Lv5刚送走去年爆红的舞台剧《我和春天有个约会》,今年又来了由欧阳震华、万绮雯、梁琤、黄德斌、唐宁、张学润、杨天经等当红艺人演艺现场版律政港剧《纸飞机的天空》,全程粤语表演,演员用心的表演充斥着我们满满的回忆。句三岁Lv52018-01-12
我算是TVB粉丝一枚,看过的TVB剧集数量已经完全数不清了,爸妈喜欢港剧,所以从小就看港台剧的我,也算是一种情结和爱好了吧。港剧相对来说不拖拉,而且比较合理,三观也比较正,而且看一些职业剧,例如《法证先锋》、《冲上云霄》、《一号法庭》这类的能够加深自己对不同领域知识的了解。当然,也因为《法证先锋》熟悉了欧阳震华,最近也还在跟他的新剧《跨世代》呢。其实这次来更看重来看黄德斌的,尤其是他《廉政行动2009》里面的形象,真是有型,很符合其自身的特点。
言归正传,回来说说本舞台剧,演员的演技不用多说,都是十几年以上的老戏骨,各个都是戏精,尤其是欧阳震华手术那一段,一个字“绝”。还有万绮雯的大长腿,黄德斌腹肌等,赞赞赞。(此处尖叫声无数)
每个人的童年都会有各自的梦想,承载着纸飞机上,让我们在各自在这个大千世界中遨游,有人飞的远飞的稳、也有人半途已经着落,也有人可能都未起飞,这都是每个人的选择人生的方式。
俗话说得好:患难见真情,人间自有真情在,也许本剧告诉我们的就是这个道理吧。
ps:最后结尾那段回忆杀,很有创意
ps2:唯一遗憾的那字幕牌太小了点回复2赞
Lv420171222 冬至 我和世界只差一个你团子乐悠悠Lv42017-12-23
冲着志伟来的,一本满足。
从刺客列传的公孙钤,到一年级的赵班长,到美琪舞台上的杨四火。志伟今天给了我好大的惊喜。就像张爸爸说的,你就是杨四火!志伟把一个内心细腻,温柔善良却非要假装成混世魔王的中二少年呈现得十足十!
在恐怖的生物教室,为念念随手的涂鸦,是父亲和小女孩的剪影;为了满足念念想要唱《向天再借五百年》,主动认输;为了成全望念,自顾自得以望父自居,策划并实施各种求爱大作战……
最戳的还是和念在门的两侧,门和颜色分明的灯光,还有四火遥远的声音,让两个人明明这么近,却又那么远。志伟流着泪,轻声说:快走吧,从这到河堤,还要走好久呢……
还有两人异口同声念的那封信,清子的声泪俱下和志伟的满眼温柔,他们之间是2008到2017,他们之间是阴阳两隔……台下的我,泪流满面……
志伟的表演细腻,情绪起伏拿捏的恰到好处。合影的那一幕,前一秒还是合家欢剧场的茄子➕剪刀手,下一秒的转身就是眼眶含泪满脸悲怆,我惊呆了……
台词一点也不含糊,就算合唱被取消的那幕,志伟的麦没有声音,但台词还是真真切切得传到观众的耳朵里。
总之,一晚上都是惊喜与满足!志伟,加油💪
PS:好喜欢舞台的设计,漫画风的场景拼图,校舍,操场,教室和树木。还有投影在地面的日期,在后面旋转的光柱,就像岁月的流转。
即使没有看过原著,仍被舞台上肆意张扬的杨燚打动。那个喊着“高三又不是妖怪”的少年,那个对爱情迟钝懵懂,却为了一个赌约拼命学习的少年,总是很容易将你拉回青葱岁月。
任时光荏苒,青春永恒!
