Lv4这部剧怎么说呢XXlllLv42018-10-06
1.丑化了我心中中条朝美的形象。。这让我很难过。。看小说时还蛮喜欢她的。。
2.我心中帅帅的社长形象也变成了蜜汁唱腔的中老年大叔,暴击。。
3.兄弟俩中大哥唱得不错,比男主好,由实子还有寺尾唱的也不错,其他人的并没有get到
4.没看过书的我觉得前面可能会出现看不懂为什么弟弟老不回信的情况。感觉前面的弟弟人物塑造的不是很形象,所以如果不了解小说的话,会有种哥哥非常委屈,弟弟莫名其妙不回信的感觉
5.全剧下来记住的旋律不多。就最后的主题曲和“他是杀人犯的亲戚”。其他唱的台词都一个调调,听着非常疲惫。
6.改编东野圭吾的小说不容易,本来反映的就是人心,书中所有勾人心弦的细节自然很难呈现在舞台上。为勇敢的尝试鼓掌👏
7.总之给三星。两星给改编东野的不容易,一星给唱的不错的几只,和中国音乐剧的发展。
但我应该不会再刷了,看的太累了,不好意思个人见解,勿噴。回复8赞
Lv6没看过电影,没看过书,情节什么的,我并不知道,但是这个故事就是有魅力,浸入式的观演形式也是很有吸引我了。Alex蕾蕾Lv62018-08-18
我只是看着时间刚好有空,就跑去看了,刚好撞上了七夕情人节,也是缘分了。这个剧是属于全程有角色带领的,先是变大变小两条路第一次分流,再就是不同花色的牌再分流,最后在法庭,所有卡牌汇合。是到了法庭才发觉原来不同的卡牌任务不一样呀,有意思,估计经历的场景也不一样吧。作者创造出了这样一个奇境,那就跟着冒险呀,谁还没有颗童心呢!你愿意相信,愿意跟着角色的思路走,还是很有参与感,体验度也不错的,玩的很开心!
演出结束之后,来到了一个类似卖花茶的店面,里面有些工作人员就穿着戏服,面前有些折纸,大着胆子走到其中一位小姐姐面前,抽了一张,是土味情话呀,然后小姐姐让我对着她念出来:
一个星期有七天,
你知道我最喜欢哪一天?
有你的每一天。
第一次讲这样的话,说的时候又羞耻,又兴奋,又开心,虽然话是我说的,可是感觉是自己被漂亮小姐姐撩了呢!也是很应景的活动啦!
回家看《明日之子》,听了张洢豪和徐梦洁演绎的《好像掉进爱情海里》,没有看过剧都被这首歌甜到了,有才华的小哥哥!恋爱的酸腐气息呀!6回复11赞
Lv6虽然不懂摇滚,但提到摇滚还是心生向往。觉得喜欢摇滚的人应该是一群真实的,有梦想的人,或者就是单纯觉得很酷,一身荷尔蒙无处宣泄的热血青年,管他呢,自己开心就好,Who cares,要的就是年轻气盛的feel!因为真的是纯路人,台上无论唱什么歌,我都很难产生共鸣,现场更像是台上人的自嗨,原谅我是个没啥情怀的人。现场互动有点尬,剧情也有点尬,感情线发展的莫名其妙,好在最后的结局不是套路的逆袭走上人生巅峰的大团圆。男女主回归平淡的生活,有了可爱的孩子,不过等孩子再大一些,他们依然可以吹吹牛,告诉孩子自己是很酷的父母,有过梦想,也曾努力追寻过,虽然没有获得世俗的成功,但却并没有觉得自己的人生是失败的,而是相对从容的接受了这一现实。他们一辈子都可以保有自己的摇滚梦,演员梦,虽然喜欢的事没能成为职业,但不代表喜欢就没有价值,这些都是平淡生活的调味剂呀!如果孩子想去追求自己的梦想,他们多半也是会选择支持的,家门永远敞开!Alex蕾蕾Lv62018-05-131回复8赞
Lv4#哈三话四评--戏台#happy-sirLv42019-12-08
戏台口碑不错,冲着国内喜剧界的泰斗陈佩斯去的。儿时陈佩斯,朱时茂演的小品《吃面条》、《警察》等令人印象深刻,春晚舞台必看节目。大剧院全场爆满已经充分证明一切。
全剧讲述了乱世之中求生存的戏班子的故事,更弘扬了以京剧为代表的中华民族传统文化。陈佩斯扮演的侯老板,郭笑扮演的吴经理,两个看似风光的人物,在乱世纷争时代,面对洪大帅,刘八爷,徐处长不得不在夹缝里求生存。侯老板的拆东墙补西墙,和杨立新扮演的大嗓儿和名角金啸天的乌龙,笑料百出。老戏骨们那包袱抖得水到渠成。看剧情有点《茶馆》的影子,但有其自己的特色。乱世沉浮中有对当时动荡社会的讥讽批判。有对中华传统文化国粹的传承发扬。老祖宗的东西怎么能说改就改,随便改呢!
