Lv4#那些年 那些人 那些景#那天阳光明媚,但是烟台的风却不像照片里的这样平静,了无声息。Chelle是我的前女友,模特。这是我最后一次当她的小助理陪她拍摄照片。我心疼她大冬天的,穿的少,她准备走过马路前,回头粲然一笑对我说:"诶,没事啦,这都没露肉,已经很好了。"说完,便立刻切换专业模特的工作模式迎风迈步。说来也奇怪,明明她站在我身边,看上去比我成熟,可是大多数时候,我永远都是让步的那个,就像照片里的关系这样,她大步向前,潇潇洒洒,而我亦趋亦步,唯唯诺诺。分手是我提出来的,两个人各方面相差太多,说到底,我累了,疲于防守和猜测。那些她留在我手机里灿烂如花的笑颜我都一一删去,怕自己忍不住翻来覆去的看,愁上加愁。只此一张,舍不得。可能是这张留给我的,只有她一路向前的背影;可能这张照,也代表了我对她的心情。总之,那天的景色很美,人也如蜜一样甜,只是我们,再也回不到过去了。选择这张也跟送的摄影展契合吧,我的小小摄影梦,骄傲的、易碎着。可是这也就是照片的魅力,所有的一切,都能被色彩和数据承载,连同那些隐晦不明的小情绪。skyricsLv42017-12-113回复14赞
Lv5“我站在长长的队里,领我那一小把糖,队很长,我没排到。”大爱孙莉的这句台词。去年知道《安魂曲》要做成中文版,早早就把票买好了,朋友后来买的下午加场,恰恰临时又被安排出差,就这样一天看了2场,只能说过瘾,也算是弥补错过上海的原版演出!作为一个经常出入大小剧场的戏剧迷,这部戏还有提升空间,但并不像评论上所说的那么夸张,只能说杠精太多了,有些烂到不能看的作品却听不到他们的声音,而一些仅剩的好作品却逼逼叨叨个不停,借着蹭个热度、发泄自己的嗨点,彰显自己仅有的可怜的价值观,就像台词所说的:咸鱼臭、恶心,非常怀疑这些人的生活是个什么样子。中文版确实感觉到了导演下了很大的功夫,也做了一些大胆的尝试,这些不能说对与错,戏剧本身就需要多样化,如果中文版一味只做原版的复制也能想象到这些杠精的乐趣。木子耶Lv52023-05-12
倪大红的演技没的说,这个角色戏剧圈内非他莫属,全身都是戏,特别是最后结束时,听到算盘掉落的声音,那种感觉设计的太赞了!我比较喜欢孙莉这个角色,现在的观众对她太苛刻了,她在小路上奔跑、在柳树下挖土埋葬死去的孩子、老人离开时终于承受不住的痛哭、与三个天使的狂欢,让一个刚17岁的少女承受这些是一种怎么样沉重和从未有过的经历,特别是埋掉孩子后和老人的那段对话,感受到了痛苦过后的坚强,足以看出来孙莉对角色的用心和把控。马车夫前半部分挺好,后面那一幕和他的马儿在对话和吹笛子时,没有让我感受到他失去儿子后无人诉说的无助、孤独、世人的冷漠、甚至对生活的无奈,而笛子和马车是马车夫的全部,只能自己吹笛子(吹笛子是与笛子在倾诉)、与自己的马儿来倾诉,这部分缺少很强的带入感,就会显得吹笛子有点跳戏。
原版作品很经典,经典到了无需其他赘述,我看过原版视频和书籍,感觉中文版和原版最大的差距在台词的力量上,看原版字幕加上画面能直接感受到那股力量,在中文版通过听我们熟悉的语言很难感受到那股劲儿,我很喜欢列文的这本书籍,豆瓣评分也很高,今天又重新读了剧本,中文版的台词和基本上都是按照书籍没有改动,却看完中文版时感觉不到像原版的那股力量,这可能是导演需要加强的地方甚至调整部分台词。有几个地方感觉有断层,比如老人来到柳树下、年轻母亲来到柳树下、天使的出现、天使的对话和天使带着帽子讲故事、死去的老夫人再次回到舞台上、与老人一起在欢乐园坐上木马,感觉这些的出现交代的不是很清楚和顺畅,感觉这些需要导演用心去设计。
另外很喜欢这部戏的舞美,圆形的舞台和上方圆形的架子,代表着天和地,象征着人类生活的地方,每个人都逃不出这轮回,作曲也是本剧的一大亮点,最后谢幕时观众的掌声一直持续到演员离开舞台,这个曲子太有带动力了。