PS2: 唯一的遗憾就是SD时志伟带着熹子?溜的好快,擦身而过……嗨呀,好气回复3赞
Lv5#开心麻花音乐剧《爷们儿》#看了很多麻花剧,但是这部#爷们儿#又让我体验到了不一样的麻花风格。26名演员,来自北京麻花,唱念做打,无一不精,撑起了满满一舞台。Rui-kovicLv52017-11-26
一开场热热闹闹的场面就瞬间带领我们穿越到了民国时期的老北京,很有味道!故事从一场招亲大会开始,为了夺得赏金,听爸爸的话的覃啸天通过父亲传授的爱情三十六计对女汉子佟婉秋展开追求,从开始的计计失策,到只能走为上计,最终赢得芳心,没想到拜堂成亲时遇到阻挠,佟婉秋被成为大帅所寻找的十三姨太转世(就是海报中的女人,她是十三姨),强取豪夺娶回家。预知后事如何,直接去现场~😎😎😎
近150分钟的演出,整部剧情节紧凑充满包袱,众多的音乐形式在这里融为一体,有流行、rap、摇滚、抒情等多种风格,还有融入了B-box、popping、戏腔、各种鬼畜串烧等创新方式,热热闹闹的,就像看了一台春节晚会😂😂😂虽然有些杂,但对于喜剧来说热闹可能更大于表现形式整齐,看着有趣就行。比如覃啸天父子张口就来的唱功,词曲押韵诙谐,夹带着快板,口技等,由衷为他们鼓掌;又如佟婉秋和啸天的爹爹跳的那段迈克尔杰克逊的《听话符》,帅气十足,忍不住也摇摆几下。BGM也极具魔性,尤其是那个巴掌声,至今记忆犹新。
相比舞台的丰富多彩,舞台外的宣传墙就有些朴素,照片掉了也没人捡一下😂😂😂默默把照片捡起贴上,然后拍照。其实演员们都很可爱,虽然我并不熟悉,但他们有些词给我留下深刻的印象,比如大帅的口头禅“叨逼叨叨逼叨”、还有那句“滚Guinnnn~”,好好笑😂小南南的小腰和屁股扭得比马路上的姑娘还得劲,没脾气了😂这部剧很赞,看完很开心~回复7赞
Lv5英文剧名叫no war but love,开场前背景音乐一直是咿咿呀呀的天涯歌女。所以看起来是一部宣扬世界和平的喜剧?全剧唯一的女人还是个女汉子,嗯,被战争逼的,唯一穿的是个男人。男主是鬼子飞行员,叫色鬼剑仁,虽然是半个鬼子,但是其实只是为了寻找女主,一直寻思着找到女主就投降,甚至和国军飞行员对撞坠机后还好心救人。一路插科打诨,贪生怕死,这个小人物的形象在最后舍身救前女友的时候忽然高大起来,凭自己三寸不烂之舌引得准备投敌的国军师长饮弹自杀。男主演的不错,也是本剧导演,尤其是死之前还心心念念惦记着前女友想要一件红色碎花不能两面穿的棉袄,还是蛮感人的。不过,作为喜剧来说,大部分笑点都有些生搬硬套,很多桥段就是为了逗笑观众,感觉与剧情无关,反而让剧情更拖沓。好色师长看上男扮女装的大宝还显得有点low,女扮男装的女主演的有些刻意,分明是个软妹纸来的。据统计,全剧观众笑了150多次,我应该不到10次。出门听到两个阿姨妈妈说,这个没什么好笑的,这帮小年轻们笑成这样,这就是文化差异,真是深以为然,这就是传说中的代沟吗[流泪][流泪][流泪][流泪][流泪][流泪]绕着地球吃Lv52017-02-23回复1赞
Lv5#6.1 toconoma Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-06-02
在这一众Jazz Fusion的日系器乐乐团里,FCP和Jizue看过了,而toconoma显然最想看的一支了。当然还有bohemianvoodoo、JABBERLOOP、老炮们T-Square、Casiopea等,但错过了LOOP POOL有点遗憾。toconoma之前只去过香港台湾,这次能亲临上海演出,一本满足,值得等待。
