面有个礁石一样的东西,配上白框里的海浪灯效,很长时间我都以为他们就住在海边。按我的理解,他们应该住在北欧的山上,地形类似于阿尔卑斯山,有那种北欧山区特有的小木屋,山的高处可以眺望汪洋流入峡湾,这不是很难表现的舞台效果,背后打个投影也好的,可偏偏就是没有表现出艾利达婚前汪洋大海和婚后崇山峻岭的鲜明对照,使得人物的内心冲突没有基础。
服装也很奇怪,光看服装完全感受不到易卜生剧中的挪威风情,感觉都是新天地泡完吧过来的,演出结束后还要去哪里跳一场现代舞。陈数红唇如血,很难想象从少女到女人转型期的无助,女王得不得了。
陈数多数时候都是磕了药的状态,神神叨叨的,我也知道人物内心冲突,纠结,可是也不用那么神经质吧。她和医生坦诚的时候慵懒地翻身是什么先锋的尝试吗?我猜想导演是跳舞的,想通过舞蹈的肢体语言来表达人物内心,可是这种表现形式又没贯穿全剧,还有一处大概是在纠结要不要跟陌生人走的时候,陈数的肢体语言陡然一变,吓我一跳。
医生完全就是个医生,感受不到对妻子的爱,也许是特意这么表现的吧。
艺术家还兼职了陌生人,除了在爬山的时候喘了几下,其他的时候灵活得吓人,不要说去南方,去南极也会平平安安回来的。舞台上换件衣服就变成陌生人了,美少女战士变身一样。
高级教授完全看不出来又老又秃,说好的白头发呢,就算不把头发剃了,至少撒点粉笔灰在头发上啊!
结尾的时候,艾利达身下燃烧起熊熊的火焰,我不知道为什么她获得了内心的平静后要放这么一把火,但是这把火影响很恶劣,导致我散场后去吃了一条烤鱼,减肥计划泡汤。回复3赞
Lv5lalalalaLv52017-07-26
算是孟导的粉丝,基本有戏上都会去看,这次这部臭虫,豆瓣上给出6.5我感觉还是低了,但确实跟以往看到剧有点不一样,主要表现在后面,用我的话来说就是太TM意识流了,还有点拖……
宣传时有个亮点就是舞台上会有摇滚乐队伴奏,但是从现场效果来看,有点形式大于内容,后半段整个剧场吵杂的让人有点难受,到最后连观众鼓掌的声音都听不见。
只能说这个创意不错,但效果嘛,第一次难免会有槽点,现场演奏是跟之前看过的孟导的戏的区别之一,下面解释下说它是意识流的而且拖的原因,最后会说下我看完所感受到的。
关于意识流
原因:表现形式太抽象且形式大过内容
整个演出接近两个半小时,按故事发生背景可以简单分为苏联时代,100之后的时代,两部分内容时长基本各占一半。
100之后的剧情大致可以描述为:
1、男主被发现
2、现代人争论要不要复活男主
3、男主被复活,尝试让他学会生活在新世界,和他一同复活的还有他身上的一只臭虫
4、男主无法生活在现代,同时他苏联时代恋人的孙女爱上了他……
5、没有生存的价值,男主被扔进动物园当做臭虫生活的环境和食物,因为和他一起复活的臭虫在现代已经灭亡了,当食物是他目前存在的唯一价值。
个人感觉这些剧情用40分钟就可以演完,那为什么会变成一个多小时呢?
表现形式上,在后半段中,台词比例微乎其微,大量的大段大段的重复、舞蹈和演唱(演唱都是特别噪的摇滚,能感受到情绪,词是一句没听清,当然忽略词这个细节,情绪最重要,认真脸)
包括结尾前演员们还在台上来了把臭虫杀(就是把狼人杀改个名),最后就是说明了臭虫胜利,臭虫永远都会存在(其他的我是真没看出来),然而这段狼杀就有将近20分钟,所以说形式大于内容。
这些就导致感觉看了一部现场版的EVA第25、26集,所以说它是意识流(当然哈,我也不懂真的意识流是啥意思,大家不都说EVA最后两集是意识流嘛)。
其实这些东西在孟导的其他戏里也有,就是这部把那种荒诞太放大了,说好听就是太先锋了,再加上现场的摇滚乐队声音一直很大很噪,所以这些加起来导致看完头真的有点疼……(委屈脸)
但是这不代表这是部烂剧,还是推荐可以去看下,以下是我看完感受到的,纯粹个人观点
1、灯光一如既往的nice,每次看完孟导的戏都在想这影子是怎么弄得,演员演技依旧没的说。
