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Lv6- Lv4Young Vic小维克剧院版《桥头风景》DoUbleedLv42018-10-02
极简的方形舞台下汹涌地流动着戏剧张力,马强握着双手站在舞台中央自成一戏,双眼如同隧道般,笔直望得见眼底的纯粹。虽然LukeNorris的鲁道夫金发碧眼又会唱歌又会做饭惹人爱,但当舞台上有马强时,我的视线都贡献给了他。
妻子未曾谋面的两个表兄弟从意大利偷渡而来,一眨眼就长大成人变得亭亭玉立的侄女,年轻人今朝有酒今朝醉的作风,突如其来的爱情轰轰烈烈,这一系列变化让这位严肃死板的码头工人措手不及,毕竟在他们眼里金发都是新奇而值得嘲笑的,渐渐显露出控制狂的暴躁,由他又激发了每个人的病态和极端。
PhoebeFox的凯瑟琳着实娇俏可爱,我在性转版《第十二夜》里她演得坦荡大小姐奥利维亚爱上她的,这部里的表演也很精彩。凯瑟琳的印花上衣本是这家徒四壁的贫穷家庭里唯一色彩,但在经历了多次的争吵后她身上的色彩也消失了。
当马克蹲坐在墙角,碧翠丝和艾迪正襟危坐于舞台边缘,鲁道夫盘腿坐在地上,凯瑟琳乖巧地坐在他身后,小心翼翼地讲起他们兄弟俩的非洲之行打破可怕的寂静,整个台上散发着迷人的戏剧张力,每个人心中满是情绪,脸上又全是克制。在没话找话似的沙丁鱼在海里,柠檬和橘子长树上的对话后,马克举起了艾迪未能举起的椅子,高过头顶,伴随着神圣肃穆的配乐,迎来了一个小高潮。椅子是整个极简舞台上唯一实体的家具,显得尤为有份量,马克将其高举过头,亦是对后续暴力的铺垫。
关于马克对侄女凯瑟琳是否有不伦的爱慕,我觉得不然,他们的每次拥抱是纯真而快乐的,他对她与鲁道夫的爱情不是生气,而是担心她被骗。这是碧翠丝这个角色有趣的一点,她一心催着凯瑟琳不要在家表现得像个孩子,早点去工作去结婚,其实是嫉妒侄女和丈夫之间过于亲密的举止。那令整个剧院惊呼出声的两吻,在吻了凯瑟琳后又拥吻了鲁道夫,只是一个男人在宣布自己的在这个家的主权,也体现了他对其名誉的重视,最终付出了生命的代价。
最后一幕的血雨倾斜而下,染红了台上每一个人,所有人都是凶手与受害者,激起了台下所有观众的鸡皮疙瘩,每一个人都被深深震撼,将所有的戏剧冲突与爱恨情仇捧上神坛,蹂躏得血肉模糊后流至人间。
“我们想要一些轻松娱乐的东西时只需要打开电视,按下一个按钮足矣,当人们要去剧院时,他们要或地铁或打车,是要去一个地方,看一些令人惊叹的东西的”,《桥头风景》就是这样令人惊叹的作品。回复4赞
Lv3
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Lv4很庆幸,自己处在一个中国音乐剧快速更迭的时代下。可能前不久还在说的,一些关于音乐剧创作上遇到的问题、瓶颈,很快就会在舞台上看到它们被修正、被突破。在《隐秘》身上,能看到许许多多创作层面的惊喜,尤其比较核心的——音乐创作中的戏剧性问题,有极大的改观。音乐推动剧情的能力在提升,过去拖沓的故事节奏也不在了,对观众而言观演的感受也大不一样了。可这样的提升是创作技巧层面的,它可以帮助创作者做更好的表达,却难以左右内容本身。而当音乐剧创作终于跨过了技巧这道坎之后,马上就会面临一道新的坎——到底该用手上的这些工具打造一个什么样的作品,或者说,到底该让观众从作品里体会些什么。那些能够被观众带回家的,不该仅仅是一种情绪、一些惊吓或值得称赞的表演。它更应该是在走出剧场后,仍然被人津津有味地解读下去的现实问题或价值观念。我们都曾被冉阿让的“who am l”所折服,不仅仅是它展现了人物内心的矛盾冲突,也在更宏观的层面发掘出了角色身上的人性光辉,和他身处环境的逼仄。还是那句话,今天极大的进步值得称赞,但当我们有能力站得更高的时候,也别忘了往更远的地方看一看。米饼饼Lv42023-07-19回复赞
