Lv4#说真的都没让我失望过#日光灯女孩👧🏻Lv42019-09-11
#依然是一个笑到歪掉的节奏#🤣🤣🤣
#但是平常的真的堵堵堵,赶得我心脏快停了😱😱😱
#很喜欢赵泽厚的声音(俺是声音控挂的😂)
#看完其实觉得电梯最忙🤣
#女服务生没话说的赞👍🏻
#感觉每个人都很忙很有戏耶,我整个笑到好累,即使旁边没讲台词,依然很有梗,我的妈呀~~~素不素想逼死谁啊😂😂😂
#那个妈妈的化妆技术太强大了,好得我都惊讶‼了‼
#每个环境都安排的很巧妙,一个接一个,环环相扣,看似懂了,但其实都没懂,用词的暧昧到最后的铺陈设计,觉得很棒👏🏻👏🏻👏🏻💐
#演员们我都很喜欢,安可😍
#但场地其实真的不太爱,后台经过的路人甲,时不时让我出戏,呵呵🤨2回复9赞
Lv3小柯音乐剧《我变了,我没变》,一直被名字吸引,变与没变的因由是什么,对于自我的探究总是抱有好奇,或是更喜欢站在旁观者的角度无需责任和压力的评判,进而反观自身。用户134****1663Lv32018-04-01
舞台背景很简单,通过两块电子屏来表现地点变化和科技感,其中机器人跳舞的画面很呆萌可爱。
故事的情节也不复杂,男主因肌肉萎缩症换进脑死亡的宿主体内,外貌巨大反差造成自我和爱人的不适。从而问题来了,是拥有同样思想和灵魂的人是我自己,还是那个承载我灵魂的帅气躯体是我自己呢?理智的想肯定是第一种,否则那句’好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂万一挑一’为什么会得到大家的共鸣呢。可是感性的接受应该很难吧?如果我的爱始于颜值,忠于才华,那么没了这份帅气,便缺失了爱的原动力。散场跟单单探讨这个问题,1、都能换脑了,却没想到整容,内容上禁不住推敲;2、爱一个人不是爱他的灵魂吗?外貌有那么重要么。单单只是回答我想到太简单了。他如此回答一来是因为他很少纠结和思考这类问题;二来他的结论都是根据感觉,很少能给你有条理的讲出1、2、3......的论据支持的。
这部剧有两个很欣赏的亮点。
1、在音乐剧中加入了传统乐器,二胡、另一个不知道是不是三弦,动听又恰如其分,没有一点违和感
2、机器人的故事线更完整严谨,好感度优于人物线
总体上说这部剧的喜剧效果非常好,全场笑声不断。里面的歌曲,也一如既往的好听。回复3赞
Lv5#音乐剧谋杀歌谣#故事虽然庸俗狗血,却用了一种爵士摇滚的形式呈现,唱得好听而且唱得清楚,全程心脏咚咚咚跳,特别兴奋🤟🤟🤟而且这部剧彩蛋福利特别多,像我有幸被抽中互动嘉宾,在开场前就“疯”了一把,谢幕后演员们也大放福利,唱了好几段,在台上嗨翻了🤟😍😘Rui-kovicLv52017-12-02
我看的是变身怪医三人组的首场秀(刘令飞,徐丽东、郑云龙以及旁白朱梓溶),演员们扎实的功底让人心悦诚服!饰演Sara的#徐丽东#舞姿如同她的声音一样美,与刘令飞所饰演的浪子Tom缠绵时,那富有张力的舞蹈将两人之间炙热而滚烫的爱淋漓尽致地展现出来👏不得不提#刘令飞#这一身腱子肉大赞,背阔肌都能练得那么好,看得我目不转睛😍😍😍而饰演Michael的#郑云龙#人物把控太棒了,其实演浪荡子容易,演闷骚暖男难,但他对博士角色处理很细腻,之后黑化时充满爆发力和邪魅感的演绎让我心跳加快,身体都不自觉地向前倾,本能地被这股危险气质所吸引🙀😂最棒的是旁白小姐姐#朱梓溶#,一开场就惊艳到我了,慵懒的嗓音和性感的声线简直酥到我骨头里,浅吟低唱,叙述着故事,也牵引着人物😘👏👍
故事真的很简单,一个三角恋与婚外情的陈腔滥调,全程是“原谅她”😂😂😂但最后还是有点新意:一般人遇到出轨会怎样做?《谋杀歌谣》给了我们另一种选择——杀人。最后暗黑的曲风配合锐利的歌词,给人感觉非常震撼,演员们的情绪饱满立体,将矛盾冲突推至高潮。摇滚真的很嗨,幕布后面一整个Band在演奏,旋律大部分是一样的,但节奏抓得很准,和台上演员们的表演超级契合。所谓“41首摇滚歌曲”没数过,但整体下来非常享受🤓😎2回复12赞- Lv4记得我刚看过《冬之旅》的时候,嫌弃这个剧本太匠气,但有了对比才知道,它起码逻辑通顺剧情完整。我以为做到这一点对万方来说非常轻易,我要知道那是她超水平发挥,大概当时会多夸几句。SamiLv42017-09-23
