Lv4音乐剧《猫》是上世纪80年代韦伯根据儿童诗改编的歌舞剧,与《西贡小姐》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》并称四大,因为著名,15年前在上海大剧院的那些巨幅广告还记忆犹新,如今,这部原版剧再次回归上海,已是一票难求,还好半年前守着时间抢到票子。悠悠兜兜Lv42018-06-30
网上也会有些不那么好看的评论,也许期待太高,总会觉得在剧情上有些拖沓,音乐也不够经典,但舞美、场景和表演水平是非常精湛的,不然怎么号称世界上票房最高的舞台剧,之前没做任何功课,直接走进剧场,就为了让自己能独立的去感受剧幕。
进场就看到一个豪华的垃圾场,在蓝色穹顶幽光下,大到铺天盖地的感觉,看到1楼一排甚至脚都能够到了,即便是垃圾也是复杂度极高,废弃的汽车、轮胎让人眼花缭乱,U找出了薯片,可乐等大型垃圾包装一一指点。不过这些貌似很杂乱的垃圾堆布景可是暗藏玄机,展示出了强大仓储能力,大型道具在全电子控制下制造出令人瞠目结舌的视觉效果。
开场秀的灯光是我在文广看到最赞的,舞台上扑簌迷离的灯源恰似猫的眼睛,一层层彩灯从舞台中间发散开来,一直点亮到观众席,宛如又一次来到了迪斯尼的城堡前,杰里科猫族盛大的舞会要开演了……
满月悬空、灯影班驳,形形色色的猫纷纷登场,为一年一度选取一只升入天堂重生的猫而显现各猫的风姿,或慵懒或矫捷的身形,蓬蓬的毛发,灵动的双耳与那狡黠的眼珠。它们是许多古老传说里最神秘的角色,二十几只猫欢唱着,叫嚣着,唱着杰里科猫的杰里科歌,给了我们无限的遐想“精明的猫、神秘的猫、政治的猫、虚伪的猫、神圣的猫、疯狂的猫、愤世的猫、教条的猫”是不是和人一样,有段齐声朗诵听着感觉有些渗人的愉悦。里面那只妩媚可爱的白猫最是夺人眼球。摇滚猫最最是性感。
领袖猫杜特罗内米是猫族的首领和长者,他缓缓而出,德高望重、前拥后促,充满智慧和经验,像神父般给猫们指引着方向。
当众猫们沉浸在欢聚的幸福之中的时候, 格里泽贝拉,一只蓬头垢面、褴褛憔悴的老猫摇摇欲坠的登场,打破了暖融融的氛围。它年轻时也是猫族中的风华绝代,尝尽世态炎凉再回猫族时,破烂腐朽的皮毛稀落而卑微。群猫唾弃它,月光下,她只能逼到昏暗的角落,孤独的魅力猫回忆着自己年轻美丽时的傲娇时光,孤独、无助与凄凉。在轻响起的音乐声中开始她独白出回忆的时候,歌声表达意犹未尽。整个剧幕,三次唱响回忆,当中一次,是由年幼的小猫杰米玛来了一段不标准的中文《回忆》,猫儿们悲天悯人,宽大为怀,用宽容与同情给了老猫重生的荣耀,格里则贝塔再次唱起《回忆》向大家伸出渴望之手。下水道口、通向天国的悬台,秒变的蒸汽火车,创造出梦幻般的舞台面貌,具有强烈的视听冲击力。既有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞,虽是猫的服饰,没有雷同撞衫,每只猫从服饰上都能让你记忆深刻,和性格一一对应,“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等一一出场,不过看多了就有些困,毕竟上了一天学熬不住。猫族动作轻捷,配合小心谨慎的一副猫容,脚踩肉垫,灵动轻盈,无声无息。感叹他们对生命的传承和伟大的胸襟,在选举时,对生命对幸福的理解,不带一点私心才是最感动人。1回复11赞
Lv4#哈三话四评—美女与野兽#happy-sirLv42020-01-23
百老汇经典音乐剧,口碑不错。迪士尼去了几趟华特迪士尼大剧院一直没有抽空去。看过刘阳的《我堂吉诃德》,冒冒的《谋杀歌谣》,孙豆儿的《梵高》,对几个主演还是比较熟悉的,只是儿童剧的题材有点担心这个剧的主要受众是小朋友。看后觉得这个剧整体制作精良、舞台华丽、演员唱表俱佳。
作为一部音乐剧,整个剧在音乐方面的呈现是专业的。大师的作词、作曲,配合专业的现场乐队演奏(舞台下的乐池),专业的音乐剧演员。野兽的《如果我不能爱她》,贝尔的《我身上的改变》、《家》,刘阳唱的《加斯顿》,胡太太唱的《美女与野兽》都很不错,显示了几位专业音乐剧演员的实力,而非儿童剧演员以讨小朋友欢喜为主。《请上座》《变回人类》《变身》等几首歌曲的群舞整齐度和编舞也是专业和宏大的场面。
作为一部儿童剧,是比较适合小朋友口味的。无论是村庄、森林、城堡的舞台布景,还是野兽牛魔王造型,贝尔金色华丽公主装,乐富钟,卢明的蜡烛,还有胡太太和小茶壶造型,都非常的卡通可爱,借鉴了动画片里的精华。冒冒演的卢明点蜡烛很帅气,说话也很调皮,加斯顿也很符合卡通形象,自大骄傲的卡通形象神还原!小朋友们笑声、叫声连连。不过也有家长打呼噜的。
舞台呈现方面,演员们的服装都很精致,包括野兽、贝尔、乐富钟、卢明(蜡烛)、桂太太等。村庄、小屋、城堡每一样道具都很精致,不像有些儿童剧舞台道具都是比较简单的。还有光电特效、多层幕布可以投影出闪电、雨雪、森林背景等效果。
音乐、舞美、场景整体制作精良的儿童音乐剧!