现场的布置和灯光就像十周年涉谷那场,以及《Ves》+《Underwarp》的Live MV,嗨翻天的观众们,热烈的欢呼呐喊声,感觉就像在日本看演出,气氛很好。以前就说过,相比其他器乐乐团,toconoma有着别致多样的“趣味性”,活泼欢快之外,不失其鲜明而出色的音乐性,个性突出又张力十足。无论是键盘营造光怪陆离流淌般的现代都市感,还是三大件用碎拍、长音、击弦构造出的强烈节奏与律动,让人不由自主地摇摆。《seesaw》的音色绝美,《L.S.L》则是为贝司准备的,太骚了。你甚至能感受到世界各地的音乐澎湃地扑面而来,《Evita》的弗拉门戈,《relive》的Funk,《Orbit》的Disco。现场音乐的魔力,仿佛有机物般吸收、分解再释放。
要知道他们仍是非职业音乐人,都是平日工作,周末排练的30多岁辛苦上班族,可能也是所谓的社畜,已有着如此的音乐造诣,着实赞叹。看过台湾的专访,toconoma也想和日剧日影动漫合作商业曲,但非全职,步调不快,没法在短时间里给予作品,“在这里有点羡慕作音乐的人呢”。这里我也是真羡慕现在大红的FCP了。1回复5赞
Lv3#9月最佳现场# 之前就被告知“放学后”并不好看,怀着忐忑之心跑到旧哄哄的云峰剧院,看到惨淡的票房,心都拔凉了。可实际情况发现,并没有大家说的那么不堪啊。我甚至觉得比“信”好看太多。(“信”找了因为综艺而风水水起的流量小生,票房是保证了。但剧本身压缩删减重组的差强人意。音乐剧这种表现方式讲真也非常不适合“信”这种沉重的社会题材,对内心的变化无法很好的诠释)用户188****2084-H6vrgLv32019-09-09
说回“放学后”,由于这是东野圭吾的早期作品,逻辑上,结构安排上不如巅峰之作也是意料之中的。此剧的重点更多还集中在悬疑,逻辑推理“密室杀人与逃脱”上。很多人觉得最后凶手的公布和犯罪动力显得缺乏逻辑性,其实这很可能涉及到一个青少年心理研究的问题。成年人的普遍逻辑思维下,会固化地认为孩童少年天真烂漫,纯洁纯粹,却忽略了事物的两面性。青少年由于正出处于身心发展阶段,尚未完全定型,有研究发现,青少年罪犯反而具有更为放纵、任性、粗暴和冲动的特征。
尽管这是东野圭吾早期作品,依旧可以感受到,他基于悬疑又高于一般悬疑小说,最后上升到探究社会问题的特征。在以后的作品中这个特征让东野的作品显得更为高明,可以通过悬疑这个表象手段更敏锐深刻的剖析社会现象。
不得不提一下男主,前岛老师,看似一个人畜无害,温和宽容的人。为什么要安排这样一个结局给他?实则前岛作为准父亲其实对自己孕育的生命是相当不负责任的,只是由于害怕承担责任与自私,就逼着妻子堕胎,且并无真正的忏悔之意。对于他所教育的女学生们,就如话剧一开场的铺垫,无论主观还是客观的,其实他都无形间战队了“老师”不过是个工具,有高工资拿即可,别太对女学生们太较真了。面对社团高三女生的诱惑,前岛其实也只是半推半就……与其认为前岛如表相所看到的好脾气善良宽和,不如说前岛也和所有芸芸众生一般,庸庸碌碌,选择着了一种避重就轻的态度。这种结局安排发人深思,如何界定一个好人和恶人?成了沉重而深刻的话题。也像极了“虚无的十字架”中努力追求恢复死刑制度的,看似极其正义而执着甚至极端的前妻……
要说本剧的不足之处,也还是不少的,也难怪但从话剧演绎角度出发,票房一般般。比如机车女生阳子的演员,这台词功力实在太差了,句子与句子间的抑扬顿挫,节奏控制也能搞错?分分钟出戏啊。对于年青罪犯的犯罪动机,让人无法理解,其实这与戏剧铺垫以及罪犯的心理过度息息相关,显然铺垫过度在剧里安排的很不够,才会让人无从理解。
总之,这部剧我个人觉得虽然演员年纪较轻,确实缺少经验,但并不像吐槽的那么不堪,可看性还是挺强的。也许3.0版会更值得期待。BTW,云峰虽破,但可自由升舱也算优点了🤣🤣🤣1回复12赞
认证赵淼访谈宽友文化认证2017-11-20
灵感来自莎翁《罗朱》
信:三拓旗成团二十周年为何会选择做一部以老年人为主角的作品,《吾爱至斯》的故事灵感从何而来?
