Lv6保利大剧院在嘉定新城怎么了,不就远了点。人家还有免费班车送你回市区。如此性价比超高的演出和位置,一楼VIP区域,文广三楼的价格。鼎鼎Lv62019-06-25
既然一楼如此便宜,来回路上时间又长,不太理解有些小伙伴还买三楼的票,绝对不值😂毕竟保利三楼真的山顶🏔️
我真心支持保利引进更多国外优秀剧目,我是一定会来打卡的。👏🏻
上海站演出还剩最后两场,喜欢舞蹈的小伙伴,真的不要错过。
说是百老汇原版音乐剧,但是舞蹈比唱歌多多了……而且演员们包括男女主都是芭蕾舞剧院舞蹈演员出身,唱歌并不惊艳,但是舞蹈表演实在是太棒了。令人惊叹不已,恍惚之间似乎是在看芭蕾舞的错觉了。尤其是男主,那一串串的旋转跳跃和难度动作,令人炫目👍🏻而且他还要跟女一女二搭戏,配合很好。
几段群舞,不论是化妆舞会,保尔家,还是戏中戏芭蕾演出,那一段不停歇的复古味道的舞蹈,让人沉醉其中。
对于最喜欢舞剧的我来说,简直不能更开心了🤗
而令人称道的舞美和灯光,无时无刻不在闪耀着经典的浪漫之都巴黎。而且场景之间切换,也如同艺术品一般的优雅,随着情节而变幻,自然而然。配上格什温经典的音乐旋律,感谢乐队现场的演绎。
爱是什么?爱是亲情?
爱是感恩?
爱是一见钟情的感觉?
爱或许就是那个你心里唯一牵肠挂肚的人😊41回复10赞
Lv6晚上要听听交响乐,不然周末怎么对得起自己呢……🤗鼎鼎Lv62019-03-30
巴赫的小赋格算是给迟到观众最后的机会……可是4分钟的时长似乎对一些人无用,柏林爱乐第一首席小提琴手领衔的普罗科菲耶夫的第二小提琴协奏曲,居然也有好多人迟到…中场休息才被放进来😂损失惨重……
Noah我觉得不像很多小提琴手一幅要把琴拉爆了的感觉……听他拉琴很稳、举重若轻的感觉,非常享受😊今天这曲目体现他超好的基本功,扎实的👍🏻
中间一度我忽略了整个乐团,光沉醉他个人的演绎上了
下半场是今天的重头戏-拉赫玛尼诺夫第二交响曲。
今天第一次感受到指挥无与伦比的重要性。同样都是上海交响乐团,不同的指挥执棒,呈现的演出水平和现场体验天差地别。今天来自美国的指挥斯拉特金,简直有点点石成金的魔法了。今天上海交响乐团的演出有点惊到我了……老爷子一把年纪,对于细节和节奏的把控真好👍🏻把拉氏曲目本身的可听性和气势毫无保留地体现出来!
