认证摄影艺术化杜若云章认证2018-11-10
直到1899年，摄影家彼得·亨利·爱默生，发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文，抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影，提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。这是摄影这项艺术表现形式的一个转折点。该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确：“美术应该交给美术家去做，就我们摄影来说，并没有什么可借重美术的，应该从事独立性的创作。”自此，真正的摄影艺术开始发展，让摄影有了更加独特的艺术价值，这也为日后摄影的收藏价值做了铺垫。
摄影版数限量
摄影版数限制的出现让摄影真正具有了市场流通和收藏价值。很多人认为摄影作品可以无限制复刻，但事实上，摄影在借鉴了版画限量的概念后，具有严格的版数限制。博物馆对于摄影收藏也具有很高的认可度。1992年，大都会有了自己单独的摄影部。美国纽约现代美术馆MOMA于1929年创立，1940年正式成立专门负责研究、典藏与展示的摄影部门，目前有25000件摄影作品。洛杉矶艺术博物馆的摄影部门1983年建立，现在已收藏15000幅作品。
西方影像拍卖发展：
1971年，苏富比在伦敦举办首个摄影作品专场，这场拍卖开启了西方的影像拍卖市场。摄影市场不断地在西方发展了几十年，成为仅次于油画、雕塑之后的第三类流通的艺术品，占整个艺术品交易比重的7%。
中国影像拍卖发展：
2006年的华辰影像拍卖行创立，是目前国内知名度最高的影像艺术品交易平台之一，公开的数据表明其年交易额在2011年突破了千万元人民币，并且每年增长30%，2014年达到最高点2500万元人民币，之后一直稳定在1500万元人民币以上。回复4赞- 认证今年是奥地利画家-埃贡·席勒逝世的一百周年。各大博物馆、艺术机构为席勒举办了不同画作展览。杜若云章认证2018-09-12
他是 20年代初期的杰出艺术家之一，也是奥地利表现主义的代表人物。
二十世纪初，席勒师从维也纳分离派创始人也是奥地利知名象征主义画家的古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）。克里姆特也很赏识席勒，在其经济困难之时伸出援助之手并介绍朋友和工作给他，并于1909年邀请他在维也纳昆斯肖展览画作，这也是席勒第一次接触到爱德华·芒奇（《呐喊》）、文森特·凡高和其他人的作品。可以看出席勒的年少成名也得益于克里姆特的帮助。
放荡不羁的席勒的感情生活也丰富多彩，又有很多桃色绯闻、作风问题等传言，众说纷纭，历史里都无从考证。但是从他的画作里可以看到许多衣不遮体的女性，皆是写实描绘，也证明他接触过许多女性并有不可描述的情感。曾有传言他会邀请许多失足少女来到家里，做出形态各异的动作来方便他来画作。而在20世纪初这个现象在资产阶级青年中是非常普遍的现象.
毫无疑问的，受到克里姆特的影响，席勒的艺术也主要集中在赤身女性形态上。但是随着时间的推移，他的画风也逐渐与导师的风格产生了鲜明的对比。席勒的作品产生出对人体探索的痴狂。他的线条运用和往常的画家笔下的人体曲线大相径庭。 我们平时看到的赤身女性画作，都是圆润丰满展现出女性妩媚的一面。而席勒笔下的女性更多是厌世、病态、骨感，她们反映出自己的矛盾心理，无所畏惧的展现出自己的性取向。虽然他的线条看起扭曲奇怪，但是组合在一起却给人一种耐人寻味的境界，不得不让人佩服。他画中的色彩运用也是奇妙的，颠覆了传统习俗的画风，看似不搭的颜色碰撞在一起却又是一种视觉的冲撞，病娇、欲望感都体现的淋漓尽致。回复12赞 
