Lv57月26日下班后我一个人去上戏看开心麻花舞台剧《牢友记》，是在票牛网上用50元优惠券抵扣最后花了108元买到票面价180元的票。出发前在米源饮料机用QQ钱包随机立减花了2.5元买了瓶原价3块钱的冰红茶，回家路上用墨迹天气在麦当劳免费兑换了一杯中杯雪碧。好习惯Lv52017-08-22
开心麻花的舞台剧一般我有空都会去看一下，主要是因为以前看电影《夏洛特烦恼》给我留下非常深刻的印象。我很喜欢这种荒诞中带着幽默和温情的故事，虽然有些设计会有点浮夸无厘头，不过这种让人意想不到的包袱明显超过春晚等晚会的小品水平，除非是喜剧类比赛否则很少能见到这种作品。迄今为止我已经看过《莎士比亚别生气》《夏洛特烦恼》《牢友记》《mini lover 小矮人2.0》《羞羞的铁拳》《李茶的姑妈》《我叫白小飞》《乌龙山伯爵》，接下来准备看《旋转卡门》。虽然有些剧目在部分桥段包袱安排上过于密集影响了故事的流畅度，不过我个人还是比较喜欢看这样的喜剧故事。一般故事主人公多数是小人物屌丝之类身上有些缺点，不过主人公总是命运奇特经历了一些事情后都会得到成长洗心革面。这或许就是《莎士比亚别生气》里老导演说的：悲剧给人力量，喜剧给人希望。在业余时间看一些喜剧还是有助缓解压力的，言归正传讲剧目。
故事讲的是摇滚明星big棒槌乐队主唱艾西巴为了比赛寻找灵感去监狱体验生活，但是被同伴麦克陷害变成了真坐牢。为了报仇他在粉丝监狱长和暗恋他的女狱警春丽的帮助下，找了牢友币哥，魏会计，劳力士，老刀凑了一支乐队参加比赛。在队伍的磨合和对麦克的较量中他们共同经历了难忘的岁月。
这部戏我感觉故事比白小飞和铁拳流畅，男主角嗓音嘹亮唱起摇滚非常有范，乐队磨合成军后表演很带感。其中鼓手是请来瘦人乐队的专业鼓手，看他们的表演就像看一支真的摇滚乐队一样。男主角故事中开始是一个乐队组合的主唱，他很有才华确有点放荡不羁恃才傲物，他不关心同伴的感受缺乏集体意识。娱乐圈传说一向很乱也是因为人员素质参差不齐造成的。为了创作灵感突发奇想进监狱体验生活，这种荒诞设计符合开心麻花的故事套路。但是进去容易出来难，就像正常人进了精神病院后被认定是疯子，你如何澄清真相这是个大问题。况且监狱里关的都不是好人，这些人通常也不好相处。有人的地方就有江湖，你想捣糨糊是很难的。还好监狱长和女狱警对他照顾有加，另外还有忍者神龟出现保佑真是吉人自有天相。不过主人公取了个倒霉名字碰到倒霉事也是难免，做人留一线日后好相见，如果当初对同伴好一点可能不会遭此厄运。谁都不想一辈子活在别人的光芒下成为一个影子。在牢里乐队组成之前几位狱友只有红白喜事的表演经验，不能堪当摇滚乐乐队的大任。主人公给大家普及音乐知识还教授口诀和方法非常有意思，感觉是个很有办法的音乐老师。传授知识方法很重要，还好这些狱友很有音乐天赋一教就会。正所谓路遥知马力，日久见人心。经过几次事件后大家产生了深厚的兄弟之情，狱友们非常讲义气。他们宁可牺牲自己的减刑机会也要帮助主人公体现了肝胆相照的品质。大多数人不是天生的坏蛋，他们走了弯路后还是有改过自新的可能。而麦克本身的做法虽然卑鄙但是背后也有自己的原因。故事告诉我们做人还是要将心比心有时多站在对方角度为别人考虑一下，这样做事就不会太绝。只有朋友多了路才好走，树敌过多只会跌跟头。我觉得故事情节非常有趣台词幽默，但包袱不是硬凑的段子所以比较自然。里面还有说河南话的忍者神龟很有笑点。除了墓地那个桥段稍显包袱生硬，其余部分都还是维持了麻花又污又无厘头搞笑的风格，幽默但不夸张。演出现场观众们看的很开心很嗨，这就是认真搞笑产生的魅力。麻花的演员确实多才多艺，会乐器还要唱歌跳舞非常辛苦，感觉像看真人秀表演一样精彩。满分5分制我打4分，下一次讲电影《建军大业》。喜欢我观后感的可以关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感2回复9赞
Lv3真心说，如果今年只看一部剧，那就是这部了。小嘴嘟嘟o3oLv32023-05-31
大多数人对作者太宰治的理解，都凝练在那句那句“人而为人，我很抱歉”中。大多数人都误以为这句话是太宰治所著，甚至很多人以为这句话就来自于《人间失格》。实际上这句话的原作者是一位昭和时期的落魄诗人，而太宰治在《二十世纪旗手》的副标题中引用了这句话。之所以会出现这样的误会，也实在不难理解，很大一部分原因就是这句话实在是切中了太宰治本人以及他许多作品的内核。
也正由于这句话原本并不出自太宰治之手，我们反而可以看出，这样“人生中尽是羞愧之事，丧失在世间为人的资格”的感受，并不是独属于他个人的，而是属于日本那个战后迷茫时代的印记。
