Lv5繁星一如既往的剧情老套，主题简单，推进生硬，煽情刻意。（但是在繁星我就很吃这一套怎么办hhh）观众丁Lv52019-04-27
相比之下这次转场还行，这场演员都挺好，但是搭起戏来就感觉太不平衡。（来了才知道刘同是主演和复排导演，吹爆刘老板！）
总体瑕瑜各半。要求太高的不推荐，毕竟我是为了情怀hhh。
承包今日份结尾全员疯狂笑场hhh 来自属于小剧场的欢乐！（主题曲依然很好听~）
PS.本场观众的素质让我从今天开始产生了对某些事物的明显偏见。真的简直绝了，笑点该吃药了吧，这tm是煽情的片段啊笑你🐎呢？音量还很大，全场就你们的笑声害我错过了好几句台词，剧场虽小但也不是你家啊！（非故意爆粗口真的很无语）回复5赞
Lv5热烈而精彩：大学就听李玉刚的歌，虽称不上“刚粉”，也偏爱高扬圆柔的唱腔。全剧取材还原《昭君出塞》这一历史，着重刻画王昭君深明大义的家国情怀和幽怨绵长的思乡情感，两情对撞反冲，人物得以升华。换马、武吓、迎娶等不同色系章节循循铺进，编排比较合理、节奏相对紧凑、刚柔对照强烈；舞美设计上好，特别印象深刻是开篇和结尾的轻纱一段，相当亮点，体态柔和、动作轻灵、凝空唯美，有种亦真亦幻的水墨色彩；整体音乐有震撼力，唱功也自不必说——大赞。建议几个细节：一是章节安排上如果加一节深入大漠、跋涉草原的艰辛路途展现，故事性更完整；二是最后昭君复嫁后，续几个孤老远去的画面，感染力更强烈；三是字幕放高点，有利观读理解。还有个问题：这次标识的“赠票”入场太不方便，往返跑了两次检票口，也浪费时间，望改进。贾亦然Lv52019-04-292回复7赞
Lv4我竟然刚看声入人心的时候觉得方方的表演太夸张了，到现在打脸变成方吹。看舞台上方方的表演很生动。小男孩的少年感太足了，托脸听朝美唱歌、跟佑辅打闹要求对方打自己一下都过于可爱～看他总有一种看儿子的感觉。中段因为哥哥的事受到无数次打击而愤怒绝望的情绪表达很好，声音也是一直很稳，不敢相信这还是方方第一次担任主角！龚子棋的表现就比较一般吧，看不大到起伏变化。丁丁姐的表现还是很稳。但朝美的角色改编挺失败的，原著里她是因为被直贵动了歪脑筋而受伤分手的，音乐剧里变成了一听到直贵的哥哥是杀人犯就选择分手。人物层次感就消失了。另一个人物社长在音乐剧里的设定就是出来灌了两次鸡汤，其实有点突兀。歌曲上整体都有点平，没啥记忆点，重唱的部分挺乱的。最后吐槽一下云峰剧院，剧场里也太热了，中场跟结束时突然亮灯的一刻仿佛自己要瞎了…qingting19Lv42019-04-251回复10赞
Lv4
Lv6上海滑稽剧团新编原创滑稽戏，今天是这轮首演，我肯定是要到场助阵观看的。鼎鼎Lv62019-04-18
滑稽演员们不拍广告推销卖药卖鞋卖皮草👻，认真演戏，舞台效果和体验是肯定可以保证的👍🏻
钱程和小翁双杰两位老师领衔主演，配合默契。加上赵灵灵、陈思清、张晓东等等一众演员，整场演出笑料百出……区别于开心麻花的舞台剧，咱们上海滑稽戏独有的海派风格，搞笑并不低俗，老少皆宜🤗
考虑到首场演出，小翁双杰今天有两处台词纰漏，但是老将自然是厉害，忽忽悠悠……就给圆回来了。😂
演出主题聚焦上海老龄化问题，可以说是千家百户都有的普遍性问题，每个人都可以在剧中找找自己的影子……观众比较容易产生共鸣，作品能够让人信服。整体故事情节比较完整，105分钟演出最后来点小煽情，观众笑了一个半小时后，也能带上点思考回家去😊
友情提示：不懂上海话的就别看了。对白全程上海话🤣……回复3赞
Lv4
