购票需知
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| 座位类型 | 请按门票对应座位，有序对号入座 | 儿童入场提示 | 1.2米以上凭票入场，1.2米以下谢绝入场 |
| 禁止携带物品 | 食品、饮料、相机、充电宝、打火机等 | 发票说明 | 如需开具发票，请在演出结束后一个月内联系客服并提供开票信息：票款发票由商家开具，平台服务费发票由票牛开具。 |
| 重要提示 | 演出现场气氛热烈，请您务必根据自身身体状况酌情是否购票参与观演，特别是患有心脏类疾病、急性心脑血管疾病、心肌炎、高血压等相关疾病的人群，请您务必遵照医嘱，结合病史及个人身体状况进行观演，观演期间请自行承担身体健康相关责任。 | 温馨提示 | 购买前请您提前规划好行程，做好相应准备，以免影响您的正常观演，感谢您的理解和配合。 若演出受不可抗力影响延期或取消，票牛将对演出票订单按照项目官方通知方案进行处理，其他因观演发生的费用需由您自行承担。 |
| 实体票 | 本项目支持凭实体票入场，支持以下取票方式： - 快递配送：运费10元(V4及以上会员包邮)，顺丰发货。 - 现场取票：票牛工作人员将在演出开场前1小时至现场派票。工作人员联系方式、具体取票地点将在演出当天以短信通知发送至预留的手机号。 | 电子票 | 本项目支持凭电子票入场。 -请至少提前一天购买，开演前24小时内，票牛会发送取票短信，请按短信提示内容取票。 |
项目简介
© Roman Novitzky/Stuttgart Ballet
卡司
2025 年 11 月 7 日
朱丽叶: 艾丽莎·巴德内斯Elisa Badenes
罗密欧: 亨里克·埃里克松Henrik Erikson
2025 年 11 月 8 日
朱丽叶: 罗西奥·阿莱曼 Rocio Aleman
罗密欧: 马蒂·派夏Martí Paixà
2025 年 11 月 9 日
朱丽叶: 安娜·奥萨琴科Anna Osadcenko
罗密欧: 阿多奈·索阿雷斯·达·席尔瓦 Adhonay Soares Da Silva
* 以现场实际情况为准
© Roman Novitzky/Stuttgart Ballet
作品简介
斯图加特芭蕾舞团版《罗密欧与朱丽叶》是莎翁戏剧芭蕾改编的权威之作。《纽约时报》首席舞评家安娜・基塞尔戈夫曾盛赞其为“最佳版本之一”。
作为世界十大芭蕾舞团之一，其历史可溯至17世纪符腾堡宫廷。如今，该舞团70余名舞者来自20多个国家。2018年，塔马斯·德特里希接任艺术总监，其领导下的舞团既传承约翰·克兰科奠定的“戏剧芭蕾”传统，又融入当代元素。而这部《罗密欧与朱丽叶》，已成为众多舞蹈团体的保留剧目。舞剧保留了莎翁剧作关键情节，聚焦蒙太古与凯普莱特家族世仇下，罗密欧与朱丽叶相爱却难相守的悲剧。
音乐由俄罗斯作曲家谢尔盖・普罗科菲耶夫创作，《骑士之舞》等经典段落精准传递着情感与戏剧张力；舞美大师于尔根・罗斯设计的场景和服装，再现了文艺复兴时期意大利维罗纳城的独特氛围。舞剧最核心的艺术特色在于戏剧与舞蹈的深度融合——它摒弃了哑剧和手势，完全以舞蹈编排推动情节。约翰·克兰科尤其擅长编排优美流畅、情感丰沛的双人舞，将高超的舞蹈技巧、细腻的剧情铺陈与深刻的情感表达完美融于一体。其中，“阳台双人舞”堪称不朽的经典舞段。
© Roman Novitzky/Stuttgart Ballet
斯图加特芭蕾舞团The Stuttgart Ballet
斯图加特芭蕾舞团位列世界顶尖舞团已有50余年。舞团拥有来自20多个国家的70多名舞者。舞者们技术精湛、表演出色，常受邀登上国际重要舞台，演出足迹遍布全球。舞团丰富多样的剧目，既满足古典芭蕾爱好者，又吸引当代舞迷。众多知名编舞家曾为斯图加特芭蕾舞团创作世界首演作品。
