Lv5开心麻花2018年度新戏《皇帝的新娘》于2018.12.23 - 2019.01.06 在上戏实验剧院上演,在其它城市也会演出。导演:艾春旭、编剧:罗鼎屹、艾春旭、刘依欢、佟铭心、梁斌,主要演员:艾春旭、戴可威、吴婧、佟铭心、师帅、刘禹、施哲明、李明磊、刘子昇。好习惯Lv52019-01-01
导演、编剧:艾春旭是开心麻花签约艺人,毕业于上海戏剧学院。《皇帝的新娘》这个剧本项目是他和其他几位共同创作的结晶。代表作品:舞台剧《羞羞的铁拳》扮演吴良、舞台剧《乌龙山伯爵》扮演K嫂。
看这部剧是因为平时工作压力大,且比较喜欢看搞笑的剧释放压力。该剧历史豆瓣评分6.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是裸奔之后还能不能抢救一下?被两个骗子的“空气礼服”坑了之后皇帝一心挽尊,居然想大手笔抹掉所有国民心中的那段“限制级”记忆,胖公主如花的神奇泪水成了翻盘的关键。
于是,一场和亲势在必行。但如花对这位声名狼藉的皇帝避之不及,在逃婚途中撞上了同样被追缉的骗子二人组。皇帝与老对手再次狭路相逢,一边倾举国之力,一边使浑身解数,是皇帝一雪前耻还是骗子再下一城?骗中之骗,谁会笑到最后?
主要人物:
波斯国王自从丢人现眼裸奔后听说车迟国公主如花的眼泪有消除记忆功能,为了挽回颜面他与车迟国和亲以达到自己的目的。
如花是车迟国的公主,性格大大咧咧身材微胖。她不想嫁给国王,所以和侍女志林半路逃跑并且路上遇到了骗子艾克斯和富贵。
艾克斯和富贵两人上次骗了波斯国王穿了空气外衣后准备逃跑,在计划逃跑凑路费过程中碰到了公主和她的侍女。
富贵准备和艾克斯逃跑时遇到了搜捕公主的拉十将军和他的手下,被错认为公主滞留在宫中。
国师在波斯王国中位高权重,其本人学识渊博。为了争夺波斯国内部大臣的C位,他与拉十将军竞争谁先抓到如花公主。
拉十将军英俊威武,是个没文化的大老粗。他为了与国师争夺C位抓到了富贵假扮的公主,为了掩人耳目只能将错就错并在私下继续寻找公主踪迹。
这部戏作为原创剧本是艾春旭作为新晋导演提交的作品,由于缺乏编剧经验起初剧本提交了2次都被公司枪毙。之后经过多人的提携帮助后通过了剧本,在排演过程中不断碰撞修改打磨了故事。
按他的意思说就是喜剧比悲剧要难做,特别是喜欢开心麻花的观众的期望值通常都比较高。作为从演员转型到导演的身份,其压力可想而知。
此次我买的票位于二楼前排居中,视角还可以。之后当天现场基本座无虚席,喜欢看开心麻花戏的观众粉丝还是不少的。
开场前热身依旧是主持人找观众一起互动游戏然后抽奖,剧目结束后又是演员们群舞。我看的那场主持是刘子昇,他在剧中还出演角色。
本剧故事是《皇帝的新衣》延续的剧情思路,同样是麻花荒诞喜剧风格。故事里涉及了不少IP人物,比如柯南、灭霸、唐僧、灯神等,这让我想起《牢友记》里出现过的忍者神龟(不知道版权是否会有风险纠纷)。
剧中不少梗都比较接地气,搞笑的桥段中依旧是小污风格加上偶尔几句沪语。不过尺度上来说其实不适合小朋友观看,不知道那些带孩子来看的家长如何解释SM以及电视剧《余罪》引申出的好吃不如饺子的梗的含义。
本剧是围绕如花公主和骗子艾克斯营救侍女志林和被错抓的富贵而展开的啼笑皆非的故事,故事中还夹带了国师和将军的明争暗斗。
剧中主要人物艾克斯的转变我个人觉得有点缺乏说服力,如果和富贵的感情真的很好应该主动请缨去宫里冒险营救。而他与公主如花在途中我没有感受到有什么突发事件能强烈刺激让他以身犯险,因此人物动机的变化略感牵强。硬要说也可以勉强理解为两人情感的递进使主人公艾克斯良心发现,但是总觉得铺垫转折做得不够。其他人物的性格塑造如国王、将军、国师、公公等人虽然是有脸谱化嫌疑,不过人物相对有一定可信度。
故事反映了人性对于尊严、地位、友谊、爱情等多方面的追求,由此产生了一系列冲突矛盾和笑料。整个故事的完成度还是可以的,不过台词中的包袱穿插有点刻意。不过看得出这些笑料是结合时下一些事件和大家耳熟能详的梗来调节气氛的,以拉动与观众的距离产生共鸣的效果。
剧中故事用了类似《武林外传》中用的套路,比如建议和帮助、打赌或竞赛、争论、威胁、冒名顶替、谎言、计划、倒时器等元素设计在故事中,增加了剧情线性叙事的紧张感和悬念。
表演方面施哲明演这种搞笑的人物非常放得开,在《莎士比亚别生气》和《Mini Lover 小矮人》中他演过类似风格的角色。佟铭心演富贵男扮女装公主的角色得心应手,毕竟以前演过《李茶的姑妈》中的黄沧海。
其他几位演员表现也中规中矩,与剧中人物形象和背景非常相符。在表演过程中貌似有些笑料引发其他演员的轻微笑场,还好是在他们没台词的时候故没什么影响。
舞台布置符合中东西域风情,所有人的服装打扮也和剧中人物很搭。在国王宴席那段几位大使和宫殿顶端吊着的3件金光闪闪的国王的衣服设计都很有特点,使得宫殿的味道更加逼真。
灯光的配合切换以及追光都非常符合剧情和场景的需要,配乐方面也很有异域风味。
