- Lv4#电话谋杀案# 19/09/03 话剧:电话谋杀案(上海话剧艺术中心&上海捕鼠器工作室 @ 海淀剧院)AsuraHuLv42019-09-03
Knott的剧本很有意思,这个案件充满各种Twist,想把它排得难看才不容易呢。从成品来看非常上话,非常捕鼠器,非常沪式安全牌。完成度尚可,但场馆原因又出现了技术问题,一定程度上影响了观感。
如果说帝都的安全牌是京味戏,译制悬疑剧就是上海的安全牌,出于成本和销售原因,这样的作品比较容易巡演,成为了北京观众最常接触的一类。但其实很明显,现在大家看得有点疲了。
这些作品要么是观众熟知的嫌疑IP(阿加莎和东野圭吾尤甚),要么并不为人熟知但故事本身跌宕起伏(本剧属于此类),倒也能满足观众来听个故事的基本需求。音乐和舞美也基本模式化了,前者去罐头音乐网站上购买一些诡异的音效即可,后者也像有公式一样规律:稍微有点“欧式装修范”的墙面和家具,马卡龙色的壁纸,碎花布艺——某种程度上我觉得把《谋杀启示》的演员丢到《捕鼠器》的舞台上他们也能演。
这种情况下,只要演员和技术上不出现特别大的纰漏,干扰到故事行进,就能娱乐到一部分观众的。
本剧在同类型的作品里算中等。翻译腔在我接受范围之内,演得比较粗暴直接,但类型片式的人物塑造还可以。比如Tony的阴险狡诈和Max的傻白甜,Margot这个角色在丈夫的冷暴力期、意外杀人后和最后牢狱归来的状态变化也做得挺明显的。一些细节补充得不错,比如金钱交易,比如处理证据,比如警探换大衣…作为舞台作品能让观众把伏笔都看清。
我其实不反对这种安全牌分割一部分市场,相应的,也希望作品本身工整且顺畅。这就使得今天的数次掉麦和爆麦令人不满,当然剧场老化的锅更大一些,但这样的情况消耗的毕竟是观众对剧的好感。而且Tony的演员有两处台词含糊,Margot的演员也吃了三次螺丝。对于一个已经巡演到第五站的团队来说,不应该。
另外,这部剧本身不是喜剧,但悬疑的部分却因为太过一板一眼狂戳观众笑点,场内充满了“欢快”的气氛,还是需要主创多思考一下,到底自己想要的是什么效果。回复5赞
Lv5为了吃饭又一次踩着点进剧场,结果开场比预期晚了十分钟,引得观众发出几次催促的掌声,可能期待值太高,导致没有惊艳的感觉,并不是说不好看,一张票看了超大型卡拉ok演唱会,舞剧,杂技,还是很值票价的。灯光舞美很考究,那个巴洛克风格的灯都想搞一个放家里了,唯一不舒服的是被舞台角落的射灯直射眼睛好几次,可能跟座位有关吧。很少看到这种唱跳几乎完全分离的音乐剧,舞蹈班底很厉害,无论是空翻地板动作托举吊威亚群舞完成度都很高,而且与歌者的演唱完美契合,其中最喜欢的一段是渣男菲比斯心撕裂那段舞蹈,五位舞蹈演员分别在不同的聚光灯下以不同的姿态交替出现在观众眼前,把渣男内心的挣扎演绎得动人心魄,简直都快洗白成我爱两个女人,但都是真心的。作为音乐剧最重要的当然还是音乐,全剧没有一句对白,且旋律都很好听,实属难得,而且还有大教堂时代,美人这种单独拿出来也是一首好歌的作品,特别喜欢三个人分别唱美人那段,相同旋律,不同的内心独白,融为一体的和声再加上法语本身的魅力,堪称听觉盛宴。美中不足的是感觉女主略欠了点感染力,因为没听过上海A卡的演唱,所以感觉女主唱的没有票圈小伙伴们吐槽的那么糟糕,但女主确实没美到人见人爱花见花开,有种大家对她喜欢的莫名其妙的感觉,另外就是诗人很帅,副主教很儒雅,流浪汉的声音很好听,小百合凶狠歌词也唱的很甜美,渣男也有过真心,似乎跟我印象中的巴黎圣母院不是一个故事,我竟然把揭露宗教虚伪的故事看成了单身保命的故事……doublelifeLv52019-08-21回复5赞