Lv4#哈三话四评话剧——内衣#happy-sirLv42019-11-03
这是一部源于现实题材的话剧，简单的场景，简明的故事情节和人物关系，却勾起人们对高学历低能，与社会脱节，不敢面对自己，不敢积极尝试突破的，蜗居的年轻人的思考！
在由报纸铺成的房间里，四根线围成，即是肖景程的活动空间，也犹如牢笼将他困在里面。靠酒精麻醉，以零食充饥，与老鼠做伴。终日无所事事，浪费大好青春。在经历几次失败的求职后，高不成低不就，年龄大，经历浅！不再敢面对现实世界，全靠妻子供养！
面对激烈的竞争和工作压力，回家后却得不到丝毫的慰籍。家徒四壁，没有自己的空间，尊严、浪漫和体面！窘迫的家境和窝囊的老公，使她在同事和朋友面前抬不起头来。
一只意外飞来的胸罩，打破了肖景程的生活。素未蒙面的年轻女子，令他浮想联翩。当妻子林婉婷看到这一切。更年轻的身体，久违的激情，某种程度上不该被指责。
肖景程是一个活在自己世界里的人。正如他自己说的：你这个懦夫，你为何不能从今天开始爬起来吗？你就是住在里面的囚犯！不堪的现状，使林婉婷下定了北上的信心，离开他离开这蜗居的房间！
刚毕业的大学生，一边是崇高的理想，一边是严酷的现实，如何找回自我实现自己的价值，脚踏实地一步一个脚印从最基础的工作做起，不好高骛远不眼高手低，是当代大学生需要深思的！只有走出蜗居的世界，努力拼搏才能真正融入这个城市！
男女主演总体表现也还不错，善良，无奈，有责任感，敢爱敢恨的林婉婷。自负，消极，自暴自弃的肖景程都刻画的很好。两人都吃了几颗螺丝。旁白进行配音和演快递小哥也很卖力。
给原创年轻人的剧多一点支持和鼓励！
happy-sir 2019.11.37回复10赞- Lv6记得小时候看过“少年百科全书”中的某册《中国古代文学家的故事》，里面讲到魏晋时期“竹林七贤”，嵇康临刑一曲《广陵散》的绝唱留下了非常深刻的印象。后来读金庸《笑傲江湖》原著，衡山派名宿刘正风和魔教长老曲洋为着音乐的共同喜好惺惺相惜，借着盗墓居然获得失传已久的《广陵散》曲谱，并以之为基础创作了“笑傲江湖”曲，也是令人心驰神往的江湖佳话。延陵季札Lv62019-11-12
这次借“老舍戏剧节”的机会在天桥艺术中心欣赏了话剧《广陵散》，那些书中看到的相关故事由京剧名家们生动再现真是不错的欣赏体验。舞台布景及古琴配乐都颇有古意，先由“司马昭之心路人皆知”的宫廷血案引出当时乌云压顶的政治背景，钟会等重要剧情人物渐次出现，“竹林七贤”也有特色鲜明的群体亮相，嵇康打铁、向秀鼓风、刘伶醉酒等都自有典故，剧中还安排了作为魏宗室的嵇康夫人的戏份，其中还引用了《诗经》里的“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”嵇康和山涛（山巨源）的情谊也处理得很好，嵇康既写了《与山巨源绝交书》表明心志、开脱友人，临终前也坦然将妻儿托付山涛照顾，两人也不枉一番知己之交了。
最后再说点美中不足的地方，钟会和赴京投案的嵇康交流时自称负责刑狱的“大理寺卿”的身份，可历史上是经过多次改朝换代的南梁后才开始有“大理寺”这样的机构称呼，在魏晋这样说就有些穿越了。还有就是司马昭虽然跋扈，到底也是出身世家，有些粗鲁不文的话语不合他的身份。还有就是钟会这个角色似乎可以深化一下，如果补充一下他后来灭蜀野心造反被戮或许更好些（其实“竹林七贤”中的王戎预见到了这一结局）。回复4赞 