在近百年后，我们再次提起太宰治，再次提起《人间失格》，虽然已是完全不同的社会环境，但是却品得出些许类似的心态气息。在近十年见，东亚文化取代了欧美精英文化，成为了青年文化的主流。从数年前的屌丝文化，到如今的躺平文化，《人间失格》中的迷茫、消极和抱歉，好像换了一种形式重新笼罩在当代年轻人的心头。
这样的迷茫困苦当然值得审视，值得描绘，也自然更容易激起观众们的共鸣——我最初听说染空间要做《人间失格》的时候，就有赞叹过他们准确的眼光。
但看了音乐剧成品，这一点反而成为最让我意外，也让我惊喜的地方。没错，这个音乐剧确实描述了大庭叶藏和太宰治致郁的一生。然而音乐剧中，大庭叶藏不再是那个躲在戏谑和消解背后故作轻松的落魄少爷，太宰治也不再只是自杀了N次永远郁郁不得志的作家，他们都在非常奋力地试图改变，试图求生，试图求爱，试图在世间找到多一点希望和理由。
在音乐剧中表现如此“努力”的大庭叶藏，也被很多原著读者认为不符合原作。这也是这个音乐剧作品，最被原著党最为诟病的一点。
我也承认确实不符，没有原著中的混沌，戏谑，滑稽，明知故犯，市侩狡黠。表现出来的都是淳朴，真诚，柔软，压抑，内敛。
但是，我倒是觉得这些其实才是大庭叶藏这个人物的内里吧。
这些没有被小说直言的状态，在音乐剧里反而被写明了。
比如，小说里叶藏对恒子最具体的记忆，是她的孤独，但是却声称连她的名字都不能确定；
再比如，小说里叶藏加入左派社团只是为了“享受非法活动”，而并不甚信奉理论。
事实上，太宰治因为这两件事都自杀过，在他本人真实的情感中，戏谑玩笑的表面，丝毫漂不掉不安痛苦的底色。
在这样人物层次跟故事层次过于丰富的作品里，追求所谓人物表层的原版，反而会看不到心底。
硬要做比较的话，这部剧讲的故事跟太宰治讲的算是两个故事，太宰治讲的是表层琐碎的浮尘，这部剧讲的是直接撕裂的伤口，两个故事互为表里。
太宰治原著里的戏谑和冷眼让很多故事看起来好像不那么痛，这部剧则是把这些隐痛剜出来好好流了一掊血。
从另一个角度来讲，值得我们感到敬意的，也确实不是太宰治和大庭叶藏的颓丧，而是直面如此颓丧人生时的勇气，无论是抗争的勇气，求爱的勇气，诚实书写的勇气，甚至是最终拒绝的勇气。
很多看了这部剧的观众应该会认同，这部剧之所以能够成为许多剧迷的年度最佳，不单是因为原作、编剧、编曲、卡司或者团队任何一个方面的突出，而是依赖于这部作品全方位的达标。
这部中文原创音乐剧，其实是一个实实在在的国际班底。其中有日本的导演长谷川宁，美国的编曲Frank Wildhorn，英国的舞美Leslie Travers，中方的导演、编剧、监制、制作公司……一个如此国际化的团队，让很多看习惯土生土长的原创中文音乐剧的观众都有些不习惯。如果放在电影行业，这样一个综合全球资源的团队大概就属于标配了。事实上染空间也并不是第一次这么做，之前的原创中文音乐剧《白夜行》其实也动用了国际团队。
国内音乐剧行业长久以来都在较劲一个问题，就是“怎么做属于中国的原创音乐剧”。这些年我们在市场上也看到了许许多多的答案，从文广每年的原创孵化计划，到不计其数的小剧场作品，青年剧场作品，甚至从全球各地引进版权做具有独创性的中文版改编……很多团队都在尝试不同的方式。
染空间尝试的这种也有可能是这个问题的答案之一，就是用中国的团队聚集最合适的资源，叙述并不独属于中国的故事。
可以想象，如此一个国际化的团队在制作过程中磨合必不容易。但也正是因为各方参与者都能拿出专业标尺，达到自身专业要求的同时，度彼此也不放松，才能最大程度撑开这个作品的格局。从最终成品的结果来看，这样的制作方式，确实使得作品在各个维度的完成度都获得了较高的保障。
当然这部作品还远远不到所谓神作的水平，但是在目前音乐剧行业（甚至国内文化产业）里，全方位的达标，就已经属于优质品。而如果在一些某些部分能够付以格外的用心，就很自然是杰出作品了。
这部剧一个很有趣的设定，就是让两位主演，刘令飞和白举纲轮流扮演太宰治和大庭叶藏。这种设置原本是为了让两位主演更好地理解彼此的角色，但是也在实际上让这部剧的创作意图得到了更好的实现——就是让太宰治和大庭叶藏两个角色更加彼此融合，互为表里。
有一个小的细节设置就能看出主创们的意图，就是在大庭叶藏和恒子的自杀场景中，其实是把太宰治真实的自杀经历也演出来了。舞台上大庭叶藏和恒子一起用腰带系着手共同走向大海。实际上，太宰治和情人山崎富荣投水自杀的时候，才是用绳子绑一起的。人间失格里恒子的腰带，反倒是被她叠好放在石头上了。这种细小的用心，能觉察出创作团队在把这两个角色相互融合互为解读。
