Lv4剧中人物,两两之间三三之间都有着复杂的人际情感纠葛,耐人寻味,发人深思,让人不由得想起个人的一些经历。男主兄弟分别代表了一种极端,而古董商可能代表了某种中间状态,或是另一个极端,受限于理解能力,我不能很好的评价古董商和女主这两个人物,也许后续随着时间推进能进一步分析。不过看何冰老师的采访,古董商应该是在情感之外拉长了不同时间轴下关于人性的叩问,抉择与代价,每时每刻都在上演,都在折磨或成全着每个人。散场后mmmmmLv42023-05-30
从演员角度来说,台上的演员实际都很专业的完成了话剧表演过程,何冰老师的台词功力让人意犹未尽,实话实说,虽然男主没什么太大的问题,但我更希望是何老师演男主。舞台表演的失误还是有的,何老师我印象中至少有一次台词错误,现场找补。女主在一句台词时用力挥手不小心碰到了唱片机的喇叭,整个唱片机大幅度反复摇晃,产生了一种类似橡胶制品的质感,让人忍不住笑了出来。不过整体来说还是可以的。
布景方面,因为在山顶,没法欣赏到全貌,整体还是比较用心的,如果有改进点,我觉得可以用一些布景挡住上台口,因为演员待上场时我能清晰的看到一个黑影,心里就有了预期,这样的话就没有人物突然登场的突兀感/惊喜感了,这个建议改进。
下面来到这篇文章的正题,我对话剧本身剧情的细节的一些感悟。兄弟俩分别代表了两种比较极端的选择,看似在赡养老人方面,但也可以推广到我们生活中遇到的所有选择。从不同角度看兄弟两人都有各自的“优缺点”,但从普通观众的角度,大家肯定同情弟弟多一些,也觉得弟弟正义一些,当然我也是这样。这个心理现象也同剧中的人物选择相同,人们在并没有利益驱动的时候,更愿意用高标准的道德去约束别人,去歌颂“正义”。但事到临头,我们也未必能比哥哥做的更好。双方互补谅解,难以调和,因为一旦调和他们过去几十年做的一切就都变成了背在心底里的巨大包袱。哥哥的包袱里装的是自责/冷血,弟弟包袱里装的是虚伪与胆怯。如果双方可以放下这重重的包袱,放过对方也是放过自己,但双方就想系了死扣的鞋带,越嘞越紧,难以松动(中间几次几乎和解,但被古董商岔开了)。当然这只是一个角度方向,包括那个全剧中反复提到,活在记忆力的父亲,我倾向于他也是一个兄弟两人的结合体,既冷血自私又胆小恐惧。也许兄弟就是一个人的一体两面,在这舞台上交锋,战斗。
以上仅仅是对剧情一个小角度的解读,实际上剧里可解读的方向和角度太多太多,我下面说一说让人联想起自己生活中的哪些细节。古董商对喜欢的东西可以直白的去探讨,不论自己的寿命什么时候到尽头,及时行乐。弟弟从22岁一直到现在50岁,中间还是有多次机会可以去寻找自己的梦想,却还是不能勇敢的迈出那一步,只能在年龄更大时空空悲切。失去理智的哥哥被戳到了自己最痛处的地方,离场的时候连母亲的晚礼服都扔掉了,我相信他当时心理最真实的感受就是前文反复强调的恐惧,他越是自我辩解,越说自己不在意什么,他心里最恐惧的也就是什么,他害怕看见凄惨的弟弟就被自己的良心拷问。女主一直在等待那个19岁时见到的男主回来,迟迟不肯认清现实,停留在那个被自己和男主编织的梦里,每每梦醒就用酒精麻醉。。。。等等等等,角度很多。
瑕疵部分,整个剧本还是之前译制本或者是年代本的问题,我们没有经历大萧条和二战,我们不是美国人,无法真正感同身受,很多俏皮话和小桥段我相信原著作者都很接地气的编辑,翻译人员很努力的本地化,但还是遗漏了很多信息。后半程的古董商反复出现的打断言辞和立场有点看不懂,也许需要更高鉴赏力才行,但我觉得就是有点故弄玄虚了。有些人可能会说剧情冗长而又无趣,无聊的地方费了太多时间和笔墨,但我觉得如果代入到戏中,都能找到那股情绪流,更好的认清每个人的立场/背景/想法,在这些反复对飚的台词中体会点点用意,这感觉一点都不无聊,反而非常舒适,可能这也正是话剧魅力的所在。
第一次在豆瓣写影评,想到哪里说到哪里了,昨天看完演出,跟两个小伙伴返程越聊越兴奋,直接驱车撸串,聊了很多剧情感悟和真实人生。那么今晚,真是不虚此行啊!回复2赞
Lv3非原著党在看完赵三水导的《回廊亭》之后走在路上一直津津乐道“太好看了,一定要把这部剧列为2019年年度十佳之一”。逐角Lv32023-05-12
早就听闻赵三水导演在肢体方面很有研究,但在《回廊亭》里,三水导演只是蜻蜓点水,并没有喧宾夺主,而是恰到好处地用来表达人物之间错综复杂的关系。一开场一群“黑衣人”衬托着本间菊代,还有剧情最至关重要的那封信;“里中二郎”和年轻枝梨子小姐之间青涩的爱情,完全让我沉浸在里边,甚至差点忘记这是一部悬疑剧;枝梨子小姐的表白被嘲笑,被一群“黑衣人”无声的嘲笑;一原家族之间的吵闹,slow-motion的方式特别的舒服。
舞台的时间和空间是有限的,而就只在回廊亭这间酒店里,过去和现在通过一面镜子呈现在观众眼前。在人物关系交织下,时空交叉中剧情并没有出现紊乱,就在观众跟着枝梨子就要找到凶手的时候,结论一而再再而三的被推翻,使得观众根本猜不到结局,这完全不同与其他推理剧,从那封遗嘱开始,就一直不断地制造悬念,我想说,这盏“指示灯”点得非常成功。故事安排了两条主线:一条是遗嘱的公开,一条是凶手的揭发,两条线索相辅相成,互为因果。伴随着这两条线索展开的是枝梨子小姐的悲剧爱情,这是为悬疑剧锦上添花的,在恐惧的气氛中透露一丝浪漫的情愫。