赵:毫无疑问,老年人在社会中是弱小又容易被忽略的群体,我愿意在我的作品中为他们表达。当然,这其实也在为每一个年轻人表达,因为我们都会老去。
我觉得这样的题材其实和所有人都有关,即使我们很年轻也总会在某个方面很弱小很无助,而“衰老”是一个具有代表性的复合词汇,你会发现生活工作中某个方面强大的人可能在某个方面会特别弱小,比如工作狂可能是个情感恐惧者。
今年是我们建团20年,很感慨仿佛昨天发生的事,此时都已经过了这么长时间。而这部纪念建团20年的《吾爱至斯》,灵感却来自莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》。被家族、被命运撕开的罗密欧和朱丽叶最终选择了殉情,这对当代中国人来说很难有借鉴。但是,将这样的命运和精神融入到现实的社会可能会更有共鸣。所以我们就把罗密欧和朱丽叶的命运赋予这对失散的老人身上,也就有了《吾爱至斯》的故事。
想要做“生活讲述”
信:《吾爱至斯》风格与《失歌》形成了鲜明对比。《失歌》触及了敏感的深层社会问题,《吾爱》则更注重探索主人公的生命感悟,这种创作视角的转换因何而起?
赵:《失歌》其实更加理智,它会融入我很多思考,包括对待这个社会和人的看法。而《吾爱至斯》会更加感性,因为我能够更加直接地触碰到这些原型人物的内心世界。《吾爱至斯》更多地关注到失去记忆患了阿尔兹海默症的老人,其实他们的世界异常可怕和无助。在排练初期,我和演员一起做“生活讲述”,很多演员谈到当自己老一辈的家人患了阿尔兹海默症,他们渐渐丧失的记忆和智力,他们越来越像孩子,直到他们谁都不认识了。这个过程太可怕了,可是我们却并没有真正重视过。
谈到相同题材不同视角的转换,在我看来,观察一个事物,最好的方式就是从各个角度去描绘它,而《吾爱至斯》正是《失歌》的另一种画法。
我们不是 “一枝独秀”
信:从《水生》到《失歌》再到《吾爱至斯》,一戏一格,但有观众反馈说《吾爱至斯》让人想起你早年的《达人未爱》等作品。相比之下《水生》与《失歌》艺术性更强,你如何看待这种声音?
赵:一切的前进都是曲折往复的,所以观众对我们的评价都是有道理的。做到一戏一格太难了,对我来说,我其实都在做同一领域的探索,只希望能在中国形体戏剧的摸索中去尝试不同,但是,也许我们站远一点看自己,会发现自己的作品都是一样的。“横看成岭侧成峰,远近高低各不同,不识庐山真面目,只缘身在此山中。”这就是我们认为“一戏一格”的真正原因吧,但我欣然接受沉浸在山峰之中去探索,哪怕“一生一格”,排形体戏剧有什么不好呢?
信:二十年来形体戏剧仍然未成气候,三拓旗仍然一枝独秀。你如何看待这种现象?
赵:好残酷。这个问题应该是对我们的批评,因为我们还没有做到让形体戏剧全面在中国推广。但这个问题也是对我们的一个激励,三拓旗剧团会一直坚持这样做,不忘初心。6回复17赞
Lv5《网球王子》音乐剧——青学VS立海皮卡QLv52017-10-16
二次元的王子们跨越了次元的界限来到了三次元的世界,本周末《网球王子》们空降魔都啦! 👏👏👏
作为一部在日本,以及中国都有超高人气的动漫作品,当它被搬上舞台就注定被众多粉丝所关注,能不能受到粉丝们的认可才是这部剧是否成功的关键!从2003年演出至今,海内外近2000场次的演出,累计了二百多万的观剧人次足以说明粉丝们对这部作品的喜爱,认可!
这次来的是主角青春学院VS王者立海大学附属中学,两者将争夺关东大赛的冠军!
