Lv2第一次看推理类的话剧,虽然很多人说《谋杀启事》舞台只有一个且没有什么变化,但是整体还是感觉不错的,而且阿加莎的作品就是喜欢把所有角色放在一个特定空间里面,来展开剧情,比如说《尼罗河上的惨案》就是发生在一条船上的故事。主角的名字都比较长,并且一下子出现的人物太多,所以有点难记,在这里简单理一下人物关系和剧情发展。【含剧透】不懂的不懂小姐Lv22023-05-11
人物关系:
兰德尔•戈德勒——去世且留下百万遗产的银行家
蓓尔•戈德勒——银行家的妻子,第一继承人
索尼娅•法布里肯特——兰德尔•戈德勒的妹妹
亚历克斯•法布里肯特——索尼娅•法布里肯特的丈夫
皮普•法布里肯特——索尼娅•法布里肯特与亚历克斯•法布里肯特的孩子
艾玛•法布里肯特——索尼娅•法布里肯特与亚历克斯•法布里肯特的孩子
马普尔小姐—— 老太太,女侦探
利蒂•布莱克洛克(利蒂)——兰德尔•戈德勒的秘书
夏洛特•布莱克洛克(洛蒂)——利蒂希亚•布莱克洛克的妹妹
朱莉娅•西蒙斯——利蒂•布莱克洛克的侄女
帕特里克•西蒙斯——利蒂•布莱克洛克的侄子
邦尼——利蒂•布莱克洛克的同学好友,第二个被杀的人
菲利帕——暂居于利蒂希亚•布莱克洛克家中,未婚妈妈,有个儿子,老公死在战场,但其实是个逃兵
爱德华——菲利帕•海默斯的儿子
米琪——利蒂•布莱克洛克的厨师,第三个被杀者
德莫特•克拉多克——警督
鲁迪•谢尔兹——酒店服务生,第一个被谋杀者
斯威腾汉姆太太(萨迪)——那个穿豹纹的女人,经常来女主家做客
埃德蒙•斯威腾汉姆——斯威腾汉姆太太的儿子,债台高筑的作家,剧中与菲利帕偷情
谜底
利蒂•布莱克洛克(利蒂)——夏洛特•布莱克洛克(洛蒂)
朱莉娅•西蒙斯——艾玛•法布里肯特(艾玛•梅斯菲尔德)
菲利帕•海默斯——皮普•法布里肯特
话剧第一幕就是女主利蒂和侄子侄女还有好友邦尼在一起喝茶看报,然后邦尼在报纸上面看到一则谋杀启事,说当晚六点半在小围场有人会被杀,大家都很紧张。
晚上六点半前,利蒂、邦尼、侄子P和侄女J、斯威腾汉姆太太及作家儿子、菲利帕、厨师米琪这八个人都在的时候,突然就停电了,出现了一个男人,打开了手电,开了三枪,然后侄子打开了煤油灯,发现死了一个人,后来老太太马普尔小姐就出现了,警察也来调查了,然后开始对每个人物都展开调查,在场每个人都讲述了自己被手电照亮的一瞬间做了什么,然而他们走之后,老太太说了一句如果在黑暗的情况下,手电照亮一个人的时候,这个人是什么都看不到的,这里还埋下了两个坑,
一就是邦尼说米琪很喜欢偷东西,比如橱柜里六个碗现在剩了五个,这时候女主前来阻止他们的争吵;二是邦尼说菲利帕也丢了东西,但是菲利帕不愿意说是什么。
在警察与老太太、女主的对话中了解到,有个白手起家的银行家,利蒂做他的秘书做了很久,他死后留下了百万遗产,遗产的第一继承人是老婆蓓尔,但是现在蓓尔的身体也不好了,所以【分类讨论】
1. 如果蓓尔先去世,第二继承人是:利蒂;进而,如果利蒂也去世,那么继承人是:侄子P侄女J
2. 如果利蒂先去世,不过蓓尔身体也不好了去世了,那么第二继承人是:银行家的妹妹,不过银行家的妹妹索尼娅下落不明,所以会由两个孩子皮普和艾玛继承
这里,女主不是很愿意提起遗嘱的事情,不停在说和谋杀无关。只是说她认识第一个被杀的人鲁迪,鲁迪的父亲在瑞士有家旅馆,他父亲生病他无法回瑞士,找女主借钱,女主没有借给他,警察猜测这可能是鲁迪想来杀女主的原因,不过女主躲过一劫。
警察试图去寻找索尼娅以及她的两个孩子皮普和艾玛,但是音讯全无,连照片都没有。
接下来发现其实这里面每一个人都有自己的秘密一,观众站在上帝视角去观看。
先是邦尼和老太太在聊天中发现了中间的门可以被打开,且穿过来可以到第一个门,然后菲利帕和一个男人偷情。
老太太送来的花摆在桌子上,但是因为没有水了,都枯萎了。
桌子上的灯被换掉了,换来的灯线路老化都露出了铜丝。
第二天是邦尼的生日,但是在生日蛋糕上来之后,因为邦尼头痛吃了女主的阿司匹林之后就死掉了,警察又来了,然后说这肯定是杀女主的,然而女主又躲过了一劫,因为毒药藏在了女主床头的阿司匹林里面。
这时候,更多的秘密被揭开,女主利蒂和妹妹夏洛特的通信被警察和老太太读,他们发现夏洛特被女主安排去瑞士治病,使用的是X疗法,治好之后又肺炎死了;银行家的妹妹索菲亚是一个很爱发脾气,很黑的女人,她很喜欢攥拳头,等等,最后有这些特点的人其实是厨师米琪,警察和老太太赶紧去找米琪,然而此时米琪从中间的门出来,偷偷摸摸不知道在干吗,但是突然厨房的门开了,米琪不小心看到了什么,然后就被杀了,到这里,第三个人被杀。
后来更多的秘密暴露,侄子P和侄女J突然在台上房间争吵,接吻!
