Lv5
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Lv5记录人生中第一次看演唱会:张小仙Lv52023-05-17
小时候就在父母放的DVD里听过刘若英的歌印象最深刻的当然是家喻户晓的《后来》那时候没有敢想以后能听她的现场小学中学大学成长的过程中陆陆续续也听过《成全》《我会一直孤单》《很爱很爱你》....在研究生备考期间遇到了疫情很多事情停了下来开心的是这期间听到了她的新专辑《所有相爱的人》但某些事-搁置就搁置了三年有人说这三年就是我们这代人的青春可是我觉得只要心态是年轻的哪怕80岁青春仍然属于我们这代人23年初疫情结束了我们的生活又回到了正轨可是我仍然会想正轨的生活也要在平淡的日子里面对各种压力么?总感觉自己是一具行尸走肉我想通过各种事情证明自己还真的活着心情不好的时候暴饮暴食把自己吃到想吐这种生理反应让我觉得自己还活着去年10月连续三天一共只睡8个小时杭州-上海来回奔波去上舞蹈集训凌晨两点结束之后自己骑10公里的单车去外滩静静的看着上海的繁华那一瞬间我在想我以后还会这样么?或许不会了吧我觉得能为自己喜欢的事情这样做我是还年轻是还活着的23年我和几个老朋友重新联系起来我真真切切的感受到了“朋友”给我的力量然后到了今年的4月刘若英官宣了杭州的演唱会意外的抢到了最便宜的票我激动了一晚上提前两周就加入了粉丝群获得了歌单提前一周就认认真真的学每一首歌(虽然我五音不全哈哈哈) 4.15这天到了坐了两个小时的地铁到了目的地站在庞大的建筑物前我不知道自己进去之后第一次看演唱会是什么感觉坐在最后一排提前半小时看到人们陆陆续续的坐满不由得感慨好壮观啊~ 7:30开始灯光聚集到舞台中央刘若英从升降台出来伴随着所有人的呐喊唱了第一首《彼得潘》“你有多久没有对着夜空许愿长不大的孩子困在新世界的虚......”第二首《为爱痴狂》“想要问问你敢不敢像我这样为爱痴.....”.我莫名其妙的哭了眼泪不自主的流出来是激动?是震撼?是圆了儿时的梦?我也不知道反正就是哭了从头跟唱到结尾也不觉得累在现场录视频分享给给朋友和家人他们也很认真的回复我后面的《一辈子的孤单》《成全》《后来的我们》《她来听我的演唱会》《很爱很爱你》《所有相爱的人》《漂洋过海来看你》一直到最后的《后来》每一分每一秒都让我值得去记录下来.....很多的时候我们都在说一句话“等过完这段时间我.....”.“等忙完这件事情我再...”.可是很多时候时间并不会等我们啊疫情三年不就真实的给我们上了一课所以啊从这一刻开始想家就去回想朋友就去见想做什么就珍惜当下忙碌的同时也不要冷落自己的热爱我也不知道前面自己写了什么反正我就要记录2023年4月15号人生第一次看演唱会! ! !哈哈哈我坚信30岁40岁50岁一直到100岁我都一直年轻热血永恒!!!回复1赞
Lv4
Lv5《音乐之声》(The Sound of Music),是一部改编自玛丽亚·冯·崔普(Maria von Trapp)的著作《崔普家庭演唱团》(The Story of the Trapp Family Singers)的戏剧作品,最初以音乐剧的形式于百老汇上演,之后被改编成电影,位居北美影史票房第三名,同时也是史上最卖座的歌舞片。lalalalaLv52017-08-16
该剧描述阿尔卑斯山上某处修道院里的一位实习修女到崔普家担任教职,然后从赢得孩童们的心,到与单身的男主人相爱、结婚并组家庭乐队,最后又有惊无险的逃离纳粹魔掌的故事。其中,该剧的诸多歌曲,如《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》、《My Favorite Things》传唱至世界各地,并被翻唱成各国语言版本。
【起源】