写了这么多,那些打了一分杠精们,如果还是一味带着原著的精神去看话剧,在家读书吧,同时也写给剧组,作品本身因为太经典,观众的要求就会更加严格,毕竟经典都是无法撼动的,希望能继续打磨变得更好。
总之这是一部非常难得的好戏,今年值得看的新话剧更是屈指可数,引进原版作品越来越多,我们更需要有自己文化的作品。回复赞- Lv4浦江郊野公园.上海奇迹花园一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-10-29
🌹花期 :9月15日-11月18日
⛳️地址:浦江郊野公园1号门入口
📷拍摄时间:上午11点&下午13点半
☁️当天气温:12-24摄氏度
❤︎gσσ∂ αfтєяиσσи
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评价:今日周末好天气,与亲朋好友至上海奇迹花园赏秋季艺术花展,该公园最近还和同道大叔联办主题展,十二星座以充气球的形式展现,都是很庞大的气球。喜欢的可以拍照📷
整个公园氛围很适合拍田园风、公主风、女王风等秋季休闲主题,有很多可以取景的地方,以下取景处仅供参考。
可以约三五好友带上野营简易帐篷或者淘宝采购野餐布,也就20-30元很厚实且防水,我们是自带用之便丢弃的一次性桌布,坐在草坪处还是有点ge屁股的。其实在我拍照的石头那里也是可以就座的,如果你们不嫌弃屁股冷或者久坐会硬疼。
🎫购票渠道➡️大众点评(花展):¥26.7/人,现场购票不仅队伍有点小长且¥30/人,自行考虑性价比。
👔穿搭推荐:因为我本次去的主要目的是野餐➕拍照,所以就席地而坐而言,裤装较便捷;拍照而言,颜色鲜亮的更好看,不过因为花丛已经色彩斑斓,所以建议穿同色系或者全身一个颜色的,总之整体颜色不要太多。(仅个人建议)
总之,拍摄小众密集地、适合散心、适合呼吸新鲜空气远离城市雾霾的秋季游玩绝佳好地方。🏔 ◡̈ ᑋᵉᑊᑊᵒ ᵕ̈ ᑋᵉᑊᑊᵒ🎡🔜Let’ s go3回复17赞
Lv5#mini lover3.0#灰姑娘变成了拜金女,美人鱼变成了绿茶婊,白雪公主变成了欲求不满的少妇,小矮人逆袭成为主角.....呃,这是一个公主和小矮人的爱情故事,开心麻花对童话的暗黑解读,太颠覆了😂😂😂Rui-kovicLv52017-11-12
难得在麻花剧中看到如此豪华的舞台,WOW~惊艳了一把,不愧是有“爸爸”的😂😂相比我最早看的1.0,3.0在布景设计以及舞美服化做了很大的改变,灯光也超级华丽,不过曾经让我印象深刻的污力有所减弱。一开场的Magic Bar设定很有意思,把整个故事串联起来,而且首尾呼应,捋得更顺了。
创新地方还有很多,挑点我喜欢的说:
1、烟花合唱互动,很逗趣。魔法师施哲明 挑起的互动,现场教学,“噌~嚓~噌噌~嚓噌嚓噌”,这段气氛空前高涨❤️👍
2、白雪和比格的哈利路亚哈哈哈,即使少了我当时看的火箭喷射烟花四射,还是很好笑。
3、最逗趣的是“好尴尬”组合,配合默契,看完后我满脑子都是“郭德纲郭德纲郭德纲”,用这模仿马蹄声,真没脾气了😂😂
4、歌曲方面有很多新歌,人鱼公主陈希琰 唱功大赞,音色空灵,尾声solo那首歌直抵人心,好好听😘😍歌曲还加入了很多重金属元素,来了一段rap,虽然有点跳戏,以为在看中国有嘻哈,但时髦接地气,可以的。
5、胡迪和丁辉撩人技能简直开挂!有个互动,两人正对观众席一步步走来,然后突然从台上跳下,与第一排观众互动(我就坐第三排)。那个画面感……哇~看戏被撩到了,老夫的少女心啊😂
缺点嘛,可能女生声音尖细,所以能不看字幕就能听清楚她们在唱什么但男生却不行,偏低沉所以有时含糊不清。另外,这部剧时间好短,难得晚上9点一刻前就结束离开剧场😂😂总体而言很好看,希望之后还有4.0,5.0……越来越有料!8回复8赞