2、一个人如果背叛了他的恋人、朋友、阶级,如果他没有对你造成伤害,那么没必要跟他弄得鱼死网破、不共戴天一样,即便他是为了大胸和票子(自己也不是很能接受这个观点,但剧后感受到的就是这样~委屈脸)。
3、苏联时代部分描述的当时人们的生活看着有点滑稽,喊口号、广播体操似的党政舞、男女分开不能那啥只好同性之间互相慰藉以及表面上都无产阶级实际都很羡慕男主能娶到一位资产阶级小姐的众生相,没经过那个年代真的没法感受。
4、男主独自在100年后被复活,没朋友、没价值,想死还不敢,一个人赤身佝偻的畏缩在沙发上,真的被那种孤独get到了,自己负能量爆棚的时候也会有那种状态。
5、人不一定都要干有意义的事,就像看书不一定都要看有用的书,没意义就是这件事的意义,所以都说小资太装(摊手)
6、不管未来科技如何的进步,社会变得有多完善,道德水准变得有过高,每个人身上还是会有臭虫,可以是金钱可以是性可以是很装b的小资爱情,毕竟,没有绝对干净的人。回复2赞
Lv4歌剧《玫瑰骑士》一部浪漫的爱情喜剧,男主是一位十七岁的伯爵,银装素裹的骑士,不过为了剧情需要男主是演员女扮男装,分分钟想起新白娘子传奇⋯⋯女主是一枚单纯的白富美,又善良可爱,但是女主的爸爸为了利益想把女主嫁给粗鄙不堪好色贪婪的男爵,故事具备各种俗套情节,不同的是男主是元帅夫人的小鲜肉情人“昆昆”,男主在元帅夫人的卧房撞上了男爵,为了掩人耳目他化妆成女仆,却很讨男爵的喜欢,男爵各种调戏男主,一屁股坐在男主的女仆裙子上,男主难以脱身⋯⋯男爵想要迎娶女主并霸占女主的家产,貌似有12套房产⋯⋯男爵需要一位骑士去送象征着爱情的银玫瑰给女主,元帅夫人推举男主去,但是送玫瑰的男主和女主一见钟情了⋯⋯男主为了可以和女主在一起,又假扮女仆和男爵约会,期间找来好多小孩子冲出来叫男爵爸爸,还把女主爸爸请来看到了这一幕,毁了男爵的婚事,最终男爵颜面扫地灰溜溜逃走了,真心觉得男主是个机智妩媚的小妖精⋯⋯故事的结局当然是皆大欢喜,男主和女主幸福的生活在一起了⋯⋯故事里没有谁对谁错,即便是贪婪如男爵也极具喜剧色彩,脑子颜值都不在线还想入非非,结果被男主捉弄算计一无所获,男主也花心,手段也不怎么光彩,但看完笑过之后渐渐觉得伤感,剧里元帅夫人不是女主,开始是男主的情人,却阴差阳错促成了男主移情女主,元帅夫人是真心爱着男主的,结局劝说男爵放弃婚事离开,鼓励男主追求幸福,帮男主和女主喜结连理,听到元帅夫人说“我以合适的方式爱他,连我自己都爱上了他所爱的女人”,真的好难过,瞬间泪奔,虽然骑士是男性,但是在爱情里守护的一方也可以是骑士吧,从某种意义上,元帅夫人是男主的“骑士”呢,元帅夫人一人独唱“什么也不能守护,什么也守护不住”,“急着张开双臂去拥抱也会两手空空”,“半夜里把时钟都拨停也不能阻止时间流逝”道出了女性的哀伤,元帅夫人也曾经是美好的女孩子啊,但也逐渐变得怕容颜老去,怕心上人爱上比自己年轻漂亮的女人,银色的玫瑰大概是女孩子的幻想吧,不存在不会凋零的玫瑰,没有不褪色的爱情,但是结果还是发生了,男主果然离开了她,这大概是命运吧,不过元帅夫人选择了成全,尽力帮助男女主角在一起,虽然男主的表情一度复杂,女主也做出让步要和父亲离开,但男主还是毫不犹豫选择了女主⋯⋯想起好多年前看我桔梗女神也是这样,记得有个和尚多事说什么死人不要纠缠活人,女神果断斩了他,但后来故事发展女神又变得大度宽厚了,好多时候的确这样,我也知道男女主角是官配,的确合适,但就是很心疼女二⋯⋯有的时候最难过的是女二也承认自己不如女主更合适吧,最后就像刘若英的歌“一个人的成全,好过三个人的纠结”,只能默默祝福,除了男主一句谢谢,还有什么呢⋯⋯小巫喵Lv42017-06-12回复8赞
Lv3#子彦观剧团# 昨儿看了一部听名字就让我很感兴趣的剧《致命谋杀》,作为一个悬疑系列资深观众,说实话期待度还是挺高的[捂脸]但总体来说这个剧还有很大的提升空间,那我就客观的来说说观剧感受吧龙猫东Lv32017-05-15