如果只打算看一遍的朋友，那么还是首推刘令飞的太宰治+白举纲的大庭叶藏。这个版本大概算是创作时期的“原版”，人物会更贴切。太宰治的戏份虽然相对少，但是在这部剧里撑起灵魂高度的还是这个角色，刘令飞版本观感上限会拎上去一大截。而且白举纲作为歌手唱功也是不错的，在大庭叶藏到角色身上，他本人台词的短板反倒没那么明显。
除了卡司之外，这部剧被很多人称赞的还有编曲和作词。老实讲，这两个项目，实在是中文原创音乐剧以及中文改编音乐剧里鲜少不被批评的两项。“歌儿不好听”跟“这个译配/作词是什么玩意儿”是中文剧圈里最常见的两个评价。但这部剧在这两个方面实在得说是非常出色。
来自Wildhorn的作品不但具有电影感和戏剧感，而且融入了一些摇滚元素，也让这部主题很丧的作品，有了非常炙热的灵魂。每场演出结束后，乐池内的乐队都会演奏一曲《东京百景》送观众们离场，此时你甚至会看到一些观众跟着这首曲子一起蹦迪，足见其中音乐的感染力。
而作词就更有意思，这部作品的作词并非来自于什么词作大家。而是染空间里的三位工作人员，她们自己提议要做这部戏，自己去研读了《人间失格》以及太宰治的许多作品，然后自己写的词。
看过原著的人应该很容易理解，就是这部作品的作词真的是很不好写的。正因为原著文字多是戏谑，而鲜少表露情感，她们的作词要直戳内核，就要花很大功夫去梳理其中感情的隐线。我尤其喜欢叶藏和恒子殉情时的那首歌。最准确就在于那不是一首绝望的歌，而是一首充满希望的歌。对真正绝望的人来说，死亡和告别才是自由和希望，这是多么诚实贴切的自白。
一刷之后又看了几部太宰治别的小说，发现他以女性为第一人称写作的作品好多啊。像《斜阳》这种作品，简直生动到难以置信是出自于男性作家之手。而且他的自传性作品也真是够多，《斜阳》里有自己的出镜，《奔跑吧梅勒斯》也是自己身上的事儿改的。就活了四十岁不到，经历过的绝望羞耻跟意图尝试的反抗，竟然能填满数量如此之巨的作品，也特么太痛苦了。
可惜钝感没能成为解药，也好在钝感没能成为麻药。这份敏感到现在都能戳动时代的心绪。回复赞- Lv5大船文化出品的德国原版绘本启蒙交响音乐会《放屁大象吹低音号 之动物交响乐团》于2019.7.26-7.27日在ET聚场（上海共舞台）演出，之后陆续到全国其它城市巡演。原著作者：海蒂·雷能，原版授权：德国朔特音乐出版社。演出团体：西区爱乐小交响乐团，戏剧呈现支持：EASE DRAMA意思英语戏剧工作室、拾穗青田戏剧教育。好习惯Lv52019-07-29
作者：海蒂·雷能是一线经验丰富的音乐教育专家，在幼儿教育进修机构担任教师。在音乐教育领域颇有建树，2000年创立“流动音乐工作室”。为三至六岁儿童提供丰富多彩、轻松有趣的音乐教育，现在与丈夫和两个孩子居住在德国。
演出团队：西区爱乐小交响乐团是西区爱乐的旗舰乐团，一直致力于古典音乐的普及推广，精心用艺术滋养孩子们的心灵，以极富创意的节目及充满热情的演奏著称。乐团成员都是经过严格的考核甄选出来的青年演奏家，全部毕业于国内外各大著名高等音乐学府，其中有博士、硕士，并不乏国际比赛获奖者。这支年轻乐团演奏技艺精湛，演奏风格严谨但又不失激情，被业内盛赞为“古典新势力”！乐团曾应邀出访美国、欧洲、亚洲等多个国家，活跃于世界各地的舞台。2014年乐团与郎朗携手为姜文新片《一步之遥》录制的电影音乐大获成功，2015年为周星驰电影《美人鱼》录制音乐好评如潮。
看这个音乐会是因为活动赠票，所以去看一下这个给小朋友看的交响音乐会有何不同。该音乐会往年在其它城市曾经演出过，言归正传讲剧目。（观后感涉及部分剧情，请谨慎阅读！）
剧情简介：
故事讲的是一家动物园的管理员乐园长年事已高，因此她招募了一个管理员蒂默协助。一次意外园长受伤被送往医院，于是蒂默担负起管理整个动物园的职责。
为了让那些因园长受伤闷闷不乐的动物们开心，蒂默决定用音乐来解决。于是蒂默到了乐器商店找了老板朗先生买了一堆乐器，回到动物园后分配给动物们组成了一个动物交响乐团。最终动物们用演奏欢迎出院的园长，还举办了音乐会。
主要人物：
乐园长一个人管理着一家动物园，她很喜欢吹卡祖笛。一次意外她受伤住院，于是把动物园交给管理员蒂黙打理。
蒂黙是乐园长招募的管理员，因为乐园长即将退休。在乐园长受伤住院后她负责照料管理动物，她买了一堆乐器让动物们组成了交响乐队并为康复的乐园长表演了节目。
这个演出改编自德国作家海蒂·雷能所创作的同名音乐儿童启蒙绘本系列，涵盖四大类19种乐器和多种曲风。由富有童趣的故事和精彩的音乐组成，绘本系列的另两个故事也设计了音乐会。之所以叫放屁大象估计是因为园长比较喜欢会放屁的大象彭彭，故事里用动物元素比较能引起小朋友的喜欢。
我去看的那天出了地铁雨正好下的很大，到了剧场门口有工作人员安排一次性塑料伞套给来看演出的观众很贴心。而且分发资料的宣传人员也递了纸巾给我擦，这点上不得不说服务非常周到。演出现场带着孩子来看的观众非常多，看来很多家长对于孩子的启蒙教育还是很看重的。