Lv4终于在百老汇的MINSKOFF THEATRE看到了LION KING,虽然纽约降温,MINSKOFF THEATRE门口寒风瑟瑟,但是看戏的人群,还是把MINSKOFF THEATRE包围的人气十足。梅梅123Lv42017-08-16
开场的Circle Of Life ,各种动物悉数登场,一下被拟人化的,由真人扮演的动物造型惊艳到。大象有观众席登场,楼上的观众席中还是有其他动物蹦蹦跳跳的跑到台上。大概除了大象里面藏了2个演员外,那些四脚的动物,基本有一个演员站着演出,演员身后还带着另外2只腾空的腿,而这些腿也大都有像弹簧一样的镂空的造型,并不是一个粗壮的腿。小象一般扭动着笨重的身体,身后的腿摇摆着,超级可爱。几乎所有的东西,都是镂空的造型,身上有不同的纹饰。豹子妖娆登场,那个女演员用手摆动着豹子的前肢,她的头与豹子的头相连,可以随时左右看去。演长颈鹿的演员最辛苦,他几乎是踩着高跷趴着走,头上还有一大截长颈鹿的脖子,慢悠悠的巡场走着。鹿群总是跳跃着穿过全场,那个演员不仅自己是一头鹿,他的身上、手臂、头上更是顶着很多鹿,嫣然是一个人演了一群鹿。 狮子的造型更是充满了霸气,cub和scar站着演戏的时候,他们狮子的头像在他们的头顶,当他们躬身做出狮子的造型时,头像随之调下来,完全是雄狮对决的样子。 还有配角的小草、树什么的,也是可爱至极。
这些动物们的造型设计,可爱、适合演出、又有喜感。
舞台的各种洞天简直让观众赞叹舞台的精致,实在无法想到在舞台的什么地方还能长出什么东西来。既有旋转楼梯,还有大象墓园这样的大型舞台装饰,更有太阳、星空,狂野这些场景。Simba在夜空中仿佛看到父亲cub的样子的那场戏中,cub的样子出现在夜空中,简直让人灯光设计的精湛,栩栩如生的样子,瞬间化为星光消失在夜空中。
另外,平面的舞台上还经常来改变空间关系,塑造小河、瀑布、高山等其他丰富的空间,Simba被遭遇牛羚羊追袭、Cub战死、Timon遇险,还有巫婆的树等,都让人赞叹不已。
音乐剧中,声音自然是不可少的。背影音乐以非洲音乐为主,现场演奏。虽然,我没有找到乐队,只看到指挥,还有在侧面2楼的2位鼓手。无论是声效、音乐、拟音那些,丰富的展现了剧情需要的东西。在玻璃屋的2位鼓手之忙碌,他们除了配合背景音乐完成自己的乐器外,有些特殊声效,还有拟音的部分,都是他们现场完成的。相当佩服这种默契程度。
当zazu被scar收服,让zazu换着唱歌取悦scar时,zazu居然唱出了“let it go,let it go”,全场顿时欢笑起来。
LION KING并不是一出以音乐、唱段见长的音乐剧,所以,另外有些许失望的是,can u feel the love tonight这首歌的演绎方式,男女对唱,还有一群伴唱的,唱的一般,而且,大量的伴唱,打破了神情的气氛,很难让观众投入到他们之间的青梅竹马、生死相依的爱情中。
只是,提前了5天在网上订票,都没有买到相邻的座位,只能跟朋友相邻前后排看戏,是为遗憾。回复2赞
Lv4是我们这些中年人的戏,喜欢!用户133****9998-1d025Lv42018-04-27
首先赞舞台设计 场景变幻 道具 代入感很强👍
其次要赞的是孙强👍 实力派啊 明亮少年时的青涩 青年时的意气风发 中年时的成熟和热烈 看他的双肩、身形、动作就能感受出来 得知佳佳结婚的消息 围巾帮助他拉长了动作线条 颤栗! 久别重逢的戏之后 明亮发电子邮件 焦虑等待回邮 看他借转身拭泪 心疼😭
周涛的央视形象过于强大,令我屡屡出戏。幸好有孙强。
不否认,选择看话剧的观众,肯定有冲着女主演的光环的。但是,男主角一张宣传海报都没有,也太欺负人!太低估观众了!
另外,男配唱功了得,稍稍抢戏;女配低调沉稳,与戏融为一体。都好!