大部分的空间在灯光下都是黑色的,就像真相还未被揭露之前的黑暗。演员们就在聚光灯下来回穿梭,就像杀人案件一样扑朔迷离。灯光的运用让观众把所有的注意力都能够集中在一点上,同时也营造了一种恐怖的气氛。最后的一场大火,将整个黑暗的舞台染成了一片红色,是枝梨子炽热的心,炙热的爱,是绝望,也是愤怒。前后形成了鲜明的对比。
一台好戏,每个部门都是不可或缺的,演员当然是其中一个重要因素,不得不说,这部剧的演员的职业素养都极好,最欣赏扮演里中二郎的扮演者,善良和邪恶,都拿捏得很到位,声音虽然不是属于那种洪亮型的,但是在和枝梨子“恋爱”的时候,年少感十足;结尾在和本间菊代“摊牌”的时候,也充满了“丑恶”,完全不似一个人;好的音乐音响是可以给剧目演出加分的,《回廊亭》就是,(看完就想着买原声CD了),将人物的欢喜、忧愁、惊愕不同的情感通过声音传递给观众,太享受了。最后,不得不提舞美,特别棒,将写实与写意结合发挥得游刃有余。
要说该剧有不足的地方,大概是这两点:第一,枝梨子表白的那场戏,“黑衣人”向空中撒纸的效果可以更好一点,第二,律师的扮演者有一句台词卡了一下(观众都是苛刻的哈~~)
但是呢~瑕不掩瑜~真的特别特别棒~~这才是全球首演应该有的样子!回复赞
Lv2第一场话剧,跨年,豆瓣8.1,种种因素,让我对这部剧提高了预期。如果达不到预期,可能反而会反效果。幸好,大师的剧情本底➕舞台的完美呈现,让我的这次初体验感受非常好~用户100****0081Lv22023-05-14
东野的最出名且周知的是《白夜行》和《嫌疑人x的现身》,看完这一部,一样秉承了他的态度和观点,爱如何在这薄情的人世中存在。
以下剧评涉及剧透,还没看过的可以斟酌~
剧情介绍是一原高显豪门家族恩怨下的杀人案件,本故事的外壳有点像阿加莎改编的《无人生还》,几个人聚在了一个相对孤立于外界的环境,然后故事的展开和观众所看所感一起展开。恐怖之下,我看的是一阵阵的心底的伤心与欢喜,随着女主织里子情感一起波动,随着由佳与织枝的爱与被爱,追与避。两个女孩子的爱,如何在这薄情的人世中存在。
话剧舞台上2个人来呈现织里子➕一个门框的感觉非常棒,也总是现实与过去,外表和内心的不断切换与思想碰撞。一个丑女的坎坷爱情,差不多可以堪比《被人嫌弃的松子的一生》了。
织里子是公司老板一原高显的秘书,喜欢一个同事,把爱奉上却收到了嫌弃的反馈,礼物被扔,以及有着不想看到你的意思的面具。原本现实残酷的感情遭遇,却让她遇到了人人都羡慕的心灵层面上的爱情,她没有去怀疑这段感情的真实,是因为如果一份感情摆在自己面前,首先是怀疑自己配不配,那本身也是悲剧的。所以她努力站起来接受了。然而这份接受却是所有悲剧的起源。所有音乐的烘托,让每个观众都体会到了爱情的魅力。
这个让织里子感受到爱的人二郎,是公司老板的私生子。她授命去将遗产的事宜告知从孤儿院出来的他,而一来二去接触喜欢上的。二郎的死,是这个故事里的第一起命案,是牵涉在遗产中的重要因素,当然,更重要的,是对这个感情里寒冬下遇到温暖的姑娘的巨大冲击,她是有多想找出真凶是很能体会的。夺走了我的爱啊~
故事从时间线的中间开始,一方面不断向前抽丝剥茧,在这一家族中寻找真凶,一方面不断回忆一年前的火灾事情谁下手杀了二郎。这个家族5个兄妹,大哥遗产,4处分,外加一个没公开的私生子和酒店小姐利子,多方嫌疑。老二只有遗孀和养女由佳,老三是个想参与竞选未果需要钱的男人,儿子喜欢由佳,老四是个嫁出去后老公欠了高利贷带女儿的女人,老小是本身就在海外管理公司,且被养女由佳爱着的男人。都有理由想要得到更多的遗产。包括酒店管理员利子小姐和被警官怀疑并非老年人的织里子。各怀心思。
现实的社会生活仿佛就是金钱关系一样,对立的就是两股还炙热没有冷却的爱情线。
化身老奶奶回来复仇的织里子,带着织里子火灾中生还后自杀的谜团以及遗书回归了,她也不知道真凶是谁,抽丝剥茧的过程是残酷的。
为了争夺遗书,由佳,织枝先后死亡,由佳为了织枝,织枝感觉有点无辜~遗书在利子的房间被织里子找到,被杀的过程中随机就认了犯的罪,觉得有点快进了和过于顺畅了。这是全剧唯一还值得商榷和完善的地方~进而就是弘美,这个二郎在孤儿院一同长大的男子,口白了犯罪过程。这个真弘美,织里子眼里的假“二郎”原来是冒充的,为了抢夺二郎的财产,才忍受了织里子的丑陋还和她在一起,伪造了一场唯美的爱情,为的只是最终改掉遗嘱,灭了所有的口。于是和酒店的利子小姐一起制造了火灾。真弘美假二郎杀死了真二郎,撞死了自己的父亲,还要意图勒毙织里子…这一切的真相过于残酷,让织里子所有的爱情都架空了,所有的爱是虚假的,爱的也不是二郎…最终幻灭心死的织里子也选择了死去…
两个心中真的有爱的女人死去了。有爱情的人仿佛免疫了铜臭金钱,然而遇到的爱情却往往败给了金钱。人世真的是不值留恋啊~
对于整起家族斗争没有特别亮点,家族斗争都是各怀鬼胎,眼里只有金钱。所感触的是,给了这样一个丑女人设的主角一份爱情,还给撕碎的尘埃一样才幻灭,真挺残忍的~
可能人世间能触动我们的都不是金钱的争夺,刺激的言语,而是难能可贵一闪而现的真情,一如白夜行里亮司之于雪穗,嫌疑人x的献身中石神哲哉之于花冈靖子~
愿2023年是新的一年,每个心中还有那么点零星真爱的人都能如愿获得至宝!回复赞
