- Lv4爱丽丝奇境缤纷之旅一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-12-05
⌚️展期2018.11-2019.03.10(2019.2.4~2.6闭馆)10:00—21:00,20点停止入场
参展日:2018.12.1(周六)13:33
📍地点:虹桥天地演艺中心(申长路688号)G层,入口近GAP
🚇交通:地铁10号线、2号线虹桥火车站D口
☁️气温:15—21摄氏度
👭适合人群:爱拍照的MM
#展览评价#
这个周末天气格外的帮忙,冬季中少有的春季气温,集齐天时地利人和,开启一场掉进兔子洞的奇幻梦境。为了符合展览主题,本人也是首次尝试穿得那么LO🧖🏻♀️上街。(不喜勿喷)
整个展面积近一千平,共分为11个特色互动展厅(兔子洞、爱丽丝小屋、眼泪池、棋盘剧场、镜屋、粉红羽毛墙、彩光墙等),Alice梦境的开始是缤纷下午茶,每一个展区都值得让你驻足拍照,停留许久。📷
#温馨提示#
① 因为大部分主题是要符合梦境的朦胧昏暗感,所以光线都比较暗,不建议使用iPhone手机拍摄,而用华为、OPPO手机在昏暗光下明亮度都很好,当然这些都比不上相机啦。
② 考虑到部分主题展区较小,拍照请养成良好的排队习惯,这样更有效率,且自行可以选择先拍下个展区的再回过来拍,因为展区内可以自由穿梭、走回头路的。
③ 充分利用取票处的宣传册作为拍摄道具,使照片更出彩。
④ “马卡龙app”略微好用。
最后,让我们一起掀起“全民爱丽丝”的狂潮吧!3回复8赞
Lv4原谅我迟到的repo——苏洛子Lv42019-02-15
#摇滚莫扎特##追剧女孩的幸福情人节#
不仅二刷还排了两天签售我真的好拼[捂脸]【好吧毕竟入坑作品⁄(⁄⁄•⁄ω⁄•⁄⁄)⁄
很早就买了票结果没有想到两天一天诺扎米扎!D1 第一次听Nuno版莫扎特 睡玫瑰的嘶吼音控制得很到位 但是带上发套的诺扎略显沉稳【才没有 签售的时候一直在问今天开不开心""
昨天第一次听到老航班(萨列里的扮演者)的嗓音 低音炮实在是太抓人了hhhhh
索拉尔(莫扎特父亲的扮演者)唱的父辈谴责(昨日之非,吾儿之鉴)真的百听不厌😭😭😭不愧是老爹原卡声音非常富有震慑力!
D2 小米因为感冒问题唱睡玫瑰略显吃力 但依旧在大量嘶吼音出现的地方尽全力唱完 并且完全控制住了自己的声音🌹 在我看来小米的独特妆容也更符合『摇滚』的主题 放荡不羁纵情生活生活在他的独特造型以及更富有动感的表演中凸显得淋漓尽致⁄(⁄⁄•⁄ω⁄•⁄⁄)⁄签售的时候也成功夸赞他的beautiful makeup~
表白Yamin(Rosenberg扮演者)戏份不多但是依旧一如既往的富有反派(才不是)特有的喜感,表白中间突然就开始唱茉莉花的Rosenberrrrrrrrg~【明信片的图好难看差评
阿洛伊西亚的Bim Bam Boum现场版虽然跟原版比妆容略简单些 但是整体依旧很梦幻 仿佛一个玻璃易碎的小人在八音盒上小心翼翼的舞蹈 依旧是我喜欢的那首曲子🌹
最后是今天情人节彩蛋!!!