全场笑料不断,有真笑,有傻笑,有苦笑,却没有尬笑!笑过之后有思考有回味,这才是真正的有笑料有内涵的喜剧!致敬大师!
happy-sir 2019.12.71回复6赞
Lv42019.10.2 如同《大话西游》中至尊宝最开始只为活命临时编出的那段经典告白一样,谢蟹死到临头所有的谎都扯不下去时候说出的那段让人呕出江海,汗毛倒竖,鸡皮满地的节奏行星Lv42019-10-22
“你的眼睛,就像一汪清澈的泉水, 我好想站在你的鼻尖上扎个猛子, 哦对,我不会水, 哦,别,别救我, 让我淹死在你清澈的眼神里, 哦不,救我救我, 我不想让我的尸体,浑浊了你的眼睛。 开枪吧,我爱你。”
在第一次肉麻的说出时,是那么的假,那么的违心,那么的没有底线。但当K嫂把那三个字看得比命还重,就那么义无反顾地走下去又回来,在地不老天不荒的时候盼来了与谢蟹的邂逅。一切的一切有了着落,当这段肉麻的惨绝人寰的台词从玛莉莲的口里说出的时候,那情感,真真切切,甚至带有几分庄严。整体感觉很好。回复5赞
Lv6我记得以前长辈用老家方言说“乱说西游记,喇天封神榜” Emmm…… 我来看了场西化的山海经。爱看剧的伪文青Lv62019-09-25
我不知道还有多少90后,00后会记得山海经,因为这部剧它不是来还原山海经里那些经典的神话故事。经过千年,口口相述,代代相传,女娲补天,精卫填海,大禹治水,后羿射日这些在现代文明下赋予了新的定义。
不得不说导演的想法很多,也很有创意。整部作品中心思想从舞台布景就告诉你了——“环保”从这里做起。不过有一说一,布景、道具及灯光还有音效+人物的肢体动作配合的很不错(我比较喜欢“九尾狐”的狐狸头的设计)
感觉作品多少带着壁虎剧团的风格,但又存在一定的差距。
(唉……美子在这部剧里没有给她发挥的空间啊,反倒是“九尾狐”李黎表现比较突出)
#环保题材版“山海经” —上海话剧艺术中心
(不知道山海经有哪些经典故事,没看过中心的《白蛇传》《惊梦》,看不懂这部剧也没关系,你就去开开眼)1回复7赞
Lv4弗罗洛是巴黎圣母院的副主教,是他表面衣冠楚楚、道貌岸然,是至高无上的神的代表,但思想龌龊,蛇蝎心肠。他的爱是极度自私的、不择手段的。但是他的人性又是复杂的,是善与恶的矛盾体。他收留丑陋的孤儿卡西莫多,抚育他、教养他,不能说弗洛罗绝无善心,他是宗教禁欲主义的牺牲品。金世佳鉴赏家Lv42019-09-11
在人前,他是威风凛凛的大主教,在夜晚,却只能独自躲在墙角偷看心爱的女子。在艾丝美拉达面前,他缩紧身子,攥紧拳头,努力压抑自己的欲望,甚至不敢伸出双手。他无力地缩在墙角,一次次呐喊 :“你会毁了我!你会毁了我!”象征着宗教势力的大石柱一次次压向他,又一次次被他推开,体现了内心剧烈复杂的矛盾与斗争。
通过这个很微小的细节,便把宗教本身的伪善和矛盾揭露无遗。观众从道德伦理的角度对弗洛罗的行为痛恨至极,却又在情感上不禁倾向于他。在弗洛罗的悲剧中,善与恶、情与理的冲突得到了充分的展示。回复6赞
