Lv6#驯悍记#用户138****6697-aeff0Lv62018-07-08
时隔一年二刷#驯悍记#惊喜多多,亮点多多~
一开场就光顾着看画中人马青利和卷毛游压根没想起来这是为数不多场灯亮着能拍开场的戏,随着剧情的发展演员们开始发挥喜剧细胞,耍耍贱卖卖萌,抖抖包袱,耍耍花腔,全场笑声不断,观众配合度奇好,自带戏精上身。[偷笑]
最爱吕游那与浑然一体、与身俱来的喜感,无论是娇柔扭捏的姿态,还是“滋滋滋皮卡丘”““天昏地暗”的神来一笔,抑或是数来宝一大遛台词不带喘气的昏倒状,触动笑点,练腹肌了!
韩霜的好嗓音唱着老上海小调,偶有间隙在侧台候场的时候几次被场上演员的逗的笑场[奸笑][机智],好奇旗袍是不是#长恨歌#款呢?
二刷比一刷更魅力在于明明知道笑点在哪依旧会被演员的演技所折服,逗得前俯后仰哈哈大笑。即便遇到台上的小意外黄晨的大胡须掉了,也能很好的体谅,会心一笑接着演呗~
PS:翻出了去年的剧评,原来我还是那么专一,依旧喜欢这几个演员。回复10赞
Lv6《足尖传奇——巴黎歌剧院芭蕾明星精品荟萃 PARIS OPERA BALLET DANCERS GALA》白富美姐姐的福利,居然能在第一排看这种水准的芭蕾也是太幸福。1、实力表现的片段:明星舞者卡尔·帕奎特很不错,技术好气质好,有他参与的包括A1黑天鹅、A5堂吉诃德、B7练习曲都是品质保证;A1魔王气场碾压,A7潜台词就是“想看炫技么,我们想炫就炫——还不够?高潮还在后面——看满足了吧”层次感太棒,几个男的轮番大跳帅呆了。另外B6是明星女舞者,瘦啊技术也很强大。2、个人喜欢A3德利布双人舞(编舞偏现代而且有故意反程式亮相换人跳变奏部分之类有意思)、A4悬空(太有性格的一支舞,配乐也是工业时代的风格,小伙伴说“很好的核心控制和末尾失平衡动作的完美平衡”深以为然)、B2阿莱城姑娘(现代抒情舞,喜欢)、B4公园(超经典,美爆了的一段)、B7练习曲(碾压澳芭的白色舞起)。3、总体觉得巴黎歌剧院还是很友善的,来演出的总体水准很不错,某些旋转有些晃重心不够集中,不过地板也是问题好像没有带他们自己的,何况欧洲舞者普遍颜值高,十分满足。WendyLv62016-05-31回复3赞
Lv6中文版创作是源于导演16年前在澳门看的原版#短打莎士比亚# 当时导演国语不行,英语也很一般(导演你太牛了)非常有趣的形式在近100分钟时间内演绎莎翁37部戏剧作品。用"舌尖上的莎翁"来演绎悲剧泰特斯;(莎翁你老人家不是一般的重口味呀~~)用“中国好莎声”--Rap的一段说唱来讲奥赛罗的故事;用足球比赛解说道尽玫瑰战争,都铎王朝的前世今生;莎翁笔下的16部喜剧,必须要具备几大共同点:要有兄妹,要女扮男装,要有森林…最冗长的是哈姆雷特,观众互动一段时间太久(“倒版”一段不错,如有视频回放去体会最佳);最喜欢的是天姿的“讲座”将麦克白的故事与明朝的朱棣皇帝故事放一起比较(编剧你脑洞是多大呀😂😂)不过浅显易懂,比听麦克白歌剧强[偷笑] ;最污得属罗密欧与朱丽叶(此处省略一万字)第一排的观众福利最好,被各种调戏的机会最多😝爱看剧的伪文青Lv62016-08-25回复2赞
Lv4传说,一群人根据太阳神威齐洛波契特里的指示到达美洲大陆,并在那里建立起了城市,由于他们来着一个叫做阿兹特兰的地方,他们的文明被称为阿兹特克文明。15世纪初,西班牙殖民者到达这里,在城中大肆屠杀,将该城彻底毁坏后,在这里开启了现代文明。阿兹特克文明消失。15世纪末,荷兰、法国、英国等相继移民至此。18世纪前,英国在此建立了13个英属北美殖民地。而今,这个地方拥有世界上最发达的科技,成为了世界上最发达的国家——美国。用户150****8119-b8232Lv42018-04-29
