Lv4对我而言算是一部在看之前就期待值挺高的剧了，一直以来都很喜欢黄舒骏老师的歌，歌词和旋律都带有独特的文艺气息，值得反复细品，一直很好奇这样的歌曲变成音乐剧会怎样，加上前期宣传和韩巡的载誉归来，让我对这部剧的期望直线上升，而首演的效果也的确没有让我失望，不能说非常成功，但诚意满满且有记忆点，第二天醒来脑内还在自动播放音乐和剧情就是最好的证明，给马蹄子一个👍闲时乐乐Lv42019-07-22
全剧让我印象最深的还是秦岚和宝苼的姐妹线以及大宇和外婆的亲情线，可能我真的对于经过岁月沉淀和时间洗礼和磨炼的感情没有抵抗力，那么久了，你一直在，这种淡淡的温暖，互相支撑和陪伴的力量太有杀伤力了，《你》和《三代之间》的音乐一起，就被温情的感觉包围。
此处必须夸赞一下几位演员，秦岚 真的hold住全场，每一个动作每一句台词都在戏中，她是让我快速入戏的最大功臣，看完就想说我好想要一个这样的阿姨？闺蜜！宝笙台词和唱腔都很到位，相比菲菲的明亮，秦岚的岁月感（感觉不太贴切，但文盲想不到别的形容词了），她的声音成熟且有故事，但偶尔又透露出一点少女的气息，而且很神奇的是她即使不说话就单单站在那里，我都相信那是一个20岁外表但内心住着老灵魂的人，宝笙简直和她融为一体，她俩的出现让我相信了这个故事，这样一个等待真爱的人是真实存在的。
蛋蛋和菲菲这条线是搞笑+小甜饼的集合体，特别的欢乐，这样单纯的而又一往无前的恋爱跟宝笙的爱情线形成鲜明对比，编剧这是在自己给自己插刀吗 心疼宝笙。
刘铭这个角色很神奇，他是旁观者，也是剧中人，但剧中他的故事甚至比宝笙记忆中的那个他还要神秘，让我这个支线爱好者看的百爪挠心，一脑袋的疑问，不知道以后有没有机会得到答案
而且除了音乐本身的质量外，我要吹爆几位主演的和声，不不论是二重三重或者是更多人的合唱，都非常的和谐，能听出每个人的音色但又不突兀，整体完成度很高。最爱雁渡寒潭，马不停蹄的忧伤，和声太好听了，日常求ost
除了演员，布景的灯光的设置也很出彩，两边衣柜有着年代感的服饰，黄色灯光下的剪影，都给了宝笙这个角色更多岁月的沉淀，夸一下。回复1赞
Lv6张信哲在我中学时代如日中天，在还没有流行唱歌吐字不清洋腔洋调的时代，他是在内地最受欢迎的男歌手。所以就算自己当时不喜欢他，但只要稍微和同学们聊一些关于他的歌，自己就像连呼吸的空气也换了一层一样，有了一种同学中間的被接纳感和歸屬感。不過即使不喜欢，但也从没有对他生厌，尤其是几张粤语碟更让我終於提起一点对他的兴趣，以致于整个EMI时代的专辑自己也有follow。佳芝在美琪Lv62019-04-29
来到他51岁的年份，恐怕也是自己最后的想看他演出的时间到了，趁他还能原key唱出以前磁带里的那些歌又不偷工减料。这次的歌单很友好，一头一尾都是经典轰炸，甚至89年的《相信相依》都拿出來唱了，完全照顾到死忠粉丝。现场听这些歌曲，就是把旧日子再翻出来一遍，真是比照片还清晰：
那一年《爱就一个字》先于影片宣传，脍炙人口，反而等到《宝莲灯》真正上映时，大家却都已经毕业。始终没有等到一起在电影院里听同一首歌的那一天，只剩早早被写进毕业留念册子的歌里还会不经意地被翻到。
《宽容》，当时不大喜欢这首歌，觉得音太高，副歌旋律又不突出。直到07年看了马兆骏的纪念演唱会DVD，才知道这首是马爷当年给爱妻的凭歌寄意之曲，甚至可以当作一首福音歌曲。这些都是当年拿“凌晨两点半”作为每天问候暗语的我们不了解的事。
《太想爱你》是那一年转入高中前的新歌，暑假军训的时候已经流行起来。原来环境如何转变，有的事情始終是“通吃”的。
《别怕我伤心》是自己买的第一盘他的磁带，除了电视里日播夜播姐弟恋画风的《有一点动心》MV（现在会想到同期《金枝玉叶》电影里，刘嘉玲把玩袁咏仪），更有每次看到磁带封面心里都会默念：这男的太可怜了，冰天雪地冻到脸色发白。
《不要对他说》，又是当年的年度天碟《宽容》。得知上海声像同步引进，同学一放学直冲音像店，十块钱往玻璃柜台一甩：张信哲《宽容》快點挪出来！
但经典还是有挂一漏万，比如在上海取景MV的《用情》，比如我自己很喜欢的电子风格《回来》专辑里的歌，這次巡迴都沒唱。
虽然进入新世纪之后，他已不是销量保证，一哥地位也渐渐退居二线。但借着这次的演唱会，倒也让我听到一些忽略了的作品，比如这次用音乐剧形式演出的王菀之写的《叙述》，比如脱胎于《最爱》的《永恒的印记》，放在他身上沒有任何違和感，許多歌只是不熟，但沒有不好聽。只能说，歌手和听众分合有时，缘分有期，就像毕业后不会再见到的同学，大家其实都是在各自的轨迹上生活地好好的，但并不会再相遇，更不会亲密。
在找不到和过去有联系的证明的时候，歌和歌手的原貌很重要。說是“未來式”，沒有可以時常拿出來取暖的過去，哪有什麽勇氣去談未來。4回复11赞
Lv5#4.23 夏川里美上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-04-24