Lv4这部剧注定要被电影版的光辉所淹没，同样的主题和框架，注定要有比较，作为音乐剧，最好的就是演员都有一副好嗓子，声音很有穿透力，也不是会让我起鸡皮疙瘩，但这些都是因为声音而不是剧情本身大树🌳Lv42019-11-14
首先：剧目分上下两部分，上部分讲的是撞冰山前，下部分讲的是撞冰山后，很显然剧情的重心应该在后半部分，可是前半部分，对美利坚的向往、泰坦尼克的华丽、阶级的分层铺陈过于多，并且没有剧情的波折，都是流水账式的交代背景。这跟辅导书上直接把知识点提炼出来的感觉是一样的，我没有从故事的发展中感受到要表达的内容，而是你写好了重点唱给我听。
第二：剧情安排上，虽然我们提倡主题的丰富性，但是电影版很显然是有一条主线和多个复线组成的，主线是爱情，复线穿插其中，显得格外的饱满。而这个音乐剧采用的是蛛网式的结构，多条线一起展开，没有主次之分，让人感觉摸不到头脑，从而每一条线都不深刻，更像是流水账。在船沉之前，我还没有被任何一条线代入，自然在船沉的时候，不会有情感破灭的动容。
第三，表现形式上音乐剧要唱出来，跟普通的话剧不一样，内容偏向意识流，但是真的非常空洞，在剧情没有设计的前提下，这样的唱词，十句里边有九句都感觉是多余的，可能我更适合话剧一些，当然音乐剧要给演员唱的空间和机会，但是音乐和内容的有机组合应该是很恰当的比例，不至于有失衡的感觉。
总之就是非常一般，没有什么记忆点，剧情安排和表现形式还是要设计一下。回复2赞
Lv5搞笑舞台剧《烂人情歌》于2019.9.20-10.12日在豫上海剧场演出，总导演/编剧：严栋瀚，演员：牟紫、孙康、孙天姿、石祎杰。好习惯Lv52019-10-12
看这部剧是因为下班后闲来无事临时想起来给自己安排的活动在票牛上买的票，现在票牛和同类app一样没什么舞台剧优惠券，卖票还收服务费。这次估计我订购的时间晚，所以虽然票价便宜但是位置有点偏（幸好是第二排离得近）。其实演出场地是个貌似饭店里旁边的小剧场，所以剧院内部比较简约。
这个喜剧是由四名演员共同演绎的几个小故事，相当于小品集锦。几个段子式的小品围绕着烂人这个主题展开，我看下来理解这里的烂人指的是生活中比较失败、颓废、平庸、甚至素质不够高的一些人。
这些故事都是比较搞笑、讽刺、夸张的手法，有两性对待同一件事的区别、孩子和家长角色置换、塑料姐妹花撒谎撕逼、县级舞蹈团抢戏等多个啼笑皆非的故事组成。反映了现实的荒唐和一些社会现象，中途换道具时由一名演员和现场观众互动讲一些东西填补时间。
几位演员网上看他们的履历都有一定的表演经验，表情动作的掌控都非常到位。表演上也很有张力，场下观众被逗得很开心。据说几位演员互相认识时间很长，因此磨合地十分默契。
虽然故事的素材元素也不能说是别出心裁，但是由于创意和表演都很精彩，整个代入感和喜感我觉得都是可圈可点的。最后演员们以演唱毛不易的《像我这样的人》结束，确实演舞台剧的酸甜苦辣只有演员冷暖自知。这部剧我个人觉得还是不错的，因为不是个完整的故事所以长评我就不写了。欢迎大家继续关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感，上面有我个人图文并茂的电影和舞台剧原创观后感。回复3赞
Lv4古希腊的三大戏剧家中首推的要数索福克勒斯，他的《安提戈涅》《俄狄浦斯》应该占古典戏剧首位了。迦梨先生Lv42019-10-30
