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Lv6堂吉诃德:他做了一个梦,他遇到很多人。善意或者坏心眼,随着他一起编织梦境。他劈荆斩棘,除恶扬善,有美丽的佳人也有忠实的捍卫者。镜子照射出现实,他变回那个孱弱的,衰老的,现实的人。最后的最后,他仍要举起刀枪去维护世界和平,可仍是力不从心的倒下。Mo仔Lv62016-07-20
旁白,主演,编剧,同一个人仅靠语调的变化来转换身份,看着感觉有点精分。
喜欢现在被指定成了一个特定的词。可本来它多么常见。我喜欢这蓝色的天,我喜欢这夜晚的风,我喜欢我养的驴子,我也喜欢我的主人。桑丘这么说着,观剧的人却都暧昧的笑了。
七幕的音乐剧一直是中上水准,演员发挥稳定,运动中没有明显气音,演唱功力不俗。灯光音效都很不错,但是配角表演有些喧宾夺主,容易导致走神。回复5赞
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Lv6大清相国。剧情就是大清打老虎,有洒狗血,有喊口号,有红旗飘飘,但一点不影响它的好看。有一种喜欢叫作实力。第一喜欢的是田蕤老师。陈廷敬的台词又长又拗口,要是没点文化还真怕听不顺溜,亏得田老师消化的很好,情感饱满,人物丰满,最吸引我的是田老师的眼神,青衣少年与不惑之年间,数十载的时过境迁,一个眼神就能读出陈廷敬的内心,那份孤苦和坚定,那份不忘的初心。第二喜欢的是符冲,声音表达超棒,拿捏住了那种不急不缓,一切尽在掌握的感觉,把索尼这只老狐狸塑造的很到位。第三喜欢的是皇上,带伤上台,忍痛表演,看着都心疼,然而似乎不影响他演出一个气场十足的康熙,中场休息前的那一段真心好看。戏里的每一个演员都很棒,个人觉得王俊东的台词和演技都有进步,楠神竟然一个螺丝也没吃…😂一部主旋律正剧看得我心潮澎湃,推荐!Emma朱朱Lv62016-06-29回复2赞
Lv2
Lv6让我们看到了美子在这部剧中的突破, 一颦一笑一嗔一怒,发挥的淋漓尽致! 慧娘生前几度与裴公子擦肩而过,相遇时巧笑倩兮,顾盼生辉,绰约多姿,美哉媚哉!冤死后为了惩治恶丞相,不惜化身为厉鬼,即使永世不得超生也不让恶人继续为害百姓,峨眉倒蹙,凤眼圆睁,肢体表现柔中带刚结合灯效,音乐,也让人寒三分!美子手执阴阳扇的一段扇舞让人叫绝!李慧娘,其红梅傲骨也让人心生敬意!王俊东感觉表演有些僵硬,刻意体现书生的痕迹比较明显!反而赵磊饰演的恶丞相,脸部表情变化丰富,恶到极致,让人很是“憎恶”!本轮光与影的运用体现出的效果亮瞎偶的眼!(原谅慢三拍姐姐播报晚了两天还有今明两天,请大家把握好不要错过好剧哈!明天是最后一场演出啦!小喇叭广播结束)爱看剧的伪文青Lv62016-05-25回复1赞
Lv5很不错的公益活动二九剧社创作了自闭症题材话剧《天使爱唱歌》进行公演和义卖活动。今年的4月2日是第9个“世界孤独症(自闭症)关注日”。联合国关于疾病的关注日仅有三个:一是结核病,二是艾滋病,三即是孤独症。它无药可医、终身难愈,孤独症谱系障碍已成为当今世界最严重的公共卫生问题之一。今天我们不是要改变和消灭自闭症,而是把他当做一种生命形态接耐和包容他,如同我们为盲人铺设盲道,为聋人设置哑语设计助听器具。而自闭症人士也需要我们的支持,包容他们的特异性, 也请不要诗意化这种残酷的疾病,天才和特殊艺术才能只存在于极少数的患儿中,绝大多数的孩子和家长们正经历着炼狱般的折磨.......他们需要的,只是:不歧视、不排斥、不抛弃、不恐惧 從我做起。joan_smileLv52016-05-31回复2赞
Lv5德国本子,中国演绎,倒是完全没有翻译腔违和感,节奏感把握得很好,一帧一帧的不同人物片段最后拼接出一副小人物悲喜剧的马赛克。被困住的人生,被黑户困在金龙饭店的厨子们,被飞机困在高空的空姐们,被怀孕的女票困住的男人,困在被前妻抛弃的阴影中走不出来的穿条纹衬衫的男人,困在衰老躯壳中青春不在的爷爷,困在蚂蚁的食物诱惑中的蟋蟀,困在怀孕中的未满19岁女孩,困在自我搭建的仓库中的杂货店老板。都在自己的牢笼里挣扎,结局不是遭遇不幸,就是在压抑中变得扭曲施予别人不幸。这样反反复复的轮回又形成了新的难以走出的困境,如此悲观的结局令人唏嘘,简直比活着更令人觉得悲戚。MetaphysicireneLv52016-05-25