周涛有些爱惜羽毛的感觉,端着。少女叛逆的戏,完全靠台词陈述 舞台表现力靠几个造型,单了点儿。回复2赞
Lv4也许是因为白天睡多了晚上睡不着,天将破晓,人仍然清醒不想睡去,所以来写点东西。沧海遗珠Lv42017-08-27
这个长假说真的没干什么事情,基本就是在家睡觉和收拾东西,而且还未见成果。唯一感到高兴的是没有错过《罗密欧与茱丽叶》这出音乐剧。早就看到了,但是一直没有买,理由也很奇怪:因为封面上的演员太年轻了,不符合我的期待。而且一开始我以为这是一出美国的音乐剧,而未曾料到是法国的。
这不涉及偏见,法国的音乐剧绝对要好于美国的。尽管美国有韦伯在撑腰,和百老汇那么长的演出传统。但是法国有他自己的戏剧优势,从舞台到编剧到演唱到舞蹈到整体氛围,我觉得都比美国的音乐局具备更大的气魄,以及更具有戏剧感。看JCS 2K的时候我佩服韦伯的构思,看歌剧魅影的时候我觉得歌曲真的很好听,但是在看巴黎圣母院的时候我才会觉得心碎,在听到《世界之王》的时候我才会感到热血沸腾脚跟发痒。
来做个流水账式的记录。
上半场
1、Ouverture/序曲
很优美的开头,在红色的波动中字幕错落有致地渐入渐出。介绍序幕的是一个很沉着有磁性的声音,正投我所好。不管齐威的翻译正确与否,至少韵律很美。就好象莎士比亚会用十四行诗去揭示一个故事的开头。
2、Verona/维洛那
我记得罗密欧与茱丽叶的故事是发生在锡耶那,这一上来就改了个地方,但是并未引起任何不快。这是一首为开场气氛定调的歌,也是在看视频前听到CD时,一上来就抓住我的曲子。演唱者是维洛那的统治者,王子。声音很有威严,而且极度理智。他说欢迎我想你见多识广,不管出于什么原因也好,我欢迎你来到维洛那。这里和其他的城市一样,不好也不坏。我们的花园繁花似锦,我们的女子貌美如花,但是这里没有爱情,只有两大阵营互相仇恨。
开场的打光,是两束强光打在代表蒙太古和卡布莱特两大家族的年轻舞者身上,前者靛蓝,后者赤红。但是在这一场里最吸引我注意的是两个没有开口唱歌的人物,一个是站在高台上阴冷地看着全场的白衣舞者,看她的所在马上就理解到这是死神。死神的衣服是半透明的白纱,从胳膊上长长地垂下来。镜头一放慢,就显得身影飘渺恍如幽灵。另一个是卡布莱特家族的哑女,她是唯一不开口只用舞蹈表达情绪的一个,神色一直显得很悲哀。在生气勃勃而舞蹈强劲的众人中,显得尤为珍贵。
这段歌唱完之后,王子转身离去的时候,有一场一舞蹈表现的乱斗。死神幸灾乐祸地看着人群,直至王子发怒道禁止乱斗才悻悻收手。
这首歌曲在画面安排上做得更好的是MTV,等于是用时装版的方式把整个剧情凝缩在5分钟不到的时间里。而贯穿整体的命运感用王子与白发苍苍的死神的对弈来表现。几乎整场都可以看到两大家族相互怒视的凝固场面,只有罗密欧与茱丽叶这一对在人群的中心眉来眼去的互吐衷情,画面感是非常漂亮的。
3、La haine/恨
这一首是两位夫人大放光彩的时候。蒙太古夫人和卡布莱特夫人站在高台上,唱着我们这里只有仇恨,我恨这样。你们把互相仇恨当作了唯一的乐趣,连欢娱都忘记了,为何不听听女人们的意见。而台下是两家的年轻人的恶斗,动作幅度非常大,几乎有可以看到把人的脑袋往地上敲的动作。
两位夫人的衣服都做出了宽大的袍袖,一抬手存在感是很强的。卡布莱特夫人的外型相当时尚,声音比较强势。而蒙太古夫人的声音偏沙哑,从歌词表现上来说她更加憎恶争斗,因此显得比较弱势。
最后到两为夫人合唱的那时候,舞台上打出了棋盘格一般的灯光,舞者各就其位,形态各异颇有种万花筒般的世界的感觉。
4、Un Jour/有一天
最可爱的人物:班伏里奥出场!