不仅最后谢幕跟老航班和索爹击掌,老航班还唱了月亮代表我的心!!班萨中文真的太好了发音也都很准😭😭😭签售的时候还收到了老航班送的玫瑰🌹🌹🌹真的无比幸福
以及实在没有等到官摄合影的我只能用其他图充数了(:з」∠)_
Tatoue-moi sur tes murs
Un futur à composer
Je veux graver
Toures mes luxures
Sur tes dorures
——《纹我》(Tatoue-moi)
虽不能至,心向往之回复5赞
认证今年是奥地利画家-埃贡·席勒逝世的一百周年。各大博物馆、艺术机构为席勒举办了不同画作展览。杜若云章认证2018-09-12
他是 20年代初期的杰出艺术家之一,也是奥地利表现主义的代表人物。
二十世纪初,席勒师从维也纳分离派创始人也是奥地利知名象征主义画家的古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)。克里姆特也很赏识席勒,在其经济困难之时伸出援助之手并介绍朋友和工作给他,并于1909年邀请他在维也纳昆斯肖展览画作,这也是席勒第一次接触到爱德华·芒奇(《呐喊》)、文森特·凡高和其他人的作品。可以看出席勒的年少成名也得益于克里姆特的帮助。
放荡不羁的席勒的感情生活也丰富多彩,又有很多桃色绯闻、作风问题等传言,众说纷纭,历史里都无从考证。但是从他的画作里可以看到许多衣不遮体的女性,皆是写实描绘,也证明他接触过许多女性并有不可描述的情感。曾有传言他会邀请许多失足少女来到家里,做出形态各异的动作来方便他来画作。而在20世纪初这个现象在资产阶级青年中是非常普遍的现象.
毫无疑问的,受到克里姆特的影响,席勒的艺术也主要集中在赤身女性形态上。但是随着时间的推移,他的画风也逐渐与导师的风格产生了鲜明的对比。席勒的作品产生出对人体探索的痴狂。他的线条运用和往常的画家笔下的人体曲线大相径庭。 我们平时看到的赤身女性画作,都是圆润丰满展现出女性妩媚的一面。而席勒笔下的女性更多是厌世、病态、骨感,她们反映出自己的矛盾心理,无所畏惧的展现出自己的性取向。虽然他的线条看起扭曲奇怪,但是组合在一起却给人一种耐人寻味的境界,不得不让人佩服。他画中的色彩运用也是奇妙的,颠覆了传统习俗的画风,看似不搭的颜色碰撞在一起却又是一种视觉的冲撞,病娇、欲望感都体现的淋漓尽致。回复12赞
Lv4#7月最佳现场# What’s the world coming to?人都一样,行到穷途末路,才知走投无路。努力早睡Lv42019-07-29
终幕的嘶喊、声浪与静默形成了非常独特的戏剧张力,作为荒诞剧来说也许过于“显”而直白,但仍毫无疑问的精彩而有质感。
大约三百年前的本子改出来的故事,却仍让人有所共鸣,那些旧的、腐朽的东西,现在与旧时,仿佛也并无不同。
舞台布景看起来有点杂乱,确实有点“乞丐”气质,但舞台空间完全都被很灵活地运用起来了,各种道具和小人偶是点睛之笔,并且藏有不少与剧情呼应的小细节。
作为音乐戏剧,部分歌难免显得有些单薄,但当演员一拿起话筒,整个氛围就完全不同,有的气场全开,有的rock全场,有的空灵悠扬,合唱的部分也非常有层次,乐队也都是演员自己担当,都水准在线。
作为大戏院邀请展的戏,质感真心不输乌镇热门剧,也许不那么大众口味,但确实值得进剧院感受一把,尤其是戏里那些灵魂呐喊与拷问。
我们选择的因,所造成的果兜兜转转终会回来。
每个人生来都已在颈项系上绳索,绳索的另一端,大概就是泰伯恩之树了吧。7回复6赞