140周年的SSO整体的发展和进步有目共睹,尤其近些年步子迈得扎实👏🏻继续加油吧……5回复11赞
Lv6晚上又是一场交响音乐会,时间不冲突的,真是什么都不想错过🤗就差搬张床垫睡在上交音乐厅了…哈哈鼎鼎Lv62018-12-16
取票的时候填了张上交的问卷,拿到个鼠标垫,实用!正好替换家里脏脏的那个😜
言归正传,上半场是柴老的降b小调第一钢琴协奏曲。据介绍说,创作完成后立马给了他的好友,当时莫斯科音乐学院的院长尼古拉,却被泼冷水…华而不实。可是该作品一经首演,反而获得巨大反响和成功。我是超级理解观众的,我们普罗大众本身音乐欣赏水平也就是听个热闹罢了。就喜欢这种华丽绚烂的曲调和旋律,好听就够了。如同作品本身希望反映的主题一般,春天的气息和感觉是那么的强烈。今天基里尔的钢琴演绎和诠释蛮出色的,节奏把握和控制力不错。
下半场是作曲家叶小纲先生的组曲《咏别》的首演,今天叶老师也在现场一同聆听😊。作品似乎是从同名歌剧创造而来。配器非常丰富,但是也是双刃剑,中国的元素和乐器引入本意不错,但是就我个人感受到的,似乎过于嘈杂了些;我反而比较喜欢抒情缓慢部分的旋律和节奏。3回复10赞
Lv4《九宫格》——天桥剧场 歌剧用户135****5818花开依然Lv42018-09-16
《茶花女》
感悟:中国歌剧院 歌剧《茶花女》故事讲述:一位游走于上流社会的名媛薇奥列塔,巴黎城中首屈一指的歌女,喜爱胸前佩带白色茶花被誉为“茶花女。一位来自正统家庭的年轻作家阿尔弗莱德,茶花女被青年作家的真挚情意所感动,与他坠入爱河,以为从此可以白头偕老,并毅然离开纸醉金迷的巴黎社交圈。不料,受到了阿尔弗莱德父亲的阻拦。在阿尔弗莱德父亲的哀求下,茶花女为了爱人的前途和家族声誉无奈选择放弃,继而回到巴黎重操旧业。不知实情的阿尔弗莱德无法理解她的举动,误以为茶花女是一个嗜钱如命、用情不专的女子,当众羞辱了她。爱人的怨恨让原本就患有肺痨的茶花女病入膏肓。茶花女弥留之际,阿尔弗莱德的父亲和盘托出真相,但为时已晚,这个误解,造成了两人一生无法弥补的遗憾。薇奥列塔躺在阿尔弗莱德的怀里,带着对爱人的遗憾和内心的孤独,离开了人世,如茶花般凋零陨落……又是一个悲剧故事。剧中多首歌曲,如《饮酒歌》、《啊!梦里情人》……等,成为许多声乐家必唱曲目,可称作歌剧界中的流行金曲。幺红饰演的茶花女(薇奥列塔)表演、声音达到极致美极了!
2018.9.15回复8赞
Lv5#9.7 美国龟岛弦乐四重奏音乐会#渣渣辉666Lv52018-09-07
Turtle Island String Quartet是打破传统常规,具有创新的拓展精神,非常当代的美国音乐风格。其实他们那两张获得格莱美最佳古典跨界唱片,我倒是感觉一般,弦乐比较尖锐,听不习惯,有些太“独特”。
从今晚的曲目也可以看出,对于爵士乐迷来说,实在是过瘾,再熟悉不过的Jazz Masters,全是名家名作(还漏了Bud Powell,以及Chick Corea《No Mystery》)。我还特意穿着Eric Dolphy《Out to Lunch!》T恤,结果也没被cue到。相比较专辑,现场有趣得多,你看爵士演出,会跟着鼓点打拍,但他们是古典的弦乐四重奏,你只能跟在大提琴后“捕捉”,而且不容易抓准节奏。另外在改编中,又加入拉丁音乐、世界音乐、放克、乡村等元素,众多风格欢聚一堂并要达到平衡似乎并不容易。当然演奏逃不过美式的“油”。
如果一定要在剧院剧场里做爵士乐演出,不包括大乐队,东艺和上交都不合适,除了演出不多的商城剧院,最合适莫过于上海音乐厅了,视听比较集中,今年乐季也着力于室内乐。上次在这里看Pat Metheny还是森海塞尔冠名呢。回复5赞
Lv4#哈三话四评话剧——无人生还(小说版)#happy-sirLv42018-07-22
阿加莎的悬疑推理传世巨作加上上话演出团队的精心打磨,绝对是一流的话剧演出。这次去看了小说版的结局。
看过书和舞台版的演出,对于剧情已经了然于胸,女主的惊声尖叫和瓦格雷夫法官的死亡出现已经惊吓不到。舞台布置也基本与之前相同。麦肯锡将军由许老先生换成了余晨光,埃塞尔罗杰斯和纳拉考特好像也换人了。
剧情就不剧透了,小说版更忠于原著,最终一个都不留,法官也透露了他们是怎样一个个被法官处决的。李建华、贺平、付雅雯发挥稳定,毕竟都演了那么多场了,对人物的把握和台词都了然于胸了吧。吕游和王肖兵也表演的很好,罗杰斯的毕恭毕敬和阿姆斯特朗医生由镇定到慌乱。
这次重点看了法官的戏份,他试图找出凶手的审判式的问话,贯穿了全剧。隆巴德上尉和维拉小姐从最初的小暧昧,到最后的相互怀疑猜忌。维拉小姐最后的只剩一人时的崩溃绝望都演的很到位。
相较于阿加莎的《谋杀启事》、《捕鼠器》,这部剧各方面应该都应该更胜一筹。推荐大家去看!!