整部戏中穿插了《射雕英雄传》《大话西游》等歌曲,唐三藏这个人物感觉纯粹是为了搞笑而安排的。剧中成语接龙、土味情话都有,还有歌词的引用。
相比经典的麻花剧这部剧的效果差强人意,如果要翻拍成电影我估计又要捏把汗。之前舞台剧《李茶的姑妈》改编的电影版明显不如以往开心麻花的几部改编的电影,转换表现形式确实需要好好打磨完善。
故事告诉我们要通过投机取巧的方法去弥补一个错误,最后容易竹篮打水一场空。满分10分制我打7分,下一次讲电影《海王》。(喜欢看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv5《恋爱的犀牛》1999年由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台,剧情主要是一个关于爱情的故事,讲一个男人爱上一个女人,为了她做了一个人所能做的一切,剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂,如他朋友所说过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别,在人人都懂得明智选择的今天,算是人群中的犀牛实属异类。好习惯Lv52018-03-18
导演孟京辉当前亚洲剧坛最具影响力的著名戏剧导演,被誉为中国剧坛神话,是九十年代[先锋]剧场的拓荒者。他以辛辣、幽默、批判的戏剧功力,屡创剧坛奇迹,开创了当代戏剧的新面貌,为中国戏剧舞台多元化的新局面注入了活力。他那独具个性的创造力以及多元化的艺术风格,已经成为一种值得瞩目的文化现象。
代表作:舞台剧【思凡】、【一个无政府主义者的意外死亡】、【百年孤独】、【恋爱的犀牛】、【臭虫】、【关于爱情归宿的最新观念】、【镜花水月】、【艳遇】、【两只狗的生活意见】、【爱比死更冷酷】、【空中花园谋杀案】、【堂吉诃德】、【三个橘子的爱情】、【柔软】、【蝴蝶变形记】、【罗密欧&朱丽叶】、【希特勒的肚子】、【初恋】,电影【像鸡毛一样飞】,书籍【孟京辉先锋戏剧档案】。
编剧廖一梅是中国近年来屡创剧坛奇迹的剧作家。1999年由她编剧的【恋爱的犀牛】风靡全国,被誉为“年轻一代的爱情圣经”,是中国小剧场戏剧史上最受欢迎的作品。2003年由她编剧的大型多媒体音乐话剧【琥珀】一经推出便引起轰动,已成为亚洲剧坛的旗帜性作品。她的作品在当代观众和读者中的影响深远而持久,被成千上万的人交口称赞。
代表作:舞台剧【恋爱的犀牛】、【魔山】、【琥珀】、【艳遇】,电影【生死劫】(美国纽约崔贝卡电影节最佳影片金奖)、【像鸡毛一样飞】(香港国际电影节费比西影评人大奖,洛迦诺国际电影节青年评委会特别奖)、【一曲柔情】(美国妇女电影节金奖),小说【悲观主义的花朵】、【魔山】,剧本集【恋爱的犀牛+琥珀】。
看这部话剧主要是因为听说非常经典所以慕名而去,这部1999年首演的孟京辉的先锋剧一直被外界奉为经典。主要功劳在编剧廖一梅身上,据说是她在和孟京辉结婚蜜月后关在屋子里创作出来的。以前看过孟京辉的《我爱XXX》和《两只狗的生活意见》,感觉这些先锋剧需要演员比较全面。不过这类先锋剧有些人觉得晦涩难懂,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是性感神秘的女孩明明在年轻人马路面前出现的一瞬间,马路的生活彻底改变了。明明有着不可思议的铁石心肠,无论是鲜花、誓言、还是肉体的亲昵都不能改变,马路做了能作的一切。一次意外的巨奖看来能够使他获得明明,结果只是让他陷入更深的绝望。四处乱窜的推销员“牙刷”为马路找来妙龄女郎红红和莉莉,又导演了一场荒唐闹剧。马路的疯狂使恋爱指导员的理论彻底崩溃,在一个犀牛嚎叫的夜晚马路以爱情的名义将明明绑架……
主要人物:
马路是一个普通的动物园犀牛饲养员,他的视力不好嗅觉非常灵敏。他疯狂的爱上了女邻居明明,但是明明却不爱他。
明明是一个美丽的办公室秘书,是马路的邻居。她很爱自己的艺术家男友陈飞,但是男友对她并不好。
我是第一次看这部话剧,寄来的票的座位有点偏。不过阴差阳错中间座位的人反而不合算,因为烟雾效果出来时当中熏得最厉害。本剧还是传统先锋剧的大量肢体动作,还有排比句般犹如诗朗诵一样的台词。另外穿插了歌舞寓言,以及有点荤的笑话。
本剧我看下来觉得讲的是一个一厢情愿的爱情故事,《恋爱的犀牛》这个名字是隐喻那些爱情盲目的像视力差的犀牛一样的人。剧中虽然穿插了很多为了暗喻或者迎合观众的搞笑桥段,但是故事本身依旧是个悲剧。马路竭尽所能的去爱明明,可惜落花有意流水无情。正所谓强扭的瓜不甜,就像明明爱男友陈飞的那种热脸贴冷屁股式的感情一样属于苦瓜型。
我认为两情相悦比一厢情愿更靠谱,爱一个人如果卑微到尘埃里也未必换的来幸福。当年张爱玲等到胡兰成离婚和自己在一起了,以为自己的爱情就像从尘埃里开出的花一样有了结果。但是胡兰成那个风流成性的渣男狗改不了吃屎,最终她的爱情还是不得善终。