剧中大多采用了年轻演员,虽然舞台经验可能还不足,但是他们用他们的认真,努力以及热情来诠释剧中的人物。
舞台上的表演可不是一般的cos,只是模仿动漫人物的服饰造型等,而是从外到内,全方位的演绎剧中人物,从人物的举止,说话的方式,性格特点等各方面向观众来展现这个人物,让观众感到这个就是剧中的人物,鲜活的,从漫画中走出来的人物!
看过了《网球王子》音乐剧现场的演出之后,作为网王粉丝的我是服气的!演员们不光外形神似,连说话的口气都一样,还有一些小动作也和动漫里的一样,人物左手右手握拍习惯的小细节也还原的很棒!比如龙马和手冢是左撇子,演员不管生活中是不是左撇子,但是演出的时候就是用左手握拍打球的,还打的很666!还有立海的丸井同学喜欢泡泡糖,一边比赛一边还吹泡泡的,在演出中,演员真的是又唱又跳,一边打球一边还嚼着泡泡糖,时不时吐个大大的泡泡出来的!(天呐,他是怎么做到的,都没看到他在场上把泡泡糖吃下去或者吐出来,难道是从开场就一直含在嘴里的吗?那他唱歌和说话的时候怎么办?迷之疑问?!)
另外,舞台的灯光和音效也做的非常好,舞台上虽然没有真的球在打,但是通过演员的动作,配合上灯光和音效,感觉就像真的在看网球比赛一样。只是有些场景灯光过于强烈了,借用一位网友的话来说就是,戴了墨镜也要被闪瞎眼的节奏!😂😂😂
作为一部今久不衰的音乐剧,网王中的音乐自然也是一大亮点。不同学校有代表不同风格的歌曲,青学的热血青春风,积极向上,充满正能量!立海的霸气王者风,唯我独尊,无人能敌!六角的低龄儿童幼稚园风,轻松搞怪,风趣幽默。不同的人物也有不同的代表作,狐狸仁王和绅士柳生的欺诈师,小海带切原的危险的游戏,还有真幸对唱的情歌“友情のテニス”,首首歌曲都特别,让人过耳难忘!
感谢小演员们的精彩表演,希望明年能够有机会在魔都再次欣赏到网王的精彩演出!
PS观后有感,
被立海神曲洗脑了,立海的合声堪称完美!合唱的气势真的体现了立海的王者风范!这代真田的声音很man,唱的也很棒!👍👍👍
主上不在还存在感那么强,传说中的主上的外套果然是本体,不会掉的😂😂😂
欺诈师仁王和柳生现场换装,傻傻分不清😂😂😂
文太小朋友,你是怎么做到一边吹泡泡,一边说话唱歌的,你的口香糖呢?
今天还拍到欺诈师仁王的手了,有点小激动!😍😍😍
(激动了那么久,然而我是青学粉😂😂😂)回复7赞
Lv4这个占据了我整个青春的男人依然如此让人心动何汉生Lv42023-05-23
爱如潮水(一开场就固)
别怕我伤心(继续同)
宽容(破音2次)
爱就一个字(娃也会唱呢口)
相信相依(没听过诶巴)
无别(也没听过❻)
上海(杭州)姑娘(上海姑娘在这里)白月光()
一生所爱(大话西游主题歌,粤语回)
叙述(我是脱节了哪张专辑吗已)
王子公主(老歌一首,舞台吊红人有点惊悚)残念(再说没听过会被打吗巴)
过火(百)
雨后(唱着唱着下雨了)
就懂了(又是一首没听过的巴)
爱不留(老歌again )
焚情(没听过啊啊啊啊)
亲爱的小孩(好听国)
用情(我嗓子哑了)
时间都去哪儿了(低着头听完,下次请不要跟艺术家合作这样的效果了也)
有情世间(全场手机闪光灯滁)
信仰(眼泪哦眼泪●)
-encore:米滁米
难以抗拒你的容颜(跟亚运吉祥物的互动有点可爱❻)
回来(老歌就是好听)
太想爱你(终于等到这首歌,爱你啊❻)不要对他说(声线王者●)2回复赞
Lv4《双枰记》米露露Lv42023-05-13
很好, 强推,可二刷。b站过两天还有线上公益放映,买不到票的可线上见。