先讲讲好的地方吧,适时的背景音乐效果非常棒,比起很多话剧只有台词的形式要生动很多!剧里边@藝格小爷 扮演的清洁工是整部剧的一个亮点,在情节铺垫和收尾上表现的很好~美中不足的是打扫房间那段灯光太暗烟雾太浓,没有剧前旁白解释的话观众入戏比较慢,一开始都没明白,希望可以改进一下~[太开心]然后就是三个主演,新人杀手吕太梁,洁癖杀手吴昊翰,还有一个有原则的杀手龚浩然,人物性格表现的比较丰满,但是整个剧情显得有些空洞[捂脸]和朋友说,抽烟看电视,打牌叫外卖,唠嗑装逼,枕头大战,真心是又好笑又无奈,我该如何评价这样荒诞的剧情
说起荒诞小说,年轻的时候也算半个荒诞派书迷,虽然有点大众,但卡夫卡的短篇小说确实是典范,《变形记》《饥饿艺术家》等用诙谐的笔法让人捧腹大笑最后却揭露一个丑陋的现实,这是我对荒诞的理解。我觉得《致命谋杀》可以表达这样一个思想,谢幕的时候我问@马远pony 导演“所以pony到底怎么死的?”我觉得这是这部剧的关键,只有很好的回答了这个问题那整部剧不管有多无厘头都是有意义的,但是答案让我不够满意,pony就是死了和三个杀手没有关系?[皱眉]这里我想提一个建议,能不能最后发现其实pony就是聘请三个杀手的人,目的是为了杀死自己的三个性格迥异的仇人,所以pony才从始至终都没有出现,而一直电话打进来也是为了确认三个人到底有没有死,然后借此抨击社会的某些阴暗面[思考]由于本人是超级逻辑控,从小学习侦查破案,现在又是学法的,主观上不太能接受纯恶搞式的剧情,希望pony导演看到可以考虑一下
最后发一波剧照,拍了好多昊翰小哥哥的图,可惜找不到他微博,麻烦@马远pony 看到替我转告他哈哈哈,小哥哥很帅,欢迎前来认领帅照~
@子彦音乐时间 [亲亲]还有就是继续感觉我子彦大大,哈哈哈哈哈没错其实我是子彦哥哥的迷妹啦[嘘]是子彦群里最优秀的小仙女,hiahiahia~回复赞
Lv420170405 看完@文章同學 单人剧#每一件美妙的小事# 记下这部剧给我带来的23件美妙的小事(有剧透)一翊翎110Lv42017-04-06
1.文章开场时问今天有没有买黄牛票的观众?多少买的?有观众回答800,文章走下台给这位观众在票根上签了名。不知本场票价是否创历史新高?
2.文章说最近有个电视剧很火,我第一反应是《人民的名义》而不是他导演的《剃刀边缘》
3.文章演技和台词功力超赞,一个人撑起了90分钟,在铁轨上又是蹦又是躺,不仅要演小学和大学两个年龄段,又要分饰一名女性角色,还要推铁轨上的玻璃房,演话剧真是辛苦啊!
4.文章讲了很多上海话,有几句相当标准
5.配乐《小城故事》和最后一首顶楼马戏团的上海话歌曲《上海童年》好听
6.最后话筒前的自白让人心疼,能看到文章眼睛下方湿漉漉的,在灯光照射下反着光
7.我斜前方的姑娘哭成了狗,虽然我还没共鸣到那种程度,但也已饱含热泪
8.对不起我的相机,谢幕又不记得掏了。
9.调侃还珠格格3的马伊琍
10.97年至今的世界重要新闻列举
11.涉及两代人的抑郁症,以旁观者和亲历者的角度视角分别代入,涉及自杀和自杀未遂
12.有一幕不是很惊悚……倒是我后面姑娘的大叫把我吓一跳
13.第一次上话看戏入口处要安检
14.文章下台和观众互动有保镖同行
15.屏射现象依旧严重
16.原价购买是值得的,高价买黄牛票没有必要
17.雨景美
18.天马行空的幻想是整部剧我最喜欢的一段:要让世界上没有穷人,要改变电影届(吐槽中国电影现状,自捧,恶搞姜文的三部电影《月亮照常落下》《让子弹飞》(恶搞不记得了)和《鬼子走了》参加戛纳、柏林、奥斯卡电影节,吐槽小金人奖杯不应该站着应该跪着)、改变体育界(中国足球、乒乓球)、改变政治届(吐槽川普和希拉里,在白宫前建房子让希拉里和川普做邻居)。
19.文章有一段分别饰演韩国男人、日本女人、泰国人妖、中国绿茶婊喝酒的情形,演韩国男人时说了一句像极了韩语但其实是骂人的上海话,全场爆笑。中国绿茶婊也是绝了,两条腿的姿势太骚浪贱了!