Lv3关于《聊斋why we chat》。有点没明白大林这一次的表达,有些混乱,三个半小时,感觉长了,特别是下半场。但颅内在回想这个,牵引了一些东西,人类从没经历过这样一个时代,一个划开app就可以立刻抵达交谈的时代,觉得不对可以立马换一个聊天窗口,再给自己一个新的交谈。古代的“聊”,除开聊天之外,还有精神寄托的意思,而“斋”是指的狭窄的空间。但到了现在,每个聊天窗口都是一个“聊斋”。人与人的联络、缔结极易发生,我们的“交谈”可以很快抵达,“交流”反而远了,“聊斋”不再是精神寄托的安适空间,而是疯狂的鸡同鸭讲,每个人和每个人做着多数时候无效的空乏交流。“越吃越饿”着。剧里蒲先生的第二任妻子控诉蒲先生“你就和全世界所有人一样关在门里对着自己设定的幻想的人疯狂交谈”,这样的情致挺可怕,但想想,也是当下的确在发生的事情。在这样一个剧情背景里,他们讨论的美好关系都变成了不甘的索要,某种以幻想美好对抗自我真实缺失的伎俩。女记者的“我爱你”变成了“我把你害那么惨你凭什么还不记得我”,医生的“我爱你”变成了“凭什么你和他生了孩子”和自残,蒲先生第二任妻子总是在对当下关系进行挣脱……荒诞在于,是对美好关系的向往,反而让每个人成了每个人的炼狱。这样一来,和设定说话比较愉快,因为它只说你想听,偶尔当机,重启就好。倒回来和人交流又如何呢?当人在交流的时候,是真的在交流吗?以后对话前,都可以好好想一下。出木杉Lv32018-11-24
ps: 如果在六十岁能像张艾嘉这样浪漫得体,那年龄对女人而言就是锦上添花。回复3赞
Lv5大风大雨的看了舞台剧版《微微一笑很倾城》#子彦观影团# #子彦观剧团#绕着地球吃Lv52017-11-13
顾漫的小说看过的三部都拍了电视剧或电影,这些影视作品一方面受到粉丝青睐,另一方面也因“脱离原著”等遭到诟病。于是乎,为了满足原著党们的期待,念聚场艺海剧院推出良心制作——舞台剧版,有了何念这块金子招牌,品质总是有保障的。
这部小说,讲述了计算机系系花贝微微与大神肖奈在网络游戏中相识,携手“闯荡江湖”,最后在现实生活中也相知相恋的故事,虽然讲的是网游和网恋,但是小说没有时下泛滥的套路,每个人物形象都很鲜活,包括几个配角。
小说主线有两条,线上和线下,很好奇舞台剧怎么分别把这两条线说清楚并且自由切换场景。看到皮影戏的出现想当出乎意料,真是花了心思的奇思妙想,既规避了舞台上特效的局限性,又融入了中国元素,提升了古装版游戏的古典美的意境。
舞台剧三个小时的时长依然不足以把这本小说的全部剧情都说清楚,所以改编也再说难免,后半段把曹光和真水无香,小雨妖妖和孟逸然合二为一,减少了角色数量又没影响主线发展。而且整部剧并没有完全躺在原著的基础上, 而是融入了很多新的内容和时下热词,从开始就笑料不断。重头戏男女主骑脚踏车环校园,更是花了大量篇幅,描写各自心里活动和室友们的添油加醋,是神来之笔。
关于两个主角,稍微有些低于预期,贝微微与原著差距比较大,清纯可爱和原著里的美艳比起来有点不起眼,游戏角色里抗大刀的红衣女侠显得霸气不足。
最不满意的是艺海的音响效果实在是太差,背景音乐音量过大,话筒也不好,影响观剧体验。回复5赞
Lv6#我和春天有個約會#用户138****6697-aeff0Lv62017-04-19
懷著追憶青春的心情來到美琪大戲院觀看這部封箱作,當年風靡一時大街小巷裡傳來的都是「你你你為了愛情,今宵不冷靜」。特別鍾意藍風萍,一片癡心無怨無悔,也喜歡姚小蝶的歌聲、沈家豪的帥氣,薩克斯風迷倒一片迷妹。欣賞陳連西的不羈灑脫,金露露傻人有傻福獲得最好的歸宿。此次有幸有我最愛的萬綺雯出演原作藍鳳萍的角色,無論是嗓音、容貌、演技和20年前一模一樣,演、唱俱佳,42寸大長腿美翻了!呂頌賢也是我特別喜歡的男演員,他的笑傲江湖版是至今為止最符合令狐沖原著性格的經典之作。鄧健泓能彈會唱還是此次舞台劇的音樂總監,黃德斌離得遠最後才認出來。