既然它叫《新原野》,我们就拿它跟《原野》比一比。首先我承认这两部作品是有共通性的,比如它们都涉及了婆媳关系和不幸福的婚姻,都展现了处于这样的关系中的女性悲惨的人生。然而是什么让《新原野》落了下成呢?其一是《原野》的内涵要丰富得多,它所涉及的方面远不止婆媳关系或是婚姻,甚至可以讲这些元素都只是主要剧情的附加。而在《新原野》中,这显然是万方创作的全部重心,也是因此,整部剧很快就显得枯燥乏味了。基于这一点,其实《新原野》并不配叫这个名字。也就是万方了,搁别的谁敢这么取名,会被骂的。
其二,《原野》虽然在现在看来未免略显狗血,但它的情节逻辑是说的通的。而《新原野》虽然在有些时候确实能由女性当时所处的地位和由此衍出的无助感引发观众对整个理教制度对女性压迫的思考,但是有些事情的发生就像是编剧想不出更合理的方式让剧情发展下去了一样。《原野》里对每一件事情都有交代,《新原野》显然觉得这样没必要,或者万方根本解释不出来。
而演员的选择也并不如人意,王姬的台词显然不行,断句方式奇怪声音没有中气,一听就没有话剧功底。这种嗓子在舞台上,挺折磨人的。不光是她,这部戏其他演员的台词也都不怎么样,也许跟戏的有些部分排得太炸呼了有关系,很多时候他们好像都在语焉不详地喊着什么,而我听不懂。甚至冯宪珍也因为角色略有疯癫全程不愿意好好说话让我只听懂了她答应自己儿子那几声。
王姬的不合适不仅仅体现在台词上,她那种骨子里的知识分子气质根本没办法说服我她是那个会把“旧”念成“一日”的农村女人。她试图演一个底层女人就像严歌苓试图写出来一个底层女人一样,自己就把自己出卖了。
再别提万方还让她有那么多文邹邹的独白,制作人大可感慨在现在诗剧由不合时宜生出的不易,可这种形式就是不适合用在一个讲底层人民的故事上。这个出口成章描写功底很强的人,怎么可能是个大字不识几个的农村妇女?
也不是说就没得夸了,这部戏的舞美跟导演还是很不错,我能感觉到他们已经尽力在做自己能做的一切了。写意的舞美真是醉人,这种写意是中国人已经做不出来了的要靠着外国人对中国的一知半解才能做出来的写意。这一对夫妻档做出来的床单跟盖头,月亮跟鼓,自行车跟放映机的转换,还有谈离婚那里短暂的剧中剧,都令我惊喜。然而自从开始了漫长的找人,我就控制不住自己陷入了昏睡……
央华现在有本事把所有的戏都排成赖声川的作品,就舞美好看。这本子要搁人艺演,不至于这样。这导演排个别的本子,也不至于这样。回复4赞 - Lv5“我要做好人,我要做好人,我要做好人……”为什么要分割出好人与坏人的区别呢?人,有可能做好事也可能做坏事,有善念与恶念,就好比一个杀人犯罪不可赦但是有非常有孝心,这又该如何定义?人的好与坏,意味着善与恶,因为人性是复杂的立体的,是善恶共存的,所以没有纯正的好人与坏人之分吧!仔细想想不难发现,没有人可以信誓旦旦的说,自己从来就没有干过一件坏事,人性总是有劣根的,每个人都有阴暗两面,每个人都自私的从自身利弊的角度出发看周围,去评判好人,坏人。毛毛-7e11dLv52017-06-29
善良柔弱的沈黛无条件的做着好人,干着赔本买卖,救济着各种需要救助的人们,无意爱上了一个救助的流浪汉,他利用了她的善良变得好吃懒做最后吸毒成瘾君子还是无情无义抛弃了她;隋大,与妹妹截然相反的个性哥哥,霸气,果断,从不做赔本买卖,让人有点望而却步的生意人;舞台上不停变换着的说话口吻语气与服装造型,到最后众人齐召唤这个大家都喜欢的“烂好人”妹妹时,在审判庭才发现原来是同一个人,她(他)自己享受着做好人被众人所需要的同时也享受着做坏人的快感,所有的人们都敬畏他。那她(他)究竟是好人还是一个坏人?!