故事里马路对自己饲养的公犀牛图拉说的那些话,其实都是说给自己听的。马路不肯顺从现实,他忘不了明明就像明明忘不了男友一样。这种无奈和痛苦印证了:“心里有座坟,住着未亡人”的悲催。如果当初明明不来撩拨一根筋的马路,可能故事就不会发展成悲剧了。
一无所有的马路偏执的去爱明明,让人感动和可怜。我想明明不肯接受他除了自身难以忘怀男友外,也是不想让马路重蹈自己的覆辙。这或许就是马路唱歌弹琴作诗、学了电脑、开车、英语、还中了彩票大奖,可明明还是不接受他的原因。爱情对于马路和明明像空气一样重要,所以那种刻苦铭心的感觉才让他们这样无法自拔痛彻心扉。爱上不该爱的人是一种错,但是他们两个为了爱的人宁愿飞蛾扑火错上加错。这种自虐式的爱情让人唏嘘不已,过于执拗的坚持就像绑在明明身上的绳子一样是害人害己的枷锁。
故事里的大段台词和肢体表演很考验演员的功力,台词很文艺范。配乐方面部分音乐太吵导致听不清台词,那个烟完全没必要那么大。总体来说这部话剧我觉得不错,男主的声线很好。台词中有讽刺搞笑富有哲理的部分,也有浪漫感人触动人心的部分。至于污的部分我估计也是出于商业考量,现在的舞台剧太素容易曲高和寡,太荤容易哗众取宠,尺度上把握起来确实有点难度。
在物欲横流的时代婚姻相亲就像谈判一样,爱情反而成了奢侈品。愿大家都能在对的时间遇到对的那个人,不要因为错爱而为难别人或为难自己。“若错过便各自安好,若相爱便携手到老。”满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《比得兔》。2回复4赞
Lv5《模范监狱》是易中天编写的首部话剧,由韩清、杨佳音联合指导,吕冰出品,杨佳音、张瀚生、何靖、罗熙、李峥等优秀话剧演员出演,本剧主创和主演全部来自北京人艺,力求用专业的表演给观众带来震撼的视觉感受。好习惯Lv52017-11-28
这次网上我买了打折票去看了这部话剧,位置有点远不过难得看到人艺演员表演的年代戏感觉还是很荣幸的。该剧以民国时期蒋介石推行的“新生活运动”为时代背景,展现的这部讽刺类喜剧还是很有深度的,借古讽今的手法类似《驴得水》。虽然是易中天首次跨界编话剧,但是毕竟他本人学识渊博,在百家讲坛时就是妙语连珠深入浅出的把历史通俗幽默的表达给观众,所以叙事方面自然不在话下。言归正传讲剧目。
故事讲的是1936年秋,国民党当局为安内攘外而提倡的"新生活运动"已推行两年半。为了展现运动成果,国民政府决定评选模范监狱以供友邦记者团考察,并派出特派员前往指导工作,长江边某市监狱成为选点之一。监狱负责人闻讯,紧急组织犯人强化训练,争取获评,以谋封赏。岂料不堪教化的"学员"粉墨登场之后洋相百出,监狱里贪赃枉法的腐败现象反倒逐渐暴露出来。更让人不解的,是接连来了三个特派员。他们有真有假,还有人身份暧昧,来路不明,形迹可疑。于是,歌声之后枪声响起,血案之后冤案发生。两小时内,矛盾重重,悬念不断,险象环生。不同立场和利益的各方如何斗智斗勇?先后陷入困境的人如何反败为胜?急于邀功请赏的犯人怎样展现人性的善恶两面?维护前清腐败恶俗的看守长怎样使出浑身解数?深陷其中又良心发现的典狱长该何去何从?
主要人物关系:典狱长是政法学堂毕业后到监狱从实习几年后才正式担任典狱长职务,除了胆小贪财本性不坏。看守长是家族世代做狱卒工作,家族经验告诉他从清朝开始各届政府就都腐败,历朝历代都是如此。所以利用职务之便捞取好处才是自己应该做的,做事心狠手辣觉得有权才配叫人。特派员甲官腔十足心思缜密,特派员乙心系国家正义凛然,特派员丙道貌岸然贪官一个。
故事里新生活运动的重点是礼义廉耻四个字:"礼"是规规矩矩的态度。"义"是正正当当的行为。"廉"是清清白白的辨别。"耻"是切切实实的觉悟。"礼义廉耻"是运动的理论基础,则"三化"就是实践理论的行动指引。所谓"三化",就是"生活艺术化、生活生产化、生活军事化",蒋介石在各篇演讲中强调务必达到军事化的严格标准。
在当时内忧外患时期蒋介石想效仿日德美等国家振奋民族精神应对战争,但是国民党四大家族自己就中饱私囊,加上国民党派系林立无法深入到基层影响民众,最后运动搞得不伦不类,没有起到改变国民生活习惯同时使国民精神脱胎换骨的作用。在这种背景下一个监狱自然也不可能真的做到模范,从典狱长和看守长对话可以看出他们认定来的特派员无非是走个过场给点好处应该就可以打发,如果能评为模范监狱升官发财指日可待。当然要当模范监狱形式上还是要培训一下囚犯避免出洋相,囚犯里有妓女诈骗犯抢劫犯小偷交通肇事者和女学生。他们来自五湖四海因为不同的罪行被关入监狱,为了减刑愿意配合。不过他们基本五音不全而且只会方言,表演的节目让人啼笑皆非。
人物矛盾一是特派员甲和典狱长以及看守长之间产生的。特派员是个老司机,清楚这点钱来路不正而且觉得钱有点少。虽然被戳穿不是正牌特派员,但是由于智商高过二人所以由他出谋划策后续事宜。论武力值看守长当仁不让,可是玩脑子显然不是特派员甲的对手。不过光有脑子也不行,俗话说:道高一尺魔高一丈!