女主突然收到一封来自侄女J的信,发现住在家里的侄女J根本不是本人,把侄子叫来后,发现其实这个女人居然就是艾玛,真正的侄女和艾玛因为一些原因交换了身份。
大家开始猜测皮普是谁的时候,一开始以为是那个债台高筑的作家,但是他说不是,他妈也说他不是,因为其实皮普是个女人,就是菲利帕。
这时候很明显皮普和艾玛很有作案动机,如果他们杀了女主就可以继承财产了,而且枪正是皮普的丈夫的枪,且上面有作家的指纹。所以警察怀疑是作家,作家打了警察逃跑。
这时候大家发现老太太不见了,在房间只有女主一个人的时候,中间的门传来声音,老太太出来了,开始进行柯南一般的推理:
她说信中的X治疗方法是治疗大脖子病的,然而大脖子病好了怎么会肺炎又死了呢,所以其实现在活着的是妹妹夏洛特,肺炎死了的是姐姐,而姐姐死后,妹妹顶替了姐姐。
原本没有人知道,然而鲁迪(第一个被杀者)偏偏发现了,他以此威胁女主向女主要钱,女主说刊登启事,让鲁迪六点半过来,鲁迪出现的时候,女主往裸露的灯的线路上面泼了花瓶里面的水,房间因短路而全黑,女主穿过中间的门将鲁迪杀死。原本应该就此结束女主安全了。
[这就是为什么花瓶里面的水没有了,桌子上的灯被换掉了]
不过她的好友邦尼总是叫错她的名字,她因为害怕被发现所以也将邦尼杀害。
米琪因为一个人在房间的时候,看到了女主在厨房做什么被杀害了。【这里我没有太明白她具体看到了什么,只记得米琪说了一句“你不该在这里”就被杀掉了】
推理完之后,女主想杀老太太,但是警察突然出现,所有人突然出现。女主说对方没有证据,然而那个X治疗法会留下一些小疤痕,而这就是为什么女主永远都不摘下珍珠项链的原因,因为疤痕藏在珍珠项链的下面。
最后女主承认犯下的一切。
老太太最后说:生性懦弱而又心地善良的人往往最容易背信弃义。一旦他们对生活抱有怨恨,他们原有的一点儿道德力量便会被怨恨消耗殆尽。
这个人其实就是夏洛特,她先是被大脖子病折磨的不成样子,然后姐姐鼓励她帮助她,但是治疗的过程又非常痛苦,在夏洛特病好后,姐姐又得了肺炎而死,她不明白为何不幸总是降临在她的身上,当她发现巨额遗产的时候,她以姐姐的身份重新出现,她生性软弱,但是心地善良,她收留侄子侄女两个人住在自己家里,又帮助菲利帕抚养她的儿子,当她发现自己的身份受到威胁的时候,毫不犹豫地杀死了三个人,其中一个还是自己最好的朋友。这是一个和弱者有关的故事。
剧中,观众都是参与者,作者并没有一开始就让观众们站在上帝视角去看清凶手是谁,而是把故事演的扑朔迷离,而秘密一层层揭开。阿加莎的作品的推理方式,主要依靠逻辑推理,很少采用科学和证据的方式来揭示一些线索,这也可能是因为阿加莎生活的年代,科学用在侦查犯罪上的还太少吧,不能和现在的年代对比。回复赞
Lv5五月份有幸在美琪大戏院上演的由老舍先生经典作品《二马》改编的话剧,非常有深度有内涵的一部作品经过改编,变得十分生动有趣,剧中运用了很多紧跟时代潮流的网红段子,一点都不会枯燥无味,几乎三五分钟就是一个笑点,让人看得既轻松,又能回味其中的深意。皮卡QLv52017-10-16
故事讲述了一对中国父子老马,小马爷俩儿和一对英国母女温都太太和玛丽小姐之间啼笑皆非的爱情故事。
剧中的老马先生为继承哥哥的遗产,一家小古玩铺子,带着儿子小马,飘洋过海到了伦敦。经在中国传教的伊牧师介绍,寄居在温都太太家里。温都太太是个寡妇,和女儿玛丽一起生活。起先是一百二十个不愿意招俩中国人来家住(因为在当时英国社会里流传的中国人的形象那是相当差的,中国人多可怕呀!杀人放火带吸毒,还会吃狗肉,老鼠肉什么的!虽然不想承认,但是在那个年代外国人对中国人的普遍印象都是,男人抽着大烟,女人裹着小脚。思想,素质和综合国力上都是非常落后的。)可架不住伊牧师的死说活磨打保票,另外他们的房租也出的高啊,一年能有不少钱进帐,贴补她们孤儿寡母的家用,勉强算答应了。 不曾想,日久生情,二马爷俩儿居然对住在同一屋檐下的温都母女产生了"爱情"。
父亲老马,虽然自称进过洋学堂,学习了西方的语言和文化,还接受了西方的宗教洗礼,但骨子里还是受传统的东方封建思想的影响,保守而老套,固执的认为万般皆下品,唯有读书高!凡事和钱沾点边的那就两个字“俗气!”
但现实是出门在外,哪样事情不和钱沾点边呢?!没钱没地方住,没事连饭都吃不上。
儿子小马,年轻,对新鲜事物的学习和接受程度明显要强很多,他不会像他的父亲那样墨守陈规,而是在新的环境中学习新的知识新的生存规则,通过学习,来融入新的环境中。
(老马和小马父子俩也表现了当时中国社会一部分人的缩影。老马身上可以看出封建文人的那种不思进取,固步自封的特质;而小马代表了中国的新生力量,向西方先进文明进步学习,不断的提升自我。)
另一方面,对于温都母女的感情的表达上,这对父子倒是截然相反。
父亲作为一个过来人,对女人的喜好倒是相当了解,懂得通过赞美她和她的宠物来拉进两人的关系,不时的送一些贵重的礼物来讨女人的欢心。
而小马在感情这件事情上,却是羞于表达,虽然对玛丽有着极大的好感和爱慕之意,却只是默默的暗恋着佳人。
而温都母女都父子两人的态度,从一开始的轻视,讨厌到后面的慢慢理解,接受,也从另一个角度表现了东西方文明从冲突到融汇贯通的过程。
东,西方,在生活习惯,饮食结构,到思想理念,甚至宗教信仰上的不同,生活在同一屋檐下的几个人,不可避免的产生了矛盾。
从一开始的互相看不惯,到慢慢的理解,接受,最后还能在一起参加西方传统的圣诞晚会一起跳舞,相当的和谐完美!
故事到了这里,观众们心里也许会想,老马和温都夫人看着很般配,玛丽小姐对小马也有了一定的好感。在一起!在一起!
