Lv3你是我温暖的手套,用户188****0297Lv32016-12-11
冰冷的啤酒,
带着阳光问道的衬衫,
日复一日的梦想。
——《恋爱的犀牛》
这段话仿佛《琥珀》里小优也说过,或许是我脑抽了。
故事没有再简单的了,男孩(马路)爱女孩(明明),女孩爱另一个男孩(只存在于他们的对话里)。马路说你是我日复一日的梦想,女孩说,只要他还有本事让我爱他,只要我还可以忍受。
这部剧真的给人惊喜,前半段平平,后段甩去了小剧场的包袱面对爱情严肃起来的时候,每句台词都会和我产生互动,一定要二刷。男主张弌铖终于拜托了高辕、波切卡尼科夫的影子。被女孩毫不留情拒绝时不知所措的样子,尴尬、伤心、否定都恰到好处。当马路为了那个“天使的脸庞婊子的心肠”的女人拿起吉独自歌唱的时候,我毫无预兆地泪目了,爱情开始总是让人小心翼翼,一切的轰轰烈烈都在脑海里翻滚着,在走路时在拉屎时在梦里在与你对话的前一秒,留给生活的都是冰山上的一角,其余的便留在海里,藏在心里罢。
马路说,图拉,你为什么不认命呢,(图拉是他养的黑犀牛),别人做什么就做什么好啦,你再不进笼子就要用麻醉枪了。马路有很多朋友,当他中大奖说要给他最好的朋友买礼物,大家都万分期待的时候,他说最好的朋友是图拉,不只是一个包袱,是讽刺,他最好的朋友不是承包笑点的牙刷,不是天天在一起侃大山的大仙黑子,而是和他一样倔强,固执,不肯认命,需要打一针麻醉的图拉。
黑子遇到莉莉前,曾说爱情真要命,就怕没人来要我的命。明明说,如果没有了他给我的那点痛,如果不能疯狂的爱,我还活着做些什么。
我确定我会工作,会不如意,会被打磨,会经历疾病,会死,也许会突然地死,但这些都不可怕,他们在不远不近的将来都会发生,不确定的,是爱,什么时候才会爱上另一个活在同意时空的人,谁又会来爱我,会不会有结果。爱是我们最迷茫最坚定的远方。
你是我温暖的手套,冰冷的啤酒,带着阳光问道的衬衫,日复一日的梦想。
他望向天空,说着你是我日复一日的梦想,仿佛天上的星辰是她的方向。
我百般探寻爱情的模样,若真都是这般百转千回,天啊,受不鸟。。。但幸而不是,但它确会把人变成诗人变成歌者变成傻子。若遇到一段小心翼翼,就由我来保护你吧。
恋爱的犀牛,循着爱情的气味一路到底,说的不只是爱情,“上天会眷顾勇敢、坚强、多情的人的”。
顺便说一句,孟京辉工作室在舞台形式上没的说,这部尤为好。
2016.12.10回复5赞
Lv4“我努力的活着,我为什么不能自负?”煜君Lv42021-06-06
大幕拉开,倾斜的舞台设计让我想到了孟京辉导演的《一个陌生女人的来信》,BGM透露出压抑紧张的气氛。肢体的动作有时候可以比语言还表达丰富,加入的舞团把演员内心的挣扎和迷茫表达得淋漓尽致。
金星可能没有受过话剧的浸染,没有话剧腔,听起来特别舒服。金星本人和白露这个角色很贴,本身就是很优雅挺拔的女人,演起白露来,这个人物就立住了——端正挺拔、走路带风,带着几分自命不凡的矜贵。她渴望金钱却又向往纯真,当昔日的朋友来找她,唤她作“竹钧”,她说:“你再叫我一次。”但是当他说要带她走,她便回答:“我是卖给这里了。”
“我梦见这座大楼里全都是鬼,大楼塌了我们都被压在废墟里。”
看这部话剧的时候我想到了《了不起的盖茨比》,我在静静的等待悲剧的降临,斜坡就像大楼,每个人都在滑向深渊,大幕拉开,没有胜出的人。
纯真和美好会被毁灭,但即使向名利场投出怀抱,和他们同流合污,也难逃灭亡的悲剧。
“太阳出来了,黑暗留在后面,但太阳不是我们的,我们要睡了。”白露,当清晨的太阳出来便会消失,她既不能拥有光明,也不会属于黑暗。
结束以后金星和一众演员在台上鞠了三次躬,是我第一次看话剧的时候看到的仪式感,能看出金星对话剧的尊重,十分感动。首部自导自演,真的做得好棒!3回复12赞
Lv52018.4.11 艺海剧院-先锋剧场Rui-kovicLv52018-04-13
德国剧作家韦德金德早年写了部剧叫《春之觉醒》,讲述了在德国最压抑的年代,三个初中生性意识萌发后所经历的迷茫探索,讽刺当时对性话题讳莫如深的风气。后有话剧版《青春的觉醒》,如今有黑猫剧团的《年轻的野兽》。
故事的一开始就很歇斯底里,三面被包围的教室里,一群学生们调侃一些含有特殊含义的生僻字“嬲”“挊”“窊”“窳”,肆无忌惮,兴致高昂。他们是年仅14岁的孩子们,青涩懵懂,好奇性知识,学习大人抽烟,体验“第一次”……由于学校关于性教育的缺失、家长及老师的疏导不重视,他们最终走上死亡的道路。
印象最深的有两段——1、面条吞枪自杀的瞬间,那股绝望中带着股鱼死网破的报复感,给了所有人重重的一击;2、小美人鱼死前的独白“妈妈,为什么你没有把一切都告诉我?”发人深省。年轻的野兽,其实就是“青春的躁动”,如果在未成年孩子的青春叛逆期给予正确的性观念以及人生观指引,也许他们年轻的命运会变得不一样,毕竟在14岁,情绪思想比较容易被别人左右。
这部剧有一定的指向性,虽然整体调性沉重压抑,但前半段学生相处的喜剧元素抓得很好,很有共鸣点,不过结局有些突兀,以临死前灵魂对话进行情绪或思想的转变,能看到痛苦和挣扎,却没看到真正蜕变的力量,为弘扬正能量还是远远不够的。在我看来,活下来的卷毛还是一个没有灵魂的人。
可能是年轻,觉得生命可以放弃、前程可以毁掉,但等他们长大之后才会发现,离开校园并不是自由,而是一个更大的牢笼,一个复杂得难以摸清规则的世界,所以成长才会有那么多阵痛。只有痛了,才能幡然醒悟,只有嘶吼呐喊,是根本没有能力飞出这牢笼的,如果演员们能再加点力量,效果会更好。回复6赞- Lv5“我要做好人,我要做好人,我要做好人……”为什么要分割出好人与坏人的区别呢?人,有可能做好事也可能做坏事,有善念与恶念,就好比一个杀人犯罪不可赦但是有非常有孝心,这又该如何定义?人的好与坏,意味着善与恶,因为人性是复杂的立体的,是善恶共存的,所以没有纯正的好人与坏人之分吧!仔细想想不难发现,没有人可以信誓旦旦的说,自己从来就没有干过一件坏事,人性总是有劣根的,每个人都有阴暗两面,每个人都自私的从自身利弊的角度出发看周围,去评判好人,坏人。毛毛-7e11dLv52017-06-29
善良柔弱的沈黛无条件的做着好人,干着赔本买卖,救济着各种需要救助的人们,无意爱上了一个救助的流浪汉,他利用了她的善良变得好吃懒做最后吸毒成瘾君子还是无情无义抛弃了她;隋大,与妹妹截然相反的个性哥哥,霸气,果断,从不做赔本买卖,让人有点望而却步的生意人;舞台上不停变换着的说话口吻语气与服装造型,到最后众人齐召唤这个大家都喜欢的“烂好人”妹妹时,在审判庭才发现原来是同一个人,她(他)自己享受着做好人被众人所需要的同时也享受着做坏人的快感,所有的人们都敬畏他。那她(他)究竟是好人还是一个坏人?!