Lv5#实用展览测评#丝路敦煌——幸福生存。在上海中心的一个展览，不太大，一层是三个仿制的敦煌佛窟，精选敦煌有代表性的。还有一些敦煌历史照片。二层是一些相关的文物。雪国🎑Lv52019-04-11
几年前看过敦煌——生灵的歌，在喜马拉雅，都是差不多的形式。不过好像洞窟多一些。
敦煌现在的佛窟基本都是轮流展出，即使到了敦煌，也没有机会看到所有的佛窟，特别是有些重要的佛窟已经不在开放，这种形式可以让更多人在更多地点领略敦煌的神奇。现场看到很多小朋友，有带教老师进行讲解。大城市的小朋友真幸福，可以从展览中学习。
朋友在敦煌做过志愿者，看了仿制佛窟感觉也很赞，文物就没啥特别珍贵的了。。。
展览会持续到五月底，还没有去过的朋友可以去看看，特别是家长可以带孩子去看看。1回复12赞
Lv4用户158****1528Lv42017-01-05
《醉心花》虽然是昆剧，但是底本是《罗密欧与朱丽叶》，导演、舞美和灯光都有台湾背景，编剧是编《春江花夜月》的罗周。开戏之前导演出来跟观众见了一面，他说，《醉心花》的底本虽然是莎士比亚的作品，但是我们试图用中国古老的传统艺术来展示其中蕴藏着的西方戏剧形式没有办法顾及到的“大美”。结合后面演出的情况，他的解读对了一半，他的希望实现了一半——既然这出戏是西洋出身，那么其中必然也有东方传统戏曲没有办法表达出来的美。演出开始之前、我在看剧情宣传册的时候就注意到了相当一部分主创人员的台湾背景；一直到现在，许多出版物都在有意无意地暗示“中国传统文化在港台保存的比大陆好多了”这个只停留在想象中的现象，至少在传统戏曲方面，大陆的底子还是比对岸厚；从白先勇的青春版《牡丹亭》就可以看出来两岸对于昆剧传统表演方式态度的不同——随便找一个大陆版的《牡丹亭》与之对比就可以看出来两者所持的完全不同的美学观点。青春版《牡丹亭》让昆曲重新回到大众视野，但是对于传统昆剧表演方式的改动也很大，初接触昆曲的年轻人不觉得，老人家一看就能发现。《醉心花》的舞台设计和灯光效果足够漂亮，以《罗密欧与朱丽叶》的故事情节来考量绝对没有问题，可一旦引入了“昆剧”这个表演形式，阴森森的舞台和黑黢黢的灯光会让看惯了“一桌一椅”的传统道具设置的老年戏迷感到不适应，我旁边坐着的一个老爷爷时常会叹口气，掺入了西方美学和西方戏剧理论的新式昆曲应该会让上了年纪的观众感到奇怪。以我的阅历还没有办法讨论两种模式孰高孰低，但从昆曲的发展形势来看，参考西方戏剧理论来编排传统戏曲可能会变成常态，我本人对于这种方式没有任何不良反应，只有一点让人担忧——除却这些包装，演员对于自身的磨练和艺术的追求是否能达到老一辈戏曲表演者的高度。高三的时候我常听昆曲来减压，一开始只听青春版《牡丹亭》，后来发现老一辈虽然没有这么好的演出条件、没有接受新理论的影响，功夫和唱腔都是上佳，到了后期我经常开着张静娴或者张澎洵的音频来看年轻一代的影像视频。京剧的音配像工作做得不错，如果昆曲也大规模开展音配像活动，估计能让我这样靠新式昆剧入坑的年轻一代对昆剧艺术有更深的理解。
白先勇排的青春版《牡丹亭》在老戏迷和年轻人中间的口碑两极分化；他也是台湾背景，但是《牡丹亭》给人的违和感就没有《醉心花》这么严重，说到底还是因为《罗密欧与朱丽叶》这出情感激烈、人物感情冲突的戏剧和昆曲本身的节奏没法调和。罗周写《春江花夜月》只用了半个月，就算不看表演单看剧本也能理解其中的情感，欣赏戏词的美——我尝试过拿着剧本跟同学复述这个故事，她表示能够听懂而且觉得这个故事本身很有趣。《醉心花》就有点尴尬，这出戏的舞美和形式都是极美的，但是把《罗密欧与朱丽叶》的移植到中国背景，可以明显感觉到“大美”的舞台背景下剧情的单薄，昆剧的表现形式足够厚重，人物的情感却无法与这份厚重匹配。