- Lv6首都剧场邀请展的意大利话剧《是这样,如果你们以为如此》虽然早早买好了票,对不算长的剧名却屡看屡忘,怕欣赏时睡着于是演出前做点功课比如找中文剧本翻译看看,剧作家皮兰德娄是诺贝尔文学奖获得者,找了几本人民文学出版社的选集可惜都没有收录本剧,好在对作者背景及在其作品中的重要地位有些熟悉了解。看类似名画《最后的晚餐》布局的宣传海报有点赞赏这一设计创意,观剧后感与其说提现宗教情怀,倒不如说借用了达·芬奇绘画中的情感心理背景,当耶稣道出即将被身边某人出卖背叛时周围弟子们的纷纷情绪反映。作为剧中核心的丈夫、岳母和(现任)妻子间的关系仿佛是一出“罗生门”,当事人都给出自己角度合乎情理的解释,即使到最后也没有给观众一个对悬念的理想答案,感觉这恰恰是导演对剧作家的创作的到位把握,主要场景都发生在一亲友众多的城市官员日常生活的家里,大部分角色都专注于对新来政府秘书和岳母、妻子异常关系的好奇探究上,却无视于家里身边人的怪异行为状态,比如那位拿着小人偶动作夸张的仆人作为舞台背景很引观众注意,可官员家庭成员们却熟视无睹,这可能正是创作者绝妙反讽的重心所在吧。虽不敢说完全看懂理解,仍觉得本剧属于难得一见的佳作。延陵季札Lv62019-07-12回复3赞
Lv5#6月最佳现场#白夜行是3月份一开票就抢了票的,本来中间出了事情之后都想出掉了,幸好没有,音乐剧整体还是很棒的!一枝猫💄Lv52019-06-23
整体可以打8.5分以上了~
首先布景很棒,设计很精美也符合剧情,舞台变化很多样,这点出乎意料的惊喜~
剧情改编上(涉及剧透),一开始就揭示了雪穗和阿亮的共生关系,其实是削弱了整体的悬疑感~导致我整个都觉得雪穗太坏了,而没有原著中无奈的感觉~其他主要情节基本都有还原~
人物方面,韩雪的脸确实适合这个角色,但是我坐的太远了有点看不清,她的表情和动作都太小了,可能是舞台表演经验不够丰富,唱功更像流行的唱法,但是最后一首合唱情绪爆发很好听~男主就完全超级棒了~唱的也好,演的也好~还很喜欢男主妈妈的角色~爵士嗓太好听了~配角有几个很不错的~
歌舞方面,喜欢男女主合唱和审判的几首歌~最喜欢学长和女主闺密那一段玛丽苏的爱情,可惜be了,还原的很好~
总之还是惊喜的~算是半音乐剧半话剧吧~歌曲还是为了叙事,歌词都太直白了~这个能改一下就好了~
建议大家坐前排看表情~回复8赞
Lv5单簧管独奏音乐会还是第一次欣赏。有钢琴伴奏显得不那么单调。落痕Lv52019-06-03
#房博然#和#原丁#两位演奏家岂止是非常专业,真正的默契跃然眼前。我只是在台上看你一眼,就明白你想要什么,而你也清楚何时是最佳时机,强弱急缓分明,整个木质空间音符流动交缠竟然是那么完美!
