Lv6
Lv3
认证看剧之前先听了何冰老师和刘擎教授关于这部剧的对谈,标题这句话就来自刘擎教授。硬核喜剧资讯认证2023-05-27
对于译制类的剧本,上一部觉得这么精彩的还是人艺的《哗变》。事实证明,阿瑟·米勒不愧是阿瑟·米勒,经典也不愧为经典。
好的剧本总是让人无法用一句话简单的总结,想起对谈中刘擎教授提到“一言以蔽之总是有些愚蠢的“,反而会让人生出很多复杂的心绪,需要花点时间去消化和回味。好的剧本就是把每个人经历过却无法表述的情绪,通过琐碎细小的事件和精妙的文字还原出来,让你在那一瞬间成为了那个角色,拥有了ta的生活。好的剧本是让你很难简单的得出孰是孰非的结论,而是要细细咂摸觉得每个人好像都有充分的理由成为剧情里的ta,这才是好的编剧和经典作品能够一直为人称道和给人启发的关键所在。在我这,《代价》的确做到了。
这个故事里,没有一个人需要被救赎,也没有所谓的好人和坏人,每个人都只是在坚守自己看到的那个”真相“。
看到很多人诟病开场夫妻二人近半小时的闲谈过于琐碎,让人无法入戏。我反而觉得这段很生活,虽然故事发生在大萧条后期的美国,但这段对话换到国内的任何一个家庭依旧毫无违和感,一个热心的妻子希望丈夫面临退休早日谋划出路,去实现年轻时未能完成的理想,有所作为。甚至在争吵之后并没有像普通国产剧的桥段一样简单粗暴的摔门而出,妻子忍住了怒气反而说要去帮丈夫取做好的西装。代入自己,平时跟人吵架到了气头上能控制情绪就已经很难了,还能在这个时候想着对方,如果不是因为爱,实在想不到其他理由了。
妻子这个角色,有些人看到的是败金,因为她怂恿维克多”独吞“卖家具的钱。然而她最后维克多并不是想要她以为的那份好的时候,便坦然的放下了执念,决定支持维克多的选择,站在了他这一边(其实从头到尾她都是支持维克多的,只是之前以为他出于软弱和善良而放弃了争取原本属于自己的利益),两个人决定继续去看那场计划中的电影。如果她是败金的,她就不会在19岁刚加入这个家庭就面临破产之后依然选择留下,甚至陪着维克多照顾年迈的父亲,在最艰难的日子里”吃垃圾”“过得像老鼠一样“。恰恰相反,她是真的爱维克多。
从哥哥沃尔特的视角来看,这个家庭原本就”一无所有“,是维克多自己从里面幻想出了“爱”和“善良”(可能更多也是维克多自己的本性)。父亲明明自己有足够支撑生活的积蓄,却依旧装穷,任由维克多因为交不起学费而被迫辍学,甚至可能因此放弃了原本光明的前途。目的不过是自私的希望他能有更多的时间照顾自己,好让自己不会沦落到像流浪汉一样睡在露天草地上。这样的父亲,压根就犯不上为他牺牲前途,知道这一切的沃尔特选择离开了这个家,选择为自己而活,并且也理所应当的认为维克多也可以这么选。是他自己营造的幻觉和良知限制了他,而不能因为自己选择出走就成了那个应该被指责的坏人,大家不过都是做了自己的选择并付出了代价罢了。个人的角度是很能理解沃尔特的,甚至非常讨厌父母对子女的“道德绑架”,虽然剧中的维克多不认为自己是被绑架的。
维克多的视角也很容易让人共情,他是善良的,爱自己的父亲和哥哥的。为了照顾父亲,放弃喜欢的学业和前途,选择了更容易养家糊口的职业——警察。而哥哥却毫无顾忌的一走了之,最后成为了成功的医生,拥有了他原本也可以拥有的富足生活。虽然他不愿承认,但他的确是委屈和有怨气的,他并没有坦然的接受,不然也不会让这种情绪持续了20多年,累积成他和哥哥之间心照不宣的隔阂。
估价师所罗门就更有意思了,虽然他一直在口若悬河,插科打诨。但像他自己说的,他的一生也是很荒唐的,四次婚姻还有反复被他提起因为自杀去世的女儿。89岁的他,可能已经对人生失去希望了,但这个时候阴差阳错的接到了维克多的电话,可能真的就突然觉得自己又被需要了,人生又被点燃了。几个人的张力和关系的设计就很巧妙。
所罗门对于消费主义的那段讽刺也很值得玩味,”老家具装不进新房子“,”因为永远不会坏而失去了可能性“,毕竟这个时代的关键词是”一次性“,为了更多的消费和”剁手“,”不经用“才是最大的实用。回复赞
认证人性主题+思辨气质+群像戏,好感带全中,太喜欢了。上海独角兽星空艺术馆+认证2023-05-12
密闭的空间,12把椅子,12个人沉默地鱼贯而入,最后又沉默地离开。房间里什么也没有改变,可一个陌生人的命运在这120分钟发生了巨变,不,或许这12个人的人生、这空间里上百人的人生,也在这一夜悄悄起了变化。真相是什么?不知道。我们最后也不会知道那个孩子究竟有没有杀了他的父亲。也许12个人真的放走了一个潜在的犯罪分子,但是这辩论过程,才是一个文明社会最宝贵之处。
《十二个人》是半个世纪前的剧本,背景是异邦的陪审员制度,但时间跨度与不同的文化土壤不会造成任何理解共情的藩篱,因为「人」是一样的,生与死,正义,公平,自由,真理,这些关乎「人」的课题是一样的。
《怀疑》《推销员之死》,我最喜欢的话剧题材总是这一类。人类太有趣了,人性太有趣了,人与人之间流动的化学反应太有趣了。故事里没有“正派”或者“反派”,没有好人坏人,只有人。
当12个人站在面前,每个人有什么特征?他们的衣着外表,他们的职业,他们说话的语气、措辞,他们对待不同人的态度,他们的思考方式如何,他们最在乎的是什么。
他们如何行动?站在哪里,肢体语言是开放还是紧闭,有什么小动作,他们是否交流,和谁交流。
是什么造就了他们?他们遇见过什么人,发生过什么事,使他们成为现在这样,这些经历如何催化他们的下一步选择。而他们各自又会被什么样的事物触动,改变他们的选择。
初登场的时候他们不过是面目模糊的12个西装男,没有名字只有代号。可随着这一切的发生,12个人像从雾中走出来,从12团剪影变成了12个「人」。比眼前故事更值得玩味的是12个人背后的人生,甚至包括并未出现在这个舞台上的嫌疑人、证人、律师的人生,把这些立体可感地呈现在舞台上并不容易,上话的完成度值得被打高分。
当然,作为观众,也无法置身事外。你心中投的票,是赞成还是反对?你会改变你一开始的判断吗,又是在哪一刻、因为哪一条理由改变的呢。“合理的怀疑”——那条裂隙,什么时候出现在你的心里?