Lv3十月话剧看的《贵妇还乡》,这部戏是濮存昕、陈小艺老师演的,应该很经典,再加上票都卖光了,只能溢价买,更觉得不容错过。这是第二次看人艺的戏,第一次是纪念焦菊隐诞辰110周年的《龙须沟》,印证了豆豆说的人艺的戏都太老了,的确没太多感触。这次带妹子看《我为你押韵-情歌》的时候,问她感觉如何?她说觉得演的痕迹太重了,我说看人艺的戏更重,台湾剧和新锐导演的戏还算不那么刻板的了。也许演,本身就是舞台剧区别于其他表演的一种方式,甚至都能感觉到两个老戏骨在对戏的时候探讨和琢磨这场戏应该怎么演更好。而他们生活的时代教给他们的就是这种一板一眼的演,看似浓墨重彩,却又不着痕迹。戏的内容很简单,女人因情郎背信弃义,远走他乡成为妓女,衣锦还乡报复曾经给予伤害的人。一直在考虑一个问题,那就是做人的禁忌,大多数人们生活在这个社会上就像套子里的人,无形中被很多陈规所束缚却不觉或不知如何摆脱。人毕竟是一种适应性很强的生物,没有吃不了的苦,生活即使在艰难也尽可能的苟且着,不是应了那句好死不如赖活着,而是死太难太需要勇气。除了死,当然还有极限后的解脱,大多是由外力造成的,例如女主因为男主抛弃沦落,也就挣脱了一切束缚,站在一个全新不同的视角去审视这个世界。而我一直在考虑的是,如果没有外力的情况下,个人如何挣脱这层束缚,获得生命之上的超然,活的洒脱。突然觉得是不是就是宗教信仰教信众达成的境界呢?而我还不得法。戏开始,男主一直反复强调着分离是生活的艰难造成的,丝毫不提自己为利诱惑,不但抛弃还诬陷了女主。也许在没有道义的人,做了不好的事,也需要个借由去为自己开脱,为了能面对自己些许还在的良心,为了能让自己心安理得的活。男主一定说的自己都信了,所以当女主要他的命时,他才如此诧异和激愤,但也应了些许还在的良心,所以他清醒的比谁都快,知道这一切怨不得别人,终究是自己造成的,也就有了最后的放手洒脱。那男主是不是无辜的呢?当然不无辜。但为什么大家表面上不去讨伐他呢?因为大家也是他不无辜的帮凶和造就者;因为女主要通过给大家钱的方式讨回公道,这样在不无辜的审判也披上了金钱诱惑的名义,而不得直接声张。那如果没有金钱呢?当然,这正义跟大家也就失去了关联,声张不声张也就无人在意,甚至因为当年的参与,反而会促进这一切风轻云淡的过去。所以历经风浪的女主,知道这是最好又最有效的报复方式。一开始没想明白女主为什么还在读前夫们的信件呢?后来想,这也许是一种掌控,受过感情上最深切的背叛,已经很难相信或是说看透了人性,所以通过不停的结婚来弥补感情的空白,她爱这些前夫吗?也许有点喜欢,所以才会离婚了也在关注,但更多是为了装点,以此证明,自己配得上并且有能力俘获任何优秀的人。她资产的扩大伴随着人性的泯灭,这也是我一开始不懂,她为何不给那些乡众惩罚,那些曾经助纣为虐的人毕竟也伤害过她,她可以不兑现承诺。但后来我想明白了,她已经买到了这些人的人性,把人变得不为人,不正是最大的报复吗?反观这些资产已经都是女主的了,兑现承诺在经济上也很划算。看似平淡无奇的一部戏,简直细思极恐,越琢磨越有内容。剧中代表着人性挣扎的医生和教师,最终抵不过妥协,也许人性本就是恶。那我们如何才能清醒着超越束缚活的洒脱呢?女主的恶是真的不好还是生活的本真呢?用户134****1663Lv32017-11-062回复6赞
Lv5本来我有个男友,可是后来我遇见了你,后来跟了你,有了孩子。我们一直吵架,吵到我们白发苍苍。直到有一天我知道很快我就什么都不记得了,不记得过去发生的事,不记得我们的孩子,把袜子当手套穿,把大衣反穿,把手袋当帽子戴,可是我不会忘了你,你走到哪儿,我就跟你到哪儿;我不会忘记我最爱的提琴,因为那是我一生的依托。而你就是我的提琴,我在幸福的“提琴”演奏中走到我的终点。lalalalaLv52017-07-27
我喜欢上了你,然后想用最帅的姿势问你要电话号码,可是我的笔总是不争气,幸好你有口红。你来了我的家,我欣喜若狂,我酷爱写作,你为我的才能倾倒,然后我们有了孩子,结婚,孩子长大,你要拉提琴我要写作总是冲突所以老是吵架,吵到我们白发苍苍。我知道你有病,我装作不在乎,可是我很难过。你大小便失禁,我伺候你换内裤,你袜子当手套穿,大衣反穿,手袋当帽子戴。我想纠正你,可是你固执,所以我决定由你的喜好,我就带着这样的你出门。我不怕丢人。我去哪儿,你跟我去哪儿,我不会怕你弄丢了,因为你总是要跟着我的。我为你写的故事,是属于我们的故事,那曾经永久的回忆。爱你是我一生的事情。我珍藏着那个电话号码纸,我为你的提琴举办葬礼,因为那就是你。
《安德鲁和多莉尼》就是一个“流水账”,讲着一对夫妻从认识到晚年的一生,剧情毫不出挑,只是还原最本真的生活,没有大起大落大悲大喜,只是生活的鸡毛蒜皮和些许琐碎。可是我感动的流泪了,不是嚎啕大哭那种泣不成声,而是在笑容中无声地感动落泪。剧终,没有激动的高山谷地,而只是涟漪阵阵的心绪难平,绵延不息。泪不间断地滑过,笑也没有停止过。那种在舞台上呈现的最真实的生活,因为纯粹真诚而更打动人心。
三个演员撑起了十几个角色,可以看到他们的衣衫已经湿透。没有一句话,带着面具也看不到表情,可是那些肢体的分寸感炉火纯青。没有夸张的动作,没有不到位的姿势,举手投足间每一点都是生活中的常态,一切都是那么的自然,刚刚好。他们的笑料是生活中的常见奇遇,他们的泪点都是直指人心的柔软惆怅。当三个演员摘下面具的时候,你不会知道原来他们那么年轻!