《音乐之声》的创作灵感源自于玛丽亚·冯·崔普的真人真事:玛丽亚·冯·崔普生于阿尔卑斯山一带,原本在本笃会的侬柏格修道院(Nonnberg)担任实习修女,1926年因健康问题,被院长送到盖尔·冯·崔普爵士(Georg Ritter von Trapp)家修养,兼任爵士长女的看护。之后玛丽亚与爵士两人坠入情网,于1927年结为连理,两人并生有两女一男。
1930年代受到经济大恐慌影响,爵士几乎失去了所有财产。于是他和玛丽亚带领七个孩子组成乐队进行职业演唱,并于1936年萨尔斯堡音乐节上赢得首奖。1938年纳粹德国与奥地利合并,爵士拒绝了纳粹的征召令。为了躲避追捕,他们以露营的名义搭乘火车穿越阿尔卑斯山来到意大利,从此展开全欧洲的巡回表演。1939年他们移居美国后,不但将演唱事业开拓至世界各地,也在自家的“一心”牧场举办各种音乐营队。
1956年,崔普家庭歌手正式解散,玛丽亚·冯·崔普出版了第一本书《崔普家庭合唱团》。不久,该著作被改编成德国电影《崔普家庭》(Die Trapp Familie),并在欧洲引起轰动。
【逸事】
●这部音乐剧造成了一些对奥地利的错误想像:许多人以为《雪绒花》这首曲子是该国国歌。事实上,这首歌在奥地利不怎么受欢迎(有个幽默的说法是说罗纳德·里根总统任内,在某次奥地利代表拜访白宫时演奏该曲)。回复1赞
Lv4音乐剧《不能说的秘密》Repo:一翊翎110Lv42017-02-20
写前申明是仅作为音乐剧粉表达对剧本身的个人观点。
@环球百老汇 出品的音乐剧《不能说的秘密》根据同名电影改编,美国百老汇团队制作,看下来在歌曲改编、演员的唱跳演及舞美等方面都算国内原创音乐剧里值得一看的作品了。如果非要说不足的话,它可能不算是传统意义上的音乐剧作品,更像是周杰伦的金曲串烧(以音乐剧形式来表现),把和情节推动发展相符的歌曲(主要看歌词内容)植入到剧本中,如当阿郎和阿宝穿着牛仔服出来的时候就开始唱《牛仔很忙》,如《爷爷泡的茶》是叶湘伦给爸爸泡茶和爸爸谈心的时候唱,小雨和湘伦在屋顶就真的唱《屋顶》,直到《夜曲》才觉得居然能这么契合情节!能感觉到是很用心的把这些歌曲融入到剧本里去的,但因为杰伦的歌曲太过流行,几乎每一首歌前奏或第一句响起来我就能跟着唱了,这一点是双刃剑,能recall起观众关于歌曲的记忆,但同时比较出戏,缺乏对音乐剧本身剧情的代入感。看完后一直在思考如果歌曲用的是周杰伦的原曲,在歌词方面进行改编会怎样?熟悉的曲陌生的词就少了很多情怀,没有用原曲更能使观众产生共鸣,或许现在呈现的就是最好的结效果了。
上半场《牛仔很忙》舞会,湘伦和小雨屋顶唱《屋顶》,以及湘伦独唱《搁浅》还不错~下半场小雨被20年前的同学欺凌时唱的《夜曲》以及小雨妈妈的独唱《哪里都是你》和结尾的《蒲公英的约定》非常touching。
叶湘伦@曹杨sayWhy 和路小雨@汪小敏 两位但唱功都不错!曹杨有点像李钟硕,完全就是青春期的少女们会喜欢的形象!😳汪小敏人美歌甜~音色我好喜欢啊!❤孙晴依@崔秀丽1989 跳舞好棒,把强势优秀的女性👸🏻形象展现得超赞!叶老师@陈玺旭 萌萌哒,特别是爬上屋顶不敢下来的样子~最让我惊喜的是陈校长@陈沁Angela 唱的《哪里都是你》,是我整部剧里最喜欢的一首了!👍👍👍
最后演员和观众一起合唱《稻香》仿佛回到了高中时代~(暴露年龄了吗)脑中浮现了自己躺在稻田里,麦穗随风轻拂,天湛蓝没有一片乌云的样子~(虽然我并没有这样做过)结束离场后有点被洗脑还一直在哼~
如果你喜欢周杰伦的歌曲,如果你喜欢看电影《不能说的秘密》,这部音乐剧还是走非常值得走进剧院一看的!因为,那是我们的回忆~We can't deny it~
补充三点:①场刊制作希望能更精致,场刊里有大量的演出海报及百老汇制作人的介绍,对演员们的介绍比较少,要是有更多的篇幅就好了!②@周仕麒Key 饰演得阿郎太搞笑了啊!特别是头发甩来甩去那段 ③希望能出周边例如出原声碟或者官摄DVD什么的回复赞
Lv4
Lv3赖声川的《暗恋桃花源》果真名不虚传,是我迄今看过的先锋剧中最有感触的。当然这也归功于黄磊和孙莉动人心弦的表演,何炅,杨乐乐等人令人发噱的表现。也或许是因为这出戏能留给不同的人不同的遐想与思考。奇迹Lv32023-05-21
