Lv5
Lv5
Lv5
Lv6
Lv5都说#法扎# 有毒,那绝对是真理👍落痕Lv52019-02-13
自从去年经过一番波折第一次遇见#摇滚莫扎特#,而后一发不可收拾,就此沉沦。比起去年的懵懂无知,一脸小白到今年能全程跟唱两首最知名的杀杀服你和纵情生活。还有特别喜欢的六首记不住歌词只能跟着哼小部分,没有完全会唱有点遗憾。
法扎迷是我见过最热情的粉丝,去年被惊到印象深刻,当时无法理解,现在我也自动自发变成其中一员😝好像细胞分裂传染那般简单自然。
才知道2009年是最早的版本,虽然遗憾没看到原版,但2018版也已很完美。2019版卡司和去年相比大部分一样,角色少许有变动。唯一不变的就是最棒的小米,今年堪称完美中场压轴🎵 Je dors sur des roses 真真正正惊艳震撼到了我。去年并没有留意,今年随着红色玫瑰落地,打从流淌的血液里都能感受到一种无法形容的莫名骚动,是感动感慨伤心动容亦或是心疼激动。只知道有一种战栗感爬满全身蔓延开来。这是在音乐播放器列表里循环再循环也体会不到的深切情感。💓
2019不变的小米,flo换成老航班,索拉尔还是莫爹,伯爵还是那个来自灵魂深处的戏精伯爵,糯米还是糯米,奴诺还是奴诺,梅旺还是梅旺。唯一遗憾的是主角两姐妹都换了,而且本次有两个组合。恰巧我的版本和朋友的版本完全不同,有趣的是同时给出的评论也完全相反。于是各自期待能见到另一个版本卡司。我的版本姐姐是2018版姐姐的替补珂朗汀,妹妹是斯坦芬尼,朋友则是卡米耶和范妮。
从拿到的宣传页上虽然仍能看到2018的康康,但不知道何时会出场,莫不是首末场?
无论如何,法扎从舞美,剧情舞蹈,道具服装设计,演员敬业专业程度,包括互动都很完美。最值得喜爱珍藏的当然还是音乐剧里每一首动人乐曲,可能有你熟悉的古典,也有创新的摇滚,加上美声高音在里面竟然融会贯通,奇妙的一点都不突兀。或优雅悠扬正式,或热烈淘气愉悦。
虽然去年提过了,今年还是要说一遍。原来我觉得法语真心不好听,怎么会号称世上最美丽的语言。然鹅,自看了这部音乐剧起,我想说
遇上法扎,真是太好了!💕回复9赞
Lv1虽然没拍到C罗任意球破门的,但是拍到点球大战进球的了!为什么任意球没拍到,因为当时整个人只顾着看了!进球的那一刻:全场都沸腾了!整个人都疯狂了,所有人都跟着一起庆祝🎉大家一起站起来,一起举起双手,高声呼喊克里斯蒂亚诺·罗纳尔多!一起又蹦又跳,那一刻整场比赛的绝佳,这种激情是一下子迸发出来的,这种感觉真的无法形容,我当时都不知道脑子在想的是什么,只知道疯狂的庆祝,和拼命的呐喊!全场下来一直呐喊,嗓子都喊到沙哑,或许这就是在现场看足球的魅力!那晚的南京奥体中心:万人空巷,全场48847名观众,打破南京奥体中心上座率记录!全场一多半的人都穿着CR7!这是我见过最壮观的最震撼的场面!永远年轻!!!永远热爱!!!来做我的宝贝Lv12019-07-316回复15赞
Lv6第一次来高大上的上音歌剧院感受斯卡拉歌剧院带来的《魔笛》。可能是斯卡拉学院合唱团缘故,与真正的斯卡拉歌剧院还存在较大差距吧。只能说这群年轻人给这部作品注入了新鲜活力,三个女佣和帕帕基诺实在是很有意思。换景有些频繁,三个小仙童为演出增加了亮点。经典的夜后咏叹调,并不如期待那么好。。。但这么高难度的咏叹调,由古至今又有几人能驾驭。。。爱看剧的伪文青Lv62019-10-26
不知为何,始终还是更偏爱多年前由德国柏林喜歌剧院与英国1927剧团共同制作那版《魔笛》,当时作为上海大剧院演出季的开幕大戏,多媒体的创作与歌剧演员契合地相当完美,是一部打破常规的带着魔幻效果的《魔笛》(如图5-6)
门外汉的我的个人观感(乐迷朋友给我的这张享受超高待遇的艺术节公益票,座位太好了,那一刻觉得自己也是夜后[偷笑])可惜与《假扮园丁的姑娘》擦肩,有些遗憾。回复3赞