happy-sir 2018.7.207回复23赞
Lv4#哈三话四评话剧——无人生还#happy-sirLv42017-12-04
五星强烈推荐!推荐理由除了阿加莎经典悬疑推理剧、十周年400场纪念、全场座无虚席、一票难求,更有其扣人心弦的剧情,惊悚的场景和演员们张弛有度的表演。这部剧真的是太棒了!(二刷)
悬疑剧的最大魅力是让你带着一系列疑问去看剧,剧透太多就会失去观剧的乐趣。所以,如果你已经买好了《无人生还》的票子,或者打算即将走进剧场的,请跳过第三段内容。
故事中人物比较多,又都是外国人名,了解基本的人物角色还是有必要的,不然如果你是单细胞动物的话,估计脑子真的不够用。他们是帅气的隆巴德上尉,美丽的秘书(家庭教师)维拉,严肃的法官瓦格雷夫,古板的大将军麦肯锡,神经质的医生阿姆斯特朗,布伦特,警察布鲁尔,开快车的年轻人马斯顿,以及临时佣人罗杰斯夫妇。故事讲述了十个互不相识的人被欧文夫妇(UN=Unknow)邀请到印第安岛上的私人别墅做客。别墅的墙上挂着一首关于十个印第安小男孩的童谣(故事的主线也就是按照童谣来发展的)。然而,这些人看似光鲜亮丽,每个人的背后却都隐藏着不可告人的秘密。晚餐后,留声机里一段神秘的声音揭开了人们心中各自隐藏的秘密,控诉了每个人的罪状。之后,这些人就像童谣中传说的那样一个个离奇的死去,恐怖、不安、怀疑笼罩着整个别墅。第一个死去的是开快车的马斯顿先生——呛死。(控诉他开快车压死过两个小男孩)。第二个死去的是罗杰斯太太——睡死(控诉他们夫妇俩谋害了老东家太太,因为他们想继承她的大笔遗产)。第三个死去的是麦肯锡将军,因为他老夫少妻,妻子和副官有染,麦肯锡将军将副官派往前线,副官因此而丧命。第四个死去的是罗杰斯,被斧头劈死(这些人的死状看上去均和童谣里的一样)。第五个死去的是布伦特——被针扎死(她因为爱面子,将家里怀有身孕的17的女佣赶走,致使该女佣投河自尽)。第六个死去的是法官瓦格雷夫(他为树立自己的权威,将一个无罪的人判了死刑)。第七个死去的是医生阿姆斯特朗(他曾因为酗酒后手术,致病人死亡)。第八个死去的是警官布鲁尔——被狗熊铜像砸死(他因为被人收买,做伪证致使人冤死牢中)。第九个死去的是隆巴德上尉(他被指控丢下自己的土著士兵,独自生还)。最后是秘书维拉(她被指控做家庭教师时,未救溺水的小男孩)。
推荐理由一:紧张而又扣人心弦的剧情,这10个人一个个离奇的死去,而且死状均和童谣上的一样,每死一个人,印第安小瓷人塑像就减少一个。他们每个人真正的死因是什么?下一个又会轮到谁呢?他们又都是怎样被精心设计巧妙杀死的(毒死、扎死、砍死、砸死……)?谁才是真正的凶手呢?生平第一次看话剧做了大量的课堂笔记,但还是想二刷,因为还有很多看点,例如:凶手是如何下手的,每个人的行动路线等等。剧场版和小说版的结局又有什么不同呢?看完全剧你又能解开多少疑问呢?恕我不能一一剧透!剧透可是要被瓦格雷夫法官拉出去审判的。这剧情怎么和小伙伴们玩“狼人”游戏有点相似呢。看完话剧让人超想看阿加莎的《无人生还》的书。