这是有新鲜结构的故事,讲述两个剧团在同一个场地排练。一个排《暗恋》,讲述一对一别多年的恋人暮年相会,令人唏嘘;一个排《桃花源》,讲述一个武陵的渔夫,逃避偷情的妻子及妻子的情人,寻访桃花源又回到现实中的故事。排演时有一个不知从何而来的女子,到处寻找一个叫刘子骥的男人。三条线索,每一条都自成一个故事,一个普通的故事,放在一起时,却成了《暗恋桃花源》。
寻
在两个剧团如火如荼的排演中游走的一个陌生女人,寻找那个曾在南阳街一起吃面的刘子骥,那样陌生得不知来处,那样近乎疯癫地追寻爱情,叫人想起《一个陌生女人的来信》。可她找的真是爱情么?是,或许也不全是。她找的是南阳刘子骥,《桃花源记》中毕生寻访桃源而不得,自他之后无人问津的南阳刘子骥。
顿时幡然醒悟——那个女人如同幽灵般不断地飘荡在两个剧团之间,只是要不断地提点出那些寻找。
《暗恋》中江冰柳对云之凡多年的寻找,先是精神上的,后是行动上的。
《桃花源》中老陶对于幸福的寻找,先是逃避忘却,后是主动回首。
他们似乎都曾找到了,却又很快地失却了,像刹那弹指老的红颜,像转瞬已不在的青春。曾经拥有,更显悲凉。
他们外在似乎是寻找具体的人和事,其实却都是寻着一个梦,只有幸福没有悲伤,如同桃花源的一个梦。这才契合这出剧的主题——暗恋桃花源。
全剧的最后,陌生女人洒落了一地的花瓣——他们最终抓到的都只是已然飘落的桃花瓣,却早已不见了桃源。
梦
印象最深刻的台词是《暗恋》那半部戏中的,场景在刚结束抗战的上海,遥对着几十年前的月亮,氤氲美丽。云之凡和江冰柳一起荡秋千,云说:“看那水中的灯,好像……”江接口道:“好像梦中的景象……”
印象最深刻的场景亦是《暗恋》中,暮年的江从病床上站起来,走进他的回忆里,和云一起荡着秋千,却不断听到妻子江太太的话,他似乎一生都如同这个场景一般,做着过去的梦,过着现实的生活,在过去和现在,梦与现实的边缘徘徊。
《暗恋》的梦是过去。
《桃花源》中的老陶其实也一直在做梦。离开武陵前明知妻子春花和袁老板的情事,却自欺欺人,不断回避,即使两人已很明确地暗示他去死,他仍是抱着打大鱼的心情出门。到了桃源,见到了梦一般的地方,即使桃源中人不断告诫他不要回去,他仍是坚持要回去把妻子甚至把妻子的情人接到桃源去,过上幸福的生活。
《桃花源》的梦是未来。
现实是——这只是两个剧团排演的剧,不必当真,只有那个陌生的女人,在找寻那个刘子骥的梦。那是现在。
忘
“忘”是三个梦的关键词。
《暗恋》第一幕的时候,在上海,江冰柳便说,忘不掉战争,忘不了东北,如同忘不了与云之凡的相遇。——他果真牢牢地记了一生。
《桃花源》第二幕的时候,老陶去找桃源,叹息:“什么春花,忘了忘了!什么袁老板,忘了忘了!”——可是他最后却忘不了,硬是抛下了桃源回到残破的现实中去。
陌生女人,拉着人就问——刘子骥到底怎么了,难道他忘了吗?那年在南阳街,陪他吃了一年的酸辣面。——或许刘子骥是忘了,她却刻骨铭心。
忘不了,忘不了,忘不了过去的美好,忘不了未来的梦想,忘不了现实的追寻。人总是这样子,越是下定决心想忘掉的事,往往是忘不掉的。
悲
有朋友说《暗恋》是悲剧,《桃花源》是闹剧,他们喜欢悲剧多过闹剧。我听到这话时有一种失落。——这低估了《桃花源》。
其实赖声川应该考虑到了很多人的低估,所以硬是在剧中让《暗恋》的导演批评《桃花源》说——你们排的叫什么喜剧,我看着只想哭。
有一网友说的不错:《暗恋》是历史,《桃花源》是寓言。
鲁迅更说的在理:悲剧是把美好的东西撕碎给人看,喜剧是把人生的荒诞展现给人看。喜剧其实是更大的悲剧。
《暗恋》的悲在于现实的残酷——现实的大环境使得恋人分离;阔别多年重新相会,各自已成家,岁月无法倒流,只能错着,继续向前走。