20.坐在2排单号,文章话筒前的戏就在我正前方,一本满足
21.“每一件美妙的小事”的记录不是为别人,而是为自己
22.婚礼场面的两次展现,一次全部是幻想,一次是被母亲突如其来的自杀且成功所打断
23.大学雨夜追出租车两百米找手机的段子第二遍对妈妈说让人心碎
24.大学图书馆开始的美好恋情,不经意发现书中的清单,一起续写小事
25.毕业结束后的分道扬镳,计划结婚却对买燕郊的一手房还是五环的二手房,争执不休,最终婚结不成,小美建议主角去看心理医生
26.小学的时候假装和三楼的姐姐偶遇,因停水去姐姐家洗澡,先洗背后再转过来,羞羞哒~11回复3赞
Lv420170407 @上海话剧艺术中心 《家客》首演,去年12月机缘巧合拍过前期家客宣传Gif里的某一张,也算是缘分,这次首演必须支持!一翊翎110Lv42017-04-12
《家客》以#张先衡# 老师饰演的马识途1976年从上海出差去唐山,经历大地震后“回到上海”,“留在唐山开始新生活”以及“回到上海后又离开”的三种可能做假设,分别展现了三种截然不同的结局:
①马识途和@宋忆宁SDAC 老师饰演的社会学家莫桑晚结婚,无子
②莫桑晚和@许承先SDAC 老师饰演的夏满天结婚,育有一子。夏满天退休前是副局长,退休后患心脏病。马识途40年后重返上海回到“仁里”故居,三人同住产生了奇妙的化学反应。
③夏满天和莫桑晚结婚,夏满天没有做副局长,儿子没有送出国。
第2种占了大量篇幅,也承担了大部分的笑料,夏满天故意刁难马识途,夏满天和桑晚的夫妻斗嘴、桑晚电话里调戏骗子等等等等!许老师的那个原地一蹦哒,萌哭了!
结构上首尾呼应,直到结束才让观众惊觉哪种结局才是现实。
虽然“没有如果”,但你更愿意相信是哪种结局呢!
我更愿意是第三种吧,似乎更幸福一点~
“家客”这个名字即代表已经退休的知识分子,曾经国家的主人,现在成为了国家的客人;也象征着马识途当年离家而去唐山,地震后未归,现如今他是“仁里”的客人。
第二个可能里,曾为副局长已退休十几年的夏满天,出门总喜欢带着一大串钥匙,但只有一把是有用的钥匙(家门钥匙),其它全是原来单位的钥匙,可见他对原来的社会地位的恋恋不舍。他想在老年合唱团做指挥,做领唱,可结果却不尽如人意。
这大概是我全剧最感慨的地方了,他尽了一辈子的力为了这个国家,到了享福的年龄似乎只有合唱团可以度日,晚年生活是不是可以更好呢!
倒是这段时间里夏满天和马识途的针锋相对反倒很有乐趣,一起下象棋,马为夏做饭做家务,有这样一个人似乎是幸福一点了!
另外值得一提的是赵光作曲,李锐涵演唱的主题曲非常好听!
最后谢幕环节导演提到这部戏是为三位泰斗级演员量身定做的!
仅凭这三位就是去看的理由了!吃下我这枚安利~
我不会说有一幕笑得肚子都疼了!
注意到张先衡老师在场景切换灯变黑时,需要在工作人员搀扶下变换位置,略心疼[悲伤]回复赞
Lv6时长145分钟,观众注意不要错过末班车~Mo仔Lv62017-03-10
看习惯了大头照海报,或者剧情截图的海报,看到《怪侠一朵菊》的宣传页时总觉得有点不习惯。我看到了什么?我看到了花,看到了很多人,但是我又什么都没看到。这就跟开始观看剧情时一样,我看到了一个傻白甜进入养老院,却发现到了晚上,大家都会展露平凡外表下的不同身份。有不羁的魂魄,也有尽职尽责却又理念冲突的黑白无常,黑暗料理高手孟婆,我看到他们穿越在不同的场景,做出救命杀人的事,却不清楚他们到底是要做什么。这疑惑一直伴随我度过120分钟……当我耐心耗尽,准备离开时,剧情却忽然开始紧锣密鼓,一些黑暗暴露出来,一些隐喻反白,我看懂了主线剧情,也看懂了人物悲欢,这种恍然大悟的感觉,是不是有点来的太晚了……
换景是一件吃力不讨好的事情,所以更多的话剧会让观众在无形中幻想一切,而不是把一切都在观众眼前展开。
锦辉挑战了高难度,人民大舞台的场子我第一次知道可以这样布置,他试图把一切展示给观众,我们用眼睛看到养老院的病床,看到黑白无常与孟婆在酒吧争吵,看到大侠在高台打坐,看到冤鬼获得黑暗力量破窗而出,看到小菊对小白情愫暗生时漫天的花叶…这场景太美,带来的遗憾就是每次换场时2分钟的黑暗。不过,黑暗正好可以让人歇歇脑袋,整理一下之前看到的剧情,不是吗?