人物矛盾二是特派员乙和典狱长看守长以及特派员甲之间产生的。特派员乙是留学归来当了特派员,一心报国为人正派。但是无缘无故被偷了所有物品被当成可疑分子关进了监狱。在万般无奈下配合培训罪犯,在和女学生对话当中激发了爱国之情,貌似做派确实像共产党员。
人物矛盾三是典狱长囚犯和看守长之间产生的,看守长处理了特派员乙并且要求大家做假口供配合。在威逼利诱下囚犯们积极参与,不过最后处理尸体时体现出他们人性的底线还是有良知的。
本剧我觉得演员们表现的都符合各自人物特点,无论是特派员典狱长罪犯还是看守长都性格鲜明。他们把世道的不堪人性的丑恶都一一体现出来,而且喜剧风格又带有哲理的台词,使得剧目并不枯燥乏味。礼义廉耻这四个大字挂在监狱墙上,但是最大的耻字最后轰然倒下十分的讽刺。在那个特别的时代每个人都有自己的生存之道,有人觉得人不为己天诛地灭,有人觉得人在做天在看。虽然是部民国的戏,但是对于现代人来说礼义廉耻依旧是我们要注意的做人规范。整部戏我觉得把深度和趣味有效的结合在一起,通过演员优秀的表演和台词表现让观众欢笑感动之余引发思考,做到了寓教于乐的作用。满分10分制我打8分,下一次讲电影《追捕》。回复8赞
Lv4弗兰肯斯坦,这是一个令人恐惧而又着迷的词。最初出现于玛丽·雪莱1818年的科幻小说《弗兰肯斯坦》,是里面创造了如人一般怪物的科学家的姓氏。之后,那人形怪物也被叫做“弗兰肯斯坦”。现在,这一词指代“无法控制自己创造物的制造者”,以及“脱离控制的制造物”。沧海遗珠Lv42017-08-27
“被自己的制造物所毁灭”这一主题,吸引了无数人。搜一下“弗兰肯斯坦”,就会看到一列长长的电影名单,衍生出来的艺术创作更是不计其数,比如《终结者》。显然,这样的主题本身已经具备了戏剧性与哲学性,而足以引人入胜、发人深思了。那么Danny Boyel这样重量级的导演对这个故事还能有什么新的诠释,而不只是拿近200年前的作品出来炒冷饭呢?
Boyel果然提出了一个新的概念:雪莱的这部作品实则是一部《创世记》。我们可以发现,这一新的解读的确根植于原著,却从未被如此强调过。恐怕这与小说的视角有关:以科学家为第一人称的讲述隐藏了这个重要的命题。
所以,在这出戏里,Boyel站在了“怪物”,这一被创造者的角度来重现了整个故事。
一开场就是怪物的诞生,“创造”这个动作得以了突出。导演在手法上也是不遗余力——将怪物的诞生场所处理成了一个的肉色皮腔,配以红色的灯光:孕育物的剪影若隐若现,甚至能看到内部的脐带和手指向外推皮腔的动作。这一切都明确的指向了“子宫”,美好伟大的孕育场所,人类的诞生地。当一道炫目的亮光闪过,怪物“呱呱坠地”后(请允许我用这样的词),Boyel不吝时间的将舞台交给了演员,让其充分的展现了一个新生儿对于自身肢体以及周遭环境的适应和好奇。这里不得不赞扬一下此处的BC,这一段长时间的肢体表演深深的吸引了我们,细致而有耐心。直到能直立行走的时候,观众的内心已经被这一既笨拙又强悍的生命所征服了,对他命运的关注也成了必然。
接着,当这个“亚当”的诞生引起了我们足够的关注后,随即便被他的“造物主”抛弃了。看到这里不由心中一颤,这恐怕是现代西方哲学语境里人类最大的悲剧,也是本剧在一开场就抛出的事实:被创造者在被创造的那一刻就被自己的创造者所遗弃,这一诞生就是一个错误。我们是否该为我们的出生忏悔?当我们的“造物主”被宣布“已死”时,我们这些“亚当”,并未要求来到却独留在这世上的“亚当”该如何呢?剧中的怪人给出了这样一句答案:“我并未要求出生,但既然被赋予了生命,我会为活下去而奋争。”当然,这是他的答案。
Boyel的《创世纪》不至于“创造”这部分,细看之后的剧情,怪物的每一段经历和成长:看到自然万物的好奇和欢欣,对雨水的享受、对芳草的亲近、对旭日的拥抱;对于火的好奇与使用;这些都安插在他被到处驱逐的动线上。直至他受了教育后认识到了美好和高尚,认识到了邪恶和残暴,认识到了他知道得越多就越迷惑于自己“我是谁”、“从哪里来”,认识到了自身的孤独……这恐怕是人类发展史了,一部现代的《创世纪》了。
但恐怕Boyel的野心不止于此,再来看剧中反复提及的弥尔顿的《失乐园》。当然,雪莱的原著里也是这么提到的:怪物觉得自己是亚当,但更同情撒旦,认为自己的境遇与被上帝驱逐的大天使一样。通过简单的对应,其实可以看出,在此剧中两个弗兰肯斯坦都既是“亚当”也是“撒旦”:被创造者的对应由他亲口说出,他的出生和他的残暴复仇也可以一一对上“亚当”和“撒旦”;而创造者作为人类自始至终就该是“亚当”,这一点似乎是容易被忽略的,剧本中特地由他父亲说出:“我给这世界创造了什么啊?!”来点醒观众。至于他的毕生事业,“那本该是上帝的工作!”台词反复强调。创造一个人,这是在挑战甚至在取代上帝,对应“撒旦”这个反叛者怕是再贴切不过了。
写到这儿,忍不住再大胆的向前迈一步。两个弗兰肯斯坦都暗示指人类,两个弗兰肯斯坦都同时是“亚当”也是“撒旦”,Boyel将这些线索大方的摆在了观众面前,隐藏在惊恐黑暗的科幻故事里复仇情节中,再加以隆隆冲向观众的工业火车,和穹顶不时一片炫目的电气之光。导演想说的是什么?