云淡风轻的表演行云流水般诠释着一个清淡寡然的故事,因为贴近生活,所以感动莫名。这是一个关于爱情的故事,关于一对夫妻互相扶持到老的故事,婚姻原本就是少年夫妻老来伴,互相依靠互相照顾互相扶持。或许吵吵嚷嚷着过了一世,可是走到最后我依赖的还是你,你照顾我不管我有多么的不堪。本真生活的力量,爱的力量,是任什么都难以超越的。越是自然的,越是生活的,越是打动人,越是共鸣。她们的表演是最大的亮点,我不知道在中国能有多少演员做到恰如其分,不露痕迹。太少!
我鄙陋的文字实在难以描述留在心间的那一抹痕迹,不是镌雕的刻骨铭心,而是一道浅印的胎记,不疼不痒甚至不惹人注意,不会影响生活,你也记不起她,可是她就是在那里,跟着一世,不会消失,一旦停下来,就会知道她伴着你一世。一个作品,成为一个不为人留意的痕迹,是需要多大的分寸拿捏。
我有点想到《在变老前远去》,当然远去和安德鲁相比档次差距不是零星半点,可是他们都是干净的作品,白描而又还原。你会褪去浮躁,洗涤你的灵魂。
就此搁笔吧,他们都全本无台词了,我的文字也是多余的,除了好看。1回复5赞
Lv5空旷的舞台上,在县城歌舞厅般(非贬义)的灯光挑逗下,高耸的二层空间时隐时现;红磨坊似的现场奏乐倏忽倾斜而下,庄严与谐趣交相辉映,带着法式热吻的浪漫和法语唾液的不羁。可那空旷都与你无关,生存留给你的余地就这么小,而且还在越来越小。所有不情愿的、肮脏的,重要的、难忘的,都发生在一层那罐头大小的镜框式空间。lalalalaLv52017-07-26
半垂的卷拉门下跺着热锅上蚂蚁的脚,局促的喘息声像暑天儿黏腻的蝉鸣,那是空间继续挤压的力量;仿佛可以洗刷灵魂使命运焕然一新的大雨中,货车前座的激情晃动着车身在雨雾中冒着热气,那是脖上绳索在无知地拉紧。关系,像一张张贪婪的嘴,将你吞入黑暗的洞口。隋大出现了。
拥有一副销魂搓衣板儿身材的小王爬上插入云霄的桅杆,孙猴子般眺望下界云游的神明,为沈黛呼唤着良心的再现。墨水儿般湛蓝的深海上,星空令人眩晕地眨着天真的眼睛,仅仅一道半垂的天幕,几排县城歌舞厅的灯光,就简约地营造出近乎奢华的震撼之美,如后排福利般不吝馈赠。
世上本没有神明,良心便是你所供奉。你若每日为它拂去尘土,它便是高悬头顶的指路明灯;你若将它压入箱底,那么沈黛从此只能是传说。为人,为己,手中就像握着一颗随意变形的水球,在指掌之间与自己打着太极。谁不想做云中鹰,乘风破雨,只怕闪电无情劈,烤成焦鹅。所幸这世上已几乎不再有完全的善意和无原则的退让,却不幸并不会因此一定可以避免加倍的恶意和得寸进尺的紧逼。当良心披上越来越厚的盔甲,神明早已浑身涂满万金油。
别说你没遇上过,但当我真的遇上——刚下公交车的大妈欲穿自行车道却被逆行的电动自行车剐倒,几双已经伸出去扶的手却在大妈坐在地上抱着蹭破皮的腿并不职业地叫着“哎呦我腿折了你得……”时,面对肇事者认栽负责的表情缓缓收了回来。我的手也在其中,那一刻,我碰到了盔甲的硬度。
这本不是观赏性十足的台本,却有还原度极高的大方呈现,描红模子时一笔一画儿,开处方时一气呵成,正经是该停就停,想唱就唱,连剧本中的略嫌拖沓都有了韧性十足的节拍,三个多小时竟也不知不觉就度过了。
隋大在人际的监牢中支撑不住,抹去狠心的小胡子,甩开柔软的卷发,卸下发福的西装,归还怀孕的沈黛。那个比台上所有反串和没有反串的男演员还帅气的表兄,狼狈地挺着绝望的希望,在已无法洗刷出良心原色的大雨中,回到那个孕育过表妹爱的希望却被绝望埋葬了灵魂的货车前座。金色的光,黑暗的影,扰乱的心,皆入虚无。
夜深,固执地等着不知是否已错过的末班车,一辆计划之外的出租车如同从天而降。钻进后座儿,关上车门儿,冷气扑面而来。悄悄将车窗稍稍摇下,热气钻进来联通了两个空间,这才轻呼出一口气。一路司机师傅周到有礼,正想着是不是上了模范车,瞥见座位上一盒儿纸抽,随时恭候的姿态安稳坐着。不由会心一笑,想是遇到了好人。
一年又一年,有幸见识到别人蒙太奇又卡巴莱的种种奇思妙想、雅俗共赏,却惊骇地发现我们仍在主流画地为牢、非主流高贵冷艳的独木桥上难支。大剧场们将自己圈在大不过一座城,小可到一条街、一个院儿,甚至一家店、一棵树的“变迁”;小剧场们用ppt幻想着“想象力”,用word敲碎着“思想”。我尊重,甚至热爱,可我也害怕,不只怕固步自封的不进则退,更怕被掩盖或不敢承认的源泉枯竭。相比之下,偶尔,或者哪怕就是时而的观众笑场,其实只是一种接触的自然反应,需要的不是大惊小怪,更不是互相指责,而是继续接触,互相关注。但是我所害怕的那些,如果根本就“不存在”,那就是我的杞人忧天了。回复3赞