与此同时,当哥伦布到达他认为的新大陆时,居住在美洲的印第安人,约有3000万。而居住在今天美国、加拿大地区的印第安人约有150万人;这些土著人种的构成,无论从遗传、语言、社会等方面来看,都有很大的差异。
很久很久以前,另外一群人来到亚洲大陆,建立了他们的第一个王朝——夏朝,因此他们的文明被称为华夏文明。1940年,日本外相松冈洋右提出了“大东亚共荣圈”计划。之后,提前进入工业文明的日本开始了大规模的殖民扩张,并对华夏文明开启了毁灭性打击。然而由于中华民族和世界人民的努力抗争,世界反法西斯战争取得最终胜利,日本“大东亚共荣圈”的梦想也彻底破灭。而今,这个文明像一颗明亮的新星冉冉升起,她的光芒正在努力蓄势,准备冲破重重黑暗,照亮世界。
十八世纪,达尔文在他的《物种起源》中提出“物竞天择,适者生存”,好像一个物种消灭另一个物种是一种自然规律。如今在称为“地球”的这个星球上,人类是拥有最高智慧的生命体,因而我们无所畏惧。对于宇宙,我们知之甚寡,对于宇宙文明更是如此,由于这种无知,我们更加无畏。然而,如果一个拥有超高科技的外星文明真正出现在我们的视野中,我们还会不会保持“适者生存”这样的心境呢? 当“三体文明”入侵时,你又会选择降临派还是拯救派呢? 如果选择拯救派,面对开了上帝视角的入侵者我们又能做些什么呢?
在他们眼中,和虫子无异的我们也许微不足道,但是如果这虫子会思考,拥有道德自觉,或许这场双方实力悬殊的战争走势会变得不确定。莫名想到了庄子的一句话,“巧者劳而智者忧,无能者无所求,饱食而遨游”。如果世上少一些饱食者,或许人类文明会发展的更快,将来更有勇气和底气面对外星文明罢。拒做饱食者,从我做起,哈哈!
感觉《三体》不仅是一场视觉盛宴,更是一场思想盛宴。另外,女主从老年与少年,现实与回忆中自由切换,演技点赞。再者,裸眼三D效果很棒,用无人机操作模拟三体模型很有创意。话剧很好看,强烈推荐,期待《三体2》。回复1赞
Lv5很品特……不愧是NTLive级别的现代戏剧……小虎~Lv52017-04-17
这不是一部去赚取廉价的眼泪的电影,更多是让人在感受品特式的表达,去pick自己看到的东西,没有其他。整场只有四个人,一个场景。一个圆形的房间,门关上,就没有任何出口。房间本身,包括门的开启和关闭,无时无刻不在暗示着每个人心灵的困境……没有成长,没有变化,只有冰冷的、孤独的无人之境。
无论两个老人如何吹逼,或者目的为何,一开始的Spooner确实是可能将Hirst带离这个无人之境的,他是外来者,却是Hirst自己带来的、可能打破困境的可能性。Spooner翻飞着他皱巴巴的旧外套,多次表现出想要从这里逃走的倾向——在被恐吓的时候,在发现这里环境的困局的时候,在自己最后的自尊心都无法维持的时候——然而最后连他也困住了……
Hirst第二次登场时对Spooner的那句你是谁我不认识你,一开始让我极其迷惑,不知真假。直到镜头给了这位身份显赫、举止上品的老绅士只穿了一只袜子而另一只赤脚的双脚多次特写之后,他用他只穿了一只袜子的双脚蹒跚着再次离开房间,带着得意又生怕别人发现的笑(这种装聪明的表情妙极了):其实我认识他——这时我才确信不是故意,袜子的违和感也是如此,Hirst并不是一开始那么冷静或者头脑清醒了。Hirst一度听到了外面的鸟叫,意识到外面是白天想要出去散步——他天天在这里可是从未听到过鸟叫……可是这种外出的意愿让另两人无比恐慌,管家用着非常强硬而饶舌的方式匆忙地转移了话题,而男仆对于可能打破现状的外来者继续施加恐吓和敌意。最终确是,连可能带他离开困境的外来者,也终于不想离开这里……
老戏骨飙戏自是不用提,live放送的形式看到的是更多表情的细节,带着丰富的层次感和各怀心事的复杂眼神和表情被无限放大。可是台下观众的很多笑点……嗯,和现场观众节奏不在一个点上,感受到了文化差异hhhhhhhh