世间万物互为因果,好人能成为坏人,坏人也可能是好人,阴与暗,正与反,努力把心里的恶魔降服,做个不要一味是好人的“烂好人”。
那就让我们一起-----四川好人回复5赞
Lv3这部戏大致讲的是一个女子复仇记,故事有三个走向,由酒精迷醉的一晚串联起来。用户150****8779-eb883Lv32017-04-01
当时坐在第三排稍靠左的位置,开场大灯一亮就恰好和黄湘丽对视(很紧张~)。作为命运串子的转背勾手动作也正好对着自己做,所以很能沉浸在臆想梦境一样的故事里。
第一个结局很现实很冷峻,第二个结局很魔幻很狂妄,第三个结局很哀愁很绝望。
在观剧指南里,导演说想告诉大家一个小道理,
人生无常,爱情也是变幻莫测的。人在世界上,感受到一点幸福,不容易。
在回去的地铁上发呆,问自己:“更喜欢哪个结局?”我先会选择第二个结局,但再慢慢回味,就只好坦白,都不喜欢。这么一想,就越来越发觉心在发紧,心想我要是哪刻感到幸福了,真TMD幸运。
当然,比起剧情。更值得赞的是这次的舞台布置。
类似陌生女人,舞台上各种物件的象征意味更加强烈。
两侧反光墙面对灯光和肉身的诡异扭曲,仿佛用来祭祀神灵的巨型女头,太空气息的兔子洞,随意歪斜的地板说是沙滩也好说是外星表面也好,对剧情的可塑性很强。刚到剧场入座就奠定迷离的基调了。
演员和台词,有时夸张有时有趣,反正捉摸不透就是了。
值得一说,剧中的演员经常不拿真实的道具而是通过肢体的描摹带着观众想象。这种时候如果描摹得太差,就看着演员对空气瞎比划,那种扫兴的滋味简直能毁了整个桥段。但描摹得神,是观剧后的好长时间,指不定哪刻就会想起来的。那就是都刻画在心里了。于是,令我记忆最深的就是开场时托在手上的大阴X(捂脸逃走~),我现在脑海中还是一根真真实实的大阴X模样。
学生党不学文,看戏也少,肚子没货,就只好切实地用自己的感受推荐大家看这部戏。看了其他回答可能很多老戏迷会觉得戏一般。只能说自己审美水平低吧,不过水平低也有水平低的幸福嘛。就是享受了将近两个小时的怪诞梦游。回复4赞
Lv5上周三下班后我一个人去艺海剧院看黑猫剧团的先锋话剧《我爱XXX》,是在票牛网上买的折价票加上50元优惠券抵扣最后花了104元买到了原价220元的票。出发时带上了米源饮料机云闪付半价活动1.5元买的原价3元的冰红茶路上喝。开始前在附近罗森花了5.90元买了个牛肉饼垫一下。这部话剧并不是传统有故事的话剧,我也是第一次看这种先锋话剧。好习惯Lv52017-06-24
先锋话剧是一个具有中国特色的称谓,它是相对于传统话剧而言的,指的是戏剧结构和表现方法区别于斯坦尼斯拉夫斯基戏剧体系的话剧。具体地说,在中国,先锋派戏剧,布莱希特的叙事剧,荒诞派戏剧被视为实验戏剧,这些颇具另类色彩的戏剧流派因其激进的姿态也被统称作先锋派戏剧.实验戏剧因为大胆的采用颠覆传统戏剧的表现手法而具有强烈的感染力,同时它也注重保留传统戏剧中一些积极的成分,诸如关注现实,批判现实,试图解释人生的意义及价值,弘扬对于真善美的追求等内容.在中国戏剧的发展史中,五六十年代也曾出现过戏剧表演中体验派与表现派的争论,后因为全面接受原苏联的戏剧实践经验,斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧理论占据了主流地位,对于表现派的探索因此而中断。
先锋话剧的概念大约诞生于八十年代,有人认为林兆华先生执导的高行健的《站台》是中国的第一部实验话剧,其实,黄佐临先生早于60年代就开始在国内介绍布莱希特的戏剧及理论.新疆话剧团于八十年代末也曾排演过一部名叫《世纪夜》的话剧,但也只是在小圈子里有一些影响,实验话剧曾一度兴起,但因为探索过程中经验不足,创作和表现手法上过于前卫或者过于迷信西方的经验,使得实验戏剧逐渐脱离了广大观众的欣赏习惯,加上精神文化生活的日趋丰富,尤其是电影电视剧的繁荣,造成大批观众离开了剧场.如今仍有一部分话剧人坚守舞台,他们在规模较小的剧场中向一部分仍然喜爱话剧,有思想,具有较高文化素质的中青年观众奉献实验话剧.因此,在北京和上海等经济文化较发达的地区,实验话剧又因其规模而被形象的称作小剧场话剧。言归正传讲话剧。
1994年90年代先锋戏剧的里程碑《我爱xxx》诞生了。《我爱xxx》的脚本只是孟京辉、史航、黄金罡、王小力等人的一首即兴长诗。他们本来是想写个好端端的爱情故事,后来发现没有什么故事“能让我们真正信任,索性把未来的演出当做肆意的表白,每句台词前面,都要冠以‘我爱’试试,开始动笔后,几个人不由自主地开始考虑‘我爱’之后的内容。于是就有了历史、爱情和‘我们’”从1994年到2017年,《我爱XXX》再度以更年轻、更先锋的形式出现在大家面前。戏中台词仍然均以“我爱”二字开头,以同样的句式,不同的意向,一遍一遍地向观众诉说。没有人物、没有情节、没有时空。高度游戏性的语言,无序的意象,解构了正统的话语。戏剧文本不是去展示一个完整的故事,而成了语言活动的场所,在语言的碰撞中张扬着个体生命对现实的思考和选择。