Lv5上周六下午我一个人去兰馨悦立方看话剧《非常悬疑》,很感谢小伙伴第一排的赠票。让我这个单身狗在520那种特殊的日子有幸能够欣赏到免费的文艺演出非常暖心,犹如冬天里的一把火。上一次我提到的毒舌公众号优惠活动以及格瓦拉光大秒杀和淘票票等优惠活动不知道小伙伴们参加了没有,最近重头戏当然是《加勒比海盗5》,相信票房上没有多大悬念。至于其它电影我觉得大家还是谨慎选择,目前《荡寇风云》的票补活动中比例较大,其它电影紧随其后。之前已经有小伙伴看《抢红》《麻辣家族》《美容针》等片看伤了,为了选电影不后悔还是建议大家仔细定夺。对于本人业余时间写观后感,我承认有感而发的东西很多时候没什么灵感就写不出什么深度。毕竟小时候我的作文分数不高除了看图说话,所以你会发现我会喜欢自己P图。有人觉得我写得像流水账,其实人生就像一笔笔流水账,平淡无奇居多,光怪陆离少有。甚至有些人自己活得浑浑噩噩还觉得别人生活都是用力过猛。每个人有不同的人生境遇,有些人觉得吃光用光身体健康,有些人觉得量入为出活的安心,就算最后人在天堂钱在银行也不后悔。我觉得不用过度解读别人的人生,各人有个人的活法。就好比你觉得自己像火锅里五味杂陈有滋有味的浓汤,可是别人眼里或许你只是火锅汤快干时叫服务员加的那些开水而已。有时有些人确实会有自己像米其林大餐的错觉,可是故事多了容易变成事故。也许你不是米其林的大餐,只是米其林的轮胎。在人生的路上不停的滚要当心没到终点就漏气爆胎。言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-05-28
故事讲的是自称本年度最牛的悬疑剧马上就要开演了:一个神秘的地方,一群神秘的人物,一连串离奇的死亡,事件背后隐藏着太多秘密,真相背后还有更大的真相……可就是这样一出标准模式的悬疑剧,偏偏在演出当晚遭遇了全组演员的集体罢演,理由竟然是太过俗套。眼看观众已经陆续入场,本想孤注一掷靠本剧翻身的导演绝望得差点想一死了之。就在他走投无路之际,一位“临时演员”意外出现了。开场铃响,一出谁也不知道会发生什么的“悬疑剧”上演了!!!
这部戏只有两个演员王子川和陈峰。王子川老师是自编自导自演非常不容易,所以效果不拿名著做对比。
故事通过一个导演因演出前演员罢演找剧场志愿者协助演出剧目应对。
但是志愿者没有表演经验于是事故频出,在导演和志愿者你来我往的拆台补台的过程中抖出了一个个包袱,台词中讲了涉及了人生的哲理和社会的现象。比如一窝蜂的悬疑剧,大家喜欢听明星的八卦私生活,死板的审查制度,品味烂的毯星,南海问题等,还有无厘头的枪战等搞笑元素非常欢乐。
应该说这部话剧是部很有意思的戏中戏,从剧中王子川老师的戏中圆场来说可见舞台剧演员表演的不易。
舞台剧表演不能N机,那么临场应变能力就成了演员非常关键的素质。演员光会记台词声音洪亮走位准确已经不够了,很多观众看了那么多戏已经变得挑剔不好糊弄。如何在坚守艺术迎合观众中求得平衡是个需要思考的问题,商业演出和创作的初衷不能顾此失彼。当然你不是人民币不能指望作品人人都喜欢,所以拿出高质量的演出需要用心和智慧表达出水准。
剧中导演和志愿者分别是在不同的人生状态中,导演扮演的作家我认为是有点悲观的人物,为了事业放弃了爱情。以为自己创造了世界站在了巅峰,而之后知道都是泡沫其实还是个人生输家。所以最后选择放手爱人自我终结作为结果。志愿者代表的是乐观的小人物,除了当好奇的吃瓜群众外对人生有着不同的看法。对于悲观心态难以理解,所以这就是为什么从开始的自然拆台到后面的刻意不配合的道理。
这两个人物展现了人类的两面性,每个人都有乐观和悲观的时候,当我们压力山大时如何去拯救自己不安的灵魂,如何去发现美好的事物,如何活在当下展望未来都是需要智慧的。整部戏我觉得还是非常不错的喜剧,从配乐到表演都很流畅,而且很费体力的演出(天热穿戏服厚还要剧中拖尸体枪战被灯光烤非常辛苦)。
我感觉能看到两位资深老师自然默契的表演真是不虚此行。满分5分制,我打4分。
下一次讲电影《当怪物来敲门》。回复1赞
Lv5开心麻花2018年度新戏《皇帝的新娘》于2018.12.23 - 2019.01.06 在上戏实验剧院上演,在其它城市也会演出。导演:艾春旭、编剧:罗鼎屹、艾春旭、刘依欢、佟铭心、梁斌,主要演员:艾春旭、戴可威、吴婧、佟铭心、师帅、刘禹、施哲明、李明磊、刘子昇。好习惯Lv52019-01-01
导演、编剧:艾春旭是开心麻花签约艺人,毕业于上海戏剧学院。《皇帝的新娘》这个剧本项目是他和其他几位共同创作的结晶。代表作品:舞台剧《羞羞的铁拳》扮演吴良、舞台剧《乌龙山伯爵》扮演K嫂。
看这部剧是因为平时工作压力大,且比较喜欢看搞笑的剧释放压力。该剧历史豆瓣评分6.9分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是裸奔之后还能不能抢救一下?被两个骗子的“空气礼服”坑了之后皇帝一心挽尊,居然想大手笔抹掉所有国民心中的那段“限制级”记忆,胖公主如花的神奇泪水成了翻盘的关键。
于是,一场和亲势在必行。但如花对这位声名狼藉的皇帝避之不及,在逃婚途中撞上了同样被追缉的骗子二人组。皇帝与老对手再次狭路相逢,一边倾举国之力,一边使浑身解数,是皇帝一雪前耻还是骗子再下一城?骗中之骗,谁会笑到最后?