看著劇中人物的表演,思緒回到了20年前,想起了過往的人和事,有些傷感,隱忍不哭。
從沒想過這部舞台劇是粵語版,一開場粵語滿天飛全場觀眾懵呆,我也心裡暗叫糟糕,好在不久之後屏幕螢幕跳出台詞,翻譯有些延緩,好幾段台詞卡屏,只能靠自己從小TVB薰陶下略懂一些粵語自救,聽個7788吧。粵語畢竟不是母語,難免會分神看屏幕,錯過了好些演員現場表演,有些許小遺憾。
「I have a date with Spring」回复1赞
Lv6Murder on the air, 比较贴近主题的应该是第二个故事,高贵盘子里的黄油,三个故事有三种侦探小说的视角。第一部分的私人电话,是受害人视角,第二部分算是观众视角,看着故事一步一步深入展开。最后一个故事黄色鸢尾花是侦探视角。。。不同形式下的叙述手法,用广播剧的形式来演绎,的确会有一种特别的感觉,有其出彩的点,与众不同,不过我想说的是,其实广播作为声音的带入形式,是需要投入感情的,所以其实现场的状态并非完全的脱离,就像有些可怕的鬼故事,加上音效,和一些视觉暗光的配合,一样可以做出惊悚的效果,而正好,这次的第一个故事,就是一个类似灵异性质的悬疑故事,受害者的视角,是很容易被意外和突然莫名其妙的事件展开下的心理作用,进入恐慌中,剧中不断提到灵异来暗示,还有陈娇莹那惊悚的吼叫,和鬼魅的声音,的确有点吓人。。悬疑的结尾,灵异的剧情。。。现场广播,虽然没有那么多肢体表现,场景的氛围。。表情还是需要投入。。所以并非完全的就是我们想的那么简单,说说就好。。。第二个故事,我刚说过最接近谋杀正在直播的主题,是因为视角关系,就是看戏的感觉,从剧初开始就已经告知了结尾,后面要看演员的功力了,也就是翻脸和翻书一样,体现的比较直白,进度略微有点快,因为主题太过明确。。最后那诡异的笑声宣告了这场谋杀进入尾声。。。第三个故事,侦探视角,相对正侦探剧也就没有那么出彩,唯一让我印象深刻的大概还是柯南里的唯一毒药氰化钾,用了都说好。。。怎么说呢,这剧价格不算便宜,标准上海译制片的声优豪华阵容,听了耳朵会高潮哦。。。体验的感觉也比较独特,只是我还是喜欢被视觉征服。。。陈娇莹三个剧里都有她的尖叫,特别是第一个故事里。。。惊悚的制造者。。。还可以。。。UkLv62016-05-03回复1赞
Lv4最初你认为这定是出悲剧,可是频出的笑料让你转念一想也许它会是一出喜剧,无论如何,闹哄哄的舞台看起来,更像是一场闹剧,然而帷幕落下的一瞬,你吃惊地察觉,这又实在太像一出真真正正的人间正剧。南游女Lv42023-05-22
我说的是台湾“表演工作坊”的戏剧——《暗恋桃花源》。上个世纪80年代,它首次被搬上舞台,即引发轰动。在此之前,观众们很难想象会有这样一出戏剧,能将如此多相互颠覆的观感杂糅而不紊乱地传递自己,它让人笑中带泪,悲中生喜,荒诞中有彻骨的清醒,解构中有难得的糊涂,命理跌宕缩于方寸间的舞台,人生为何注定荒凉?
不知道是剧场负责人无心之过还是有意“疏忽”,总之两个剧组的排演撞车了。一个是倾注了导演生命经历的《暗恋》,一个是后现代无厘头形式的《桃花源》,一个是包装在颠沛流离的爱情故事中,有关大时代小人物命运的严肃探讨,一个则全然是仅借传统之壳,毫无常规的肆意恶搞,再加上一个胡言乱语的女子,这整出戏将怎么保证不跳,而顺利演进呢?