十一年前没去上海大舞台，一直是我心中的遗憾。这几年夏川里美去台湾开唱比较多，终于十一年后再来上海。可以说，是圆梦之夜。
不愧是唱功S级，国宝大魔王级，行走的黑胶唱片，四十年才出现一次的歌手。现场功力实在太强大了，声线纯净无暇，音准无可挑剔，气息长而稳健，完美的抒情与叙事让人代入歌曲之中，技巧什么早就融会贯通让你感觉不到，说句玩笑话能让调音师下岗，更不用提修音团队。唱足近两小时不休息，还要负责全程MC，现场仅仅用键盘、古筝和她的三味线作伴奏，非常之返璞归真。当然了，如果像台湾场那样加入原声吉他和冲绳太鼓队，那可真得血脉喷张。
开场第一首歌便是《岛歌》，震撼人心，我一度强忍着不落泪，人家说夏川里美的歌声像母性的光辉由内而外的散发，三味线的每一下都是回忆。翻唱《月亮代表我的心》和《夜来香》也在情理之中，邓丽君就是夏川里美的一生偶像。两首英文经典《You Raise Me Up》与《Amazing Grace》倒是中规中矩的重新演绎，我认为她并不适合欧美大歌。
《童神》、《愛よ愛よ》太温柔了，好听到耳朵要出油，现场日本观众众多，按捺不住的激动呐，像是在聚同乡会。终于等到《泪光闪闪》，21世纪日本传唱度知名度最高的歌曲之一，甚至在一定程度上没有之一。听过无数的版本，还是最爱原唱的。全场一浪高过一浪的大合唱，再铁石心肠的木头人恐怕都要被感动。
《安里屋小调》，最有名的冲绳民谣了，上个月刚听HY唱过，这次夏川阿姨也带着全场一起尬舞，“咿呀飒飒”，南岛的海风拂面，海浪拍岸，在Okuma的白色沙滩嬉戏玩水。但是不是也有点感伤。美琪虽不适合看电影，但作为小型演唱会的场地倒不错，在山顶听到的音色饱满不闷，灯光也够复古怀旧。上次在美琪山顶看的是中孝介，但和夏川阿姨差得不是一点两点。
返场《花》以及翻唱Kiroro《未来へ》，倒也想听阿姨翻唱《小小恋歌》，很甜很俏皮的版本。翻出了五张单曲和专辑CD带在身上，明知道签名的可能性小于1%，但至少粘粘本尊同一频道的仙气即好。回复8赞
Lv5《惊梦3.0》4/26 repournotivyLv52019-04-27
灵感来源于莎翁的《仲夏夜之梦》和汤显祖的《牡丹亭》，却与两者没有太大的关系，似乎只是采选了《仲夏夜之梦》的女二海伦娜视角，她迷上了狄米特律斯，却爱而不得。她在写字楼里工作，表面光鲜却只是“便利贴女孩”。在事业和爱情双重陷入困境时，她让自己去梦里释放了。这一段不难联想到周公，在自己的梦境里营造一个世界。梦里：她的床榻分崩离析，她的周围出现精灵，她和梦中情人翩翩起舞，她也梦到了杜丽娘。就此，两部被官方认定的“缪斯”接轨了。甚至脑洞地觉得也许这是前世今生的剧本？
“以人为主题”：说是一部西方和东方、现代和古代的戏，能看到有趣的地方，比如海伦娜和狄米特律斯两个有着西方名字的人却唱着小苹果和天涯歌女（？），这两出在我看来稍显突兀，若换成《牡丹亭》（maybe昆曲小调？）可能灵感来源更相得益彰。《仲夏夜之梦》和《牡丹亭》都可谓是两位作者在他们当下那个时代，为了反抗父母之命、反抗阶级、探求革命的作品，海伦娜是一位勇敢追求爱人的女性，而杜丽娘更是痴情到化作魂魄也要来寻求幸福，最终两部都算是happy ending吧。而《惊梦》在我看来却不同：是在启迪我们寻找自我，学会爱自己。在仙后仙王（这两位的装束我也是差点没联系到他们的角色）的帮助下，海伦娜获得了狄米特律斯的垂青，却发现这似乎也并不是她想要的，于是翻下床塌落荒而逃。她似乎分不清梦境和真实，现实的压抑和隐藏、梦幻的欲望和释放，模糊了边界。
她的舞步从最开始的彷徨、拘谨、害怕、到最后的奔放、自信、迷人，经历了蜕变重生。她擦拭去狄米特律斯身上的面具，也更清楚明白的面对自己，她会去摆脱了工作中唯唯诺诺的形象、她也会去和父母说她想要的生活、她会更爱自己拥抱自己。
“1000多个技术点”：说起来壁虎剧团我并不熟悉，不过，这次却着实被他们运用的灯光音效道具营造出来的光怪陆离的场景所迷惑了。他们善于利用演员的肢体语言来推动情节发展。每一个音效都特别而独立，裙衫摩擦声、笔触声、盖章声、雨点声、小提琴声、鼓点声……融合成一场盛大的“音乐会”。巧在，开剧刚过半，我的隐形眼镜就脱落了一个，于是有一阵子，我闭着眼睛欣赏了一会儿剧，不得不说剧团对于各种声音的处理极具细致，这样才能给观众营造出一个沉浸式的体验。这一点，其实从刚开场进到剧院遇到的头戴顶灯的小精灵身上就能感觉到，其实那一刻已经进入了造梦师的梦中。
3.0版本对于导演李富贵来说，是经历了不断打磨升级，吸取了观众的反馈改进，加强了各方面技术的一个诚意之作。号称1000多个技术点让人感叹，每一秒钟舞台都在变化，所需要参与配合的又岂止个别元素？
印象最深的是对于《牡丹亭》这一部分的诠释演绎，几个屏风，没有露面的杜丽娘、演员利用光源在舞台上玩起了剪影，一幕幕好似电影镜头略过，这种不真实的感觉，是梦的感觉。其实全剧语言说是普通话，但感觉导演并不想让大家听清楚台词，我甚至觉得演员的台词都没有背诵，随意发挥，可以营造出梦里朦朦胧胧，似真似幻的滤镜。