Lv5#天堂隔壁是疯人院#joan_smileLv52019-08-03
没有看过过去的2版
导演的重新解构真的是大张旗鼓的张扬
简单的故事 不那么具象的个体 反而有一种纯粹直接的痛快
所有的人物都自己的工具和颜色
除了杨仁真的金的各种到位 好像颜色也没有多重要
杨仁太有趣了 笑容 名片 📣 🚖 还有身体的抖动 那个拉裤子动作其实真没必要
哎 没有涛涛的日子看看顾鑫也是蛮好的 黄澄色的西装有种莫名的喜感
里白太可爱了!当她用诗句对抗杨仁的时候 真的有种不寒而栗的感觉 一起按响的车铃是一种怎样无力的抗争
没了影像加持 导演还是有那种属于他的癫狂感
灰色的吴所想和世界对话 会联想起安魂曲的马车夫 露腹肌的确是突兀 但是毕竟是中心第一body啊!好久不见😋
当灰色用如此的方式来到达天堂是错的吗?要怎么样才能获得心灵的平静 什么是对 人物还是挺到位的
天堂和伽利略……中心终于要拿出点自己的态度了吗[奸笑]
咪咪笑的很妩媚,但是吴所离去后的那段自问自答式的独白好噶 整体的基调里感觉都是诉说忽然来一段答……
这是一部有声音的剧 流转的音乐 自行车的铃声 拆解 砸 不停按着的衣扣的 汽车 大喇叭 锁链的掉落 很大的丰富了舞台
自行车的废墟太棒了 舞美五星 闪闪发光
不过自行车转的圈数是多了点😂
结束剧院里走到舞台前 用废墟做背景自拍的人像极了剧里警察 这才是最棒的收尾 我们就在天堂隔壁这里什么都有(空虚寂寞冷暴力懦弱害怕胆怯伤害钱朋友爱关心抗争暧昧)回复5赞
Lv4#哈三话四评音乐剧--妈妈咪呀#happy-sirLv42019-07-21
风靡全球20年,伦敦西区十大必看演出,22首ABBA乐队金曲轮番摇滚。
作为经典的音乐剧,重点说说妈妈咪呀的摇滚金曲。现场乐队还原了最纯粹的ABBA(阿巴乐队)摇滚音乐,返场《Mamma Mia!》《Dancing Queen》《Waterloo》三曲将气氛推向高潮,欢呼声High爆全场,台下千人蹦迪,随着节奏律动跳跃,大剧院里星光点点闪耀。此外,你肯定还听过却不一定知道歌名的《GIMME GIMME GIMME》(中文版改成了恼人的秋风)《Money Money Money》《Super Trouper》(超级演员)《Take A Chance On Me》,还有悠扬抒情的《I Have A Dream》《The Winner Takes It All》,现场乐队真的是太棒了。了解这些歌曲得益于去年在保利大剧院看了,“妈妈咪呀,瑞典原班乐队致敬阿巴寻回演唱音乐会”。舞美方面,随着节奏群舞律动感和带入感超强,年蔓婷扮演的苏菲活力四射。喜欢的小伙伴可以再回味一下这些歌曲,也希望有全部歌单的小伙伴分享。
剧情方面讲述了一个单亲女孩苏菲在婚礼前夕,寄信邀请妈妈的三个旧情人出席,希望从三个人中找出自己的亲生父亲。等到三位老爸登岛之后,三人回忆了当年与唐纳的感情并争相做苏菲的老爸,进而引出一系列啼笑皆非而又温馨的故事。剧情简单、主题鲜明,永远自由、放肆去爱!几位主演,唐纳、谭雅、罗茜都是上了年纪的麻麻,小岑老师演了那么年妈妈咪呀宝刀未老,依旧活力四射,上海话气氛调节的不错,色彩鲜艳的嘻哈衣服喇叭裤很是抢眼,复古的嘻皮风。三位爸爸感觉偏年轻了和妈妈有点差距。
希腊爱琴海的舞台布景,营造出了梦幻绚烂的小岛,淡蓝色系感受到凉爽的海风迎面扑来。两块背景墙随意组合搭建出了酒吧、卧室、海滩边、婚礼现场等好几个场景。配合灯光特效,仿佛置身海边和D厅现场。
在这炎热的盛夏,让我们尽情的欢唱、摇滚,享受妈妈咪呀带给我们的快乐!