推荐理由二:演员的表演每个都可圈可点。帅气英俊的隆巴德上尉(好像该剧很多是《原告证人》的班底),贺坪已经吸粉无数,撩拨维拉时的轻浮,举枪投足时的潇洒,爆发有力的怒吼都令人印象深刻。美丽性感的维拉,黑色蕾丝露背晚礼服惊艳全场,那一声惊悚的尖叫绝对令人胆战心惊、毛骨悚然(观众们的反应说明了一切,旁边MM吓一跳靠向了我——女票们观剧请带好你们的男友),直至最后的哭诉和颤抖的声音,那怀疑的眼神(第一排的优势体现出来了)把人物的情感表现的淋漓尽致。瓦格雷夫法官的威严、麦肯锡将军的傲慢、罗杰斯的卑躬屈膝与狡诈、布鲁尔警官的油腔滑调、阿姆斯特朗医生的神经质……,每个演员都把人物的个性和特点表现的恰到好处。正因为有了每个人的精彩表演,才使该剧的整体水平达到了很高的水准。轻蔑的眼神、惊悚的尖叫、声嘶力竭的呼喊、颤抖的哭诉、缜密的推理,都给我留下了深刻的印象。
此外,在场景布置方面,略带阴森的别墅,逼真的音效配合光电效果(闪电、暴风雨、血溅窗户、惊悚的法官尸体),更增添了恐怖、令人窒息的感觉,让人看了起鸡皮疙瘩。
170分钟的生动表演,真的太值了。这绝对是为真正爱好话剧的人准备的。还遇到了一个爱看话剧,看了很多话剧,还超级懂话剧的美眉。
Happy-sir 2017.5.208回复18赞
Lv6古希腊剧因为距今年代过于久远,一直是戏剧届公认的非常难搞的剧。鼎鼎Lv62018-12-23
之前上话的厄勒克特拉,就是担心不被观众理解和接受…演出前又是导赏、又是分享会,还一连推送好多科普文章…整下来,似乎市场依旧没多大浪花🤣
国家大剧院这版本的鸟,似乎没有这问题,因为通俗易懂的台词和剧情,十分接地气,以至于这喜剧完全没了古希腊的味。高冷的B格没有了;讽刺的意味淡了…不知道这是好是坏…谁叫事物都有两面性呢🎭
但是作为看个热闹的喜剧,一些桥段设计的蛮有意思的。简单的道具,设计确花了点心思。模仿鸟的舞蹈动作、形象,乃至服装都很好看。其他舞美设计灯光配合也不错👌
作为年轻的剧团,演出整体感觉不错,但是演员们的表演时候的身形表其实还有进步空间。
中国大戏院重修新开后,看了这么多剧,整体水准都挺不错的样子,而且舞台离观众的感觉很近😊
公众号分享的高清剧照拍的这么好,直接分享给大家🤩3回复11赞
Lv2在很多年前的电影节上,看过《人间失格》的电影。或许是当时太年轻,完全不能get到一丝一毫的认同感,后来应该也是即刻找了原作读过,然而感受不到同理心,因此也就在记忆里毫无痕迹地迅速消失了。用户139****7645-QyC8yLv22023-05-31
这次一直惦记着想在去看这部音乐剧之前,把书找出来重新读一遍,但是因为这个那个的原因,也没有认真实现。硬着头皮也就去了。现在回想起来,可能反而是正确的。
一开始的选择,其实没有什么依据,可以说是盲选了一场,日期合适的,刘师傅-叶藏,小白-太宰治。
(观剧是很主观的感受,求同存异,不必BATTLE)
小白的开场,有种飞机爬升到一定高度时,耳朵的蒙蔽感,像是蒙着一层纱,声音还没完全打开,情绪还是胆怯的,台词含在嘴里,吃掉了一部分,还有一种不明朗的口音腔调。
到底是“术业有专攻”,所有你吃过的饭念过的书都不会是浪费,刘师傅一开口时,忽然间有种脊背一凉“就是这样!”的感觉。