一场细碎混乱的梦，却勇敢的透过梦境看清楚了内心，从踏入剧场的梦境到踏出的真实明了，非常值得了！也让我不得不对李富贵在上海的下一部《山海经》产生了兴趣。回复5赞
Lv5地点：上海环球金融中心4f纯纯的蓝色Lv52019-01-17
上海世纪大道100号
时间：2018-11-22 10:00 至 2019-03-03 21:00
“致敬达芬奇”全球光影艺术体验大展·上海站展出面积约2000平米，共分为九个单元，分别是油画展区、手稿展区、实物展区、沉浸式观影区、5D影院、VR体验去、互动区、打卡区和衍生品商店。这场穿越500年的时空之旅将带你一起探索达芬奇的前世今生，解开蒙娜丽莎的秘密！
1、手稿展示区存放于意大利达芬奇博物馆的珍贵手稿国内罕见亮相：包括达芬奇人物素描、机械、几何、建筑、解剖、自然、军事工程等百余幅手稿作品，此次展览将为你一一解读；你可以近距离观赏或临摹，感受巨人思维破茧成蝶的过程。
2、油画展示区 每一小时有一次讲解。
策展人精心挑选16幅达·芬奇油画作品进行展示解读，你可以尽情欣赏达芬奇绘画作品，体会作品下的细腻灵魂，与大师来一场穿越时空对话！
《最后的晚餐》米兰感恩圣母修道院
3、实物展示区这些模型根据达芬奇原稿设计复制而成，包括：飞行器、装甲车、射石炮、直升机、明轮船等。
二、聆听达芬奇 45分钟高清影像，涵盖达芬奇一生的伟大成就，分为绘画、科技、建筑、水利、医学、手稿等不同篇章, 360 度杜比环绕声，让您全程沉浸在跨世纪的视听享受之中。坐下来，静静地聆听属于达芬奇的传奇故事。
三、感受的达芬奇
1、5D影院采用高科技技术的现代化5D影院，带你切实体验到绝妙的多维世界，同时感受灯光、声音、水、风和泡泡相结合的特效，让你如临其境，多角度、全方位的感受达芬奇创作人生的无穷魅力。毎半小时放映一次，每次5分钟。
2 、全新升级的VR眼镜互动体验区 通过VR眼镜，你可以立体观看达芬奇的发明创造，以及机械装置的工作原理，一起走进装甲车，观看其内部的结构，在轮船上航行，欣赏翱翔的飞行器，感受巨人伟大的创造力和思想力！
3、互动区
此次展览还专门设置了互动专区，你可以通过最新的雷达互动技术与大屏幕进行互动，隔空“触摸”达芬奇旷世经典。
4、衍生品售卖区
观展指南
（1）先跟着讲解员过一遍展览，涨姿势不止一点点！
（2）去沉浸式体验厅体验一下吧，观感真的一级棒！
（3）接着去排VR、5D项目，节假日人很多哦！
（4）拍照打卡时间，记得带一个优秀滴摄影师，如果独自前来可以让展区的兼职小哥哥小姐姐帮忙拍哦！
这里不仅展出了达芬奇的代表性巨作，和珍贵的手稿（精美高清复制品），而且利用光影、5D电影、VR等多重沉浸式体验方式，帮助我们走进这位天才艺术家的世界！认真看需要二到三小时。回复8赞
Lv5音乐剧《白夜行》皮卡QLv52019-01-02
“我的天空里没有太阳，总是黑夜，
但并不暗，因为有东西代替了太阳。”
亮司是光，照亮和守护雪穗，可惜童年的阴影让雪穗的人生如坠地狱深渊，即使有一点光亮也只是短暂和微弱的。
雪穗，是亮司心目中的一抹纯白，像雪花一样洁白无瑕，但又脆弱的稍纵即逝。只能用尽全力来守护，那怕牺牲自己！
伤害，守护，牺牲，救赎。
两个在黑暗中成长的孩子，彼此依赖，彼此守护。
一个要让自己足够的强大，强大到没有人可以再伤害她！为此不惜一切手段，扫除她眼中一切的障碍！
一个默默的守护，为了心中的她，扫除一切障碍，那怕是下地狱也在所不惜！
现实的冰冷残酷和人性的扭曲之下的一出人间悲剧！不是一刀致命的疼痛，而是随着案件的真相渐渐的展露，那些无奈，那些哀伤，一刀一刀的扎在心上，凌迟一般的疼痛！
东野大师笔下的案件，重点不是那些杀人的手法，而是案件背后的起因，更多的是对人性的描写。有孽因，才会结下恶果。因果循环，天网恢恢疏而不漏。
音乐剧《白夜行》在剧情的改编上非常棒！把一些和主线关联不大的故事和人物加以简化和删除，剧情变得相对的明了，那怕是没有看过原著的观众也完全能看懂剧情。虽然和书相比，音乐剧的悬疑性会弱化了，但这样的改编更符合舞台剧的观看。
在人物的设定上，凸显了亮司和雪穗身上的那一点“善”与“爱”。
亮司对美佳差点施暴的时候，仿佛看到了自己父亲当年的恶行，不想沦为和父亲一样的禽兽。心中尚存的那点善念让他及时住了手。
而结尾亮司出事的时候，雪穗条件反射般的第一时间奔向他。她对亮司的感情已经不言而喻了。即使后来假装不认识，为了撇清关系而“无情”的转身离开，可是那也是为了和亮司的约定，为了能够在案件的追诉期之后光明正大的生活在阳光之下的选择！
对亮司和雪穗这样两个非常复杂的人物的塑造，可以说是相当的有难度的。但是两位主演表现的相当好，有些看过演出的观众，对于男主刘令飞刘师傅和女主韩雪的评价是“可以说是亮司本司和雪穗本穗了”。