happy-sir 2020.1.211回复7赞
Lv4#哈三话四评话剧——爱.AI#happy-sirLv42019-11-03
爱的主题,第一次看人工智能未来科技题材的话剧,挺有新鲜感。
铺满沙子的泳池般的舞台,金鱼缸、稻草丛、迷你电视机、杂乱的酒瓶、水池和随意丢弃的衣物等,配合炫目的灯光和一连串的新闻播报,营造出了一种荒废的未来时代的感觉,效果很好。改造过的D6在灯光音效方面使舞台整体效果得到了很大的提升。尤其在欲望号街车和这部剧里体现的淋漓尽致。
主题也很鲜明,人工智能机器人能否代替人类。随着科技的发展,智能机器人有人类的外表,模仿人类的各种行为,为人类提供各种服务,包括完美的性爱体验。(剧中有部分关于性爱的对话,略有露骨,不建议带小朋友去看)但是否能代替人类成为我们的伴侣?他们是否有情感,有爱?
在未来时代,落魄诗人董斯云因腿部受伤,在家修养。昔日好友韩亮(企业老总)派自己贴身的女性人工智能助理前来照顾他。本是一番好心,对机器人颇有反感的董斯云大为光火,执意要赶她出去。随着董斯云和美女机器人交流的深入,矛盾逐渐突显,一段关于爱的往事逐渐清晰。人类有思维,有情感,有心灵的颤动,但智能机器人有的是数据分析,服从和服务。期间,随着一张照片,智能机器人的原型身份也浮出水面。董斯云、韩亮和林爱萌,这三个人之间的关系也逐渐明了。
何易饰演的董斯云,身材健硕,外形帅气!感情也很丰富,尤其谈到机器人原型林爱萌的死因时,不禁潸然泪下。马青利饰演的机器人,一身皮裤包裹很紧致,尽显曼妙身材!机械的眨眼睛和数据分析音效配合的很好,说话的语气语调和节奏也很有机器人的味道。但是在肢体动作方面和宋丹丹演的机器人还有点差距。但毕竟是话剧版的仿真机器人。看过马青利《撒娇女王》《驯悍记》《I Love you》等不少剧,是个很有灵气的女演员。两人的配合也比较默契。
题材新颖,主题鲜明,灯光音效好,值得推荐的一部剧。
happy-sir 2019.11.22回复9赞
Lv3这是作家“那多”获得首届燧石文学奖最佳中篇小说奖的《告别》改编而成的悬疑舞台剧。悬疑小说起源于那多的一个突如其来的想法——用户188****2084-H6vrgLv32019-10-20
“30岁对于大多数人来说是一个很特殊的年纪,很多人的未来还不确定,自己的创作也开始改变——你要与过去的生活告别。”而选择这本书,也是基于体量上比较合适,同时还是他的中短篇作品中,他自己比较满意的一本。
不得不说,这个故事本身还是不错的。作为悬疑类故事,逻辑推理和悬念部分都不错,而且故事里的感情线也脉络清晰合理丰富,既作为案件的动因,又成为推波助澜的重要铺垫与因素。
但发现这部剧在群里的口碑却不尽如人意,自己观看后的感觉亦如此,作为话剧,它的表达方式有欠缺。无论是节奏还是演员的表现,甚至是舞美,都显得比较生涩,缺乏经验。
先说节奏,可能这是个充满忧伤悲剧色彩的故事,整剧的节奏相当慢,甚至让人觉得拖沓,尤其在开始的40钟左右。可是悲桑的基调并不等同于缓慢拖沓啊,更何况它的本体还是一部悬疑故事。一幕与另一幕的转换中有好几处断片的感觉。高潮部分,女主惊天的秘密被层层剥茧揭穿时,你能按照逻辑理解这是剧情被推往高潮了,可是感官上却是相对的寡淡和慢一拍的节奏,很难调动起观众的情绪跟进啊。其实这个戏剧冲突和情节推进至高潮部分,应该在原著里还是很明确的,目测还是节奏把控的问题。显然作为悬疑剧,实在是不够紧凑,以至于缺乏紧张的氛围。
演员方面,芥末剧团可能是个新剧团吧。所以,演员的表演挺生涩的。除了阚晓君,一看就是舞台剧经验相对丰富之外,其他演员的表演痕迹蛮重的。还有吃螺丝的现象,连阚晓君自己也吃了两趟螺丝。伏玟晓的声音是好听的,但是不知道为何作为像唐泽雪穗一样身上带着诸多秘密的女人而言,伏玟晓的表演很放不开,甚至还不如试演女主小时候的那个演员来得胜任。与其说伏玟晓表现的是神秘,不如说是扭捏。而且不知道是她舞台剧的发声问题,还是兰心剧院音效问题,相当部分的台词,她口齿不够清晰,吃掉不少字,听起来很吃力,甚至是听不清楚的。
再说下舞美。这个故事的场景还是需要切换几次。而舞美将所有空间同时平行放置在一个舞台上,只用灯光聚焦,表示这一幕就在这里发生了哦,其他的舞台场景布景,这一幕是用不到,我们也不换下去,反正灯不打到这里你们观众就自己忽略吧。可是由于各幕的布景过大,所以间距太小,灯光也救不了这个场吧。这种舞美还是比较原始粗糙的,个人认为,由于内容是通俗流行文化,这个舞美落伍啊,也影响观剧体验。
文学故事可以有5分。但是作为舞台剧,其他成分目测只能及格吧。说明一下,图中中间位穿西装的年长者是导演,捧花穿警服的女士是本剧的制片人和编剧。希望这个剧能改进下,毕竟故事还是个好故事。10月的25-26-27好像在兰心还有场次的。3回复5赞
Lv5#现场娱乐体验官#太激动了!我要认认真真写这个repo:旧翁Lv52019-09-05
其实一开始完全没抱任何期待,毕竟是国产原创音乐剧,只要别太尴尬就谢天谢地了。但我完全没想到,居然可以这么好看!