一年前看了《四张机》,就对九人这个团队记忆犹新。昨天才发现出了新戏,万幸没有错过,今天还是首场。
编剧确实很好,把民国知识分子的尖酸刻薄机锋执拗、各执己见又清明坦荡刻画得入木三分。
“一个共党头子、一个青帮爪牙、一个亲蒋分子,真是济济一堂。”
“想余三人,劳碌半生,多不可解又恐天不假年,欲效张岱墓志铭为此书作序:
壮岁喜功名,实则既不能识人,又不能察势,直意孤行致多方树敌。或又书生掌兵,时常自苦,夺利争名,技不如人。或又才华满腹而无一专精,学书不成,学仕不成,学文章不成,学稻粱谋亦不成。遥思往事,是报人,是学人,是党人,是愚人,是烂柯人也已矣。”
在乱世之中,在没有标准答案的烟雾弥漫里,要走出一条新路,真的很难。
如何救亡图存,每个人都有自己的坚持,路看似很多,却又没有一条路是绝对正确绝对高效绝对公平的。
从四张机到双枰记,这些人物里有陈独秀有辜鸿铭有蔡元培有胡适有无数人的影子,他们都有自己认定的路,也都有自己走过的弯路。他们都不曾绝对正确,可是他们都很可爱。
其实此时此刻,结合这几个月的世事变迁,看这剧,真是应景。每一个新时代的自由战士其实都是前一个时代的恐怖分子。希望我们每一个人都不要做一个“终其一生的反对者”,都能带着宽容和同理心,去“艰难地寻找那个恰当的立场”,也希望我们永远都不要成为“来日的独裁者”。
只是好可惜啊,四张机里我那么喜欢的求三野,竟然走的那么早。只能活在铁三角的追忆里了。
民国知识分子的这个系列真是牢牢焊死在我的审美点上,那个读书人都关心天下的时代真是好美。而现在,我们似乎在用实际行动证明,就算文盲消失了,民智可能也远未开化,甚至知识分子也堕落了……
剧里的友情让人羡慕,相识于微,分道扬镳,雪中送炭,一如既往。回复赞
Lv3230502 《剧院魅影》中文版预演首场repo哈哈看话剧Lv32023-05-11
1、总体感觉确实是大制作,服化道舞美调度让人眼花缭乱,音乐实在太经典,调度的难度可以想见,是当前中文音乐剧市场稀缺的高品质音乐剧。
2、剧情在当下看起来比较有历史感(jiu),现在的审美多是不经意间温柔一刀,所以这种大张旗鼓玄虚的哥特风格似乎太直给,单就剧情来说不是很能共情了,有些铺垫和冲突会有一点点长。美轮美奂的舞台也是old fashion,下半场开场时候的化妆舞会感觉最明显,就是虽然很美很华丽,但并不会因此而加分。(但二十年前没见过世面的时候是会因此而澎湃的)
3、整个台词基本做到了本土化,演员们也一板一眼拿捏到位,带给观众很强的信念感和沉浸感。
4、嘎魅影的完成度令人意外,哪怕过去数年已经无数次证明每次剧场见都会有惊喜,但这次仍然是出乎意料全方位的恰到好处。
不知道他花了多少工夫把词儿唱顺,哪怕不押韵都能听起来非常流畅和悦耳。
第一场中变化多端的走位也非常连贯,能感受到他的动作之间流动的情绪(所以第一场我直接哭了)。
声线的多变贯穿始终,美声和通俗之间的转换,台词的强弱变化,解锁了疯狂的残暴的向隅而泣的色厉内荏的各种嘎。
我觉得他最超群的还是迅速融入了角色,明显能体会到他呈现的魅影,看着是人,实际却是怪,从不可一世的剧院之王到一点点剥掉外形的包装,怪的特性一次次加成,窒息感压迫感一次次加强——在那么多细碎的声音、变形、高光的出场中,要清晰得传达这个逻辑,难怪瘦到了手骨节分明的程度。(手指的设计也非常突出,多刷的应该可以单独写一篇)