Lv5你听过一两千人齐声尖叫么?太刺激了……舞台布景很写实,声音效果非常好,以至于第一个人死的时候音乐配合灯光,感觉汗毛都竖起来了。这个剧非常适合暧昧期的小情侣观看,观剧后可能关系会有突飞猛进的进展。周围好几对儿互相拥着,还有一个姑娘全身几乎挂在另一个姑娘身上,是的你没看错,是两个姑娘,作为单身老阿姨几乎全程保持姨母笑,也遗憾旁边座位空着没得可抱来装柔弱。这是少有的坐哪个位置观看体验差别不大的剧,因为舞台相当一部分时间是黑的,全靠演员台词和灯光音效带气氛,刚开始译制片的台词语调有点不容易表现不同人物的性格特点,节奏也有些缓慢,左手边的姑娘睡着了一阵子,随着一个个人物的死亡她再也没睡过,与其说这是个悬疑推理剧不如说是悬疑惊悚剧,没看过原著理解起来也毫无压力,个人除了结局不太喜欢其他的感觉都不错,返场谢幕特别可爱,尤其是法官大人还特地嘱咐不要剧透,老阿姨表示不剧透的小作文太难了……doublelifeLv52019-08-25回复9赞
Lv3差点被《二马》甩下车蓝贝Lv32017-12-04
文|蓝贝
谈起中国人的劣根性,大家通常习惯性地想起柏杨和鲁迅,他们都是匕首,敢于说中国文化是酱缸文化,敢于戳破民族的脓疮。 尤其是出国旅游时,如果遇到外国人的歧视,和同胞们令人羞愧的言行,总会想起他们,觉得他们竟然还没过时。也就说,咱们还没长进。
谈起中外文化差异,大家又会想起“脚踏中西文化,评论宇宙文章”的林语堂。反正谁也想不到一向温和的老舍先生,会谈中西文化差异,会向中国民族劣根性开炮。老舍先生虽然也留过洋,可他给人的印象一向是幽默着的,悲悯着的,且民族着的。他写他的北京,写《四世同堂》《骆驼祥子》《茶馆》,写《我这一辈子》《猫城记》《离婚》,可就是这样的老舍,在留洋期间,也写过《老张的哲学》《二马》等书。
而其中的《二马》,就是这样一出描述中英文化差异、不满英国人对中国人的歧视,同时又调侃了中国人的那些劣根性的长篇小说。
如今,方旭导演将老舍先生的小说《二马》 重新编排,搬上了舞台。
《二马》讲的是深受旧中国浸淫的官迷老马,与儿子小马去英国继承哥哥的古玩铺子,在英国,老马与房东太太,小马和房东女儿之间发生的爱情纠葛。当然,爱情是明线,在爱情主线的间隙,处处是对中国人民族劣根性的调侃、自嘲,以及对英国人民族歧视与偏见的控诉。比如老马认为做生意俗气、谈钱俗气、英国人认为中国人都是抽鸦片的、懒惰、脏等等。
故事呢,其实很简单,戏与小说不一样的地方,在于方旭导演的表现方式。
貌似方旭导演很喜欢排老舍先生的戏,而且都是以别具一格的形式。在《二马》之前,我就看过三场,我记得他把《我这一辈子》自导自演成了独角戏,把《猫城记》改成了小品,台上全是纸箱子,到《离婚》,他精简演员,令两位演员交替出演,两名演员反复重复着“恍惚”“诗意”,有意无意的点了戏题。
这次,《二马》的呈现形式,与《离婚》比略有延续,比如,老马不断重复的“俗气”,一如《离婚》中的“恍惚”,作为文化冲突和戏中人与人之间冲突的一种,贯穿戏的始终。
其次,舞台剧《二马》的语言风格,已经不只是老舍原文中的京味儿语言。它刻意让老马保留了老北京的语言习惯,突出表现它是个旧式的中国人。可是,在小马的语言设置上,加入了大量的现代网络元素,有点插科打诨,幽默着针砭时弊的意思。我不确定,方旭导演这样改原著的词儿,是不是一种好的呈现。也许方旭导演觉得原作中的语言,很多离现代观众太远了,所以改掉之后,会令现代的观众觉得更亲切,更有趣。我有注意到身边观众的捧腹,但是我却觉得那是类似于开心麻花式的投机取巧,这是在给观众挠痒痒。还是彼得布鲁克说的吧,“我一旦选定了某个剧本,就严格的忠于编剧,认真研读每一个字,不会随意改动。因为那些字可能看着平淡无奇,其实都含着巨大的能量。”这也是为什么彼得布鲁克说 “如果呈现(方式)与原著不在一个水平上,原作越著名,那最后效果反而会越糟糕。戏剧最重要的是有点燃能量的火花,来建立观众与舞台之间的联系。”的原因。