但老舍先生写的毕竟不是言情小说,当时社会人们的思想也没有那么开放。现实告诉温都夫人,她与老马之间的差异。他们之间,还横着一道种族和文化偏见的鸿沟,而她心里最终还是跨不过这道沟去。
(在婚姻这件大事上,中国人讲究门当户对,讲究的是门第相当,社会地位想当,家庭的经济收入也要能够相当。
而英国人看似民主,说什么人人平等,但在婚姻上也是讲究门当户对的,他们讲的门当户对,不光要社会地位相当,还有信仰和种族上也要相当。)
最终只能说,爱情是美好的,现实是残酷的…
很经典的一部作品,虽然有一定的年代感,讲述的是上个世纪初的故事,但是改编的很成功。原本以为这类经典作品改编的话剧会比较的严肃,但是剧中加入了大量的流行语和网络段子,增加了很多笑点,也比较的接地气。比如,小马总是说“ 人总是要有梦想的,万一实现了呢”,还有金星老师那个橙汁的梗,笑死了!
另外剧中的一些场景转换,和人物之间的关系或是冲突,运用了很多不同的表现手法,例如,快板,京剧,默剧中的双人舞来演绎八音盒中不停旋转跳舞的小人等等,很新颖,令人印象深刻!
非常值得看的一部作品,喜欢《二马》的朋友们千万不要错过了11月底在东方艺术中心的二轮的演出喔!2回复1赞
Lv2(以下提及的“话剧版”均为刚看的国内版,“电影版”均为美版《十二怒汉》)博爱@丸子小姐🍡Lv22023-05-13
《12个人》的话剧版是另类的“一镜到底”,“镜”是观众的眼睛。由于无法切镜头、换视角,故事节奏就变得难以掌控,时间流逝成为了最难表达的事情,每一幕仿佛都紧接着下一幕,情绪没有递进,以至于很多时候我都感觉气氛的焦灼和剑拔弩张主要是因为角色们个性急躁,而非出于他们的个人经历、“受困”好几小时的事实和讨论久无进展的挫败感。很多围绕着“解读真相的角度”的冲突似乎也变成了宣泄情绪的纯粹的吵嚷,观念的碰撞变成了荷尔蒙的蓬发,剧作深度不再。
另外,仍然是囿于形式,观众无法看到演员的微表情,诸如“尽管脸上汗珠滚动但不去擦拭地持续着目光对峙”这样微妙的镜头没法传递给观众,于是话剧的基调相比起电影版就有些飘忽不定,快节奏和搞笑感随着时间的推移占据了主导地位。同样也是因为在话剧中,演员表达炎热的方式大体上是“擦汗”、“喝水”和“脱衣”三种,重复地使用的话会显得刻意,所以看得出来话剧版删掉了不少凸显空间之憋闷的动作设计,以至于前半段基本上我是没有感觉到角色们的燥热难当的,剧本对他们的“怒”的塑造自然就失败了一半。我觉得这也吃亏在剧场的布景本身就很宽敞上。
最后是我对话剧的剧本不太满意。话剧版对一些精华台词进行了删节,浓重的话剧腔和译制腔也使得部分饱含深意的台词变得夸张,不像是会被运用在日常生活中的对话。这是和原著的本意背道而驰的。观众理当在无知无觉中化身为《十二怒汉》里的一员,一样地流汗,一样地焦躁,一样愤怒地捍卫遭到质疑的自己认定的正义。话剧自带的部分拿捏和夸张粉碎了我不少的共情,比起融入剧情,我分外明显地感觉到“我在看戏”。
虽然这么说很冒昧,但总体而言,我认为话剧版的戏剧冲突远没有电影版激烈,所以我觉得它是鸡肋般的存在,这个故事可能本身就不适合改编成这样的形式。根据我自己的体验,我觉得先看话剧再看电影的话,体味不到电影本可以传达的那么深刻的震动,看电影时又会因为已经知道关键情节而丧失参与感;先看电影再看话剧的话,则会因如上问题感觉话剧比不上电影,甚至有时候想到如果同样要花两个小时,不如重看一遍电影。简单来说,就是话剧版的优点影版都有,但话剧版却平添了几分缺憾。
思索了一下为什么话剧版还是被叫好的,我觉得可能是因为在不考虑别的版本的前提下,本剧绝对是精彩的,因为故事内核太优秀了。就像我自己热衷于看各个改编版本的《无人生还》一样,对于这类有丰富转折的故事,我觉得只要保留了足够的戏剧冲突,水平再不稳定的改动者也是很难抹杀掉原著的优秀的。
不过,我是不建议专门走进剧院看这部话剧的。不如节省点钱期待未来的佳作吧。
另外我一直因陪审员们管1号叫“团长”而出戏,听了半天终于确认叫的真的是“团长”。死啦死啦是你吗?团长,为什么叫团长!(这不是我的锅啊,就连在知乎搜“陪审团团长”都会搜出龙文章……❓)
再离题一句,感觉翻译成“首席”比较好?不过如果“团长”是固定的译名的话当我没嗦(。)回复赞
Lv5对于这部戏很多人说它最终会从“被经典”淹没在时间的河流里,因为剧情、演员和低俗的台词,我不想把这部话剧奉为什么圭臬,只是对我来说,它引发了我的思考,对我的成长有益,那么它就是一部好剧。lalalalaLv52017-07-28
其中的台词我还略记得一二,1)“流浪狗”与“流浪猫”的区别,不是狗与猫的区别,而是“流浪狗”与“流浪猫”的区别。因为流浪狗是被主任抛弃的,而流浪猫是主动抛弃主人的,所以养狗的人比养猫的人多,因为人们不喜欢被抛弃 2)你们的计划漏洞百出,如果能够忠实的执行,那么就一定能够顺利的失败。
而有两个细节让我思忖很久,虽然有些偏颇,但终究是真实感受。
第一,杀人真的很容易吗?轻而易举的承担了杀人的结果,就是不能坦荡的面对杀人的过程。
这些疯狂的人为了没有剪断的爱恋、需要弥补的亲情、追寻爱的信念而宁愿背负杀人的罪名,虽然疯狂,但是却隐射这爱的炙热和伟大。显然,需要空中花园的人儿与这些疯狂的人形成强烈的反差,他们被金钱迷惑双眼,被欲望谋杀了生活。他们似乎各自都有了充分的动机,但杀人真的那么容易吗?最终,三个谎言的受害者,巧妙的聚在一起却没法严丝合缝的编造合谋杀人的过程。他们轻而易举的就承担了杀人的结果,可是就是不能坦荡的面对杀人的过程。即使面对一只冷血的法国蜗牛,都没法下手进行杀戮。佛洛依德说:人是有死本能的,可以自己面对死亡,却没法面对别人在自己手中死去。但此时的他们没有人性道德,只有欲望,他们拿起刀,反复逼问核实汪总的身份,却始终下不去手。这让我对一个处在东亚的民族的愤恨又幽然之间出现,我想起了9.18以及种种视人命如草芥的恶行,不知道他们是怎样就面对了染满鲜血的双手。姜文在《鬼子来了》中,深深表达了他对这个民族“菊与刀“两面性的忧虑和不信任。而也正是看了这部电影和书之后,本来对待大和民族抱有和平心态的我却同样有种被欺骗之感。日不落的劣根性就是他们的卑鄙与残忍。
第二,纸灰与360元钱。人们如何抛弃经历?