这样一场无布景变化、台词量巨大密集的单幕戏,看下来却一秒钟犯困和走神都没有。言语交锋的力量远胜任何肢体冲突,而信息始终满溢在这空间,每个角落、每一秒都有新的“变化”正在发生,对话,走位,雷声,雨声,乃至沉默的呼吸声。这太迷人了,简直令人欲罢不能。
这样的演员,这样的环境——第五万次羡慕上海成熟的戏剧环境,这部戏放在小剧场和大剧场,张力、冲击力、参与感想必完全不一样。小剧场的戏就应该在小剧场演,今天也是为北京观剧环境叹息的一天。回复赞
Lv2第一场话剧,跨年,豆瓣8.1,种种因素,让我对这部剧提高了预期。如果达不到预期,可能反而会反效果。幸好,大师的剧情本底➕舞台的完美呈现,让我的这次初体验感受非常好~用户100****0081Lv22023-05-14
东野的最出名且周知的是《白夜行》和《嫌疑人x的现身》,看完这一部,一样秉承了他的态度和观点,爱如何在这薄情的人世中存在。
以下剧评涉及剧透,还没看过的可以斟酌~
剧情介绍是一原高显豪门家族恩怨下的杀人案件,本故事的外壳有点像阿加莎改编的《无人生还》,几个人聚在了一个相对孤立于外界的环境,然后故事的展开和观众所看所感一起展开。恐怖之下,我看的是一阵阵的心底的伤心与欢喜,随着女主织里子情感一起波动,随着由佳与织枝的爱与被爱,追与避。两个女孩子的爱,如何在这薄情的人世中存在。
话剧舞台上2个人来呈现织里子➕一个门框的感觉非常棒,也总是现实与过去,外表和内心的不断切换与思想碰撞。一个丑女的坎坷爱情,差不多可以堪比《被人嫌弃的松子的一生》了。
织里子是公司老板一原高显的秘书,喜欢一个同事,把爱奉上却收到了嫌弃的反馈,礼物被扔,以及有着不想看到你的意思的面具。原本现实残酷的感情遭遇,却让她遇到了人人都羡慕的心灵层面上的爱情,她没有去怀疑这段感情的真实,是因为如果一份感情摆在自己面前,首先是怀疑自己配不配,那本身也是悲剧的。所以她努力站起来接受了。然而这份接受却是所有悲剧的起源。所有音乐的烘托,让每个观众都体会到了爱情的魅力。
这个让织里子感受到爱的人二郎,是公司老板的私生子。她授命去将遗产的事宜告知从孤儿院出来的他,而一来二去接触喜欢上的。二郎的死,是这个故事里的第一起命案,是牵涉在遗产中的重要因素,当然,更重要的,是对这个感情里寒冬下遇到温暖的姑娘的巨大冲击,她是有多想找出真凶是很能体会的。夺走了我的爱啊~
故事从时间线的中间开始,一方面不断向前抽丝剥茧,在这一家族中寻找真凶,一方面不断回忆一年前的火灾事情谁下手杀了二郎。这个家族5个兄妹,大哥遗产,4处分,外加一个没公开的私生子和酒店小姐利子,多方嫌疑。老二只有遗孀和养女由佳,老三是个想参与竞选未果需要钱的男人,儿子喜欢由佳,老四是个嫁出去后老公欠了高利贷带女儿的女人,老小是本身就在海外管理公司,且被养女由佳爱着的男人。都有理由想要得到更多的遗产。包括酒店管理员利子小姐和被警官怀疑并非老年人的织里子。各怀心思。
现实的社会生活仿佛就是金钱关系一样,对立的就是两股还炙热没有冷却的爱情线。
化身老奶奶回来复仇的织里子,带着织里子火灾中生还后自杀的谜团以及遗书回归了,她也不知道真凶是谁,抽丝剥茧的过程是残酷的。
为了争夺遗书,由佳,织枝先后死亡,由佳为了织枝,织枝感觉有点无辜~遗书在利子的房间被织里子找到,被杀的过程中随机就认了犯的罪,觉得有点快进了和过于顺畅了。这是全剧唯一还值得商榷和完善的地方~进而就是弘美,这个二郎在孤儿院一同长大的男子,口白了犯罪过程。这个真弘美,织里子眼里的假“二郎”原来是冒充的,为了抢夺二郎的财产,才忍受了织里子的丑陋还和她在一起,伪造了一场唯美的爱情,为的只是最终改掉遗嘱,灭了所有的口。于是和酒店的利子小姐一起制造了火灾。真弘美假二郎杀死了真二郎,撞死了自己的父亲,还要意图勒毙织里子…这一切的真相过于残酷,让织里子所有的爱情都架空了,所有的爱是虚假的,爱的也不是二郎…最终幻灭心死的织里子也选择了死去…
两个心中真的有爱的女人死去了。有爱情的人仿佛免疫了铜臭金钱,然而遇到的爱情却往往败给了金钱。人世真的是不值留恋啊~
对于整起家族斗争没有特别亮点,家族斗争都是各怀鬼胎,眼里只有金钱。所感触的是,给了这样一个丑女人设的主角一份爱情,还给撕碎的尘埃一样才幻灭,真挺残忍的~
可能人世间能触动我们的都不是金钱的争夺,刺激的言语,而是难能可贵一闪而现的真情,一如白夜行里亮司之于雪穗,嫌疑人x的献身中石神哲哉之于花冈靖子~
愿2023年是新的一年,每个心中还有那么点零星真爱的人都能如愿获得至宝!回复赞
Lv2历来都说《红楼梦》是中国封建社会的百科全书——其实它更是中式古典美学的一部总集,是中国文学前无古人,后也鲜有来者的巅峰。要将这样一部伟大的作品,以别的媒介表现出来,自然是十分困难的。就连广受好评的87版电视剧,也不得不说有许多遗憾之处。一场两个半小时还不到的舞剧,能还原多少原作的神韵?脆麻花~Lv22023-05-11
舞台艺术需要直接的爆点吸引观众的目光,需要突出的主次矛盾和鲜明的人物形象,原作中诸多的细节和支线,都是不得不隐去的。将宝黛爱情作为故事的主体,似乎就是最稳妥的选择,也是最多读者最耳熟能详的共鸣所在。“这个妹妹我是见过的。”宝黛二人既是前世缘定,又是今生钟情。从入府开始,宝黛二人的舞蹈动作就密不可分。哪怕是在含酸一幕三人的纠葛不止中,也看得出宝黛与二宝之间的关系截然不同。绛洞花王会欣赏群芳的一切美好,但心中眷恋的,只有绛珠仙草。
《红楼梦》塑造了难能有二的奇女子林黛玉,只有她会担心落花将陷入污淖的渠沟,宁可质本洁来还洁去,手把花锄将收葬;《红楼梦》更是造就了千古无双的奇男子贾宝玉,只有他能与这样的黛玉共情同伤。在末世的贾府中,唯有此二人在“复还本质”上心心相印,所以宝黛爱情缺不了共读西厢和葬花的浓墨重彩。两位舞者在无尽的落花中旋转成一,投射出宝黛互为“知己”的真心。“天尽头,何处有香丘。”幸好你还有世上唯一的贾宝玉。
这次的舞剧居然改变了我对红楼的一大印象:高续的调包计我一直是不能接受的,它扭曲了其中所有的人物,在小说结构和角色发展上都是粗陋的。但舞台艺术需要这样充满张力、冲突和反差的时刻。考虑到角色精简的必要性,王熙凤不得不承担了一大部分王夫人的角色,成为父权双重的加害者和被害者。而背景中隐隐约约的贾母,既是一切的幕后推手,又在心爱的孙女去世后对着她的诗稿垂泪,人心的易变和拉扯着实可叹。而宝玉在亦真亦幻中追寻爱人,最后白色大幕落下,却发现终究是一场空的惊悟,几乎令我垂泪。原来篇回中的“失玉”,远远不止是通灵宝玉。只是我惋惜的是,这次又没能看到钗黛之间的诉肺腑、合金兰。毕竟他的挚爱,也是她的挚友。
在宝黛爱情之外,演出的另一条主线就是十二钗的群像。为了让金钗能全部出现在梦境的大观园中,演出甚至改动了一些原著的情节和节奏,我将此视为是主创的仁慈。但无论游园中众人和刘姥姥多么欢闹,最终都逃不过“千里搭凉棚,没有个不散的筵席。”就在刘姥姥牵着巧姐半羞半惧走过舞台的时候,大幕上闪过“金”钗一个个化为泡影。这个时候便会觉得,无论是谁当了宝二奶奶,其实也都没有什么区别。
悲剧不是下半场才开始的,其实早在省亲那一幕就已定下,这也是我觉得最大胆,最拍案叫绝的一幕。元妃和皇家所有的仆从一样,套着巨袖宽摆的衣服,个个不像真人,只似木偶。而众人跪拜的也只是这件衣服,这个符号,这个代表权力的空架子。可怜的元妃只有在脱下衣服的片刻,才能与家人温情一二。短短的相聚之后,又不得不披上这件黄袍,被家人送出,被卫士架走。她终究是要回到那不得见人的去处。喜荣华正好,恨无常又到。至此路远山高,只能眼睁睁将万事全抛。“白茫茫一片大地真干净”,是注定的结局。
所以到了花葬的时候,我大概猜到这里的安排不会与葬花再一样,但还是没有料到主创会让十二钗直接围绕自己的妆镜、坟茔、牌位舞动了近一刻钟。时宝钗、痴颦儿、敏探春,大家终究都是一样的。而宝玉这位护花人、爱花人,在最后的千红一哭中,终究也只能做葬花人。这里主创甚至有一丝先锋的味道,将所有的幕布都撤下了,直接让观众看到了背后所有的机械、布景、装置。我先是一愣,然后明白了:假作真时真亦假,无为有处有还无。确实只有真正了解、懂得、珍爱红楼梦的人,才能想到这样的结局。也只有这样的人,才不忘落幕终了打出“感谢曹雪芹”的字幕。是的,感谢曹公,留下了这样一部看不厌、说不够、爱不完的巨著。❤️回复赞
Lv5#现场娱乐体验官#太激动了!我要认认真真写这个repo:旧翁Lv52019-09-05
其实一开始完全没抱任何期待,毕竟是国产原创音乐剧,只要别太尴尬就谢天谢地了。但我完全没想到,居然可以这么好看!