另外作为一部音乐剧，里面的音乐也非常棒！此次出任《白夜行》音乐总监的是来自日本国宝级作曲家千住明，由他操刀的曲目在体现多样化的同时，旋律又如流行歌曲一般易识易记。剧中几首人物的独唱，很好的表达了人物的内心世界，也很好的刻画出了人物的复杂性格。还有几首对唱，亮司与童年的自己的对唱，雪穗与亮司的二重唱与众多角色的合唱并行，和谐又有力，歌声为角色注入了灵魂。也都给人留下了深刻的印象！
非常棒的一部中文音乐剧，期待明年能有机会回上海再演！到时一定要早早的订票，多刷几遍😃😃😃回复9赞
Lv5#子彦观剧团#《月亮与六便士》绕着地球吃Lv52017-11-23
故事以著名画家高更的经历为素材，描述了20世纪初，原本在伦敦从事股票经纪的“金领”思特里克兰德，突然在年届不惑时抛妻弃子，放弃了优裕美满的生活，流浪他乡，开始从事绘画创作；从伦敦，到巴黎，再到南太平洋的塔希提岛，主人公背弃了所有世俗的伦理和观念，忍受着穷困潦倒、疾病缠身，义无反顾地追求着艺术的真谛。他的执着，他的牺牲，他的狂热与冷漠，谱就了一曲跌宕起伏的人性之歌。然而最终他还是成功了，他不朽，名垂青史。但是他的疯狂、残忍和冷漠，世人该如何理解？
看了这部剧才对该剧的原型保罗·高更这个神经病一样的后现代主义画家感了兴趣。“保罗·高更（Paul Gauguin），法国后印象派画家，雕塑家及版画家。他与凡·高、塞尚并称为后印象派三大代表画家。他遵从内心的艺术信念，放弃安逸的生活，远离巴黎，前往南太平洋的塔西提岛寻找创作灵感。在那座神奇美丽的小岛上，高更创作了一幅幅极具原始性和象征性的艺术作品，展现了一种与众不同的生活和艺术体验。
其实无论处在怎样的境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关，当我们有勇气做出选择的时候，就已经身在生命之中的自由中了。每个人都有自己的生活，自己长大环境，自己想要守护的人，自己渴望实现的目标。只是有些时候，我们的愿望和目标好像看起来脱离实际、不可思议，可是那又怎样，如剧中所讲在他有生之年没有人愿意买他的画，他始终笨拙的拿着画笔一幅一幅的画着，无论别人对他画作的评价如何。或许这出剧的本意是想要告诉我们，不是天才依然可以自由勇敢。不枉此生。
若要以世俗道德去看，思特里克兰德无疑是典型的渣男，抛妻弃子，和他救命恩人的太太发生婚外恋却不想要负责任，美其名曰是你主动的，我也不想的。。。但若要以对艺术和对自我内心追求的坚持来看，他也绝对配得上伟大。
一边是明月光，一边是六便士，你会怎么选？愿你所选是你心之所愿~2回复4赞
Lv3写给我最爱的爱豆:橙海之约Lv32017-07-22
王俊凯，你犹如阳光一般照进了我的生活，让我每天想着你，恋着你。好好想想，喜欢你都四年了，2013年的那个夏天，我爱上了一个叫王俊凯的人，他很优秀，很努力，很温柔，很体贴。他是我们小螃蟹的永远的榜样，永远的爱！你永远不会知道我的存在，不会知道我爱着你，我也不奢求这些，我只奢求你能好好的，不要让我们担心，为你难过，为你哭！好好的照顾自己，别太累了！有时候觉得饭上了这个圈子，真的好累，爱着一个不属于自己的爱豆，也累。不能近距离的看着他，只能隔着一层屏幕激动的看着他唱歌，仔细看着他的五官，也满足了。明知道自己不会这样爱着不会有好结果，以后只会让自己更加难过，更加崩溃！可是饭上了这样一个爱豆，我不后悔，我也愿意这样一直爱着你到白头偕老！我要坚强，不能哭，要为了你坚强下去。你都坚持下来了，我也能！为了自己最爱的爱豆，我不能哭！四年了，从开始的你还是和小孩，到现在已经是一个万众瞩目的大男孩。对于马上成年的你我有说不完的话对你说，可是你不能听见，为了你，我可以去做许多事情，去替你挡住那些流言蜚语，去黑粉那里帮你讨回公道，我拿命去守护的王俊凯，你们凭什么诋毁！也许我是真的傻，爱上一个不属于自己的人，不能回头了。只能一步一步的这样走下去。看着你成长，越来越优秀。以后你会有个和你过一生的女孩，那时小螃蟹们会崩溃的吧，也包括我。爱了这么多年的男孩某一天突然再也不属于你时，自己肯定不能接受事实。觉得老天对自己好不公平，好不容易爱上了一个愿意去守护一生的人和别人在一起了，换谁都接受不了！我们终究要学会面对事实，对自己喜欢的说不需要。也许追星就是这样，没有回报的付出，没有尽头的单恋。但我愿意用一生去守护自己的爱豆，他难过时在微博上去鼓励他，陪他难过，他开心时陪他一起开心，与他分担一切。每当自己快崩溃时，想要放弃时我会想着你，想着你那么多年的努力，就会坚强起来，陪你走过。以后爱你的人会越来越多，你的压力也就越来越大，你的工作很辛苦，总是飞来飞去，满中国的跑，去出差，去演出，去参加时装秀！在舞台上的你是受万人崇拜，有着许多光点，但在背后的你有是怎样的呢？我们都不知道，也许有时候在背地的你伤心时我们不知道，你要知道，你不是一个人，你有父母，还有千玺和小源还有我们，我们都会一直支持你，鼓励你，爱着你！我希望下辈子你不要选这条路，不要这么累了，因为我也累！我好想放弃，可是我不能，我不舍！我要为了你不能放弃，要努力！小凯，下辈子我希望换你来爱我，我真的好累，真的经不起这样的累了！2回复15赞- Lv5“人之初，性本善。性相近，习相远……”上帝在创造我们每个人的时候都是一样的，“只是当局者迷旁观者清”，我们谁都没有选好自己的角度去“欣赏”我们自己！毛毛-7e11dLv52017-06-29