如果单单拎出朱丽叶（即剧中的嬴令）饮药假死之前独白的一幕，东方的表演形式和西方的艺术内核是成功融合了的，原剧本中的朱丽叶可能比嬴令更加感情激烈，但是用温柔的形式去演绎也是可以自洽的。这一段里，嬴令的感情发展有点像死前给自己画像的杜丽娘，姬灿在她的想象中登场（传统戏曲中很少见到类似的表演形式），两人共舞；嬴令担心自己饮药之后真的命赴黄泉，落得“丹颊梅妆狐兔舔、宫腰楚楚蛇蚓盘”，和杜丽娘的“似这般花花草草由人恋、生生死死随人怨、便凄凄惨惨无人念”十分相似，再扯远一点，林黛玉在《葬花吟》中也抒发了类似的情感。这一段唱词配合上舞台情景，实在惊艳；尤其是嬴令饮药之后，站在帷幔背后且歌且舞，让我觉得能看到这一幕，我从上海折腾到南京真是值了。但是剩下的部分就没有办法融合的那么好了。这出戏时常两个半小时，姬灿（罗密欧）发现嬴令身死、伤心之下挥剑自刎的情节在最后半小时，那个时候我实在是又累又困，就是因为昆剧和缓的表演形式和原剧本表达的激烈情感起了冲突，这个冲突导致了灾难性的后果——姬灿自刎、嬴令自尽时，全场观众都发出了如释重负的笑声……回复赞
Lv5总算去了川沙看美野啦！！！真的不得不感叹一下迪士尼爸爸太有钱了，舞台、道具、灯光处处显示出了一个壕子，看得我心潮澎湃啊。尤其是卢明带贝儿吃饭那段。妈呀所有餐具一起跳舞，热闹的简直像是看了一场现场卡巴莱，激动无比！！！KisstempoLv52019-04-22
非常成熟的中文音乐剧，真的像是基友所说，代表了中文圈的最高水准，无论是布景、舞美还是演员能力都非常优异，挑不出毛病。尤其是加斯顿的大猫老师，一秒迷上！舞台张力和演唱功底真的没得挑没得挑，让人热血沸腾的帅哥加斯顿俨然浮现。来富的演员小张老师也好棒，把一个傻傻，胆小的小跟班形象演的活灵活现，太可爱了！！！原来演卢明的冒老师昨天休假有些遗憾，但段老师也完全OK，可爱风骚的万人迷卢明完全被演活啦，太棒了呢！
总而言之一句话：美野除了远了点，一切都好，没毛病！2回复8赞
Lv5有点惭愧，这是我第一次在剧场看滑稽戏。这几个熟面孔一直在上海台的各个节目出现，看这剧的时候也很有亲切感。绕着地球吃Lv52019-04-20
这剧说的是一个很平常的故事，当下普遍存在的社会问题：啃老敬老以及阿尔兹海默症，结尾令人唏嘘。孤寡老人为了让儿女多来看看，使出浑身解数，一把年纪连阳台都翻了，明知儿女只为了钱，还是甘之如饴。虽然结尾一双儿女都悔过自新，但病情已无法挽回。
剧虽不长，但胜在节奏紧凑，几乎不间断的笑点既没有照抄网上的段子，也没有低俗哗众，配上几位演员很到位的表演，夸张但不做作，剧情由笑向泪的转折也自然而然，在场的很多观众都忍不住落下泪来。
特别惊艳到我的是对几首耳熟能详的歌曲的改编，融合了戏曲元素，又切合了剧情，朗朗上口的同时又很有新意。回复7赞- Lv6这是看苏州芭蕾舞团的第二部作品，之前看过他们家的唐寅。个人好像更喜欢唐寅一点🤣鼎鼎Lv62019-04-03
舞剧其实从吴越之争的大事件，剥离出来，着重点放在西施和三位男人夫差、范离、勾践之间的爱恨情仇…另外舞剧为了丰富剧情，虚构了夫差的女儿…个人觉得反而不讨巧…
舞台的布景如水墨画一般、走写意风格…部分小道具确实有花心思。
苏州芭蕾舞团，如同她的城市一样小家碧玉，精致小巧…但有时叙事的格局、眼界偏小…不够大气。吴越之争，西施又是四大美女，本来可作的文章情节么么多，可惜今天晚上舞剧不够刺激……