世间万物互为因果,好人能成为坏人,坏人也可能是好人,阴与暗,正与反,努力把心里的恶魔降服,做个不要一味是好人的“烂好人”。
那就让我们一起-----四川好人回复5赞 - Lv5婚姻像一个魔盒,他改变着婚姻中的男人和女人,而这种改变倒不是婚姻本身起作用,恰恰是婚姻中夫妻自己在改变自己,爱是两个人一起成长,有交流,有理解,才有更深的爱。这一系列过程必有争执的可能,但这倒不是坏事,暴露出来的,远远比掩盖来说更有利于婚姻的和谐,沉默不能解决问题,那只是隐瞒和欺骗。感情是两个人互动,无论才子配佳人,还是相互欣赏的,其本质是一致的,那就是互解风情,懂得生活,所谓夫妻双簧,没有配合不行。毛毛-7e11dLv52017-07-02
她是家里不受宠爱的大小姐,满心愤怒觉得全世界都欠了她一样,一出场就情绪亢奋,像一堆柴火一点就着,又像一个炸弹,随时可能爆炸。在家里,恼怒了就撒泼,一哭二闹三上吊,不依不挠;在外面,对男人格外反感,稍有触犯就怒目相向,反唇相讥。锋利的话语,挑衅的眼神,那桀骜不驯的态度,令多少须眉逃避三舍。于是男人们群起而攻,一个凶神恶煞的只有阎罗王敢娶的“太太”,一头没有人敢驯服的野兽怪物,她成了远近闻名的“悍妇”。
相反二小姐像朵盛开的玫瑰,引得男人们蜂拥而至,如此巨大的反差造成心理上的压力和刺痛,也伤害了她的自尊心,家人将她作为妹妹婚姻的附加条件(必须让她先结婚才能让妹妹结婚),让她忍无可忍,她开始顶撞父亲,对男人恶语相向,又迁怒于妹妹,甚至大打出手,终于使她彻底帮其他人都走上对立面。
其实该剧的整体还是简单的套路模式:悍妇大小姐~之后被爱~恢复理智,从开始不懂事,再到得到教训,到后来变成一位人人羡慕的贤妻,但它的独到之处就是借用在爱的名义下,解放了当时社会背景下的女性,不需要刻意的男女平等,而所谓的驯悍,无非就是以暴制暴。1回复6赞
Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞
Lv4说实话,整体感觉个人觉得一般般,还算行吧。钢琴手挺不错的,莫扎特进行曲真的超级快,但是弹得还不错,小提琴也很好,曲子忘了叫啥了。最后彩蛋的原创曲子很好听,有点淡淡的忧伤,曲调也很棒,是一大亮点!但是个人不太喜欢这种和流行音乐结合的方式,感觉有点不伦不类,很多曲目应该有些改编吧,曲调或者是乐器,但是真的不喜欢这种形式的,可能有的人会喜欢吧!整场的曲目几乎都是听过的,可能也是听太多,很多商场大堂促销啥的都是配类似这种轻音乐,所以整体的感觉就有点下降了~当然这个和演奏者无关!再吐槽一点,我觉得好的演奏是演奏家全身心地投入到音乐中,表演的同时也是享受音乐的过程,一个演奏家,是否热爱自己的乐器和他演奏的音乐,是否真正投入到音乐中去,观众是真的能够看出来的。之前看过其它国家全国巡演的交响乐,那么多演奏者,但是你就是能够一眼注意到某些人,感受到那一瞬间的演奏者生命中只有音乐的感觉~说得有点多了,再吐槽下表演服装,西方交响乐团里,一眼望去黑西装白衬衣,一下子仪式感就出来了,也有女性穿裙子,都是深色紧身中裙,一切为了演奏方便,不会穿得太过华丽。但是爱乐团这个,除了那个架子鼓手和男性,感觉其它人穿得有点过了,希望不要被骂……爱看戏的萌妹纸Lv42019-06-23回复4赞- Lv4特别加的手语特别场小副675Lv42018-07-29
坐在双号的位置,本来以为是在舞台两侧都有老师演绎的...没想到是在单号区面前才有...距离有些远...