文青们对于《安提戈涅》的故事情节是熟透了的。他们热衷于剧场里温故这部作品，无非希望看到不同版本的演绎和阐释。尽管索福克勒斯的原本是很难在今天的时代直接上演的，毕竟隔了二千多年的历史，某些古代的痕迹无需过多地再现于今天的舞台。
当然，永远不会落时的“ 人的反抗精神”，一直是人们喜闻乐见，津津有味的话题。安提戈涅愿意遵守神的原则，反对人的法律，甘心情愿的为实现自己的信条而付出生命的代价。神性的本质就是最最根本的人性的原则。法律一旦是违反了神性，它本质上就是违反人性的恶法，理应遭受人们唾弃的。安提戈涅坚守神性，也就是在捍卫人性，实践一种人道精神。古希腊的英雄精神就是反映在人们为了实现人的价值的时候，坚守反抗、愿意付出生命的牺牲精神。这是崇高而伟大的。希腊人两千多年前就在推崇这样的精神，成为了全人类的楷模。《安提戈涅》在人类戏剧史上的地位是不可撼动的。
今天剧场里面不少法国学校的同学，阵阵法语声音，流荡在剧场空间里又是别样的一幅风景。羡慕这些孩子们，这么早就沉浸在古典戏剧的熏陶之中。
现代版的演绎毕竟遇到众口难调的尴尬。旁坐的观众似乎更在意原汁原味的表演，恐怕在戏剧学院举办的汇报演出的时候，他们有机会实现自己的愿望！
当代人们遇见许多千奇百怪、不合理性的现象时候，一部《安提戈涅》回唤起人们心中的良知，为持守的信念而斗争，付出牺牲。回复3赞
Lv6这是讲给成人听的暗黑的童话故事，仅仅是几则童话故事吗？主线的故事应该叫《作家和作家的兄弟》从这一个黑暗童话开始，多则黑暗童话连串起来延伸、串联、交叉……那些故事里的故事也不是单纯的故事，而更像是卡图兰的精神内核。爱看剧的伪文青Lv62019-09-24
以前在大舞台看过锦辉出品的《枕头人》记得当时是沈磊和野芒叔主演的。个人而言，我其实是更喜欢听鸟叔讲故事（主要喜欢他的声音）
而这一版，前期因为某知名剧评人/制作人的影响力，有一众演员做宣传推广，当然这也不是白吆喝的，从演员总体发挥，舞台布景，音效来说，确实是不错的。三维效果的运用相较于多年前的更为契合主题。只是三小时的故事，多少让人有点疲劳。
“讲故事的人的唯一责任是讲好一个故事。”
王子川的表演也是可圈可点，我觉得他是很用心揣摩角色，不修边幅的高大身躯中是那忧郁的，带着悲凉的诗意的卡图兰
田蕤老师不是一个能讲好故事（“讲好故事”，你可以自由组合哪里停顿，中国文字的博大精深你懂的）的“好警察”
#毕竟讲好一个故事与讲一个好故事还是有差别的。。。
鼓楼西制造 《枕头人》
（我喜欢其中《枕头人》和《绿色小猪》的故事）
PS：我想卡图兰在被枪决前的七又四分之三秒时所构思的那个哥哥与枕头人的故事也会是一个感人的故事，黑暗的深处终能看到一丝光亮1回复6赞
Lv5doublelifeLv52019-09-12
只是喜欢看戏非粉丝的老阿姨本来是打算买老年组的场，奈何赶上中秋出行只能选首场，没想到意外赶上了大型粉丝见面会加颁奖典礼，听说台上是江珊、黄慧慈、郑云龙，台下是韩红、濮存昕、卢燕、刘敏涛、陈红、柯蓝、田壮壮、侯鸿亮、吴刚、岳秀清、黄宏、陈飞宇、陈凯歌、郭宝昌、陈小艺、李建义、黄志忠、宋春丽、李雪、孙红雷、斯琴高娃……其实除了韩红和刘敏涛其他人我并没看见，或许看见了也没认出来，脸盲患者的日常。本来担心郑云龙演技会被碾压，结果还好，除个别台词略有点瑕疵，整体效果还不错，舞台完成度挺高的，就是身高也太高了，坐着都比女演员站着高，和我心中那个体弱多病的皇帝距离有点远，估计他自己也认识到了这个问题，所以表演过程中故意身体有些歪斜，不过音色是真好听。