这个房间里的所有人都不愿意离开,没有绝对的单方面控制和强迫,他们必须也有主动的安于此状况的需求,才如此拒绝状况的变化。这是每个人都可能感受到并且内心有想到过是否需要摆脱的困境……这种浓浓的空虚感,就像最后点题(点题得其实好突然):
事实和历史都只存在于相片和回忆中,真假莫辨。最后跟着时间留下的只是,没有成长,没有变化,永远的、孤独的无人之境。
最后,大剧院门口贴着的是四月底莫扎特的女人心啊w好早就开始放看板出来啦,期待
电子屏上轮番放着NTL其他的预告,路过拍到一张理查二世w回复赞
Lv4看完三组所有卡司,还是嘎瑶最棒!颜值、甜度唱功、感情、配合,都是最好的。于毅和娄艺潇感觉并没有那么熟,赵吏,你什么时候能瘦回灵摆第季那样?!叶麒圣和徐丽东莫名让我觉得有些像母子???徐丽东的咬字发音还是让我有些无法接受苏斌晨Lv42023-08-13
个人觉得只有嘎子在狱中独白那一段让我感受到了一个无辜囚徒的绝望、无奈、破碎、愤怒和不甘.听的时候我也不自觉的我进了拳头。为什么他长的这么帅还唱的这么好感情又如此充沛?
孙圣凯很惊艳,三个费尔南里他唱的最好最有感情,李炜鹏唱功可以但感情不够,李辰希这大白嗓,实在是欣赏不来
姜饼的维尔福的表现力相比夏振凯差了好多,solo部分也没有那么出彩,但因为他偏男中一些,所以和孙圣凯合唱的part比凯哥加李辰希/李炜鹏都更和谐更好听
周默涵有些失望,对歌的处理没有席同歌好卞佳平唱的比孙葛川野好多了,不过范儿太正了要不以后效仿百老汇啊伦敦西区啊啥的,搞个长期演出吧球球了,这么大制作要是就演一轮那也太可惜了回复赞- Lv52019.10.18 中文音乐剧《音乐之声》小飞飞飞飞飞飞Lv52019-10-19
孩子们都相当优秀,给他们最大的掌声!!!党姐实力杠杠!名副其实全场MPV👍院长妈妈掀屋顶!!中间修女们的阿卡贝拉很精彩!上校爸爸唱的一般,但是演的很好。小陆还需继续努力。。
玛利亚与孩子们的情感很完整,通过最有名的doremi和打擂天,完整说明了他们之间的爱如何产生。但是玛利亚与爸爸之间就很唐突。
剧情编排删个人觉得很应该大调整。比如第一段修道院那里太冗长,逃亡结尾又过于仓促。玛利亚的背景介绍太多,以至于刚开始很无聊难入戏。强调玛利亚熟悉这片山,后面也没用到这个特点。
但是却选择删除第一段雪绒花。这首歌太重要了,是整个剧家国情怀的写照吧。第一次的雪绒花是对家的爱,电影里在壁炉边围在一起歌唱,爸爸爱上了玛利亚,孩子们都欢欢喜喜,所有人无忧无虑。然后,再去看被迫在台上表演的爸爸,第二次的雪绒花是对国的爱。
本场还掉落了龙琦深川凯奇 嘿嘿嘿
最后。。。云峰的位置坐的我难受死了。。。
以上随便写写的repo
#十月最佳现场#回复33赞
Lv5《妈妈咪呀》音乐剧中文版来遇哈灰Lv52018-12-14
1.不是儿童剧不适合带小朋友,但来了不少小朋友 就只能🙈
2.中文版已经很多年很多版了 今天有幸欣赏的这一版 台词和歌词本土化相当成熟 整体来看很走心 标准确实和宣传的一样——很高
3.陈松伶演唐娜非常出彩 港普…恰到好处
4.三个爸爸竟然哪个都不像个爸…和电影里的感觉差的很多 未婚夫斯凯也是吊儿郎当
5. 上半场好于下半场 返场好于上半场 秒变音乐会 能站起来嗨就站起来
6.音响震撼 乐队很稳 看来天桥音响声音没问题啊…(怀疑起芝加哥为什么听着特别费劲)
7.舞台本来不算大 大部分场景还只利用了中心圆圈的部分 场景变化不复杂但是很巧妙
8. 近20年的音乐剧 故事里的剧情也差不多是20年 除了欢乐的态度其实还有很多好玩的可以思考的东西…
9. 喜欢的人跟着节奏停不下来 不喜欢的人全程坐在前排玩吃鸡…任性是每个人的权利 没有特别被打扰到 就要学着忽略 忽略迟到的人 忽略拍照的亮光闪光 忽略不负责任的家长和小孩的喊叫…