剧情就写在介绍上,但是又要观众认真的去看,去想,它不是明明白白的摆在观众面前的,它藏在一次次的表演里,可能到结束时候回首,才发现之前看到的零碎的段落,都是必要而不能缺少的。
高其昌小鲜肉萌萌哒!长相有点像东南亚那边的,又有别样的帅气,剧情里耍宝耍帅,阳光和阴郁都收放自如,点赞!群演也很出众,溜溜球大战,一人分饰七角时肢体和声音表演的活灵活现。三位女性角色的魅力洒满全场,穿得多或者少,都让人着迷(小姐姐们看到我!)~~
台词量也比较大的,因为时长缘故,听久了有些吃力,简单的来说就是忘了前面说过什么……他们能背下来真的好厉害……有些很美妙的句子,听到后就遗憾没有办法看到剧本,没有办法全部记录下来。
锦辉一直在寻找新的IP,他们做了盗墓笔记,做了小时代,做了同道大叔,做了狗魅。与一直吃老本的某些公司不同,他们的选题一直贴近生活,你想看小哥?你想看星座?你想看青春?你想看二次元,宅和穿越?你想看金姐?来锦辉,你都可以看到!而锦辉每一次的新作都是一步跨越,让人没有办法猜出。锦辉下一部会是什么?让人再次期待!回复3赞
Lv4本着Lehár作品,非看不可的心思买了两场池座前排中央,于是发现国大制作,果然是坑。先讲首场一刷,末场二刷完再回来继续编辑。UneSaisonenEnferLv42016-12-23
首先这次舞美是优秀的,布景还是国大那个惯用的静静把背景旋转过去的套路,透明幕布投影的作用比麦克白时候强多了,只用来放个标题营造了老电影般的效果。这个制作实际上是一部穿越大戏,从显而易见的中文对白到服装设计上浓烈的二十年代风格(非常合适Lehár的曲风,也格外符合我的期待),有些国大做喜剧歌剧一贯手法的意思,但运用要比之前更加纯熟。
编舞在官方大肆宣传的康康舞部分是直接掉线的,借来的专业舞者水平不低,但跳出来都是些什么玩意……Cabaret部分就要成功得多,有照搬Chicago之感……这部分的唱段也穿越了英语,结合歌词中巴黎人以模仿英式做派为潮流的内容,兼顾创意和表现力。这次的中文对白是很多人的槽点,但我认为除了一开始不适应有些微跳戏和一些笑点插入得略显生硬以外,普通话甚至东北话对白没到喧宾夺主的程度,也没有什么所谓接地气的效果,不过是一个进行一定本地化、结合整体穿越风格的还算有意思的尝试,既不加分也不减分,因为这个剧的问题根本就不在语言选择上……
这个制作里很多舞段被官方吹得天花乱坠,结果除了几位请来的专业舞者,大家都跳得一副我们就凑合跳跳,请观众朋友们意会一下,这样的山寨感觉。倒不是说演员们不卖力演,但毕竟不是舞蹈演员。说到底这种事交给随便一个音乐剧班子不好吗,何苦呢?
说到演员们,那又是各有各的坑法。首当其冲德国男中音Thomas Laske,我原以为他作为男主是来撑起全剧的,岂料到这位大哥上台先是发大招标准德语念白吊打全场,然后再一开口唱,咣地就跪了……除了第三幕伊始的Lippen schweigen, flüstern Geigen,还仅限前半首独唱因为后半首合唱被女高音盖,整场就没唱出一段能听的来。听他唱一场我先是怀疑他的麦,接着怀疑音响,最后怀疑人生。没有丝毫穿透力,平淡乏味,还一副演得很认真的样子也不像在划水;之前听他的录音碟也是很一般,应该是水平也就这样了。希望换卡后的Paul Armin Edelmann能比他靠谱些。从Edelmann的录音碟来说我对他还保有着期望……
两位女高音,女一宋元明第一幕的表现差强人意,之后渐入佳境,水准出色。女二翟施特劳斯唱演俱佳,令人赞叹不愧是大小卡雷拉斯都与之巡演的女人,怎想她第三幕撑不住了……可能是因为她的角色在第三幕蹦蹦跳跳很耗费气力,她在独唱时被乐团盖得很厉害,全靠合唱的男高搭救。
男高音石倚洁风评良好,果真是本场水平最高发挥最稳的存在,每段和翟施特劳斯的合唱都拯救全剧。
另外两位女高、一位女中的红衣泡吧三人组王璟、李欣桐和石琳的唱段也水准不俗,成功超越完全就是个念白担当的坑爹男主……
最后,作为本剧喜剧元素的中戏小哥伊利多斯相当抢眼,演技在线,而且新疆人的面孔加上纯中文的台词迷之契合这个穿越剧……
先就这么多,末场再见。回复2赞