我去看这部舞台剧并不是附庸风雅爱看另类的,而是因为没看过孟京辉的作品。我平时相对看电影比较多,其实喜欢有故事情节的。这部剧目十几个演员从1900年开始像发表宣言一样讲了世纪交替大师们过逝了明星们诞生了。后面一直讲爱什么发生过什么没有发生过什么,按照时间顺序讲到现在。反正这种排比句的形式不喜欢的人容易看的发疯。演员们真的很辛苦,除了大段的台词还要穿插舞蹈唱歌还有手语。剧中一些不同时代的历史事件包括小时候的一些课本内容等都容易勾起人们的回忆,而且是种讽刺戏谑的方式表现,没有固定的故事脉络在里面。更像是缅怀过去的诗朗诵加上讽刺各种不良现象时弊的行为艺术。本剧对演员们的记忆力体力整体协调统一能力都是极大的考验,就和跳群舞一样要衔接好这么多人的部分着实不容易。台词中很多我爱表达的内容其实是我恨,一般观众应该是能分辨出这种反讽的。在结束后的访谈会上观众提问导演回答,导演称自己并不是刻意想表达讽刺某种含义,而是通过穿插各个事件的过渡递进表现去让观众思考感动。也就是说剧目是把问题提出来而并非是提供解决的方案。我认为戏里展示了时代变迁造成的物欲横流,以及大多数人沉迷对偶像明星的追逐喜好胜过对真善美和艺术的追求。人们更喜欢对事物贴标签比如放弃真理追求某某主义,有人以物质成功作为人生目标而昧着良心做事。很多人忘记了做人的原则忽视了集体等更高的利益。这部戏剧你可以看成是一部历史社会变迁的舞台纪录片或者一种戏剧式的摇滚乐,不过台词内容上很大胆,估计做网文应该会被封。孟京辉的作品也是两极分化喜欢的人很喜欢,不喜欢的人不能理解认为不知所云。我想随着时间的推移,后人会总结这种先锋式戏剧到底是一种进步还是纯小众的另类。反正对于我这种屌丝来说既没有看过尼采的书也没有看过高更的画,看看话剧熏陶一下也蛮好的。正所谓近朱者赤近墨者黑,人要是一直接近三俗容易穷相未尽,色心又起。因为思想空虚容易饱暖思淫欲。这部话剧我觉得还不错,不过形式特别不合每个人的胃口。满分5分制我打3.5分,下一次讲电影《异形:契约》。
喜欢我观后感的可以关注我的个人微信公众号:好习惯吐槽的观后感回复1赞
Lv4犀牛饲养员马路爱上了新搬家来的邻居,而邻居爱着别人,他开始了那注定无望的爱情⋯⋯“爱你是我做过的最好的事情”,马路开始学电脑、学英语,他改变自己的生活方式,竭尽全力想要给她幸福,而她固执地不爱他⋯⋯但是结局马路绑架了女主,亦或是杀了她⋯⋯小巫喵Lv42018-01-07
这个结局我其实非常不喜欢,虽然旁边的小姐姐说她第一次看的时候蜂巢还没盖好呢,可以看出这个故事流行多年,深受观众喜爱,但是这样讲故事难免有些不负责任。男主最后的行为最轻是非法拘禁,或者绑架,严重是谋杀,如果这样的“爱”受到世人推崇或者是原谅和理解都非常过分,这无异于替犯罪者辩护,难道是要我们宽恕因为女生不爱他就伤害她的行为吗?爱情是极其私人的事情,民法都无法调整,但是到了故意伤害,或者限制女生的人身自由,已经到了刑法调整的领域,这是非常严重的!虽然这是一个虚构的故事,但是司法实践中的情杀可不是少数,故事至少应对男主最后的行为持有否定评价,而不是鼓吹爱情。爱情可以卑微可以伟大,但不是伤害他人的借口,更何况女主这类受害人并没有欺骗男主的感情或财产,她已经告知自己不爱他,并且让他离开过了,即使有一些感情纠葛,但不至于让自己深陷人身危险的境地⋯⋯
而如果一个女生因为别人对她好而接受爱情或是婚姻反而是非常不合适的,这样对于他人对于自己都是欺骗,这和不知道感谢,欺骗别人的感情,享受虚荣心不同,所以大众文化在渲染所谓的恋爱技巧方面本来就存在误区,让男生认为如果女生不爱他就是他处理得不够好,给予她的物质或感情不够多,而一旦他认为自己已经尽力的时候,就会出现极端心理,这是非常危险的,而对于受到赠与或关心照顾的女生来说也会是一种心理负担⋯⋯所以与其说悲剧源于爱情本身倒不如说是社会价值观的投射,如果爱情的悲剧有类似性,那么就该反思社会文化了,就像之前的爱情悲剧故事里经常会出现家长干涉导致不幸一样,爱情虽然是最不理性的一种,但也希望社会可以对不同程度的行为有理性评价⋯⋯
舞台真心好喜欢呢~塑料布、水、灯光和烟雾,看似简单的组合却妙不可言,演员的影子投射出去美感十足,类似跑步机的桌子很有追逐感,雷雨天的音效也超棒~蛋糕蜡烛,散落的报纸和小球都恰到好处~舞台像是一个心房,拍击塑料布的声音就好像心跳感~红晕的灯光像是新婚的帷幔、玫瑰的花瓣~营造如出一种凄美的氛围~女主边跑边唱那里是最喜欢的部分,那种若即若离的感觉,既给人希望又让人绝望,确实是让人难以忘怀的女生~水漫上舞台,空凳子,有空灵的感觉,既是房间,也是男主的内心世界,一个人孤独到自言自语,蒙住的眼睛把看不到未来、看不清自己,在爱中迷失展现得淋漓尽致⋯⋯