这家伙实在是太可爱了,一开始被蒙太古夫人问罗密欧在哪里,转个身就碎碎念:班伏里奥做这个班伏里奥做那个,我怎么知回复2赞
Lv5#兰陵40-演员实验教室# #金士杰# 老师导演 #演员实验教室# 距离初代演出已经又经过35年,台上当年那些年轻人,现在都已经走过了人生的大半。落痕Lv52019-06-01
演出了很多回,我却是第一次看。刚开始看介绍对演出内容有点懵懵懂懂,完全是冲着金士杰老师去的。然后经过两小时,对于现场满满的观众座无虚席就能理解了。
除了有一位演员前一天因为受伤缘故没能出演,其他部分都很精彩。这是一部需要你静下来心来,静静听、慢慢悟的人生故事。其中有笑又有泪,更多的是看到每一位在兰陵学习成长的人,最终在各自选择的人生旅途上奔向了各方。
台上每一位出演的老师,如今都已头发半白,伴随现场演奏音乐,缓缓讲述这三十五年来亲身经历的心路历程,是演,又不是演。非常特别👍 原先还有些担心生硬难理解的那颗心顺利放下了。
三十五年后聚在一起的大家,其中有导演,有摄影师,有在家相夫教子职业家庭主妇,有子女共同登台表演的,也有金士杰老师那样一直未变,在已经儿孙满堂幸福生活下还在从事一些电影艺术类活动。
但讲述起各自曾经的年轻时代,背景浮现一张张历史老照片,表演或沉稳从容,或哽咽悲伤,或开心呐喊,不是所有故事都开心正能量,也有走错路、曾经放弃梦想的存在。仿佛我也看到了他们年轻时候的一切,也在陪同经历这些挣扎纠结的过程。虽然年龄不尽相同,但有时候一些人的经历会和自身有所共鸣,一时感慨万千。这大概就是为什么兰陵演员实验教室几十年能长盛不衰的原因吧❤
这是一个"活的"有生命的剧,会随着演员、随着时间一直在不断变化的生动演出。回复1赞
Lv6买票的时候只考虑喜不喜欢,时间不冲突就行。所以有时候一连几天都是音乐会…😂这几天都是舞蹈之夜。鼎鼎Lv62018-11-10
昨天圣彼得堡芭蕾明星Gala记忆犹新,以为今天会审美疲劳,亦或因为两相对比,而有所失望。事实证明,多此一虑,舞剧超出一般的惊喜👍
如果说俄罗斯芭蕾舞者都是被芭蕾舞拉去的体操选手,高难度,高技巧,兼有艺术美感。
今天观演的澳大利亚舞团,首先因为是英联邦国家,明显有英国皇家芭蕾学院派印记;但是似乎又带有自由、奔放和现代的气息。可能是当地文化互相影响、交流和碰撞的影响…
看厌了各种版本的天鹅湖…除非是顶级卡司或院团,不然我现在直接Pass😏
喜欢有新的芭蕾舞剧,保利都经常去,所以莘庄不是问题。
改编自莎翁同名经典名著,取其精髓和意境,舞剧整体编排的特别流畅和优美。虽然没有俄罗斯式高难度炫技,但是无妨,芭蕾舞本身也不是体操,关键在于用心去感受美的瞬间。不愧为获奖知名编舞,喜欢这种散发着甜蜜,不时引人会心一笑的舞剧。
不论仙王仙后,还是一群俏皮的仙子,还是两对恋人,一帮童子军,角色的诠释形象有趣。
仙王傲娇的小脾气…仙后的毛绒偏爱,男精灵的傻萌,小马同学的可爱。每一位舞者都散发着活力。有如剧名一般,似夏日的美梦,Bravo!👏5回复7赞- Lv5什么是夫妻,相爱一辈子,争吵一辈子,忍耐一辈子,这就是夫妻。有夫妻就会有家,不可缺一的,什么是家,家是夫妻共同经营的,编织着梦和苦辣酸甜的窝,他不是房屋,不是彩电,不是冰箱,不是物质堆砌起来的空间。两个相互牵挂的人就是家,拥有它时,它平凡如柴米油盐酱醋茶;失去它时,掏心掏肝也找不回。毛毛-7e11dLv52018-04-11
婚姻就象泡茶,第一道茶象恋爱,浓烈馥郁香; 第二道茶象新婚,清新可人;第三道茶则象刚过密月或密年的婚姻,平淡如水,需要我们用平常心去品味,才能领略到其中的真趣。
就是在这样的婚姻里,风风雨雨,生儿育女,静静默默,平平淡淡,但走着走着,彼此间的付出,彼此间的关爱,随着岁月的沉积,已透于心,已浸于骨,已融于血,渐渐无法割舍,无法分离。彼此之情早已不是爱情,而已凝聚成了亲情。分则哀心,离则伤情,即使每天唠叨,不时争吵,相互指责,也是一种发泄,一种调整,一种平衡,一种寄托,一种爱护。相濡以沫,陪伴一生,虽平淡但不平凡,虽不轰轰烈烈,却也荡气回肠。恋爱是浪漫的,婚姻是平淡的。真正的夫妻之情,最终都是充满亲情的不言之爱。
女人改造男人,男人改造女人,说到底不过是男女之间的一种磨合,走过爱情,走过激情,走进婚姻,走进平淡,经过七年之痒,迈过十年之坎,最终都跟剧里这对夫妻一样平平淡淡生活里面实践着最初的一句:IDo! IDo!回复7赞