乐曲有欢快活泼,有忧思安静,有沉重伤痛,有积极热情,有浪漫希望,有喧嚣怒火。单簧管比较沉闷的音调在钢琴衬托下以各种情绪画面般一幅幅呈现。钢琴独奏两首#匈牙利狂想曲第11号#和#黄河#令人印象深刻,除此以外房博然的演奏状态也相当生动😝
现场有许多观演的小朋友,令人十分惊讶的是,整个过程没有一点吵闹说话声!在经历过看电影或者某些有几个或者一些小孩子出现的舞台剧,其"热闹"程度你恨不得将他/她调成震动模式。但这场单簧管音乐会里的孩子们素质之高实在叹为观止!👍
有趣的是这个在音乐学院里面的#贺绿汀音乐厅#是第一次来。当时还奇怪怎么是个拗口的名字,后来才知道,原来#贺绿汀音乐厅#是以一位名叫#贺绿汀#的音乐家命名的!伟大🎵
更加要赞叹的还是那些父母带来听音乐会的孩子们!真的很棒!希望下一代能多多教育出这样好素质的孩子们就好了回复赞
Lv4永不消逝的电波number6661Lv42019-05-22
听名字觉得是一部很红色经典的故事(不由得想到了红色娘子军这类的作品),但看完之后觉得这不单单是一部传统的红色作品,在舞美灯光、音乐映衬下,整个故事有一种新的表达形式。
最奇妙的设计是舞台上可以移动的几块板,根据不同的场景,可以做出相应的变化,而且在移动过程中也很轻盈飘逸,与舞者柔美的舞姿融为一体。
音乐也很好听,从观众的角度出发在观感情绪上给予了很大的帮助,很容易融入到这部剧当中,更能产生共鸣。
剧中几个印象深刻的片段,一是女主和群舞以扇子和凳子为道具,呈现了特别柔美的女性魅力。二是为救男主戴红围巾吸引追捕最后牺牲的小哥,他在最后转身挥手告别的那一刻,是我哭的最厉害的地方。三是出现男女主各个时间段的表演,从初遇到后面一起入党再到后来动情然后互相扶持,一幕幕虽短暂但却勾勒出两个人情感的坚守。
总体来说,这部舞剧的舞美、灯光、音乐、演员都很完美,谢幕时候掌声雷动,小伙伴们都哭的很厉害,真是十足的好作品。适逢看的这场是文化奖评选场次,希望能取得好成绩!1回复4赞
Lv4疫情后第一次进剧场的repo用户136****0093-hmGMvLv42020-11-21
舞段绝美!动作编排真的太可了!我爱中国古典舞!孔子的动作编排难得符合人物,演员跳得差了点。妃的几个单人舞段,哪怕唐诗逸珠玉在前,余瑜的现场惊艳!
群舞我可太喜欢《大同》那章了,美好的梦境真好看。除了知名的《采薇》和《玉人舞》,《采薇》之前那个孔子学生群舞我真的太喜欢了。
现场管弦乐团效果震撼。
就是很遗憾有舞无剧,所有情节靠侧边字幕框推动。孔子的一生变成流水账,幕与幕情节断裂、情绪割裂无法推进。
结尾《幽兰操》和“背高中课文现场”的传承我还是感动了。
整体观感3分,别期待剧情和立意,看看绝美舞蹈还是不错的。
(放了几张网上找的剧照,侵权就删)1回复9赞- Lv6出于对孟京辉早期先锋戏剧作品的好印象看了《蝴蝶变形记》这部作品。原作迪伦马特的《贵妇还乡》在北京曾被国话和人艺都搬上过话剧舞台,人艺濮存昕、陈小艺主演版本比较符合原著,近期好像将在国家大剧院演出。孟京辉是位颇具个人特色的舞台导演,他的舞台设计呈现和音乐元素运用都给人不拘一格之感,像他的《恋爱的犀牛》等名作都挺锻炼演员的。这次剧名改为《蝴蝶变形记》,据说创作时考虑了蝴蝶效应和卡夫卡的小说名作《变形记》,蝴蝶翅膀的微小扇动造成亚马逊河大风暴寓意从众人被重金挑拨到民意全然崩塌,大家最后对男主人公的遗弃和变形记中被漠视忽略的情节有所契合,构思倒有些新意,可惜的是相关戏剧情节给人浅尝辄止的感觉,并没有起到帮助观众深化理解原剧主题的作用,比之孟的另一部名作《一个无政府主义者的意外死亡》主线明显缺乏引人入胜的主线张力和吸引力,女主有点白发魔女和僵尸新娘的感觉,结尾时没有出现她的独白感受有些可惜,男主戏份不少狂躁是有点,可看完全剧对其渣男行为的厌恶还是遭人遗弃的同情这些情绪都没有感受到,不能不说是种遗憾。延陵季札Lv62019-03-10回复5赞