Lv3第一次在1826时尚中心看戏,想先说下剧场。剧场很新,座位排步很合理,基本上都没有遮挡,工作人员态度也都非常好。但是演出中管理不严格,拍照的玩手机的都没有工作人员制止,非常影响观感。希望能加强管理呢~田园青峰Lv32019-05-25
这部剧延续了大鼻子情圣的经典剧情,主线基本上没有改动。但整部剧因为只有一小时,哈西诺的诗就少了非常多,只剩一首完整的了,结尾也略显仓促。
由三位女演员来完成这部原本是双男主的戏,还是挺特别的。三位演员实力都不错,男声女声切换自如,完全不会让观众跳戏。
整个舞台的风格据说借鉴了古代日本能剧,本人并不是很喜欢这种风格,但不能否认导演的创新。
总体来说还不错吧,如果是作为戏剧节上的创新剧目,还值得一看。买票入场的花可能会觉得不太值得吧🙈回复8赞
Lv6音乐会的选曲其实蛮重要的,虽然是中日青年演奏家们,但是经典的作品,足以引起所有观众的共鸣,打动人心。鼎鼎Lv62018-11-28
虽然没有庞大的管弦乐团编制,但是双钢琴的存在,本身就有无限的力量和存在。
谷村新司之前在上海的演唱会,因为票价关系没办法去现场,今天当《星》熟悉的旋律奏响之时,听到满场切切声,这首作品实在能够引起很多人的回忆……而一些平时很少听到的经典作品津轻海峡冬景色、春之海等等,当然还有熟悉的久石让的作品。上半场几乎全部都是日本经典作品,喜欢。
而中国的世界名曲梁祝,以及让人热血沸腾的黄河钢琴协奏曲,当凄美,或昂扬的旋律响起时,所有的人和事、情和景,百听不厌!
当然神秘嘉宾东大教授的拉赫玛尼诺夫双钢琴组曲,气势、节奏不凡。今天演出的六位乐手,估计都是她的学生,未来希望她们能够有更出色的表现。
我这次最低档的票价,位置视角还蛮好的,至少可以看到一边钢琴手的指法动作。只是谢幕照片只能凑合了🤣回复5赞
Lv4总体来说,很不错的一场戏。主题是票号在大时代背景下的挣扎,以及山西商人对信义的坚守,看完之后还是颇让人感动的。用户134****2201Lv42018-06-25
在国话看的第768场演出,演员实力都很不错,尤其是老太太的扮演者,更是老牌艺术家了。
不过细节上个人感觉还是有些瑕疵。中间许昌林的感情戏,以及后台认子的桥段,感觉有点勉强,有填充时间的嫌疑。虽然有时代背景,许昌林和两个姑娘之间的感情纠葛,还是颇有些撒狗血的意味。马红瀚的儿子为了唱戏,不愿认爹,现在看来也是有些过激了。
另外如果本剧能够更多的专注于票号内的斗争,以及对大时代背景的解读就好了。
瑕不掩瑜,这部话剧仍然不愧是一部好剧。
最后的结尾和白银谷有点像,山西商人为了守诺诚信,把自己家里积攒的银子拿出来,还了客户们的欠款,最后跟着票号一起退出了历史舞台。结尾处小童不断地问“后来呢”,现在想来也颇让人唏嘘。回复4赞
Lv6
Lv5孟京辉版《一个无政府主义的意外死亡》观后感lalalalaLv52017-07-28
旁白:1997年诺贝尔文学奖的占有者,他就是——达里奥•福!“1997年度诺贝尔文学奖颁发给意大利戏剧家、演员达里奥•福,因为他继承了中世纪喜剧演员的精神,贬斥权威、维护被压迫者的尊严。”一个嘲弄权威的小丑被权威选为权威,一个说得比写得多的演员懂什么文学,一个街头说唱者走进了瑞典皇家学院。“把诺贝尔奖颁给一个江湖艺人是没有头脑的选择”—梵蒂冈的官方报纸如是说。“达里奥•福究竟对意大利和世界文学做过什么贡献?”新纳粹民族联盟领袖愤怒地质问。“达里奥•福根本没有资格被称为作家。”文学评论家贝拉伍迪奈出来表态。“没有人想到他会得奖,这是什么意思?一切都在改变,文学也是一样,我太老了,弄不懂了。”——意大利文学界的元老在哀叹。
众人:达里奥•福,放了一个屁,崩到了莫斯科,来到了意大利,意大利的国王正在看戏,闻到了这个屁,很不满意,找来科学家,研究分析。放屁的人,欢天喜地,闻屁的人,垂头丧气,有屁不放,憋坏心脏,没屁硬挤,锻炼身体。屁放得响,能当校长,屁放得臭,能当教授,不响不臭,思想落后!