Lv5史诗伊利亚特,取材于特洛伊战争和神话故事,讴歌了骁勇善战古代英雄们在同异族的战斗中建立的丰功伟绩和英雄主义。绕着地球吃Lv52018-07-02
而一个人的伊利亚特,我想不仅仅是一个人表演的意思。
约瑟夫用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事,时而娓娓道来,时而慷慨激昂。我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和无意义。
希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,人们好像已经忘记了战争的起因,战争的双方都很疲惫。老爷子这样来形容十年:十年前你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;十年后,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。漫长的十年,可能已经物非人也非,而这10年你都在打仗。。。
其中几个细节印象深刻,一是赫克托耳离开时,亲吻孩子的样子,老爷子用一团衣服表现的入木三分。二是阿喀琉斯表现出来的人性,为了挚友帕特罗克洛斯而重返战场,对赫克托耳的恨不能将其碎尸万段的愤怒,却又在其父要回儿子尸体时,想到自己的父亲而落泪。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。细节的描述非常具有画面感,场面残忍的不忍目睹。
最后,老爷子花了蛮长时间,细数了各大战争的名字, 应该是全剧的一个亮点了,观众都静静的听着,整个剧场都笼罩在悲哀情绪中。历史上居然有这么多的战争,光数数名字也要花十来分钟。这些战争和特洛伊战争一模一样。几千年来,世界改变了吗?已经转身下台的老爷子,转回来说了一句“you see?”5回复12赞
Lv4当初买了圆环物语的话剧票,很忐忑,因为没听说过这场剧,怕看不懂,也怕话剧感受像感情一样,有一个赏味时限。但还是决定相信赖声川对于探讨人性复杂情感的娴熟度,have a try,还好,满意大过失望。沧海遗珠Lv42017-08-28
刚开场,七个人过电影似的诉说了台湾与日本的渊源以及台湾的历史,随后,一幕接一幕的圆环物语被娓娓道来。甲与乙,单身男与已婚女,已婚女痛苦地要结束与未婚男的不正常关系;乙与丙,妻子与丈夫,妻子通过让丈夫陪着彩排话剧来坦白自己的外遇状态;丙与丁,男上司与女秘书,男上司因妻子外遇想向女秘书求安慰;丁与戊,单身女与未婚夫,单身女带着她的未婚夫到她家请长辈择日结婚,男子却被其复杂的家庭关系吓得逃离;戊与己,男子与初恋,第二天就要结婚的男子约初恋回到当初相识相知的小吃摊为自己曾经犯下的错求得宽恕;已与庚,单身女与已婚男,单身女只能通过怀孕和自杀来逼迫已婚男与其妻子摊牌;庚与甲,哥哥与弟弟,哥哥在找弟弟诉说苦闷的过程中与弟弟喜欢的已婚女邂逅。
七个人,七段关系,圆环背景的旋转、变换,每一段关系之间都反映了一种社会现象,充斥着各种矛盾,让人自省并想方设法探究各种情绪的根源。
每一幕的表现都能让人开怀,却也并不给出一个结局或是结论或是方向,我感觉这就是话剧的最大魅力所在。演员用尽全力在舞台上表现了他们对某一种感情的理解,而台下的观众各自背着自己的情怀去体会,生活本就没有答案。
圆环承载了台湾的变迁,也映射了人与人事与事之间的联结与联系。有时候一个开始也许就是一个结局,而一个结局也会是另一个新的开始。回复5赞
Lv4首先要说,陈佩斯先生这部戏从剧情到演技都非常精彩,两个京剧艺术家刻意安排了尽可能少的台词,笑点安排合理,比2015年许许多多要靠水军来支撑好评的电影和戏剧都强太多。沧海遗珠Lv42017-08-25
这里讲了一个什么故事呢?大概是军阀混战时期,京戏班子里要来角儿了。一个卖包子的戏迷,虽然唱起戏来满是唐山味儿,不伦不类,但是说起戏来头头是道,在澡堂子里也能获个满堂彩。一个新上位的军阀,是个半吊子戏迷,不懂戏,却偏偏喜欢看。于是枪指挥艺术,逼下去了角儿,让卖包子的上去唱了个唐山味儿的霸王别姬。后来阴差阳错,角儿上去唱了第二场,听到这儿,本来贪生怕死的戏班子经理不禁感叹,这才是老祖宗留下来的好东西啊!