希望爱情可以向红红、莉莉的那样,可能没有钻戒就不拍婚纱照,但仍然是热闹活泼的,生活像牙刷他们那样,虽然庸俗平凡,除了推销就是想着中彩票,但是没有过多的伤害⋯⋯抗争生活的勇气是要有的,但是明白有些事情不能勉强也是成长,学会放手,给予你爱的人自由也是一种爱自己的方式,爱是为了让世界更美好,而不是坠入深渊的理由⋯⋯虽然编剧的观点是“所有的爱情都是悲哀的,但尽管悲哀,依然是我们知道的最美好的事”,但是我更觉得所有的悲剧是当事人的能力不足,不仅包括爱的能力,更重要的是一种处理自己情感的能力,没有某个人不代表没有自我、没有生活,爱不是控制占有,是彼此自由的人有缘分共同经历一段美好的时光之后依然可以说再见⋯⋯4回复9赞
Lv5对于这部戏很多人说它最终会从“被经典”淹没在时间的河流里,因为剧情、演员和低俗的台词,我不想把这部话剧奉为什么圭臬,只是对我来说,它引发了我的思考,对我的成长有益,那么它就是一部好剧。lalalalaLv52017-07-28
其中的台词我还略记得一二,1)“流浪狗”与“流浪猫”的区别,不是狗与猫的区别,而是“流浪狗”与“流浪猫”的区别。因为流浪狗是被主任抛弃的,而流浪猫是主动抛弃主人的,所以养狗的人比养猫的人多,因为人们不喜欢被抛弃 2)你们的计划漏洞百出,如果能够忠实的执行,那么就一定能够顺利的失败。
而有两个细节让我思忖很久,虽然有些偏颇,但终究是真实感受。
第一,杀人真的很容易吗?轻而易举的承担了杀人的结果,就是不能坦荡的面对杀人的过程。
这些疯狂的人为了没有剪断的爱恋、需要弥补的亲情、追寻爱的信念而宁愿背负杀人的罪名,虽然疯狂,但是却隐射这爱的炙热和伟大。显然,需要空中花园的人儿与这些疯狂的人形成强烈的反差,他们被金钱迷惑双眼,被欲望谋杀了生活。他们似乎各自都有了充分的动机,但杀人真的那么容易吗?最终,三个谎言的受害者,巧妙的聚在一起却没法严丝合缝的编造合谋杀人的过程。他们轻而易举的就承担了杀人的结果,可是就是不能坦荡的面对杀人的过程。即使面对一只冷血的法国蜗牛,都没法下手进行杀戮。佛洛依德说:人是有死本能的,可以自己面对死亡,却没法面对别人在自己手中死去。但此时的他们没有人性道德,只有欲望,他们拿起刀,反复逼问核实汪总的身份,却始终下不去手。这让我对一个处在东亚的民族的愤恨又幽然之间出现,我想起了9.18以及种种视人命如草芥的恶行,不知道他们是怎样就面对了染满鲜血的双手。姜文在《鬼子来了》中,深深表达了他对这个民族“菊与刀“两面性的忧虑和不信任。而也正是看了这部电影和书之后,本来对待大和民族抱有和平心态的我却同样有种被欺骗之感。日不落的劣根性就是他们的卑鄙与残忍。
第二,纸灰与360元钱。人们如何抛弃经历?
汪总想逃离之前的被欲望挤满的生活,他想重归平静,甚至把之前生活标志的日记毁掉。但毁掉辛苦写下的日记并不是代表他可以忘却之前的生活。他烧毁第一本时就后悔了,用毁灭的方式抛弃它太残忍了,而以廉价的方式变卖却更容易让他接受。但那时,我想,他也许也抱有侥幸。他是否不想彻底毁掉它也是因为,以废纸的形式变卖的经历可以让他人读到?因为,在饭馆里的他用宝贵的时间已经彻悟了一个问题:人活的一生为了什么?它的真谛不是金钱而是经历。1回复2赞
Lv4一个陌生女人的来信,05年的时候看过徐静蕾版的电影,后来就好奇读了小说,巧的是看的时候和女主一样都是13岁⋯⋯小巫喵Lv42017-11-26
外出归来的作家在41岁生日收到一封沉甸甸的信,里面是一个女人自诉了她的一生。女孩13岁,父亲去世和母亲过着贫困的生活,对面的邻居一家人非常糟糕,男人酗酒家暴,小孩子丢女孩雪球,打得她头破血流,直到那个男的被捕,这家人终于搬走了。女孩知道新住进来的会是一个作家的时候欢天喜地,她好奇地看着作家的仆人打扫屋子,以及那些要搬进来的书,猜测是一位慈祥而受人尊敬的老者,女孩晚上在梦里就梦见了这位尚未见面的邻居。当女孩见到这个邻居的时候却十分吃惊,因为他是一位英俊潇洒的年轻人,既戏谑又严肃,女孩便一见倾心,她开始把作家邻居视为生命的全部,窥探他生活中的一切,从他摸过的门把手到丢掉的雪茄,她也努力改变着自己,开始读书学钢琴,一直向往着作家。但女孩又无比胆怯自卑,从作家身边走过用书包死死压住衣服上的布丁,因为作家的一句招呼便深陷其中不能自拔。但是母亲再嫁,女孩不得不搬家,冬天的深夜,她在作家门口等着他回来,想再见一面,但是却看见他和另一个女人回家,“寂寞的孩子会把爱集中起来,其他人则在社交活动中滥用感情直到消亡殆尽”⋯⋯
她还是搬走了,但是她封闭着自己的生活,疯狂地想念着作家,5年之后终于可以重返维也纳,她和作家重逢,但是作家根本不记得她。他们度过了女孩一生中最美好的三夜,女孩早晨离别时,作家送她白玫瑰,后来她在他生日的时候都会送他一束白玫瑰⋯⋯
女孩因为工钱被偷,只能在贫困的人才去的产房生下作家的孩子,那里像地狱一样,充满呻吟和哭嚎。她的生活受尽嘲笑侮辱,后来还为让孩子可以上好的学校开始卖淫,成为不同人的情妇,但是她始终不愿结婚,因为她只爱作家一人,但是她因为之前看见作家喜欢过着自由自在的生活,以及他用钱仓促打发乞丐的行为,她不想去打扰他的生活,也不想用孩子去拴住他,更不想让他怀疑或者为难,她始终保守着这个秘密⋯⋯