汪总想逃离之前的被欲望挤满的生活,他想重归平静,甚至把之前生活标志的日记毁掉。但毁掉辛苦写下的日记并不是代表他可以忘却之前的生活。他烧毁第一本时就后悔了,用毁灭的方式抛弃它太残忍了,而以廉价的方式变卖却更容易让他接受。但那时,我想,他也许也抱有侥幸。他是否不想彻底毁掉它也是因为,以废纸的形式变卖的经历可以让他人读到?因为,在饭馆里的他用宝贵的时间已经彻悟了一个问题:人活的一生为了什么?它的真谛不是金钱而是经历。1回复2赞
Lv4沧海遗珠Lv42017-08-16
因为在深圳音乐剧非常少,所以看到这部音乐剧演出票在售时,没关三七二十一就买了。其实喜剧题材的舞台剧我并不是太喜欢,但看完后觉得not bad。
对于音乐剧的执迷是因为第一次看的时候太惊艳。第一次兰心大戏院看的上戏专业音乐剧演员的演出。其实名字我都不记得了,内容只能记得是复仇类型的国外故事中文版。灯光打在树上,女主角从歌中而来,惊为天籁。当时座位距离舞台非常的近,近的能看到演员的表情,所以即使上座率并不太高,也能非常的入戏。整场表演接近三个小时的时间,谢幕的时候其实真的有点热泪盈眶,因为完成一场完整的演出非常的不容易,特别是这样一个国内的团队,一种受众不是太广的形式,能生存下来恐怕是不容易的。
声台体表一样不能落,舞台剧不比演电影电视,你功底怎么样舞台上自有分晓。
虽然很少现场观看音乐剧,但对于这样的题材和形式却不能算陌生,从百老汇最出名的《猫》到《音乐之声》再到风靡一时的《歌舞青春》,甚至陈可辛导演的《如果爱》。只是当时看这些时,都觉得有些尴尬,话不好好说,动不动就唱歌……一到现场,才发现效果是天壤之别。
这部《修女也疯狂》实际上有非常浓厚的百老汇风格,虽然我不是太喜欢,但还是差强人意。除去一开头比较明显配乐压过主演们的歌唱,中间配乐略有些宣兵夺主,其他都还是相当不错,特别是sister一开口非常惊艳。
回归到这部剧我们来小小讨论一下。
这是在讲一个有唱歌天赋梦想当明星的女孩在撞破情人杀人后被追杀躲藏在修道院,给修道院带来新生的故事。
修道院的院长妈妈并不喜欢这个离经叛道的姑娘,一直希望她能离开。觉得她的到来,让圣洁的修道院混入了世俗的罪恶。
有一段唱词很有意思,大意是:
外面的世界是充满罪恶的,这儿是纯洁的。主保佑,罪恶永不进来,保佑这最后的净土。
可事实是,修道院因为没有经费赞助,需要被迫解散。
院长妈妈并不欢迎这个带着太重俗世烟火气息姑娘的到来。她从未好好祷告,她心中没有上帝,她恶俗、低级趣味。似乎是从潘多拉盒子里逃出的一抹灵魂来到了天境。
基督教信奉上帝,无论你美丽丑陋、贫穷富有、健康残缺,只要信奉了上帝,这个上帝就会保佑你,庇护你。但在这样的信仰里,是有严格的等级的,就如同教皇的权威是不容置喙的,是代表着上帝派来人间维持秩序的。
但是佛教就不是这样的,佛教讲的自悟正觉。是建立在众生平等的基础上,讲人人皆有佛性。就如同金刚经里说的那般:“凡所有相,皆为虚妄”。所以你心中有菩萨相,有佛祖相,但这一切相其实不是真实的。到后面你就会明白,佛不渡你,他渡不了你,你只能自渡。他看人世间众生皆苦,指引了道路方法去摆脱痛苦,但每个人只能通过自己的努力到达这样的境界。
好了,扯得有稍微有点远了。
在基督教构建的世界中,是有严格的等级的,虽然它也是传播上帝对人民的无私的爱。那么我们的疑问来了,在通过教士牧师传道士修女来传播的,如何能避免人性的喜恶平等的传播?