Lv3很庆幸,自己处在一个中国音乐剧快速更迭的时代下。可能前不久还在说的,一些关于音乐剧创作上遇到的问题、瓶颈,很快就会在舞台上看到它们被修正、被突破。在《隐秘》身上,能看到许许多多创作层面的惊喜,尤其比较核心的——音乐创作中的戏剧性问题,有极大的改观。音乐推动剧情的能力在提升,过去拖沓的故事节奏也不在了,对观众而言观演的感受也大不一样了。可这样的提升是创作技巧层面的,它可以帮助创作者做更好的表达,却难以左右内容本身。而当音乐剧创作终于跨过了技巧这道坎之后,马上就会面临一道新的坎——到底该用手上的这些工具打造一个什么样的作品,或者说,到底该让观众从作品里体会些什么。那些能够被观众带回家的,不该仅仅是一种情绪、一些惊吓或值得称赞的表演。它更应该是在走出剧场后,仍然被人津津有味地解读下去的现实问题或价值观念。我们都曾被冉阿让的“who am l”所折服,不仅仅是它展现了人物内心的矛盾冲突,也在更宏观的层面发掘出了角色身上的人性光辉,和他身处环境的逼仄。还是那句话,今天极大的进步值得称赞,但当我们有能力站得更高的时候,也别忘了往更远的地方看一看。小剧大看Lv32023-07-19回复赞
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Lv4开车近50公里来到保利大剧院。剧院的夜景很美。慕名来看下雪了的人也超多。小丑和企鹅的表演张弛有度,面部表情亦十分丰富。虽然没有语言的交流,但诙谐幽默的动作让台下的观众忍俊不禁,尤其是小朋友们常常笑出声来。happy-sirLv42019-08-05
全剧最大的亮点是那突如其来的“狂风暴雪”猛烈地从舞台向观众席袭来,强光照射下,强风吹得人睁不开眼睛。台下观众都完全震撼在这场铺天盖地、气势磅礴的“暴风雪”里,而此时,主角却张开双臂,在舞台中央坚毅地屹立着,勇敢而坦然地迎接这场狂风暴雪,这感觉极其震撼。
其次,全剧的互动性很好,小丑和企鹅们时不时下台来和观众互动,尤其是当整张大网铺满整个剧场,从每位观众的头上穿过,当大小气球在整个剧场滚动,每位观众仿佛就是期中的一员。孩子们欢呼雀跃去追逐气球,捡拾雪花抛向空中,洒向下台来的小丑们。
这个夜晚每一位观众都沉浸在下雪了的欢快中!
推荐指数:★★★★☆(86分)12回复8赞
Lv5良秀是个技艺高超的画师,画的尸体枯骨甚至在夜晚能发出阵阵恶臭,可以说是出神入化,鬼斧神工了。但是他傲慢自大的性格实在不怎么讨人喜欢,因此得罪了不少同行,甚至传闻谁看了他的画就会遭灭顶之灾。只有大公愿意收留臭名昭著的良秀在府上当一名画师,于是,良秀也算是有了一份稳定的养家糊口的工作了。不过即使有了工作,只能画见过的东西的良秀依然无法画出大公要那些吉祥如意的画作。大公来良秀的住处,看上了良秀那养在深闺人未识的15岁的女儿美雪,于是带走了良秀女儿。原来,美雪长得像大公死去的妹妹,小叶子公主,大公囚禁了美雪,与良秀约定用地狱变来交换父女相见。绕着地球吃Lv52017-09-05