两个剧组争夺剧场时空的情节,被忽略于各自所排演的剧目当中,我们不由自主地将注意力聚焦于各自叙事,因为观众大体需要的是“典型”戏剧表演而非琐碎细节,因此尽管舞台上轮替地演出毫不相干的悲喜剧,我们的情绪在跳跃之间仍然不觉破碎与无趣,甚至有一种非连贯性的新奇。然而渐渐地,这两个无论从立意、形式还是情节都平行不相交的剧目,却被某种形式神奇地联系在一起:同一个舞台上的表演,台词竟然可以毫无缝隙地衔接,简直就像要衍生出一个崭新的故事。而那个跌跌撞撞的神经质少女,在舞台上出现又消失,不时将刚刚酝酿的观众情绪再次拉回另一个时空,一个可以被称作整部戏中“现实”的时空,在这个时空里,导演、剧组、演员在为所饰演的“戏中戏”而发生着一切“现实”的言行……“入戏”、“出戏”就这样自然随性地跳跃着,很难让人察觉到自己最初渴望看到“一以贯之的矛盾”的戏剧经验,早已然“放轻松”,被带入这梦幻般的桃花源里,心生暗恋。
一段相逢在偌大的上海,却失落在小小台北的恋情,一株从画布里“逃”出就再也回不去的桃(陶)树,一个比剧中人物还要“虚幻”的“现实”中的刘子骥,看似荒诞不经,实则充满层次与张力的《暗恋桃花源》,剧情的推进暗含无处不在的隐喻,把人生的悲情洒落在每一处即将愈合的伤口,这出让人感官无法休息的热闹非凡的大戏,最后却会让人安静地只听见心底的呼吸。
无论是悲还是喜,无论是山穷水尽还是柳暗花明,管你滨柳拂云,桃(陶)花梦远,最后繁华落处,“只留得白茫茫大地好干净”。在陶渊明笔下,南阳刘子骥,寻桃花源不得而病终,从此再无问津者;在舞台上,那个胡言乱语的女人苦苦寻找“刘子骥”,最后只看见漫天落英缤纷;而现实里,每个人心中所期待的“桃源”,终究多是等待戈多般的苍凉无续……
戏如人生,人生如戏,诚然。
PS.我看的是台湾1999版,再次为剧中演员喝彩!回复赞
Lv3其实我本身是很少接触话剧的,上一次看话剧还是惊悚类的无人生还,跟对破的风格差异很大。在观剧之前曾刷到过一些repo,提到对破中旁白很多,对白部分占比很少,还有些担心,但真正观看后,我认为旁白的部分完全不会影响代入剧情,一切编排都近乎完美。剧中仅有三位演员,他们都分饰着很多角色,但这却完全没有让人出戏。演员们把每个角色——无论他们有多微小——的特点都抓得很好,这让我不禁感叹演员的功底之深。旁白的部分由他们分担,这让我感觉他们既是故事的参与者,又是故事的见证者与叙述者,这样的安排反而会让我觉得巧妙。张巍老师的各样音调口吻简直是信手拈来,病重老人到稚龄孩童都惟妙惟肖。他演绎的叶先生扫地那一段更是让我哭到哽咽,无论是神情还是话语都让我哀叹。李晓辉老师在剧中分饰了很多学生的角色,对吴大有先生的演绎也让角色立了起来。我似乎真的见到也真的能共感这位有些天真的绕着困难走却总被困难找上门的科学家。路雯老师,她是唯一的女演员。她饰演的厨子能干泼辣、女学生活泼好问、瞿健雄女士则坚韧挺拔。她把这几个角色演出了截然不同的性格与作风,把这些女性形象演活了。闫师傅接叶先生回家的方言、健雄写信和对峙时温和但有力的话语都引人流泪。很感谢这三位演员老师带来的表演,我好像真的亲历了那时的奋发图强和那时的挣扎悲哀。小嘴嘟嘟o3oLv32023-05-16