江珊的扮相好富态，要不是知道是她我一开始真没认出来，很好的起到了稳定演出节奏的作用。黄老师很适合这个角色，甚至因为地域关系还挺应景，想起定居黄老师家乡的大学室友感慨，彼此间需要相互了解，破除固有的偏见和误解啊。一个剧好看演员只是一方面，个人认为剧本才是最重要的，这个剧本还是可以的，主角间突显冲突的对话很好的展示了编剧的功力，既有家国兴亡，又有人世悲喜，整个剧严肃又透着点小幽默，服化道灯光舞美看得出剧组不缺钱。感觉和这剧还挺有缘的，之前看白夜行中场休息在洗手间门前排队，正好碰上来开这个戏发布会的郑云龙，结果还真看的他演的场。彩蛋暖色那首歌更适合江珊，梦里水乡的调调，很衬她的嗓音，郑云龙唱有点杀鸡用牛刀的感觉，不过作为彩蛋还是很有诚意的……7回复11赞- Lv4孟京辉的作品是有着明显特征的：用夸张、繁多的形式，来阐述内涵。形式大于内容，在戏剧、文学艺术中，一般是不能够讨巧的。话剧《恋爱的犀牛》作为孟京辉的代表作品，却试图跨越形式和内容固有模式的藩篱，取得一定的成功。迦梨先生Lv42019-10-03
《恋》的开始部分，确实有着很多令人眼花缭乱的形式拼接和怪诞不经的效果营造，说明了创作者想尽量地把生活中的元素，或者说，生活碎片概括进来。试图在更多方面影响观众的触觉感受，把沉湎于人们内心深处的生活体会激活起来。所以，观众的起初感受，一些莫名其妙、反应不过来是相当自然的事情。
怪诞、夸张、没有理由，以及非常喜欢的音乐，牵引着观众的情绪，一步步向前发展，直至走到高潮阶段。孟氏手法，不可能是戏剧表演的经典法式。一部分观众不能够适应也是理所当然的事情。
当然《恋爱的犀牛》的高潮部分，却是以强烈的感情抒发，这么一种经典的戏剧表演手法，阐释内涵，表现人的精神。剧场内的观众深受感染，此时此刻，孟京辉是成功的。不过，这并不证明孟氏表现手法就一定是成功的。
还有一点想说，二十年前，《恋爱的犀牛》走上舞台的时候，遇到另外一部气势磅礴的当红大戏《商鞅》，《恋》是根本不堪一击的。然而，二十年后，人民重新省视这个时代，对改革进行深入理解的时候，话剧《商鞅》恐怕已经激发不起人们当初的热情了。而《恋爱的犀牛》照样吸引了又一代的年轻观众，《恋爱的犀牛》的生命力大过了《商鞅》。这只能够说明，一切艺术作品都是时代精神的产物，《商鞅》当初倚靠的强烈的改革精神已经发展到了一个新的地步。人们期待的是更为深刻的内心挖掘，而《恋》并没有过时。回复2赞 
Lv4感谢票牛赠票，之前看了三体1非常震撼，这次太幸运了能够看到三体2的精彩演出。非常幸运能够全程体验非常棒，演员很专业，剧情高度还原。毕竟从小说改编成舞台剧是不容易的，许多剧情难以衔接和视觉呈现，但是这部剧的演员和导演做到了！通过舞美的灯光，3d效果，将我读小说是的想象真实地还原了出来，这种似曾相识的感觉实在是太爽了！一整个晚上都沉浸在大刘创造的三体世界里不能自拔。三体系列给我很大的惊喜在于，他是真正的中国式硬科幻，不同于好莱坞式的科幻，他更强的表现出一种社会性、哲理性和真实性。假如现实生活中真的出现外星人，三体小说中的思维也具有一定的先验意义。许多剧情看似荒谬却展现了巨大的智慧。“宇宙就是一座黑暗森林，每个文明都是带枪的猎人，像幽灵般潜行于林间，轻轻拨开挡路的树枝，竭力不让脚步发出一点儿声音，连呼吸都小心翼翼…… 他必须小心，因为林中到处都有与他一样潜行的猎人。如果他发现了别的生命，不管是不是猎人，不管是天使还是魔鬼，不管是娇嫩的婴儿还是步履蹒跚的老人，也不管是天仙般的少女还是天神般的男神，能做的只有一件事：开枪消灭之”小说中的黑暗森林法则足够坚实无缝，穿越千百年的时光依然颠扑不破的真理。