Lv5单雯和施夏明主演,自然不能错过。演出分为4折,分别是《游园惊梦》、《寻梦》、《写真》和《离魂》,总体感觉更多是从杜丽娘的心理状态出发打造,从欢愉到期待,从哀怨到离别,主演还是很好的把握其中的情绪转换。当唱到“不到园林,怎知春色如许”这句经典的时候还是挺感慨的,不同于之前看到的苏昆比较绚丽丰富的舞台,省昆一直在坚持一桌一椅的舞台布景,而且背后全靠一块纱配以不同颜色的光支撑,但是通过演员的身段与唱词表演,还是依旧可以把观众带入虚拟的情境当中,与杜丽娘和春香一同游园观赏。在柳梦梅和杜丽娘梦中相会时,更是通过比较丰富的配器组合,似乎是加上了比较厚重的鼓声,把角色那种心动与兴奋表达了出来。amigo4978Lv52019-02-27
不过看下来,也是有觉得遗憾之处的,一方面柳梦梅只在第一折中出现,戏份太少,看的不够过瘾;另一方面,花神带来的众仙子的妆容和服装怎么看都觉得似乎年代过于久远。另外,由于看戏之前接到一个加班任务,实在是无法完全静下心来观看,导致经常性走神。看演出真的需要一个平和的心境。回复9赞
Lv4看着看着,发现此剧很契合前段时间的基因编辑。老虎莉莉子Lv42019-02-18
当言语是轻飘飘的,受害者是隐匿的,所有评论、观点和站队都仿佛是可拿捏的。直到受害者站在面前,赤裸裸地展示不堪,有良知的人自会感受到玻璃被打破,伸出手去,触碰的是有温度有思维的同类。
不只是基因编辑,也契合了所有关于有才无德的科学怪人与受害者,这个德的缺失可能来源于某一种,但人类一旦失去底线,只会越陷越深。
大哥有些过于疯狂,不过在说出刀子时也可以理解前面的那些情绪激动和失态。妹妹独唱独舞达到了全剧的高潮部分,不剧透,但是真的很厉害,我想我以后会永远记得这段,永远共情女性。
音乐大爱,演员的唱功在大起大落时贴的紧,但平起和平落时有些松懈,不过配乐真是精彩。
我看评论里有些人觉得看推理小说看多了,会觉得这个梗老,我倒是觉得这些人是看炫梗看多了,套路简单对一台两个小时的剧来说,并不是短板。且我觉得更难得的是,这个剧的故事背景、死者和嫌疑人均有可延展的故事,但他只抓住唯一的主线,既不说教,也没渲染其他的点,克制是优点。回复1赞
Lv4陕西人艺白鹿原不愧是陈忠实最满意的版本。老虎莉莉子Lv42019-02-18
一个足够好的文本才配得上无限的表达形式,才能创造无数可能,白鹿原的文本,自白嘉轩的六个媳妇始,就决定了强烈的魔幻色彩。剧版注定不能达到的这点,话剧版做的非常出色,从配乐、灯光、舞台设计和魑魅魍魉般的群演(村民),都提醒着在这一片原上,发生过这个民族的离我们还不算遥远的白鹿传说。
重点很喜欢配乐。配乐很大胆,并非采用纯西北民乐,而是糅合了西洋的打击乐。转场的蛰伏,高潮的果断,恰到好处的只酝酿气氛,绝不提醒人刻奇。如此敢为是因为演员的表演与台词功底完全可以达到状态,全场大概有不到十处,出现因收音或情绪失控产生的小问题,年轻演员收不住,老演员乍放太开。
灯光和舞台设计的结合,赤裸裸的凸显了白鹿原骨子里的阴暗气质,众人跪拜祠堂的两段,空气中都嗅得到松木的潮湿腐败气息。
群演三十位,一方面是“以众人言”,走时间线,一方面又是“以众人态”,推情节和气氛,数量上以绝对优势压倒,但质量上就……