Happy-sir 2019.7.205回复9赞
Lv5十年之约,不见不散🌹落痕Lv52019-08-06
走,我们一起——回家👫💏
Ⅳ开场就超令人惊喜😘看多少遍也不腻!!
原味铁三角,那份甜蜜那份感动又回来了。本剧颜值魅力超高,引起极度舒适。😍天使脸蛋魔鬼身材360°无死角,天生衣架子安宁、朱琳;禁婆小哥哥美丽无敌秦羽歌;身手身材皆一流,气质酷毙的邵啟锋,太适合瞎子这个角色了;忠肝义胆身手不凡真汉子潘子,专业武指殷凯。我航哥付翔杜天真就更不用说了。讲真,稍微意外的,是三叔演员刘柏辰,其演技配上声音语气的震撼情绪逼真度堪称惊艳,是那种会把你带入戏的专业👍
本剧令人惊喜的是到处都是惊喜。😝舞美设计顶级的赞💪,穿梭时空陨洞特效,沙漠那夜的远景,营地蛇窝的五彩鳞片,格尔木惊魂记。到现在还难忘天真一脚一脚踩楼梯的音效,太逼真了。👀
这集谁都很出彩,原本几乎付大爷独挑大梁的搞笑担当。从安宁到天真都丰富了许多情感。安宁真是越来越可爱了!😚
估计调整过不少,相比较前大半场的精彩无匹,后半场稍显弱势。但其实也还好,只是表演方式没之前视觉冲击节奏强烈。故事情节上也并没有别人说的不好理解,全程津津有味瞪大双眼,惊喜不断。
唯一遗憾的,大概就是别人说的后面较弱的地方。明明是结尾,应该更加具有爆炸性冲突效果才行,反而在天真斗蛇和瓶黑双排垫后这么棒的情节下,竟然表演方式显得平平无奇?🙄 🤔 😳设计心思是很独特没错,但谁也不愿意全程最高潮部分只看很难出效果的灯光秀和小孩独自玩耍般简单的激不起波澜,令人蒙圈的娱乐效果吧。
个人觉得要是改成能像之前一样效果,就几乎接近完美了。不过要求也不要那么高嘛,目前这样已经忍不住让我连刷了。想着想着,痒痒的还想刷可如何是好!?