三体打开了新的视野，我们需要这样的视野，去体会超出平常经验的感受，打开无限的想象力。感谢作者，以及这部剧的创作者，感谢话剧给我们的生命增添全新的体验。海胆小恢恢Lv42019-09-19回复9赞- Lv5今天包厢手气炸裂，签名会八个包厢中了三个。出剧场时听旁边美女吐槽把自己最喜欢的小说毁了，让我这种没看过小说的人有些诧异，私以为这剧算最近一年看过的国产音乐剧里还不错的作品，情节通俗易懂，演员表演演唱整体水平在线，灯光舞美要加鸡腿，特别喜欢画作的展示，可惜男主介绍作品的台词比画作展示快了半拍。刘师傅声音一如既往的好听，蒋老师也是，不过两个好听的声音在夫妻决裂那个唱段的和声却非常不和谐，甚至有些刺耳，远不如刘师傅和爱塔的和声好听，剧中女声的唱段整体比男声的好听，前半段衔接不够流畅，后边结束的略显仓促，不过故事还是讲清楚了的，就是男主人设前后不太统一。据说每一个中年人的心里，都至少幻想过一次为理想出逃现实生活，只不过大部分普通人只是原地想想而已。所以男主刚开始的行为虽然不负责任但能够理解。第二段感觉观众是当喜剧看的，笑声不断，刚开始因为胃疼并没笑，当斯特里夫质问男主那句对白出来我再也忍不住了，仿佛不是被诚心相待的朋友睡了自己心爱的老婆，而是自己真心相爱的男朋友出轨了陌生女人，而本以为男主是拔屌无情，结果发现是从来就没有什么情，渣的彻彻底底毫无道理，然后斯特里夫头戴绿帽手捧白莲花周身散发的圣母光环的形象就彻底立住了，布兰奇也完美诠释了只爱坏男人的抖m体质。反倒是塔希提岛上男主又变得君子坦荡荡了，给不了你的得提前告诉你，巧的是人家姑娘也刚好不需要，多么和谐的关系，另外岛上那段舞跳的挺美。感觉这剧挺适合中年人看的，想起那天看的一个漫画，大概是说不幸福的方式有很多种，比如按照别人的想法活着。今天看剧的感受就是，如果想要月亮就去抬头欣赏月亮，如果想要六便士就低头去捡，不要搞不清自己想要的是什么，按照别人的要求或世俗的眼光违背自己内心活着。doublelifeLv52019-09-06回复9赞
Lv5“X俱乐部”是来自于英国著名小说《zi sha俱乐部》改变而成的。不知道为何要把“zi sha"二字替换成“X”（某百科里确实有X具乐部的字条，但那是19世纪末，在英国的以推动自然选择和进化论为研究宗旨的俱乐部）lenellLv52019-08-21
由于话剧改编自尼比霍恩的畅销小说，而且2007年就引进翻译并出版了。因此对该剧的内容，个人判断应该还是比较靠谱的。事实证明，此剧也沿袭了原著部分抑郁喜剧的特点，全剧脉络清晰而明朗，时不时还能透露出人性的温暖和治愈。
可惜，当女主洁丝（图中银色上衣的长腿妹子）出现后，踩雷了……实在不明白，为何那么重要的一个角色，演员的吐字发声都不对？更不明白这是哪来的勇气，让她站在一开口就知道是老戏骨的女二（Molly)身边对戏？这就好比前一秒还是专业级的新闻播报，后一秒就换成弄堂口带着上海话口音说着夹生普通话的妈妈阿姨来读稿……于是乎我就在入戏和出戏间来回的切换……精分
走不出心理阴影的伦敦叛逆朋克女并不是北京胡同里的小混混。这种角色的表达并不是口齿不清的流里流气的发几个京片子的儿音就可以完成的。即便可以将朋克女与小太妹做类比，也希望按照话剧的吐字发声标准去完成人物的塑造。
我对试演Molly的女演员和超级龙套（爸爸，儿子，Cathy，印度司机）大力好评。谢谢他们的出彩表演，因为这两位我多加了半颗星。