而且是从故事、人设、音乐、表演等几个方面来评价,都可以称得上好看程度的作品!
其中我最想夸的是编剧,这位幕后大佬真的太会了,双男主、双女主的角色设定也太棒了:
男a——性格张扬乖戾但内心敏感,遇到喜欢的女孩又只会傻傻地害羞的广告配乐人;即便对甲方要求改了27稿,也只敢怒不敢言的一枚社畜。
女a——来大城市打拼,渴望成为优秀的英语老师最后却沦为英语销售(路边发传单)的元气少女。
男b——哈哈面馆的店长,热心温暖道理和笑话一样多的大叔,是个结巴,但梦想是成为一个脱口秀演员。
女b——职场女强人,骄傲又脆弱的典型,和男b相熟多年,但就在一个契机点上,缘分好像开始摆弄了它的大手。
人设贴地鲜活,但编剧串联他们的方式也很妙,首先是男a女a,都租了男b的房子,成了邻居,男a因为弹琴而被女a吐槽,谁知二人后来在并不知对方是邻居的情况下相识,产生了情愫,直到秘密揭开,二人闹出好多笑话,也留下了剪不断的情丝;
男b对于女b十分了解,甚至是女b真正意义上可以说得上心里话的朋友,直到女b遭遇了职场挫折,男b的陪伴让女b产生了不一样的感觉,二人互相陪伴,女b的情感呼之欲出,但男b却始终回避,故事的最后,男b才揭开了自己的伤疤——原来,在多年前,男b有过一个女儿,但女儿早夭妻子离开,男b两年没有说话,再开口便成了结巴。他开了这个哈哈面馆,不是因为他是个多么乐观的人,而是他的女儿,只会哈哈笑,连一句爸爸都不会叫就走了……就如《海边的曼彻斯特》的男主一样,男b因为跨不过心里这个结,才没办法开始新的人生吧。
是的,到故事最后,他们都和相爱的人分别了,留下了一个开放式结局。但我看完并没有那么难过,只是有点点遗憾,因为在这偌大的城市里,如果不留心,也许一转身就再也碰不到了。
除了故事外,我最喜欢戏里“一下、两下、三下……”那首歌,和角色们的心境非常吻合。然后我想说,首演氛围也太好了,还有闪光灯打call和全场拍手伴奏,俨然如演唱会般,太有感染力了。
最后感谢票牛大大赠票,让我度过了如此美好的夜晚!
(希望自己没有遗漏什么精彩的细节,本人真心推荐大家去看!!!)
回复6赞
Lv511.30 晚场的《麦克白》Edith^^Lv52018-12-01
英国TNT剧院原版话剧
英文对白(舞台两侧屏幕有中文字幕)
时长140min(幕休15min)
自从不眠之夜体验之后,就对这部莎士比亚的作品突然有了兴趣。
因为考虑到可能比较晦涩难懂
事先特意翻出译本又看了一遍
如果没有看过译本,不建议直接去看。
建议去不眠之夜前,先去看这部话剧。
因为英文原版演出,语速非常快
可以在【云汉剧场演出】公众号
提前了解下中文剧本的内容
和中文字幕是完全一样的
一共有四幕,但舞台布景相当简单
主要就是三根石柱,一个王位,很复古。
根据第几幕第几场的需要,
稍微改变下位置就好了。
灯光布景服装可以说是非常朴素无华了。
全剧好像就麦克白夫人换了一件连衣裙?
同僚们的服装都是一样的
麦克白成为国王加了一件类似貂皮毛料
麦克白夫人也戴了一顶像斯嘉丽的帽子
绿色连衣裙+飘带帽子,
有斯嘉丽的feel~)
演员一共六人,几乎都是一人分饰几角。
这样的话演员功底算是相当不错的了。
其中麦克白夫人和麦克德夫比较出色。
没有一惊一乍故意渲染诡异气氛的配乐,只有恰到好处的自然音效,比如乌鸦、丧钟等作为暗喻。还有通过灯光突然变红,说明这个人被杀。
第二幕第四场城堡外 列诺克斯和麦克德夫跪在台前说话 窗户的影子倒映在地上 很美
三个女巫预言麦克白将会成为考特爵士,甚至是未来的君王。每次当麦克白的头脑中升腾起这个念头的时候,女巫会悄悄地出现在他身后,把折好的藤蔓树枝弯曲成一个花圈戴在他的头上,既像是为他加冕,也有煽动他欲望的成分。
不过麦克白夫人显然起到了更加关键的推动作用,蛇蝎心肠的她不仅利用女人的妩媚引诱他,更是使用了激将法,使他杀死了邓肯国王。
(麦克白夫人的妩媚让我有点心动2333)
当邓肯国王的灵魂在台上出现的时候,这部剧被推向了高潮。只有麦克白一人才能看到(观众是上帝视角),他无法抑制住自己的恐惧,惊慌失措,六神无主。
麦克白夫人把发疯后歇斯底里的状态表演得淋漓尽致。她像是在梦游,却异常清醒。她在睡梦中不停地洗着自己的小手,那一声叹息让人痛心又揪心,非常具有感染力。终于,她选择了自杀来得到永久的解脱。
麦克德夫在听说自己的夫人和孩子们无一生还的噩耗时,从情感上来讲,他最爱的人惨遭这般毒手,他悲痛欲绝,自责不已,却要强颜欢笑表现出男人的坚强,最后都变为一腔愤怒,打起精神准备应战。麦克德夫这样细腻的心理变化,也是非常打动人心的。
中间还穿插了一些舞蹈动作,比如女巫三人叠,还有门房夫妇的小打小闹。
幕休的时候,工作人员为王位穿上三层blingbling的布料,就像衣服一样。女巫三人利用王位椅子和地面的高低落差,制造出一个庞然大物来故弄玄虚,也蛮有意思的。
门房这段比较诙谐,带有喜剧色彩。门房和他的夫人共度良宵,两人摆出很多姿势,还有门房脱衣服拉裤子的动作,但是却不像国内的话剧,会有木板吱吱嘎嘎的配音让人感觉尴尬。我觉得这个尺度不算很大,能接受的范围内。1回复9赞
Lv4一个陌生女人的来信,05年的时候看过徐静蕾版的电影,后来就好奇读了小说,巧的是看的时候和女主一样都是13岁⋯⋯小巫喵Lv42017-11-26
外出归来的作家在41岁生日收到一封沉甸甸的信,里面是一个女人自诉了她的一生。女孩13岁,父亲去世和母亲过着贫困的生活,对面的邻居一家人非常糟糕,男人酗酒家暴,小孩子丢女孩雪球,打得她头破血流,直到那个男的被捕,这家人终于搬走了。女孩知道新住进来的会是一个作家的时候欢天喜地,她好奇地看着作家的仆人打扫屋子,以及那些要搬进来的书,猜测是一位慈祥而受人尊敬的老者,女孩晚上在梦里就梦见了这位尚未见面的邻居。当女孩见到这个邻居的时候却十分吃惊,因为他是一位英俊潇洒的年轻人,既戏谑又严肃,女孩便一见倾心,她开始把作家邻居视为生命的全部,窥探他生活中的一切,从他摸过的门把手到丢掉的雪茄,她也努力改变着自己,开始读书学钢琴,一直向往着作家。但女孩又无比胆怯自卑,从作家身边走过用书包死死压住衣服上的布丁,因为作家的一句招呼便深陷其中不能自拔。但是母亲再嫁,女孩不得不搬家,冬天的深夜,她在作家门口等着他回来,想再见一面,但是却看见他和另一个女人回家,“寂寞的孩子会把爱集中起来,其他人则在社交活动中滥用感情直到消亡殆尽”⋯⋯