我心中嘎唱的top应该是诱捕的那一节(歌词深得传统文学含蓄精髓),主旋律有戏假情真的侥幸和悲壮,进行曲风格的编曲凸显人物坚定的孤注一掷,“伪装的游戏需要收场”“放弃思索……”,只见肢体不见面孔,但却传达出了魅影的明知不可为却为止的侥幸(在此同情一百秒)。
5、小c也很优秀,下半场比上半场更有角色感,但似乎过于爱憎分明嫉恶如仇视死如归了,那个亘古的疑问“魅影子爵怎么选”,还是要更纠结一些才好嘛。
歌剧老师们驾轻就熟,重唱好难都严丝合缝的,多演之后应该会更松弛更协调。
三主角的合唱也还可以更和谐一些。
总之又被剧院滋养了,见证了嘎魅影的首场,一本满足,13小时连打,返程!回复赞
Lv2看了陈佩斯的“惊梦”。本是没想去看的,总觉得陈先生终是年纪大了,估计是个四平八稳的戏,可一来总也看不上戏,二也是支持一下老爷子,当时还有另外一出,是个草台班子的”等待戈多“,不料看下来出乎意料的好。用户100****0083Lv22023-05-12
舞台表现好于多数先锋戏的演员,当然目光多半时间还是盯着陈先生的,他的现场功力还真是让人竖大拇指。整个班子的表现都可圈可点,基本上都是高水准的。
戏的梗来自昆曲班子在解放军要求政治戏的情况下拍了“白毛女”,而国民党来的时候误打误撞的也给人家演了一场。
戏就是传统话剧结构,前面的铺垫有些碎,场景换来换去的,影响入戏。但戏慢慢的推向高潮,是个单边推进的戏。本以为是个传统戏剧与现代生活相矛盾的戏,或者那个年代戏剧界转型与演化,结果都不是,怎么讲呢,是那一段巨变中的故事,与宏大叙事不相关。
“我们打江山不是为了坐地收租、鱼肉百姓”,“那您是为了……”
“咱们按照规矩来,谁都说不了什么”,“就怕当兵的不讲规矩”
“等你尝到权力的滋味再说吧”
但笑声最大的还是向陈强致敬的那一段,邻座是位很年轻的姑娘,还在想她会不会能听出这个梗,不料笑声极大。只是多数人最初并没有料到“白毛女”那个梗,那处的笑声多半透着些意外。
会想起“霸王别姬”,也在想,这出戏也很不容易,不知为什么,这些年作品深刻程度在下降,甚至连“武林外传”那出剧的水平常常都达不到。不过这出戏还真有些出乎意料,虽然并不是那种顶流,但很好的一部戏,说是个三部曲,另两部争取寻来看看。回复赞
Lv3长江无声奔去,唯爱与信念永存野生萌Lv32019-12-09
等啊等,终于到了12月6号《永不消逝的电波》的第100场演出,见到了我的朱姐,可真是太开心了。必须要介绍一下我看的这个舞剧!真的很棒,不单是因为有我喜欢的演员,更有两位厉害的编导:韩真周丽娅(《丽人行》的编导也是她俩)。舞剧的其他要素,音乐、舞美等也都是大师编创的,但这些我就不太了解不瞎说了~《电波》是中国第一部以“谍战”为主题的舞剧,并在今年6月获文华大奖。舞剧真是好看到我基本上从头哭到尾。
从舞蹈语言来看,好几段舞蹈都给我留下了深刻的印象。首先肯定是《渔光曲》,上海女人的娇媚表现的淋漓尽致,还很贴近生活;还有共产党同志牺牲时李侠的独舞,情绪表达的太好了,一下就把我带入进去了;后面小裁缝毅然决然的夺走李侠的围巾“代替”他牺牲,在虚幻中用力挥挥手,像是让我深深的记得这张年轻而勇敢的脸;还有转移情报、阔太太们定做旗袍等等桥段,可以写的太多了。演员表演也很有张力,种种舞段将我待会到了那个艰难而伟大的时代,现在回忆起来都想哭。
