Lv4我感觉赖声川想给我们讲一些道理,比如不要因为害怕失去就不去争取,比如身边的事情都如奇迹一般出现了,就只要享受其中就好,比如现在越快乐,等会儿就会越不快乐……煜君Lv42018-05-19
其实看完话剧我没有更加快乐,但是我大概更加坚定了,“等会儿木马停下来就会不快乐,可是现在木马还没有停。”我们身边可能每天都发生很多事,但是生活就那么过去了……我还记得何实握着水儿的手说:“你要记住这种感觉。”眼前的无论是快乐还是痛苦还是什么,我都记得它们存在过,记得它们给过我的实在的欢愉还切肤之痛。
另一方面,导演又觉得这样的记忆全无意义,比如伟仔最后扔掉了录音笔,我们应当选择忘记,不能沉溺于过去的纠结痛苦中,也不能沉湎于过去的欢乐舒适中。在那一瞬间,我们有了那样的感觉,我们任由情绪蔓延至全身,但是我们不能妄想把这份记忆深深刻在脑海里,有时甚至连影子都追寻不到,就像在水中写字。
快乐能够反衬痛苦,而我觉得,反过来,悲伤也能表现快乐。有时候事事不如意,心情低落着,反而最容易因为一点小事感到快乐 。
生活中就会存在那么许许多多不同的人,何实可能觉得生活中一切都是奇遇是绽放,小萧就会觉得是将就。
但是小萧的改变并不突兀,作为一个头脑精明的商人,能好好花上几分钟泡一杯咖啡,也会反省自己影响了伟仔的前途。
演员的演技很流畅,而且剧本的塑造也让人感到每一个都是有性格有特点的有血有肉的人。
把主演改为男性增加了更多矛盾冲突,也让何实把水儿关进房间的场景产生了一些重叠的感觉。
并且导演表现时间的交错混乱感,也很棒,看到过去的母亲这里没有让人感到太尴尬。
灯光也很自然,不过同时又给人一种局促,每个人都很狭窄的感觉,把众生相缩小,每个人就只是他自己,我很喜欢这样的感觉。
虽然不是我的生活,虽然是不可能发生的事情,但是这部剧依旧给我很生活的感觉,在两个小时内,也有喜有悲有思考。
不过我觉得此时悲剧结局更能令人信服,并且不会太童话空洞。
我一直在思考把水儿设计成何实母亲的意义,或许这样更能显出相遇是奇遇,又或许导演本身就想让这个故事看起来虚假一点。
最后,何老师不愧是主持,台词非常流畅。
(今天天气阴沉沉的,上了地铁就下雨了,我是到地铁到了地上部分才感觉到的,玻璃上的景象模模糊糊的,我又没来由的感到紧张。
到了换乘的车站,下了车,首先打了几个呵欠,于是呵欠就止不住了,我挪着步子,像是漫无目的的往前走。
前面的那个人背上湿了一块,但是他明明刚从地铁上下来,我不清楚自己是不是也是这样。
今天全世界都是模糊的,我坐在公共车上,感到车仿佛是在插画里开,那时候天还没有黑,路灯已经亮了,还有前面的几个车尾灯,其实并不晃眼。
我在剧场面前想要给自己拍张照,但是想起自己举着一把断了伞骨的奶奶式样的伞,眼睛一边腿上还绑满了胶带,于是作罢; 亏我今天还特地化了妆,穿了小裙子。
现在我坐在剧场里了,还有五分钟开场,二层人只坐了一半,我左右都是空的。现在我预备着学习快乐学。)回复9赞
Lv3昨天的默剧《一仆二主》。致敬冷面笑匠 巴斯特基顿,怪不得男演员脸涂的特别白。经典的东西真的是不断给人灵感。女演员扮演木偶的肢体太像了,倒地都是直挺挺的,厉害。整个舞台布置成一间屋子,两个乐手穿着跟壁纸一样的条纹衣服现场伴奏,用了很多没见过的乐器,好听。悬挂的各种调料瓶演员能准确投入到篮子里,门能旋转,床拉下来能躺人,立起来底下是钢琴,好像要这种多功能家具。窗子,沙发,冰箱表面是本体,其实全都是出口或者能旋转。演员们根据剧情从各种地方跳走或者出场,甚至从一个演员的肚子里跳走,好神奇。整个过程好像看猫和老鼠,让人应接不暇又充满惊喜,不得不佩服导演场面调度的厉害。用户136****6504-dRlITLv32017-12-14
好喜欢结束后的访谈环节,临时被抓上来的主持人好可爱,各种金句:大家别走,我们有访谈。你们走了我很尴尬的,我们说点什么啊,对了,导演亲自上场演的哦,那个女的现实中真的是他妻子,这个戏是我们的合作公司引进的,你们公司叫啥名字来着?演员你们快出来吧,我实在撑不下去啦。
这边观众也很厉害,各种提问,还有全程英语提问的,语音很标准。路上听到大家的各种深刻讨论,感觉自己都没看出来[捂脸]回复8赞- Lv2今晚为你刷屏,只因这个年代乐坛有“李荣浩”语言文子Lv22019-06-09
1唱足三小时,
2创作歌手,词曲包办,唱功还稳的了得!