实事求是的说，这部剧从剧本到其他各位主角，总体表现都不错。所以希望能够换人演洁丝，以保证平均水平。13回复6赞- Lv4用两个词来概括这场话剧：十分精彩，不虚此行。当时就是看到了“老戏骨，强编剧，好剧情”，当真是一样都没有失望。玉棠Lv42019-09-12
先说说演员阵容，江珊老师，当之无愧的老戏骨，身段情绪表情等都随时在线，一口标准话剧腔，却并不是生硬，让人感觉很舒服。郑云龙，全场百分之九十的女观众呀，大多数都是他的粉儿吧，一出场那个尖叫声。。。比我想象中表现的要好，不是纯花瓶，不过貌似光绪这个角儿好掌控一些，全场没有多少太大的变化。扮演徳龄的香港话剧团演员黄慧慈是带来惊喜最大的角色，一出场基本上是跳着来的，把徳龄天真烂漫的性格表现的淋漓尽致，笑容里透着由内而发的真诚，很是吸引我，自有的港台腔，更有多了几分“国外长大的格格”的味道，可爱自然，灵活机敏，是个讨人喜欢的徳龄。
再言“强编剧”，何冀平老师的本，膜拜。整体连贯性很好，没有任何跳戏的感觉，引人入胜。语言没有多么高深晦涩，都不过是平常语句，却也不乏经典。几场戏的时间点选的很好，都能准确生动体现人物性格。有包袱，有笑点，拿捏精准，不落俗套。
最后再说说好剧情，本是有历史背景，这样的剧我也看得比较多，但这个让人看起来感觉很好，没有上下不搭噶的突然转变，也不似湖水般平静，从人物性格可以推断接下来的走势，最后徳龄利用慈禧大寿，呈上变法奏折，先言这才是最好的寿礼，再说深切理解她的内心是有变法改良的心意，自己亲眼看到江山动荡，满目疮痍，变法图强才是根本之法，冒死进谏，不顾生死，只为拳拳爱国之心，完全在意料之中，却也感动到了我，潸然泪下。还有徳龄多次提到的“我想试试”，甚至成了一个梗
总得来说，不枉我抢票，换票，卖票，买票，折腾一场。经典，值得被欣赏。2回复5赞 - Lv3“米歇尔的幽魂”因为是公益场，一开卖就统一80元，觉得便宜，又是自己中意的悬疑惊悚类题材，所以抱着试试看，反正也买不了吃亏和上当，立马下单还能选到最好的位置。用户188****2084-H6vrgLv32019-08-22
结果发现，现代人剧社没有因为公益场而怠慢，反而启用了台柱子赵洁，果然效果完全不一样啊。如朋友所说，一个好的话剧演员太重要，优秀的演员具有自己的节奏和表现的张力，以至于对整剧能具备相当大的掌控力和影响力。与此同时，必须赞一下谢辰辰，Liz的扮演者。醉酒的，歇斯底里的，蔑视痛恨丈夫，又无可奈何，不得不玩世不恭装疯卖傻的状态，表演得也真的很到位。最后与赵洁的配戏也算旗鼓相当，将整剧引向了高潮，看得真是带感。赵洁除了台词功力不是一般般的好，一上场开口发声吐词，就让人觉得与众不同，相当专业，而且碾压性地控制了全场。尾声部分赵洁试演的Julia那种郁结多年的愤恨与复仇心理终于火山爆发式的喷射，坐在前排的我都能看到她举枪的手臂在颤抖……
由于是悬疑剧不便剧透，一言以蔽之，这其实就是个精心策划的复仇故事，让有罪者自相残杀自食其果，一石二鸟。这类悬疑剧看多就，其实剧情走势到45分钟的时候我已经猜中了2/3。不过音效灯光的搭配挺不错，也确实配合营造了紧张恐怖的环境，虽然其实有两处其实就是在故弄玄虚🤣
出戏院的时候觉得自己今天是拾了大漏，这个一年一度的黄浦公益场真的好赚啊！难得看到一部现代人剧社我愿意打5星的剧，两位女主的表演绝对是功不可没。BTW,希望剧社结尾处介绍一下演员，为了找两位演员名字可没少百度😅7回复6赞
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