来谈谈剧情。起初我会担心,作为一个文科生会不会在观看时感到有些吃力,但我的担忧很快消散。虽然对破是在讲述科学家的故事,其中还提及了大量的原理概念,但演员的解释叙述口齿清晰,让我能够较快地理解谈及这些原理的用意。而且,即使对物理一知半解,也完全不妨碍我感受到他们对科研和对家国的爱。既是已民国时期的科学家为蓝本,那家国之情一词的出现是意料之中。故事是以叶启荪先生的回国授业而展开的,讲述着叶先生为兴中国科学而作出的不懈努力,同时展开叶老旧友的学生吴大有求学教书、瞿健雄女士在异国科研这两条线,虽是交叉叙述但丝毫不让人觉得混乱。剧中对白虽没有直白提到热爱、提到家国,但剧中又处处将其尽数体现。叶老为兴学业而奋力招揽学生是在解中国人适不适合研究自然科学这一问题;学生们离校参军是为国安是为那恒星;科学家们投入对原子弹的研究是为强国。在这一幕幕中,叶先生谈到科研兴国的话语掷地有声,我本人也在观看时泪流满面。在那样动荡的年代,他们是怀着怎样的热爱在坚持,是抱有着怎样的信念在研究。
对破中的泪点真的很多,在叶老招揽的学生名字一个个念出时,我就已感到鼻酸,第一次落泪则是在学生小熊要去抗日参军时,听着他跟叶先生告别的话语,我的眼眶不自觉湿润,从此几乎哭满了整个半场。要说剧中最令我印象深刻的情节,当属健雄这条线。作为三人中的女科学家,健雄在教书上科研上受到的歧视让我共情极深,在职业上受到的忽视,健雄想要用自己的努力与实力去推翻;她遭受的不公,则都化为对被压迫的学生的支持,她是一个集齐坚毅迷人的女性形象。她与静薇的师生情谊也触动了我,身为女性,她们大相径庭但又惺惺相惜。那一封封没回音的信件和终究未能相见的结局真的很催泪,特别在观看了观众亲启的信件意识到她们二人都一直坚持在寄送信件但从未互通后,更令我扼腕感慨这是时代洪流中离散的缩影,是健雄质问生命意义的缘由。剧中的角色是在答一份时代的课题,我则是在翻看这一困苦浩大的研究项目的实践报告。回复赞
Lv4好多人觉得春逝比起九人其他的作品深度不够,但我是很喜爱这样生活化的小剧的,而且日常化的台词不是更符合角色物理学家的身份吗?她们总不可能说话都像卢泊安程无右那样吧哈哈哈。另外比起文学家们在探讨家国大义,物理学家们确实更思虑单纯,物理所里的气氛,也会让人看得更轻松一些。同九人以前的戏一样,剧本把人物的个性立得很好,因此也设置了很多很多笑点,是会让人看的很开心的小剧。但是催泪的地方也很猛,我真正开始控制不住是从健雄决定研究粒子物理学,静薇极力劝阻那里。真的真的又佩服又羡慕以前的学者们不畏艰苦、只为追求真理而活。反观现在,现代人似乎被现实社会和周遭眼光压迫得完全失去了追梦的勇气(啊又想起我堂了) 最后的时候静薇读信那里直接哭崩了。以前的车马信件很慢,分别很痛,但人们却好像更珍惜彼此之间的感情(想到对破里她们的结局,更痛了呜呜)作业被我养的白白的Lv42023-05-11
春逝里面丁所长写的那出剧的设置也很有意思,和三人的命运有种交织映照的感觉,特别是在结尾,戏剧里的角色迎来的新的开始,我们的三位朋友也是。
另外,有看到人觉得春逝里面的女性主义太浅太表层,我一开始看剧的时候也好像觉得表现女性困境的桥段太普通了,应该还有更深层次含蓄深刻地探讨。但我后来转念一想,为什么总要对表现女性困境的剧情进行反思呢?没有女厕的研究所、不合适高度的椅子、被抢走的留学名额……这些不都是现实生活中真真切切地女性困境吗?现实中女性的困境就是体现得如此日常,为什么要觉得它浅呢?而整个时代的局限性是个人无法解决的,但个人却必须要战胜克服忍受,所以静薇只能用奶奶的话来安慰失去名额的健雄,用自己的渠道极力推荐健雄出国留学,我想这不是讲大道理和嘴炮,这已经是最用心地互助了。
所以呀,我真的永远喜欢你,光彩熠熠的顾静薇女士!😭