推荐多刷,至少其中很多细节,演员状态,表演方式都会有些微不同。这也就是不可逆,对演员们现场即兴和深厚表演功底最大的考验,同时也是舞台剧独有的乐趣魅力所在。💝回复1赞
Lv4当几乎所有演员都在说上海话的时候,就真的是繁花的感觉了SibylwLv42019-06-29
后面大屏幕给演出添花一笔,那些老照片、朦胧的场景给了我们很强的代入感,画面色彩的对比也间接表现了上海两个年代的基调和转变
在看话剧繁花之前买了《繁花》一书,才初看了几十页。书的感觉跟话剧不一样,是循循道来;而话剧赋予了它新的生命。借用作者金宇澄的话“拓展了小说的空间……情怀四溢"。
演员们的表现都非常突出,有各自鲜明的特色。要说我最欣赏的地方,有两段。一段是殊华疯疯癫癫讲着蓓蒂和阿婆怎么变成两条鱼跳进黄浦江。那段真的太过凄惨,当殊华将自己隐藏多年的真相揭露出来的时候,我感到心有撕裂的声音,不知是为了蓓蒂、为了阿婆、为了多年前独守高洁的殊华还是为着吃人的社会。
还有一块是,李李全盘托出她过去复杂经历的那块。当舞台上只有李李和阿宝时,我能猜到接下来有李李的大段独白,我甚至有些担心。后来自然发现担心多余,当一个优秀的演员、一段优秀的台词、使人心酸的经历引起的共鸣碰撞在一起,所有人静默了,许多人默默擦泪。别讲了别讲了,阿宝说出了我们的心声。
或隐蔽或张狂的人们,或孤独或惆怅的灵魂,在这座城市背后纠缠拉扯着,无数个瞬间浓缩在这片舞台上。
真的称赞导演、编剧、舞美、灯光、音效等演职人员们,这个舞台超级棒,后来去翻宣传册发现制作组也太强了!(顺便提一句我真的特别喜欢其中有一段很温和的却又有些暗流涌动的配乐)
也非常非常……非常非常感谢金宇澄作者的《繁花》,呈现了在风雨中前行的上海,让我们看到了那些闪光的平凡。回复6赞
Lv5#5.11 郭富城“舞林密码”世界巡回演唱会2019上海站#渣渣辉666Lv52019-05-12
从舞台宝典、舞林正传、舞临盛宴、舞林密码。距离Aaron上一次上海演唱会已经阔别八年了,好像有点久了。但说句实话,要不是票房扑街,我一个路人粉未必会去看。
事实证明,这是我这辈子看过的舞美最为精彩的演唱会,没有之一。甚至可以重新定义演唱会的感官审美。
斥巨资的超大制作,特效弹眼落睛。三个360度无死角可自转、升降、排列的长方形智能舞台。LED荧光幕三面呈透明,灯光打上去后,舞台迅速变成任何载体,火车,飞机。演唱会进行间,不断创新和升级难度,既突出强烈热情的个人风格,也可展现冷峻的未来都市感。
天王的状态很好,感叹这与生俱来的舞台魅力,每一个动作都竭尽全力做到极致。他说电影之外会适时回到音乐上,但舞蹈是他的根。亲历亲为的编排,杂技马戏般五环舞紧接着体操吊环式臂屈伸,谁还记得天王已经53岁了?他也自嘲到心态仍是年轻人,可谁50多了还有这样的体型、肤质和发量啊。
回到“唱”上面,自然是情怀牌,现场乐队老师有Tommy和Gilbert。我倒一直不喜欢Aaron的国语歌,尤其是奶郭时期的“爱不完”,“安静的走开”,太奶声奶气地口水了。现场版的《游园惊梦》极具艺术气质,《Para Para Sakura》则是初中时候的集体记忆了,《纯真年代》、《狂野之城》、《强》现在听起来别有味道。97年百事可乐的广告曲《唱这歌》应该是我的启蒙了,而01年甲A联赛主题曲《动起来》至今依然觉得很瑞奇马丁。可惜没听到那首《浪漫樱花》插曲《唯一色彩》,陈少琪作词,金培达作曲,满满的港味,那个时侯谁不喜欢张柏芝?