达里奥•福的戏剧被称为中世纪“狂欢节类型的广场节庆活动”的一个现代枝蔓。“狂欢节类型的广场节庆活动”是巴赫金在他的《拉伯雷研究》中提出的,其重要特征是“狂欢时,先前存在的等级关系和官衔差别统统暂时取消,人仿佛为了新型的、纯粹的人际关系而得到了再生;狂欢节上,笑谑占据主导地位,这种笑谑是节庆的、欢乐的,它针对一切,同时也针对取笑者本人,并充满了对一切神圣物的不敬、歪曲和亵渎;狂欢节上,一切话语都成了相对性的,任何东西都可以成为摹拟讽刺的对象,被摹拟的话语与摹拟话语交织在一起,形成多语并存现象;狂欢节是全民性的,在狂欢中,没有观众,全民都是演员,或者说,生活本身成了表演,而表演则暂时成了生活本身。”
故事的原形是1969年12月12日,意大利米兰市喷泉广场的农业银行发生的一起爆炸案。当局逮捕了嫌疑人无政府主义者皮内利,他被指控为凶手。在审讯期间,嫌疑人突然从拘留所楼上摔到大街上死亡。事件发生之后,达里奥福迅速掌握了一系列第一手资料很快创作出《一个无政府主义者的意外死亡》,并与1969年公演。达里奥福主要的抨击对象是司法和警察当局。当嫌疑人称为嫌疑人之后,他实际上已经没有什么发言权了,话语权力掌握在警察手中。而警察对于嫌疑犯人的审讯实际上是一个团体对单个人的挤压过程,也就是说,一旦认定你是罪犯,除了最终的承认,单个人没有另外的出路。
编剧家黄纪苏在达里奥福剧本的基础上,将“推理剧”改编成了“回忆剧”,达里奥福是对当时社会的即时性反应,而黄纪苏的剧本体现了浓浓的控诉感。整体的大框架是“要传达经过了革命,经过了反革命,经过改革,经过解体,经过历史的叫嚣之后,我们的一种复杂甚至有些悲凉的感觉”。孟京辉的话剧成功地达到了这种预期的效果。
孟京辉在黄纪苏剧本的基础上,做了一定的变动,取消了原来剧本中代表仆人和主人的声音,由两个小丑扮演。整部剧中引用了很多“典故”,“穷爸爸和富爸爸”是对富二代和官二代的抨击;“火车向着韶山跑”指高干子女的美国行动,戏中的讽刺和嘲噱随处可见,指向的都是乱七八糟的现实。
不得不承认,第一遍看剧的时候无法理清每章节的勾稽关系,直到回家搜索了相关资料之后,才豁然开朗。孟京辉把这些不同性质和不同类型的东西搬上舞台,无形中对观众有了特别的要求,他要求观众对发生的这些事情非常熟悉,并且要了解这些事情发生后人们对这些事情的批评和议论,要不然无法欣赏孟京辉的噱头。回复5赞
Lv5doublelifeLv52019-10-26
先后买过29号,30号,末场的票,结果几翻折腾换成了首场,好在演出效果不错,也不枉我的期待。巴黎圣母院的时候被各种安利,摇滚红与黑并没有这个待遇,结果我个人却更喜欢红黑,好多人说红黑是法语音乐剧最穷的剧组,ppt背景什么的,看现场这明明是裸眼3d黑科技啊,灯光音乐剧情和ppt结合的恰到好处,很有记忆点,特别符合剧的气质,要真的搞成实景反而诡异。现场乐队超给力,贝斯小姐姐攻气十足,夫人的音色超好听,come简直就是于连本人,原著里描写的漂亮的像穿错了衣服的姑娘,台上是天使外表的野心家,谢幕马上奶萌气上身,各种飞吻吐舌头,太会营业了,估计现场好多姑娘嗓子都快喊哑了,嗓音真的特别适合摇滚,和夫人的和声特别好听,瓦勒诺和夫人合唱也特别high,夫人的音色真是百搭。