当然,彼得布鲁克的意思,并非是后人一定要照搬经典,他的意思是,一定要吃透了原著的内涵,再去把那个内涵完完全全的呈现出来。比如很多古老的戏剧,在最初的版本中,连灯光都没有,现代舞台上重排这类戏时,并不是说,一定不要加入灯光等现代元素。关键时对原著内涵的把握。
在这点上,私以为方旭导演对《二马》的内涵的把握是够格的。但是呈现形式,不可以说不大胆。
他把温都太太母女全部换成了男旦演出,甚至让温都太太与老马的感情对手戏中,加入了戏曲元素,耍起了皮黄程式,用京剧中的“做”来演绎二人感情升温的一段,不得不说是创新又有趣。
在舞台呈现上,一组移动的英国旧报纸和一串半悬与半空的英国女帽为背景,手杖、雨伞等形式感极强的道具、都增强了喜剧效果。
此外,每一幕之间,由三位演员走到台前来,对上一幕的故事,来段幽默的点评的表现方式在搞笑之余,增加了戏剧的“陌生化效果”。整出戏,都充满了这种“夹叙夹议”的“打扰”,很轻易的破除了连贯的叙事进程对观众造成的 舞台“幻觉”和移情作用 ,引导观众从刚刚的故事中抽离出来,对舞台上的人物、事件进行理性的审思。可以说,这种表现形式,切实的践行了布莱希特“间离效果”理论。
总体上说,方旭版的《二马》已经算是二次创作。老舍先生的故事,只是一个框架,其表现形式,完全是方旭导演团队的现代性的发挥,想法可以说非常大胆。我看完戏之后,跟小伙伴们讨论,“对于宝爱传统,习惯老派的我来说,方旭导演《二马》这弯儿拐的有点急,差点被甩下车。”可是,回过头想想,也许未来的经典演绎,正需要这样的大胆创新,勇于实践,唯如此,才能走出大师们的光环,推陈出新,继往开来。1回复13赞
Lv5#吾爱至斯#是三拓旗剧团的肢体剧,也是#2017北京故事#唯一一部与其他不同的剧,70分钟,没有一句台词,全程用静默和无声叙述着一个故事。Rui-kovicLv52017-12-03
肢体剧可能晦涩难懂,没做过功课的我能看出这部剧讲述了一个“寻找”的故事。有一对小情侣,开心而甜蜜,有一天他们老了,驼了背走路也开始颤颤巍巍,渐渐地走散了。在迷失的途中,老奶奶迷茫却又快乐,头戴小红帽身穿黄色风衣,说着类似小黄人语言,叭叭粑粑娜娜;而另一边,蓝色风衣下的老爷爷,珍宝一般捧着老奶奶的照片,焦急地寻找着。事后才知道原来老奶奶得了#阿尔兹海默症#,俗称“老年痴呆”,记忆有限,遗忘了自己,甚至不记得对方,就这样在街上漫无目的地游荡着。
虽然结局是happy ending,两人找到了彼此,微笑哭泣、紧紧拥抱,但内心有股说不出来的涩涩感,为老奶奶不识自己,丢弃了自己的照片还不停说nonono而伤感,更为那些视若无睹只专注划手机的人而悲哀,我们好像也是如此。莫名想到一句话“别轻易分手,一松手可能就是一辈子”,所以请给予这些患病或孤寡的老人们多点帮助和陪伴,也请珍惜我们身边每一个爱的人,正如导演所说的“#失去的不再来,拥有的别松开。#”很有深度。回复6赞- Lv5人生的意义这个问题从本质上说没有答案,要有的话也是需要你自己内心的信仰。毛毛-7e11dLv52017-09-24
因为,人生中的事有意义是因为除其之外还有一个更大的整体存在。而当把他整个生命假设成为一个整体,其另外一面无意义性便暴露出来,它弥漫于生命,追问意义不过是一厢情愿的,其实我们也不过一滴雨一阵风,属于天地,等于山河,或亦说我们就是这无穷无尽而无理由的存在的本身吧?!