10.最后一点 十点结束 天挺冷的 很好赶车…
总的来说 又恢复了一点跑剧场的动力了4回复9赞
Lv5我去的时候还没开始,现场已经人山人海的围在那边了,着实让我吃了一惊,报名的时候名额有300个,但是座位却只有50个,再看报名信息说的是VIP座位有限先到先得,但是也没说没有VIP座位的就得站着呀,好吧怪自己太天真,西西弗书店怎么可能容得下300个座位,和旁边店员一聊又吃了一惊,主办方原来不止在票牛一个平台上招募观众,还在其他平台上也有报名,总共有500人参加!我觉得主办方真的应该感谢那天突然降温和雨夹雪导致现场才来了一百多号人。其次,在抽奖环节于老师抽到了一个没来的人,主持人说:“我们应该要抽取一位到场的来宾获得这本《月亮和六便士》。”我觉得很合理,没有任何问题。此时主办方突然蹦出来一个人说:“不在场也没关系,我们把书给他寄过去。”神逻辑啊!冒着雨雪到场的粉丝你不给,要给一个躺在家睡大觉的人。最后主办方说到满足着装要求的观众会给礼品,但是旁边的工作人员提示说礼品已经发完了,那个主办方的人还坚持说大家完了之后去工作人员处登记,会给大家寄过来,最后结束的时候去工作人员那里一问,说不用登记了,礼品全部发完了,没有多余。虽然主办方活动组织混乱,但是还是很感谢主创们冒着雨雪感到现场分享,于正老师的建筑讲解干货满满,梦初妹子的歌一鸣惊人!DanielWuLv52018-12-092回复5赞
Lv5最近上班很忙,每天累到烦躁。下班对于我们80后单身老年人来说是释放压力的好办法,即使单身狗也还是要有业余文化生活。(这次我的票是活动票)好习惯Lv52018-11-08
这个演唱会的乐队成员是由美国的两男一女三位主唱,加上一个贝斯手、一个键盘手、一个鼓手组成。由于歌手是音乐剧演员的阅历背景,所以此次曲目以音乐剧歌曲唱段为主加几首流行歌曲。
由于在音乐厅歌手说话时没有中文字幕翻译,导致现场观众很多人不明白歌手表达的意思。而且在现场歌手与观众互动时气氛并不算很嗨,可能平时来音乐厅的观众相对性格比较矜持。其实歌手唱的我感觉不错,不过现场音响效果不是最理想。由于是真唱有时鼓声会盖掉歌手的音量,几位歌手的配合还是十分默契的。
我的位置在2楼,幸好是听歌距离影响不大。曲目有些还是耳熟能详的,而且主唱在中文演唱王力宏的《唯一》时咬字发音基本正确且歌声高亢悦耳。从几个观众偶尔在拍照,以及观众们掌声喝彩可以看出对演出的喜欢和认可。在歌手中文演绎《月亮代表我的心》时台下观众一起跟着哼唱,说明了这首邓丽君的歌曲传唱度很高。
总体感觉演出团队还是很优秀的,如果有同声翻译歌手说话的部分,再完善一下音响可能最终效果会更加有浸入感。我只想说歌手的声线还是不错的,喜欢我评论的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复7赞
Lv5You're Beautiful——James Blunt娏Lv52018-04-22
My life is brilliant
My life is brilliant
My love is pure
I saw an angel
Of that I'm sure
She smiled at me on the subway
She was with another man
But I won't lose no sleep on that
'Cause I've got a plan
You're beautiful You're beautiful
You're beautiful it's true
I saw your face in a crowded place
And I don't know what to do
'Cause I'll never be with you