《桃花源》的悲却是人性和命运的残酷——老陶在武陵时,妻子偷情,他成了情感上多余的人;于是他寻访桃源。可是在桃源,相貌酷似他妻子春花及其情人袁老板的人仍是在一起,他本就是多余的人;所以他即使过得无忧无虑可以说比较幸福,仍是心有所憾,坚持要回去。回到武陵,纵然妻子早已改嫁袁老板且生活并不和睦幸福,他却仍无法插入这一对天天相互吵骂的人,他仍是多余。他从头至尾,逃避过,努力过,离开过,回来过,却到哪里都无法真的幸福舒心。所以他站在破布前回首的那个侧影,孤寂凄凉,深憾人心。
这就是人生。
外在,《暗恋》是悲剧,观众凝神屏息,黄磊的表演引人落泪;《桃花源》是喜剧,观众纵声大笑,何炅叫人捧腹。
两出剧同时排演,时而争吵,时而谦让,不断相互干扰,如同悲喜错杂的人生。
纪伯伦有本册子叫《泪珠与欢笑》,那是爱的感觉,亦是人生吧。回复赞
Lv4沧海遗珠Lv42017-08-16
赖声川的《暗恋桃花源》果真名不虚传,是我迄今看过的先锋剧中最有感触的。当然这也归功于黄磊和孙俪动人心弦的表演,何炅,杨乐乐等人令人发噱的表现。也或许是因为这出戏能留给不同的人不同的遐想与思考。
这是有新鲜结构的故事,讲述两个剧团在同一个场地排练。一个排《暗恋》,讲述一对一别多年的恋人暮年相会,令人唏嘘;一个排《桃花源》,讲述一个武陵的渔夫,逃避偷情的妻子及妻子的情人,寻访桃花源又回到现实中的故事。排演时有一个不知从何而来的女子,到处寻找一个叫刘子骥的男人。三条线索,每一条都自成一个故事,一个普通的故事,放在一起时,却成了《暗恋桃花源》。
寻
在两个剧团如火如荼的排演中游走的一个陌生女人,寻找那个曾在南阳街一起吃面的刘子骥,那样陌生得不知来处,那样近乎疯癫地追寻爱情,叫人想起《一个陌生女人的来信》。可她找的真是爱情么?是,或许也不全是。她找的是南阳刘子骥,《桃花源记》中毕生寻访桃源而不得,自他之后无人问津的南阳刘子骥。
顿时幡然醒悟——那个女人如同幽灵般不断地飘荡在两个剧团之间,只是要不断地提点出那些寻找。
《暗恋》中江冰柳对云之凡多年的寻找,先是精神上的,后是行动上的。
《桃花源》中老陶对于幸福的寻找,先是逃避忘却,后是主动回首。
他们似乎都曾找到了,却又很快地失却了,像刹那弹指老的红颜,像转瞬已不在的青春。曾经拥有,更显悲凉。
他们外在似乎是寻找具体的人和事,其实却都是寻着一个梦,只有幸福没有悲伤,如同桃花源的一个梦。这才契合这出剧的主题——暗恋桃花源。
全剧的最后,陌生女人洒落了一地的花瓣——他们最终抓到的都只是已然飘落的桃花瓣,却早已不见了桃源。
梦
印象最深刻的台词是《暗恋》那半部戏中的,场景在刚结束抗战的上海,遥对着几十年前的月亮,氤氲美丽。云之凡和江冰柳一起荡秋千,云说:“看那水中的灯,好像……”江接口道:“好像梦中的景象……”
印象最深刻的场景亦是《暗恋》中,暮年的江从病床上站起来,走进他的回忆里,和云一起荡着秋千,却不断听到妻子江太太的话,他似乎一生都如同这个场景一般,做着过去的梦,过着现实的生活,在过去和现在,梦与现实的边缘徘徊。
《暗恋》的梦是过去。
《桃花源》中的老陶其实也一直在做梦。离开武陵前明知妻子春花和袁老板的情事,却自欺欺人,不断回避,即使两人已很明确地暗示他去死,他仍是抱着打大鱼的心情出门。到了桃源,见到了梦一般的地方,即使桃源中人不断告诫他不要回去,他仍是坚持要回去把妻子甚至把妻子的情人接到桃源去,过上幸福的生活。
《桃花源》的梦是未来。
现实是——这只是两个剧团排演的剧,不必当真,只有那个陌生的女人,在找寻那个刘子骥的梦。那是现在。
忘
“忘”是三个梦的关键词。
《暗恋》第一幕的时候,在上海,江冰柳便说,忘不掉战争,忘不了东北,如同忘不了与云之凡的相遇。——他果真牢牢地记了一生。
《桃花源》第二幕的时候,老陶去找桃源,叹息:“什么春花,忘了忘了!什么袁老板,忘了忘了!”——可是他最后却忘不了,硬是抛下了桃源回到残破的现实中去。
陌生女人,拉着人就问——刘子骥到底怎么了,难道他忘了吗?那年在南阳街,陪他吃了一年的酸辣面。——或许刘子骥是忘了,她却刻骨铭心。
忘不了,忘不了,忘不了过去的美好,忘不了未来的梦想,忘不了现实的追寻。人总是这样子,越是下定决心想忘掉的事,往往是忘不掉的。
悲