音乐会主要是演奏乐曲，背景多媒体放的是该绘本故事画面配合剧情发展。两位演员分别扮演园长和蒂黙绘声绘色地和台下观众讲述着故事并做了很多互动，很好的让观众参与故事并巧妙的维持了剧场的秩序。现场表演时看演出的孩子们没有吵闹，这点上在电影院里难以做到。这既是演出吸引了小朋友的注意力，同时可能也是看交响乐的观众相对素质高一点的缘故。
我觉得小朋友好奇心重、理解能力有限，作为针对孩子的演出要吸引且不让他们吵闹设计上是要多用心的。作为启蒙作品自然是要靠童趣和深入浅出的内容来吸引他们，让他们有种近距离参与的感受。这样他们才会听话配合，因为他们自己融入成为演出主体的一部分自然会守护相应的环境。
演出过程中给观众普及了交响乐四类乐器是如何分类的，并挑选了几个典型乐器演奏了一些经典和流行的曲子。比如《哆啦A梦》、《梁祝》、《青春修炼手册》和一些外国名曲，这些曲子拉近了和观众的距离。我觉得好的演出都会引起观众的共鸣或共情，而且整个演出的完成度要高且流畅。这样观众才会给予好评，口碑才能发酵。通过演出可以看到交响乐器不仅可以演奏古典乐，表演流行乐也别有风味。
爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”对于孩子小时候的教育用填鸭式的方法肯定效果不好。应该用有趣的方式吸引孩子了解更多的知识，这样学到的知识记忆才会比较牢固。
交响乐历史悠久，最早可以追溯到古希腊。而交响乐团的形成是在近百年内，交响乐队形式和编制是在贝多芬的创作中达到最终完善的。后来在整个19世纪早期到晚期的浪漫主义音乐全过程中，交响乐队编制和组合形式又得到了进一步的完善。
交响乐难懂，除了它蕴含的深厚精神内涵比较难琢磨外，还有一个很重要的原因那就是交响乐团的乐器结构很复杂。按照一般惯例，交响乐团是根据乐器发出的声音和演奏的难度来进行排列的，由弓弦乐、木管、铜管、打击乐这四组乐器组成。其中，弓弦乐器身居高位，是整个交响乐团的灵魂，相当于一桌美食的主菜。木管乐器随后，铜管乐器其次，打击乐器则排在最后。
我们在很多电影和舞台剧表演中听到的配乐都来自交响乐，比如宫崎骏的动画和久石让的配乐就是珠联璧合。据说听古典乐会让人聪明，电影《天才枪手》里的男主就爱听。不管莫扎特效应是不是真的，听音乐对于刺激孩子的听力、记忆力、以及陶冶情操都是很好的选择。
我这次的座位偏当中靠前看得很清楚，整场演出非常欢快有序。演出差不多一个小时结束，而且还有后续系列故事音乐会即将推出。整个演出我觉得寓教于乐的效果非常好，乐手们配合演员也是十分到位。除了多媒体播放的故事里猴子打的是小锣和实际现场打鼓不符外，其它都是和现场演出相互呼应的。本演出时间较短，不适合没有孩子的成年观众。满分10分制我打8.5分，下一次讲电影《今夜在浪漫剧场》。（喜欢看图文并茂的小伙伴可以关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感）回复7赞 
Lv5#天窗skylight#0614repournotivyLv52019-06-17
又是一部室内二人剧，从傍晚到清晨短短十来个小时，却似看遍了几个人的人生经历。
上话D6剧场小而精致，布景设置特别，开场前灯光朦胧，一间简单甚至有点简陋的房间呈现在眼前，影影绰绰：不配套的家具、实用的厨卫设备、随处可见的书本…… 然后随着女主Kyra呵着双手进入房间，打开灶台烧水、放洗澡水、拿出暖气炉，一系列动作行云流水，舞台也就鲜活了起来。演员对空间熟捻得很，仿佛这不是布景确实是她生活了三年的地方。
剧情如同在讲故事回忆的同时，又加入和现状的对比，两个人似乎都毫不排斥追忆：6年前，一个年轻女孩逃离了还算中产阶级的家，独自来到伦敦，她的聪慧可靠，使他得到了夫妻Alice和Tom的慷慨帮助，让她成为了家里的一员。一切的平衡被打破，秘密情人被Alice发现，于是Kyra离开，Alice不原谅，Tom活在一篇混沌中。直到Alice病逝，Tom觉得是时候来找Kyra，却殊不知，两个人早已渐行渐远。
两人的第一次冲突出现在Kyra让Tom帮他削奶酪，当优越感爆棚的Tom触及劣质的被保鲜膜包裹着的一坨油腻腻的东西，忍不住跳脚，直嚷嚷着要让等在楼下的司机Frank去买。Kyra顿时觉得Tom不可理喻，不尊重他人，典型的富人心理，而Tom却觉得那是Frank的工作，而且收入可观。于是Kyra忍不住撕碎Tom从一进门就开始伪装着的良好状态和形象，一寸寸戳穿他糟糕的现状，Tom也暴躁地仍想狡辩否认。