(最后,把顾静薇女士简单定义为恨嫁剩女刻板印象的人,我真心劝你多看看书再去了解你的那套女权思潮吧,一是没考虑年代背景,二是完全否定女性追求爱情的权利(顾静薇的八条要求以及对相亲男的吐槽那段还不满足你的zzzq吗),我想只有脱离时代背景、讨厌鄙视一切男人的女角色才能入你的眼吧,你还是别看九人的文人戏了)回复赞- Lv6本人在西北偏远地区长大,虽不住在黄土高坡的窑洞里也差不多家徒四壁,中学时代难得的娱乐享受就是听家里交流供电的老式收音机,从每天的“小说连续广播”中断断续续听完了路遥的长篇小说《平凡的世界》。书中少平上学时家贫的窘况自己多少感同身受,甚至还羡慕他有机会通过交换借阅读一些感兴趣的文学小说,当然比他幸运的是我经过高中三年几乎没有休息的书山题海拼搏奋斗,终于把握住一线生机得以到首都公费上大学改变了自己的命运。后来专业之外如饥似渴地阅读了不少文史书籍,当然包括路遥多次提到吉尔吉斯作家艾特玛托夫的《白轮船》等作品,感觉《白轮船》就文笔及艺术性方面都比《平凡的世界》强不少,可少年时接触的第一印象就如同初恋般难忘。延陵季札Lv62019-11-19
这次欣赏陕西人艺的话剧里乡土气息浓郁的布景及人物装扮、陕西味普通话和信天游、兰花花及八十年代流行歌曲的穿插都让我重温了《平凡的世界》原著的阅读感觉。演员的表演生动展现了书中的人物个性特点。比如最主要的孙家两兄弟路遥就以少(平安)来取名自然命运多舛,同时又自强不息地努力成熟成长,和他们命运交错的田润叶、李向前、郝红梅、田润生等人的情节发展也基本忠于原著。最感动我的场景是孙少安“屋漏偏逢连夜雨”,砖窑出事故同时妻子凤莲又检查出重病无钱医治,在讨薪工人们面前夫妇一筹莫展之时,已分家当工人的少平拿来积蓄帮忙度过燃眉之急,台上闪过两人父亲孙玉厚默默关注的身影……
当然剧中也存在一些看去不大舒服的地方。比如在孙少安的婚礼上田润叶不请自来出现的情景,她的主动表白并没有问题,少安出于贫富差距、养家糊口的现实考虑选择贺家女子也情有可原,可当着众多在场看热闹的乡亲,辜负了女方情谊的男方大肆夸奖新娘子的好处,既无视润叶的感受也造成公开羞辱,有失淳厚之道。再就是关于润叶、润生姐弟的戏份过多有喧宾夺主之嫌,后期还用相当时间让少平安排田福堂和子女们的和解,另一方面却吝于展现孙少平和田晓霞间从相识到相知相爱的过程,这就使得没读过原著观众难以理解两人感情的发展,剧终前晓霞死后两人在黄原古塔山的回忆和思念是挺唯美的,却也因缺少铺垫显得生硬,还有舞台上孙少平与煤矿师傅王队长的遗孀“惠英嫂”也没有什么互动交流,借田福堂之口说到少平也是“娶寡妇”就很突兀。回复5赞
Lv4#9月最佳现场#比战争更可怕的,是不知为何而战;人心的恶,是个黑匣子。努力早睡Lv42019-09-02
用8小时演绎出的顿河边哥萨克人的一曲悲歌,前半段很风流(乡村爱情故事风?),后半段很沉重。
没看过肖洛霍夫的诺奖原作,所以对故事发展的好奇令人格外清醒,赶进度讲故事式的编排使得节奏快而略显跳跃,看完觉得中规中矩,虽不惊艳,却也还不错。
演员都挺年轻(不然可能体力上也吃不消),所以部分中老年角色稍显不自然,总体演技还是在线的,整体演的比较质朴。
舞台布景从头到尾没变过,就是很俄国乡下的感觉,无论是一开始的祥和还是后期的战乱,简单中带着毛子式粗旷,1排的“顿河”水槽是一大亮点,第一幕各种花式抡水惊到了。
剧情上更侧重于男女主感情线,而对时局变化和战争有些草草带过的感觉,于是对村里几位年轻人的立场变化有点云里雾里,有空看看书或影视剧再补完一下吧。
大部分内容都比较平铺直述,但全剧最喜欢的却是彼得罗领便当前突然回闪的与曾经祥和的村人玩乐欢聚重叠的那幕,虚幻又讽刺。
剧里时不时的男女对比也挺有意思,这边军队荤段子,那边顿河洗衣服,还有全程没缺席过的酒瓶子,也是很战斗民族了。
总体来说,这剧属于看了不亏,但也并不上头。