有朋友说《暗恋》是悲剧,《桃花源》是闹剧,他们喜欢悲剧多过闹剧。我听到这话时有一种失落。——这低估了《桃花源》。
其实赖声川应该考虑到了很多人的低估,所以硬是在剧中让《暗恋》的导演批评《桃花源》说——你们排的叫什么喜剧,我看着只想哭。
有一网友说的不错:《暗恋》是历史,《桃花源》是寓言。
鲁迅更说的在理:悲剧是把美好的东西撕碎给人看,喜剧是把人生的荒诞展现给人看。喜剧其实是更大的悲剧。
《暗恋》的悲在于现实的残酷——现实的大环境使得恋人分离;阔别多年重新相会,各自已成家,岁月无法倒流,只能错着,继续向前走。
《桃花源》的悲却是人性和命运的残酷——老陶在武陵时,妻子偷情,他成了情感上多余的人;于是他寻访桃源。可是在桃源,相貌酷似他妻子春花及其情人袁老板的人仍是在一起,他本就是多余的人;所以他即使过得无忧无虑可以说比较幸福,仍是心有所憾,坚持要回去。回到武陵,纵然妻子早已改嫁袁老板且生活并不和睦幸福,他却仍无法插入这一对天天相互吵骂的人,他仍是多余。他从头至尾,逃避过,努力过,离开过,回来过,却到哪里都无法真的幸福舒心。所以他站在破布前回首的那个侧影,孤寂凄凉,深憾人心。
这就是人生。
外在,《暗恋》是悲剧,观众凝神屏息,黄磊的表演引人落泪;《桃花源》是喜剧,观众纵声大笑,何炅叫人捧腹。
两出剧同时排演,时而争吵,时而谦让,不断相互干扰,如同悲喜错杂的人生。
纪伯伦有本册子叫《泪珠与欢笑》,那是爱的感觉,亦是人生吧。
PS:这次写了一首七律。
田园放歌歌纵酒,五柳织梦梦长留。
留与千载寻万世,一溪桃花尽东流。
芳草鲜美美难绘,落英缤纷纷乱愁。
谁道身在情长在?空数白发几度秋。回复6赞
Lv3差点被《二马》甩下车蓝贝Lv32017-12-04
文|蓝贝
谈起中国人的劣根性,大家通常习惯性地想起柏杨和鲁迅,他们都是匕首,敢于说中国文化是酱缸文化,敢于戳破民族的脓疮。 尤其是出国旅游时,如果遇到外国人的歧视,和同胞们令人羞愧的言行,总会想起他们,觉得他们竟然还没过时。也就说,咱们还没长进。
谈起中外文化差异,大家又会想起“脚踏中西文化,评论宇宙文章”的林语堂。反正谁也想不到一向温和的老舍先生,会谈中西文化差异,会向中国民族劣根性开炮。老舍先生虽然也留过洋,可他给人的印象一向是幽默着的,悲悯着的,且民族着的。他写他的北京,写《四世同堂》《骆驼祥子》《茶馆》,写《我这一辈子》《猫城记》《离婚》,可就是这样的老舍,在留洋期间,也写过《老张的哲学》《二马》等书。
而其中的《二马》,就是这样一出描述中英文化差异、不满英国人对中国人的歧视,同时又调侃了中国人的那些劣根性的长篇小说。
如今,方旭导演将老舍先生的小说《二马》 重新编排,搬上了舞台。
《二马》讲的是深受旧中国浸淫的官迷老马,与儿子小马去英国继承哥哥的古玩铺子,在英国,老马与房东太太,小马和房东女儿之间发生的爱情纠葛。当然,爱情是明线,在爱情主线的间隙,处处是对中国人民族劣根性的调侃、自嘲,以及对英国人民族歧视与偏见的控诉。比如老马认为做生意俗气、谈钱俗气、英国人认为中国人都是抽鸦片的、懒惰、脏等等。
故事呢,其实很简单,戏与小说不一样的地方,在于方旭导演的表现方式。
貌似方旭导演很喜欢排老舍先生的戏,而且都是以别具一格的形式。在《二马》之前,我就看过三场,我记得他把《我这一辈子》自导自演成了独角戏,把《猫城记》改成了小品,台上全是纸箱子,到《离婚》,他精简演员,令两位演员交替出演,两名演员反复重复着“恍惚”“诗意”,有意无意的点了戏题。
这次,《二马》的呈现形式,与《离婚》比略有延续,比如,老马不断重复的“俗气”,一如《离婚》中的“恍惚”,作为文化冲突和戏中人与人之间冲突的一种,贯穿戏的始终。