其实两人的格格不入，或者说差距早已在剧中有所体现，Tom带来了whiskey而Kyra其实更偏爱喝红酒，Tom坐在桌子上脚踩着书本当脚垫而Kyra嫌弃地撇开他的鞋子，Tom做饭喜欢先煸香辣椒而Kyra习惯她自己的方法，Tom聊起新闻津津乐道而Kyra家早已没有电视机…… 但矛盾的是，两人又和谐默契的可怕，见面聊天自然不客套，Kyra主动为他倒酒，Tom毫不客气地想要蹭饭，甚至是聊到老电影里“那种浪漫现在是找不到了”时的对望，都让观众从细节中就信服了，这一对情人昔日的感情和现在彼此依存的好感，不需要其他台词的赘述。
Kyra的扮演者谢承颖真是绝了，全剧情绪饱满，起伏得当，特别有层次结构。三场印象最深的哭戏，真真实实的红了鼻子哽咽了，她和Tom的对手戏势均力敌，你来我往，以静制动。印象最深的是凌晨，她坐在客厅地板上，幸福地如同小孩子般炫耀似的讲述自己现在的生活如何的美妙，自信坚强。她敢哭也敢笑，她懂得感恩也会发脾气。只是你说Kyra是正常的姑娘正常的情感吗？她宁愿一辈子保留着地下恋情也不愿意被光明正大得到爱，也许是因为尽管来自中产阶级家庭，身为父亲的律师给与她的爱还不如给家里的猫，于是她不奢望也不愿意承受爱随之一起的责任和约束。被正妻Alice发现之后，她悄然离开，仿佛惩罚自己似的过着拮据的生活，去贫困的学校教书、加入一些汽车上认识的朋友，她满足于现状，并想一直保持下去的样子，被Tom讽刺为“加入了什么邪教”。
野芒老师的加入这部剧的惊喜，一身正装踏着皮鞋拿着好就的Tom进入前女友Kyra的房间，就如同一只嗅觉灵敏的猎豹，不断打探着试探着Kyra的现状，占有欲毫不隐藏的铺散，与之一起的还有身为商人的精明、傲慢、伪装。朋友说两人之间似乎不像忘年恋该有的样子，我笑称道，本来就不像，Kyra还说他就像孩子呢。Tom展现出的不是来自年长者的怜爱，而是男人的侵略性的爱，他对Kyra的生活指手画脚，对她的新工作小朋友嘲笑讽刺，并且大喇喇地说出“那是因为你只会爱一群人，不会爱一个人！”。他承认且欣赏Kyra的聪明果敢，爱意满满，年轻朝气，即使在Alice缠绵病榻他都希望Kyra能在场主持大局。当他在欢爱之后，卸下大衣，赤脚在客厅走着，最自在的样子，他应该是想要好好地爱Kyra带她离开吧。
只是在6年前初相遇，热恋的气息冲淡了生活中统一屋檐下彼此的距离，3年后的重逢，一个早已成长独立，而一个仍是豪华大房子下的男主人，他们彼此之间的平衡点，再难达到一个统一。两场爆发戏，Kyra端起滚烫的面条撒向地板，Tom扫开满桌的书本倾倒地上，两个人又如此相像地将不满和怒气撒向了整个房间。而Tom给她的那个发间吻，Kyra给他系上领带，又心生一些错觉和期盼，他们给彼此看了最凶狠最软弱，还有最温情的一面。
剧名天窗skylight，全剧第一次提到天窗是司机Frank在豪华车里听着流行乐开着杂志抬头就能看到的天窗，在Tom眼里那个天窗就该是Frank的幸福生活；第二次是Tom给病妻Alice修整了一个天窗，能看到美丽的森林和天空，和希望。而天窗对于Kyra和Tom来说，或许就是彼此，他们透过天窗能看到外面的世界，彼此之间的三观态度都或多或少照射在了屋内，天窗被需要却不是必须，因为终究还是要从房门进出去生活。也或许，这扇天窗是那段同为“一家人”的幸福时光，透过它能回味起晨间最美妙的早餐，却仅此而已，生活还在继续吧。
野芒老师在谢幕后说道：很担心英剧本会让观众水土不服，所以剧本也是极尽打磨。确实，剧本已经做了很多本土化的改变，台词生活化，恰到好处的幽默，稍弱化了政治等背景。尽管上半场有一些台词略冗长，却也是一个让自己感受演员演技的好时机，不会太跳戏。在这个快节奏的时代里，观众愿意坐在剧院里看上2个多小时的剧，剧情也不是特别跌宕起伏，对于演员和剧组而言，压力不小。剧后在剧场外，野芒老师和几位剧迷小聊了一会儿，说道：观众觉得某一个点能引起一些共鸣，能思考一些什么，就可以了。6回复8赞
Lv5【惊梦】梦惊已是新天地，旧曲依稀绕古城瑾年InvaderLv52023-05-13
大道文化大字报的标题如是说。
就好似他们一直想要，或者是正在做的一样。
在这样的新天地，再唱一点传承的流芳的旧曲。
很可惜，去年的戏台没有抢到票，阳台出的时候还是穷学生，导致一直没能看到陈佩斯老师的作品
今日一看，果然是精心打磨的大作
无论是舞台布景的精致和层次，灯光的效果，烟雾的形状和雪花飘落的节奏，感觉都是有生命力的，在感染着大家。
更别说老戏骨的台词，一张口，内味儿，有了！
我很想说说毕璐娜，
那一开口，咿咿呀呀绕得我心儿都苏了。
真真是知道了什么是绕梁三日，
也是真知道什么叫做唱酥了骨头，
连带着说着台词，也有那个小鸟依人的韵味，
连我也是赶着想上前保护她。
再说说这剧本