而且是从故事、人设、音乐、表演等几个方面来评价,都可以称得上好看程度的作品!
其中我最想夸的是编剧,这位幕后大佬真的太会了,双男主、双女主的角色设定也太棒了:
男a——性格张扬乖戾但内心敏感,遇到喜欢的女孩又只会傻傻地害羞的广告配乐人;即便对甲方要求改了27稿,也只敢怒不敢言的一枚社畜。
女a——来大城市打拼,渴望成为优秀的英语老师最后却沦为英语销售(路边发传单)的元气少女。
男b——哈哈面馆的店长,热心温暖道理和笑话一样多的大叔,是个结巴,但梦想是成为一个脱口秀演员。
女b——职场女强人,骄傲又脆弱的典型,和男b相熟多年,但就在一个契机点上,缘分好像开始摆弄了它的大手。
人设贴地鲜活,但编剧串联他们的方式也很妙,首先是男a女a,都租了男b的房子,成了邻居,男a因为弹琴而被女a吐槽,谁知二人后来在并不知对方是邻居的情况下相识,产生了情愫,直到秘密揭开,二人闹出好多笑话,也留下了剪不断的情丝;
男b对于女b十分了解,甚至是女b真正意义上可以说得上心里话的朋友,直到女b遭遇了职场挫折,男b的陪伴让女b产生了不一样的感觉,二人互相陪伴,女b的情感呼之欲出,但男b却始终回避,故事的最后,男b才揭开了自己的伤疤——原来,在多年前,男b有过一个女儿,但女儿早夭妻子离开,男b两年没有说话,再开口便成了结巴。他开了这个哈哈面馆,不是因为他是个多么乐观的人,而是他的女儿,只会哈哈笑,连一句爸爸都不会叫就走了……就如《海边的曼彻斯特》的男主一样,男b因为跨不过心里这个结,才没办法开始新的人生吧。
是的,到故事最后,他们都和相爱的人分别了,留下了一个开放式结局。但我看完并没有那么难过,只是有点点遗憾,因为在这偌大的城市里,如果不留心,也许一转身就再也碰不到了。
除了故事外,我最喜欢戏里“一下、两下、三下……”那首歌,和角色们的心境非常吻合。然后我想说,首演氛围也太好了,还有闪光灯打call和全场拍手伴奏,俨然如演唱会般,太有感染力了。
最后感谢票牛大大赠票,让我度过了如此美好的夜晚!
(希望自己没有遗漏什么精彩的细节,本人真心推荐大家去看!!!)
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Lv4#哈三话四评音乐剧--妈妈咪呀#happy-sirLv42019-07-21
风靡全球20年,伦敦西区十大必看演出,22首ABBA乐队金曲轮番摇滚。
作为经典的音乐剧,重点说说妈妈咪呀的摇滚金曲。现场乐队还原了最纯粹的ABBA(阿巴乐队)摇滚音乐,返场《Mamma Mia!》《Dancing Queen》《Waterloo》三曲将气氛推向高潮,欢呼声High爆全场,台下千人蹦迪,随着节奏律动跳跃,大剧院里星光点点闪耀。此外,你肯定还听过却不一定知道歌名的《GIMME GIMME GIMME》(中文版改成了恼人的秋风)《Money Money Money》《Super Trouper》(超级演员)《Take A Chance On Me》,还有悠扬抒情的《I Have A Dream》《The Winner Takes It All》,现场乐队真的是太棒了。了解这些歌曲得益于去年在保利大剧院看了,“妈妈咪呀,瑞典原班乐队致敬阿巴寻回演唱音乐会”。舞美方面,随着节奏群舞律动感和带入感超强,年蔓婷扮演的苏菲活力四射。喜欢的小伙伴可以再回味一下这些歌曲,也希望有全部歌单的小伙伴分享。
剧情方面讲述了一个单亲女孩苏菲在婚礼前夕,寄信邀请妈妈的三个旧情人出席,希望从三个人中找出自己的亲生父亲。等到三位老爸登岛之后,三人回忆了当年与唐纳的感情并争相做苏菲的老爸,进而引出一系列啼笑皆非而又温馨的故事。剧情简单、主题鲜明,永远自由、放肆去爱!几位主演,唐纳、谭雅、罗茜都是上了年纪的麻麻,小岑老师演了那么年妈妈咪呀宝刀未老,依旧活力四射,上海话气氛调节的不错,色彩鲜艳的嘻哈衣服喇叭裤很是抢眼,复古的嘻皮风。三位爸爸感觉偏年轻了和妈妈有点差距。
希腊爱琴海的舞台布景,营造出了梦幻绚烂的小岛,淡蓝色系感受到凉爽的海风迎面扑来。两块背景墙随意组合搭建出了酒吧、卧室、海滩边、婚礼现场等好几个场景。配合灯光特效,仿佛置身海边和D厅现场。
在这炎热的盛夏,让我们尽情的欢唱、摇滚,享受妈妈咪呀带给我们的快乐!