演唱会包括讲话部分一共三小时,天王真不是盖的,敬业、认真、团队,同样是香港精神的传达。13回复10赞
Lv6看完奥涅金,心里久久不能平静…虽不至于像有些评论那样热泪盈眶,至少感触蛮深,观剧体验特别好👍🏻鼎鼎Lv62019-05-12
当然我也不管有人评论不好看,一说矫揉造作,又说看的一脸懵逼状态…
我个人蛮喜欢的。
超级喜欢这剧。于我心中,可以把它放在和艾夫曼芭蕾舞剧同等的位置上。
虽然剧名叫奥涅金……虽然演员们玩笑似的持着不同观点…但是我个人认为主角应该是塔季扬娜,从表白前后、到命名日、再到莫斯科嫁人,从纯真少女到独立自强的女性……整体主线脉落非常清晰……体现典型的俄罗斯女性品质和风格。
可见导演Rimas 的功力深厚……把普希金原先的诗体性质的小说,在忠于原著的同时,保持戏剧情节的完整和可看性,以近乎完美的戏剧呈现方式。
老柴音乐改编远用的恰到好处,每每音乐响起来的时候,我的心随着剧情的发展,经历一次次五味杂陈的情感洗礼……
配合极致的舞美道具,芭蕾设计,秋千、漫天飞雪…从及很多人提及的那头熊👍🏻
之前有人说,某某卡司没来中国巡演,不看…云云。希望最终不要后悔错过就好,反正现场近乎满座,我个人一直是只追剧,不迷人。
再说女主其实蛮贴合原著形象,时而纯真,时而爆发力十足,极具魅力。
而男演员们,如一众评论,个个颜值在线,阳光灿烂的、冷傲的、而且人家还真的是会演戏,而不是光耍帅😊
女演员们会唱歌,会跳舞,还要保持完美身材,不然芭蕾和秋千的桥段,还有什么美感🤣
老戏骨们则是诠释了舞台功底和戏剧张力。
观演前作些小准备,对于把握理解剧情来说,相当重要。省得当2个奥涅金,2个连斯基,一堆旁白,和一众群演在台上,你到时候觉的一脸懵逼😂
奥涅金是否是Zha男?
可是他自始至终都没有欺骗过塔季扬娜……
Ps:闪光灯大合照来自文广公众号。回复7赞
Lv5去年刚听完了圣马可合唱团孩子们的演唱,今年又有机会听到了中国孩子们的演绎,十分满足!(其实原电影我从没觉得特别神作……放牛娃也要成大IP了吗hhh)观众丁Lv52019-05-12
剧情做了一些改动,有一丢丢让我觉得有点儿不流畅,但毕竟要考虑舞台呈现所以还是可以接受的。
新加的曲目不免有点突兀,有些歌曲节奏太快看着字幕都不好跟上歌词,整体译词倒还行。
人物塑造得都很好,大人们都很不错,蒙丹演得比原作形象更鲜明,就是马老爹唱歌的部分感觉有点弱(唱段上),校长最后的告白有点突然(剧情上)。
孩子们的表演还欠点火候,但是真的不要要求太完美,已经非常优秀了!!!(用望远镜看到有的小盆友好像都演累了呜呜可怜的)新加的角色暂没发现太大意义,不过卡门小姐挺惊艳hhh
江翊睿老师(马修)一开口,那声音我太喜欢了,就是越听越觉得有台湾腔,中场翻了下场刊果然是,好久没听过这么好听的“台普”了!Sunny(莫朗齐)确实也是天使般的面孔(澳洲读书不知道是不是混血),但是叛逆心理的表演不够强烈(也可能是剧本使然),少了主角光环,声音还是好听的。(大家别再拿人家和莫尼耶比了hhh)
服装道具和舞美设计都非常棒!看了场刊内容,真的是很用心!还有最后的着火场景效果真的惊到我了,绝对是亮点之一!顺便表白场刊内容真的很丰富!