其实看背景梗概之时，我还在想，这有什么可以笑得点呢？不是挺严肃的背景嘛～
结果靠一个只知道传承啥也不懂的戏班子给撑起来了。
不过前面故事刚展开的时候，笑点确实比较弱。
基本全靠陈大愚来或真或假吐槽他爹来抖包袱。
后面，场子就渐渐热起来了。
到了《白毛女》 又是一个高潮。
在后面，就开始升价值了。
我个人感觉价值升的有点点太快了。
如果再铺垫铺垫就好了～
但瑕不掩瑜，整个观影过程是非常美好的。
很满足，并且更为去年的错失而懊悔。
希望回头还能再看看！
绝对推荐！回复2赞
Lv2终于在上话1F戏剧沙龙看了一场戏，集齐了话剧大厦这三个剧场，艺术沙龙的座椅是漂亮的紫罗兰色。买的是5-29的180票，最右侧有一点点遮挡，但是离舞台超级近，整体来说还是很赚；可见上话确实良心剧场，挡一点就卖低价。站内采购Lv22023-05-12
对剧的感觉是95分电视剧改编出的75分话剧，完成任务大于艺术创作。据说在预演之后做了很大的调整，现在剧情是基本连贯了，对新文化运动这一核心也表现得很完整，所以肯定是及格的剧。但是感觉每个人物都比电视剧少了一点神韵，话剧的时间限制和故事不足是一方面，表演上也差了点意思。家庭线基本被删光，显得女性角色很工具人，怎么办呢，就加了一个四对夫妻的片段，但是这一段放在一战胜利和五四运动之间实在太突兀了，台词也写得有点尬，单纯靠历史故事本身把我感动出眼泪来。电视剧里最受大家喜欢的延年乔年也基本变成了工具人，没有和父亲相处的情节，最后还要出来原谅父亲，还要挨枪子，没有人物逻辑又舍不得放弃这个剧版经典蒙太奇片段，实在是太惨了。
上座率还是挺高的，但是前排好多人还没看完就走了。上话这个戏做得挺宏大的，演员很多，下雨和下雪的特效都蛮好看的，也和剧情结合得很紧密。但是不知道为啥这种成本都花了，还会有几个北大学生群演的戏服不是北大校服白色长袍，而是中国风的灰白色西装，混在其他学生里挺违和的。演员感觉是尽量在找贴近电视剧版和贴近历史人物的特型演员，甚至表演上也在模仿电视剧演员，但还是差点意思，可能话剧比起电视剧还是能选角的范围太有限了，也只好如此。
“祸害人民的国家，我们厌弃之。爱国现在成了那些人的手段，把爱国和忠君画上等号。”“这些教室本来可以摆放上桌椅，现在却成了囚牢，关着你的学生，我的学生，仲甫的学生。这个国家怎么了？你不觉得这样的国家很荒谬吗？我们做错了什么，学生做错了什么？”看这两段就觉得“这是可以说的吗？”剧还是那个剧，台词也可能还是那个台词，人变了，对剧的看法也变了。故事仍旧是感人的，但是故事表达的是什么、看完之后该怎么做，却有了不一样的体会。回复赞
Lv5英国剧本，原版引进，本土适用。没有比较就没有伤害，春天看了陈佩斯旗下的“阳台”，其实就是这个本子的改编版，那叫一个低俗啊，改的面目全非，不伦不类，变成原生态东北二人转了……简直堪称本年度最烂。相比之下，麻花的窗前好太多了。至少很诚实，就说是自己引进的海外剧本，恶搞三俗，却不低俗。很搞笑，全场包袱不断笑声不断，这种程度火候才拿捏的正好。所以讲，一个剧本好坏太重要了，差之毫厘，谬以千里啊。没有金刚钻千万别揽瓷器活。还是麻花这样，老老实实的靠谱。不过一连串的误会走到底，一个谎言要用千千万万个谎话去圆场，这种方式麻花也算用到极致，不知道还有什么新梗可以开发的。BTW,是个不低俗的18禁哦，所以别带小朋友哦😜lenellLv52019-09-24
开头和结尾都很燃的，中间部分稍微有点反转的过多，略显拖沓。怪诞和搞笑中暗藏太多的社会现实问题，哪怕这是剧本的背景是发生在遥远的英国，也存在参考价值。不过好在最后都各自安好了，也许这就是现实里最令人不可以思议的地方吧。你活在现实里，却要忍受荒诞的摧残。
放一段麻花特有的燃情谢幕视频，总之这个晚上过得还是相当愉快的。2回复14赞
Lv4#《兰波》中文版# 20190823 隆福剧场最妙的是下点儿小雪呀Lv42019-08-24
你能从珍珠里面发现沙子，也能从沙子里面找到碎金。
在国内音乐剧不景气的大环境下我还是抱着投机心理，真是我的不应该。
首先讲演出事故。五次台词错误，一次歌词错误，三次耳麦消音，三次音响事故……低级错误重复犯，不知道是如何在韩国“连演三月，一票难求”的。
二是音乐剧的“音乐”。翻译的“信达雅”、旋律与演唱水平可是远远没有达到我的预期值，这还是对国内音乐剧抱着宽松的态度来看来听的。
三是唱功。魏尔伦与德莱尔的唱功比兰波的唱功高出没有一截也有半截了，兰波的高音唱不上去，低音下不来，音色不如魏与德有磁性，同时呲音太严重，加上隆福音响不太好，全程耳朵受煎熬。