主要人物:
波斯国王自从丢人现眼裸奔后听说车迟国公主如花的眼泪有消除记忆功能,为了挽回颜面他与车迟国和亲以达到自己的目的。
如花是车迟国的公主,性格大大咧咧身材微胖。她不想嫁给国王,所以和侍女志林半路逃跑并且路上遇到了骗子艾克斯和富贵。
艾克斯和富贵两人上次骗了波斯国王穿了空气外衣后准备逃跑,在计划逃跑凑路费过程中碰到了公主和她的侍女。
富贵准备和艾克斯逃跑时遇到了搜捕公主的拉十将军和他的手下,被错认为公主滞留在宫中。
国师在波斯王国中位高权重,其本人学识渊博。为了争夺波斯国内部大臣的C位,他与拉十将军竞争谁先抓到如花公主。
拉十将军英俊威武,是个没文化的大老粗。他为了与国师争夺C位抓到了富贵假扮的公主,为了掩人耳目只能将错就错并在私下继续寻找公主踪迹。
这部戏作为原创剧本是艾春旭作为新晋导演提交的作品,由于缺乏编剧经验起初剧本提交了2次都被公司枪毙。之后经过多人的提携帮助后通过了剧本,在排演过程中不断碰撞修改打磨了故事。
按他的意思说就是喜剧比悲剧要难做,特别是喜欢开心麻花的观众的期望值通常都比较高。作为从演员转型到导演的身份,其压力可想而知。
此次我买的票位于二楼前排居中,视角还可以。之后当天现场基本座无虚席,喜欢看开心麻花戏的观众粉丝还是不少的。
开场前热身依旧是主持人找观众一起互动游戏然后抽奖,剧目结束后又是演员们群舞。我看的那场主持是刘子昇,他在剧中还出演角色。
本剧故事是《皇帝的新衣》延续的剧情思路,同样是麻花荒诞喜剧风格。故事里涉及了不少IP人物,比如柯南、灭霸、唐僧、灯神等,这让我想起《牢友记》里出现过的忍者神龟(不知道版权是否会有风险纠纷)。
剧中不少梗都比较接地气,搞笑的桥段中依旧是小污风格加上偶尔几句沪语。不过尺度上来说其实不适合小朋友观看,不知道那些带孩子来看的家长如何解释SM以及电视剧《余罪》引申出的好吃不如饺子的梗的含义。
本剧是围绕如花公主和骗子艾克斯营救侍女志林和被错抓的富贵而展开的啼笑皆非的故事,故事中还夹带了国师和将军的明争暗斗。
剧中主要人物艾克斯的转变我个人觉得有点缺乏说服力,如果和富贵的感情真的很好应该主动请缨去宫里冒险营救。而他与公主如花在途中我没有感受到有什么突发事件能强烈刺激让他以身犯险,因此人物动机的变化略感牵强。硬要说也可以勉强理解为两人情感的递进使主人公艾克斯良心发现,但是总觉得铺垫转折做得不够。其他人物的性格塑造如国王、将军、国师、公公等人虽然是有脸谱化嫌疑,不过人物相对有一定可信度。
故事反映了人性对于尊严、地位、友谊、爱情等多方面的追求,由此产生了一系列冲突矛盾和笑料。整个故事的完成度还是可以的,不过台词中的包袱穿插有点刻意。不过看得出这些笑料是结合时下一些事件和大家耳熟能详的梗来调节气氛的,以拉动与观众的距离产生共鸣的效果。
剧中故事用了类似《武林外传》中用的套路,比如建议和帮助、打赌或竞赛、争论、威胁、冒名顶替、谎言、计划、倒时器等元素设计在故事中,增加了剧情线性叙事的紧张感和悬念。
表演方面施哲明演这种搞笑的人物非常放得开,在《莎士比亚别生气》和《Mini Lover 小矮人》中他演过类似风格的角色。佟铭心演富贵男扮女装公主的角色得心应手,毕竟以前演过《李茶的姑妈》中的黄沧海。
其他几位演员表现也中规中矩,与剧中人物形象和背景非常相符。在表演过程中貌似有些笑料引发其他演员的轻微笑场,还好是在他们没台词的时候故没什么影响。
舞台布置符合中东西域风情,所有人的服装打扮也和剧中人物很搭。在国王宴席那段几位大使和宫殿顶端吊着的3件金光闪闪的国王的衣服设计都很有特点,使得宫殿的味道更加逼真。
灯光的配合切换以及追光都非常符合剧情和场景的需要,配乐方面也很有异域风味。
整部戏中穿插了《射雕英雄传》《大话西游》等歌曲,唐三藏这个人物感觉纯粹是为了搞笑而安排的。剧中成语接龙、土味情话都有,还有歌词的引用。
相比经典的麻花剧这部剧的效果差强人意,如果要翻拍成电影我估计又要捏把汗。之前舞台剧《李茶的姑妈》改编的电影版明显不如以往开心麻花的几部改编的电影,转换表现形式确实需要好好打磨完善。
故事告诉我们要通过投机取巧的方法去弥补一个错误,最后容易竹篮打水一场空。满分10分制我打7分,下一次讲电影《海王》。(喜欢看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复4赞
Lv5开心麻花,沉浸喜剧《偷心晚宴》金刚精Lv52023-08-13
每个观众都不是观众啦,入场的这一秒起,你就是参加晚宴的达官显贵,光棍节1111这天我的票8号桌8座,互动期间我还捡到天上飘来的纸币了,不知道我今年会不会发大财,哈哈😃哈哈😃,好多小幸运
来我给你们拎一下今天的经典台词,感受下沉浸式的嗨度°
“就那个老东西,脑仁里都是面粉”
“这位大哥有点太浪了,就差给你举跟钢管,在这里了”
“就算我死了,我也要把骨灰撒在你的床头边“”
“这位学柳树🌲大哥,你好骚气呀,保持你这种风骚的状态,保持住“”
“这位先森,我现在让你体会什么叫社死现场“”
现在的麻花越玩越大了,以前自己演,现在随机挑观众演戏和互动,被逮住的观众可以演乌鸦,柳树,海盗,美人,土匪,某演员的初恋等等等等等,当然啦,没有什么社死现场,演员的控场老好了,争气不争气的观众都能托住表演,大家放🐴马去看吧,剩下的教给专业人士就好了……
因为疫情,本来本显贵今天看表演可以吃好吃的,结果我命由天不由我,看剧不能吃东西,麻花把饮料🥤和慕斯蛋糕🍰散场补给每个观众啦,好暖回复赞
Lv3那两天的生活好似梦一场,以至于梦醒了就莫名有种失落感,但这两天的记忆是如此地美好又珍贵(*^w^*)不将就Lv32023-05-25
这一次,我终于摘下了耳机,奔赶星海,聆听你的演唱会。终于,我圆梦啦!十年的喜欢,不变的偶像,不变的自己,不变的初心。
还记得,每尔在伤心难过的时候会听听你的歌曲;还记得,每每校园里响起你的歌时那心情澎湃的样子;还记得,那次深夜打开电视机观看你的演唱会直播;还记得,那次我高中生日的时候朋友们为我送上你的周边;还记得,我的房间总是贴了一张又一张你的海报,书本里夹着一张又一张你的明信片,手机里收藏了一首又一首你的新.....很感谢你走过我的青春,用歌声给了我很多很多的力量,激励着我不断成.....