Yeah she caught my eye
As we walked on by
She could see from my face that I was
Fucking high
And I don't think that
I'll see her again
But we shared a moment
That will last till the end
You're beautiful You're beautiful
You're beautiful it's true
I saw your face in a crowded place
And I don't know what to do
'Cause I'll never be with you
You're beautiful You're beautiful
You're beautiful it's true
There must be an angel
With a smile on her face
When she thought up that
I should be with you
But it's time to face the truth
I will never be with you回复8赞
Lv3MiaowowLv32018-04-06
可能是没了解仔细,又或许是宣传词上避重就轻,没想到是钢琴独奏会的形式。舞台上一架三角钢琴,背后一大屏幕播放动画片。以猫和老鼠动画片为主,也有其他动画片段。整场音乐会,只有演奏家一人。一开始由演奏家简单解说,后段纯演奏。分上下半场,下半场有拍手节奏互动。
以下作为音乐门外汉,说说自己的感受吧:
首先,作为古典音乐启蒙,只有钢琴一种乐器,未免过于单调了。同时在售的还有各种打着“古典音乐启蒙”名号的音乐会,从宣传介绍中,可以看出还有其他各种形式的,比如演绎音乐家的故事,或是讲解整个交响乐队组合的。
其次,用音乐搭配动画片并不难,但用整段的音乐名曲搭配,个人感觉并不十分合适。有些动画场面与音乐其实并不能很好的融合,或许在节奏上的搭配还不如原版动画配乐。小朋友确实能坐得住的(正如宣传所说),但主要是因为动画片看得很欢乐。
至于对小朋友有没有正面影响,这种无法科学测量,小朋友本身还是看得蛮欢乐的,但没有动画片播放估计坐不住……身为父母的我们本身也没有音乐学习背景,把它当做音乐亲子互动体验还是不错的。后期还会参加一些其他形式的音乐会,到时候可以再做个横向纵向比较吧。1回复8赞- Lv3新光影艺苑的环境和设施都有点老旧,为了推理剧认了!感受文艺气息!做一个🈶️修养的上海拧!结局不是这样的!注:时值二战后百 废待兴的年代。新婚才一年的拉尔斯顿夫妇继承了伦敦远郊的蒙克斯威尔庄园,并登报招揽房客入住。很快,有四位客人通过登报确认的方式预订了房间。肖肖侦探簿Lv32017-10-23
《译文》2007年第3期(刊登《捕鼠器》)
冒着纷飞的大雪,房客们陆续抵达,有絮絮叨叨的、神经质的小伙子雷恩先生,难伺候的博伊尔太太,军人气概十足的梅特卡夫少校,以及中性气质的凯思维尔小姐。
暴风雪导致了交通的瘫痪,众人被困在了庄园里。食物和炭火还够不够撑到雪过天晴?小夫妻俩不免担心起来。一片忙乱中,不速之客接连到来——先是豪华汽车在大雪中抛锚、不得不跑来投宿的外国人巴拉维契尼先生,后是滑着雪橇、穿越被大雪阻断的公路赶来的屈洛特警官。
警察为什么要这样着急地赶来?因为他要来捕鼠。一位太太已经在伦敦被害了,据信是因为多年前的一起农场主虐待孤儿致死事件。在凶案现场发现的笔记本上,写着蒙克斯威尔庄园的地址,显然这就是凶手复仇的下一个目标。
这只疯狂的老鼠究竟是死去的孩子的什么人?他/她真的那么容易被捕到吗?