Lv5昨天看到这个问题。把0509北京时线演唱会后自己写的文章搬了过来。有点长。 《用我十年青春,赴你時線之约》旁人都问我演唱会怎么样,还有“黑板”说不应该写观后感么。这我也想过,只是我也知道有那么多那么多的人都不理解,也是,何必让别人看呢。写下来自己瞧着也是心欢。看JJ演唱会的这个心愿是早就有了早到上小学还懵懂无知的时候,我也应该庆幸JJ能一直这样坚持着一走就是十二年,就像他说的,你们喜欢了我十二年,你们太牛了。可是,这样的你,怎么能不爱呢。记得去年就着魔似的想去看演唱会,想去看那一片紫色荧光棒的绚丽,好在当时恰好有一场群星的演出也刚好有JJ,才暂时缓解了心魔,不过过后又发疯似的想去还好有一个故事触了心灵做人不能太贪心。原本这件事搁了下来原本以为时线巡演结束了却在三月底得知要加场得知五月九日在北京五棵松,心燃了一下却没太激动,只是在上海广州的加场让我心里的火又烧了起来,愈演愈烈,我再也不想做舔屏狗,四月二十一日终于在微博求票,之后各种发微博跪求,刷58同城联系各色转票人,辛苦了许久当时为君消得人憔悴,做梦都梦到和别人联系商量票价,倒是也没辜负我一片苦心,最后求得门票一枚,男票心疼我花太多钱主动要求不进去看,觉得很对不住他,但是后来在现场看到有陪女票却一脸无奈的男生我真的觉得他还是没进来的好,不能对不住这张门票,我真的感谢卖给我票的姐姐,三四十个人联系她却独独卖给了我,交了定金,买了车票,就只等这天。早早便知道天空不作美却也没关系,追求梦想的路上必定风雨兼程,和男票各种分歧意见吵来吵去也一路到了天子脚下,我是真的意识到我不是真爱粉,但是我也没有觉得我是追星族,我只是来完成我的梦想,来看一看我的英雄。说了好多才到演出现场,我那么啰嗦只是想多多记下点什么。和那个姐姐一起检票聊闲她说你真行大老远从石家庄跑到北京就为看一个明星,我没有做声。我才意识到他是一个明星,可他是我的英雄。进了现场,坐定后发现虽然是最便宜的票价位置也是不错的。不是规规矩矩的舞台但也漂亮非凡,场地不是出奇的大,氛围刚刚好,大屏幕上循环播放各种MV。全场灯光一暗,我是听到旁边的人欢呼才抬头的,一闪一闪的紫色光芒,如果说小时候想看演唱会的话那必定是要看他的,而现如今不仅有他还有这片我最爱的颜色美到都无法驾驭的颜色。我坐的位置不能拍全景的紫海但拍下的一半也美轮美奂。舞台灯光亮起,他一袭亮闪闪的西装白衣伴着《她说》的旋律出现,我总是说心下一暖,那是我全场最受触动的一刻,我终于等到了。接着就是一曲又一曲的舞曲《we together》《不潮不用花钱》《就是我》,全场都嗨爆了,我给闺蜜连线让她听了现场,毕竟我求票路上她帮了我那么多,最爱的声音要分享给最爱的人。JJ开场一句“你们吃了吗”,确实把我逗乐了,入乡随俗么。还是听老歌有感觉的,我终究是念旧的人。JJ弹不插电吉他,火箭般的钢琴,敲鼓,RAP,爵士,各种乐器合乐,舞蹈一个接着一个,应接不暇的感觉。《第几个一百天》爵士风格也很棒,最后一句大家唱的不一,JJ说好多拍子。容和突然出现合《修炼爱情》的时候我是真的尖叫了,本来特别爱这首歌,而且容和出现的那么突然,本人真的长得非常帅,还用蹩脚的中文说“约不约”“你们很漂亮”还说要吃“海底捞”。嘉宾出场当然要叫尖叫了,为表欢迎么。JJ坐在钢琴前说“你们幸福嘛我也幸福因为老婆在嘛。”这句话的确满满的温馨在。JJ说爸妈没在可以玩的开大胆聊,觉得他也只是个怕妈妈的小男孩,于是就开始各种不停叫“老婆”。有容和,有玩的开的JJ,果然很赚。自弹自唱的曲子全都把思绪带到了以前,《冻结》《你要的不是我》《只对你说》《记得》《love u u》,一首首歌即便只有一小段却都留在了心里。唱《记得》的时候我看到了他的哽咽,时间真快,原谅我词穷不敢道荏苒。演出总会有随机发挥的,《爱笑的眼睛》一句“这爱的北京虽然拥挤如果真的遇见你你不必讶异我一直都属于你”,当真是打动心底的。《因你而在》《爱的鼓励》这块又是一个高潮,有种想跳起来的感觉,所有的荧光棒一起打拍子,全场都嗨到爆炸了。舞台的两边设计的像一对翅膀一样,灯光秀美的无法形容,三个打灯光的大小不一环环在舞台中央正上方,可升降,可转圈,《新地球》是还做成了地球在太空的感觉,《可惜没如果》三个环环降在了半空中,所有的歌曲都和灯光配合的完美无缺,帅到爆的灯光秀。