女主后来再次遇见作家,作家在舞会上邀请她,她连大衣都没有穿就围着一条围巾在大冬天和作家走了,但是作家依旧没有想起她,只是惊讶她为什么如此爽快地答应他。她早上离开的时候故意和作家说她之前爱过一个人总是旅行,但作家说总会回来的,女主说回是回来了,但是忘记了,作家说美好的事情是不会忘记的,我会永远记得你。女主便问作家知不知道生日收到的白玫瑰是谁的,作家却一无所知,而且作家还给女主塞了钱,女主难过离开,差点撞上仆人,但是仆人却认出女主来,女主伤心只见过一面的老仆人都记得自己,作家却不记得,女主把钱给仆人后走了⋯⋯
女主和作家的孩子最后还是病死了,女主临死之时写了一封厚厚的信诉说自己对作家一生的爱,没有照片没有画像,女主不想让作家怜悯或者愧疚,她只是恳求作家记得生日时候在花瓶里插上白玫瑰。她依旧像活着时一样,对于作家来说是个陌生女人,信里写着“我的世界只有你,同你素昧平生的女人,始终爱着你”⋯⋯
作家读完信以后只觉得女主的影子像是水底的石头,梦幻般的存在,却依旧记不起来确切的模样,但是看到空空的花瓶,不觉一怔,感到另一个世界吹来的一阵冷风,热烈的爱,以及像是从远处飘来的音乐⋯⋯回复3赞
Lv4#枪,谎言与玫瑰#诠释出暴力和废墟之美,《枪,谎言与玫瑰》的另一个译名《自杀者》更为贴切,男主家徒四壁,没有工作,生活在社会底层,和妻子岳母住在一起,靠妻子的工资养活三个人,男主还幻想着自己可以去乐队吹圆号,一年挣1320个卢布,养活一家人,但是终于凑齐钱租了一个圆号之后,他发现教程里面还需要一架钢琴⋯⋯于是男主起了自杀的念头⋯⋯小巫喵Lv42017-10-18
一些别有用心的人听说有人要自杀特别兴奋,期望男主通过留遗书的方式替他们发声,为他们带来利益,知识分子要男主为自由而死,美女要男主为爱上自己而死,人们甚至无情到规定男主自杀的时间在12点⋯⋯
男主开始重新思考生死的意义,一枪出去,嘀嗒之间便阴阳两隔,人体是一个细胞,被关在笼子里,灵魂出窍可以去见上帝,但如果没有灵魂呢,只是一个空笼子。男主开始害怕死亡,男主问别人有没有阴间,答案是:科学家说没有,宗教说有,到底有没有要去问有关部门,男主喃喃自语:那就是问不到了⋯⋯
那些盼着他死的人们欢呼雀跃,没有人关心男主和他的家人的感受,男主告诉妻子自己找到了工作,妻子和岳母在家里等着男主回来,准备着男主爱吃的东西,结果等来的却是男主死去的消息,那些人们虚伪地安慰着男主的妻子,送她一顶贵重的帽子,说是她可以带着荣耀活下去,可是妻子却只想要男主,她哭着问上帝为什么帽子和男主不能一起给她,象征着爱情和物质婚姻不可兼得。
众人开始抱怨如果男主是什么大人物就好了,死会更有影响力,结果男主并没有死只是喝多了,尸体应该是一个交通事故的死者,男主听到他们的谈话不想死了,可是众人却不依不饶,认为男主欺骗他们,男主质问他们,虽然自己既贫穷又弱小,但是没有伤害过任何人,为什么没有活着的权利?男主拿出手枪,众人吓得四散奔逃,故事结局⋯⋯
整个剧讽刺那些为自己利益不顾他们死活的人,鼓吹让他人付出生命,光荣牺牲,自己坐享其成,虚伪地去慰问死者家属,冷漠可怕到令人发指的地步,但反观他们也是一群可怜人,没有自己的话语权,想要表达自己的意愿又畏惧当局,想要找一个以死明志的人去代表自己。
再懦弱、贫困的人也有着不被打扰,安稳过活的权利,生命没有贵贱之分,人生而平等!回复4赞
Lv5lalalalaLv52017-07-26
算是孟导的粉丝,基本有戏上都会去看,这次这部臭虫,豆瓣上给出6.5我感觉还是低了,但确实跟以往看到剧有点不一样,主要表现在后面,用我的话来说就是太TM意识流了,还有点拖……
宣传时有个亮点就是舞台上会有摇滚乐队伴奏,但是从现场效果来看,有点形式大于内容,后半段整个剧场吵杂的让人有点难受,到最后连观众鼓掌的声音都听不见。
只能说这个创意不错,但效果嘛,第一次难免会有槽点,现场演奏是跟之前看过的孟导的戏的区别之一,下面解释下说它是意识流的而且拖的原因,最后会说下我看完所感受到的。
关于意识流
原因:表现形式太抽象且形式大过内容
整个演出接近两个半小时,按故事发生背景可以简单分为苏联时代,100之后的时代,两部分内容时长基本各占一半。
100之后的剧情大致可以描述为:
1、男主被发现
2、现代人争论要不要复活男主
3、男主被复活,尝试让他学会生活在新世界,和他一同复活的还有他身上的一只臭虫
4、男主无法生活在现代,同时他苏联时代恋人的孙女爱上了他……
5、没有生存的价值,男主被扔进动物园当做臭虫生活的环境和食物,因为和他一起复活的臭虫在现代已经灭亡了,当食物是他目前存在的唯一价值。
个人感觉这些剧情用40分钟就可以演完,那为什么会变成一个多小时呢?