答案显然是否定的,警察要捕鼠,而凶手也在实施他/她的捕鼠计划——新的谋杀很快就发生3回复10赞
Lv4梅梅123Lv42017-08-16
捕鼠器是阿婆的传世之作,原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的,那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著,不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员,整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论,我最不满意的是一下三点:
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要,基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧,所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中,整出剧的台词,没有一句废话,都潜藏着秘密。但是,从演员说出第一句台词起,整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态,有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么,有几处真想大喊一声“大点儿声,听不清”(我坐在第六排,并不靠后)。所有演员都带着耳麦,虽然很小且都是肤色,可是依然能看清,很容易让人出画。大概正是带着耳麦,演员反而忽略了舞台发音,使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题,台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪,除了加快语速,演员似乎不太会用其他方式了,语速一快、声音又小,那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易,空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度,实在是有点儿做作和老套,有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词,然后做了相应的调度,十分刻意,个别的几个地方我甚至都能猜出来,她该起身了,她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度,缺乏动因,似乎只是为了让画面流动才设计的。当然,这和演员本身表演功力也有关系,也许导演设计的很合理,可是演员没有把握到动因,使调度十分突兀。
不过其中有个点,我觉着很亮,剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人,他因为大家冤枉他,在那场群戏中躲在了窗帘后面,这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后,那个年代因为战争,物资紧缺,服装风格朴素简单,也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情,将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年,第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的,且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌,服装方面必然要朝着这方面发展,即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手,但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识,总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋,都感觉不对(丑爆了)。茉莉算是当时的职业女性,她和贾尔斯相遇于舞会,说明她至少是紧跟时代潮流的,虽然的家境并不好,但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错,关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的,且年代更靠后,而且也不符合剧中角色的年龄,剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性,她着男装,帅气干练,又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲,呆板的蝎子辫盘头,外加时刻紧缩的眉头,忧郁倒是有了,但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场,就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装,也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事,本来演员就不高更显的她腰粗腿短,配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头,整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子,所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表,但是只适合剧中的博伊尔太太,在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉,合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍(不要和我说剧中是在冬天,她还光腿穿裙子呢)。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的,一双简朴的玛丽珍足以衬托她,时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐,若是穿着帅气的吸烟装,一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤,乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装,一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配,使整部剧的年代感明显欠缺,演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言,更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病,其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事,还有英国捕鼠器公司的授权。回复赞
Lv5可能是期望越高失望越大这个大咒作祟,演出结束时,我怀着和进剧场时反差强烈的情绪,鼓掌都是敷衍了事。lalalalaLv52017-07-28
捕鼠器是阿婆的传世之作,原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的,那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著,不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员,整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论,我最不满意的是一下三点:
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要,基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧,所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中,整出剧的台词,没有一句废话,都潜藏着秘密。但是,从演员说出第一句台词起,整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态,有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么,有几处真想大喊一声“大点儿声,听不清”(我坐在第六排,并不靠后)。所有演员都带着耳麦,虽然很小且都是肤色,可是依然能看清,很容易让人出画。大概正是带着耳麦,演员反而忽略了舞台发音,使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题,台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪,除了加快语速,演员似乎不太会用其他方式了,语速一快、声音又小,那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易,空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度,实在是有点儿做作和老套,有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词,然后做了相应的调度,十分刻意,个别的几个地方我甚至都能猜出来,她该起身了,她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度,缺乏动因,似乎只是为了让画面流动才设计的。当然,这和演员本身表演功力也有关系,也许导演设计的很合理,可是演员没有把握到动因,使调度十分突兀。
不过其中有个点,我觉着很亮,剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人,他因为大家冤枉他,在那场群戏中躲在了窗帘后面,这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后,那个年代因为战争,物资紧缺,服装风格朴素简单,也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情,将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年,第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的,且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌,服装方面必然要朝着这方面发展,即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手,但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识,总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋,都感觉不对(丑爆了)。茉莉算是当时的职业女性,她和贾尔斯相遇于舞会,说明她至少是紧跟时代潮流的,虽然的家境并不好,但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错,关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的,且年代更靠后,而且也不符合剧中角色的年龄,剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性,她着男装,帅气干练,又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲,呆板的蝎子辫盘头,外加时刻紧缩的眉头,忧郁倒是有了,但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场,就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装,也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事,本来演员就不高更显的她腰粗腿短,配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头,整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子,所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表,但是只适合剧中的博伊尔太太,在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉,合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍(不要和我说剧中是在冬天,她还光腿穿裙子呢)。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的,一双简朴的玛丽珍足以衬托她,时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐,若是穿着帅气的吸烟装,一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤,乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装,一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配,使整部剧的年代感明显欠缺,演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言,更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病,其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事,还有英国捕鼠器公司的授权。回复4赞





