本来觉得旁边已经有中文字幕了,再配手语会不会有些多余....但是从最开始Don的手机铃声一响,手语老师也在比着电话☎️的样子就知道这场演出不简单🌝🌝 除了手语翻译,老师还会在间奏的时候打拍子,假装演奏乐器hhhhh 为的是给聋人朋友们带来节奏感和律动感。
原本看到手语老师名单以为是四位老师会有“手语对话”这种操作... 没想到对话一出来全是手语老师一个人完成的....
最惊喜的除了手语老师一人分饰多角之外,老师还要负责舞蹈的部分!我看到老师会跟着Lola一起舞动!包括后面几支快节奏的歌,老师都会在翻译的同时一起跳舞!“Everybody Say Yeah”那段基本还原了群舞的动作....
然后就是手语给这部剧的抒情歌极大的情感加成。“Not My Father's Son”和“Soul of a Man”有了手语演绎之后更感人了... 这两首也是我几乎全程放弃舞台专注看手语老师的时候(Charlie,Lola,对不起!)但手语老师在这几首歌的时候真的在闪闪发光!看得我鸡皮疙瘩掉了一地😂😂
手语特别场真的给我们带来了极其独特的体验...原来无声的律动也可以很美...希望这样的形式能够多多出现几次,让聋人朋友们能更好地感受剧场的魅力~
半星扣在发挥有些失误的Charlie和Lauren....但他们可爱!回复4赞
Lv5#8.19 té Live Modernsky Lab#渣渣辉666Lv52018-08-23
两年后二刷té,相比onstage的空间小、声音闷,摩登的舞台和硬件确实适合他们风骚走位的空间感以及对技术的挑剔要求,而且是如此良心到吃惊的票价。
上次说贝司matsuda像北村一辉,穿着美产996,昨天倒穿了ultra boost吧。回归的初始鼓手tachibana,对节拍有着可怕的掌控力,太稳太精准了,轮廓与眉眼竟有点像西岛秀俊。我一向不喜欢用超燃、嗨爆、炸裂之类去形容一场演出的水准,但té的现场实在质量太高,全程高能与亢奋,歇斯底里通透的畅快,疾风骤雨般侵袭来,连绵不绝的律动与音墙,被电流击中的通透酥麻又精神抖擞迎来下一波冲击。全身被汗湿透,脖子也好久没有这么扭过了。1回复10赞
Lv5#9.1 Empyrium Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-02
有生之年,恍如昨夜,十几年来我从未想过能在家门口看到活生生的Empyrium本尊们。这是我对泛黑类音乐,暗潮新民谣、阴暗氛围等系统地启蒙与入门,同时也开始知道了Prophecy Productions,并一直同步更新厂牌发行目录的豆列至今。(没有Empyrium就没有Prophecy)
近年虽不常主动去听,但一直留意乐队的消息,除了那张现场专辑《Into The Pantheon》外,乐队这两年上Hellfest等音乐节的视频也会关注。最让我感动的莫过于2015年的Prophecy Fest,Empyrium在巨大的洞穴里演奏《The Franconian Woods in Winter's Silence》,当时微博秒拍视频一打开,前奏一出来,各种百感交集。
真看到他们往台上一站,倒没那么激动了,Markus和Helm都40了,也横着长了。33岁的Fursy已褪去了当年的青涩,他的老基友来中国那么多次,非常希望他自己的Les Discrets能来国内演出。歌单和北京一样,老歌为主几乎不用复习都很熟。《Mourners》、《Heimwärts》、《The Ensemble of Silence》、《Many Moons Ago》但我最最喜欢的仍是《The Franconian Woods in Winter's Silence》,这是Markus不到18岁就创作出的,真让人感叹太天才。寂静森林的清晨冷雾,游吟诗人的低声吟咏,忧郁缥缈却哀而不伤,这神秘主义的气质,来自美丽敬畏的大自然。