近年热门的“双男主”,两个角色同时在舞台上立了起来,肢体台词间的交互,鲜明独立,又和谐统一。太宰治的怯懦,叶藏的顽抗,既矛盾又协调,仿佛人性的两面,站在上帝视角,一次性看了个通透。
群戏是这场音乐剧里做得非常好的部分,每个角色的个人能力都很突出,大哥,母亲,老女仆,闭上眼睛角色都鲜活地呈现在脑海,立体丰满。长桌边的晚餐,后山上的隐秘,肢体语言与演唱完美地勾画出相应的环境气氛;初入东京时的服装,色彩鲜亮,年代感和地域特色跃然台上。
中场休息的时候,就又买了一场下午,刘师傅-太宰治,小白-叶藏。
有所比较之后,才体会得到可以优化的部分。台词和舞台表演,真的不是一朝一夕就能速成的,长时间的沉淀体会,才能在演之余带入真。刘师傅的叶藏,是合乎逻辑、触及女性心底柔软疼爱、在逃避中开始抗争却又无能的。刘师傅的太宰治,却是过于强悍、正面、积极、独立的。
堀木的尺度,也是亚森更有代入感一些,是有一点谄媚的,有一点精明,有一点狡猾,有一点审时度势的天平在实时度测。
两个妹纸,声音都是相当的出彩。很久,没有听到过这种和谐了,似乎强强battle才是主流。因此,刘师傅的叶藏,更有一种势均力敌的美感。
舞台的设计,起初是给了白眼的,两个颤巍巍的手,真心担忧安全。然而再刷时,却全然沉浸于象征意义下的美学设计。象征父亲的巨型面具,遥不可及的台阶楼梯,画稿投射出的光影画像,书页的错落呈现,视觉极度舒适。
尤其深爱《东京百景》。
这可能就是现场的魅力吧。回复赞
Lv2卡:白太宰 飞叶藏 看完的感受是不敢想象白要如何扮演叶藏,飞要如何扮演太宰。等下一轮,我一定要看一次飞太宰和白叶藏。没在怕的Lv22023-05-28
剧情:都说是二流的剧情,但或许在我这里不是吧。首先我本人认为剧情很大程度上与卡相勾连,我相信飞叶藏和白叶藏的逻辑之间应该有很大的差距。飞的叶藏像一朵干净的、洁白的小花,沾不得一点儿尘土。直到上半场结束,我都觉得飞太宰过于易碎与令人同情。与原著的叶藏在书的最开头就自述的内容不同,我眼中的飞叶藏对生活、对人性抱有希望。所以他会相信女仆,跟她去后山;会相信堀木,一直给他钱,做一些所谓的反击、革命。他从来没有对这个世界失去过信心,所以他选择一次次相信,也因此一次次被伤害。“我这一生,尽是可耻之事。我对人类的行为至今仍无法理解,但无论如何,我还是无法对人类死心。”我的认知落点,在最后这句——无法死心。白的太宰也因为小白本身身上自带的那种克制不住的单纯可爱,而多了一份纯情。到生命的最后,他依旧期待见到叶藏的那一段剧情,反而狠狠伤到了我。他们俩是真正的一体,有相同的纯,有极致的善。好意外、但是是真实的感受。还有一处很戳到我的剧情设计是,太宰写书只写到上半场,后面的祝子等等都是真实世界里的点点滴滴。所以叶藏的不为所动都是真实世界里发生的,他与太宰一样,他是真正的太宰。
舞美设计:惊艳。不过有可能是因为上半场过于惊艳,以至于让我下半场带着更强的期待,反倒有些落空。开场曲结束后,叶藏从手掌心里出场的时候,我真的一整个大惊呆了。我说这才是舞美设计!包括上半场的书页、纸叠的舞美设计,让人知道是在书里的情节,后半场回归真实后,所有的纸叠都撤了,可能也是在某种程度上呼应剧情。把父亲设计成一个很大的位于舞台中心上方的面具face,在一出场的时候,真的狠狠戳到了我,把父亲的绝对威严和冷漠呈现的很好。唯一一点期待可能是,下半场回到现实生活之后,舞美上是否可以有一些新的东西,强化这种现实感的同时,把舞台的过多的留空填上一些。