JJ开始感谢各种很帅的人物时,听闻观众说他最帅用十足的台湾腔说我最帅那还用说当然是自己老公最帅了。这样的逗比爱不爱。感谢感谢用了好久我也知道快结束了,刚刚好演出第二天是母亲节,JJ也说了好多好多感人的话,最后也不没忘记说感谢所有的歌迷,其实这些都是理所应当的,父母兄长,好友容和,辛苦的场内场外所有工作人员们,赞助商,媒体,还有所有支持他的人们。只是除了这些,他还说虽然有些人骂我讨厌我,但是我还是要感谢他们。他说只要能遇到的人,都会把我的爱分享给他们。我真的觉得我爱的没有错,他不仅仅是个明星,他的人格同样是有魅力的,他能这样宽容温和,爱他怎么能错。《一千年以后》才发觉三个小时真快,也真真切切不舍得他走,突然就好留恋他在场的每一刻。他走了之后大家各种大喊JJ,那是我全场喊的最高的一声,在没有多少人喊的时候,突然就来了一句,因为真的很不舍,不喊就会有遗憾,身后就出现了此起彼伏的喊声,他再出现一身轻装,《浪漫血液》《生生》《江南》,他深鞠躬无数次,向每个方向,那么绅士,他说我爱你们,这句话绝对是发自内心的。他再次退场的时候直到看不到头顶了,手却还在挥着再见,我还记得他说的晚安。很多人都说花那么多钱买些什么不好,说了那么多还试图让我后悔可是我知道我不会动一丁点后悔的念头,我爱了他这么久,我在去往梦想的路上走了这么远,我实现了,就好像这场演唱会的主题就叫“时线新地球”,虽然我没有坐在内场前区,但是我知道有一天我会的。我不是疯狂的追星族,我只是比别人多了一点乐趣,就比如我去看了一场演出然后可以开心好长时间。我就是选择了这个还能做梦的年纪尾端,趁着我还有这样的心性,去做了最想做的事情,见了最想见的人。不拖累,不后悔。耀眼的阳光Lv52023-07-03回复1赞
Lv4《繁花》舞台剧请了青年编剧温方根据原著伊操刀改编。你可能不知道温方伊这个名字,但你一定听过她的另一部作品——《蒋公的面子》,或许很多人第一次接触话剧就是拜她所赐。《繁花》制作人提出由还在读博士的温方伊来改编作品时,后者自己也感到有些意外。个中原因,《蒋公的面子》大热当然是一方面,我个人感觉,温方伊这个年龄段的编剧,能更好地拿捏住剧中两个时代——少年与中年之间的情感痛点。况且,《繁花》这部女性角色戏份相当多的作品,编剧的女性身份或许也是一大加成,毕竟有那么多的男作家/编剧不懂得怎么写女人戏。如何如何又如何Lv42023-05-16
一部35万字的作品,要在短短3小时的时间呈现出来,换作是谁都会头痛,所以一定程度的改编和取舍是必要和必须的。
改编
温方伊采取了相当讨巧的方式对原著进行了取舍,六七十年代选取了沪生、小毛两条线,90年代突出的则是阿宝这条线。陶陶那条线去掉好理解,因为他是和其他三大主角(沪生、阿宝、小毛)关系最松散的,删掉了其他线的完整度都还在。而且,陶陶中年油腻男人,情节上不堪入目(涉黄啊)的太多,即使放进来也势必大改。
至于为什么少年时期删去了阿宝线,一方面是平衡各角色的戏份(中年的戏阿宝是主角),另一方面,我想无论是金宇澄还是温方伊都是有考量的,一流的作家,塑造人物不是靠多费笔墨,反倒是蜻蜓点水的呼应更使人叹服。所以,我们看到,舞台上身为律师的沪生稳重、不苟言笑的形象,是可以从少年时家庭的剧变、和姝华的感情挫折中找到答案的。同样的,“宝总”的身份和小时候资本家“克腊”(classy)的形象也是吻合的。事实上,整部剧,两个不同的年代形成的是一个稳定的三角结构(沪生—小毛—阿宝)。剧情上你中有我,我中有你,随处一处细节都在疯狂暗示这个人物的过去和将来。当然了,这样在长度上也更适合舞台上演出。
还有一个臆测就是,阿宝小时候的情节,比如资本家爷爷被抄家,爸爸地下情报人员的身份,演起来都会比较敏感。
那么喜欢阿宝的原著党们是不是只能无奈了呢,我觉得也不尽然,毕竟这次海报上写的是《繁花舞台剧·第一季》,我们大可以期待下第二季对原著的挖掘。
顺便也说说自己不太理解的改编
银凤请小毛吃绿豆汤那场戏,原著中老公海德是在场的。那一句“姐姐每一趟吃饭,就多摆一副碗筷”很明显是讲给海德听,这里变成对银凤说,倒像是小毛在撩银凤了。回来一看演员表,二楼爷叔和海德是同一人扮演的,难道是来不及换装吗才出此下策?