ps.比起男主更喜欢他的瘸子阿爸(p1左1),戴帽子的时候特别像大力水手里的普鲁托回复6赞
Lv4#现场娱乐体验官#09.05 原创音乐剧《如果》首演,感谢票牛大大的霸王票嘻嘻!非常有幸能看到这部佳作的首演。笑姨Lv42019-09-07
第一次看国内原创剧,比我预期的高太多太多了,以至于把第一次签售都献给了《如果》!都市轻喜剧的路子,四位主角,四个社会身份,一个白领,一个面馆老板,一个失意音乐人,一个英语销售,很接地气,贴近生活,通过甲方乙方,解忧小面馆,租房邻居的形式自然地联系在一起,黄浦剧场虽小但像旧时期的大礼堂,又像学校的剧场舞台,很有亲和力地把这部剧像个点映机一般,将我们生活里的一幕幕呈现在眼前,我想不仅是我,在这座城市打拼努力的,都能找到真实的影子。
奇怪的是,这部戏氛围出奇的好,粉丝群体向很多,可能是有1.0版的好口碑效应。不同于以往看《原告证人》《天窗》这类带着思考的剧集,只需要在工作日的晚上,抛开脑中的情绪,笑一笑哭一哭。
马老师的睿智幽默,Mandy姐的独唱高音,郭亢的吉他率性,蔡璐的执着年轻力,舞美黑夜里的点点星光,真实的下雨布景,能感受到整个剧组的满腔热血和对细节的偏执!
音乐的带动性就更不用说了,看到场刊,恰好也是徐唯尊音乐总监,就在上上周看的《水手之谜》也是他制作的,感觉很奇妙哈哈。
五星推荐给大家!!tips:坐在一排中间有机会给老余举灯牌奥!1回复4赞
Lv4作为仙剑游戏迷,仙剑贯穿了我的学生时代,对能轻易买到盗版游戏光碟的年代甚是怀念啊,所以很多人评价说看仙剑舞台剧看的是一种情怀。舞台剧之前的宣传重点裸眼3D舞台特效,现场看确实豪华绚丽,不愧是号称奥运会开幕式和世博会的“视觉大咖”云集之作,非一般的剧组可以比拟,所以开场前大方地说欢迎摄影摄像,不怕你来抄袭,就怕你抄也抄不来。关于另一宣传重点“零距离”,由于位置在三楼而无法体验,憾之。舞台剧以最经典的仙一为故事背景,与胡歌版的电视剧不同,更注重还原游戏,上来李逍遥从李大娘的铁锅下醒来就有种GAME START的感受,还有敌人出场时的动作,配乐等,都忠实还原了游戏,让人很有代入感。但是毕竟游戏你要打一个月,而舞台剧只有短短三个小时。情节压缩过于严重,以下为剧透,可以选择🙈,舞台剧主要以人妖(仙)恋为主线,从遥灵月相见相识,到赵灵儿被抓走,在苏州林家庄,遥月遇见了表哥和新纳的嫂子彩依,为了救阳寿已尽的晋元,彩依以自己的千年道行换取他的十年寿命,此乃小爱。在蜀山锁妖塔,蜀山派太师叔姜清的爱人魔尊之女月柔霞为解人间瘟疫之灾耗费自己一半功力,剩下的一半又救了姜清,以至于她在发现自己已有了身孕之后,只能以最后的一点精力保得女儿之形,却没有灵魂,需要修炼千年才能有自己的喜怒哀乐。最后赵灵儿为了镇压水魔兽,挽救天下苍生献出自己的生命,独留下李逍遥和尚在襁褓中的女儿。压缩剧情对于没有玩过仙一的观众来说衔接差了很多,有点过于跳脱,有些重要人物和情节都缺失了,很是可惜,没有看加长版,但是据说只是增加了演员自我介绍,剧情还是有待优化用户189****3582Lv42019-02-221回复6赞












![【上海】[因为我们都是那散落的刨花 ] 话剧九人作品《对称性破缺》](https://img.piaoniu.com/poster/673e1585ee942b9ce5e526b22cec02c97a9941cb.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)
![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)