讲真,整体的效果不如期待中那般完美。舞台精简就算了,在乐器的配置上没有大提琴,而小提琴姐姐Aline(Haggard,Neun Welten)的存在感也不高,可缺少原声乐器比如木吉他就无法还原美轮美奂的意境,所以在现场的编曲上会表现得更重更有力。
没想到Markus和Helm在结束后能和乐迷们随意地合影签名,我出门之前带碟的决定是明智的,尽管只带了两张,匆忙中还签在了封底(苦笑),但昨晚关于Empyrium的一切都已知足。回复7赞
认证以前只看的部分偷录(主要看一些冷门的魅影),电影,25周年演出的DVD(主刷)。这次是第一次去现场看的音乐剧。大船文化认证2023-05-11
我买的5月5日14点,二层的480票(正式演出后应该是680那档),天真的我,原来看DVD子爵第一次登场在二楼,还真以为会在剧院二楼出现。看了现场后才知道(是舞台上会搭一个“舞台二楼”给他表演)。全程没法看清演员的脸。以后买票一定要越近越好。(补了一张1280第一排边上的票24号去单刷了)
回到正题,我们的中文版,真的还是像个小孩子,魅影是3个演员随机抽盲盒就不说啦 ,感觉怪怪的地方:
1,长的,有重复片段的歌,几乎每首歌都会唱错1句词(也不知道是翻译已经改了,字幕没来得及改,但感觉不像,因为都是应该换歌词了还在唱前面那次旋律重复时候的歌词)。
2,有些地方总觉得翻译后的气氛变了。而且似乎有着本地特有的和谐气息,试举两例:
a) prima donna最后,几波人达成一致不听魅影,卡洛塔演主演,C演哑巴仆人的时候,魅影喊it is to be war between us.被翻译成了“我会让你们大开眼界”
这句大开眼界很让人出戏,因为首先观影提示的时候,就是说如果你们不遵守,我会让你们大开眼界;其次翻译成大开杀戒也更能表达魅影本身的意思一点;而且最后就是子爵也对魅影宣战的时候(wishing you were some how here again前),说的是一样的it is to be war between us,又翻译成了开战一样的宣战词
b)why have you brought me here里,小C吓着唱过一句“if he has to kill one thousand man, the phantom of the opera will kill again and again” 这里的翻译具体没记下来,但肯定只是轻微表达了魅影会杀人,没有突出杀人的多以及面对多的时候的毫不犹豫
c)这段和翻译没关系但是和演出有关系,point of no return里,魅影演的唐璜和C演的少女之间互相挑逗的部分,我们的男演员没敢做那么大尺度的动作,但是小C该做的还是要做。所以就变成了强攻小C硬撩魅影。
3,卡洛塔和皮安吉闹情绪要回家时候飙意大利语部分没翻译,不知道是待施工,还是这段就直接保留了(原作也是表达两个外国人开始飙大家听不懂的话发牢骚)
4,夜之乐章里,好多应该柔软悠扬的部分却还是有着魅影在其他歌中愤世嫉俗时候的那种气势。
不过这首歌,本来就是每个魅影唱出来味道都不同的,JOJ拉面克劳福德寇叔等等。等以后沉淀一下再看看效果吧。
好消息
1,翻译的地方大部分还是蛮准的(95%)。
从think of me小C初次登场,little lotte魅影初次登场,再到最后point of no return和down once more
大部分能够做到直译,但切合旋律。少部分做了改动也能接受
我能记得的几个:
angel of music, Meg不去排练加练的舞蹈问小C情况,被母亲发现后母亲问are you a dancer? then go and practice。 中文翻译成了Meg啊Meg,你还知道自己是一个舞者吗?