当然,什么是真正的地狱?没见过地狱的良秀怎么能画的出地狱变呢?可是,生活比地狱更像地狱。大公当年烧了自己的亲妹妹,这么多年一直活在地狱里。而大彻大悟的良秀完成地狱变就差一角,一个烧死的女人。大公答应了良秀让他亲眼目睹烧死一个女人的请求,因为只有亲眼目睹了这样惨绝人寰的一幕,他才能完成作品的核心部分。当良秀到现场观摩火灾,结果发现被关在车中的竟是自己的女儿,良秀起初大惊失色,惊慌悲痛,但随着火势的加大,在女儿叫喊中,良秀反而显示出冷静的表情,席地作画。最后,巨幅地狱变从天而降,牺牲女儿灭绝人性的良秀画师终于完成了自己伟大的艺术作品,从毁灭中诞生的艺术作品。
舞美非常棒,整部剧那阴森森的氛围从开始贯穿到结尾,用舞蹈来展现的对地狱的描写,良秀和大公对火烧到女人的细节的描述,都很有冲击力。很多细节描写也很好,比如,大公一定要美雪穿的红色宫装,小叶子公主的歌谣。大公的声音很好听,只是良秀一上来的东北味儿真是分分钟出戏回复2赞
Lv6托朋友的福积分兑换了#人言#的票,一部浸入式的原创剧,4段小故事分别描述梵高与亦敌亦友的高更、虽然一直资助哥哥但始终不理解他的弟弟故事;当脚踏实地的柏努力遇上“厚黑之神”的逆转人生;纳粹集中营的“美丽人生”以及一个喜爱小动物救助流浪猫狗的女孩在网络世界里被转发、点赞后成名,得到无数赞扬,然而日以继夜的救助,无力承担的费用变成沉重的枷锁,使其不得不选择为濒临死亡的小猫注射安乐死时,被网友曝光陷入丑闻困境,最终在舆论压力下自杀。沉浸式的话剧最有趣的莫过于演员与观众的频繁互动,我就被抓过几次,配合着演出,当梵高抓着问我该怎么办时,我的一句“随意”笑翻全场,范艺8成内心很奔溃。[捂脸][捂脸][捂脸]现场气氛火热,好多上话的演员、导演,圈中人士都到现场了,周小倩、陈锋,王子川躲在人群里安静的看剧。[奸笑][机智]😂用户138****6697-aeff0Lv62017-11-14回复8赞
Lv3默默在心里对自己说,女主人公内心很痛苦,一直被和前任男人的婚约纠缠,无法开展正常的婚姻生活。内心受到的吸引、诱惑、恐惧无时无刻不在纠缠她。我在心里呐喊:“应该选择和前任男友走,那是你内心的声音。”但也为丈夫的深情打动。用户131****4977-jL6SHLv32017-09-08
她最终渴望的并不是和前任在一起,所爱的也不是前任。只是那种强烈的如大海般波涛汹涌的“吸引力和诱惑”让她深陷其中、欲罢不能、无所适从甚至无法正常生活。她想要自由!
“当完全拥有选择的权利,内心的恐惧和心灵的诱惑才会消失!”“我不想走,我现在再也不怕你了。”
我和自己说:“最终女主人公的选择:是选择和前任流浪获取自由还是依旧在现任家庭过普通人的生活。我的生活就怎么选择。”
当她拥有了充分选择权,她选择了家庭。诱惑消失了,吸引力消散了。她不怕了。
布景简单,音效舞美佳,演员的表现力和爆发力震撼。回复7赞
认证传统舞剧于我而言一直有一些问题。首先它和芭蕾很像,都是通过舞蹈来讲一个故事。但不同的是,芭蕾很多时候会炫技,因为表现的核心是舞蹈本身,为了表现舞蹈的美,有时会让故事变得很简单,没什么冲突也不需要升华。而国内的传统舞剧很多却会倚重表现故事。舞蹈的作用成了把故事讲清楚,而观众的欣赏角度也会从舞蹈本身,转向“一种不擅于讲故事的表演方式,如何把一个故事讲好”。而在这样的创作思维下,舞蹈往往要屈就着自己的特性,使自己成为叙事的工具。很多为了讲故事的舞蹈表演,其实都更像默剧,脱离了舞蹈之美。飞来即兴资讯认证2023-05-13
另一方面,一旦有了故事,故事背后的价值观就会跳出来,(很容易)凌驾于作品之上,成为观众觉得好或者不好的评判依据。而传统舞剧中的舞蹈,往往只服务于故事的表达,它可以叙事也可以表现人物情绪,但很难直接阐述价值观。因此,当舞蹈表现了一些不怎么高级的故事和平平无奇的价值观的时候,舞蹈本身的美也会大打折扣。相反,现代舞很多会跳过中间的故事,用舞蹈直接表达作者的观点,也就把舞蹈本身凸现了出来。