她还是搬走了,但是她封闭着自己的生活,疯狂地想念着作家,5年之后终于可以重返维也纳,她和作家重逢,但是作家根本不记得她。他们度过了女孩一生中最美好的三夜,女孩早晨离别时,作家送她白玫瑰,后来她在他生日的时候都会送他一束白玫瑰⋯⋯
女孩因为工钱被偷,只能在贫困的人才去的产房生下作家的孩子,那里像地狱一样,充满呻吟和哭嚎。她的生活受尽嘲笑侮辱,后来还为让孩子可以上好的学校开始卖淫,成为不同人的情妇,但是她始终不愿结婚,因为她只爱作家一人,但是她因为之前看见作家喜欢过着自由自在的生活,以及他用钱仓促打发乞丐的行为,她不想去打扰他的生活,也不想用孩子去拴住他,更不想让他怀疑或者为难,她始终保守着这个秘密⋯⋯
女主后来再次遇见作家,作家在舞会上邀请她,她连大衣都没有穿就围着一条围巾在大冬天和作家走了,但是作家依旧没有想起她,只是惊讶她为什么如此爽快地答应他。她早上离开的时候故意和作家说她之前爱过一个人总是旅行,但作家说总会回来的,女主说回是回来了,但是忘记了,作家说美好的事情是不会忘记的,我会永远记得你。女主便问作家知不知道生日收到的白玫瑰是谁的,作家却一无所知,而且作家还给女主塞了钱,女主难过离开,差点撞上仆人,但是仆人却认出女主来,女主伤心只见过一面的老仆人都记得自己,作家却不记得,女主把钱给仆人后走了⋯⋯
女主和作家的孩子最后还是病死了,女主临死之时写了一封厚厚的信诉说自己对作家一生的爱,没有照片没有画像,女主不想让作家怜悯或者愧疚,她只是恳求作家记得生日时候在花瓶里插上白玫瑰。她依旧像活着时一样,对于作家来说是个陌生女人,信里写着“我的世界只有你,同你素昧平生的女人,始终爱着你”⋯⋯
作家读完信以后只觉得女主的影子像是水底的石头,梦幻般的存在,却依旧记不起来确切的模样,但是看到空空的花瓶,不觉一怔,感到另一个世界吹来的一阵冷风,热烈的爱,以及像是从远处飘来的音乐⋯⋯回复3赞
Lv5《网球王子》音乐剧——青学VS立海皮卡QLv52017-10-16
二次元的王子们跨越了次元的界限来到了三次元的世界,本周末《网球王子》们空降魔都啦! 👏👏👏
作为一部在日本,以及中国都有超高人气的动漫作品,当它被搬上舞台就注定被众多粉丝所关注,能不能受到粉丝们的认可才是这部剧是否成功的关键!从2003年演出至今,海内外近2000场次的演出,累计了二百多万的观剧人次足以说明粉丝们对这部作品的喜爱,认可!
这次来的是主角青春学院VS王者立海大学附属中学,两者将争夺关东大赛的冠军!
剧中大多采用了年轻演员,虽然舞台经验可能还不足,但是他们用他们的认真,努力以及热情来诠释剧中的人物。
舞台上的表演可不是一般的cos,只是模仿动漫人物的服饰造型等,而是从外到内,全方位的演绎剧中人物,从人物的举止,说话的方式,性格特点等各方面向观众来展现这个人物,让观众感到这个就是剧中的人物,鲜活的,从漫画中走出来的人物!
看过了《网球王子》音乐剧现场的演出之后,作为网王粉丝的我是服气的!演员们不光外形神似,连说话的口气都一样,还有一些小动作也和动漫里的一样,人物左手右手握拍习惯的小细节也还原的很棒!比如龙马和手冢是左撇子,演员不管生活中是不是左撇子,但是演出的时候就是用左手握拍打球的,还打的很666!还有立海的丸井同学喜欢泡泡糖,一边比赛一边还吹泡泡的,在演出中,演员真的是又唱又跳,一边打球一边还嚼着泡泡糖,时不时吐个大大的泡泡出来的!(天呐,他是怎么做到的,都没看到他在场上把泡泡糖吃下去或者吐出来,难道是从开场就一直含在嘴里的吗?那他唱歌和说话的时候怎么办?迷之疑问?!)
另外,舞台的灯光和音效也做的非常好,舞台上虽然没有真的球在打,但是通过演员的动作,配合上灯光和音效,感觉就像真的在看网球比赛一样。只是有些场景灯光过于强烈了,借用一位网友的话来说就是,戴了墨镜也要被闪瞎眼的节奏!😂😂😂
作为一部今久不衰的音乐剧,网王中的音乐自然也是一大亮点。不同学校有代表不同风格的歌曲,青学的热血青春风,积极向上,充满正能量!立海的霸气王者风,唯我独尊,无人能敌!六角的低龄儿童幼稚园风,轻松搞怪,风趣幽默。不同的人物也有不同的代表作,狐狸仁王和绅士柳生的欺诈师,小海带切原的危险的游戏,还有真幸对唱的情歌“友情のテニス”,首首歌曲都特别,让人过耳难忘!
感谢小演员们的精彩表演,希望明年能够有机会在魔都再次欣赏到网王的精彩演出!
PS观后有感,
被立海神曲洗脑了,立海的合声堪称完美!合唱的气势真的体现了立海的王者风范!这代真田的声音很man,唱的也很棒!👍👍👍
主上不在还存在感那么强,传说中的主上的外套果然是本体,不会掉的😂😂😂
欺诈师仁王和柳生现场换装,傻傻分不清😂😂😂
文太小朋友,你是怎么做到一边吹泡泡,一边说话唱歌的,你的口香糖呢?
今天还拍到欺诈师仁王的手了,有点小激动!😍😍😍
(激动了那么久,然而我是青学粉😂😂😂)回复7赞- Lv5“人之初,性本善。性相近,习相远……”上帝在创造我们每个人的时候都是一样的,“只是当局者迷旁观者清”,我们谁都没有选好自己的角度去“欣赏”我们自己!毛毛-7e11dLv52017-06-29
每个人的人生,都是一场颠簸的人生旅途,路面一高一低,人生一沉一浮,坑坑洼洼,凹凸不平,有所跌倒,有所牵绊,才会有所领悟。真正的生活不会平平淡淡,真正的生活不可能没有磕磕碰碰,真正的社会不可能没有真真假假,涉过才知水深。
一张床~两对夫妻~爱爱不一样的枕边人~很是明了的开门见山就告知观众这是一部有关于“真相”的“美丽的谎言”的故事。维系着各自婚内关系,又为了寻求刺激或者说叫做“赶时髦”吧,用谎言掩盖着这种关系。对于谎言可以找成千上百个理由去解释它的可能性,或用成千上百个词语来掩盖谎言的真相,因为他始终贯穿于整部剧———真真假假,假假真真,人本就是一个矛盾体,说着口不对心的话,演着身心不一的戏,反反复复,假亦是真,真亦是假,沉默或许是最好的答案。
人和人,真的很奇怪,真相与谎言不间断的轮番上演着,不是在虚张声势,而是想看清自己嘴里编织出来的所谓的“真相”———可怜的未必只有天下父母心,还有一个真心为对方演“真相”的人。
流水是清澈的,可它里面却包含着细菌;星星是闪耀的,它们却也布满了尘埃;我们都是平凡的,集优缺点于一身,但是是独一无二的,因为我们都是被上帝创造出的最不完美中的完美限量版!