很显然,院长妈妈作为使者之一在开始并不合格。她赶走了她不喜欢的姑娘,只因她亵渎了她心中的神。这样的信仰可以说有些“狭隘”,这不禁想起了《悲惨世界》里的神父。因为这一丝宽容,点开了这个故事。当然《悲惨世界》要表达的思想更为复杂,是法律正义邪恶交织在一起的思辨,这里我们不展开讨论。
当然最后编剧也给出了自己的见解:我遵从我的内心。我被爱是因为我自爱也爱别人,我才是自己的神和主宰。回复3赞
Lv4梅梅123Lv42017-08-16
因为在深圳音乐剧非常少,所以看到这部音乐剧演出票在售时,没关三七二十一就买了。其实喜剧题材的舞台剧我并不是太喜欢,但看完后觉得not bad。
对于音乐剧的执迷是因为第一次看的时候太惊艳。第一次兰心大戏院看的上戏专业音乐剧演员的演出。其实名字我都不记得了,内容只能记得是复仇类型的国外故事中文版。灯光打在树上,女主角从歌中而来,惊为天籁。当时座位距离舞台非常的近,近的能看到演员的表情,所以即使上座率并不太高,也能非常的入戏。整场表演接近三个小时的时间,谢幕的时候其实真的有点热泪盈眶,因为完成一场完整的演出非常的不容易,特别是这样一个国内的团队,一种受众不是太广的形式,能生存下来恐怕是不容易的。
声台体表一样不能落,舞台剧不比演电影电视,你功底怎么样舞台上自有分晓。
虽然很少现场观看音乐剧,但对于这样的题材和形式却不能算陌生,从百老汇最出名的《猫》到《音乐之声》再到风靡一时的《歌舞青春》,甚至陈可辛导演的《如果爱》。只是当时看这些时,都觉得有些尴尬,话不好好说,动不动就唱歌……一到现场,才发现效果是天壤之别。
这部《修女也疯狂》实际上有非常浓厚的百老汇风格,虽然我不是太喜欢,但还是差强人意。除去一开头比较明显配乐压过主演们的歌唱,中间配乐略有些宣兵夺主,其他都还是相当不错,特别是sister一开口非常惊艳。
回归到这部剧我们来小小讨论一下。
这是在讲一个有唱歌天赋梦想当明星的女孩在撞破情人杀人后被追杀躲藏在修道院,给修道院带来新生的故事。
修道院的院长妈妈并不喜欢这个离经叛道的姑娘,一直希望她能离开。觉得她的到来,让圣洁的修道院混入了世俗的罪恶。
有一段唱词很有意思,大意是:
外面的世界是充满罪恶的,这儿是纯洁的。主保佑,罪恶永不进来,保佑这最后的净土。
可事实是,修道院因为没有经费赞助,需要被迫解散。
院长妈妈并不欢迎这个带着太重俗世烟火气息姑娘的到来。她从未好好祷告,她心中没有上帝,她恶俗、低级趣味。似乎是从潘多拉盒子里逃出的一抹灵魂来到了天境。
基督教信奉上帝,无论你美丽丑陋、贫穷富有、健康残缺,只要信奉了上帝,这个上帝就会保佑你,庇护你。但在这样的信仰里,是有严格的等级的,就如同教皇的权威是不容置喙的,是代表着上帝派来人间维持秩序的。
但是佛教就不是这样的,佛教讲的自悟正觉。是建立在众生平等的基础上,讲人人皆有佛性。就如同金刚经里说的那般:“凡所有相,皆为虚妄”。所以你心中有菩萨相,有佛祖相,但这一切相其实不是真实的。到后面你就会明白,佛不渡你,他渡不了你,你只能自渡。他看人世间众生皆苦,指引了道路方法去摆脱痛苦,但每个人只能通过自己的努力到达这样的境界。
好了,扯得有稍微有点远了。
在基督教构建的世界中,是有严格的等级的,虽然它也是传播上帝对人民的无私的爱。那么我们的疑问来了,在通过教士牧师传道士修女来传播的,如何能避免人性的喜恶平等的传播?
很显然,院长妈妈作为使者之一在开始并不合格。她赶走了她不喜欢的姑娘,只因她亵渎了她心中的神。这样的信仰可以说有些“狭隘”,这不禁想起了《悲惨世界》里的神父。因为这一丝宽容,点开了这个故事。当然《悲惨世界》要表达的思想更为复杂,是法律正义邪恶交织在一起的思辨,这里我们不展开讨论。
当然最后编剧也给出了自己的见解:我遵从我的内心。我被爱是因为我自爱也爱别人,我才是自己的神和主宰。回复赞
Lv5lalalalaLv52017-07-28
年幼时接触到的关于歌剧《阿依达》的选段,便是那首著名的“凯旋进行曲”,每次听取,兴奋之情溢于言表,眼前都情不自禁地幻化出军队凯旋而归受到民众夹道欢迎的盛况。
年少时因机缘巧合,看过索菲娅·罗兰主演的电影歌剧《阿依达》,藉由索菲娅出色的人物表演,光影对场景画面的大角度再现,配以名家典唱,便对这部威尔第的名作有了深刻而具体的认知,并震撼于那爱情的悲剧性结局。
如今货真价实、美轮美奂的歌剧《阿依达》赫然呈现在了国家大剧院的舞台上,其形式之瑰丽,内容之丰沛,唱段之婉转,影响之绵延,远远超过了独个儿的想象与期许。可以说,这是一场东西方艺术家集体奉献的视觉盛宴,是文明与智慧的结晶,是经典名作与现代舞台艺术的完美结合,与其说是一场演出,倒不如说更像是一次心灵视听的约邀,令人突然有了冥冥之中自有因缘之感,而那久违了的百听不厌的感觉,便再度席卷而来,教人欲罢不能。
此番国家大剧院版的《阿依达》开篇就给人宏大巨制之感,舞美设计精准辉煌且迷人,既具有很高的美学价值,又具有深远的人文价值,还适宜地给出了符合表现这个故事所需要的地域风貌和民族特色。除却第二幕第一景公主寝宫以及第三幕色调呈青紫色的河边场景,总给人梦幻旖旎般的感觉外,其他场景均给人厚重的历史感和挥之不去的沧桑感。在置景道具的应用上,该剧又做到了灵活多变,如大船的船身又可兼做神庙的大门,当那充满浓郁的地域气息的大门打开时,人们看到了金碧辉煌的神殿内景,并叹服于它的纵深度。