本身这团也年轻、整体编制比较小……不能像上芭那样堆人头🤣好在苏州芭蕾舞团，近几年在中外合作和创新方面还是不断进步的。又摆的正位置，票价走亲民路线，随便看看总是可以的。👏🏻回复7赞 - Lv5纯粹感人台艺片，给9分。演前废了一张票，仍感很值：剧目风格怀旧，细节上虽欠精致却更贴合剧作展现的底层生活，市井人情味浓厚；剧中歌曲尤佳，时机、演唱、配乐都比较恰当，包括引用曲目编排到位、烘托良好；北展环形剧场音效上佳，锦上添花，现场感十足。有几个瑕疵：一是开头布景撤换背光太亮，剧务操作人员夺眼，影响视效，建议大换景可以降幕布遮挡，小换景可以前景打亮，后景背光，以免操作过程喧宾夺主；二是背景舞有待提高，整齐度、规范性需加强，像男女主相遇打雨伞那段演员没凑到一个点位上，还有最后演唱《酒干倘卖无》时动作力度不足，高潮时整体偏软，降低了现场渲染和演出品质；三是剧情铺陈上与原作相比感染力把握弱些，如能精进，调动观众情感会更好。贾亦然Lv52019-04-21回复7赞
- Lv6虽然我这张50的酱油票现场的体验感受还算ok。鼎鼎Lv62019-04-05
插一句：虹桥艺术中心的二楼对观众还是蛮友好的，甚至觉得是上海体验最好的二楼。
但是开心麻花的电影也好，小品也罢……似乎是到创新的瓶颈阶段了。
这戏虽然上海是首轮演出，但是全国应该演了很多场，剧本应该已经被打磨好了……可是现场整体的感觉没有什么惊艳。肯定有笑点，但是感觉也就那样。我看完全场，个人评价估计就比当初看完莎士比亚不开心1.0版好一丢丢。
围绕一个酒店的房间里，男女偷情……来来回回……那点破事……没有多大的意思。可能我不太喜欢这种场景单一的喜剧。男主女主们的表演是很努力，但是论新戏，我比较喜欢皇帝的新娘…观剧体验，人各有异吧😊
这戏麻花官方标示为18禁，建议小孩在家长的指导下观演😊14回复5赞 - Lv6上海这边，京剧比起越剧、沪剧来说，受众程度稍差点，今天只有一半的上座率。鼎鼎Lv62019-04-13
我个人其实对京剧喜爱程度也是一般般，但是唯独偏爱现代京剧。🤗
上次看的红灯记，记得也是在保利剧院，公益演出，看完是心情澎湃😊
今天大早上去排上话半价公益票活动，以为下午会打哈欠连连，看来还是太年轻了。
作为上海京剧院现代京剧名作，堪比电影的情节编排，曲折反转的过程，一众厚实嗓音的戏曲家们。特别是主演傅希如，作为近年来上海京剧院崛起的新一代领军人物，嘹亮轻脆的声音，英挺的身姿，动作干净利落，扮相极佳👍🏻引得掌声不断…
中间一众武生的动作场面也是极出色的！
传统文化的传承和发展是个困难的课题，年轻人不喜欢…孩子们是更别指望能欣赏到啥东西了。可怜今天好多家长带孩子进场熏陶，可叹可叹😂回复6赞 
Lv5我如愿以尝4.1在Mao Livehouse 观看2019风继续吹纪念张国荣演唱会。自由空气乐团（FREE AlR）乐团旨在不忘经典，奉献经典，秉承多元化音乐风格，现场演出经验丰富。主唱白启少为创作型歌手在形象和声音上模仿得惟妙惟肖。当爱已成往事，玻璃之情、春夏秋冬、倩女幽魂、千千阙歌、风继续吹现场连唱二十余首经典歌曲。安安静静地听完了整个演唱会。哥哥的每首歌都用词隽永，意境深远，百转千回，柔肠寸断。大屏幕上89告别演唱会的最后一首，哥哥唱到动情处，泪流满面，正如歌中“哭态也绝美”，真正以情带声的歌者！ 经典亦成为永恒。大家都会想起你，怀念你，风继续吹，看了今晚的演唱会让我今夜无眠，谁人能代替你地位，你就是你，是颜色不一样的烟火，真的没谁能与你媲美，哥哥！ 永远活在我的心里。纯纯的蓝色Lv52019-04-013回复10赞
上海
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