从表达方式上,舞剧像是一部无声的电影,以舞蹈为基本载体,融合了多种现代艺术方式。舞剧开场舞者着黑衣、执雨伞群舞,利用led配合灯光营造沉重的视觉效果,淅沥沥的雨声暗示了大环境下阴郁的氛围。字幕的使用,交代了人物身份,点明了事件的发展节点,清晰而明了。蒙太奇手法,以“倒放”的舞蹈表达李侠在裁缝店中寻找情报的全过程。与此同时,led分割的另一边,是兰芬准备枪杀伪装成黄包车夫的特务,双重画面中,紧张感倍加。各种新颖视觉效果不断带给观众惊喜,不愧是获得今年文化大奖的舞剧,很多细节都值得细细推敲。
不过舞剧北京场已经演完了,也没得看了。有兴趣的小伙伴关注一下票务信息吧~ 一定要尽量靠中间坐,旁边的看不清!!!图片是我四处盗的,朱姐太美~~回复7赞
Lv5“X俱乐部”是来自于英国著名小说《zi sha俱乐部》改变而成的。不知道为何要把“zi sha"二字替换成“X”(某百科里确实有X具乐部的字条,但那是19世纪末,在英国的以推动自然选择和进化论为研究宗旨的俱乐部)lenellLv52019-08-21
由于话剧改编自尼比霍恩的畅销小说,而且2007年就引进翻译并出版了。因此对该剧的内容,个人判断应该还是比较靠谱的。事实证明,此剧也沿袭了原著部分抑郁喜剧的特点,全剧脉络清晰而明朗,时不时还能透露出人性的温暖和治愈。
可惜,当女主洁丝(图中银色上衣的长腿妹子)出现后,踩雷了……实在不明白,为何那么重要的一个角色,演员的吐字发声都不对?更不明白这是哪来的勇气,让她站在一开口就知道是老戏骨的女二(Molly)身边对戏?这就好比前一秒还是专业级的新闻播报,后一秒就换成弄堂口带着上海话口音说着夹生普通话的妈妈阿姨来读稿……于是乎我就在入戏和出戏间来回的切换……精分
走不出心理阴影的伦敦叛逆朋克女并不是北京胡同里的小混混。这种角色的表达并不是口齿不清的流里流气的发几个京片子的儿音就可以完成的。即便可以将朋克女与小太妹做类比,也希望按照话剧的吐字发声标准去完成人物的塑造。
我对试演Molly的女演员和超级龙套(爸爸,儿子,Cathy,印度司机)大力好评。谢谢他们的出彩表演,因为这两位我多加了半颗星。
实事求是的说,这部剧从剧本到其他各位主角,总体表现都不错。所以希望能够换人演洁丝,以保证平均水平。13回复6赞
Lv4没记错的话,这是我看的第四部开心麻花的剧了。应该也是目前感觉相对好的一部。戏中戏是这部的特色,其核心思想可以一言以蔽之为“如何一本正经的胡说八道来恶搞世界级名剧”。不过,比之麻花之前一定要弄点男nv关系的桥段来作为笑点,这种恶搞名剧的方式巧妙的离"di" 俗远了一大步,还是很好哒。当然咯,麻花剧的“大俗”体,依然万变不离其宗,一如既往的一路"俗"往直前。要说这剧的起因居然是由于无知熊孩子担心爷爷的身体而自导自演的绑架,实在是挺牵强的,不过恶搞喜剧,不需要追求逻辑,只要看中他们有没有让你笑就行了。诚然,笑了,还是开怀大笑啊。特别是常年跑龙套,还年老色衰的过期十八线女配,抓到机会那旺盛而永无休止的表现欲实在太逗人也够讽刺和无奈的。再说下这个剧的不足之处,开头挺拖沓了。接近40分钟都戳不中笑点,差点就放弃准备离场了。虽然作为铺垫有些内容必不可少,不过篇幅过长用了将近剧长的1/3实在没必要也不紧凑,强烈建议修订一下。由于“莎生"带来的好印象,已经入了窗前明月光,希望这部国外经典名剧的改编体能不负众望再创好评。用户136****6486-9aI2PLv42019-07-256回复8赞












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