我们总有太多借口,无论是不是想要伪装,也许只是为了更体面的难过,更体面的失去,从而选择最无奈而又最悲伤的结果,去重新面对现实。幻想随时会到,不管有没有做好准备,可就是明明知道是假象却还飞蛾扑火,寻找不存在的希望一般凄凉。
就帮剧中人一样,在假象与谎言里面不断寻觅真相,总是很轻松骗过自己的心和另一半,一层虚伪到极点可从未想要揭穿的假面,一直挂脸上不曾揭下,厌恶它,又需要它,它那么虚伪,可偏偏还没有勇气去拆穿。
在真相与其背后的假象虚伪徘徊,认清太多亦真亦假的面目,而最使人厌恶却又怜悯的就是凌驾于自己真相之上的假面。
真真假假对对错错是是非非~~~它们之间或许本是“一家人”,何必非要弄个明白。假作真时真亦假,自古套路得人心,知道太多未必是好事,到头来原来那个自以为聪明的人才是真正的傻子。
世上本就没有可以说清楚的事情,不是嘛?!随心,随性,人生苦短开心就好……回复6赞
认证终于等到你。广州玩乐资讯认证2023-05-13
[海棠依旧,却再无人面桃花。]
有一艘船,你只要踏上,就可以去宝岛台湾。你去不去。
有一艘船,你只要踏上,就可以去宝岛台湾,可是这一去,和故乡、亲人的挥别是40年、50年、70年、一辈子。你去不去。
这艘一别数十年的[时空航船],在1949年真的出现了。
船上的人挥手告别,欢欣雀舞。他们坚信,不过是离去几天。
船下的人嘘寒问暖,嘱咐万千。他们不信,这一等竟是40年。
小龙女和杨过一别16年,仅在书中,就足以让你涕零。可是这一笔几十年的别离,在世界的战争移民史上,是这样触目惊心的存在着。
他们真真实实的活在台湾879个眷村里。他们日日夜夜想念的,可能就是你已然厌倦和嫌弃的[家乡]。
船上的人,在台湾过第一个年。喜气洋洋,意气风发。他们说,这是在台湾过的第一个也是最后一个年。
他们等待反攻大陆,可历史已经告诉我们,他们再也回不去了。
无数次,在离别的码头驻足,却看不见旧时人新模样。霜白了头,船下人还在忧愁。
无数次,在油灯寒窗下缝衣,却刺破了手结出颗红豆。人面桃花,船上人只得孤酒。
无数次,在风天听秋燕呢哝,却任凭褶皱爬上了额头。红色砖墙,记不清的老排楼。
它立春,它立秋,你们怎么还不回家。
先天下,后天下,都比不上你能回家。
[我在想念,一段有血有肉的故事。]
大学最后一年,全班30个同学分成两组进行话剧大戏的汇报演出。
老师要求我们自己找到喜欢的剧本,在课堂上读出最喜欢的台词,让大家说说对每个剧本的看法。
一个同学上台。读了一段孟京辉《恋爱的犀牛》。
[啊。一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽。一切无知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分 。]
老师说,你明白这台词的意思吗。
同学说,鸟兽作为一种低等生物因为不能说话而绝望。
老师说,你歇会吧,你自己都不懂台词的意思,只为了深沉而装深沉,何来共鸣。
一个同学上台。读了一段査明哲《青春禁忌游戏》 。
[啊。在生活中找到支撑点,找到自己的位置很重要。考不上大学不重要,重要的是在每个领域成为真正的人。]
同学抢先说,老师我知道这台词的意思。
老师说,这句话戳动了你的心弦?
同学说,我一大老爷们戳动不戳动心弦不要紧,关键我觉得这是句心灵好鸡汤。
老师说,你歇会吧,观众花两三个小时看你们演戏,不是来听你读连自己都打动不了的鸡汤。世界这么乱,装纯给谁看啊。
又一个同学上台。直接来了句《雷雨》。
[啊。就让天上的雷劈死我吧。]
老师说,你歇会吧,这雷劈了几十年了,都快劈成盘古开天地了。
全班哄堂大笑。
最后上台的同学,是和我一样来自山东的小白,平日里话不多言。他显然很紧张。拿着台词的手都有点哆嗦。
老师说,你读吧,怕什么。
小白清了清嗓子,看着老师开始念词,[这是我作为父亲写给你的。]
全班静了一会儿,目光齐齐的看向老师有些尴尬的脸。终于还是没憋住,哈哈大笑了起来。
老师拍了拍手说,笑什么,让他读完。
[这是我作为父亲写给你的。愿你此生不知道什么叫战争,愿你一生平安。1956年11月26日于宝岛一村。]小白读完这一句,静静的站在台上。
他读的是赖声川《宝岛一村》。
小白说,老师,它是一个故事,但它是一个有血有肉的故事。
我们一个遮一个的偷偷拿出手机百度《宝岛一村》,可这一查,班里突然就鸦雀无声了。
你看,在这个光怪陆离琳琅满目的世界,你最渴望的还是一些纯朴真实却能在一瞬间打动你内心的声音。
[愿你思念未央,愿你不是局里人。]
我常常再想。
我所想念的精神撼动是什么。
对你我来说,可能根本对政治没什么兴趣。我们日复一日埋头于千篇一律的工作,上班挤公交,开车堵在东西快速路上,午餐吃食堂要排队,下了班只想一头倒在床上。
对你我来说,看见青岛大剧院《人鬼情未了》、《天鹅湖》、《大河之舞》、密密麻麻的精彩演出,可能对《宝岛一村》这个名字一眼扫过,它比起它们就像在纽约大街上一个穿着碎花裙扎着麻花辫还有两坨腮红的小姑娘,在天鹅湖中的丑小鸭、在整齐的踢踏舞群中突然冒出一个卖包子的村中小哥,太朴实无华、太平易近人。
对你我来说,可能想象不到有一部舞台作品,不像电影一样有镜头切换,不像文字一样可以写一句[几十年后]就变得万象更新、风云突变。几十个演员,就在你的眼皮底下,用3个小时还原了70年的有血有肉。
对你我来说,可能每张电影票平均30块,一个月能看4场,看完之后走出门来吐槽几句越来越智商漏洞的剧情,越来越粗制乱造的镜头,越来越基情四射的噱头也不觉得太亏。
你看,我们都是局里人。
我们有这么多的理由,不愿意仅仅比看电影多花100到200块去看这一部有血有肉的舞台剧。
那个历史,那个故事,那些人,真的与我们一点关系都没有吗。
你还记得孩提时代,离开母亲一会就会大哭的自己吗。
你还记得幼年时,姥姥、姥爷总愿意和你讲他们在战争年代是如何排除万难把你父母拉扯大的吗。
你还记得外乡游学的你,在异乡看见[青岛啤酒]广告就骄傲兴奋到想拉住身边的人炫耀的心情吗。
你还记得你朋友圈中那些外国留学的同学,在发了一段时间白云蓝天后,会在有时差的凌晨两点发一句[想家]吗。
你还记得你年少时说过的情话吗,我希望我们永远在一起。
你还记得你高中时写在日记的话吗,希望除了赚钱过更有意义的生活。
你还记得,小时候别人问你的愿望,你说的那句,我希望一家人永远开心的生活在一起吗。
这些痛楚,《宝岛一村》的三个小时里,格外突兀。这些你可能不曾察觉的小事,对《宝岛一村》里的人来说确是可望而不可及的疤痛。
但是他们让你心痛的,却是哀而不怨的乐观精神。
你坐在那里,看着他们,可能不知怎么,笑着笑着就流泪了。
比起死别,更痛生离。因为活着的每一分,无能为力的感觉就越重一分。
你觉得历史是什么。它不是你触摸不到的轰轰烈烈,它就是从你祖辈口中传下来的日日夜夜。
你觉得乡愁是什么。它不是你觉得矫情的为赋新词强说愁,它就是你在外地发烧无人身边照料时的一句[想家]。
你觉得回忆是什么。它不是你非要爱过多少人,它就是你腿上的一块疤,胳膊的一块胎记。