最被偏爱的一个角色是兆海,爱恨果断分明,死的光荣,也死在了蝇营狗苟之前。相比之下,无论是兆鹏还是孝文,困于心性或被洪流裹挟,都将沿着人设线度过散场后的余生。
太喜欢这版白鹿原,有机会再看一场的话会写写白灵和田小娥,现在只能先为她们大哭一场啦。回复1赞
Lv4这可能是我这周过的最有趣的两个小时。LokikiLv42019-01-19
万万没想到在如此市井的剧名下面,藏着一个遍地鸡毛又鲜活温暖的故事。
故事不复杂,像是一本如何做好儿子+丈夫+女婿的教科书。
意外引发的是2代人的共鸣,我们代入的年轻夫妻那段,也有观众感叹的是婆媳/岳婿关系,这点从我后排两位阿姨不停发出“是是是”,“你看看”的感叹中可以证明。(但是剧场还是请保持安静
郎祖筠导演的用心统统看的到,笑点和泪点都精准打击。
赵自强老师浑身是戏,那段“要放心,也要学会放手”的戏,句句直传心底,也是拜服。签名时还会画上自己的卡通形象,很贴心了。😍
上礼拜去谋杀歌谣的时候导演上台亲自口播,说来这出戏里当演员,我这也算哪个都没耽误吧?😂
另外孟婆的串场时有惊喜,沉迷演员的美貌和台词,而“有修,就有福”这个,从此记下了。
其实我们已经习惯了进剧场接受大哭大笑,暴风骤雨般的情绪感染,偶尔也很需要这样绵绵细雨的温柔浇灌吧。2回复12赞- Lv6初看剧名想起“人生天地间,忽如远行客。”的古诗来,有些宏阔的感觉,有些意外是从鲁迅先生《阿Q正传》改编,能理解一点当年鲁迅先生以“哀其不幸,怒其不争”的悲悯之心为小人物作传的心迹,当然以第一人独白方式呈现出来显然人物的情绪表达会强化一些。延陵季札Lv62019-01-24
独角戏的形式让人想起几年前蒂姆 · 克劳奇在人艺实验剧场演出的《我,马瓦利奥》,小丑打扮的主角怼天怼地怼众人,演后座谈时克劳奇感到有点诧异一些中国观众不是被角色激怒或是逗笑而是予以同情,可能跟文化背景及对取自莎士比亚原作《第十二夜》的这个人物不熟悉有关。作为有趣的比较,在国外巡演时的观众恐怕也是从现场初次知道阿Q这个人物的,不像中国大陆观众对鲁迅作品人物的熟悉,或许是“墙内开花墙外香”现象的缘由。
本轮主演苏小刚最早是在学校大讲堂看冯宪珍版《青春禁忌游戏》时看过其表演,十几年过去了又欣赏到他能独挑大梁的可喜进步,在东方先锋这样的小剧场,不用耳麦带着面具不间断演出八九十分钟是需要有坚实的表演准备的。感觉编剧杨占坤将原著改编成话剧是用了一番心思的。刘立滨的导演张弛有度,喜欢看到国家话剧院和中戏联合进行的艺术实践探索。回复3赞
Lv5椎剧场出品的戏,剧本和质量还是有保证的。Angela_leiLv52018-09-28
《洪水》上一轮在上戏剧院的也看了,舞台效果好像上戏的更好,真的有种呼之欲出,洪水来了,老房子会被即刻吞噬的感觉,大剧场中剧场虽然小了,反而效果感受平淡了很多,不知道是不是二刷新鲜感降低了呢,还是这版改变了很多的原因。
上一版,妈妈表现的懦弱 惊恐 愤恨更震撼,反差更大些,这次的妈妈,我只看到了谨小慎微懦弱的妈妈,其他情绪显得弱了些。
姐姐一直是演得最好的一个,爆发力强烈,人物性格鲜明。记得上一版,虽然也是坐在前排,但也一直举着望远镜看,因为三个人脸部细微的表情都舍不得放过!这次不知道是不是首演,还是台词改编了一些,整体气势弱了点。
这版的妹妹,表演留于表面,有些场景感觉好假好做作,没有上一版李铮表现的深刻,上一版深刻体会到妹妹来到老宅的惊恐 无助 害怕。还有年龄上也觉得和姐姐差得比较多了。
希望后面几天演员们能够拼尽全力,表现得更震撼人心些,因为您的付出,观众们应该都能接受到!毕竟澳大利亚的原版,气氛是非常非常强烈的!