Happy-sir 2019.7.205回复9赞- Lv3《信》repo🌨EurusLv32019-08-19
没有看过原著,之前看过+听说过东野圭吾先生的部分有名小说。
总体评价:就剧本而言,东野圭吾作品平均线以下,人性可以作为主题升华,不能作为主心骨;欢乐与悲伤交错转换会不自然。就译配而言,传达到意思,通顺,有一些高光时刻,还是不错哒。就歌曲本身而言,不够鲜明,曲调记忆点不够深刻(难以达到)。就演员表演来说,总体ok,但是整体对于欢乐的表达不准确。乐队老师是由电子琴、小提琴、吉他、电吉他组成的(大概),可能加大提琴效果会更好,伴奏仅靠以上提及乐器会有点单薄。
剧本只能说我不太喜欢,对于现实的放大反而把真实度降低了,剧本和真实生活的距离拉得比较大,包括剧本也来自于日本,如果不够了解日本社会的一些状况可能会很难理解。剧本如果有色彩的话,那么这份剧本太暗了,每个人都长期处于压抑的状态,确实与日本的部分现状相符,但是剧本中展现“光”的部分着实不多。喜剧部分不够自然,在人物压抑状态下的喜剧并不让人舒适。点名方方同学(我错了),在舞蹈部分给人感觉那就是你,不是直贵,表情需要更多的控制。悲剧部分,崩溃的场面很聚集,情节上有层次,但是演员表演时可能缺乏程度的体现。尤其体现在弟弟(武岛直贵)是怎样从一开始为哥哥谋杀而责备自己,到怪哥哥记住了糖炒栗子偷窃被发现,再到哥哥完全毁了自己的人生,过程性的东西表达太少,情节跳跃。
三首剧里反复出现的歌,里面知道歌名的是《imagine》(披头士),其余两首一首是男主角每次被伤害时旁人的歌,还有一首突然遗忘了。imagine并没有完整的唱一遍,其余两首会在特定的相似剧情中出现,说实话会不自然。
里面比较熟悉的演员肯定是方方和黑甜。方方听歌声表现出了年龄的变化,形体上和日本白领还是有一些区别(可以看看日剧什么的),压迫感少了。所谓压迫并不是一时的崩溃,而是长久的状态,哪怕在最高兴最脱离黑暗的时刻都是存在的。情绪不只是要外放,还要内含。在高兴的情绪里还是要在角色里,可能我感觉方方的表情还是属于方方,不属于直贵。直贵怎么加入宇宙光和他展示的才能事实上呈现都太少了。
黑甜读便签的时候好机智啊哈哈哈哈哈。其实黑甜的刚志可能缺少的是情绪外放,整个剧本里对他情绪表达基本都是通过“信”的媒介,但是信里的歌有点平了,有一些是转由他人读,我觉得可能还是本人诠释更好。还有一点比较难改变,还是黑甜声音太年轻了,剧里缺少像直贵一样年龄的跨度。
丁汀姐姐的名字一下子就记住了,由石子在剧里的出现太突然,丁汀姐姐的声音太亮了,会突出不和谐的感觉。后面的部分成为了贤妻良母的存在,在孩子受伤的部分同样情绪不够外放。难道由石子真的是光的化生吗(除去同意直贵与刚志断绝关系),她自己的部分展现的太少反而使她对剧情的促进作用变得不自然。这么美好的人物是否太少见了,是否不够立体?
宇宙光的成员们感觉是都会弹吉他的,即便是对手型,就一个没有学过吉他的观众来看看不出什么破绽,这点真的很棒。两遍代表作层次从声音完全是听得出的。
朝美只唱了一首歌,高音部分可能听起来会有点不舒服。作为人生导师的社长和分饰两角的奶奶就表演情绪来说都挺完美的。(社长貌似错了一个小词,不过没关系)但是社长的剧情,特别是他为什么会找到直贵同样很模糊,让人有点摸不着头脑。奶奶是真的很像在日本遇到的老奶奶,演得很棒。
剧本当中原本自带的日语具有的谦/敬词一类希望保留大多数。
最后看了看书评,个人觉得书的表达音乐剧更好,来源于东野圭吾先生的写作顺序和那种循序渐进的感觉,还算熟悉他的小说,音乐剧在这些细节方面很难呈现(由于时长),但是可能要尝试做减法。包括最后一幕由于舞台,很难打造的兄弟间空间上的距离感,可能要尝试用更多途径。
剧里的一些气息不足的现象和走位失误还是都存在的,也都看得出,听得出(虽然非专业人士)。毕竟也那么多场了,细节还是要多注重,往往细节才会带来最真实的感受。和声编的不算多,中等吧,对于听感上来讲没有听到达到极致和谐的地步(是声部太接近了还是emmm),三重叠在一起的词难听请也难看清。单从谱曲来讲,个人觉得一般,只是到了能讲故事为止。跳舞演员都跳得不错,摇滚那一小段唱得很不错,很有感觉。
可能返场的时候主创再谈谈剧本身会比便签互动来得更好吧,迎合粉丝的心愿还是不必了,都知道难以实现的。好的剧的票房还是不是靠粉丝n刷撑着的。提高粉丝的鉴赏能力才会成为健康的市场。回复5赞
Lv5#7月最佳现场#Edith^^Lv52019-07-21
继马蹄1.0之后,再来刷2.0。今天末场继续!