四是卡司与演技。三位男演员，魏尔伦与德莱尔卡司还可以，演出其身份的特色，兰波的卡司没有演出兰波的“高傲与放荡不羁”，反而有时像个“小痞子”。关于演技，全剧话剧腔，我还是比较喜欢的，像小时候看cctv6的外国片的“中文配音腔”。
最后是剧本。剧本没有太大问题，起码是完整的有逻辑的，我更喜欢的是除了歌曲之外的“话剧”，音乐实在是不太好。
推荐指数：⭐⭐
推荐原因：三位男演员身材还不错回复7赞
官方为第十二届音乐盛典咪咕汇盖楼！送你支持的爱豆专属周边大礼包票牛福利汪官方2018-10-30
1.参与方式:直接在本条评论后回复，一句话为出席本次盛典的爱豆打电话
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3.回复规则：每个用户只有一次中奖机会，重复中奖则顺延至下一层不重复的用户ID
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*本活动解释权最终归票牛所有1308回复173赞
Lv4#哈三话四评--烂人情歌#happy-sirLv42019-12-21
就算活的艰难也要笑的灿烂！源于生活，贴近生活的段子，演绎当下年轻人的生活！亲情、友情、爱情，小人物演绎的平凡人生，就算“活”的有点烂，也要在这个严冬给你直戳心窝的快乐和温暖！
父女互换角色，终于我也可以管着你了！小的时候最怕爸爸数三二一，终于我也可以尝尝管着大人的滋味了！补习班报起来，练习卷做起来，看电视没门，那都是望父成龙啊！
你会怎么要求你的男（女）朋友？他她会和你讲道理吗？热恋中的男女关系，总是那么的微妙和搞笑。当你丢了对方东西的时候，当你买错礼物的时候……双重标准！男人讲理，女人讲情绪。
嘘小宝的三段式广告，007从中环到内环到南北高架，想哪里嘘就哪里嘘！笨鸟先飞芭蕾舞团，剧情神改编。玻璃姐妹花的互相攀比拆台，抢男朋友。最后圣诞老人的送礼物！
原创段子，笑料不断！最后，把：就算活的艰难，也要笑得灿烂，送给剧组！好剧总会发光！
happy-sir 2019.12.203回复8赞- Lv5搞笑舞台剧《烂人情歌》于2019.9.20-10.12日在豫上海剧场演出，总导演/编剧：严栋瀚，演员：牟紫、孙康、孙天姿、石祎杰。好习惯Lv52019-10-12
看这部剧是因为下班后闲来无事临时想起来给自己安排的活动在票牛上买的票，现在票牛和同类app一样没什么舞台剧优惠券，卖票还收服务费。这次估计我订购的时间晚，所以虽然票价便宜但是位置有点偏（幸好是第二排离得近）。其实演出场地是个貌似饭店里旁边的小剧场，所以剧院内部比较简约。
这个喜剧是由四名演员共同演绎的几个小故事，相当于小品集锦。几个段子式的小品围绕着烂人这个主题展开，我看下来理解这里的烂人指的是生活中比较失败、颓废、平庸、甚至素质不够高的一些人。
这些故事都是比较搞笑、讽刺、夸张的手法，有两性对待同一件事的区别、孩子和家长角色置换、塑料姐妹花撒谎撕逼、县级舞蹈团抢戏等多个啼笑皆非的故事组成。反映了现实的荒唐和一些社会现象，中途换道具时由一名演员和现场观众互动讲一些东西填补时间。
几位演员网上看他们的履历都有一定的表演经验，表情动作的掌控都非常到位。表演上也很有张力，场下观众被逗得很开心。据说几位演员互相认识时间很长，因此磨合地十分默契。
虽然故事的素材元素也不能说是别出心裁，但是由于创意和表演都很精彩，整个代入感和喜感我觉得都是可圈可点的。最后演员们以演唱毛不易的《像我这样的人》结束，确实演舞台剧的酸甜苦辣只有演员冷暖自知。这部剧我个人觉得还是不错的，因为不是个完整的故事所以长评我就不写了。欢迎大家继续关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感，上面有我个人图文并茂的电影和舞台剧原创观后感。回复3赞 - Lv4关于“许巍”，我想不出更好的表述，这俩字儿本身就是无尽光芒吧。从初中伊始历经高中大学乃至如今硕士未毕业，从破落的mp3到智能手机音乐软件，我的歌单里始终有许巍，少年纯真干净的声音伴随多年不变。眼看他的音乐从最初的孤独生涩不安走向了温暖光明淡然，纯真干净未变，归来还是少年——许巍，许少年。从不认为他是普通意义上的歌手，更不屑视之为偶像或明星，对我来说，十多年来“许巍”两个字一直意味着power and energy.无疑是这俩词儿能最地道表达出中文表达不来的那个味儿，懂的人你知道，那是闭着眼就看到大海、公路和长空，是平静、勇敢和自由……那么今天，在这万人集结的音乐高地，我们共同坐下来聆听六年归来的少年，人声暗下去，掌声响起来，聚光灯下，少年抱着吉他来到舞台中央，如那游吟诗人，身未动心已远，“灵魂歌手开唱瞬间，能击碎万颗心”借梁博这句歌词，真是超好诠释。慕色掩映，谁被击碎了心，谁在万人合唱的嘶吼里红了眼眶，谁知道呢。2019.6.29谨以此条不成熟的朋友圈动态致敬少年许巍，致敬无与伦比的机长李延亮，致敬键天才键盘手贝贝以及一众优秀的主创们，感谢，感谢那些彷徨迷失的日子里，好音乐和好电影，如同左右手，帮我抓住赤子之心[爱心]阿涩Lv42019-06-2913回复9赞