再次谢谢票牛的活动,又一次中奖,很是喜悦!!!😘😘😘4回复11赞
Lv3不知道一开头情绪表达的小短片有什么特殊的含义,主人公她一直是默默的暗恋,直到死去的最后一刻,她也习惯了等待,她在痛苦w先生从未认出过她嘛,也许是这样吧。但一个内心如此激烈的痛苦的人,表面却总是一潭死水嘛,我更觉得陌生女人她的悲伤是细碎的累积的缓慢的,像一个久留的病根,不断给你施加愈演愈烈的痛苦,你濒死却也没想过根除。在主人公唱着从全班倒数变成第一名,还学会了弹钢琴这一段,明明弹的是吉他呢,以个人愚见如果能换成弹钢琴就更好了。这是一部90年代的作品改编的,能看出来孟导想把它改成一部现代话剧,不论了主人公的台词,还是舞台场景的布置,都是现代的气息。但是突如其来的电音真的有吓到我,带入情境再也实现不了了,真心的对这个电音bgm欣赏不来,感觉整个剧顿时降了个level,特别是主人公第一次和暗恋对象共度夜晚以及怀孕期间那两段电音,特别出戏只想捂住耳朵。演员很厉害,长达两个小时的独角戏,她的音色真的很好,舞台把控力很强,最后的画面定格很有震撼力,凌乱的床,寄托情感的吉他,小山般的枕头,还在流淌的红酒,洒落的生菜叶,失去活力的陌生女人,在生命的最后一刻,也没能达成自己的心愿。斛稞wLv32018-10-05回复3赞
Lv6前几天把电影给看了,舞剧介绍里就写着跟电影的的主线是基本一致的,回想一下好像是这样的。当然展现上,电影语言和舞蹈语言肯定是不一样的,电影里的人设好像更善良一些,可能是电影里女性角色本来就少,女人少了,嚼舌根的就少了吧。舞剧里有个情节是九儿被一群女人围在中间指指点点,这个是电影里没有的。心里想着:女人何苦为难女人啊,但现实生活中同性间的倾轧是会更严重一些吗,因为嫉妒?多年媳妇熬成婆,熬,那真的是恶性循环了。Alex蕾蕾Lv62018-07-28
看舞剧的时候,我以为九儿死是因为给罗汉大哥送吃的,被日本人给打死了,当时就在想,到最后关头只有九儿有骨气,为什么不是孩儿他爹站出来?还有一个人被迫捅了罗汉大叔一刀,然后那个角色就疯了,当时是觉得程度不够,疯起来有点勉强了,是看了电影才知道那个角色到底受了多大刺激。舞剧主要是动作,只在每个章节开头有旁白帮助理解,因为演员不说话,很多时候通过动作,我看不懂他们要表达什么,各种人物关系我都是看了电影之后才稍微捋清那么一些,当然如果看了原著,情况估计会好很多。舞剧里最让我动容的情节是一群人迎着枪声坚定地一步一步往前走,配合现场音效,视觉上直观的感受,特别悲壮,眼泪就止不住,多灾多难,明知不可为而为之,有血性,又有大时代下小人物的悲哀。可能是有舞剧打底,看电影的时候虽然也不忍心,但没哭。
非专业人士,技术上也没啥发言权,也就只能聊聊看剧时自己的情绪变化了。我可能不明白舞蹈动作为什么要这样设计,但跳的好不好看,还是感觉的出来的。回复5赞
Lv6#周日恋曲# 娄艺潇solo全程25个唱段曲目,一句话中经常出现多个情绪变化,音阶很高,音域宽广。本土化后的台词也比想象中的好。舞台布景像爱情电影逆世界的场景。大鱼,猫大人Lv62018-06-09
看似讲了一个脆弱随便的女生,其实这部剧在对抗传统女性的价值观。如果没有男人,女人该有什么意义?如果没有黑色,白色又有什么意义?
一个女生勇敢的追求自己的爱情,屡屡受挫。一心追求真爱的她,知道对方不爱自己,果断离开。
遇到了北京事业有成的暖男大叔,但发现他工作繁忙,还典型的中央空调。
遇到了上海的小鲜肉、本以为有共同话题和生活方式,但是年纪小心思活。
遇到了本地的离异男,本以为拖家带口更懂得珍惜,结果根本没有离婚。
细节做的很接地气,不仅是方言上,剧情上,渣男求深夜苦情戏,半年朋友圈没有自己的影子等等,可以说是很真实了……
我认为也正是这些血脉让这部独角戏更加生动。
她的爱情观被世俗束缚了,她走错了路,浑然不知。当梦想还没清醒,离别已经悄无声息。上海看不到海,美好中也不一定有爱情。不要沉醉新鲜的依赖感。
每一个女性都会遇到这些挫折。只要向阳而生,就可以找到自己的路。当时过境迁,将不再相信谎言。在你孤独无依的时候,相信自己,还有父母陪你,和你一起捡起一方阳光。回复6赞