其次,舞台剧《二马》的语言风格,已经不只是老舍原文中的京味儿语言。它刻意让老马保留了老北京的语言习惯,突出表现它是个旧式的中国人。可是,在小马的语言设置上,加入了大量的现代网络元素,有点插科打诨,幽默着针砭时弊的意思。我不确定,方旭导演这样改原著的词儿,是不是一种好的呈现。也许方旭导演觉得原作中的语言,很多离现代观众太远了,所以改掉之后,会令现代的观众觉得更亲切,更有趣。我有注意到身边观众的捧腹,但是我却觉得那是类似于开心麻花式的投机取巧,这是在给观众挠痒痒。还是彼得布鲁克说的吧,“我一旦选定了某个剧本,就严格的忠于编剧,认真研读每一个字,不会随意改动。因为那些字可能看着平淡无奇,其实都含着巨大的能量。”这也是为什么彼得布鲁克说 “如果呈现(方式)与原著不在一个水平上,原作越著名,那最后效果反而会越糟糕。戏剧最重要的是有点燃能量的火花,来建立观众与舞台之间的联系。”的原因。
当然,彼得布鲁克的意思,并非是后人一定要照搬经典,他的意思是,一定要吃透了原著的内涵,再去把那个内涵完完全全的呈现出来。比如很多古老的戏剧,在最初的版本中,连灯光都没有,现代舞台上重排这类戏时,并不是说,一定不要加入灯光等现代元素。关键时对原著内涵的把握。
在这点上,私以为方旭导演对《二马》的内涵的把握是够格的。但是呈现形式,不可以说不大胆。
他把温都太太母女全部换成了男旦演出,甚至让温都太太与老马的感情对手戏中,加入了戏曲元素,耍起了皮黄程式,用京剧中的“做”来演绎二人感情升温的一段,不得不说是创新又有趣。
在舞台呈现上,一组移动的英国旧报纸和一串半悬与半空的英国女帽为背景,手杖、雨伞等形式感极强的道具、都增强了喜剧效果。
此外,每一幕之间,由三位演员走到台前来,对上一幕的故事,来段幽默的点评的表现方式在搞笑之余,增加了戏剧的“陌生化效果”。整出戏,都充满了这种“夹叙夹议”的“打扰”,很轻易的破除了连贯的叙事进程对观众造成的 舞台“幻觉”和移情作用 ,引导观众从刚刚的故事中抽离出来,对舞台上的人物、事件进行理性的审思。可以说,这种表现形式,切实的践行了布莱希特“间离效果”理论。
总体上说,方旭版的《二马》已经算是二次创作。老舍先生的故事,只是一个框架,其表现形式,完全是方旭导演团队的现代性的发挥,想法可以说非常大胆。我看完戏之后,跟小伙伴们讨论,“对于宝爱传统,习惯老派的我来说,方旭导演《二马》这弯儿拐的有点急,差点被甩下车。”可是,回过头想想,也许未来的经典演绎,正需要这样的大胆创新,勇于实践,唯如此,才能走出大师们的光环,推陈出新,继往开来。1回复13赞
Lv3乐乐儿Lv32018-12-15
【幸福莊戏剧工作坊】是职业戏剧教育组织;主要服务对象为成人和儿童;幸福莊在上海、苏州、南京、杭州四地共拥有8个演出团队,正式注册成员超过200人。幸福莊自觉肩负国人戏剧普及的责任,拥有的戏剧活动遍布上海、苏州、南京、无锡、杭州等多个城市;共有超过5000人次参加过我们的活动。
幸福莊拥有自己的戏剧表演课程体系,我们的成人和儿童课程与全世界戏剧最前沿的美国纽约和英国伦敦保持一致,拥有最新的创造性戏剧的体系指引。
主要舞台剧作品:
《朱丽小姐》、《嫁给经济适用男》、《阴道独白》、《哥本哈根》、《枕头人》、《心心相印》、《小王子》、《萨勒姆的女巫》、《主角登场》、《十二磅钱的神情》、《八美千娇》、《收信快乐》、《婴儿杀戮》、《恋爱的犀牛》等,观看观众人数超过3000人。
【圣诞戏剧节】是幸福莊戏剧工作坊于2017年开创举办,幸福莊戏剧工作坊作为国内一流的戏剧教育组织,旗下拥有非职业戏剧演出团体;经过三年多的耕耘,已经在上海、苏州、南京和杭州建立了4个舞台剧团和4个朗读工坊。有超过200位正式非职业演员加盟。每年都超过十部的话剧或其他戏剧作品出炉,公益演出回馈给社会;【圣诞戏剧节】就是集合四地之力,共同举办的年末戏剧盛会。戏剧节期间,我们将为广大观众朋友们奉献多场话剧作品、朗读剧作品、表演表演工作坊、舞台剧影片品鉴会、剧本朗读会。充分满足广大爱戏剧、爱表演的伙伴们的期望。同时,肩负推动社会主义精神文明建设,积极提升广大人民群众的戏剧鉴赏水平。为和谐社会作出我们自己的贡献。回复1赞- Lv4#就是·张学友#今年的7.10日是你56岁的生日,闲聊无事,给你串了一首小曲,可惜没歌词。