表现形式上,在后半段中,台词比例微乎其微,大量的大段大段的重复、舞蹈和演唱(演唱都是特别噪的摇滚,能感受到情绪,词是一句没听清,当然忽略词这个细节,情绪最重要,认真脸)
包括结尾前演员们还在台上来了把臭虫杀(就是把狼人杀改个名),最后就是说明了臭虫胜利,臭虫永远都会存在(其他的我是真没看出来),然而这段狼杀就有将近20分钟,所以说形式大于内容。
这些就导致感觉看了一部现场版的EVA第25、26集,所以说它是意识流(当然哈,我也不懂真的意识流是啥意思,大家不都说EVA最后两集是意识流嘛)。
其实这些东西在孟导的其他戏里也有,就是这部把那种荒诞太放大了,说好听就是太先锋了,再加上现场的摇滚乐队声音一直很大很噪,所以这些加起来导致看完头真的有点疼……(委屈脸)
但是这不代表这是部烂剧,还是推荐可以去看下,以下是我看完感受到的,纯粹个人观点
1、灯光一如既往的nice,每次看完孟导的戏都在想这影子是怎么弄得,演员演技依旧没的说。
2、一个人如果背叛了他的恋人、朋友、阶级,如果他没有对你造成伤害,那么没必要跟他弄得鱼死网破、不共戴天一样,即便他是为了大胸和票子(自己也不是很能接受这个观点,但剧后感受到的就是这样~委屈脸)。
3、苏联时代部分描述的当时人们的生活看着有点滑稽,喊口号、广播体操似的党政舞、男女分开不能那啥只好同性之间互相慰藉以及表面上都无产阶级实际都很羡慕男主能娶到一位资产阶级小姐的众生相,没经过那个年代真的没法感受。
4、男主独自在100年后被复活,没朋友、没价值,想死还不敢,一个人赤身佝偻的畏缩在沙发上,真的被那种孤独get到了,自己负能量爆棚的时候也会有那种状态。
5、人不一定都要干有意义的事,就像看书不一定都要看有用的书,没意义就是这件事的意义,所以都说小资太装(摊手)
6、不管未来科技如何的进步,社会变得有多完善,道德水准变得有过高,每个人身上还是会有臭虫,可以是金钱可以是性可以是很装b的小资爱情,毕竟,没有绝对干净的人。回复2赞
Lv4承蒙朋友赠票,我在东直门蜂巢剧场观看了孟京辉工作室的话剧《你好,忧愁》。根据官媒介绍,这是一部根据法国作家弗朗索瓦丝·萨冈的同名小说意向进行创意改编的独角戏,讲述了一个关于青春反叛的故事。沧海遗珠Lv42017-08-29
看剧之前,我在心里为编导和演员捏了一把汗。如果您读过萨冈的小说,您大概就能明白。虽然这部小说确实具备了很多吸引眼球的要素,”我们具备了一场悲剧的所有要素:一个勾引女人的男人,一个半上流社会的女人,一个有头脑的女人”,但相比虚浮的情节,小说最动人的东西,却是那种若有若无、欲说还休的青春忧愁,剪不断理还乱,就像小雨朦胧的夜晚路灯下扑闪的飞蛾,横亘在心中。”那种感情以烦恼而又甘甜的滋味在我心头萦绕不去,对于它,我犹豫不决,不知冠以忧愁这个庄重而优美的名字是否合适。” 想要把这种心绪搬上舞台,用言辞和肢体恰到好处地表达出来,确实是件很不容易的事情。点不到,很容易成为矫情做作的朦胧意识流,而如果点过了,又可能变成恶俗庸常的琼瑶言情。
灯光灭,幕布开。屏气凝神。
舞台设计不错。从左到右,划分成不同大小的方格,用来布置不同的场景,中间预留出一块作为表演舞台;从前到后立起坡度,拓宽了空间,也便于观看。再加上简单有特点的道具,比如左边摆放了一台老式电视机,播放黑白片,右边摆了两台老式打字机,整体看起来布局比较合理,也比较简洁美观。
女演员黄湘丽不错。全场独角戏硬撑,对于剧本的理解没有问题,再加入吉他演奏,唱歌,肢体舞蹈等多项表演,看得出来非常努力用心。尤其是吞葡萄独白那一段,表情和节奏不错。
但是,可惜了舞台设计留出的发挥空间,可惜了努力用心的演员,这部剧整个跑偏了方向。它从一个青春少女,还在模模糊糊的怪梦中缠绵,却被早晨斜射进窗台的阳光照醒,揉着眼睛轻轻叹息:"你好,忧愁……”这种画风,猛烈地转成为,一个打着鼻环的非主流,抱着电吉他在汽车修理厂的破烂汽车上用粗野的声音吼道:”你丫好啊!!!忧愁!!!!!”这种画风。是的,萨冈抽烟颓废,萨冈笔下的女主角也抽烟颓废,但是小说文字里的那种意境,是天真无知的无意义无目的,而不是问题少女情欲横流的放纵啊。
举个具体的例子,剧中出现的几个有关情欲的场景,都被改编得欲念横流,龌蹉不堪。小说中那些单纯而又无知,带着青春气息温柔的傲慢和不安,在用力过猛的台词设置和表演之中完全流失了,就像是您在山雾缭绕的草棚里,焚起一注清香,刚想泡上一壶茶,却不知道从哪里冒出来一个涂脂抹粉劣质香水味刺鼻的女人,赖在您身边不肯走。
比如女主角塞西尔和年轻男朋友陷入爱情。小说的描写纯真而又坦率,感情真实青涩,而舞台上女演员把一瓶乳白色液体,缓缓倒在自己裙子上,加上夸张的呻吟和肢体表演……用力太猛,校园青春片生生被编成了岛国动作片,实在是败笔。
原文大概是这样的,舞台上台词也差不多,可是表演出来却是阿姆斯特丹风光:
“是你吗?你怎么来这儿了?"
我示意他别这么大声说话。“要是他母亲来了,看见我在她儿子的卧室里,可能认为…再说,谁又不认为,…我觉得害怕起来,便朝门口走去。
"你去哪儿呀?"西利尔说,"回来吧…。赛茜尔。"
他一把抓住我的手臂,笑嘻嘻地把我拉住。我朝他转过身,望着他。他一脸变得煞白。
大概我也如此。他放开我的手,但马上把我搂在怀里抱着走。我思绪混乱地想着:这事要来了,这事要来了。接下来的是爱情的环舞:恐惧之中混着情欲、柔情、疯狂和突然的痛苦,那种痛苦过后,便是成功的快乐。自这天起,我有幸--而西利尔则有必需的温柔--体验到这种快乐。”
除了这些大场景的设置,其他小细节也都是同样套路,从头到尾强化女主不良少女的形象。整个剧目把女主角对安娜复杂多变的态度粗野地舍弃,变成了一个完全低俗、抵抗任何高尚、诡计意外害死安娜后却没有太多愧疚心态的问题少女。改编不是不能这么改,只是这么改,原来小说所有闪光的地方,所有让人感动和感叹,让人心头泛起复杂情感的地方,就都被粗暴地清除了。这样的改编,有什么意思呢?
另外让人跳戏的,还有强硬植入的笑点。比如(自以为)很接地气的”这些题目实在太难了,都不会做啊,安娜是个大SB!”(大意)之类,太生硬无聊。您甚至都能听到编导的脑波字幕,”哎呀,演了这么久,观众们都快睡着了,我来加几段笑话吧!”。植入技术和笑点质量实在太差。
总之,在这么一个雾霾严重的夜晚,和几个朋友到剧场看戏,我本来迫切地希望短暂地逃离这污浊的帝都,哪怕片刻。但用力过猛的忧愁,实在让人你好不起来。写这篇东西,绝对不是为了批评或批判这部剧,仅仅是希望剧组能做得更好,同时也为给想要买票看剧的朋友们做个参考。如果我可以逆转时光的话,我更宁愿花两个小时重新读一遍萨冈的小说。因为,您知道:
“只是在黎明时分,我躺在床上,听着巴黎街上唯一的汽车声时,记忆有时违背我的意愿冒出来:夏天和所有关于它的回忆复返了。安娜,安娜!在黑暗中,我轻轻地,久久地呼唤着这个名字。于是什么东西涌上我的心头。我闭上眼睛,呼着它的名称来欢迎它:你好,忧愁。”1回复3赞
Lv4什么是余音绕梁?此刻,便是。不论是手里在忙着什么事,心里一直在回响着《氧气——明明之歌》,“当所有的光芒都向我涌来,当所有的氧气都被我吸光…”用户189****2065-8ebbaLv42017-05-19
第一幕 爱一个人,是什么模样
黑犀牛饲养员——男主马路,喜欢上了他的邻居——明明。
女主明明,此时却深爱着另一个人。尽管那个人不爱她,她依然爱得炽烈、火热。她爱他,额头上便刻写下“奴隶”二字,愿意为他俯首帖耳,她每一刻都希望在他身边,即使只是看着他睡着,也愿意静静地在一旁,闻着他每一次呼出的气体!