可能个人对摇滚乐的偏爱吧,真的感觉每首歌都好听,当然印象最深刻的还是《荣耀向我俯首》《叮咚》。想起声入人心2里当时印象很深的歌词,我要用爱情做利刃,我要能掌控生死簿,不仅仅是尊重,不单单是微笑,我要全部。真是最绚烂的美呈现这最残酷的真实啊。ps真心希望以后好剧不要在世纪剧院了,散场打车太难了,寒风中瑟瑟发抖……回复3赞- Lv6首都剧场邀请展的意大利话剧《是这样,如果你们以为如此》虽然早早买好了票,对不算长的剧名却屡看屡忘,怕欣赏时睡着于是演出前做点功课比如找中文剧本翻译看看,剧作家皮兰德娄是诺贝尔文学奖获得者,找了几本人民文学出版社的选集可惜都没有收录本剧,好在对作者背景及在其作品中的重要地位有些熟悉了解。看类似名画《最后的晚餐》布局的宣传海报有点赞赏这一设计创意,观剧后感与其说提现宗教情怀,倒不如说借用了达·芬奇绘画中的情感心理背景,当耶稣道出即将被身边某人出卖背叛时周围弟子们的纷纷情绪反映。作为剧中核心的丈夫、岳母和(现任)妻子间的关系仿佛是一出“罗生门”,当事人都给出自己角度合乎情理的解释,即使到最后也没有给观众一个对悬念的理想答案,感觉这恰恰是导演对剧作家的创作的到位把握,主要场景都发生在一亲友众多的城市官员日常生活的家里,大部分角色都专注于对新来政府秘书和岳母、妻子异常关系的好奇探究上,却无视于家里身边人的怪异行为状态,比如那位拿着小人偶动作夸张的仆人作为舞台背景很引观众注意,可官员家庭成员们却熟视无睹,这可能正是创作者绝妙反讽的重心所在吧。虽不敢说完全看懂理解,仍觉得本剧属于难得一见的佳作。延陵季札Lv62019-07-12回复3赞
Lv6东艺现在交响音乐会的牌子是越来越响亮了,顶级名团是一个接一个的上演。周二芝加哥开票的时候,跑断腿都没买到公益票😭爷爷奶奶们不上班的人分分钟就抢光了😪鼎鼎Lv62018-11-29
今天晚上电子取票机前排队的阵势吓到我了,胆小没有敢拍照,怕别人说我幸灾乐祸,K我。建议大家之后演出提前30分钟到达东艺,以免影响观演。今天好多人错过《塞维利亚理发师》序曲了👻
好多人今天演出的第一感受:上半场拉三钢协是近几年没有听到这么出色的演绎!来自俄罗斯的钢琴神童,90后天才丹尼尔.特里福诺夫,被钢琴女祭司阿格里奇称赞为魔鬼指法的男人,毫无夸张的说法👍🏻👍🏻👍🏻
拉三这作品,没有巅峰状态和实力的钢琴家,根本抗不住。今天丹尼尔的演绎出神入化,或柔或刚,🎹如鬼魅般的被拨动,动人心弦。
这里特别感谢东艺售票窗口的小姐姐,优惠票虽不让选座,但是D区的座位,性价比超高。甚至A区右边的我都不羡慕😈全程目睹、亲眼见证天使与魔鬼的完美化身🤗
艺术总监帕帕诺亲自带团,担任指挥,说句玩笑话,Boss在上面指挥,下面的团员能不全力演出嘛🤣。下半场老贝的命运交响曲,精准,出色。雄浑有力。
Bravo ❤️回复5赞













![2017 [A CLASSIC TOUR 学友.经典]创造永恒经典 上海站](https://img.piaoniu.com/poster/2704583e75113bc7b82fdfb953f17157da3492a8.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)