而今天的这场舞剧,最叫人惊喜的,可以说是介于传统舞剧与现代舞之间的一种创作新思路。它在用舞蹈讲故事的同时,也在表达作者的一些观点。它看起来,前面有90%的部分,是一位创作者在带领大家重读红楼梦,并且把一些他的感悟与观点融入了其中,比如元妃省亲一段、表现宝黛钗关系的含酸一段等;而最后的10%,极具现代舞式表现力的部分,是作者在所有人听完这个故事后,自己站出来对整个故事的理解的表达。当看到十二钗都恢复到女性的身份下,当她们真正脱离了原来的角色和故事,单纯用舞蹈来表现的时候,各种价值观层面的火花便在观众席里迸发了出来。
可以说,这场《红楼梦》带着传统舞剧向前迈了一大步,那些与生俱来的问题,在这全新的创作思维下得到了绝好的安置。回复赞
Lv5时至今日,战火早已离我们远去,但影像与话语却仍旧以种种方式召唤着那段时光。究竟是流离失所的乱世梦魇,还是邪不压正的红色赞歌?《惊梦》以一曲《牡丹亭》答道:那是一曲生命的挽歌,是洪流下迷茫前行的众生百态。半盏流年Lv52023-05-15
1.时代裹挟的众生
昆曲是经过中国千百年文化沉淀、凝练而来的艺术瑰宝。它远不仅仅是一种艺术形式,更是代表着华夏儿女所特有的思维方式与生活哲学。而作为其符号化的代表的昆曲戏班也随着抗日战争和解放战争的打响而日渐凋零。戏班人的流离失所也恰恰是传统文化的失效,是礼乐崩坏的外在表现。而与传统文化的破碎相伴随的,是新思潮的涌现。马克思主义进入中国,三民主义提出,新青年们以各自的方式试图拯救破碎的中国,而所谓革命,也不可避免地对传统造成新的冲击,这种冲击的外化则表现为国共两党对于戏班表演的不同要求与态度。作者借人物之口告诉观众:“战士们喜欢,当然,也是这样我们的需要。”造成这一局面的并非一人一党,而是无法抵抗的历史洪流。同样被洪流推动的还有常少爷和他的伙计们,纵使常少爷为人和善,但翻滚的革命进程中,他所在的阶级终究无法逃避被冲击的命运,而伙计们虽被少爷优待,在洪流之下也难免迷失自我,被动卷入浪潮之中。众人都只是沧海一粟罢了。
2.乱世中的坚守
面对冲击,广顺选择了逃离,选择了顺时而动,可童班主却选择了坚守,在两党之间周旋腾挪。童班主以肉身撑起了传统文化摇摇欲坠的躯壳,与两党的交涉,则是这副残破身躯面对新思潮的奋力一搏。当听了共党的理念后,童班主毅然决定放下传统那高傲的身段,担起了新的责任:戏,不仅是满足戏友的耳目之悦,更是对众生的感召与救赎。于是,童班主放下了身段,演起了二路活黄世仁,只为邵武悲惨的过往以及秦向成那句“为人民服务”。最终,当戏班再次踏上旅程,面对漫天的大雪和漫山的新坟,童班主再次停下脚步,以一曲《牡丹亭》化解亡魂的苦痛,带领他们走向真正的释怀。一曲《牡丹亭》,以艺术化解仇恨,以艺术关怀众生,在艺术面前没有尊卑贵贱,没有彼此争斗,众生卸下彼此的防备,在这传统文化之中的静心沉浸。纵使时代变迁,风雨飘摇,传统文化始终如一汪清泉,缓缓流入每个漂泊者的心中,治愈一切伤痛,并缓缓道出:愿世间不再有战乱,愿艺术治愈一切创痛。回复赞















![【上海】[千红一哭 万艳同悲] 民族舞剧《红楼梦》](https://img.piaoniu.com/poster/ee020cdb374d5680664e47b022e1d778245e9d25.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)