依然喜欢的:
秦岚几次与宝笙回忆过去,和宝笙一起玩石头剪刀布、跳房子的游戏,还有披上曾经Dancing Queen的外套的时候,很明显从步履蹒跚的老态,重新焕发出少女的轻盈活力(回到少女时代)。
还有大宇为了安抚外婆,假扮外公。最后大家一起“找寻”离家出走的宝笙,星星点点的灯光,都很温情。
相比1.0的改动:
大宇和“他”几次同台出现的设置很巧妙(不再只是最后出现)一个是故人,一个是眼前人。大宇的歌让宝笙想起了过去的那个他,和美好或是伤感的记忆(也体现了宝笙纠结矛盾、彷徨犹豫的心理活动)。
最后一幕过完生日之后,大宇手中的蜡烛渐渐熄灭,左侧的大宇消失(意境与“烛影灭,成云烟。”的歌词呼应),打光到右侧的宝笙,只是一个拔头发的动作,符合“长出一根白头发”的暗喻,尽在不言中!
不仅是舞台上,甚至剧场的墙面上都有星光的投影,太美了!
一些小建议:
1. 开头老板的旁白,有点冗长无聊,不够吸引人。(我记得1.0好像并没有,是否有必要加这段?)就有点第三人称视角?
2. 音响太响,有点盖过卡司们的声音。
3. (宝笙大宇看完夕阳)后的黑幕略长,但后续场景并没有明显的变化。我猜想可能是因为卡司们来不及下楼梯,跑到舞台前面来?
4. 宝笙大宇刚刚离别,下一幕秦岚很欢快地跳起了舞,有点违和感。(但我猜想基调可能是忧而不伤吧?只是淡淡的忧伤。)
5. 最后歌曲《马不停蹄的忧伤》强行插入有点奇怪,我以为要结束了,没想到后面还有一首歌曲?
P.S.我个人觉得不用太纠结宝笙和菲菲妈妈、秦岚的友谊和年龄差,忘年交也不是不可以(何况人家宝笙外表就是二十几岁的小姑娘,但是心理年龄不是)回复9赞
Lv5#6.13 大黑摩季 Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-06-14
大黑自16年复出后我还是比较关注的,包括家乡札幌的粉丝限定场,年末的FNS,以及后来上的几个音番。个人认为状态始终没调整到最佳,有点疲惫,然而去年在LUNATIC FEST火力全开,甚是欣慰。
这次首场中国内地演唱会似乎水到渠成,现场的观众平均年龄35+,很多人比我还要激动,忆往昔,为青春圆梦,这一晚还不算迟。开场就是《熱くなれ》和《DA・KA・RA》,真是要老泪纵横,编曲一点也没有过时,唉90年代实在太美好了。大黑一开嗓,这才不是消费青春,为情怀买单!我之前的担忧简直杞人忧天,依然爆发力十足,霸气的台风与走位,一个字“劲”,虽不及巅峰时期清亮高亢,但现在用了更多的演唱技巧。
《チョット 》标准的织田哲郎风格,也就郑秀文《Chotto等等》原唱;《夏が来る》当年听就觉得有异域风味,果然;《風になれ》全场大合唱,大黑的这首词曲鼓舞了太多人坚定其信念;《空》不多说了,小时候看中华小当家最喜欢嘟嘟、向恩、锅巴姐姐;可惜没有我一直中意的那首“大歌”《白いGradation 》。
大黑今年正好50,以Music Muscle的标题来命名新专辑和巡演。这般身型、线条和气质没人会觉得她50了。跨越疾病后心态也更积极和健康,还是大姐大那样爽朗大气。讲真,大黑近期的新歌我一般,包括柯南的《Lie, Lie, Lie,》,倒是一首慢歌《Because, You…》昨晚感觉不错,回去一查,原来是和TUBE的春畑道哉合作,惊了。
该来的总要来的,返场意料之中《ら・ら・ら》和《あなただけ見つめてる》,全场达到了最高潮,我们终究已经长大,慢慢变老。不过突然上来两个国内男团练习生什么的小年轻一起合唱,真心很尬,唱就算了还拿乐器,原来是把乐器当作道具耍酷,大黑说是今年东方风云榜认识的新朋友,我不知道是不是主办方夹带私货,送上四个字“莫名其妙”。另外演唱会talking的部分太多太长,让我也有点不满。
初中时候淘的这张99年销量超过200万的精选集2CD也带在身上,算是粘粘原唱本人的仙气。然而就是99年连续40多场个唱,超负荷的工作让嗓子没恢复好。散场后看到不少人在南梦宫的边门堵人,不知道有无收获,苦笑。4回复17赞
Lv1整个剧里,幽默诙谐的语句和肢体动作粉饰掉了很多我们在讨论死亡时的恐惧感、疏离感、甚或是难过 悲伤 压抑等不敢提及的情绪。你觉得谈论死亡是一件正常到像是今天早上吃什么中午吃什么一样稀松平常,早前我总和朋友说,我之所以喜欢美国大片,不是因为片子有多么的燃是因为片子里总会在合适宜的时候通过诙谐的语句或是肢体语言给我以冲击,冲散掉紧张的、严肃、难过等一些情绪,会把你正在流的泪点陡然的提到一个笑点上去,正常又不突兀。用户150****8615-vqwKHLv12019-07-13