point of no return 翻译成了最后一步
还有几句歌词,会根据中文习惯把主从句颠倒了唱,譬如说all I ask of you (repise)里,he was bound to love you, when he heard you sing...被翻译成了当你歌声飞扬,他注定动心。
2,道具、演奏和音响基本能还原了。这些保证到了其实感受就有保障了。
唯一有落差的是little lotte里魅影第一次从镜子中出现,再到从镜子里出来登场,我因为在第二层第二排边上,没看到镜子里有魅影的脸,第一次看到魅影是镜子打开后他出现了。我下次换第一层前排再确认一下。
3,有了中文版,中间过场几个配角(主要是2个经理,吉列夫人母女,buquet等)到底在讲什么,埋了什么笑料都听清楚了。
4,我听到的魅影很有气势,很鸡血,虽然没到拉面的程度,但还是很过瘾的。
5,现场还有一个比较好玩的点是把魅影有那么几次登场,拍成了蝙蝠侠(双厨狂喜)。回复赞
Lv4也许是因为白天睡多了晚上睡不着,天将破晓,人仍然清醒不想睡去,所以来写点东西。沧海遗珠Lv42017-08-27
这个长假说真的没干什么事情,基本就是在家睡觉和收拾东西,而且还未见成果。唯一感到高兴的是没有错过《罗密欧与茱丽叶》这出音乐剧。早就看到了,但是一直没有买,理由也很奇怪:因为封面上的演员太年轻了,不符合我的期待。而且一开始我以为这是一出美国的音乐剧,而未曾料到是法国的。
这不涉及偏见,法国的音乐剧绝对要好于美国的。尽管美国有韦伯在撑腰,和百老汇那么长的演出传统。但是法国有他自己的戏剧优势,从舞台到编剧到演唱到舞蹈到整体氛围,我觉得都比美国的音乐局具备更大的气魄,以及更具有戏剧感。看JCS 2K的时候我佩服韦伯的构思,看歌剧魅影的时候我觉得歌曲真的很好听,但是在看巴黎圣母院的时候我才会觉得心碎,在听到《世界之王》的时候我才会感到热血沸腾脚跟发痒。
来做个流水账式的记录。
上半场
1、Ouverture/序曲
很优美的开头,在红色的波动中字幕错落有致地渐入渐出。介绍序幕的是一个很沉着有磁性的声音,正投我所好。不管齐威的翻译正确与否,至少韵律很美。就好象莎士比亚会用十四行诗去揭示一个故事的开头。
2、Verona/维洛那
我记得罗密欧与茱丽叶的故事是发生在锡耶那,这一上来就改了个地方,但是并未引起任何不快。这是一首为开场气氛定调的歌,也是在看视频前听到CD时,一上来就抓住我的曲子。演唱者是维洛那的统治者,王子。声音很有威严,而且极度理智。他说欢迎我想你见多识广,不管出于什么原因也好,我欢迎你来到维洛那。这里和其他的城市一样,不好也不坏。我们的花园繁花似锦,我们的女子貌美如花,但是这里没有爱情,只有两大阵营互相仇恨。
开场的打光,是两束强光打在代表蒙太古和卡布莱特两大家族的年轻舞者身上,前者靛蓝,后者赤红。但是在这一场里最吸引我注意的是两个没有开口唱歌的人物,一个是站在高台上阴冷地看着全场的白衣舞者,看她的所在马上就理解到这是死神。死神的衣服是半透明的白纱,从胳膊上长长地垂下来。镜头一放慢,就显得身影飘渺恍如幽灵。另一个是卡布莱特家族的哑女,她是唯一不开口只用舞蹈表达情绪的一个,神色一直显得很悲哀。在生气勃勃而舞蹈强劲的众人中,显得尤为珍贵。
这段歌唱完之后,王子转身离去的时候,有一场一舞蹈表现的乱斗。死神幸灾乐祸地看着人群,直至王子发怒道禁止乱斗才悻悻收手。
这首歌曲在画面安排上做得更好的是MTV,等于是用时装版的方式把整个剧情凝缩在5分钟不到的时间里。而贯穿整体的命运感用王子与白发苍苍的死神的对弈来表现。几乎整场都可以看到两大家族相互怒视的凝固场面,只有罗密欧与茱丽叶这一对在人群的中心眉来眼去的互吐衷情,画面感是非常漂亮的。
3、La haine/恨
这一首是两位夫人大放光彩的时候。蒙太古夫人和卡布莱特夫人站在高台上,唱着我们这里只有仇恨,我恨这样。你们把互相仇恨当作了唯一的乐趣,连欢娱都忘记了,为何不听听女人们的意见。而台下是两家的年轻人的恶斗,动作幅度非常大,几乎有可以看到把人的脑袋往地上敲的动作。
两位夫人的衣服都做出了宽大的袍袖,一抬手存在感是很强的。卡布莱特夫人的外型相当时尚,声音比较强势。而蒙太古夫人的声音偏沙哑,从歌词表现上来说她更加憎恶争斗,因此显得比较弱势。
最后到两为夫人合唱的那时候,舞台上打出了棋盘格一般的灯光,舞者各就其位,形态各异颇有种万花筒般的世界的感觉。
4、Un Jour/有一天
最可爱的人物:班伏里奥出场!