铁花四溅的火车头代表的显然是工业革命,这也恐怕是人类转向“撒旦”,举起反抗之剑攻上天堂——“失乐园”的开端。在人类的“骄傲”(伊丽莎白,科学家的未婚妻指出,科学家制造出怪物是因为他的“骄傲”)的引导下,这“火车头”势不可挡:看看当今科技的发展——制造出原子弹、发展出克隆技术,进行起干细胞研究。巴别塔越造越高,也将继续越造越高。所以,如果说怪物的“创世纪”是人类的发展史的话,那科学家的“失乐园”则是这发展史的延续了。我们不可避免的是会前进的,当人类越来越了解这个“造物主”的物质世界的时候,复制和创造已是我们难以抑制的冲动,成为了全人类的目标和追求。这没有善恶好坏之分,好奇心恐怕是最原始,也是人称之为人的根本了。
而全剧的最后一句台词:“来!科学家!来毁灭我!来毁灭你的创造物!”然后他们一前一后,亦步亦趋,走向一片光明,或是一片黑暗……这是否是我们人类的走向呢?我们和我们创造的文明又会一起走向何方呢?回复4赞
认证今天的考试题目是暗恋桃花源的观后感,但是老实说,我真心想说的话,实在这篇文章里。老实说,做一个中文系的学生是多么的可悲和无聊,考试的时候为了得到一点可怜的分数,而必须去赞美一个自己完全不喜欢的作品。贰叁叁脱口秀认证2023-05-22
首先我深刻的反思,是不是我的文学修养是有问题的,虽然不敢说,自己有多好的鉴定能力,但是作为个中文系的学生,并且有认真学习,自小也热爱文学,我认为鉴定和欣赏水平虽然不是极好,但是应该还算是可以,对于欣赏楚辞汉赋,唐诗宋词,英美小说,我还是可以的,所以我不得不说,我认为自己的鉴赏能力是允许我对这部剧发一下牢骚的。
首先,这部剧就首演来讲,可能确实是新颖,采用了一种剧中剧的形式,但是,但是由于之前看英美文学有点多,老实说我一点都没有觉得这个手法有什么新颖的,不就是抄袭了一下西方新的文学理论,运用到戏剧当中来。
接着就是我最不能接受的是,就是用戏剧来实现文艺理论,我个人死板的认为,戏剧就是用来娱乐大众的,古典的戏剧才是戏剧,而现代的戏剧,开始使用一种奇怪的手段,来展示文学理论,这样的形式,让我深切的感受到了,戏剧看是走入一种神坛,我觉得戏剧开始越来越脱离人们,一种消亡感产生。所以老实说我觉的等待戈多也是非常无聊的,事实上也是如此。
关于暗恋的故事,还有桃花源的故事,我一点也不觉得悲伤,当然也不觉得好笑。
桃花源,人物的喧闹,让人分外的厌烦,暗恋的情感,让人觉得很不真实,或许我的感觉很好的对应了导演的要求吧。琼瑶式的对白,肢体语言,违和的加上上海昆明等地名,忽然件明白了,台湾和大陆真的存在着疏离感。
寻找,寻找,是这部剧的主题,那么这部剧的归宿有时在哪里。让人觉得摸不着头脑,那导演,要寻找的是什么,或许暗恋的导演,就是赖声川的一部分,想要找到失落的大陆,但是又对大陆产生了怀疑,于是桃花源就被恶搞一样的结构了,但实即使如此桃花源还是失落的桃花源。回复赞
认证“此地真特别,皋兰路,旧名高乃依路。高乃依这个人,一生最懂平衡,写喜剧写悲剧数量一样,就像现在,一半人开心,一半人吃苦。再往前面是香山路,旧名莫里哀路与高乃依路紧邻。高乃依和莫里哀是好朋友,但是莫里哀一生只写喜剧,想想也对,一百多年以后法国皇帝上断头台,人人开心人人欢唱,就像现在一样标准的喜剧。”上海独角兽星空艺术馆+认证2023-05-16
格额地方吾晓得额呀。每趟吾到淮海路白相,就会的经过格两条马路。淮海路停车子不容易,我欢喜停到新华联额车库,艾面的车位比较多。瑞金两路是单行道,我从北面开过来要鸟只圈子才能开进车库。先从淮海路开到思南路大转弯,开么多少路就到了皋兰路,再往前头一点点就是香山路了。两条马路才是小马路,100多米法最多200米。但是老安静额,两旁一排法国梧桐树。秋天叶子落下来以后,景色老灵额。
高乃依路跟莫里哀路帮姝华老像额,安静,小巧,别致,洋气。带了点法国额浪漫气息还有点清冷,帮天朝额泥腿子气场有点格格不入。所以伊拉额命运还蛮像额,被时代的洪流所裹挟,最终沦落于滚滚的红尘中。
吾了想,金宇澄是不是小晨光还是卢湾区长大额?如果心中没有爱,哪能好拿卢湾区额地方写了噶好,活灵活现!都不用身临其境,光看书,格一只只地方就了眼门前冒出来了。可惜拿早卢湾区已经么了,名字虽然么了,还好地方还了了海。偶尔回去兜兜,再看看金宇澄额书,至少了回忆里卢湾一直存在。回复赞
认证传统舞剧于我而言一直有一些问题。首先它和芭蕾很像,都是通过舞蹈来讲一个故事。但不同的是,芭蕾很多时候会炫技,因为表现的核心是舞蹈本身,为了表现舞蹈的美,有时会让故事变得很简单,没什么冲突也不需要升华。而国内的传统舞剧很多却会倚重表现故事。舞蹈的作用成了把故事讲清楚,而观众的欣赏角度也会从舞蹈本身,转向“一种不擅于讲故事的表演方式,如何把一个故事讲好”。而在这样的创作思维下,舞蹈往往要屈就着自己的特性,使自己成为叙事的工具。很多为了讲故事的舞蹈表演,其实都更像默剧,脱离了舞蹈之美。飞来即兴资讯认证2023-05-13