《阿依达》中的经典选段很多,除却妇孺皆知的“凯旋进行曲”,其他如雄壮有力的合唱“光荣属于埃及”;男主人公拉达梅斯的咏叹调“圣洁的阿依达”、女主人公阿依达的咏叹调“祝你胜利归来”及“祖国蔚蓝的天空”等等,都是细腻华美、婉转动听、令人沉迷的唱段。饰演阿依达的女高音和慧,唱腔圆润唯美,表演生动自然,令观众于不知不觉间就被引到距今约3000年前的美丽丰饶的尼罗河畔,并毫无时空障碍地投入到这个充满生死冲突、爱恨纠葛,浸染着圣神与荣耀、信任与背叛、真爱与嫉恨的故事。
歌剧结束于那个众所周知的结局,当恋人相拥着从容赴死时,无数金黄色的细沙簌簌而下,而悔之晚矣的“情敌”公主已在封闭的地牢外祈祷……这一刻,一切都显得那么纯净、肃穆、和谐,且平和,谢默斯·希尼说过:“艺术的终点是和平”,就这点而言,这个版本的《阿依达》做到了。
(约稿)1回复2赞
Lv5由于近期实在没电影看,于是和小伙伴不约而同想到了去看话剧。正好上海话剧艺术中心在上演的就是这部话剧《十二个人》,很巧的是之前一直对电影版的很感兴趣但是一直放着没看,于是很即兴的想着先看看话剧怎么样吧,没想到却收获了惊喜!BigLv52023-05-13
故事其实很简单,一个16岁的小男孩被怀疑杀害了自己的父亲,凶器有一把弹簧刀,也有人证,已过了庭审时间,需要12个成员组成的陪审团来认定他是有罪还是无罪,而这12个陪审团成员是来自社会上不同阶层不同职业不同年龄的人所组成的。陪审团必须12个人达成一致的观点才能收场,而这个一致的结论将决定那个16岁男孩的命运,于是整个故事就是12个人不同观点的一场拉锯战。
整个看话剧的过程中,感觉自己都被带入到了剧情里,随着剧情的发展不停选择站边,正如同剧情开始时11比1的认定有罪,到9比3认定有罪,到6比6无法判定到最后0比12认定无罪一样,最终也说服了我,不,我也认定应该判无罪。
可能人一旦带有主观情感,或者偏见就很容易对事情的发生和结果有理解偏差。但是法律却是要跳脱于主观感情以及偏见,就是论事的来判定结果,所以法律在大部分情况下是公正的。正如同在这个案子里一样,有的人本身就对嫌疑人带有阶级的主观偏见,有的人也有过家庭矛盾被自己的孩子伤害过也带有主观偏见,也有人因为别人的阶级偏见而倒戈到嫌疑人无罪这边,但总有一个人代表理智客观。他会冷静的分析案件中物证认证的漏洞,甚至自相矛盾的地方。一旦证据有漏洞,产生了合理怀疑,那么很自然的大多数人就会认为它们能够作为定罪的依据。
同时,我们每个人或多或少都有一种从众心理。当12个人中唯一一个人提出和大多数人的判断相反的观点时,大部分的反应都还是认定自己的结论是正确的,不停甚至威胁着要说服那个反对的人。但越来越多的人站到反对阵营时,那些墙头草们自然就会松动,只要再有一根压死骆驼的稻草那他们必然会倒戈相向。当最后只剩一个人认为有罪,其他人通通站到反对阵营的时候,那这一个即便再怎么坚持但没有实质性可反驳的东西,最后也便无可奈何。
而就这个故事,我从中看到了很多,有人性,有偏见,有固执,也有正义和公平。法律是什么,法律不是宁可错杀一百个好人,也不放过任何一个坏人,而是要基于所有的证据来做一个公正的判断,不能有明显的漏洞和合理怀疑就来判定罪责。正义是什么?正义虽然不会是放过一个可能的坏人,但也绝对不会是轻易的凭主观去剥夺一个可能是坏人的人的生命。回复赞
Lv6#洪水#用户138****6697-aeff0Lv62018-05-14
这是继#战#和#抄写员巴特比#之后我看椎剧场的第三部作品,有别于#战#注重的肢体动作和#抄写员巴特比#中王传君的自问自答式演绎,#洪水#则更注重母女三人间的激烈的言语冲突和内心情感变化。
本剧讲述了一个离家22年未曾谋面的小女儿突然深夜到访探望精神异常的老母亲以及看起来落魄潦倒并酗酒的姐姐,被一场突如其来的洪水被困在这个破败、杂乱不堪的家中,揭开了深埋多年的家暴、乱伦真相。
比起剧情我更喜欢这次的舞台细节设计。在一个废弃密闭的游泳池,一个泳池扶梯延伸向屋顶,屋顶杂草丛生,房中唯一的家具是一个破旧的沙发,满地散落着乱糟糟的废纸,妈妈在那剪着粘贴画,角落里有些茶杯酒瓶算是唯一的消遣,一切显得那么的不堪,与其说是旧居,更像是一个遗弃的垃圾场,暗示了妈妈与大女儿多年内心的放逐,犹如被毁灭的人生。
居住在伦敦周游半个地球的小女儿衣着光鲜亮丽,显得与这个家格格不入,妈妈和大女儿对之极其冷淡,显然并不想让其久留,然而一场洪水使之不得不被困于其中。小女儿不解为何妈妈和姐姐对父亲产生如此恶意,心目中的父亲并没有做错任何事,这彻底激怒了妈妈和姐姐,道出了隐藏多年家族的丑恶真相,妈妈对家暴、乱伦的懦弱与纵容、使得姐姐不得已被牺牲、唯有把小女儿送去寄宿学校让她得以保全。(剧中一段妹妹爬上泳池扶梯后看着外面的世界可看成因为妈妈与姐姐的保护小女儿逃出了魔掌.)
随着真相的逐一解开,小女儿褪去了华丽服装穿上了家居服(暗示其解除了心防并开始理解接纳妈妈和姐姐的内心)在领悟了父亲当年的所作所为后彻底人设崩溃。
舞台前方左右两侧各有一个滴水装置,在妈妈与姐姐的叙事中前方水流涌动,与洪水潮起潮落相呼应。暗示着残酷的真相使得这个家庭阴霾密布内心暗涌,洪水退去暗喻心灵得到解脱。
结尾处姐姐内心得到释放与救赎,换下被洪水浸透的衣服换上新衣,预示着放下枷锁愿意迎接新生活。
妈妈虽然懦弱,但也有可怜之处,她结婚时也是个小女孩,对生命充满了美好向往。即便后因家暴导致神经异常,但对美好还是有所追求,那些满屋看似废气无用的旧报纸旧杂志,在她的剪裁下成为了美丽的艺术品。在姐姐眼中这是妈妈释放压抑情绪的唯一方式,其实剪贴画也正是妈妈追求生活美好唯一途径。
其实剧中母女三人各以各的方式爱着对方,却也因为爱而相互推开对方,在爱中相互伤害又相互救赎,最终找寻了一个不完美的方式彼此相爱。