月亮就在头顶,可是我们只看到满地的六便士。很多个瞬间,我们会不会在心底呐喊:这就是一直在追寻的生活吗?最初的渴望,怠之后不愿改变的麻木禁锢了想飞的翅膀,为了灵魂的安宁,每天要做不喜欢的事。
如果说人的每一种身份都是一种绑架,男主查理斯为了心里的月亮,抛妻弃子,甩开功名利禄,过着穷困潦倒瘪三一样的生活,为了画画可以忍辱负重……确实,他的世界没法看懂。
他是天才不疯不成魔,历史长河需要天才更多只是芸芸众生,月亮与六便士,梦想和现实,一半坚守一半妥协,有人说满地都是六便士,而他,却抬头看见了月亮。回复11赞
Lv6表坊的戏,于我而言,就是看个热闹吧……鼎鼎Lv62019-04-11
暗恋桃花源作为表坊的招牌演出,场次、版本相当多,可是奇怪的是,喜欢戏剧的我一直没有机会观演🤣……不是时间碰不上,就是价格不合适…
今天总算得以观看啦😊
之前一直有看到这剧两极分化的口碑,有人似乎看得心情澎湃万分;也有人吐槽这剧闹得不明所以…
我个人体会,这剧首先是可以一观的,两个反差如此明显的剧情、剧组,结合成这样一部剧,诡异的感觉……又有些奇妙。台湾演员们本身的台词腔调,形体动作,夸张的恰到好处……无论琼瑶阿姨的戏码,还是无厘头似的插科打诨……反正樊光耀和屈中恒为首的全体台湾演员们还是让人比较容易接受的🤗
当然虽然是有悲有喜的桥段,总体来看,似乎是一个悲剧……
相爱的两个人,因为种种原因和客观条件,像两条平行线,似乎是再也没有相交的可能…生活的瞬息万变……似乎错过一次,就是失去了全部。
你从我的身边路过,就是一辈子的蹉跎😂回复5赞
Lv6#谋杀歌谣#用户138****6697-aeff0Lv62017-07-12
这是一部典型四角恋的故事,Sara和Tom分手后极其失意,在纽约遇到了稳重的Tom,在Tom的追求下,抓住最后一根救命稻草的Sara很快与Michael结婚生子,几年后激情不再,生活逐步趋于平淡,日常的琐事让Sara和Michael心力憔悴慢慢出现了裂痕,相互逃避。这时Sara开始怀念Tom的激情。
与此同时,自Sara结婚后Tom意识到失去了Sara心有遗憾,身边有个多年女友X,但Tom从未爱过她。当Sara来到King's club与Tom重逢,激情的火花再一次迸发,旧情复燃一发不可收拾。Sara、Tom、Micheal与X剪不断理还乱的复杂四角恋就此开始...
这部包含了爱情、婚姻、谋杀等元素的摇滚音乐剧,对都市男女的爱情观、家庭观都进行了探讨。虽然两男一女的婚恋故事在这个时代并不少见,自由与承诺的话题却戳中了许多城市人生活中最真实的一面。
#不作不会死#
#三观不正必有恶果#回复7赞
Lv4#现场娱乐体验官#感谢票牛,第一次中奖!最近看的剧以来,这部剧算是很“朴素”的一部,没有华丽的灯光、优美的音乐作为背景,但是靠几位演员的演技撑起了全场。演员表现很有张力,表现力很到位,声音很舒服好听,自然流畅。剧情虽然基本上是老生常谈的问题,但是却很真实的反映了当下的爱情观,物质、快乐、年龄,这些我们几乎每个人都会面对的问题,这三者很难同时满足,所以造成了一段又一段的缺憾,总以为最后男主会有一个好的结果,圆满收场,但最后三段感情都以失败告终,男主的未来也是个谜,这或许才是最真实的结尾,遇到真爱并且能够在一起实属不易。有多少爱可以胡来,我想小兔子对于婚姻的犹豫还是不够爱,或者太博爱,但男主和她在一起时那种纯粹的快乐又是最美好的,最难能可贵的,也许我们会像物质妥协,会向年龄妥协,最后像正常人一样结婚生子,但快不快乐谁有说的好呢…观剧人Lv42019-03-29回复7赞
Lv4#现场娱乐体验官#感谢票牛,第一次中奖!最近看的剧以来,这部剧算是很“朴素”的一部,没有华丽的灯光、优美的音乐作为背景,但是靠几位演员的演技撑起了全场。演员表现很有张力,表现力很到位,声音很舒服好听,自然流畅。剧情虽然基本上是老生常谈的问题,但是却很真实的反映了当下的爱情观,物质、快乐、年龄,这些我们几乎每个人都会面对的问题,这三者很难同时满足,所以造成了一段又一段的缺憾,总以为最后男主会有一个好的结果,圆满收场,但最后三段感情都以失败告终,男主的未来也是个谜,这或许才是最真实的结尾,遇到真爱并且能够在一起实属不易。有多少爱可以胡来,我想小兔子对于婚姻的犹豫还是不够爱,或者太博爱,但男主和她在一起时那种纯粹的快乐又是最美好的,最难能可贵的,也许我们会像物质妥协,会向年龄妥协,最后像正常人一样结婚生子,但快不快乐谁有说的好呢。观剧人Lv42019-03-291回复5赞