“人是可以靠二氧化碳活着的。”她高喊:“因为有爱情!”她爱得近乎疯狂,却又在那种疯狂中,流淌着一股无所顾忌、肆无忌惮的勇敢。
相较之下,起初马路的喜欢,显得那么无力。他只是在好感中顺从地关心、顺从地保护,甚至不敢勇敢地争取爱!在明明疯狂的爱面前,不堪一击。
所以,明明对马路说,没有勇气的人,找个女人陪你吧,但不要说爱!!
第二幕 你的爱情丢了吗
不知道现实生活中、有多少对情侣在一起,是因为妥协,因为欲望,因为催婚,唯独不是因为爱情。
第三幕 一个不再做梦的男孩
当男孩从噩梦改为美梦后,他有次梦到了一个美女,立刻大喊咒语“我在做梦。”醒来后,美女果然在他身边,可他从此以后,却再也做不了梦了。
为什么这件事以后,梦就不再有了呢?耐人寻味。
第四幕 日复一日的梦想
雨中,马路声嘶力竭的告白,无奈得令人一阵酸楚。“所有的白因为遇到你,都变成了黑墨水而感到自惭形秽;所有无知的鸟兽都因为无法说出你的名字而羞愧万分。”给爱的人,那样赤诚,愿意把让她幸福当成自己日复一日的梦想。他学计算机、学英语、他读书读博,他努力赚钱,就为了给她她想要的一切。
可是她不爱他。马路成了下一个明明。
但疯狂在继续,不管世俗的观点是什么,他有了自己认为的生命的意义。世俗看重的,或许对他来说,毫无价值。生活中,又有谁,能完全摒弃掉世人指手画脚的眼光,真正地跟从心意呢?
又有多少人,在一次次碰壁后,也成了“正常人”,只剩下对这个世界麻木的妥协。
爱是如此,连爱都如此。
建议:
1.女主角第一次亮相时,希望穿的鞋可以换做脚踏声更重的鞋,当她一步一步走来的时候,嗒嗒嗒的每一声都应在静空中那样清晰、那样深刻,仿佛每一步都走在男主角的心里。
2.情绪爆发的戏,最容易打动人,可情绪最放松的戏,最能看出一个人投入的状态。投入进去了,你才是戏中人,才会在举手投足间,最自然。
3.有一场戏,男主在撕女主给他的礼物。他撕了一层还有一层,一层又一层,“明明,你是要把我逼疯吗”,随着每撕一次,情感应该是逐渐递进,浓得最终爆发的,又在爆发后变为无奈和妥协,继续在隐忍的平静中撕下去,直到最后,发现礼物就是一张张白纸。(暗喻他在她心里的地位)
可能是因为剧目整体都是有笑果的,这里的安排是瞬间爆发,爆发后迅速妥协,带着宠溺的埋怨,引得现场大笑,却变了味道。
4.我愿意对所有成长的过程抱有宽容!只要有一颗向好的心,所有的成长都值得包容!希望年轻演员再接再厉!
写了这么多,现在发现,台词不重要、分析不重要,留在心里的感觉最重要。
演员最后说:“希望你心中美好的事情,能一直坚持下去。”
不属于我的爱人,我可以放下,属于我的爱,我当勇敢追随。回复赞
Lv5最近几次发布了我在国庆期间看过的电影的观后感,接下来发布以前我看过的其它电影和舞台剧的观后感。如果有最新我看过的剧目会穿插发布,这次先抽8月底我看过的舞台剧《战》的观后感发布,他们第二轮的演出在10月下旬又开始了。好习惯Lv52017-10-11
这部戏是椎剧场的又一力作,在豆瓣目前评分7.3分。以前我看过他们的舞台剧《呼吸》和《毒》,均改编自国外剧本感觉都演的不错。
这部《战》不是传统意义讲故事的剧,它是一部当代运动剧场作品。
什么是“运动剧场”?
“运动剧场”《战》创始人、台湾著名导演符宏征于2009年对“运动剧场”这个概念做出了解释:当肢体运动到某种能量的时候它就是在燃烧自己:它可以把自己的惯性燃烧掉,把原来身体的制约、情绪的制约燃烧掉。在这样燃烧状态中,肢体变得放松、敏感,会对撞向肢体的概念议题产生最自然的反应。
我看这部剧时想起了以前看过的孟京辉黑猫剧团的《我爱XXX》,也就是传说中的先锋剧。《战》看下来算是运动肢体剧,也是多个演员像念诗一样挨个说了很多疑问排比句,然后结合配乐或灯光做了很多肢体动作。整部戏里还穿插了一些带台词的小故事,反映了一些社会现象。和传统只靠一个故事,不靠大段肢体动作的戏剧风格不同。你可以理解为具象和抽象的区别,并没有一定孰优孰劣之分。这就像你看不懂达利毕加索的画,但并不代表他们画的不好是一个道理。
剧中的故事有因童年被性骚扰,成年后无法面对男女肌肤之亲的女生。而且她因父亲当年没帮自己讨回公道,最后父亲临终时她不肯见最后一面,去医院做心理治疗一直没有好转。有面对变态老板点头哈腰委曲求全的员工。有面对生病妻子和情人同时事业走下坡路的运动员。还有被黑社会女老大驱使去要债的杀手。其他片段都是肢体动作结合语言描述出各种感情的困惑挣扎。
我认为这部戏主要是通过肢体语言(大量的格斗以及运动的肢体动作,主要是乒乓球和篮球)加几个故事来表达我们在这个社会上面对外部环境或自己的家庭时,大多数人会面临很多压力。就像李宗盛写的《凡人歌》里的歌词一样:“你我皆凡人,生在人世间。终日奔波苦,一刻不得闲”。如同每天要战斗一样,既有和别人的对抗也有和自己的战斗。现代人有着太多的焦虑攀比从而造成不少的心里压力,而痛苦的回忆和残酷的现实又牵绊着我们人生旅途的脚步。要想获得心灵的安宁除了有斗志外,还要放下一些执念看淡一些事,正所谓有舍才有得。
演员们很辛苦虽然多为上戏学生,不过他们经过严格训练彩排,所以体力和演技都是不错的。在炙热灯光烘烤的情况下,演出中要穿西装皮夹克并带有大段舞蹈一样的动作闪转腾挪,地上还散落着不少乒乓球行动很危险,导致有人擦伤。俗话说得好:宝剑锋自磨砺出,梅花香自苦寒来。看着他们的辛苦努力和精湛表演,观众发出会心的笑声,谢幕结束时观众们也报以热烈的掌声证明了对他们表现的认可。
没有苦逼的青春,何来牛逼的人生?演员表演时就应该除了要对得起自己的酬劳外,还要对得起自己的辛劳。很多偶像型演员平时没有钻研专业,只顾着打游戏谈恋爱不思进取。想靠粉丝变相维持自己的高收入,而没有专业的态度来做好自己的工作。这种只能算明星但不能算演员。演员在戏中演别人悲欢离合的故事,小鲜肉偶像是在平时演自己喜怒哀乐的故事。前者靠角色,后者靠人设。好比中央戏剧学院和中央戏精学院的区别,人设这种东西骗得了一时骗不了一世,所以认真提升自己才是正道。当你给自己粉丝不是美梦而是鬼压床的感觉的时候,你的事业离到头也不远了。这让我想起了一句名言:猪长老,快收了神通吧!