斯图加特芭蕾舞团是世界上最早成立的专业芭蕾舞团之一，历史可追溯至18世纪。1961年，编舞家约翰·克兰科担任斯图加特芭蕾舞团的总监，随即开启了一个新时代。他创作的《罗密欧与朱丽叶》《奥涅金》《驯悍记》等传奇作品，成为叙事芭蕾的开创性人物。此外，他还鼓励舞者编创个人作品，并在舞团的演出计划中留有空间呈现他们的创作。此后所有继任者都延续克兰科的理念，持续推动创新。2018年起，塔马斯·德特里希担任艺术总监，至今已委约了超过35部世界首演作品，并带领舞团赴日本、中国、荷兰等地巡演。
编舞：约翰·克兰科John Cranko
斯图加特芭蕾舞团编舞家、艺术总监（1961-1973）
1927年8月15日，约翰·克兰科出生于南非的鲁斯腾堡。他在开普敦大学接受舞蹈教育，并在那里根据斯特拉文斯基的《士兵的故事》组曲创作了他的首部芭蕾舞剧。1946年，他前往伦敦萨德勒之井舞蹈学校深造，不久后便加入了萨德勒之井芭蕾舞团（后更名为皇家芭蕾舞团）。1947年，克兰科为萨德勒之井芭蕾舞团编排了德彪西的《儿童游戏组曲》，广受赞誉。从1949年起，他专注于编舞工作，创作了多部极其成功的芭蕾舞剧——其中大部分是为萨德勒之井芭蕾舞团所作。1955年，他为巴黎歌剧院芭蕾舞团编排了《美丽的海伦》，并于1957年为英国皇家芭蕾舞团创作了他的第一部全长芭蕾舞剧《宝塔王子》。1961年，约翰·克兰科被巴登-符腾堡州剧院（今斯图加特国家剧院）的总导演瓦尔特·埃里希·沙伊弗任命为芭蕾舞团总监。
在斯图加特芭蕾舞团任职的初期，克兰科创作了一些短篇芭蕾舞剧，并汇聚了一批舞者，其中包括雷·巴拉、埃贡·马森、理查德·克雷根、比尔吉特·凯尔，以及年轻的巴西舞者马西亚·海迪。海迪后来成为克兰科最重要的灵感缪斯。1962年12月，随着《罗密欧与朱丽叶》的世界首演大获成功，获得了观众与评论家的一致赞誉，克兰科迎来了他的突破性时刻。在斯图加特期间，克兰科创作了许多短篇佳作，如《纸牌游戏》《Opus 1》以及交响芭蕾《Initials R.B.M》等。然而，真正使他跻身伟大编舞家之列的，是他的叙事芭蕾舞剧，如《奥涅金》《驯悍记》《狂喜之诗》和《踪迹》。此外，他还鼓励当时舞团中的年轻成员如吉里·基利安和约翰·诺伊迈尔等尝试编舞工作。
1969年纽约大都会歌剧院的演出季中，凭借其细腻的叙事能力、清晰的戏剧结构以及精湛的双人舞技巧，克兰科带领斯图加特芭蕾舞团征服了纽约观众，并获得了全球赞誉，斯图加特芭蕾舞团也随即开启了全球巡演。
克兰科在斯图加特建立芭蕾舞学校的愿景于1971年12月1日实现。这所学校旨在培养与芭蕾舞团密切合作的年轻舞者。1974年，这所学校以创始人约翰·克兰科的名字命名，成为前西德地区第一所获得国家文凭认可的完整古典舞蹈教育学校。如今，舞团超过一半的舞者都是约翰·克兰科学校的毕业生。
乐团：中国上海国际艺术节节日乐团
中国上海国际艺术节节日乐团成立于2023年10月，是一支由上海国际艺术节中心倾力打造的专业交响乐团，以弘扬海派文化、提升“上海文化”品牌国际影响力为宗旨。乐团成立至今的两年时间里，已呈现多场高水准演出，涵盖交响、歌剧、合唱等多种形式。众多国际顶 级艺术家先后加盟演出，吸引了数以万计的观众现场欣赏，在国际乐坛逐步树立起独具特色的“上海声音”。
2023年10月14日，乐团在上海展览中心喷水池广场首次亮相，以气势恢宏的交响乐章揭开了第二十二届中国上海国际艺术节的帷幕。2024年，为纪念“艺术天空”十周年，乐团特别策划了贝多芬交响曲全集音乐会，一天时间内倾情演绎9部贝多芬的交响乐作品和大合唱《欢乐颂》。同期推出的全景舞台版莫扎特经典歌剧《唐璜》。2025年，在卡尔·奥尔夫诞辰130周年之际，乐团将呈现大型户外交响合唱音乐会《布兰诗歌》、莫扎特经典歌剧《女人心》等。
中国上海国际艺术节节日乐团汇聚了国家大剧院管弦乐团、上海歌剧院交响乐团、上海爱乐乐团、苏州交响乐团、宁波交响乐团、深圳交响乐团、成都交响乐团、福州海峡交响乐团等国内顶 级乐团的声部首席与杰出音乐家，形成极具实力的明星阵容。乐团由克里斯托夫·艾森巴赫与许忠担任联合音乐总监，以东西方艺术融合的独特理念，共同塑造出兼具国际视野与中国文化底蕴的新时代交响乐团。
未来，乐团将持续秉持并弘扬“上海文化”精神，以独具风格的艺术表现力，与世界顶尖艺术家携手，以多样的模式向世界展现上海的城市魅力与文化风采。