PS.和观众合唱挺好的,但是《风筝》音太高了啊喂hhh
PPS.这个题材估计还是被定义为儿童剧,所以现场爆满的小朋友也让我深深的担心变成了现实,除了闹腾的孩子们还有一些大人们不合时宜的鼓掌声……嘛,不过我小时候说不定比他们更闹腾呢hhh
(又一次完美错过签售的观众丁)回复6赞
Lv6开演前看到些负面的评论,让我对今晚的演出有些担心。鼎鼎Lv62019-04-27
可是上话出品,必属精品……,我又不太担心了。虽然也有我不喜欢的作品,譬如亨利五世,看过一次,不想看第二次。本来正方形装置收音效果就差,男主还一直吃螺丝,无语了。这次上话十全十美半价活动,就这作品没买😂
扯远了…事实证明演出极对我胃口,虽然70分钟时长短了些,可考虑演员们高负荷的表现,可以理解。精彩的演出,在于全方位的感观体验。有时候让人忽略了时间的流逝…
感谢上话66折买票给我安排的皇帝C位,简直不能更好了。
虽然是上话和英国壁虎的合作项目,但是我明显觉得这一出绝对是老外们风格的戏剧。和上话通常的节目调调很不一样。这英国团队的思维方式,创新编排的能力,我赞一记。
莎翁的仲夏夜之梦+中国的牡丹亭,整出这么一个完整的惊艳作品。舞美、灯光、音乐,以及演员们的形体动作配合的天衣无缝。现场的独奏小提琴手,完美刻画了女主心理活动的点点滴滴……
说到女主杨子奕…从三生三世到黑鸟、洪水…一部部戏演绎出不同的角色,女神真的好棒👍🏻演出前暖场居然没找着她…
对了,开演前,演员们会到观众席和大家互动自拍…
还有人抱怨听不清台词,我滴汗…拜托这不是话剧。导演说,不想演员们用语言,限制了观众的体验感受。剧团在英国、新西兰演出时,老外们都不懂中文…我们已经占了理解上的不少优势了…我坐第一排,也不能听清全部…根本不用纠结一句话二句话…这些对于剧情的感悟毫无问题。
真的就是真的,虚幻的有如泡影……终是黄梁一梦,区别在于你自己愿意醒来吗🤣
我真的很喜欢这部作品。👏🏻回复8赞- Lv52019.4.14 音乐剧《深夜食堂》小飞飞飞飞飞飞Lv52019-05-03
下午小伙伴们剧后repo都是好评,忍不住购晚场。好看!喜欢!推荐!
剧🎬:日剧深夜食堂故事改编。之前看到有repo说像中文版电视剧,“有形而无魂”。但我不这么觉得,反而用音乐更能突出情感。剧中多个小故事,又用灯光来穿插回忆,娓娓诉说着人情的故事。虽然都是一个个小故事,又用老板去串联非常连贯。
卡司们👨👨👧👧:老实说我是冲天哥去的。但是每个角色都很赞,每个人都特别的稳,唱跳台词都非常好。变装癖小寿寿一举一动都女相,以至于他走sd的时候大家都没认出来。阿忠是我印象最深刻的,他唱海鲜过敏的妈妈那段太催泪。玛丽莲实在太好看了,她第一段脱衣舞灯光四射璀璨夺目,群唱群舞也非常精彩。谢幕时候观众掌声很热情。
音乐🎵:先鼓掌👏🏻👏🏻👏🏻!!!最近连着看了几个话剧ktv版音乐剧。终于!!《深夜食堂》是用歌去讲故事,没有割裂的感觉。音乐是很好听,每个卡都唱的很好,可惜不够抓耳。我回忆不起唱段。
舞美🎪:舞台很精致,透露着温暖感。
灯光很到位,配合着故事那个打在猫碗上的一束光。特别暖玛丽莲的蓝色舞台光夺目。
票价💰:280元票面,票牛卖250元,我用了100优惠券后了150购入。非常值。如果没有优惠券,我也觉得值得票价。
SD:以前连排队签名都懒得等的我又去堵门了!并且收获了除去鲑鱼泡饭妹妹的所有卡司签字!都签好后,我在后门打车,只有我和卡司们,我还有点尴尬不好意思。这时候看到鲑鱼妹妹在和别人聊天,鲑鱼妹妹换装后一点都不胖...我没认出来。