其实有点抽象概念的剧目观众不用太刻意寻求某种统一的答案,因为戏剧有很多种形式。有些剧目就是让人感同身受去体会自己或者周围人发生的故事,如果从中感悟到了以前不懂的人生道理,或者心灵的压力得到了释放,又或者以前的怨念通过一部戏而释怀,那么这部戏的意义已经达到了他的初衷。每个人的人生经历不同,看剧目时会因自身的一些境遇产生不同的感想,这就是传说中的各花入各眼。剧目好不好看如人饮水,冷暖自知。我觉得很多肢体剧就像以梦为马,给人们一个开放式的体验。就像一面镜子每个人可能从中得到不同的答案,有人从中能回忆起自己悲喜交加的苦乐年华。这就是戏剧的魅力,如果你喜欢这种剧目请到剧场亲自观看。我很喜欢电影和舞台剧带给我徜徉在不同世界的感觉。
满分10分制,我打7.5分。喜欢我的观后感的可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复5赞
Lv5空旷的舞台上,在县城歌舞厅般(非贬义)的灯光挑逗下,高耸的二层空间时隐时现;红磨坊似的现场奏乐倏忽倾斜而下,庄严与谐趣交相辉映,带着法式热吻的浪漫和法语唾液的不羁。可那空旷都与你无关,生存留给你的余地就这么小,而且还在越来越小。所有不情愿的、肮脏的,重要的、难忘的,都发生在一层那罐头大小的镜框式空间。lalalalaLv52017-07-26
半垂的卷拉门下跺着热锅上蚂蚁的脚,局促的喘息声像暑天儿黏腻的蝉鸣,那是空间继续挤压的力量;仿佛可以洗刷灵魂使命运焕然一新的大雨中,货车前座的激情晃动着车身在雨雾中冒着热气,那是脖上绳索在无知地拉紧。关系,像一张张贪婪的嘴,将你吞入黑暗的洞口。隋大出现了。
拥有一副销魂搓衣板儿身材的小王爬上插入云霄的桅杆,孙猴子般眺望下界云游的神明,为沈黛呼唤着良心的再现。墨水儿般湛蓝的深海上,星空令人眩晕地眨着天真的眼睛,仅仅一道半垂的天幕,几排县城歌舞厅的灯光,就简约地营造出近乎奢华的震撼之美,如后排福利般不吝馈赠。
世上本没有神明,良心便是你所供奉。你若每日为它拂去尘土,它便是高悬头顶的指路明灯;你若将它压入箱底,那么沈黛从此只能是传说。为人,为己,手中就像握着一颗随意变形的水球,在指掌之间与自己打着太极。谁不想做云中鹰,乘风破雨,只怕闪电无情劈,烤成焦鹅。所幸这世上已几乎不再有完全的善意和无原则的退让,却不幸并不会因此一定可以避免加倍的恶意和得寸进尺的紧逼。当良心披上越来越厚的盔甲,神明早已浑身涂满万金油。
别说你没遇上过,但当我真的遇上——刚下公交车的大妈欲穿自行车道却被逆行的电动自行车剐倒,几双已经伸出去扶的手却在大妈坐在地上抱着蹭破皮的腿并不职业地叫着“哎呦我腿折了你得……”时,面对肇事者认栽负责的表情缓缓收了回来。我的手也在其中,那一刻,我碰到了盔甲的硬度。
这本不是观赏性十足的台本,却有还原度极高的大方呈现,描红模子时一笔一画儿,开处方时一气呵成,正经是该停就停,想唱就唱,连剧本中的略嫌拖沓都有了韧性十足的节拍,三个多小时竟也不知不觉就度过了。
隋大在人际的监牢中支撑不住,抹去狠心的小胡子,甩开柔软的卷发,卸下发福的西装,归还怀孕的沈黛。那个比台上所有反串和没有反串的男演员还帅气的表兄,狼狈地挺着绝望的希望,在已无法洗刷出良心原色的大雨中,回到那个孕育过表妹爱的希望却被绝望埋葬了灵魂的货车前座。金色的光,黑暗的影,扰乱的心,皆入虚无。
夜深,固执地等着不知是否已错过的末班车,一辆计划之外的出租车如同从天而降。钻进后座儿,关上车门儿,冷气扑面而来。悄悄将车窗稍稍摇下,热气钻进来联通了两个空间,这才轻呼出一口气。一路司机师傅周到有礼,正想着是不是上了模范车,瞥见座位上一盒儿纸抽,随时恭候的姿态安稳坐着。不由会心一笑,想是遇到了好人。
一年又一年,有幸见识到别人蒙太奇又卡巴莱的种种奇思妙想、雅俗共赏,却惊骇地发现我们仍在主流画地为牢、非主流高贵冷艳的独木桥上难支。大剧场们将自己圈在大不过一座城,小可到一条街、一个院儿,甚至一家店、一棵树的“变迁”;小剧场们用ppt幻想着“想象力”,用word敲碎着“思想”。我尊重,甚至热爱,可我也害怕,不只怕固步自封的不进则退,更怕被掩盖或不敢承认的源泉枯竭。相比之下,偶尔,或者哪怕就是时而的观众笑场,其实只是一种接触的自然反应,需要的不是大惊小怪,更不是互相指责,而是继续接触,互相关注。但是我所害怕的那些,如果根本就“不存在”,那就是我的杞人忧天了。回复3赞





