星期二里,莫利的幽默用词和肢体,会让我忘记他是一个正等待死亡的人,这是我认为最伟大之处,他也难过,他难过的不是他即将死去,我认为相较于等待死亡,他最难过的应该是吃鸡蛋沙拉的时候拼尽了力气吃不到一口,弄到满地都是,呼吸的速率慢慢降低到只能数7下甚至更短, 这些曾经轻而易举的事情,在他那里变得越来越艰难,在这场生命的变革里,我会觉得他的淡然,像是得道高僧一样看透了生死,他给自己办葬礼,观看自己的葬礼,他给自己写墓志铭,给自己找墓地,他对生命,他对生死,他说,一棵树的叶子最好看的时候就是在落叶前, 一个生命体最完整的时候,大抵是在生命即将终结的时候,一切慢慢尘埃落定,有了自已的完整生命体。然后,啊,我可以去见上帝了,我不害怕也无遗憾
米奇在失约了16年后首次见到莫利这位和他有过约定的老师的时候,那种无处安放的尴尬通过反复的大笑和16年来自我成就的赘述来缓解的时候,多像平日的我们,老友好久不见,想说却又无从说起的时候,我们是不是也如此般通过尴尬不失礼貌的微笑来打破尴尬,米奇在生活上的成功是多少现实中的我们拼命要去冲刺的方向,一所房子,一个爱人,一份稳定满意的工作和收入,还有,当年纪渐去,长江后浪推前浪,犹如现实职场的所谓35岁法则一样,年轻的生命力催逼着中年人不能松一口气,一松就等着掉队被取代,这些彷徨、迷茫让自己时刻绑在箭弦上,时刻绷着,随时等待出箭,回箭,再出箭,当米奇获取了一切认为成功人士拥有的东西以后,内心的空旷越来越严重,他不禁自问莫利曾经问他的一句话:你和你的心灵能够和平相处吗?你能够好好做人,尽量做好吗? 这些文字应当也在敲击着看到的每一个人,我们太忙了,忙着拼事业,拼房子,拼待遇,拼财富,拼所谓的幸福人生,没有问过,这真的是自己想要的吗?他在反思在一次又一次的星期二的课堂上去寻找,
米奇有莫利,教会他生命的意义,莫利有米奇,给了他生命最后的惊喜和安慰。一如最后,米奇带着吃的在风和日丽的时候他对着莫利的墓地一边野餐一边与莫利对话……
话剧最后的镜头,当莫利的影像如最初一样在风和日丽的日子里跳着舞步,眼泪和掌声,你都没办法停……回复6赞- Lv4上海薰衣草公园一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-06-06
【展期时间】2019.4.27—6.16
【地理位置】申迪东路299弄187号
【交通选择】地铁11号线—迪士尼站(3号口)
【参展时间】2019年5月12日(周日)
【天气情况】晴,18—29℃
【着装推荐】白色裙装,拍照唯美;休闲裤装,避免小虫
【花期预测】
🌹玫瑰月季 [初花期]:5.1-5.15 [盛花期]:5.16—5.30
🎋薰衣草 [初花期]:5.11-5.20 [盛花期]:5.21—6.1 [采摘期]:6.11-6.16
【环境】距离迪士尼小镇有2km左右,这里公园门口有家罗森,不过到下午15点左右就闭店了,如果是中午左右时间到的,可以选择在这里买水或者是便当。我们是做好野餐的准备,所以自备了寿司,在这里买了冰啤酒和一小桶矿泉水,可带入公园内。穿过门口的薰衣草园,在玫瑰月季花园的背后就是露天亲子游乐区域,这里有不实惠的各地小吃,所以有很多供人们歇脚的座椅和伞篷。
【适宜人群】适宜亲子或者是中年团体一起晒晒太阳赏赏花拍拍照等活动,对于青年热爱拍照的可以驻足,没兴趣的可能觉得来这里还不如去附近的迪士尼小镇狂欢。但是此地确实适宜野餐和帐篷活动。
【拍照指南】采用手机“人像”模式,在烈阳下,滤镜都可以不用加就可以拍出近似相机的效果。拍摄场地可选择:薰衣草园、儿童轰轰汽车越野兵团(可借坐拍照)、大风车前、玫瑰花墙等。拍摄姿势可参见图片。6回复7赞
Lv4半年前就买好了马叔Jason Mraz的票子,毕竟是有生之年最想看的演唱会之一。他也不再年轻了,谁知道还会有几次巡回演出呢,所以当我看到消息的时候差点从座位上蹦起来。心心念念的show time 终于到了,一下班就赶紧跑去奔驰中心,落座的时候演出也差不多开始了,将近一万人的场馆几乎座无虚席,上一次他来中国演出大概将近快十年了吧。然后他出场的时候戴着标志性的渔夫帽穿着彩色几何图案连体衣,整个人依旧瘦削少年气,眼尾多了几道鱼尾纹,一开嗓声音干净温暖,如同在听原声大碟。