3《年少有为》mv本来就感人,只在这次巡演中才有的电影式换装串场《年少有为--前传》更是感动到感叹!
4时代的痕迹,音乐的吸收,1982年罗大佑《童年》1994年郑钧《赤裸裸》,2000年周杰伦《反方向的钟》,翻唱到神来之笔,童年的精心编曲,赤裸裸的浩式摇滚,反方向的钟的两大实力魅力男歌手的惺惺相惜。绝了
5写给莫文蔚的《慢慢喜欢你》彻底爱了
6未出名前的歌曲《老街》听似周杰伦,实则李荣浩
7舞台灯光音效LED 燃了!
8吉他,钢琴,作词,作曲,出品人,导演,创作型唱将,你还有啥不会的!
9看完,久难平静 跑步回家
10我很开心!!!回复3赞
Lv5很品特……不愧是NTLive级别的现代戏剧……小虎~Lv52017-04-17
这不是一部去赚取廉价的眼泪的电影,更多是让人在感受品特式的表达,去pick自己看到的东西,没有其他。整场只有四个人,一个场景。一个圆形的房间,门关上,就没有任何出口。房间本身,包括门的开启和关闭,无时无刻不在暗示着每个人心灵的困境……没有成长,没有变化,只有冰冷的、孤独的无人之境。
无论两个老人如何吹逼,或者目的为何,一开始的Spooner确实是可能将Hirst带离这个无人之境的,他是外来者,却是Hirst自己带来的、可能打破困境的可能性。Spooner翻飞着他皱巴巴的旧外套,多次表现出想要从这里逃走的倾向——在被恐吓的时候,在发现这里环境的困局的时候,在自己最后的自尊心都无法维持的时候——然而最后连他也困住了……
Hirst第二次登场时对Spooner的那句你是谁我不认识你,一开始让我极其迷惑,不知真假。直到镜头给了这位身份显赫、举止上品的老绅士只穿了一只袜子而另一只赤脚的双脚多次特写之后,他用他只穿了一只袜子的双脚蹒跚着再次离开房间,带着得意又生怕别人发现的笑(这种装聪明的表情妙极了):其实我认识他——这时我才确信不是故意,袜子的违和感也是如此,Hirst并不是一开始那么冷静或者头脑清醒了。Hirst一度听到了外面的鸟叫,意识到外面是白天想要出去散步——他天天在这里可是从未听到过鸟叫……可是这种外出的意愿让另两人无比恐慌,管家用着非常强硬而饶舌的方式匆忙地转移了话题,而男仆对于可能打破现状的外来者继续施加恐吓和敌意。最终确是,连可能带他离开困境的外来者,也终于不想离开这里……
老戏骨飙戏自是不用提,live放送的形式看到的是更多表情的细节,带着丰富的层次感和各怀心事的复杂眼神和表情被无限放大。可是台下观众的很多笑点……嗯,和现场观众节奏不在一个点上,感受到了文化差异hhhhhhhh
这个房间里的所有人都不愿意离开,没有绝对的单方面控制和强迫,他们必须也有主动的安于此状况的需求,才如此拒绝状况的变化。这是每个人都可能感受到并且内心有想到过是否需要摆脱的困境……这种浓浓的空虚感,就像最后点题(点题得其实好突然):
事实和历史都只存在于相片和回忆中,真假莫辨。最后跟着时间留下的只是,没有成长,没有变化,永远的、孤独的无人之境。
最后,大剧院门口贴着的是四月底莫扎特的女人心啊w好早就开始放看板出来啦,期待
电子屏上轮番放着NTL其他的预告,路过拍到一张理查二世w回复赞