灯光设计:和舞美一体的很棒。第一次看到不用传统的舞台灯光的设计。在警察来了的剧情part,所有群演拿着手电筒上台,和剧情、调度等等配合的太好了。真的是很创新的好东西,喜欢。
音乐:好喜欢。东京百景、人间失格.......好多好多首歌。一整个颅内循环的状态给到。夸无可夸。
座位视野:二楼-7-31。在祝子被侵犯的清洁的时候,二楼飞叶藏的肢体调度会被平视的画框挡住。除此之外没有遮挡。有一点点点点偏,不影响整体观感。
总体:太伟大了。等待下一轮。回复赞
Lv4我是因为维克多·雨果入的音乐剧坑。我最喜欢最崇拜的作家,甚至可以说最崇拜的人类就是维克多·雨果。从十九世纪至今,超过1000部音乐作品从雨果那里获得灵感,包括威尔第、多尼采蒂、柏辽兹、乔治.比才、李斯特.费伦茨、儒勒.马斯内、卡米尔圣桑、拉赫玛尼诺夫和理查德.瓦格纳等人的作品。雨果萝莉Lv42019-01-22
他的《悲惨世界》《巴黎圣母院》改编的音乐剧在音乐剧历史上占据着最崇高的地位。《笑面人》也有音乐剧作品。
2006年前后,当时我还是一个初中生。读完了《巴黎圣母院》和《悲惨世界》的小说。在网吧上网的时候,无意中搜到了法语音乐剧《巴黎圣母院》的视频,就被里面的优美动听的音乐和深刻宏大的思想感动的,看完哭的一塌糊涂。我向来不喜欢玩游戏,那时候只能去网吧上网,别人打游戏一个通宵,我是看《巴黎圣母院》视频看了一个通宵,《大教堂时代》《美人》《佛罗伦萨》等歌曲听了一遍又一遍。
后来又看了《悲惨世界》,多年以后对音乐剧更加了解,根据回忆确认当时看的是《悲惨世界十周年音乐会版》。英大悲无疑是世界上最成功,影响力最大的音乐剧了。我这个但是我这个法国文学粉、雨果原著粉更喜欢法大悲。法大悲诞生于1980年,英大悲诞生于1985年,显然法大悲才是祖宗悲。法大悲的剧情、歌词跟尊重原著,更得雨果思想之精髓。
比如关于伽弗洛什的三首歌。
《Donnez,Donnez》里面的伽弗洛什机灵、敏捷又带有一丝凶狠的巴黎野孩子,他是睡在大象肚子里的孩子,他是共和国的孩子。
《La faute à Voltaire都赖伏尔泰》更是取自原著里小G唱的歌词,体现了他顽皮可爱的孩子气,以及革命时代的背景。
《La mort de Gavroche伽弗洛什之死》,则悲壮苍凉,还原了小G壮烈牺牲的场景,每次听都泪目到底。
英语版的把小G的词删得太多了,导致小G的形象完全没立起来,软软的。听完小G的词,就会觉得,英剧增加了受众,但是真的把大悲改成了一部喜剧。3回复12赞
Lv4这是我今年看过最好的剧场作品!过于上头,安利。用户136****0093-hmGMvLv42019-12-07
这是一部对得起“长河无声奔去,唯爱与信念永存”这个主题的剧,用多媒体和舞蹈形式对红色经典进行了优秀的现代演绎。
故事清晰、人物丰满、节奏张弛有度,舞美、灯光、转场比我看过的任何一部话剧都要完美!