有两种解读:第一种,这部剧是在反思“政治指导艺术”的行为。且不说政治小丑不懂艺术;在组织现代艺术的反叛活动时,毕加索不也拒绝和政府合作么,因为“艺术本身是作为反对派存在的”。
可是这样并不能解释卖包子的戏迷。当经理感叹“这才是老祖宗留下来的好东西啊! ”,他讽刺和批判的,不只是不懂艺术的军阀,更是把京戏唱成了唐山味儿的戏迷。戏迷把京剧唱成唐山味儿,并不是政治的产物,而是京剧在唐山世俗化了的结果。当地人根据自己的理解、自己的口音、自己的需求,重新创作了京剧——这才是经理所看不上眼的。
因此,只剩下第二种解读,这部剧是在反思文化艺术的世俗化。当一种文化形式在传播的过程中变了味儿,哪怕它受到欢迎,它也不再是“正宗的”了。戏迷把京剧唱成了唐山味儿,在澡堂子里也可以很受欢迎,可是登台上唱就差得远了。京剧,本来就是给懂得的人欣赏;因为有种种讲究,有其独特的一套对“好”的标准,艺术才成就了美。
今日的京剧,为了能在“娱乐致死”的大环境下传播,正在世俗化的道路上越走越远。在春晚的舞台上,流行歌手唱京剧,京剧艺术家板起老祖宗的唱腔哼起流行歌曲。相声里,京剧也只出现在逗哏里,经过加工成为笑料。在北京长大的我,不得不承认,买的脸谱纪念品比看过的京剧多得多。
其他形式的文化艺术难道不是这样?古筝、箫、竹笛,是和流行歌曲结合才得以登台。书法从小范围的修行、自得其乐,变成了大众化的表演。茶道,也从“一期一会”的思考、简朴宁静的哲学体验,简化成了喧嚣的茶艺表演。百家讲坛上的于丹讲《论语》,把孔子讲成了鸡汤大王;易中天等学者,难道不也是牺牲了学术性,以使内容更加易懂吗?
需求的确是存在的——如果不是和流行歌手反串,恐怕京剧部分会是收视率的谷底。的确,就像世俗化的基督教有了更广的传播,世俗化的京剧也让更多人多多少少接触了一点京剧,有了一点红脸白脸的概念,在某些时刻,也让更多人体会了一下美。可是,那不再是“京剧的美”。
西方曾经经历过的那场艺术革命,随着经济的全球化,不可避免地冲击着中国的传统艺术。钢琴家静坐不弹一曲,构成了一个音乐会,因为艺术只在于体验。安迪沃霍尔把小便池拿去展览,因为在平常生活中不构成艺术的东西,在展览台上就可以是艺术。
的确,也许西方的艺术理念较为前卫,但那也是经历了几度自发性变革的。至少在变革之时,传统艺术形式、技法有自己的再创造能力,能以钢琴、小提琴、油画、雕塑为媒介完成变革。可是中国的传统文化,并没有经历这样的发展阶段。时至今日,我们很难找到一个创作京剧的人来引领中国的艺术风尚。于是,充满了“种种讲究”的中国传统艺术,在商业化、世俗化和艺术理念的西化面前,节节败退,几乎无地自容。
传统艺术就这样,在重视“商业需求”和“用户体验”的道路上,一步步世俗化下去。
除了排一部《戏台》,为传统艺术的命运哀鸣一声,又有什么办法呢?回复5赞
Lv5首先要说,陈佩斯先生这部戏从剧情到演技都非常精彩,两个京剧艺术家刻意安排了尽可能少的台词,笑点安排合理,比2015年许许多多要靠水军来支撑好评的电影和戏剧都强太多。lalalalaLv52017-07-26
这里讲了一个什么故事呢?大概是军阀混战时期,京戏班子里要来角儿了。一个卖包子的戏迷,虽然唱起戏来满是唐山味儿,不伦不类,但是说起戏来头头是道,在澡堂子里也能获个满堂彩。一个新上位的军阀,是个半吊子戏迷,不懂戏,却偏偏喜欢看。于是枪指挥艺术,逼下去了角儿,让卖包子的上去唱了个唐山味儿的霸王别姬。后来阴差阳错,角儿上去唱了第二场,听到这儿,本来贪生怕死的戏班子经理不禁感叹,这才是老祖宗留下来的好东西啊!