短短100分钟的话剧涵盖了母女间爱与恨交织的复杂情绪,言语激烈展现内心的碰撞,这是一部很值得人深思回味的作品。回复3赞
Lv5#音乐剧谋杀歌谣#故事虽然庸俗狗血,却用了一种爵士摇滚的形式呈现,唱得好听而且唱得清楚,全程心脏咚咚咚跳,特别兴奋🤟🤟🤟而且这部剧彩蛋福利特别多,像我有幸被抽中互动嘉宾,在开场前就“疯”了一把,谢幕后演员们也大放福利,唱了好几段,在台上嗨翻了🤟😍😘Rui-kovicLv52017-12-02
我看的是变身怪医三人组的首场秀(刘令飞,徐丽东、郑云龙以及旁白朱梓溶),演员们扎实的功底让人心悦诚服!饰演Sara的#徐丽东#舞姿如同她的声音一样美,与刘令飞所饰演的浪子Tom缠绵时,那富有张力的舞蹈将两人之间炙热而滚烫的爱淋漓尽致地展现出来👏不得不提#刘令飞#这一身腱子肉大赞,背阔肌都能练得那么好,看得我目不转睛😍😍😍而饰演Michael的#郑云龙#人物把控太棒了,其实演浪荡子容易,演闷骚暖男难,但他对博士角色处理很细腻,之后黑化时充满爆发力和邪魅感的演绎让我心跳加快,身体都不自觉地向前倾,本能地被这股危险气质所吸引🙀😂最棒的是旁白小姐姐#朱梓溶#,一开场就惊艳到我了,慵懒的嗓音和性感的声线简直酥到我骨头里,浅吟低唱,叙述着故事,也牵引着人物😘👏👍
故事真的很简单,一个三角恋与婚外情的陈腔滥调,全程是“原谅她”😂😂😂但最后还是有点新意:一般人遇到出轨会怎样做?《谋杀歌谣》给了我们另一种选择——杀人。最后暗黑的曲风配合锐利的歌词,给人感觉非常震撼,演员们的情绪饱满立体,将矛盾冲突推至高潮。摇滚真的很嗨,幕布后面一整个Band在演奏,旋律大部分是一样的,但节奏抓得很准,和台上演员们的表演超级契合。所谓“41首摇滚歌曲”没数过,但整体下来非常享受🤓😎2回复12赞
Lv4音乐剧《猫》是上世纪80年代韦伯根据儿童诗改编的歌舞剧,与《西贡小姐》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》并称四大,因为著名,15年前在上海大剧院的那些巨幅广告还记忆犹新,如今,这部原版剧再次回归上海,已是一票难求,还好半年前守着时间抢到票子。悠悠兜兜Lv42018-06-30
网上也会有些不那么好看的评论,也许期待太高,总会觉得在剧情上有些拖沓,音乐也不够经典,但舞美、场景和表演水平是非常精湛的,不然怎么号称世界上票房最高的舞台剧,之前没做任何功课,直接走进剧场,就为了让自己能独立的去感受剧幕。
进场就看到一个豪华的垃圾场,在蓝色穹顶幽光下,大到铺天盖地的感觉,看到1楼一排甚至脚都能够到了,即便是垃圾也是复杂度极高,废弃的汽车、轮胎让人眼花缭乱,U找出了薯片,可乐等大型垃圾包装一一指点。不过这些貌似很杂乱的垃圾堆布景可是暗藏玄机,展示出了强大仓储能力,大型道具在全电子控制下制造出令人瞠目结舌的视觉效果。
开场秀的灯光是我在文广看到最赞的,舞台上扑簌迷离的灯源恰似猫的眼睛,一层层彩灯从舞台中间发散开来,一直点亮到观众席,宛如又一次来到了迪斯尼的城堡前,杰里科猫族盛大的舞会要开演了……
满月悬空、灯影班驳,形形色色的猫纷纷登场,为一年一度选取一只升入天堂重生的猫而显现各猫的风姿,或慵懒或矫捷的身形,蓬蓬的毛发,灵动的双耳与那狡黠的眼珠。它们是许多古老传说里最神秘的角色,二十几只猫欢唱着,叫嚣着,唱着杰里科猫的杰里科歌,给了我们无限的遐想“精明的猫、神秘的猫、政治的猫、虚伪的猫、神圣的猫、疯狂的猫、愤世的猫、教条的猫”是不是和人一样,有段齐声朗诵听着感觉有些渗人的愉悦。里面那只妩媚可爱的白猫最是夺人眼球。摇滚猫最最是性感。
领袖猫杜特罗内米是猫族的首领和长者,他缓缓而出,德高望重、前拥后促,充满智慧和经验,像神父般给猫们指引着方向。
当众猫们沉浸在欢聚的幸福之中的时候, 格里泽贝拉,一只蓬头垢面、褴褛憔悴的老猫摇摇欲坠的登场,打破了暖融融的氛围。它年轻时也是猫族中的风华绝代,尝尽世态炎凉再回猫族时,破烂腐朽的皮毛稀落而卑微。群猫唾弃它,月光下,她只能逼到昏暗的角落,孤独的魅力猫回忆着自己年轻美丽时的傲娇时光,孤独、无助与凄凉。在轻响起的音乐声中开始她独白出回忆的时候,歌声表达意犹未尽。整个剧幕,三次唱响回忆,当中一次,是由年幼的小猫杰米玛来了一段不标准的中文《回忆》,猫儿们悲天悯人,宽大为怀,用宽容与同情给了老猫重生的荣耀,格里则贝塔再次唱起《回忆》向大家伸出渴望之手。下水道口、通向天国的悬台,秒变的蒸汽火车,创造出梦幻般的舞台面貌,具有强烈的视听冲击力。既有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞,虽是猫的服饰,没有雷同撞衫,每只猫从服饰上都能让你记忆深刻,和性格一一对应,“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等一一出场,不过看多了就有些困,毕竟上了一天学熬不住。猫族动作轻捷,配合小心谨慎的一副猫容,脚踩肉垫,灵动轻盈,无声无息。感叹他们对生命的传承和伟大的胸襟,在选举时,对生命对幸福的理解,不带一点私心才是最感动人。1回复11赞