每个人的人生，都是一场颠簸的人生旅途，路面一高一低，人生一沉一浮，坑坑洼洼，凹凸不平，有所跌倒，有所牵绊，才会有所领悟。真正的生活不会平平淡淡，真正的生活不可能没有磕磕碰碰，真正的社会不可能没有真真假假，涉过才知水深。
一张床～两对夫妻～爱爱不一样的枕边人～很是明了的开门见山就告知观众这是一部有关于“真相”的“美丽的谎言”的故事。维系着各自婚内关系，又为了寻求刺激或者说叫做“赶时髦”吧，用谎言掩盖着这种关系。对于谎言可以找成千上百个理由去解释它的可能性，或用成千上百个词语来掩盖谎言的真相，因为他始终贯穿于整部剧———真真假假，假假真真，人本就是一个矛盾体，说着口不对心的话，演着身心不一的戏，反反复复，假亦是真，真亦是假，沉默或许是最好的答案。
人和人，真的很奇怪，真相与谎言不间断的轮番上演着，不是在虚张声势，而是想看清自己嘴里编织出来的所谓的“真相”———可怜的未必只有天下父母心，还有一个真心为对方演“真相”的人。
流水是清澈的，可它里面却包含着细菌；星星是闪耀的，它们却也布满了尘埃；我们都是平凡的，集优缺点于一身，但是是独一无二的，因为我们都是被上帝创造出的最不完美中的完美限量版！
我们总有太多借口，无论是不是想要伪装，也许只是为了更体面的难过，更体面的失去，从而选择最无奈而又最悲伤的结果，去重新面对现实。幻想随时会到，不管有没有做好准备，可就是明明知道是假象却还飞蛾扑火，寻找不存在的希望一般凄凉。
就帮剧中人一样，在假象与谎言里面不断寻觅真相，总是很轻松骗过自己的心和另一半，一层虚伪到极点可从未想要揭穿的假面，一直挂脸上不曾揭下，厌恶它，又需要它，它那么虚伪，可偏偏还没有勇气去拆穿。
在真相与其背后的假象虚伪徘徊，认清太多亦真亦假的面目，而最使人厌恶却又怜悯的就是凌驾于自己真相之上的假面。
真真假假对对错错是是非非～～～它们之间或许本是“一家人”，何必非要弄个明白。假作真时真亦假，自古套路得人心，知道太多未必是好事，到头来原来那个自以为聪明的人才是真正的傻子。
世上本就没有可以说清楚的事情，不是嘛？！随心，随性，人生苦短开心就好……回复6赞 
Lv5上周四下班后我一个人去兰心大戏院看话剧《毒》，其实我主要是看电影为主，感谢小伙伴送的票。这部戏也是和之前兰心大戏院看的话剧《呼吸》一样，只有两名演员和简单的布景以及配乐，而且还是根据国外剧本和导演排的戏。对于国外剧本翻译成中文台词本身有一定的困难（淡而无味没法演），对于演员来讲把一个外国故事演给中国观众让他们能够理解并产生共鸣也是费功夫的。都说演戏的是疯子，看戏的是傻子。现在虽然人傻钱多的也不少，但是有些观众还是看过不少剧目的，就怕比较之后高下立见。要感动观众先要自己融入人物感动自己，这样才有气场去影响到观众的情绪，让观众能浸入到故事当中。这就是专业与业余的区别，观众需要身临其境的去体会人物的悲欢离合酸甜苦辣。否则电视里也有很多家长里短的新闻和你侬我侬的影视剧可以看。顺便提一下最近的电影，5月还是国产片扎堆的时候，烂片一个个都横空出世如雾霾般弥漫开。最近还是等看《加勒比海盗5：死无对证》，其它电影有空的话随便看看。最近大家也可以去看印度电影《摔跤吧！爸爸》，我在家网上看过了完整版，是部非常励志感人的电影。电影真实反映了印度严重的重男轻女女人地位低下婚姻包办官员不作为等多项社会真实背景。片中男主角作为一个希望下一代继承他未完成理想，并且希望她们自己主掌自身命运的父亲来说，比起那些像摆设一样只会打骂孩子的家长强很多倍。电影告诉我们要想成为命运的主人必须付出努力自己跟自己较劲，没有苦逼的青春何来牛逼的人生！言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-05-23
故事讲述了一个关于“失去”的故事。一场不幸的车祸，让一对夫妻痛失爱子。面对突如其来的变故，丈夫因无法负荷而选择逃离；妻子深陷痛苦，不能自拔。因为他们对待悲伤的方式不同，导致两人最终分道扬镳。多年后，孩子的墓地即将迁移，迫使两人不得不再次相聚，在两人共同度过的这几个小时中，他们试图重温当年的情景，从而衍生出了一连串的情感碰撞。