夸张的男女反串表演,但是仅仅几个小道具就能把人物塑造得很不一样。蟋蟀和光头尤得我心,虽然小伙伴表示搔首弄姿得太过份,不过我倒觉得在这个过分暗调的主题下,这样的过分而不写实的演绎反而能调和主调,就像一道光在黑暗中照出了蟋蟀的美,心疼她的妥协。回复赞
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Lv6挟着《魔笛》成功的强劲势头,1927的新作《机器人魔像》杀出兰心,华丽丽的就窜上了东艺。除了剧团特色的多媒体影像与演员的精确配合,这次的黑故事里还有粘土动画和现场演奏的音乐。可惜这不切实际的大场子和制作条件都极不够格——现场音效太响,而演员刻意伪装的嗓音又太细太弱,在二楼基本听不清台词,只能紧盯字幕;倒霉的是字幕量还不一般的大,字幕机又分在两边,字还特别小!所以千辛万苦读了字幕,台上的什么天衣无缝的巧妙同步就跟本顾不上……加上这次的音乐单调往复完全不对我的胃口,催眠得真是睡过去昏过来的。诚然对人偶机械这样的幻想世界用多媒体表现肯定是不错的选择,但它依然越是繁复就越限制了演员的表演和观众的想象。事实也证明没有合适的现场呈现,多牛掰的创意都可以是个渣…… 据说导演继续在创作《彼得鲁什卡》和《孩子与魔法》,创意歌剧这个点还是可以期待。ShimmerLv62016-05-06回复1赞
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认证如果张纯如有在天之灵,应该会对这部舞剧的诞生感到欣慰——因为作品在努力继承纯如未竟的事业——“教育下一代记住残忍的历史教训,以求历史不会重演”。感谢佟导和主创者们的努力,让几乎很久没接触这段历史的我重新正视了这样一段历史。舞剧演出资讯认证2023-05-15
“我要将这些遇难者从遗忘中拯救出来,替那些喑哑无言者呼号。” 《记忆深处》以张纯如的视角展开叙事线索,当她从故纸堆中发现南京大屠杀的线索,她如何一头扎进图书馆中,如何揭开了尘封的历史真相。在找寻历史真相的过程里,敏感而富有正义感的张纯如就像舞剧中表现的那样,真的走进了历史里。
舞剧选取了四位典型人物,展现了三个不同的视角:日本侵略者的视角/中国受害者(反抗者)的视角/西方保护者的视角,这和张纯如的《南京大屠杀》里展现的是完全一致的,也和张纯如对《南京大屠杀》的电影改编的想法一致。拉贝、魏特琳、李秀英、日本士兵是张纯如曾经希望电影里能出现的主角,她希望电影能出现不同国籍的,也能展现人物战争后的转变。舞剧并不长于叙事,但《记忆深处》却把几个人物故事高度提炼了出来,并展示了他们战争后的转变,无论是魏特琳想要保护女学生最后却没能护住,还是拉贝却说士兵放下枪混入难民却还是被抓走,又或是李秀英的奋力反抗,即使没有读过人物故事,却依然从舞剧里就能看懂。
舞剧中对拉贝和魏特琳的刻画并没有止于他们是“南京的活菩萨”,更表现出他们如何经历人道主义的挣扎。“他们在日军占领南京之前的职业是传教士、医生、教授或是商人,而不是身经百战的军官。他们曾经衣食无忧,生活平静而安逸”,但在南京大屠杀期间,他们不知从哪里获得的勇气与力量,扛起了几乎无法承担的重担。
“东史郎”的角色选择也一样精妙,带着面具黑衣的士兵们将东史郎裹挟起来,仿佛骷髅之舞,揭露了日本侵略者是如何变为“魔鬼”的。这样一个角色的重要性在于,张纯如的书中除了记录受害者,也分析了日本军国主义背景下为何让青年成为了杀人机器——这是一条重要的线索,这让书所记录的不只是曾经发生过的屠杀,还有对战争的根本性的反思与历史的警告。
与许多的古典舞剧不同的是,舞剧的中心张纯如不是一个被塑造的历史角色。无论我们是否承认,哪怕那些真实存在过的历史人物,孔子也好,木兰也好,昭君也好,都是经过一代代的社会建构出来的。然而张纯如不是,她是一个鲜活的当下社会的亲历者。唐诗逸几乎将张纯如跳活了,她探寻史料时的悲痛与愤怒,写作时的勇气与力量、毅力与决心。舞剧并没有为她涉及太多独舞的段落,但所有力量都在打字机那段被推向了高潮。每一声敲击都是对遗忘者的愤怒——张纯如所感到悲痛的从来不只是历史的惨痛,还有后世刻意的遗忘。即使遭遇如此多的精神折磨,遭遇恐吓、遭遇威胁,张纯如从未后悔过。