另一方面,一旦有了故事,故事背后的价值观就会跳出来,(很容易)凌驾于作品之上,成为观众觉得好或者不好的评判依据。而传统舞剧中的舞蹈,往往只服务于故事的表达,它可以叙事也可以表现人物情绪,但很难直接阐述价值观。因此,当舞蹈表现了一些不怎么高级的故事和平平无奇的价值观的时候,舞蹈本身的美也会大打折扣。相反,现代舞很多会跳过中间的故事,用舞蹈直接表达作者的观点,也就把舞蹈本身凸现了出来。
而今天的这场舞剧,最叫人惊喜的,可以说是介于传统舞剧与现代舞之间的一种创作新思路。它在用舞蹈讲故事的同时,也在表达作者的一些观点。它看起来,前面有90%的部分,是一位创作者在带领大家重读红楼梦,并且把一些他的感悟与观点融入了其中,比如元妃省亲一段、表现宝黛钗关系的含酸一段等;而最后的10%,极具现代舞式表现力的部分,是作者在所有人听完这个故事后,自己站出来对整个故事的理解的表达。当看到十二钗都恢复到女性的身份下,当她们真正脱离了原来的角色和故事,单纯用舞蹈来表现的时候,各种价值观层面的火花便在观众席里迸发了出来。
可以说,这场《红楼梦》带着传统舞剧向前迈了一大步,那些与生俱来的问题,在这全新的创作思维下得到了绝好的安置。回复赞
Lv5虽然松子的故事并不陌生,但还是被这出极具表现力的舞台剧深深打动了,非常喜欢。松子的一生是不幸的,从小时候被父亲忽视开始,此后遇到的每个男人都在利用她、伤害她,给她带来无端的灾祸。而松子还是 一次次如飞蛾扑火般选择牺牲自己来讨好他们。或许在当下的语境很容易被贴上“恋爱脑”的标签,但我实在不忍心过于苛责松子,她明明已经很努力去活着了,不过是在男权社会之网中挣扎无法脱困罢了,怪罪于个人是对结构和环境的忽视与免责。观看过程中更多的感受是愤怒和恶心,对于每一个原本就糟糕透顶或在某一瞬间突然坍塌的男人。静静要静静Lv52023-05-14
与之相对应地,剧中女性之间的情谊更让人感动落泪,谁能想到反抗杀人后在狱中的8年成了松子一生中最轻松快乐的时光呢?在狱中认识的姐妹们彼此鼓励、真心相待,从未放弃开启新生活的希望。出狱后四个人两次在理发店再见面的场景实在是太动人了,小惠更是一直关心和帮助松子直到最后,可惜荒谬的是,当松子终于再次鼓起勇气时却因为打棒球的学生的攻击而在水中意外身亡了……
很喜欢在表现松子不同阶段心路历程时黑衣人们的伴舞,尤其是最后松子醉酒后的闪回,一生中遇到的每一个人轮番上场再回到垃圾袋中,黑色的波浪剧烈浮动,松子的内心挣扎表现得淋漓尽致,这好像是她一生中少有的真实表达自我的时刻。
最后夸夸演员们,几乎每个演员都一人饰演了多个角色,场景不断变换角色们也一直在切换,真的很棒!回复赞
Lv4非常经典的剧目,上话做的改编不多,十二怒汉的内核和呈现本来就是我极其偏爱的,看得很“爽”,但是这种兴奋中又会带着一些疑惑。Kim囧嗯Lv42023-05-16
我为什么喜欢《12個人》呢?它对法庭论辩的呈现给观众留足了思考空间,对于经典命题“疑罪从无”的讨论不再赘述,从陪审员们进门开始的过程是流动的,走路的姿势、服装的各异乃至说话方式差别都会让你试图揣测,这个人的职业是什么,他出现在这场论辩上的价值又是什么?这是一个类似直播式的参与,对人类保有浓厚好奇心的人会从中攫取到很多快乐。从八号开始的反“常理”开始蔓延,一个又一个陪审员跳出思维的固有框架,去追溯原本看似坚如磐石的证据中值得推敲的部分,我会很欣慰也很乐意看到这种场面,不论对错,人类的思考本身就是一个迷人的过程,简单的椅子风扇和密闭空间,情绪传递的过程清晰可见,这大概是话剧版本最大的优势了。
我的疑惑又在哪里呢?其实是在走位设计上,我不太明白围成一个圈开始的排布意义何在,一开始的八号陪审员完全背对观众,当你只能听声音看走向而不能观察表情的时候,这种“人类观察”会失却相当一部分程度的意义。
这场的8号是新演员,那种坚定的抗争意味展现非常到位,但是台词就相对欠佳,吃螺丝有影响到整体剧目的节奏。这么重要的角色,个人会更期待看到一些更成熟更游刃有余的展现。回复赞
Lv4暧昧 迷茫 冲动 惆怅天空是空Lv42023-05-16
给你一记 让你痛的喘不过气来 再忽的一下 让你掉进吵杂的饭局 那一刻 心情很复杂
60年代 70年代 90年代交错者演 但是贯彻着同一种情绪
有很多隐喻 但不会晦涩 好看 真的好看 第一次看剧看到如此沉浸在里面地步 看了半场 胸中有一种说不出来的复杂感情
让我看到了戏剧带给人的东西 以及 我为什么喜欢戏剧
舞美真的很牛 亲自到场才能明白 言语无法描述 应该是我最喜欢的一个舞美了
上半场看完了之后才知道自己的语言是多么匮乏 太好看了 真的 看完之后 眼泪不住的流 只是沉在戏剧里 走不出往日上海的烟云
如果说上半场更多的是文革伤痛 那下半场就是很现实的 干脆简练 或者说 短。几个人一生的轨道就这么直接的锚定了 返场里 “人生只是一首歌” 很直白地描绘了几个人年轻时的经历
其实我不是很喜欢下半场 除了结局 有上半场的忧郁 疼痛 “如水般不可追” 其他的场景更多的是一种直接的撕开光鲜外表给你看的感觉 戏剧张力有 但是美感尽失 可以说是完全揭开了上半场的一张纱 直接给我来了一拳😂 说来倒去 只有姝华和沪生之间才是只有最纯真的感情
叠甲:剧情不是说夸 但是它展示了一种视角 从现实层面讲了一层悲剧
最后新鸳鸯蝴蝶梦响起来 梦就结束了
很不错 第二季必看!