这部话剧是野芒和李峥老师合演的戏，记得上次看野芒老师的话剧是《枕头人》。野芒老师的音色很不错，让我想起小时候看的《成长的烦恼》。这部话剧两位老师的表演都非常到位，情绪的感染力，符合人物角色自然的肢体动作以及表情语气语调都十分传神，连中途观众咳嗽手机铃响出门声响都没有影响他们流畅的发挥非常专业，可见表演功力纯熟精湛。野芒老师扮演的男主角也就是女主的前夫希望难得见面能有话好好说，但是事与愿违总是和女主话不投机半句多把天聊死了。李峥老师扮演的女主角因丧子之痛和丈夫不辞而别饱受刺激所以情绪会失控，有时词不达意有时歇斯底里有时冷嘲热讽完全情不自禁。有点像电影《一念无明》里的躁郁症，可怜又可怕。只不过电影里女主角下嫁司机老公后生活境遇的改变导致心态失衡，加上病痛引发的易怒和咄咄逼人。这部戏的故事我认为主要讲的还是情感创伤后选择不同方法治愈产生的不同结果以及如何正确面对苦难的故事。这次的剧本设计情感上非常细腻，加上演员优秀的演技使得代入感很强，让观众跟着人物故事的递进一起哭一起笑共同感受人间冷暖。最后看得我老泪纵横谢幕时都忘了拍照，光顾着抹眼泪和大家一起为演员鼓掌。故事告诉我们面对挫折后应该活在当下，用积极的心态来化解负能量。不好的情绪会传递给别人，当严重到病态时应该及时就医。而在情感关系中有效的沟通是很必要的，不要把自己的想法强加到对方身上。这部戏绝对我给高分，满分5分制我打4.5分。下一次讲电影《异星觉醒》。回复1赞
Lv6谢谢票牛，让我有幸赶上了椎剧场“Shall We Talk”演出季收官之作《毒》的首演---这是一个因先失去儿子，继而失去自我，最后失去彼此情感的关于一个关系的故事。爱看剧的伪文青Lv62017-05-20
或许为人母后，更能体会剧中经历丧子之痛的母亲的情感。 其实男人和女人看待问题和处理问题的想法与做法不一样。不能很好地沟通，彼此把所思所想放在心里，这才是引发矛盾的问题所在。
思念是毒，会上瘾；痛苦是毒，会上瘾。当多年后，女人精心安排了一次与前夫的墓地重逢，我想她是想借以此而去解开那个心结，尽管丧子这个话题是心中永远的痛，但是她试着走出了这艰难的一步，希望与前夫聊一聊当时他为何离开，在孩子车祸这件事上，他当初是怎么想的，这么多年是否想念他们的儿子。这次重逢，她是希望可以“戒毒”的。
在10年前孩子发生车祸，回天乏术的时候，母亲的是希望孩子哪怕多活几分钟也好，即使明知道孩子身上的管子已经拔去。而作为父亲，则希望孩子少受些苦，得以尽快解脱。我想，身为父母，任谁都难以接受白发人送黑发人这一现实。但是女人与男人的想法已经在此时发生了分歧，裂痕由此而越来越深。
最终男人选择了离开，我们不能全然说男人无情，懦弱，逃避现实。男人的情感是深埋于心底的。丧子后那心里拧着的痛，胃里绞着的痛，他需要找到一个地方可以舒缓释放，他不想一直被女人这种肆意蔓延的悲痛形成的一个黑洞吞噬了自己。但他也确实是自私的，他想方设法为自己去找寻了一个出口，却抛下妻子独自一人禁锢在那黑洞里无法走出来。
事情既然已经发生了，但是生活总要继续下去。这是男人解决问题最为实际的想法。
而女人原本以为通过这次沟通可能会让彼此消除心里的隔膜，或许两人还能重新走到一起，即使心里带着这份悲痛，但只要男人在身边，那么这“毒”总会慢慢戒掉吧。（女人外在的“强大”有时是被生活逼出来的。但她们的内心依然有脆弱，会渴望温暖的柔弱面）然而，当女人知悉男人若干年后选择在另一国家重组了家庭，并将迎来新的生命。我想这消息无疑把她想打开出口，寻找光亮的最后一丝希望也无情抹灭了。她的世界，可能从此永无天日。
外在的伤，在结疤后，我们会没有了最初的疼痛。它会提醒我们，以后避免重蹈覆辙。可是心里的伤，我们却无法直视，那些伤痛一直都在，无法愈合，原来时间从来不曾治愈从前。
野芒将男人内在情感的收敛和情感的外在爆发都拿捏的恰到好处，演得很棒！女主歇斯底里的表现有些夸张，在某些方面的情感把控不够自然（但感觉女主与陈数有几分相像，是个气质美女来着）尽管题材沉重，看后久久让我难以平静，从剧中走出来，但这确实是一部优秀的作品！回复1赞
Lv3#子彦观剧团# 音乐剧《国王游戏》剧评之《在感情世界里谁也不要作》有幸观看了幸符梦工厂 的第一部音乐剧，凭心而论，确实是一部用心在塑造的作品，尤其是在最后看到那么多幕后工作人员上场谢幕的时候，非常感动，可以说是一部承载了很多人心血的音乐剧，值得我好好来说一说。龙猫东Lv32017-05-15
国王游戏，这个在前几年很流行的聚会桌游，国王可以要求任何抽中指定数字的人做任何事情，当年在辩论队这种无节操的团体活动中很常见，“国王的命令必须服从”，是的，一个在我看来相当恶心又考验人性的游戏。
在这样一个游戏中，人的欲望和底线暴露无疑，平时掩饰很好的绿茶婊或许就能在一瞬间变身骚浪贱，平时大大咧咧的女汉子或许内心是朵白莲花。游戏面前，肆无忌惮。而剧中一切问题的导火索是一张遗失的戏票，个中心思，不言而明。