通过多媒体和舞蹈空间的运用,打破了线性时空叙事,双线平行、闪回的方式展现剧情太棒了。男主被多个特务盯上的追逃场景,通过抽象群舞中常见的舞者走位交叠,配合竖幕格挡的变换,空间感和紧张氛围渲染到位。
剧情、舞蹈、演员表演、音乐、舞美、灯光配合得天衣无缝,让观众能在2个多小时沉浸在剧情和人物中,感受那个时代的上海,感受地下工作者作为普通人的细碎日常和作为信仰坚守者的英雄光辉。
我太喜欢转场和灯光,转场真是太流畅了;光明阴影、黑色红色的灯光,推动剧情并带来强烈视觉冲击,令人叫绝!
演员和舞蹈设计优秀,通过肢体动作精准的完成了人物塑造和情感推进表达。李侠得知战友被杀表达愤懑的那一段、裁缝铺学徒被枪杀后闪回与李侠和裁缝相处的那段、三对饰演男女主舞者同场展现两人10年从谍战假夫妻到有了真感情的那部分,精彩难忘。
很难得的是,这部剧在讲好一个故事同时,还能顾全做到铺垫背景,真是有里有面,弄堂里的女子蒲扇群舞、裁缝店的旗袍摇曳等场景将老上海风情绘声绘色描摹。
这部舞剧打破剧场限制,展现出如同电影的时空格局,又凸显了现场的沉浸与冲击,它值得走进剧场好好欣赏。回复4赞
Lv6群友小林几周前说,上海芭蕾舞团这几场演出卖的不太好,到时候会不会空场…演给空气看。😂鼎鼎Lv62019-06-05
我说你想多了,上海芭蕾舞团分分钟就能把票送给别人…只是我们普通老百姓就别想了😂🤣
果然今天上座率相当不错哦。
但是拜托送票给关系户的时候,找点逼格高的观众来。今天周围全是老阿姨,连简爱基本剧情讲述什么都不知道…然后演出又是现代芭蕾舞形式…编排再跳空、抽象一点。全部看懵逼,然后嘴巴里就开始不停地说看不懂…真想把她们的嘴巴堵上。烦躁😌
虽然舞剧取自于名著简爱,但是剧情编排相当跳托和剥离细节…只把重点放在简爱、罗切斯特和贝莎三人情感纠葛上面…大段大段的双人舞和单人solo,着重刻画内心深处的点点滴滴和矛盾。而且出彩的戏份在疯女人贝莎上,简爱反而是三人里戏份最少的…我个人非常不喜欢舞剧改成的这个结尾…三人和谐地找到自己内心的平静…你还不如像小说一样男女主人公幸福的生活在一起…
吴虎生和snow领衔的阵容还蛮强的。但是我今天发现三处明显的小失误。因为我坐的近…所以看的真切。群舞一男生一上场就打滑…差点滑倒…后面有次snow转圈歪了…搓揉的时候身体斜的不行…特别难看。然后有段群舞,两男生差点撞一起…
舞剧就胜在意境表达出色……所以不熟悉原著小说的,看了也白看。
今天有幸老外编导Patrick 也在现场,当然辛丽丽团长也在🤣上海芭蕾舞团多排些古典芭蕾名剧倒是真的。至少我爱看🤗16回复10赞
Lv6中国艺术节看了好多天的舞剧,是时候听听音乐会啦。正好今天晚上在东艺,迎来美国费城交响乐团的上海音乐会。鼎鼎Lv62019-05-26