总结来说最喜欢姝华的那条线 舞美🐮🐮 配乐🐮🐮!很值得买一张一楼前排回复赞
Lv4近两年看的戏不多,可再有限也三四十部,偶有潸然的,没令我"嚎啕"的,甚至散场半小时仍不能讨论不能提,唯这部《双枰记》。出自原北大话剧社的"话剧九人",不愧豆瓣评分这样高的戏剧。文本功底极深厚,民国的语言表述形式,规整、优雅、深厚、洞悉,台词没一句废话。以古讽今,当世无双。MsyLv42023-05-13
民国的狱中,两位好友试图营救程先生。三人,政见不同,立场不同,身份不同,却有"为君风露立中宵"的深情厚义。棋盘之上,胜负难辨;唇枪舌剑,几欲反目;家国大爱,皆为真心;幽室暗微,烛火成炬。
"你不爱这个国家!"
"我爱的国家,是国家为人民谋幸福的国家,不是人民为国家做牺牲的国家!"
程先生在民国的监狱里愤怒骂喊的这句,实出自陈独秀,在当下时节听起来份外感慨和心酸,真应了一句"事事如棋,局局新"。泥中隐刺,杀人诛心。
三个人,一个共党头子,一个青帮爪牙,一个亲蒋分子。这三个人,一个是拥有众多追随者真心爱国,却被开除了党籍的"共党头子",一个是曾官拜民国司法总长,却沦为杜月笙门客的"青帮爪牙",一个是北大校长却无法拥有知识分子政治表达,也没能出将入相的"亲蒋分子"。所以,三个人代表着六个矛盾面的撕扯。互为镜象,映照无妄。张岱《湖心亭看雪》说,"莫道相公痴,更有痴到相公者"。文人入局,只能躬身其事,入世出世,出将入相,这是知识分子的风骨,也是知识分子的作为。别笑骂,我们的时代,更多的是"知道分子",连"立功立言立德"的知识份子都难得,更休提什么大隐隐于庙堂之上。
故事没有结尾,我们却在历史里照得见轮回。
"万一……"
"若有那日,程婴杵臼,月照西乡,吾与足下分任之。(谭嗣同《狱中题壁》)"
世间情义,莫过于两相成全。愿你心中也有一盏不灭的滚灯,身边也有这样值得托付的挚友。照亮家国,也照亮远方。回复赞
Lv4repo🌟🌟🌟第一次写话剧影评,希望大家喜欢👀RekiLv42023-05-11
1⃣关于舞台,整个舞台以“圆⭕”为主题,这里很奇妙,给我感觉西方艺术与中国艺术不谋而合,⭕在话剧中想表达的是人生苦难最终会走向“圆满”,⭕在中国表达的是“轮回”,中西方都用圆表达了向死而生的希望🌈🌈。另外每次马夫出现都带着荒诞的的音乐🎶,很西方,但是给人感觉努力想幽默却没办法幽默起来的尴尬,也许他的作用不在于让整个剧充满黑色幽默,只是用来中和整部的沉重。
2⃣关于演员,倪大红,饰演一名棺材老爷,台词、演技无可挑剔,把角色塑造得很好👍;老妇我觉得临死的那段有待改善,有点用力,没有表达出生命结束的无力感,死后遇到天👼那段演的不错,像极了返老还挺童的样子;孙莉❤,整部剧最爱的角色,最爱她在小孩死后挖土埋葬的那段,非常触动,孙莉在整部剧感情传达最剧烈❗❗妓女醉汉,一直在笑,可是他们不知道笑只是代表还没哭;大夫🏥,这个角色可能很少人会对他留意,但是这个角色大大加深了整部剧的苦难基调,无情、冷漠毫无苦难可言,强烈的对比❗
3⃣关于不足,🤔🤔🤔整个剧都用翻译腔,旁白也通过演员念,很难带入,而且给人感觉怪怪的。地名、妓女醉汉的聊天有许多外国翻译过来英文,听得特别费劲。汉化后并没有让人很惊艳,除了翻译腔外,还有一个很严重的问题就是,这部剧的背景仍是以色列的一个小村庄的故事,对于我们而言,这个国家这个小村庄那个时代到底是个什么年代,不清楚故事的大背景自然难代入,如果汉化成中国清末、抗日或者新中国的背景下我们可能会更加理解这部话剧的精髓。
💕最后最后,话剧是现场演绎电影,一部好的话剧要有好剧本好演员好幕后,而且有着难以复制的特点,成品难度不亚于一部电影,因此话剧的成本远高于一部电影,花着高价去看一部不知风评如何的话剧让很多人对话剧望而却步,导致话剧市场一直很低迷。我衷心希望中国话剧能走出一条属于自己的路来,让好的话剧不被埋没。回复赞
Lv3- 有部分剧透!!!-用户186****4098bbitLv32023-05-13
首先说明,我并没有看过第一轮,所以无法对比改动幅度。但作为一部有教育意义的电视剧改编话剧来说,这部剧绝对远超我的预期(对比前几天看的伪装者,那简直是一个天一个地...)