这一次,你飞到了广州,履行与歌迷的十年之约,而我,也第一次穿梭在星海,我们在未Live中相遇,共同创造了美好的回忆。我相信,我们一定还会再见面地,我会不断地努力,追随你的脚步,让自己变得更优秀!
杰哥勇敢飞,星星永相随源回复6赞
Lv4记得第一次看话剧《无人生还》的时候,唯一留下的印象是惊悚,所以不敢再去回看小说,也不敢去回看细节,更没有做更加深入的思考。第二次不同,第二次看到的,是遵循阿婆亲自操刀改编结局的话剧版本。一直坚持认为,倘若从始至终都是暗沉色调,压抑气氛,是不利于人进行反思,做出深入思考的,因为恐怖的感受削弱了反思的可能性,我想这也是为什么阿婆让人们近距离的接触这一部话剧时,在最后的结局给所有人打开天窗,留了一道光的缘由。作业被我养的白白的Lv42023-05-16
重温之后,把这部传世之作与现当代小说家曹寇,所写的《塘村概略》的故事相联系。《塘村概略》里一个城乡部发生了一个惨案,一个刚毕业的女大学生被人活活打死了,因为她被误认为是一个人贩子,所以富有“正义感”的村民就你一拳我一脚,你一大棒我一扫帚,活生生地把人打死了。当调查案件的人一家家询问的时候,人们纷纷把女大学生的死归咎到他人,认为别人才是导致受害人死亡的那一个,仿佛自己打出的拳脚,伤害值可以忽略不计。所有的参与者,每一个参与施暴的人,都认为自己不是致死的那个。
《无人生还》里十个被欧文先生邀请而来的客人,每一个人都像是从塘村里走出的村民。不同的是他们不是共同谋杀了一个女大学生,而是以各种不同的方式直接或者间接,加害了不同的人。并且同样是不认罪,哪怕已经死到临头,也还是给自己的良心找了无数开脱的缘由,一切所作所为,都是情有可原的,可是他们未曾想过,他们眼里的情有可原,谋杀的是他人在这个世界上仅有一次的生命,那些生命也同他们在岛上一样,面临死亡曾有过无助与恐惧,有的甚至连这种煎熬的机会都没有。这一种集体无意识的状态,被作者锁定在岛上的一栋别墅里,无限放大,让这十个人,随着十个印第安小瓷人一个接一个破碎,迎来自己的死亡惩罚,让观众在他们十个人的死亡里,去观望庸常之恶的可怕结局。
庸常之恶,是有可能在每一个普通人身上发生的,不知不觉间,也许你就成为了一个加害者,一个施暴者,无意间,你就成了某个压死某只骆驼的最后一根稻草。或许法律无法制裁你,道德规范也无法审判你,然而事实上,你同一个杀人犯并无差别,你给自己编造了再多言之凿凿的证词,也依旧无法开脱已然“犯罪”的事实。这个世界上应该没有任何一个人,可以充当法官这一个角色,有权审判他人与否,本就是一个值得探讨的话题。最有力的审判者应当是每一个活在当下的人,每一个自己,在平常生活当中时常反观自省,自己“审度”在所有人之前。在伤害造成之前,率先看到那一束饶恕他人、宽勉自己的光,这比任何事后的判决,有意义许多。回复赞
Lv2杭州场没看上,有幸收到了上海场的票。虽然细想之后有一些小问题很疑惑,但依旧瑕不掩瑜,期待有一日能欣赏九人的其他作品。欧美明星翻车系列Lv22023-05-13
几度落泪都是因为健雄,被她科研事业的坚定而打动,甘坐十年冷板凳,为出国深造而一次次考试,其对物理研究的真心烁烁,赤忱可见,末了即将分别,健雄侧身坐着,一言未发,但泪盈盈的双眸中的情感一下子让我酸了鼻头。
想到一本书《人类群星闪耀时》,是初中必读书目之一,现在回想觉得这个书名取得真好,科研人员的成就似明星点亮了人类的发展,同时,顾、瞿二人也恰似科研夜幕中的一颗颗星辰,或许前路艰苦,成效甚微,但依旧有勇往直前之心,为启蒙后辈而不断努力之念和争当“第一个”的力量。
全局最激烈也是最高潮处着眼于三把椅子,还有暗示季节变化的桌上植物与墙外倒影,这些都设计得十分巧妙。
“我自己才是生命灵魂真正的主人”
“你将要踏上的这条路,没有老师,没有战友,没有战壕,你仍然愿意坚持吗?”