Lv4逃不过“真香”定律,[捂脸]第一次听马勒我以为他是神经病,直到每天重复循环,大地之歌踏上马勒不归路,后面从马三(6),马四(1),马5(4)马六(3),柔板开始接触,有毒...两字“极端”,是他的音乐特性,一下子能把你拖进生命的美好,爱情的细腻,思想的广度,一下子又把你拖到生活的炼狱,初看像干涸龟裂的大地,走近一瞧,地的裂缝里居然开着顽强的小花。每晚情到深处赚了我不少眼泪,用户187****9938-NgY05Lv42019-02-24
马六作为承上启下彰显野心之作,当然后面马七作为10部半交响曲里个人认为稍显平庸,马六演绎难度大,配乐器杂,狂乱与低靡居然锁在中规中矩4乐章里.嗯,狂.颠..不甘,大锤配器绝了
温柔多情,癫狂大胆,自由孤独,矛盾纠结,描绘心中巨人的复活,思考,成长、爱情,命运、告别.他用尽了一生。回复7赞
Lv5上海站又没有演出条目,写在八月底的北京专场吧渣渣辉666Lv52019-09-08
#9.6 HAYA Live Modernsky lab#
印象里这是HAYA成立十几年来第一次在上海办专场Live,机会太难得,或者说我们也已等了好多年了。
16年初登上《我是歌手》,《苍狼大地》和《寂静的天空》圈粉了许多观众。不过节目后按现在流行语并未“出圈”,一贯地低调,新闻甚少,这次阔别多年的新专辑《Link》归来了。音乐最终还得靠作品以及现场水准说话。
一进场就感觉在上海的蒙古族都来了,好像以前看杭盖见过似的。这两年乐团成员先后成为母亲、父亲,身份的升级,对生命和世界有了重新的认识与思考,所以新专辑就像“生命的传递与表达”。显而易见的,相比以往《Light》、《疯马》时期对家乡、家园虔诚的眷恋,新作品更轻快、明亮一些。开场的《迁徙》、《轮回》空旷无垠而深邃悠远真是万千思绪,《布拉格》是我尤为喜欢的,全胜的马头琴,宝爷的蒙古鼓,黛青塔娜的吟唱,短短几分钟里仿佛走过了前世今生。在世界音乐的世界舞台上,HAYA完全值得代表中国的名字。
终于听到了现场版的《寂静的天空》,我从来就觉得不输珊蔻那版老旋律。新歌《青海十月》我很喜欢,俗气地认为具有成为热门的一切可能。天籁配美景,背景里的青海湖视频,蓝天白云,青山绿水,这一方静谧之地,太美好了。怪不得青海湖让无数人梦绕魂牵,去了还想去,可恨我个死宅,哪里都没去过,缺乏眼界和见识。
标题曲《Link》玩得很高级,编曲繁复不繁琐,流行的元素颇多,耐听度很高,生机勃勃的器乐演奏部分简直教科书。民族的就是世界的,我一直不感冒这句话,民族虽是根基,但有着局限性,音乐上更需要包容,融合。最后《布里亚特舞曲》+《酒歌》的互动简直了,台上跳起蒙古舞,台下无尽的欢呼和呐喊。PS:新专辑绝对金曲奖预警。8回复5赞
认证
Lv4
Lv3
Lv4- Lv5
Lv3十个顽皮的小士兵,吃完晚饭去喝酒,BoboLv32020-10-27
呛死一个没法救,十个只剩九。
九个顽皮的小士兵,深夜不睡困又乏,
一挨靠枕就倒下,九个只剩八。
八个顽皮的小士兵,跑出家门做游戏,
丢下一个命归西,八个只剩七。
七个顽皮的小士兵,伐柴砍木不顺手,
斧劈两半一命休,七个只剩六。