I'm yours,lucky,Bella luna,life is wonderful,have it all,这些歌是我歌单里的常驻VIP,隔一段时间就要听一听,现场听的感觉还是不太一样,大概是加了更多表演的元素,而当所有人自动用手机打光然后都跟着一起合唱的时候,这种默契大概就是good vibe吧!其实刚开始的时候有些困,但是在一首首简单欢快明亮的歌曲中,开始越来越嗨,直至结束的时候都还完全没有听过瘾的感觉,可惜也没有安可曲,在意犹未尽中离场,出来的时候雨已经停了,雨后的夜晚清清爽爽干净通透,就像马叔的歌声,纯粹得如同一道光,劈开生活的雾霭尘埃,直达心底,让你真的发自内心感到治愈温暖,原来人生可以如此简单美好。用户182****7602-qCHtDLv42019-05-16
出来的时候根本挤不上地铁,想起奥斯卡说过可以骑车回家,查了下差不多半小时,而且路线比较简单,沿着世博大道一直骑然后拐个弯就到家了,对于我这样一到晚上就迷路的人也还算友好。由于和人群反方向,慢慢得人越来越少,大概骑了三分钟以后马路上竟然一个人都没有了,连车都极少。我一个人骑着车听着马叔的歌,清冽的风扑面而来,鼓荡起衣袖,感觉自己像一把剑,就这样笔直剖开夜空。经过一段很长的下坡路的时候,我双脚踩住脚踏板不动,双手轻握住把手,车子自动向前滑去,我感到自己几乎要起飞起来,冲向那些高耸入云的神秘巨型沉默物体。太久没有在这么空旷安静的夜晚自由驰骋了,今夜我就是快乐的小神仙!而当我回到家门口刚停好车,就接到一个电话,滴滴师傅说他已经到上车地点了,我只能抱歉说我已经到家了。之前被一个师傅鸽了以为已经自动取消了订单,结果竟然收我四块钱违约金。去你妹哟滴滴。
最后,用have it all来结束今天吧,愿我们都有愉快的明天,晚安。1回复2赞
Lv5#加州清光单骑出阵#皮卡QLv52019-04-21
《刀剑乱舞》音乐剧系列衍生出的个人LIVE,属于加州清光的个人舞台!
从2017年开始,连续3年单骑出阵,在舞台上展现出属于加州清光,属于佐藤流司的魅力!
开场的音乐,舞蹈很燃,一下子点燃全场“审神者”们的热情!全场挥舞着代表清光的红色的应援棒,一起给清光打CALL!👏👏👏
一幕的音乐舞曲风格为主,节奏感强,音乐+舞蹈,现场的气氛超级棒!👍👍👍结尾部分,和群舞小哥配合打鼓的那段很赞!节奏感强,有种刀剑乱打的即视感😂😂还有《兽》的时候,配合了手中的“光剑”,旋转着舞出了“加州清光”的字样和“刀纹”的图案!👍👍
二幕加入了游戏和音乐剧的情节,换上了出阵服的清光,奉命出阵,与时间逆行军战斗。看着舞台上出现的时间逆行军,心中忍不住叫好,一秒进入到游戏中的战斗模式,非常的有带入感!在《刀剑乱舞》,《胜利の旗》和《爪と牙》的音乐配合下,清光英勇杀敌,杀阵的动作,帅气利落!随着战斗越发的激烈,音乐换上了《战士们的镇魂曲》,《未被选择的人》,《微风徐徐》,清光负伤,背景中的新选组的“诚字旗”也由蓝色变成了染血的红色!明知敌众我寡,处于不利的局面,却依然为了心中的信念战斗!作为新选组冲田总司的刀,继承了原主的信念,重生后,不再为了幕府战斗,而是为了保护历史而战!
(这段剧情向的演出,音乐+表演+背景的诚字旗,感染力超强,现场看了差点泪崩了!要不要那么虐啊!😭😭😭)
三幕的服饰又变换成“贵妇清”华丽登场!当演唱“mistake”时,本“婶婶”一阵激动!要知道,这是本“婶婶”最喜欢的一首歌之一了!看过了几个多人版本的,这是第一次看到清光的个人版!👍👍还有结尾的“解不开的魔法”,也是非常的经典。清光在舞台上施展的“魔法”,锁住了“婶婶们”的心❤!
游戏中你伴着“审神者”们一起保护历史,而舞台下“审神者”们看着你出道,看着你成长,为你打CALL!缘分的羁绊,我们有幸相聚于此!期待以后还能再看到你的现场演出!记得到时带其他刀刀们一起来喔!期待刀音系列的新作!期待真剑乱舞祭,你们能一起来!“婶婶们”再为你们打CALL!1回复9赞
Lv5《惊梦3.0》4/26 repournotivyLv52019-04-27
灵感来源于莎翁的《仲夏夜之梦》和汤显祖的《牡丹亭》,却与两者没有太大的关系,似乎只是采选了《仲夏夜之梦》的女二海伦娜视角,她迷上了狄米特律斯,却爱而不得。她在写字楼里工作,表面光鲜却只是“便利贴女孩”。在事业和爱情双重陷入困境时,她让自己去梦里释放了。这一段不难联想到周公,在自己的梦境里营造一个世界。梦里:她的床榻分崩离析,她的周围出现精灵,她和梦中情人翩翩起舞,她也梦到了杜丽娘。就此,两部被官方认定的“缪斯”接轨了。甚至脑洞地觉得也许这是前世今生的剧本?