在没有比在南京公祭日当天观看《记忆深处》更适合的事情了。很庆幸选择了两场连刷,在不同视角下有许多不一样的感受。也称此机会阅读了《南京大屠杀》与《张纯如:无法忘却的历史》。如果明年记忆深处能够巡演,这一定是一出会让我再次走进剧场的戏。回复赞
Lv4剧中人物,两两之间三三之间都有着复杂的人际情感纠葛,耐人寻味,发人深思,让人不由得想起个人的一些经历。男主兄弟分别代表了一种极端,而古董商可能代表了某种中间状态,或是另一个极端,受限于理解能力,我不能很好的评价古董商和女主这两个人物,也许后续随着时间推进能进一步分析。不过看何冰老师的采访,古董商应该是在情感之外拉长了不同时间轴下关于人性的叩问,抉择与代价,每时每刻都在上演,都在折磨或成全着每个人。散场后mmmmmLv42023-05-30
从演员角度来说,台上的演员实际都很专业的完成了话剧表演过程,何冰老师的台词功力让人意犹未尽,实话实说,虽然男主没什么太大的问题,但我更希望是何老师演男主。舞台表演的失误还是有的,何老师我印象中至少有一次台词错误,现场找补。女主在一句台词时用力挥手不小心碰到了唱片机的喇叭,整个唱片机大幅度反复摇晃,产生了一种类似橡胶制品的质感,让人忍不住笑了出来。不过整体来说还是可以的。
布景方面,因为在山顶,没法欣赏到全貌,整体还是比较用心的,如果有改进点,我觉得可以用一些布景挡住上台口,因为演员待上场时我能清晰的看到一个黑影,心里就有了预期,这样的话就没有人物突然登场的突兀感/惊喜感了,这个建议改进。
下面来到这篇文章的正题,我对话剧本身剧情的细节的一些感悟。兄弟俩分别代表了两种比较极端的选择,看似在赡养老人方面,但也可以推广到我们生活中遇到的所有选择。从不同角度看兄弟两人都有各自的“优缺点”,但从普通观众的角度,大家肯定同情弟弟多一些,也觉得弟弟正义一些,当然我也是这样。这个心理现象也同剧中的人物选择相同,人们在并没有利益驱动的时候,更愿意用高标准的道德去约束别人,去歌颂“正义”。但事到临头,我们也未必能比哥哥做的更好。双方互补谅解,难以调和,因为一旦调和他们过去几十年做的一切就都变成了背在心底里的巨大包袱。哥哥的包袱里装的是自责/冷血,弟弟包袱里装的是虚伪与胆怯。如果双方可以放下这重重的包袱,放过对方也是放过自己,但双方就想系了死扣的鞋带,越嘞越紧,难以松动(中间几次几乎和解,但被古董商岔开了)。当然这只是一个角度方向,包括那个全剧中反复提到,活在记忆力的父亲,我倾向于他也是一个兄弟两人的结合体,既冷血自私又胆小恐惧。也许兄弟就是一个人的一体两面,在这舞台上交锋,战斗。
以上仅仅是对剧情一个小角度的解读,实际上剧里可解读的方向和角度太多太多,我下面说一说让人联想起自己生活中的哪些细节。古董商对喜欢的东西可以直白的去探讨,不论自己的寿命什么时候到尽头,及时行乐。弟弟从22岁一直到现在50岁,中间还是有多次机会可以去寻找自己的梦想,却还是不能勇敢的迈出那一步,只能在年龄更大时空空悲切。失去理智的哥哥被戳到了自己最痛处的地方,离场的时候连母亲的晚礼服都扔掉了,我相信他当时心理最真实的感受就是前文反复强调的恐惧,他越是自我辩解,越说自己不在意什么,他心里最恐惧的也就是什么,他害怕看见凄惨的弟弟就被自己的良心拷问。女主一直在等待那个19岁时见到的男主回来,迟迟不肯认清现实,停留在那个被自己和男主编织的梦里,每每梦醒就用酒精麻醉。。。。等等等等,角度很多。
瑕疵部分,整个剧本还是之前译制本或者是年代本的问题,我们没有经历大萧条和二战,我们不是美国人,无法真正感同身受,很多俏皮话和小桥段我相信原著作者都很接地气的编辑,翻译人员很努力的本地化,但还是遗漏了很多信息。后半程的古董商反复出现的打断言辞和立场有点看不懂,也许需要更高鉴赏力才行,但我觉得就是有点故弄玄虚了。有些人可能会说剧情冗长而又无趣,无聊的地方费了太多时间和笔墨,但我觉得如果代入到戏中,都能找到那股情绪流,更好的认清每个人的立场/背景/想法,在这些反复对飚的台词中体会点点用意,这感觉一点都不无聊,反而非常舒适,可能这也正是话剧魅力的所在。
第一次在豆瓣写影评,想到哪里说到哪里了,昨天看完演出,跟两个小伙伴返程越聊越兴奋,直接驱车撸串,聊了很多剧情感悟和真实人生。那么今晚,真是不虚此行啊!回复2赞
















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