草原野性×当代舞台：蒙古族编导原创舞集《十三段》

 

演出时间：

2026年1月23日 19:30

2026年1月24日 19:30

演出地点：

上海国际舞蹈中心实验剧场

演出时长：60分钟左右（无中场休息）

概念/创意/总导演：锡林夫

联合主办：内蒙古艺术学院舞蹈学院、林ART创舞社、上海国际舞蹈中心剧场

委约方： 上海国际舞蹈中心剧场

演出票价：150元/100元

 

友情提示：

1.观众凭当日有效演出纸质票入场，一人一票，对号入座

2.1.2M以下儿童限制入场（如演出中吵闹会被请出观众席），怀抱婴儿谢绝入场

3.儿童须全票入场，一般情况下儿童请在家长陪同下入场

4.本演出必须持有效票张，完成验票和检票后方可入场。收到票纸后请您妥善保存，若发生丢失、损毁、涂改将无法补发，谢绝入场。

 

蒙古族编导锡林夫创作

原生韵律的草原风骨表达

 

蒙古舞×当代舞的融合

草原野性与当代舞绘正面碰撞

 

呼麦、长调、马头琴交幻回响

一秒浸入苍茫无际的草原声场

 

「演出简介」

原创舞集《十三段》以“人生境遇中不同思考”为核心，选取生命历程中十三种境遇——莽原、苍烟、游吟、旷野、根茎、祈谷、枯沐、清涧、拘泥、窠臼、净尘、无垠、恩赐，展开一场对生命本质的诗意叩问。作品从这些境遇出发，在“传统与当代”的边界地带展开探索，以不确定性艺术舞绘，传递编导对生命的深情礼赞，以及对生活虔诚的敬畏之恩。

「作品亮点」

• l 原生韵律的草原风骨表达

作品由蒙古族编导锡林夫导演，他将根植于成长背景的游牧气息、草原生活体会与独特的身体记忆悉数融入创作。作品呈现出一种介于传统与当代之间的独特风貌，散发着最本真的原生质感。舞绘的延展、节奏的粗粝与空间的无迹感，让观众得以在剧场中触碰到一种来自草原的真实温度与生命张力。

• l 蒙古舞×当代舞的融合

作品在律动上呈现出一种“传统韵律与当代感知”并存的独特质地。草原文化中的包容胸襟、原生律动与生命野性，在自由流动的当代空间中重新生长。动作既有力量的原始感，也有线条的延展感。熟悉的蒙古族气息被以全新的方式点亮，让观众在观看中不断捕捉到“意料之外的美感与能量”。

• l 呼麦、长调、马头琴交幻回响

音乐以呼麦、长调、马头琴、口弦琴、冒顿潮尔等原生态声源构建声场，深沉的共鸣与悠远的音线在剧场中层层铺开。声音不是背景，而是空间本身——把观众直接拖入草原深处，带入一个苍茫、富有纵深感的听觉世界。坐在剧场里的那一刻，观众仿佛身处草原的辽阔声域之中。

 

「主创介绍」

概念/创意/总导演：锡林夫

内蒙古艺术学院舞蹈学院编导教研室主任、硕士研究生导师。

蒙古国国立教育大学哲学教育学博士。

林ART创舞社艺术总监。

多次荣获国内外艺术节展演赛事扶持计划最高荣誉。

代表作品：《石迹》《舆風舞》《天邉的雲》《搏克兄弟》《激扬布鲁》《岩舞印记》《库伦安代》《萨满鼓舞》《蒙古包赞》《巴尔虎姑娘》《勇士颂》《恩和阿穆隆》《回想》。

实验剧场/中小型舞剧/原创舞集《十三段》《瑟日勒·觉》《莽原》《风从这里吹过》《老人与梭梭》《绿色绵延》《北疆漠林》等作品。

 

「主创团队」

概念/创意/总导演：锡林夫

制作人：锡林夫、林ART创舞社

音乐共创艺术家：德乐黑、伟勒斯

视觉设计：李 鹏、锡林夫、李斌

服装设计/logo：锡林夫、朝鲁门 、斯力莫

宣传统筹：冀佳昕、李涵、梁奥琪、邱浩

化妆造型设计：赵宏霞、刘佳妮

摄影共创艺术家：道日娜摄影、苏和、百乐

编导/演员：梁奥琪、邱浩、冀佳昕、樊仕琦、张歆宜、陈磊、李涵、王文斌、董璐、谢睿

联合主办：内蒙古艺术学院舞蹈学院、林ART创舞社、上海国际舞蹈中心剧场

委约方： 上海国际舞蹈中心剧场

 

 

【上海国际舞蹈中心剧场青年孵化平台】

上海国际舞蹈中心剧场青年孵化平台是为具有成长性和发展空间的国内青年舞蹈艺术家搭建的交流及展示平台。该平台由上海国际舞蹈中心剧场发起并筹建，旨在为优秀的青年舞蹈家们提供创作资源、经费、宣传，以及交流学习的机会，促进发展、催化创新，为中国本土原创舞蹈作品进一步走出国门、走向世界提供新的平台。

 

【购票须知】

1.取票方式：为避免演出前取票人员大量聚集，售票处将进行人员分流，请于演出日之前取票或者于演出当天提前90分钟到场并遵循剧场安排有序取票。

2.入场时间：为避免演出前观众大量聚集，演出提前60分钟可进入剧场，提前30分钟可进入观众席。

3.购票时请确认订单信息（场次时间、票价、张数、座位等），演出票一经售出，不支持退换。