Lv3虽然演奏会已经过去好几周了,但是余音绕梁三日不绝的典故用在这里虽然可能有些夸张,但是这美妙的韵律和现场超级燃的气氛实在太好,着实让人难忘!尺八这样的民族乐器,目测整个演奏市场,应该说依然是小众的。但是可喜的是,我在现场除了看到二次元粉丝,还有相当一部分民乐爱好者,年龄绝对不是80-90后,其中还有琵琶业务爱好者。634乐队有多燃,相信听过“宙”,阴阳师配乐的人一定心里有数。我个人并不是二次元的爱好者,出于巧合看了“尺八~一声一世”的纪录片一下子就被深深打动了,没有想到丝竹系的尺八能够驾驭如此宽广的音域,除了可以拥有洞箫的苍劲,也可以如竹笛般跳跃欢快。加上634乐队将古老的乐器融入更加现代化的元素,与西方乐器完美结合,赋予更现代化的理念,使得它的受众群拓展了其年龄跨度。难怪虽然小众却被越来越多的人所接受和喜爱。而且尺八更是我天朝传入霓虹国的民族乐器,如今能够回流与传承实在难能可贵。也特别希望那么好的东西能够在它的发源地,我大天朝被更多人接受喜欢与传承下去。顺便也推荐一下,尺八一生一世这部纪录片,现在好像优酷还是腾讯上都可以看到的。再啰嗦的补充一句,三味线和尺八的合奏炫技简直过瘾的不要不要,太让人兴奋了。甚至有去日本追他们的冲动了😂😂😂用户188****2084-H6vrgLv32019-08-044回复10赞- Lv3《周六下午两点半的咖啡馆》巧克力爱吃鱼Lv32019-04-19
这部剧的名称像极了爱情故事,两点半的午后,惬意慵懒。真的只是普通的爱情故事吗?带着疑问与好奇走进了咖啡馆,布景简单,是我喜欢的逃离生活的样子。
第一次看小剧场的话剧,给了我极大的惊喜。没有一丝多余的赘述,深深地沉浸在剧本里。
我们都在路上寻找,未来的一切都是未知。最佩服的是故事中北大物理系的学霸,为了做自己喜欢的事情,毅然决然放弃了研究的物理学。他说的每一句台词都让我反思,这难道不是我吗?纠结迷茫对未来充满恐惧。他勇敢的做出了选择,这是真实的一切。没有被种种现实打倒,没有抱怨,有的只是坦然,努力,上进对生活充满热情。
我打心里喜欢这部剧。剧情并不复杂,中间还有与观众互动的故事情节,与之前所看的话剧不同,它是温暖的有感情的,大家一起笑,一起应和着,一起鼓掌,一起欢呼,一起讨论。
暗恋是每个人都经历过的事情,女追男依然隔层纱。多少女生因为与男生的关系不敢直面真实的感情,默默地把他放在心里最隐蔽的位置,偷偷地喜欢,不敢说出所有的为他好都是别出心裁。让他看起来一切事情都是那么的正常。
咖啡馆的老板娘为了爱情不顾一切,理工科直男面对爱情有些怯弱,“渣男”为了爱情冲动理性。他们面对爱情的方式不同,可都是满心的欢喜。影后结束大家一起讨论“渣男”的结局,如果有下一部的话真心希望他有一个美好圆满的结局。
再次感谢“微博戏剧”邀请观看这么一部美好温暖的话剧,如果有机会的话真想尝尝雪菲做的咖啡!回复8赞
Lv6上海交响乐迷还是蛮铁粉的,今天伦敦爱乐乐团上海音乐会,又一次碰到脸熟的小伙伴,这已经是第N次了,到底大家都是熟门熟路,抢票都是抢在一起的区域😂鼎鼎Lv62019-03-16
而上海交响乐迷又是幸福的,每年有那么多大牌乐团演出。今天晚上的伦敦爱乐乐团这次亚洲巡演,国内又只有上海安排两场。
尤其今天晚上的曲目,连门口牛牛们都知道,特别棒。上座率是杠杠滴,目测九成五👍🏻
作为老牌欧洲乃至世界范围顶尖乐团,乐团首席指挥亲自出马,比起客席指挥,对于自家乐团的熟悉程度和控制力绝对没话说👍🏻动作幅度也不用大,人家照样精准把控。
今晚重头戏-布鲁克那第二交响曲。我也不太懂宗教方面的东西,但是他的音乐确实无法具体用语言形容,有深层次的音乐幻境所在吧😊演到第二乐章的时候,特意看了下表,用时15分钟左右…我就知道这作品演绎要出彩了。不同指挥家对于第二乐章柔板的处理大相径庭,有些指挥甚至有拉长到20分钟…对于布鲁克那早期的交响曲作品,个人比较喜欢稍快节奏的处理方式。
今天听见有人评论伦敦爱乐乐团的声音有点噪,我还就喜欢这种洪亮的声音和感觉。
今天感觉有点爽哎,要多夸一下。😊担任小提琴协奏曲-门德尔松E小调小提琴协奏曲,是号称法兰克福最年轻的教授,作为四大小提琴协奏曲之一,号称女王之作,由一位女音乐家演绎是不是更好👻而且她的拉琴方式相当霸气侧漏,超带感。
哦,今晚第一首作品施特劳斯《蒂尔的恶作剧》,今天有些人迟到,没有听到这作品,损失大大滴。🤣🤣🤣
在大牌乐团面前,连明星也是粉丝…今天看到娘娘孙俪带着等等和小花妹妹坐在A区第一排中间,超专注。不过小花妹妹下半场熟睡在保姆(不确定❓)怀里😂3回复4赞
Lv3出木杉Lv32019-03-01
1月15日重庆场。看完剧,走出朱红色的剧场,迎头撞上一场很尽致的小雨,这种畅快淋漓很像剧末的百老汇歌舞。衣着光鲜的演员,晃动的灯效,把时间拽回了那个年代,观众从座位上弹起来,随着《Dancing Queen》的音乐和演员一起跳舞,第一次在剧场有蹦迪的互动感,很迷幻。
回住所的途中,大致在脑海里整理了一下多娜的人生:年轻时是rocker,有band,自己主唱,伴唱两个铁闺蜜。爱情热烈,听凭直觉,直觉很对,女儿苏菲的三个候选爹,没一个渣男。时隔21年,在希腊有个旅社,开一家水上赌馆,闺蜜还是铁闺蜜,没演成撕逼狗血剧,旧爱们再见她时,她依旧美。那么多年以后见到喜欢的人,还会趴在门口“mamamia”心跳加速,不知道怎么办的时候,会缩成一只,躲在被子里。
一颗少女心跳一生。这种对于一个女人而言是很重要的事情。
无论性别年龄,人在这部剧里都很自由。选择浪迹天涯的作家,选择不婚主义的多娜闺蜜,选择走向婚姻的苏菲,选择独自带大女儿的多娜……自由的选择权造就了这部欢乐的剧。人各有各选择,也尊重他人选择。让爱是它本身,让亲情也是。
经典的剧。happy ending。表白陈松伶、沈小岑、邱玲,表演很有张力,还有所有演员们,我没办法踩着高跟鞋穿着夸张的喇叭裤在平地上很好的走路,你们却可以穿上它们在舞台上演绎出光芒四射的舞步,很美,可以想象排练中会付出多少的辛苦。@音乐剧妈妈咪呀1回复5赞





