“我愿意。”
“望你如它一般光华璀璨,也望你在灰暗日子里,永远期盼夏天的来到。”
过程中周遭满是欷歔流涕者,最后一支美丽的双人舞给整个剧目画上极美了句号,不知二人未来会怎样,是否会再次相遇,然后在百感交集的泪水中相互致意。🥹
站在漫长历史的一部分中回望民国宇宙的她们,更是感慨良多。
愿更多人,更多女性能在这部戏中汲取力量,在相对尺度的时间中,对未来充满信心。回复赞- Lv6有一次去国家大剧院早到,就去参观了“中国当代舞台设计”的临时展览,其中既回顾了李六乙川话版《茶馆》的舞台设计,孟京辉版《茶馆》后现代式的钢架结构和转轮模型激起一些兴趣,这样的舞台上显然不可能展开像北京人艺那般传统现实主义的表演。延陵季札Lv62019-12-27
去保利剧院看孟版《茶馆》之前无意间看到知名独立剧评人“北小京”公众号一篇持正面肯定态度的剧评,其中有些专业的用语似懂非懂,入场前还领了本不算薄的节目册快速扫了一下。
现场演出没有中间休息,从下午两点半足足演到将近六点,一边庆幸买的是日场要是晚场就得折腾夜班车半夜回家了,一边佩服舞台上以陈明昊为代表的演员们卖力出演,当然观众离席现象是有的,我边上带两女中学生的女士看了不到一半就三人一起走了。
个人印象现场剧情可分三部分,开始部分一大群黑白打扮的演员们对老舍《茶馆》原作的上半部分进行了一次剧本朗读,没有那个时代的服饰道具,声音生猛仿佛也将剧本中对那个时代愤怒不满的情绪宣泄而出,至少这里台词剧情还是忠于原作的。
中间部分引入了法国编剧新添的一些散碎剧情,仿佛演员们在现实生活中寻求创作灵感,有人与人的情感交流、快餐店即景甚至还有一段类似黑白电影的舞台实时影像回放,这一段或许是最挑战观众耐心的地方,个人感觉看进去一点会发现那位创作《恋爱的犀牛》、《一个无政府主义着的意外死亡》的先锋导演好像回来了。
最后部分不长却是观赏性最好的,经过陈明昊一段自嘲式独白后,剧情回复到《茶馆》原作收尾,在舞台中心大转轮布上一些桌椅,旋即随着转动这些没有固定的道具被反复扬起摔下,仿佛剧中人身不由己被时代巨轮碾压的命运。
随着腰包充盈的观众纷纷进入剧场,似乎戏剧市场也走向繁荣,直接的效果就是最经典的北京人艺的明星版《茶馆》的演出票被有被炒作成奢侈品的趋势,当然如果在乎对原著的忠实又囊中羞涩的话看看川话版《茶馆》忽略方言的讲究其实是不错的选择,而孟版《茶馆》更像是百花齐放中的一次见仁见智的尝试。回复2赞
Lv411/13保利剧院上演了陈佩斯、杨立新老师的推“陈”出“新”之作—《戏台》。军阀混战,五庆班戏台接到“政治任务”:打完胜仗的大帅要包场看名角金啸天的演出,庆祝胜利。而名角此时已倒在大烟和军阀六姨太的温柔乡中,阴差阳错,包子铺外卖老哥“大嗓儿”被叫来顶包演霸王……有钱的包了场,转眼给有权的灭了;有势的吆五喝六,转眼倒在有枪的子弹下;有本事的又被外行老乡取而代之……一个误会连着一个误会,台上大戏尚未开演,后台早已乱纷纷你方唱罢我登场,一出出“好戏”连台开演,包袱一个接一个抖开,落得一地狼狈鸡毛。更闹心的是,大帅不满《别姬》的结局,要求修改重演,戏改完了,“李鬼”大嗓儿在白面儿的作用下昏昏睡去,而此时,清醒过来不知道已改了戏的金啸天匆匆勾脸,急急上场。突然枪炮声隆隆,大帅军队在另一股军阀的进攻下灰飞烟灭。此时舞台从后台转向前台,唱的还是那段老戏:“枪挑了汉营中数名上将,虽英勇怎提防十面埋藏?传将令休出兵各归营帐,此一番连累你多受惊慌!”字正腔圆,一字未改。任凭风云变幻,历史更替,物换星移,沧海桑田。戏台上的经典故事却一直渊源流长!两个多小时的剧观完,爆满的剧场中观众蜂涌而出,耳边听到窃窃谈论:“真是一出好戏呀”!夜色渐浓,只见三五成群的人们在剧场外散开,渐渐消失在夜色中,奔向各自的生活去了……用户182****3483-Mxy1kLv42019-11-17回复7赞
Lv5故事内容单薄,线条不清晰,逻辑混乱。以山海经之名为卖点,行得是混乱诡异,盗墓笔记之实?!根本不知所云,看到后半场才明白说的是环保的传承问题。没有剧情,只为了表演而表演,剩下的只能是空洞乏味,没有灵魂,故弄玄虚的作品。自以为表达方式新型,其实不过是在毫无筛选的堆砌。lenellLv52019-09-29
在我眼里此剧只值半颗星,这也看在辛苦的演员满场跑了一个半小时的份上才给的半颗。多加半颗,是出于同情,同情视听创意在此剧中被明月照沟渠了。仔细一看,这剧是老外导演,这也难怪了,他能吃深吃透玄妙魔幻,连国人自己都尚且一言难尽的天朝最魔幻远古巨著吗?山海经的精华是什么,各种瑞兽怪兽到底有什么含义,有多少山河,多少原始动物,人土风情,多少可能存在的地理风貌……这个编剧简直啥都不懂。不过借了个名头,还只能借用流量网剧里超烂了的九尾狐做噱头。于是,山海经这个名头,只能像一张塑料皮一样被简单套用和糟蹋,完全感受不到远古玄幻著作与话剧内容的契合,剩下的只有牵强附会。东方诸神的故事完全没有被融入血脉之中去。
我最莫名其妙的是后半场所谓结局的高潮部分,唤醒象征女娲的小女孩去“补天”——传承环保事业。撕心裂肺,莫名其妙的满场又跑又跳,没完没了的尴尬呻吟了快10多分钟,竟然还有一段七零八落拿来直接堆砌的民族舞材料元素?!少数民族的跳锅庄还是跳大神……OMG~然后此剧便戛然而止了……这到底算什么?足够荒唐。
每年总要踩几次雷,这次又是上话,今年上话你是怎么了?装修完了超预算要补窟窿?因为叫“山海经”所以才慕名而来,结果真是有辱其名。浮夸的道具舞美,莫名其妙的表演,乱七八糟的对话,毫无逻辑的剧情……求求你饶了我吧,饶了山海经这本远古奇书吧。浪费银子更浪费自己宝贵的时间,今年最差,没有之一。12回复6赞



![【上海】[何冰导演]阿瑟·米勒的经典剧作《代价》](https://img.piaoniu.com/poster/4975a14b5167b4b67fcbf1c7c581aba9d6d1c136.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)









![【上海】[世人的眼光或许分男女,微小的原子与核子却不会]话剧九人作品《春逝》](https://img.piaoniu.com/poster/a6542d6aca375e85bfc4376c30cb3750f0e39f26.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)