舞台呈现
看过原著的人,心里对舞台上的《繁花》是有一个预期的,就是整体风格是怎么样,人物的气质该怎么样。你看书的时候,文字通过眼睛转化成信息,在你脑中形成的印象,就是你对这本书的感知。我想说,这一出舞台剧,和我的感知,并没有什么违和。无论是舞美布景、道具、服装、方言,还是演员的选择,这些,不得不说,都太“繁花”了。
整个制作组在还原六七十年代生活画面方面费劲了心思,相比于90年代的戏,这个年代的表演更值得期待,对于年轻的观众来说,充满了好奇,对年长的观众来说,又有怀念的意味在。比如,那个年代国庆节时兴的是看礼花,看电影是要提前排队买票的,唱片机还是稀奇货,做饭是要生煤炉的。尤其是去沪生家过生日这场戏,上楼前先是坐电梯,拉拉链门、响铃、向上牵引、加速减速、响铃、拉铁栅门,电梯当然是不存在的,但在演员动作和声效的配合下,这一场景已经映入观众们脑中。
还是这场戏,一时间舞台上汇集了军人、知识分子、资本家、工人阶级多种身份,你能看到制作组在各人的服装上是做了严格区分的。沪生爸妈穿的是军衣军裤;小开阿宝头戴鸭舌帽,牛津纺白色上衣,英伦风十足;小毛蓝色线纹衫打底,粗布背带裤包身,符合他胡天野地的性格,弄脏了也不会心疼;姝华知性,温柔可人的短发套上白色发箍,浅蓝色长身连衣裙,毕竟是个读诗写诗的人。舞台的这种真实感,不仅使观众,也使演员自己迅速进入到角色当中,到忘我的境界。
切换场景,是每部舞台剧都要做的。以往我看过的话剧,切换无非是灯光熄灭,等新一幕的道具布置好,重新亮起灯来。《繁花》把舞台分成了前后两部分,前低后高;前面又分成左中右三块。演出时,可以做到这4块区域的彼此独立,即我这边演完了,就可以将这部分熄灯布置场景,与此同时其他亮灯的区域表演仍旧可以同步进行,丝毫不受影响。
舞台前方的区域是一个带舞台机械的大转盘。这个道具的妙处在于,除了作为常规的舞台使用,还作为时间和空间更替的象征。当其转动时,后面的屏幕也相应切换不同图片,暗示角色所处场景的变化。不仅如此,这个转盘还可以将演员动态下的状况模拟出来。比如,有一场戏小毛、沪生和姝华沿着转盘边走,渐渐小毛和其他两人拉开了差距,接着又是沪生和姝华慢慢拉开了差距。这种差距不仅仅是物理上的距离,还是姝华心理上因为对时代的失望,内心越来越孤寂的写照。
说起这个转盘,最后谢场的时候也算是一个彩蛋吧。所有演员围着转盘依次面朝外站定,正前方一束光线打下,转盘动,《新鸳鸯蝴蝶梦》谢场音乐起,后面屏幕实时显示演员名字,一一接受观众掌声,此时此刻,肾内腺素已至高点,除了感动,也感恩于主创们奉献了这么美好的表演,将《繁花》作品呈现在舞台上。
演员们谢场
苦命人小毛
《繁花》之所以受人喜爱,很大一方面在于故事的悲剧性。作者金宇澄毫不掩饰地掰碎人世间的温情,将悲情赤裸裸地展现给读者。剧中原本几段颇为温馨/暧昧的关系,都无一例外走到了尽头——这就是人生。
几段关系中,最让人心痛的,莫过于小毛与阿宝、沪生的绝交。打个不恰当的比方,这三人绝交,就好比《天龙八部》中的段誉与乔峰、虚竹绝交了,你能想象得到对读者的冲击有多大。
小毛的与沪生和阿宝绝交,有必然性。
小毛,工人阶级出身;沪生,空军干部子弟;阿宝,大资本家小开。与他们的身份相对应,小毛住的是工厂企业密集的普陀区小弄堂,沪生和阿宝的家则在富人和权贵们钟爱的静安区和卢湾区高级公寓。
三个人的家
小毛在和沪生、阿宝的结识的过程中,整体来说是被动的。在国泰电影院排队买票,刚好可以帮沪生多买两张,这才有了认识的机会。按照小毛的活动轨迹,是比较难打入沪生的社交圈的,这种友谊的开始,大抵可以诉诸“偶然”两字。常把“人们不禁要问”大字报话语挂在嘴边的沪生,除了认同小毛的为人,可能也会觉得,和工人阶级出身的小毛交往,是一件“政治正确”的事。
我不否认三人之间存在友谊,但是沪生和阿宝有没有在心底里认同过小毛呢?很难说。从刚开始见面小毛“结义金兰”的建议被无视,到沪生嘲讽中国武术为“骗术”,甚至于在背后调侃小毛在春香家过夜。小毛好像从来没有和他们两人对等相处过。于是呢,我们也就不难理解,为什么有了体己事,小毛选择和樊师傅、拳头师父商量,而不和沪生、阿宝说。
说到底,小毛的天花板,可能只是沪生、阿宝的地板而已。毕竟,阿宝有个吃定息的资本家爷爷,思南路奥斯汀汽车随便坐,平常的兴趣爱好是集邮;沪生家住配备电梯的英商公寓,爱好航模,对世界各大舰艇如数家珍,而小毛脱口而出的只是苏州河的铁驳船。这种差异,在天性使然的年幼尚可,但随着年岁的增长,他们以后每一次“碰撞”,小毛都不禁要怀疑起自己的人生,或者如书中描述的只能“不响”。最终,他会发现,他们是玩不到一块的。
所以,拗断事件,沪生俩人调侃是导火索,但或许,也是小毛对自己在这段关系中身份的一种宣泄。小毛注定是要和他们渐行渐远的,只不过离开的时候,因为这件事以偏激的方式表现了出来。
之前我一直在想,改编舞台剧的意义是什么?毕竟原著那么精彩,超越原著的可能性极低。看完这部剧,我有点想明白了,改编舞台剧,是想以另一种富有美感的形式,将作品的精彩之处呈现在舞台上,让观者以更直观的方式,了解并喜欢上这部作品。以上的这些,我想,这部《繁花》舞台剧是做到了。回复赞