忙碌。麻木。生存。迷惘。很多直觉棱角被生活磨平,但我很庆幸,至少看到这个文章的你,和我一样,不愿意被生活流推着走,我们还可以用力让很多直觉复苏。
我还不愿意,每日机械一样的生活,我还愿意去感受和认知爱与悲悯。
我还不愿意,吝啬于一两百块钱放弃追求更好的感官选择,我还愿意用三个小时去沉淀自己,好好看一场悲欢离合。
好的作品是什么。可能就是让你愿意去看,愿意为它哭笑鼓掌。
成功的作品是什么。是能够让你在哭笑鼓掌后,真真切切的思考什么。
《宝岛一村》,真的是后者。
对于历史来说,几万人几十万人的背井离乡,只是一个冰冷数字。
可对于有血有肉的你我,我相信在你看完《宝岛一村》之后,你会了解我的这场事不关己的刻骨铭心。
我多么想替剧中人说一句,终于等到你。回复赞
Lv4故事从庄恒开始讲起,他经历战争,又失去家人之后隐居在湖畔,练就长生不老之术。秦始皇焚书坑儒要杀死他,但他却在临刑前一天晚上死去,人们传言他到自己构筑的梦中世界去了⋯⋯小巫喵Lv42017-12-23
台北,出生在医学世家的小梅就要像爸爸哥哥一样成为医生了,她来到爸爸工作的医院,希望爸爸可以像之前对哥哥那样嘱咐她一些话,完成她人生的一个重要仪式。爸爸正遇到医院的一些事情,院长和药商勾结致使换的药效果不好,爸爸坚持用原来的药,和传话的医生发生争执。当小梅问到爸爸时,爸爸却因为太忙不记得小梅就要上班了,爸爸给小梅道歉,告诉小梅人要为自己活着。小梅不解,她想听的是那些医生可以救死扶伤的大道理,但是爸爸没有讲。
小梅上班第一天就遇到4个病人离世,面对失控的家属,其他医生护士冷漠的态度让小梅觉得难过。小梅来到亲戚家吃饭,家人急着要给小梅介绍男朋友。小梅问姐姐遇到病人病故要怎么办,但是家人依然很冷漠麻木,还问小梅是不是遇到什么医患麻烦,可以帮着解决。那个要介绍给自己的男医生和姐姐讨论着打高尔夫球的事,没有人在意病人的死,小梅觉得无比孤独,于是给哥哥打电话,想要逃离这个家庭聚会。哥哥是家里唯一不一样的人,去过尼泊尔等许多地方。哥哥给小梅讲了一种方法,叫做“自他交换”,医生通过通过吸气把病人的痛苦吸到自己身上,通过吐气把祝福送给病人。他曾经就在一个流浪儿童身上试过,虽然那个孩子还是死了,但是他认为还是有所帮助。
小梅再去上班时就试了一下这种方法,结果把5号病人吵醒了。5号病人是个奇怪的人,小梅很想帮助他,送他日记本,他都拒绝了。哥哥告诉小梅也许可以听听病人的故事,小梅告诉病人她想听他的故事,一开始他总是拒绝,小梅终于忍无可忍对病人发火了,病人才答应她晚上带着蜡烛来找他。
蜡烛点上了,病人晚上开始给小梅讲故事,他先讲了一个别人的故事:青藏高原上一对新婚的牧羊人夫妇在草原上休息,男人枕在妻子的腿上睡觉,他醒来发现妻子不见了,他追啊追还是追不到妻子,他离开家乡四处寻找他的妻子,但是都没有找到。牧羊人遇到了一个女人拖着丈夫的尸体去天葬,他帮她一起抬尸体。后来他们就在一起生活了,还有了孩子。可是有一天他的妻子和孩子都得了奇怪的病死去了,他绝望大哭起来。结果他醒来了,他还在他新婚妻子的身边,原来一切都是一场梦,他发现妻子好美啊,然后两个人手拉手回家了。
第二天病人开始讲起了自己的故事,他年轻的时候是台北建筑公司的,原本打算好跳槽去上海发展。一天在电影院门口他偶遇一位疑似在和电话里的男朋友吵架的女子。女人负气决定和男主一起看电影,两人看了《人鬼情未了》,之后又一起吃寿司,女人讲到她是中法混血,但是从来没有见过自己的父亲。男主便装作老头回来看自己的女儿,女人被逗乐了但又难过得哭了⋯⋯就这样,男主和女人结婚,还有了一个儿子叫和平,可是3个月之后孩子得病死了。两个人陷入极度悲伤之中,男主还得了怪病,一直发烧。后来,夫妻二人又来到当初他们相遇的电影院决定再看一次电影,妻子接到一个电话,然后去买烤玉米,可是男主再也没看见妻子回来,妻子失踪了。男主开始四处寻找,但无论如何都找不到他的妻子,自己的病也越来越严重,直到有一位医生告诉他,他可能很快会死。于是,他决定去全世界旅行。
男主来到巴黎,在诺曼底的一个小餐馆遇见一个中国女服务生江红。江红是从北京来的,本来在学画画,有一天他男朋友来看她,说未来在哪里,我带你去看未来吧,两个人就决定偷渡前往巴黎。结果二人在船上遇到一场意外冲突,他们都被关在船上的小屋里,除了江红所有人都窒息死了。江红一个人来到巴黎,开始打工的生活,悲伤又麻木地活着,直到遇见男主。江红还总喜欢做一只小船埋起来。江红和男主回到她的公寓,开始了短暂而美好的生活。江红想帮男主看病,他们找到一个吉普赛女巫,女巫让男主看水晶球,告诉他水晶球里有一座城堡,还有湖,他要想解开自己的迷就要找到这个地方,用自己的梦穿过别人的梦。男主在街头撞上了一个中国女人,然后就在一个书店里的书中找到了这个城堡,叫做看见自己,他和江红决定一起前往城堡看看。
路上他们在小酒馆遇到一个姑娘和她的爷爷,还被好心人开着拖拉机送到目的地。他们来到城堡,因为江红埋小船的行为,被一对法国夫妇误认为是日本行为艺术家,受到热情款待,不仅住进城堡原来主人的卧房还参加了派对,法国夫妇还买下来一幅画送给男主江红二人,还有一只鞋和一支笔。男主发现画上的中国女人仿佛曾经在书店见过,他们想知道画的来历,这时那个酒馆的老爷爷来了,原来他曾是城堡的老管家。他告诉男主那是城堡原来主人的夫人,已经回上海去了,因为文革断了联系,他给了男主一个特别模糊的地址。男主决定上路去找这位夫人,他离开江红来到上海。一位研究画家的老先生告诉男主她叫顾香兰,现在住在医院里。
男主找到顾老太太要她讲讲自己的过去,在男主再三恳求之下,顾老太太讲了一个故事:一只小鸟总想飞出笼子,可是当她离开笼子飞走之后,早上醒来都在一个新的笼子里,它再飞,再醒来,在逃走,无休无止⋯⋯
后来,顾老太太讲起了她的过去:她被父母遗弃,从小在妓院长大,年轻时候是上海天仙阁的名妓,深受老板老爷们的欢迎。但是有位做生意的王德宝公子特别喜欢香兰,他和别人不一样,因为他真的爱香兰,给香兰送花、做衣服,香兰也爱上了他。但是,不幸的是有位法国领事亨利伯爵对香兰一见钟情,执意要娶她为妻,还因此和妻子离婚。正逢王家生意不好,德宝负债累累,香兰没有办法决定远嫁法国,好把王德宝的钱还上。临走前一天香兰偷偷跑出去看他,结果王公子服毒自杀了⋯⋯
香兰的心死了,告别妈妈和姐妹们离开了上海。来到法国之后,伯爵将自己的中国妻子介绍给各位朋友,还让香兰学习画画,开始过他们奢华的生活。但是生活逐渐发生了改变,香兰认识了好多艺术家,她开始发现自我、追求自由,而亨利伯爵却将她视为自己的收藏品,叫她穿着不舒适的旗袍见上流社会的那些朋友,两个人开始争吵,关系逐渐变得疏离。伯爵某天说是要去英国,香兰送他上火车,可是没多久香兰就接到通知说火车出事了,亨利从此生死不明。伯爵生前欠下许多债,香兰却突然得知伯爵的保险柜在事故发生那一天被人取空了,香兰将城堡出售还债,无奈之下自己搬出伯爵的家,把剩的钱和首饰给了管家夫妇,让他们做些生意、好好活着,香兰开始在巴黎街头流浪⋯⋯