有两种解读:第一种,这部剧是在反思“政治指导艺术”的行为。且不说政治小丑不懂艺术;在组织现代艺术的反叛活动时,毕加索不也拒绝和政府合作么,因为“艺术本身是作为反对派存在的”。
可是这样并不能解释卖包子的戏迷。当经理感叹“这才是老祖宗留下来的好东西啊! ”,他讽刺和批判的,不只是不懂艺术的军阀,更是把京戏唱成了唐山味儿的戏迷。戏迷把京剧唱成唐山味儿,并不是政治的产物,而是京剧在唐山世俗化了的结果。当地人根据自己的理解、自己的口音、自己的需求,重新创作了京剧——这才是经理所看不上眼的。
因此,只剩下第二种解读,这部剧是在反思文化艺术的世俗化。当一种文化形式在传播的过程中变了味儿,哪怕它受到欢迎,它也不再是“正宗的”了。戏迷把京剧唱成了唐山味儿,在澡堂子里也可以很受欢迎,可是登台上唱就差得远了。京剧,本来就是给懂得的人欣赏;因为有种种讲究,有其独特的一套对“好”的标准,艺术才成就了美。
今日的京剧,为了能在“娱乐致死”的大环境下传播,正在世俗化的道路上越走越远。在春晚的舞台上,流行歌手唱京剧,京剧艺术家板起老祖宗的唱腔哼起流行歌曲。相声里,京剧也只出现在逗哏里,经过加工成为笑料。在北京长大的我,不得不承认,买的脸谱纪念品比看过的京剧多得多。
其他形式的文化艺术难道不是这样?古筝、箫、竹笛,是和流行歌曲结合才得以登台。书法从小范围的修行、自得其乐,变成了大众化的表演。茶道,也从“一期一会”的思考、简朴宁静的哲学体验,简化成了喧嚣的茶艺表演。百家讲坛上的于丹讲《论语》,把孔子讲成了鸡汤大王;易中天等学者,难道不也是牺牲了学术性,以使内容更加易懂吗?
需求的确是存在的——如果不是和流行歌手反串,恐怕京剧部分会是收视率的谷底。的确,就像世俗化的基督教有了更广的传播,世俗化的京剧也让更多人多多少少接触了一点京剧,有了一点红脸白脸的概念,在某些时刻,也让更多人体会了一下美。可是,那不再是“京剧的美”。
西方曾经经历过的那场艺术革命,随着经济的全球化,不可避免地冲击着中国的传统艺术。钢琴家静坐不弹一曲,构成了一个音乐会,因为艺术只在于体验。安迪沃霍尔把小便池拿去展览,因为在平常生活中不构成艺术的东西,在展览台上就可以是艺术。
的确,也许西方的艺术理念较为前卫,但那也是经历了几度自发性变革的。至少在变革之时,传统艺术形式、技法有自己的再创造能力,能以钢琴、小提琴、油画、雕塑为媒介完成变革。可是中国的传统文化,并没有经历这样的发展阶段。时至今日,我们很难找到一个创作京剧的人来引领中国的艺术风尚。于是,充满了“种种讲究”的中国传统艺术,在商业化、世俗化和艺术理念的西化面前,节节败退,几乎无地自容。
传统艺术就这样,在重视“商业需求”和“用户体验”的道路上,一步步世俗化下去。
除了排一部《戏台》,为传统艺术的命运哀鸣一声,又有什么办法呢?回复7赞
Lv1现场超级嗨,每一首歌都是大合唱,其实这次演唱会是我第一次去看的演唱会。用户136****1765-1VnNALv12019-10-19
出发的时候还在想,自己一个人去看演唱会是不是太孤独了?可是到了现场,真的是太爽了。
因为导航的地址错误,耽误了准时进场的时间,7点就开始了的,我7点半打车才赶到。
演唱会就在威尼斯里面,富丽堂皇,美到窒息,原本我买的是第二个价位的票,但是还怕位置会不好,结果给我安排在正中间,最前面的位置,我迟到入场的时候,还有专人引导我过去坐,那一瞬间慢慢的感动。
永远忘不了一打开幕后的帘子,哇,一片星光璀璨,我最喜欢的萌德啊,他就在我面前,但是好想哭啊,超级无敌开心🥳,看着他一首又一首的唱,感觉超级无敌幸福,超级开心🥳
一定要去现场听一下演唱会,那种感觉太棒啦,如果可以和喜欢的人一起牵着手去看,那就太幸福了。
我的前后左右都是女生,现场各种尖叫,各种扭,开心到飞起!!!
特别是萌德从我左手边的快速通道奔到最近的玫瑰🌹舞台,那个时候所有人都疯了,开心到尖叫,身边的女生感觉都开始抽搐了,😂😂🤣回复4赞






