Lv5交通地铁12号线陕西南路站。纯纯的蓝色Lv52019-05-13
2019年减压展全新升级为长期主题馆：
不可思议减压馆
位于上海市中心的淮海755（无印良品所在商场），
适合3-60岁，口碑炸裂。
现场分为动态减压区，静态减压区两大类，
招招直击压力：
超级水床、黄金洗手间、
呼吸魔法、颠倒屋、荧光枕头大战、
撞撞球、金银山、呐喊人偶、
尖叫室、Mini氧吧、告白小屋、
摔碗屋、Anger Room、桌上足球，
还有拍照美美的星空屋、
压力沙漠、三大涂鸦墙、天使翅膀……
基本上玩一小时可以不重样！
特喜欢超级水床：
清凉的触感，流动的质地，变换的光影，一张水床足以让你卸下重负。超级水床的强烈治愈性，使得来宾直呼“不要太舒服”、“我要躺一天”！工作人员很热情，会让你脱鞋，身上不能戴尖锐的物品，帮你拍照。
呼吸魔法：吐息之间灯火便被点亮，这是一片可以用气息唤醒的丛林，置身林中，轻轻吐气，你会惊奇的发现梦幻的世界正在亮起，更神奇的是，每次亮灯模式都会不一样哦！
金银山：徜徉在钞票的海洋里，金色的浮夸奢靡，怎么拍都有大片的特效。
摔碗屋：要另外收费的，一个一收，旁边的敲打墙随便敲不收费，敲敲敲超级过瘾。
3Ｄ极速人模：脑洞越大玩法越多，克隆的造型就更有趣。
这个展一个人玩有点无聊，二三个人一起玩，很热闹也可以相互拍照。有半天可以玩，平时去人少点。6回复8赞
Lv4从没想过在美术馆里还能吃肉、喝酒、喝茶、蹦迪！宋小错Lv42019-05-07
走到虎丘路看到一个巨大的霓虹灯肉铺，就到展馆咯！一共6层，每一层都是不一样的主题哦～
✨1f:肉铺🥩🍖🥓
冷藏柜里有超大猪头，长桌上随意散落着香料，边上的小店里还有椰树牌椰汁、全家等主题的衣服～ 随意搭配就能出片哦！简直太能拍了！
✨2f:肖像花瓶💐🌷🥀
形态各异的花瓶中装着鲜花，有些都已经凋谢了～
✨3f:茶馆🍵🚽
一进门就会有志愿者帮忙解说如何观展，首先上厕所然后领取一杯茶，最后进入茶室边喝茶边休息～厕所与茶的概念结合，很不一样～
✨4f:免费咖啡免费泊车自由🅿️🎶
这个厅互动性也是非常强啦！可以将自己手机插上播放歌曲，霓虹灯将会跟着旋律跳动，真的有一种蹦迪的感觉！哈哈哈哈哈！
✨5f:像素📱
一块块单色马赛克组成的墙面，近看抽象远看具象～超适合拍照哦！
✨6f:酒吧🍻🥃
18点以后开放，凭门票可以领取一杯酒，这次下午来错过了时间～
📷整体出片率超高，除了展厅以为，楼梯也是一个出片的点哦，千万别错过！
🌟展览：《托比亚斯·雷贝格个展：如果你的眼睛不用来看，就会用来哭》
📍地点：上海外滩美术馆
⏰展期：即日起至2019年5月26日
🎟门票：单人票¥50，双人票¥80
#周末玩乐好去处#回复5赞- 新手杰哥，对不起，我还没有足够的资本去看你的演唱会，谁叫我还是一个孩子呢，没钱，哎！我真的好想好想好想去啊，但是现实是不允许的。我从来都没有想过你会在离我那么近的地方出现，所以我一直都在努力，想着有一天可以靠近你，但是，当最惬意的时机到来的时候，我却够不着，这种感觉，真是撕心裂肺，现在就好像刀在扎心窝子一样，硬生生的疼，真的好遗憾，好想哭啊！杰哥！这是我第一次感觉到老天那么的不公平，第一次开始抱怨自己的人生，为什么我不是一个有钱人家的孩子？为什么我要出生在农村？为什么我会面临这种痛苦？但是我知道这些都是没有用的，现在的我只有更加的努力，才能够靠近你。所以杰哥我会更加努力的，我相信终有一天，我也会站在你身后的那一片星海中呐喊着你的名字，享受着你的歌声。杰哥，你一定要加油哦，你是我成长的精神支柱，很幸运我能够成为星海中的一员，和其他星星一样，在你的身后默默的守护你，看着你和娜姐还有两个宝宝幸福的生活在一起，我会默默的关注你变老，关注两个宝宝长大，她们长大之后一定会和你一样优秀。用户130****6823-Pey4c新手2019-05-01
杰哥，我知道我不是星海中最优秀的那颗星星，但我坚定你是我心中最灿烂的月亮，月亮是星星的梦，你是我的梦。 若我是万千繁星其中一个，你便是我的星轨，使我昼夜不知停。这是一个16岁女孩的心声，杰哥，我永远爱你ಥ_ಥ ಥ_ಥ ಥ_ಥ ಥ_ಥ29回复27赞
上海
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