看这次的票档价格,平均水平应该是天团级别,价格摆在那里。作为美国五大老牌交响乐团,整体演出水平自然很不错。但是新近造访上海的美国五大的另外两个乐团,这么一对比:我个人感觉费城交响乐团,不及芝加哥的现场感受,特别是今晚的铜管部,整齐度和音色弱了。跟克利夫兰一比,又少了些经典的韵味……
曲目方面,开场曲是谭盾的九色鹿,虽然谭盾本人今天也在场,雷佳老师又是得奖专业户,音色很美,但是还是有漏词、加词的情况,感觉和老美的乐团配合欠点默契。
接着张昊辰这次的帕格尼尼主题狂想曲,发挥比今年在上海交响乐团音乐厅SSO演奏的时候要好,感觉他还有上升空间。欧美一些交响乐团似乎还蛮喜欢他的。
费城交响乐团似乎醉心于西贝柳斯的作品,连返场曲目也是选的西贝柳斯的。下半场D大调第二交响曲,完成度不错的,但是音乐会选西贝柳斯的作品,真的不如选择徳奥糸的经典曲目来得讨巧,要么选择老柴或者其他俄国作曲家的作品。芬兰作曲大师的作品,受众还是偏少的。
观众对于乐团整场的演出表现还是可以认可的。但是今天上海下了一天的雨,是不是把一些人下得傻了……摔手机的啪啪声、咳嗽声、小屁孩的吵闹声,都快赶上伴奏的频率了,对于乐手们和正常观众干扰过大。抢票入场,不是让你进来发癫的😏23回复11赞
Lv5这故事基本说的是一个女性在怀孕时遭遇丈夫车祸离世的噩耗,接下来一生都迟迟走不出阴影的故事!石友辰Lv52019-04-16
就这么简单,我懒得查这个剧本是原创还是来自某个小说了。我只想说这个剧本真烂!看到一半时我心里拿这部剧和《恋爱的犀牛》,《有多少爱可以胡来》还有电影《无主之作》做对比。后来干脆放弃了,我实在接受不了卓雅这个人设,她23岁失去丈夫后就从此容颜凝固了,而且社会上也没人关注到特别的她,她就那么默默的活着,拒绝和别人恋爱,也拒绝女儿的独立!看到这部剧末尾时我突然想明白了!这就是个烂剧本!故事根本不该这么讲,类似题材的有话剧《丽南山的美人》和音乐剧《近乎正常》,这都是去年在北京上演过的,导演你补补课,看看同行们是怎么个水平!拜托了!
其实这剧本如果大改成心理剧的话还是很好的,这根本就是一个有病该去看病,但愣是大半辈子都憋着的故事。卓雅的女儿也是的大学生毕业后成为记者,那么有文化的人不知道拉着母亲去医院化个心理普通门诊的专家号吗?这是典型的因为没有彻底的悼念而日积月累患抑郁症的案例!治疗抑郁症的药很多的,喜普秒、文拉法辛啊之类的。不开玩笑了,总之这就是一个典型的问题母亲伤害了自己也伤害了女儿和新恋人的故事!
另外该剧是首演,绝对意义上的第一次演出,演员接连口齿捯饬不清楚,总之剧本烂演员也紧张不在状态!还有那硬掖进去的笑料,好媚俗呀!一会说教一会尬笑,导演你很自卑吗???噢对了,那些说教我们都知道,不用您教给我们!1回复9赞






