人物形象的塑造在绝大多数时间非常成功,陈独秀/李大钊和胡适三位都个性鲜明但不ooc,辜鸿铭先生演得非常好,蔡元培校长我也很喜欢!!看电视剧的时候就很喜欢有关【英国教师辞退】那段,话剧也完美展现出来了。辜鸿铭先生一人立于台前掷地有声,真的有热血沸腾到!
舞美投影和移动道具的运用也很不错,很多地方展现了时代特点。缺点在于非中区座位可能有遮挡(建议不要超过20座)
剧情方面,北大学者们讨论新文化运动那段我超喜欢!看大家在场上唇枪舌战真的好痛快!前二十分钟可能由于演员的紧张不太好,但后面放开之后就没问题了。得益于成熟演员和舞美的支撑,剧情80%都显得非常流畅,张弛有度。有两个我觉得较为突兀的点,一是陈/李/胡/鲁迅的夫人及女友在台上讨论【裹小脚】和【自由恋爱】那段,能看出编剧想展现新思想的解放,以男女平等为出发点讨好女性观众,但与前后幕转折较为生硬。二是陈独秀的两个儿子陈延年和陈乔年,最开始的出场之后直到牺牲才有重要戏份,牺牲也展现得比较突然(枪声有吓到我hh)
总的来说,是一部高水平的话剧啦!上话出品,一般不会令人失望!回复赞
Lv2看过舞台剧《繁花》后,久久不能从《新鸳鸯蝴蝶梦》的音乐声中走出来,不知道是失落,是无奈,还是散漫的滋味。喜欢现在的男女主角,把人物从小说中转变的十分贴切,演绎的让人久久不能停下最后的掌声。博爱@丸子小姐🍡Lv22023-05-13
姝华和沪生这一对或许从一开始就不应该在一起,最后的结局让人痛心难已。姝华变疯,沪生不敢相信眼前的姝华,时间会冲淡一切,但冲淡不了情感。在当下时代的压迫下,便有了这样的结局,让人惋惜。表面上姝华在北方生了几个娃,听上去过得不错,可谁知道姝华内心到底怎么样了,直到见到已疯了的姝华,这一切的幻想都破灭,而姝华承受不了。
李李和阿宝,一对看着像都市情人一般,谁知道阿宝心里除了变成小金鱼的蓓蒂,已无他人。直到出现了李李,一个看似女强人的角色,却还是需要一个人来理解她。两人碰撞到一起,听着李李经历的故事,阿宝不为惊讶,但甚是心疼眼前的这位女子。这一刻阿宝也愿意打开心扉......
在小说里到最后,银凤对他
汪小姐,她是最像上海女人的一个角色了。发生了不知道小孩的爸爸的事,一下子将她拉入谷底。但她只想为自己而活,很勇敢很自私也很有母爱,但这么一个角色还是有些悲哀。
在小说里到最后,银凤对小毛都是最印象深刻的女人,所以在舞台剧中小毛主动和银凤说不再联系,这个决定一定是扯着心在说。
还有剧里的其他角色,每个角色都是自己的主角,发生在老上海的小巷故事,街坊邻居。都一点一滴的映射着我们的小生活,那么贴近,那么逼真。感谢舞台剧《繁花》让我用心感受艺术,感受生活。回复赞
Lv4一开始误以为是根据《泰坦尼克号》电影改编的音乐剧,后来发现其实两者毫无关联。这部简称为《大船》的音乐剧由26名演员饰演多个角色,每位演员的唱功和舞台表现都不俗,一部群相剧,木有哪个演员是绝对的主角,不太适合喜欢追主角的观众。舞美没有换景,两层的舞台表现甲板,通过可移动的梯子等来表现不同的场景,最后一幕的时候平台可以拉成近乎90度的直角来展现船的沉没。叮当哥哥Lv42019-11-30
上海文化广场的舞台台宽相对于整部剧的布景明显偏宽,在微博上看到演员的采访,在谈论到CHALLENGE的时候,演员提到他们要在后台狂奔来更换服装,因为每个人可能要同时饰演三等舱或是一等舱的客人;他们形容自己好像一只鸭子或是天鹅,就是湖面上看起来很淡定或平静,而在湖面以下是在拼命划水,就好像他们在舞台之后飞速的调整下一幕所需的服化和道具,然后到了台上仍要像任何事没有发生一样安静的演唱“sail on”。
印象较深的是二等舱饰演ALICE的女演员以及那对老夫妻在沉船后不离不弃的唱段,虽然没有泾渭分明的主演唱段,但是整体演出效果还是让人很感动,带入感和感染力都蛮不错,比如,上半场里三等舱乘客对美国新生活的向望,下半场里设计师、船长、大副、一味追求速度的老板是否对沉船负责?整部音乐剧相比以爱情为主线的电影更偏向对当时沉船事件的纪实,音乐剧的小细节也更能反映人性和特点,比如,开场时就出现的设计师直到沉船的时间还在修改他的蓝图,船长引咎自杀,最后放出来的1500名遇难者的名单实在让人很震惊,相比之下幸存者披着毛毯的自白的那一段台词反而显得有点过于平淡。#票牛四周年狂欢#回复5赞









![【上海】[千红一哭 万艳同悲] 民族舞剧《红楼梦》](https://img.piaoniu.com/poster/ee020cdb374d5680664e47b022e1d778245e9d25.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)
![【上海】[只怪她,嗜爱如命,到死方愈] 话剧《被嫌弃的松子的一生》 Memories of Matsuko](https://img.piaoniu.com/poster/4c6e934558686ba613b9770f3d8cb10b4e65fffb.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)

![【上海】[暗室幽微 火光分明] 话剧九人作品《双枰记》](https://img.piaoniu.com/poster/e8727bb330b946136db53c0eee9b586b576c23f8.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)

![【上海】[觉醒的“诗”与漂泊的“年代” ] 舞台剧《觉醒年代》](https://img.piaoniu.com/poster/fa953593211fb2c98dbed72ce7650b82e173bd5d.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)