六个顽皮的小士兵,惹得黄蜂乱飞舞,
飞来一蛰命呜呼,六个只剩五。
五个顽皮的小士兵,惹事生非打官司,
官司缠身直到死,五个只剩四。
四个顽皮的小士兵,结伴出海遭大难,
路遇青鱼难生还,四个只剩三。
三个顽皮的小士兵,动物园里遭祸殃,
狗熊突然从天降,三个只剩两。
两个顽皮的小士兵,太阳底下长叹息,
擦枪走火躲不及,两个只剩一。
一个顽皮的小士兵,孤苦伶仃丢了魂,
悬梁自尽了此生,一个也不剩。
与世隔绝的孤岛、华丽神秘的别墅、呼啸而来的暴风雨
十位互不相识的到访者,发生的故事也是不可否认的。希望有时间和有机会能参加的人,都来吧!体验莎翁的戏剧。回复3赞
Lv5
Lv3#现场娱乐体验官#Jong1992Lv32020-01-13
2019/01/11,去北京音乐厅听了《自由-真我李坚演绎贝多芬32首钢琴奏鸣曲之四》,这也是我第一次听古典音乐会。古典音乐的门槛着实的高,只有第二三段能听出来情绪的波动,其他真的就是说凑了凑热闹。好在现场的氛围比较安静,能够仰头靠椅地静静聆听和感受。
说到钢琴家,自己就熟悉肖邦、贝多芬、郎朗。此次音乐会的主角就受教于钢琴大师Mieczyslaw Horszowski-贝多芬之第四代传子,生于上海音乐世家,6岁时开始跟随其母 - 著名小提琴家、教育家俞丽拿学习小提琴,同时跟随上海音乐学院著名老师洪腾学习钢琴。
自己也看过郎朗叫吕思清的儿子弹钢琴,羡慕现在的孩子,足够小的时候就能学得一门乐器,但是此路艰辛。自己无缘乐器的技能,也就能买票去支持这些艺术家。
此次古典音乐之旅的划水非但不会让自己望而却步,反而让自己产生了对古典音乐的兴趣,持续百年的古典音乐的魅力等待大家去发掘。
本场音乐会的彩蛋就是李老师在不绝掌声中返场了4次。回复3赞
Lv5作为原创沪语滑稽戏当然要支持。难得能近距离看到这么多平时电视上才看到的电视公众人物。落痕Lv52019-10-05
沪语滑稽戏一直在我这个土生土长的上海人眼里就是"沪粹"。在大力宣扬沪语的现在,能看到全沪语演出是一件很赏心悦目的事情。尤其类似王汝刚,舒悦,还有经常看到主演滑稽戏剧的钱程,小翁双杰等,都是经典一派的代表。
这次可能因为庆祝建国70周年,演员阵容非常强大。这部压缩了快小半世纪的普通弄堂生活及社会发展沧桑变化,作为一个典型展示给各个年龄层次的观众。不同人会看出不一样的感触。
坐在前面一位老爷爷,全程热烈鼓掌欢呼,想来是特别有想法的。观众整体偏中老年居多,小孩子也有,但不经历这个年代,恐怕只是当故事当笑话看待吧。
很真实,是唯一的观后感。谈不上好坏喜怒,这不过就是发生在那个年代某里弄再普通不过的生活一部分。除了说话演绎,还有时不时的沪语小曲演唱。整部剧感觉各种演绎方式很均衡。
舞美设计也很棒。场景变化道具服装制作的都很还原那个年代独有的特征。时代变迁具现化体现到舞台每个角落、每个演员身上。尤其服装和当季流行都表现出来了,哪怕弄堂口电话亭和一些口头禅都很还原。
是一部老少皆宜的沪语滑稽戏。2回复1赞









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