“以人为主题”:说是一部西方和东方、现代和古代的戏,能看到有趣的地方,比如海伦娜和狄米特律斯两个有着西方名字的人却唱着小苹果和天涯歌女(?),这两出在我看来稍显突兀,若换成《牡丹亭》(maybe昆曲小调?)可能灵感来源更相得益彰。《仲夏夜之梦》和《牡丹亭》都可谓是两位作者在他们当下那个时代,为了反抗父母之命、反抗阶级、探求革命的作品,海伦娜是一位勇敢追求爱人的女性,而杜丽娘更是痴情到化作魂魄也要来寻求幸福,最终两部都算是happy ending吧。而《惊梦》在我看来却不同:是在启迪我们寻找自我,学会爱自己。在仙后仙王(这两位的装束我也是差点没联系到他们的角色)的帮助下,海伦娜获得了狄米特律斯的垂青,却发现这似乎也并不是她想要的,于是翻下床塌落荒而逃。她似乎分不清梦境和真实,现实的压抑和隐藏、梦幻的欲望和释放,模糊了边界。
她的舞步从最开始的彷徨、拘谨、害怕、到最后的奔放、自信、迷人,经历了蜕变重生。她擦拭去狄米特律斯身上的面具,也更清楚明白的面对自己,她会去摆脱了工作中唯唯诺诺的形象、她也会去和父母说她想要的生活、她会更爱自己拥抱自己。
“1000多个技术点”:说起来壁虎剧团我并不熟悉,不过,这次却着实被他们运用的灯光音效道具营造出来的光怪陆离的场景所迷惑了。他们善于利用演员的肢体语言来推动情节发展。每一个音效都特别而独立,裙衫摩擦声、笔触声、盖章声、雨点声、小提琴声、鼓点声……融合成一场盛大的“音乐会”。巧在,开剧刚过半,我的隐形眼镜就脱落了一个,于是有一阵子,我闭着眼睛欣赏了一会儿剧,不得不说剧团对于各种声音的处理极具细致,这样才能给观众营造出一个沉浸式的体验。这一点,其实从刚开场进到剧院遇到的头戴顶灯的小精灵身上就能感觉到,其实那一刻已经进入了造梦师的梦中。
3.0版本对于导演李富贵来说,是经历了不断打磨升级,吸取了观众的反馈改进,加强了各方面技术的一个诚意之作。号称1000多个技术点让人感叹,每一秒钟舞台都在变化,所需要参与配合的又岂止个别元素?
印象最深的是对于《牡丹亭》这一部分的诠释演绎,几个屏风,没有露面的杜丽娘、演员利用光源在舞台上玩起了剪影,一幕幕好似电影镜头略过,这种不真实的感觉,是梦的感觉。其实全剧语言说是普通话,但感觉导演并不想让大家听清楚台词,我甚至觉得演员的台词都没有背诵,随意发挥,可以营造出梦里朦朦胧胧,似真似幻的滤镜。
一场细碎混乱的梦,却勇敢的透过梦境看清楚了内心,从踏入剧场的梦境到踏出的真实明了,非常值得了!也让我不得不对李富贵在上海的下一部《山海经》产生了兴趣。回复5赞
Lv5#3.23 Arch Enemy Live MAO#渣渣辉666Lv52019-03-24
时隔四年的二刷大敌,去年的下午场早鸟480预售550直接把我吓退了,此次要不是捡到相对的白菜价,说不定还得在家被朋友圈刷屏,唉,世界上只有一种病,穷病。在那个金属大牌很少来国内专场演出的年代,大敌在07和09年都去了北京。哪怕在今日,我都遗憾又悔恨错过了Angela和小Amott。前两年Loud Park,大敌三代主唱历史性的同台,我很好因为我又云现场。
暖场的霓虹Power Metal全女子团Lovebites非常棒,现场比专辑更出色,极富表现力,下次有专场一定前排力捧,你懂的。
也许四五年前我会对当时刚加入的Alissa多少有些质疑,毕竟Angela过于印象深刻,尽管还是Angela推荐的。但看过这一场后让我不得不服,她就是最适合大敌的主唱。完全被每年如此密集的巡演给磨练出来了,各方面包括唱功与台风的进步明显。虽然我仍会表示大敌现在风格更狠更厚,riff很突出,而走心的旋律少了,这是为了配合Alissa把自己招牌打出来。但毫无疑问,这就是当下全球最活跃、人气最高、知名度最广的极端金属乐队所应该呈现的高水准、高质量的现场。平时说的那些商业化啊、大明星啊、主流得一比啊又统统塞回了肚里。
趁着pogo人群,佛系的我也冲到了前排中间,不知道被踩了多少脚被推挤了多少回,毕竟花了大钱可不是站在后面围观的。中学时候初听大敌,当时我甚至都没旋死的概念。入坑曲是那年的《Dead Eyes See No Future》,昨晚再一次听到,真得很激动,整首在跟唱,却又有一种悲壮感,一晃十五年了。全场近100分钟,歌单比较满意,相比之前网上流出的还多了《We Will Rise》、《No Gods, No Masters》等,可以了足够了。老歌的确不怎么演了,类似《Burning Angel》四年前唱得挺车祸,之前手机铃声是《Bridge Of Destiny》09版的solo,可以听一辈子,需要眼泪倒流的solo。
靠着肥宅身板在爆满的全场挤到的C位拍了到还算满意的五人集体照,也是这个手机的最后一张,是该改朝换代尽管还是屌丝千元机,苦笑。回复5赞