香兰不断换工作,从人体模特到保洁员,开始了困苦的生活,二战爆发,日子更加艰难。战争结束后,香兰做了保姆,主人是一个非裔女子,有一对混血双胞胎,香兰在帮助收拾东西时看到了伯爵的烛台。香兰问女主人她丈夫是谁,女主人告诉她自己的丈夫是个商人,但比她年长,还给她看照片,结果那个男主人正是香兰的丈夫亨利伯爵⋯⋯伯爵没有死于车祸还取走了所有的钱,烧了香兰的画,换了名字又娶妻生子。香兰离开这家人,偷偷跟着伯爵想要报复他,但是香兰突然得知他患了癌症。正当香兰犹豫之际,有中国人找上门来,竟然是王德宝。原来那一晚王德宝服毒被人搭救没有死成,但是嗓子哑了、腿也瘸了。现在,王德宝生意兴隆,公司遍布世界各地,但是他一直不忘寻找香兰,他要带着香兰回上海⋯⋯
香兰临走前来看亨利,按照天仙阁的规矩给亨利请茶,亨利晕厥过世。香兰和王德宝回国没有多久,文革开始了,王德宝还是死了,留下香兰一个人孤独一生。故事讲完,顾老太太过世了。
男主离开上海回到巴黎找江红,江红早已不在公寓,男主在她公寓的地板下面找到一封告别信,说她要告别过去重新出发了。男主前往曾经住过的城堡,老管家也已经去世了,人们在庆祝千禧年,把那些让自己不快乐的东西放在船上,运到湖里沉下去。男主前往伯爵巴黎的公寓,见到一位混血女主人,正是伯爵的女儿,他陪着她大哭了一场⋯⋯
男主一个人回到台北之后就病情加重住院了,直到遇到医生讲述自己的一生。病人讲完了也去世了,医生小梅以为他的日记会写下来这一切,但是只发现一些破碎的句子。从此,小梅再次看到病人时,知道他们每一个人背后都有一个漫长的故事⋯⋯
台北、巴黎、诺曼底、上海,汉语、法语、地方话,不同的人、不同的经历,8个小时的故事,仿佛是一场梦⋯⋯故事有太多内容,关于生死,一个人的生命是多么短暂而脆弱,死于战争、死于内乱、死于疾病、死于意外;关于爱情,亨利爱着的是一个具有东方特色的收藏品,德宝爱的是一代名妓的影子,没有人真正了解香兰、爱过真实的香兰;关于自由,香兰想逃出天仙阁这个牢笼,却进了伯爵官邸这另一个牢笼,真正流浪了又穷困潦倒,真正有家了又不长久。那个时代的女性没有真正的自由可言,没有经济来源,只能依附于男人,无论是妓女还是贵族夫人其实都一样;关于文化,东西方的文化沟壑不仅仅是语言不通无法真正交流,中国人永远不能真正融入西方社会,西方人看到关于东方战争的报道冷漠麻木地换台,东方人也不会因为巴黎光复而多兴奋,就像某些医生感觉不到病人的痛苦一样,这也不能过分苛责,因为本来就不同。关于命运,无论锦衣玉食还是颠沛流离,谁的一生不是跌跌撞撞一路走来,有喜有悲,又有太多巧合⋯⋯
仙剑之后再没见过胡歌啦,还是原来的样子啊,果然人间只有一个李逍遥~许晴姐姐好漂亮啊,无论旗袍还是洋装,举手投足之间,一颦一笑都美得不可方物,要是真有人集民国上海名妓、法国伯爵夫人、美女画家于一身,大概就是许晴的模样~没有见到马思纯女神有点遗憾,不过明年想在莲花池里再看一遍~
每个故事单独拿出来看可能都很套路,但是嵌套在一起,通过话剧表现出来还是格外好看,也没有显得杂乱无章,舞台搭建地很有特色。故事有好多欢乐的情节,比如病人和医生的对话,男主和妻子、江红的快乐时光,城堡里的笑话,天仙阁里的热闹,同时还有悲伤的一面,比如病人病逝,战争的残酷,相爱的人不能永远在一起⋯⋯故事跨越多个年代、多个地区,构筑出一个又一个奇幻的梦,梦是真的,梦里的故事也是真的,你要想解开自己的谜团,就要用自己的梦穿过别人的梦,我们总是一不小心掉进了别人的梦。
你的妻子是否去买烤玉米就再也不见了,你是否经历车祸站起来拍拍身上的土就成为了另一个人呢?你是一只受伤的鸟吗?是不是永远飞不出自己的牢笼?你可曾见过我,又可曾记得我啊⋯⋯6回复36赞
认证昨晚刷票牛,无意中刷到《桑塔露琪亚》镜框版在护国寺的西区剧场上演,演到5月3号。想着今晚本来也要去天桥看《惊梦》,出一次门就尽可能安排得满一点,护国寺离天桥也不远,于是就随手买了一张票。没想到看到了我人生迄今为止最爱的一部音乐剧,和《狮子王》并列第一。北京喜剧中心认证2023-05-17
就在护国寺街,平安里地铁站出来没几步
相比音乐剧,我其实一直更喜欢话剧,所以音乐剧看得少。刚才认真算了算,大约只看过《猫》原版,《狮子王》中文版,《美女与野兽》中文版,以及缪时客的《月亮与六便士》,国家大剧院原创的《山海情》,还有特别拉垮的《放牛班的春天》中文版。但这个戏真的让我觉得,音乐剧有它独有的魅力。
人生第二次蹲SD
我喜欢这部戏喜欢到,看这么多场戏以来第二次蹲了演员的SD,而且排队让三个演员都在票根上签了名。今天的场子很小,蹲SD的人却很多,感觉半个剧场的人都来了。
跟这两年在上海滩大热的《阿波罗尼亚》一样,《桑塔露琪亚》也是“一台好戏”出品的音乐剧,它是《阿波罗尼亚》的前传。两部戏都是基于韩国原版的汉化版。
这两部戏都分为环境式驻演版和镜框版。环境式驻演版就是我们常说的“沉浸式”,《阿波罗尼亚》的小酒馆就布置成个真的小酒馆,《桑塔露琪亚》的小赌场就布置成个真的小赌场,演员就在你身边演,一个场子每场只能带不到一百个观众。
但是这种演出,对于场地的要求很高,巡演的时候是达不到的。长期驻演可以花大精力找一个合适的场子,进行对应的舞美设计和布置,然后一直用。巡演到一个城市就那么几天,犯不上这么折腾,于是就有了镜框版,即常规舞台演出。
镜框一样的舞台
我拍了今天舞台的全景,整个舞台四周是有框的,演员被框在这个框框里,就像哈利波特里会动的肖像照一样,所以被称为镜框版。
所以基本上,要看这两部戏的沉浸式就要去上海,在外地的巡演全是镜框版。包括我今天在北京看的,也是镜框。沉浸式的体验当然是好于镜框的。
另外,如果有可能的话,最好是先看《阿波罗尼亚》,再看《桑塔露琪亚》。因为阿在前桑在后,所以桑里面有很多阿的彩蛋,没看过阿,也不影响理解桑,但看过会更好。
我虽然没看过阿,但我大体知道它的情节,所以我能辨认出来哪些内容是彩蛋来的,但没有我们日常看电影时碰到彩蛋的那种与主创隔空碰撞会心一笑的感觉,只是知道,哦,彩蛋。回头我一定会抽时间去上海看沉浸式的《阿波罗尼亚》。
厅门口辅助观众理解的人物关系图,挺有心
写了这么多还没进入正题。总之这个戏非常好。音乐剧嘛,无非也就是情节立不立得住,加上歌唱得多不多好不好听。这个戏的情节非常引人入胜,音乐基本唱满全场,不像之前《放牛班的春天》中文版那样,让我一度怀疑我在看话剧而不是音乐剧,全是台词半天才唱首歌。此外,灯光舞美布景都非常好,螺蛳壳里做道场,小场子大天地,有自己的特色。
唯一的问题就是没有歌词显示器,然后它有些唱词又是中文英文意大利语混杂的,开场有些词听不太清。但后面我完全沉浸进去了,就算一句两句听不清,也不影响我投入感情的去理解整个故事,反而注意不到了。
故事的情节并不复杂,音乐剧总体的信息容纳量绝对是低于话剧的。这个戏讲了纽约曼哈顿赌场“桑塔露琪亚”里,黑帮老大的跟班Stevie正在撰写老大Sonny Boy的自传,已意外去世十年的Chi Chi突然出现。他是已经去世的前黑帮老大的亲儿子,与身为养子的Sonny Boy从小一起长大。于是背后的阴谋和故事,就此徐徐展开。