这家伙实在是太可爱了,一开始被蒙太古夫人问罗密欧在哪里,转个身就碎碎念:班伏里奥做这个班伏里奥做那个,我怎么知回复2赞
Lv5#4.20 陈绮贞20周年演唱会#渣渣辉666Lv52019-04-21
“有一个夜晚 像20年一样长 我们赞颂黑暗与星空 希望天永远不要亮”
Cheer的20周年,我也追随了17年,不是年轻人了。每次演唱会必备的同款机车帽没带,有点做作,其实是找不到了。
舞台磅礴盛大,视觉弹眼落睛,果然这次是花了大钱的。传说中的4000片LED屏幕投影、7公尺的升降台、3D立体影像一一呈现。配合着大自然环境音,像是重生与救赎,很有未来感,不过现在大型演唱会确实喜欢玩“主题与概念”。
演唱会的编曲上作了许多电气化的处理,让乐队比较突出,之前我是比较担心Cheer的嗓子,好在状态比想象中要好(比“时间的歌”安可场的身体状况好多了)。从小巨蛋开始巡演,还有音乐节,上海又是两场连轴转。两个半小时,29首歌的大型专场,没点体力储备是不来赛的。
不过现场的新歌还是多了些,这几天恶补了新砖,每天两遍还是感触一般。如果我说万一把新歌换作《太聪明》、《告诉我》、《小步舞曲》、《九份的咖啡店》、《嫉妒》们,那可得疯了!但不完美的才最真实,人生亦然。
正在看以前唱片的文案,看到“一个真诚而独特的台湾歌手 一张陪伴一辈子的唱片”,有些感慨,想重温《花的姿态》演唱会经典实录了。5回复12赞
Lv6奇迹和叹息,黑色和荒诞的爱大鱼,猫大人Lv62017-09-07
撕下伪装 停止吟唱 忘掉忧伤 注视前方
尸体埋葬 凶手繁忙 鲜花开放 鲜血流淌
荒诞主义的故事,三条平行的线被柠在一起,拧成扭曲的爱。在贪婪的欲望面前、在深深的情爱面前、人性的多面性被放大。孤独膨胀,爱意肆虐,生活魔化。爱就像蜡烛,压在杯底的满目星光,引领他们为爱痴狂,逐渐迷失自己。
一边是医生、护士、明星的三角恋;一边是企业家抢了癌症老同学的初恋并结婚;一边是单亲家庭父亲入狱,两个混混儿子之间的父子情。他们勇敢、他们奋不顾身。都在追逐空中的花园,但是它遥不可及,虚无缥缈又近在眼前。蜡烛燃尽熄灭,晨光熹微,都纷纷跌下空中楼阁。为了财富,为了爱情,为了名誉都马不停蹄的赶往一场盛大的死亡,殊途同归。燃烧自己点亮爱情,就像
有人为了事业而不顾一切,有人为了爱情肝脑涂地,有人为了财富舍弃父子情。
我们的归宿是什么?我们的敌人是什么?空中花园是什么?
关于那些想不通的问题 ,最后都会变成叹息 。关于那些为爱的扭曲,都会化作最美的叹息 。在残酷的事实面前,我们不得不承认残忍不仅是个态度,更是一种能力。纯洁的一头可以引向邪恶的另一头,爱也有极端。极端华丽,极端卑微,卑微到尘埃里,开出诡异妖艳的花朵。
故事来来龙去脉并不重要,最后他们都沾满了鲜血,成为了罪人,他们紧攥在手的其实是自己的心脏,掏出来送给别人。所以又有谁能来责怪数落他们呢?
《空中花园谋杀案》是对金钱贪婪的讽刺,是对愚蠢爱情的嘲讽。有一天,关于那些我说过的爱你,想起会不胜唏嘘;关于那些我说过的爱你,听来会像是儿戏……
最后一幕10个人在餐桌前,像极了最后的晚餐——各有心思。
舞台灯光布景中规中矩,但是舞蹈歌声慷慨激昂。有点摇滚,超级带感,加入了一件基腐元素,人物形象饱满女生都很美,有两个男生超级帅,医生的歌声很有感染力!回复7赞