总而言之,是我近期看的最舒服最喜欢的一部了。#5月最佳现场#回复21赞
Lv5#3.10 Lacrimosa Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-03-11
虽说是当仁不让的本命团,但毕竟刷过了太多场,新鲜度和期待值讲真早不在顶点。对于Lacrimosa的现场,我一向严要求高标准,17年秋天Mao那场后我就吐槽诟病了不少细节与做得远不够的地方。而这一次“新”的观后感,我表示非常满意,很是尽兴。乐队状态、场地硬件、灯光舞美,观众气氛等都在同一频道里,真可谓“天时地利人和”。
当晚的“经典荟萃”超过2小时,超过20首歌,票价确实觉得有点小贵,然而音乐一响起感叹也值了,认了。此番“时光之旅”的视觉艺术有点讲究,到底是舍得花钱了吧,衔接的桥段用了仪式感十足的《Sanctus》和《Kyrie》,不仅是回首过往,更是展望未来。
在事先流出的歌单中我最期待就是在国内首演的早期三张专辑的代表作《Seele in Not》、《Bresso》和《Satura》,老歌新唱,新的编曲毫不违和且是三首连演。我每每会回顾Lacrimosa 1.0时期,它的黑暗与冰冷,更让人回味。十年后再次亲临《Ich verlasse heut' Dein Herz》现场,自0203年第一次听到,我便熟悉它的每一个段落。JP献出了荡气回肠、如歌如泣的solo,这谁顶得住啊,但Anne的键盘solo仍然被省略了,有些可惜。同样歌单里《Durch Nacht und Flut》也遗憾没有演,想听的可太多了,金曲实在数不胜举。
Tilo的状态真是比两年前好多了,黑西装白衬衫小马甲,英姿飒爽,气宇轩昂。当然也就他这般身材气质才如此驾驭,年龄?从来不是哥特的问题,重回巅峰与否,也根本不存在,因为他可是Tilo啊。上回就那一个色系的衬衫夹克仿佛厚重的铠甲,看着就好疲惫。Anne、JP都瘦了,Yenz倒是胖了。
演出前几天照例会温习《The Live History》和《Lichtjahre》,那些熟悉的画面和旋律陪伴了我太多年,现场我早不会太过激动,只想每首都跟着合罢了。还是稍微有些抱怨,高举不放拍着长视频的手机们实在太多了呵。回复14赞
认证1.小剧场京剧开山者北京京剧院2014年度品牌力作。宽友文化认证2017-11-14
2.以传奇故事淋漓展现纯戏曲元素“一桌二椅、三大特性(综合性、虚拟性、程式性)、四功(唱念做打)、五法(手眼身法步)”;“生旦净丑”四大行当贯穿全剧、各显其能。
3.中国式古典爱情样本,秉承“歌舞演故事”创作理念,情节“入套”,演法“脱套”。叙事深浅相间,写情浓淡相怡,恰似泼墨与工笔技法的融合。
4.谭派老生第六代传人谭孝曾、著名旦角表演艺术家阎桂祥、杨派武生名宿杨少春三位表演艺术家担当艺术指导,著名戏曲作曲家谢振强,资深编剧兼影评人史航等,业界大家严格把关青年主创携手完成。
5.由谭正岩、窦晓璇领衔的“老生青衣”版唯美深情;由张琎、索明芳领衔的“小生花旦”版清新细腻,“一剧两格”,双生双旦,相映成趣。
6.舞美、服装、道具以“莲”、“玉”为灵感生发、有机贯穿。
7.主题音乐演变自南宋姜夔《杏花天影》;主乐器延续京剧三大件原汁原味;主配器中,笛箫声似制玉,象征男主角温润如玉、深沉内敛,琵琶声似绣织,象征女主角慧质伶俐、百变果敢。
8.创演团队平均年龄创当时戏曲界新低,是北京京剧院以85后编剧、导演李卓群为核心的创作班底继《惜·姣》之后的又一“人鬼恋”奇情之作。李卓群“人鬼恋三部曲”承前启后之作,改编自人鬼恋传奇之祖、宋代话本《碾玉观音》,精致唯美,清丽。