不说啥了,Gaydar过于发达
说实在的,不论是吃兄弟情,还是像我这种资深腐女gaydar过于发达的,都可以找到自己的乐趣。
散场后特意去前排拍了黄玫瑰
尤其是故事里贯穿始终的那束黄玫瑰,真的让我特别感动,出来特意查了黄玫瑰的花语——有四种,友谊、嫉妒、离别与爱,正好贯穿了整个故事。
反正我觉得唱跳俱佳
很多人听音乐剧会挑卡司,但对音乐剧来说,我是小白玩家。所以我一般只看自己时间合适,不太挑卡。今天的卡是刘一谷的Stevie,李昊阳的Chi Chi,朱亮的Sonny Boy,甭管网上怎么说吧,反正我觉得挺好,唱的也好演的也好,跳的也不赖。
以及,剧场管理很好。工作人员一直在线,盗拍盗摄不惯着,直接拿荧光笔照,一道绿光射过来,让我非常舒适。1回复3赞
Lv5在三拓旗剧团的加持下,这版《回廊亭杀人事件》带上了独树一帜的美学色彩。看完超想大喊一声赵淼牛🍺,从编排到舞美都透着美感,当然曹璐也功不可没,很爱他们二人的合作。暗黑而不绝望,悲戚却带美意,这是从《失歌》到《回廊亭》给我的共同感受。用户137****0294-fdbBCLv52023-05-16
简单说下观剧背景,原本并没有观剧计划,因为还没看过原作品。按照我这个原著IP重症患者的习惯,一定会先看书,有自己理解的前提下,才会去看导演的自我呈现。《回廊亭》首场和法红黑首场同天,去看了红黑的我没想到首场当晚剧友群内对这部剧评价颇高,又因是悬疑题材,且对《失歌》印象甚好,心想那不如一试,跟着赵导盲走一遭。
按我的个人感受,《回廊亭》可以总结为风格化、元素化、图腾化。(以下剧评些许剧透预警,但保证不涉及故事情节。)
- 风格化
首先黑衣人角色的设置。开场就是典型的黑衣人群舞,模拟行进的巴士,女主(角色名涉及剧情)在人群中局促无措。舞毕,错落举起“回廊亭杀人事件”七个红字,整部剧的基调鲜明直接,女主的情绪状态也在这段隐晦的舞蹈中埋下伏笔。与之呼应,落幕亦是黑衣人舞蹈作结。黑衣人存在于女主的梦魇,存在于矛盾挣扎的内心,呈现了剧中人的回忆,他们不是真实的角色、不是讲述者、也不是旁观者,他们用身体勾勒出虚实相间的世界。黑衣人是人物情绪的外化,是内心世界的挣扎,他们是舞台构建者,也是回忆与现实的推动者。
赵导对起落幕的编排有很强的电影感,鲜有舞台剧电影一般引入,实打实摆出剧名。当然赵淼并未满足于如此简单的呈现,谢幕掌声雷动之时,灯光瞬熄,舞台深处出现了真正的幕后大佬,一语道破玄机,霎时再次归于黑暗,灯光亮起舞台已是空无一人。观众刚要走出剧情又被彩蛋一把拉回,强行被二次带入剧情,除了情绪的强化,对剧情的思考也随即被点燃。这部剧的讨论热度一直持续到第三天演出结束,甚为难得,我想这不只是剧本本身的力量,导演、编剧功不可没。
几何感极强的舞台构图是我最爱的一个点。纵深感的走廊,配合色彩简洁、高对比度的光影,观众似乎和剧中人一样,只可见眼前,而光束之外尽是隐藏无数秘密的未知,即使远远坐在观众席,一样被紧张感包裹。几何感的房间元素,配合黄金构图的布局,除了美感,观众很容易从视觉上捕捉到主次剧情的走向。再如与警察对话一幕,两组演员以对角线构图式的站位在双层舞台上进行对话,角色间的对峙、不信任、心理距离都于无形中被放大。审判的段落,被审判的人依次坐在中间,其他人以半圆形围坐,随着争执升级人物距离逐渐压缩。我想这些编排可能都来自于肢体剧表达方式的融合,除了直接加入舞蹈段落和体态,情绪外化为站位和肢体动作,对于大剧场的观众来讲再友好不过,观感和剧情把握都更顺畅更淋漓。
外化,是这部剧很别致的设计。在我有限的观剧经验里,大多话剧都关注角色本身的表现,或追求自然或drama夸张,这样以人为“道具”,借助空间表现内心和关系,很有创意。在空间利用这点上,主次剧情同时呈现也是赵导一记妙招。回忆里的过去和当下的场景同步进行,前者是灯光下鲜活的前景,后者隐于暗光之下,以慢动作推动,而不是单纯作为静止的背景。
在氛围的营造上,除了前面提及的舞台设计,加上黑白红三个高级色作为主题色,配合音响灯光,压抑、暗黑、惊悚感扑面而来,好几次都有点起鸡皮疙瘩。
- 元素化
最明显就是面具和傀儡的应用,这已经不单是专属《回廊亭》的元素。在这部剧,面具是角色为剧情打下的伏笔,是人物对内心世界的隐藏,是一个人物的两面。关于傀儡,《回廊亭》并不是像《失歌》那样直接将木偶带上舞台,而是借助黑衣人来实现。角色如同傀儡一般被操纵,挣扎却受制,戏剧张力极强。不多说,细节留给没看过的观众去发掘吧。
另一个频繁出现的元素是一盏闪烁闪烁的灯,猜测这是导演为了观众分辨过去与现在而设计的提示,每当进入过去的画面,就有黑衣人擎着一盏暖黄色的灯融入剧情当中,温和又融洽得引导观众在时空间穿梭。
镜子,是推动剧情的关键元素,镜子出现之时带来了戏剧冲突的一个高潮。涉及关键剧情,也不做过多解析,这段一定要认真看。
还有那把震撼所有人的刀,从右到左从上至下,3D贯穿了整个舞台空间。触目惊心。
- 图腾化
火,作为这部剧最重要的场景,在赵导和曹璐的舞台设计里被抽象成图腾。火是舞台上被推动的道具,与黑衣人起舞,也被挂在舞台背景墙上。火是罪恶,也是惩罚,一笔勾销过去现在,磨灭真相。火的意义,以图腾化的形式被无限放大。
临近尾声,真相相继浮现,心疼和愤怒渐渐笼上观众心头,一场雪落下,舞台上是男女主快乐的奔跑和笑声,可是他们越快乐观众越难过。雪,是浪漫的假象,也和火焰一样,掩盖罪恶。
最后,弱弱表达一下个人认为略显逊色的台词部分。不知是不是因为三拓旗以肢体剧见长,所以台词功力略输于肢体表现力。除了结巴、不流利的情况,腔调上似乎有些台词感(话剧腔)过于浓郁,以至于略显生涩,代入感较差,影响共情。所以由此带来的另一个问题就是,本剧更像是展开繁复情节的说书人,而欠了一些情感上的细腻、回味。
P.S. 夸一下演员的应变能力,有一段在枝梨子房间进行的对话,挂在墙上的道具相框突然掉落(我吓到一抖),警长自然得一挥手,继续与枝梨子交谈,助手走过去挂好,仿佛情节即使如此。看剧遇到这些小花絮会觉得格外可爱。
看完《失歌》后就被三拓旗剧团圈粉,没想到这么快可以看到又一部佳作,喜欢~虽然坐在二楼,可还是一眼看出好几位演员,大声表白吴迪、汪玥,表现力台风好爱~回复赞





![【上海】[何冰导演]阿瑟·米勒的经典剧作《代价》](https://img.piaoniu.com/poster/4975a14b5167b4b67fcbf1c7c581aba9d6d1c136.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)


![【上海】[千红一哭 万艳同悲] 民族舞剧《红楼梦》](https://img.piaoniu.com/poster/ee020cdb374d5680664e47b022e1d778245e9d25.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)