所谓三个女人一台戏，三男三女那就能作出很多台戏。李宇博对第一次的回答刺激了赵白雪心底最难以忘怀的那份心情，当赵白雪开始为曾经的感情作起来的时候，一切都变了味。徐坤的挑逗放大了林珊珊对宇博的夫妻生活的不满，导致她最终出轨 离婚 净身出户。游戏的提问讽刺了陆海明的懦弱，让好强的耿胜男感到失望，反复的争吵好好的求婚变成了分手 出国和路人。最喜欢那首《你妈逼的》你妈逼你相亲你就相亲，你妈逼你结婚你就结婚。确实，我也讨厌妈宝男，毫无上进心毫无理想的人。只是回头一想，这样的人才是真正适合刘胜男这样的女强人的呀，不是嘛？
气头上说的话，就像是火头上浇的油，谁也别当真，可偏偏都是真话。曾经的闺密情谊变成了撕逼大战，一字一字都是尴尬。
明明是大好的日子却人人不欢而散，如果一切能够重来那该多好，这是我最喜欢这部剧的地方，音乐变慢，一切都真的重新开始了，国王游戏再度打开，而白雪的一句“过去的都让它过去吧”，让一切都恢复正常，这就像是蝴蝶效应，你永远不知道自己的一句话会带来怎么样的结局，有时妻离子散和幸福美满真的不在于一分钟的作死。
很喜欢后来的白雪，这个世上最伟大莫过于放弃一份真挚的感情，剧的最后莫名有些替白雪心疼。也喜欢李宇博，是我想要成为的人，对人生心知肚明，对理想奋斗终身，胜男却是包括我在内的很多女生的现状，当她出现在陆海明和马小双婚礼上说着那些云淡风轻祝福的话的时候，心疼她十八年的感情里的失望和等待，心疼她的勇气和胸怀，心疼这个倔强的人。
可是现实却不会重来，爱情 友情 亲情，多少次都无法重来，音乐剧中的美好结局终究只是编剧给人的一个乌托邦。我们，这些被生活劳累的个体，要真正学会珍惜当下，珍惜每一份感情，才能走的不那么劳累。回复赞- Lv5上周三下班后我一个人去白玉兰剧场看话剧《见信如晤》，是之前在票牛网上秒杀加运费一共花了29元（当然位置比较靠后但是不影响观看，只是演员脸看不清）。出发前我用京东钱包在米源饮料机上随机立减花了2.42元买了瓶饮料路上喝。这部话剧因为是钱懿主演所以好奇去看一下作为一个滑稽演员兼主持人演话剧是否表现不错。言归正传讲话剧。好习惯Lv52017-03-17
故事讲的是回国二次创业的胡爽拉拢大学同学秦是楚合作成立公司，投身热火朝天的在线艺术品拍卖行业。受命征集拍品的秦是楚在旧货市场上发现了一堆家书，一个落款为“山”的男人写给妻子“庆”的信。四百多封，从民国写到共和，从暗恋写到执手，从分离写到团聚。胡爽想到的是如何将这批书信包装运作、拍出高价，而秦是楚却仅能在字里行间读到平常人的爱与温暖……已移民美国的胡爽妻女在异国陷入更年期与青春期的争斗，当年的校花小青对下嫁老师秦是楚至今过着平淡的生活心生怨气，初恋情人白文琦突然寄回的一包书信霎时搅乱了本已躁动不已的生活……一个个身边的人物折腾在“人艰不拆”的生活里，一段段戏谑的对白掩盖不住貌似成功的落寞，随时随地的即时通讯并不能跨越心里的沟壑，一缕缕的情愫在二十五年后仍然未能释怀。
要说这部钱懿领衔的话剧除了主要演员其他都是97后，钱懿的滑稽戏和主持人经验在演话剧上也是得心应手。这次他的角色性格很符合滑稽戏人物的风格。故事通过发掘400封民国时代普通夫妻的来往书信结合男主回沪发展文艺收藏品公司以及和同学初恋的关系展现了书信为主的年代人们之间纯真的情感。人被生活逼的认不出了自己，在微信的时代很多人和事只能微信不能全信，冲动多于感动。现在分隔异地可以通过软件电话视频等方式联系，火车飞机等交通工具也可以快速将人送达另一个城市。可是感情却不如书信年代那样持久真挚。自从有了电脑以后大家打字很多但是写信基本已经绝种，网上学了不少段子套路可是现实却不会走心传情达意互诉衷肠。很多人对于天长地久已经不太相信，感情好像都打上了保质期一样总有物是人非过期的那天。而年轻时的梦想和情怀被现实碾碎，财富地位成了定义成功的标准。似乎生活变成了打鸡血上战场或者浑浑噩噩坐吃等死两种选择。没有了慢节奏淳朴的时光很多人活得都很累。在这个礼崩乐坏物欲横流世风日下的年代充斥着攀比焦虑和急功近利，虽然不是每个人都是如此，不过或多或少总会受到社会风气的一点影响。古人写过很多情诗，比如：“相思相见知何日？此时此夜难为情！”“凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。”现代人的文化教育比起古代来说确实算退化了。比如大家喜欢用的：人与人之间最基本的信任呢？在古代会写：长恨人心不如水，等闲平地起波澜。有钱，任性。在古代是：家有千金，行止由心。可见文化的差别。本剧配乐上选的背景歌曲都蛮好听（不知道现在话剧音乐使用是否要付版权费），演员演技还可以。剧本一般，主题怀旧正能量。整体可以看看，但不算优秀作品，感觉衔接有点脱节。满分5分制我打3分。回复3赞 
Lv4本着Lehár作品，非看不可的心思买了两场池座前排中央，于是发现国大制作，果然是坑。先讲首场一刷，末场二刷完再回来继续编辑。UneSaisonenEnferLv42016-12-23