9.“京剧合伙人”以剧组为单位,首改二百年京剧演出体制,“十二剑客”以创作费、排练费入股分账,从市场中争取收入、自负盈亏,开启青春京剧票房时代。2015年小剧场戏曲登顶之作,
2015年年度最具影响力戏曲作品之一,2015年度中国演出行业协会中国戏曲(大小剧场)票房排行总榜十佳。2回复14赞
Lv5终于安排上了《空中花园谋杀案》。歌超级好听。现在更加想看《一个无政府主义者的意外死亡》。步楞廛Lv52019-03-05
我对中文音乐剧的最基础要求就是歌要好听,然而几乎全部都垮掉,汉化的那些,特别是汉化版的几个韩国音乐剧,更是烂到不堪入耳(引进汉化的制作方也是脑子有坑,韩国好听的音乐剧明明很多)。孟京辉的这几个音乐剧或者叫音乐戏剧,作曲轻松秒杀了99%的国产音乐剧。因为实在是中国做音乐剧作曲的,基本上都是音乐界最底层的从业者啊!怎么指望他们出好作品。但是孟京辉的御用作曲家张广天,我觉得在音乐的思想性和旋律性兼具方面,即使在整个中国内陆歌坛,也只有汪峰比较近似,(甚至个人浅薄的认为)这两个人是内陆歌坛最接近鲍勃·迪伦的人。推荐他的个人专辑《工业化时代的诗与歌》,充满诗歌的韵律和美感的填词,配上略带感伤的无政府主义者的劳动调子。让我想起鲍勃·迪伦《Mordern Time》那张专辑的《Workingmen's Blues#2》等歌曲。这样的歌在这个万马齐喑的时代还有谁敢写,又写的出。至少张广天是现在这个至暗时刻的一丝丝光明和慰藉吧!
分享张广天的单曲《诗篇》http://music.163.com/song/193507/?userid=135975637 (@网易云音乐)
现在终于逐渐有周华健、李宗盛这些头部作曲家加入音乐剧创作进来,中文音乐剧才能从根上有救。
卡司、舞美、剧情的,什么都不如作曲重要,作曲才是音乐剧的根,音乐剧的命,好的作曲才不过只是音乐剧成功的第一块基石,后面还任重道远。回复8赞
Lv5经历过去年的宇宙大热法扎时期,今年的呈现让大家的加场更像是为信仰充值。KisstempoLv52019-02-19
相较于18年初,这次的舞美和台设更像是为节约成本而无限压缩,让人怀疑九维是否真的如传说中一般经营不善要倒闭了。上海的开场舞只有4男4女8位Dancers,较去年的热闹隆重相比显得单薄不少,看了几场,4位女Dancers的开场舞就没跳齐过,也是有点小奔溃。不过话说回来,这轮的Dancers真的累的不行,尤其后几场真的伤了大半,而且没有替补,无论如何都要坚持上台跳满全场。16号那天Captain姐姐带着X光片就来上班了,后期才知道是耻骨附近肌肉拉伤,安全起见拍片,还让医生做了拉伸,其实当时一碰就痛,但当天的两场发挥都相当完美,真的感慨他们的职业素养。
主要卡司上,演莫扎特的老米和Nuno说实话真的比去年衰老了很多。米开来的肚子实在过分抢戏,但我运气很好,看的老米场都不错,纹我时的少年感真的不是盖的。Nuno发挥一如既往的很稳,演的就是我心里的莫扎特了。老航班真的了不起,几个城市下来场场全勤,而且效果都非常好,甜痛真的每场唱都让我惊为天人。索爹真的亲爹即视感,演唱俱佳。没弯今年相比之下有点不如去年,可能是嗓子累了,小丑歌一直发挥不稳定。比较遗憾的是这次的女性角色,除了Coco让人惊艳外,Fanny和糯米都不能算太好。
总的来说和去年不能比,但效果中上还是有的。就是我个人而言,如果法扎明年再来,是铁定看不动了。9回复10赞