从《遥远的你》《慢慢》地发现《忘记你我做不到》,还好《一路上有你》才不让《我等到花儿都谢了》,就算有《一千个伤心的理由》,也觉得《还是你最好》,在《夕阳醉了》的《三天两夜》里,没有感到《相思风雨中》的迷茫,而是明白了《爱是永恒》的真谛和《只愿一生爱一个人》的冲动。今天是你的生日,《祝福》你,愿所有的人《每天爱你多一些》,不再《吻别》,愿带着《她来听你的演唱会》。也许内容还不到位,但心意给到你和喜欢你的人就足矣,说到喜欢你的理由,很简单,从模样到嗓音,从对歌曲的把握和控制到可以从容征服所有年龄段粉丝的能力,但带给我甚至带给我们粉丝最大的感动就是--你的坚持、努力和付出。之前从吴江站看完3个小时的演出后,不经思考,一年的巡演都是如此,你是怎么做到的?然而细想,在演出期间你已经给了答案——对自己不足的鞭策和对音乐的执着和喜爱。对一件事,一个物,每个人都可能是三分热度,但你在56岁依然活跃在乐坛,是想真正的告诉你的粉丝:你会做一个更好的张学友。我们期待,我们感慨,我们不舍,我们心疼,我们满足,我们疯狂,我们担心,我们动容!我和女友的故事,就是唱了《你的名字我的姓氏》之后开始了,不能说是有多大的因果关系吧,但从我内心深处依然觉得是你帮我开启了幸福之门吧!Jacky,有你真好!starsLv42017-12-16回复12赞
Lv5曾经在天津,我有过许多美丽的梦,人艺小剧场里,黑漆漆的小角落里,年轻的我为着些爱情、理想、梦幻而落泪难休。《茂陵封侯》《混世》《天生胆小》等等,话剧展开的世界,我们所感知到的欢笑与泪水,都曾站在那儿,因为舞台就在那儿。我们的梦是不会醒的!我们会看一场接一场的棒极了的表演,直到众人散开离去,唯留自己一人默默思考、暗暗发呆:我们的人生究竟是什么?lalalalaLv52017-07-28
这曾是我觉得最幸福的事儿。
然而,毕业回家后,日复一日的繁琐的、麻木的、机械的过活消耗着青春的生命,我已经快要死了!我的灵魂像是抽了大麻的酒鬼,一天天垮了下去!但我知道什么才是我想要的生活,即便那些在父母、亲朋的心中是如此的天马行空,但我依然坚信,只要努力,梦是不会死的。
2012年11月21日,星期三晚七点半。河南省艺术中心大剧院内,我庄重地等待着这出剧的上演,仿佛为了这一刻我已等待了许久。
第一幕,《那一天维罗纳下着雨》。音乐起,雨中包含千万个我和你,雨中的男男女女清一色撑着伞儿,穿着雨衣,凝望着彼此,深情脉脉。历史的演绎重复千年也不曾改变,爱情就如黑夜中的光一般冲开一切。
之后的故事大致与原作相同,只是掺和了许多现代的元素。像班伏里奥说奶妈是个“拉皮条的”,像“羊肉烩面”等等,但最新颖的还是两幕戏之间一段名为《莎士比亚在中国》数来宝,它由凯普莱特家的仆人说出,大致讲述了莎剧在中国的改编与发展。其中提到了许多看似陌生的名字,有包天笑的《女律师》,郑正秋的《肉券》,焦菊隐的《铸情记》。前两部剧的稿本都出自林纾所翻译的《吟边燕语》即《威尼斯商人》,而《肉券》则是至今所知的中国舞台上的第一个莎剧;焦菊隐的《铸情记》即改编自《罗密欧与朱丽叶》。看了这一段数来宝,既增长了知识,又为戏剧增添了不少乐趣,挺好。
后来才知道,《罗密欧与朱丽叶》这部音乐剧是由姜涛指导,三宝作曲,关山作词,难怪如此精彩。而通过他们适度的改编,已然将一部原本严肃的正剧演绎成为了一部轻松、感人而富于时代感的现代轻喜剧,新人演员杨光和刘晨所扮演的罗密欧与朱丽叶更是可圈可点。
剧中令我印象最深的有两段,第一段是罗密欧与朱丽叶在宴会相遇,在双方的对视中,他们看到了“光”。
《光》的歌词大致如下:
——那是暗淡的岁月里孤独闪耀的亮,那是生命初相见时照彻心田的亮,那是穿透了云层后展开身躯的亮,那是点燃了火种后烧灼灵魂的亮。——上帝说,要有光,于是我便看见了你。——你站在那里,你站在那里,像个根本不存在的奇迹。
第二段则是罗密欧与朱丽叶的新婚之夜,是为《良宵》(但二人双双殉情而死时也上演了此曲,是否作者是想表达“爱与死”的主题亦未可知?),歌词如下:
昨夜雨疏风骤,一晌贪欢;浓睡不消残酒,交颈而眠。是海棠依旧或绿肥红瘦,你知否,谁知否?这两人已经不再是少年,莫叹良宵苦短——
三宝的曲好,关山的词更好。爱与死的缠绵、柔美,从来都是一样。这一出《罗密欧与朱丽叶》虽穿越百年,几经更改,感动却没有丝毫的减损,真好。当我走出剧场时,已是晚上十点二十分了,东区四下一片寂静,唯有音乐声仍在耳旁盘旋,久久不断……回复1赞
Lv5上周四下班后我一个人去人民大舞台看开心麻花的舞台剧《李茶的姑妈》,是在票牛网上订的用了50元剧评送的优惠券抵扣,自己最后花了130元买了原价180的票。出发前带上了米源饮料机上周三京东钱包半价活动花了2块钱买的原价4元的樱花红茶。之前看过了开心麻花的《乌龙山伯爵》和《我叫白小飞》感觉都不错,特点就是热闹荒诞搞笑还有点污非常接地气。当天精神不济,用了华夏信用卡积分免费兑换了一杯星巴克大杯咖啡,不过现在涨到每月第一次88积分才能兑换。最近本人一直手机系统不稳定,所以之前没什么太多时间搜罗优惠活动,我抽空帮大家看了一下,格瓦拉上有金城武和周冬雨的电影《喜欢你》14元起优惠活动,周五别忘了光大信用卡10点10元秒杀活动。周六早上10点是建行信用卡5元和15元秒杀电影票活动。娱票儿有9.9元起《喜欢你》的优惠活动,超过10元的可以考虑信用卡立减活动。淘票票上有8.8元起的电影《傲娇与偏见》和《喜欢你》的优惠点映活动。还有15.8元起电影《蓝精灵》的优惠活动。老规矩10点秒杀结合信用卡立减更优惠(《喜欢你》是点映活动)。抠电影还是周五的第二张9.9起活动,猫眼电影有《春娇救志明》14.9元起活动。大众点评也有9.9元的《喜欢你》的电影优惠活动。蜘蛛网还是周六11点16元62开头银联信用卡秒杀电影票活动(蛛元签到活动我觉得有点麻烦就不大力推荐了)。飞凡APP最近11点开始有11.8元起电影票优惠活动(飞凡通支付)新用户8.8元起。万达APP早上10点19元秒杀《蓝精灵》。这些APP里大家可以找一下哪家便宜的爆米花等观影小吃套餐可以买。言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-04-20
故事讲的是苦逼小助理黄沧海在大渣银行工作八年没有升职加薪。行长千金将与穷小子李茶订婚,因为李茶的姑妈是一位神秘的亿万富婆。神秘富婆姑妈即将现身阿曼岛参加订婚仪式,阴差阳错间,黄沧海不惜假扮“姑妈”与众人周旋,从此升职加薪,出任副行长,年薪几个亿,走上人生巅峰!行长、行长千金、副行长、副行长的爸爸……各怀鬼胎的一行人,对“假姑妈”展开疯狂追逐,黄沧海的奇葩爆笑升职之路能成功吗?
这部舞台剧听说也是有点污,根据百老汇的《查理的姑妈》改编属于喜剧类。虽然我的位置偏后但是还是大体看得清表演的情况。开心麻花还是照例开头跳舞抽奖结尾跳舞介绍演员。从19:30演到大概21:50分。主演是个胖子,这部舞台剧主要是讲小助理黄沧海男扮女装冒充李茶的姑妈的故事,而李茶是个打酱油的屌丝角色。副行长和他破产的爸爸演的非常好,演爸爸的那个据说是执行导演,就是《乌龙山伯爵》里演过神父的那个。通过这部荒诞的舞台剧讽刺了现在很多人把婚姻当筹码和利益挂钩,想用欺骗的手段达到不可告人的目的。但是螳螂捕蝉黄雀在后,不是每个人都按套路出牌的。在种种设计下形成了很多搞笑的桥段和包袱,主角在两层楼的布景上下来回奔波非常辛苦,台词有些比较污有些是网络词汇很有意思。最后神父主持婚礼的时候台词用到了白百何的相关当事人名字,非常与时俱进引起观众大笑。整部戏虽然不算很高级的笑料,不过整体非常热闹演员们很努力,工作之余看一下这种搞笑的舞台剧对于释放压力还是非常有帮助的。满分5分制我打3.5分,下周有开心麻花的《羞羞的铁拳》有机会我再买票去看。下一次讲什么等我电影顺利看完再说。5回复3赞





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