首先这次舞美是优秀的，布景还是国大那个惯用的静静把背景旋转过去的套路，透明幕布投影的作用比麦克白时候强多了，只用来放个标题营造了老电影般的效果。这个制作实际上是一部穿越大戏，从显而易见的中文对白到服装设计上浓烈的二十年代风格（非常合适Lehár的曲风，也格外符合我的期待），有些国大做喜剧歌剧一贯手法的意思，但运用要比之前更加纯熟。
编舞在官方大肆宣传的康康舞部分是直接掉线的，借来的专业舞者水平不低，但跳出来都是些什么玩意……Cabaret部分就要成功得多，有照搬Chicago之感……这部分的唱段也穿越了英语，结合歌词中巴黎人以模仿英式做派为潮流的内容，兼顾创意和表现力。这次的中文对白是很多人的槽点，但我认为除了一开始不适应有些微跳戏和一些笑点插入得略显生硬以外，普通话甚至东北话对白没到喧宾夺主的程度，也没有什么所谓接地气的效果，不过是一个进行一定本地化、结合整体穿越风格的还算有意思的尝试，既不加分也不减分，因为这个剧的问题根本就不在语言选择上……
这个制作里很多舞段被官方吹得天花乱坠，结果除了几位请来的专业舞者，大家都跳得一副我们就凑合跳跳，请观众朋友们意会一下，这样的山寨感觉。倒不是说演员们不卖力演，但毕竟不是舞蹈演员。说到底这种事交给随便一个音乐剧班子不好吗，何苦呢？
说到演员们，那又是各有各的坑法。首当其冲德国男中音Thomas Laske，我原以为他作为男主是来撑起全剧的，岂料到这位大哥上台先是发大招标准德语念白吊打全场，然后再一开口唱，咣地就跪了……除了第三幕伊始的Lippen schweigen, flüstern Geigen，还仅限前半首独唱因为后半首合唱被女高音盖，整场就没唱出一段能听的来。听他唱一场我先是怀疑他的麦，接着怀疑音响，最后怀疑人生。没有丝毫穿透力，平淡乏味，还一副演得很认真的样子也不像在划水；之前听他的录音碟也是很一般，应该是水平也就这样了。希望换卡后的Paul Armin Edelmann能比他靠谱些。从Edelmann的录音碟来说我对他还保有着期望……
两位女高音，女一宋元明第一幕的表现差强人意，之后渐入佳境，水准出色。女二翟施特劳斯唱演俱佳，令人赞叹不愧是大小卡雷拉斯都与之巡演的女人，怎想她第三幕撑不住了……可能是因为她的角色在第三幕蹦蹦跳跳很耗费气力，她在独唱时被乐团盖得很厉害，全靠合唱的男高搭救。
男高音石倚洁风评良好，果真是本场水平最高发挥最稳的存在，每段和翟施特劳斯的合唱都拯救全剧。
另外两位女高、一位女中的红衣泡吧三人组王璟、李欣桐和石琳的唱段也水准不俗，成功超越完全就是个念白担当的坑爹男主……
最后，作为本剧喜剧元素的中戏小哥伊利多斯相当抢眼，演技在线，而且新疆人的面孔加上纯中文的台词迷之契合这个穿越剧……
先就这么多，末场再见。回复2赞
Lv4凌晨四点，骤雨初停，空气中弥漫着一丝凉意，半明半暗的天空下，散发着缱绻氤氲的迷人气息，裹挟着两颗悸动的心。街道如此安静，以至于他们好像能听到彼此的心跳。他握着她的手，那感觉熟悉而又陌生，他们就这样一边走，一边有一搭没一搭的聊着，在这个年纪，或多或少都有些故事，何况在感情里，两人都是输家，同是天涯沦落人，在酒精的作用下彼此敞开心扉，终于他们在中央公园的长椅上坐下，他拿起吉他，弹着他最爱的歌，他轻轻唱，她轻轻和。普通山寨熊猫Lv42016-10-13
于是在这个夜晚，这个一年中最短暂的夜晚，两个寂寞的灵魂彼此依偎，相互取暖，他不记得有多少年了，有多少年不曾有过这种感觉，她指尖传来的温度勾起了他记忆里最深处的回忆。他觉得自己真的动心了，至少，在她蜷缩在他怀里的时候。他把她抱得更紧了些，好像一松手她就会从身边溜走，伴着清晨的鸟鸣，沉沉睡去。她还是走了，醒来时床已空出了大半，随手打开窗帘，阳光晃得他睁不开眼，真的是夏天了啊，他在心里默念。
哦，对了，今天是他三十五岁的生日，他没来得及告诉她，不过算了，也不是什么大不了的事，反正他也没有过生日的习惯。只是这个日子还是会让他有些烦躁，三十五岁，屎一般的年纪，他的人生不算顺利，高不成低不就，到了这个年纪仍然有着在旁人看来不切实际的幻想，他不习惯向现实妥协，却总是不得不向生活低头，多年来他一直向往着一把吉他一张车票浪迹天涯，只是岁月流逝，向往却仍只是向往而已。三十五了，再不走，怕是要来不及了。
天色又逐渐暗淡了下来，窗外霓虹闪烁，这座城市的浮华映衬着他的落寞，胸口有些烦闷，却无从说起，要是会抽烟就好了，他不禁暗想，可以什么都不用说，把心事随烟圈一起从胸口吐出来。门铃响了，我没叫客房服务啊，他觉得奇怪。看到门外站得是她，他楞了一下，随即笑了，她见他笑，便也笑了。
“今天是我生日，陪我出去走走吧。”
“好啊。”
在酒店门前他们停下了脚步，又下雨了。
“我没有带伞。”
“没关系，我不介意淋雨。”
“真的？”
“是啊，你不觉得雨中的城市才最美么？”
他望着她，嘴角止不住的笑意。
“我也常这么说。”他笑道。4回复8赞
上海
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